Familie Spengler ist zurück! Nach den wilden 70ern in „Schlager lügen nicht“ geht es diesmal mitten hinein in die bunten, verrückten 80er Jahre. Doro träumt davon, Maskenbildnerin zu werden und nach Berlin zu gehen – doch ihr Freund Jürgen hat dafür wenig Verständnis. Zwischen Dauerwelle, Neonfarben und Radioklassikern erlebt die völlig normale Familie ein neues musikalisches Abenteuer voller Herz, Humor und bekannten Hits aus der Ära der Deutschen Welle. Folgen Sie uns in eine Welt voller schräger Outfits, Musik, Tanz und Nostalgie.

Autor und Musik: Thomas Schiffmann

Regie: Anja Adelmann, Dominik Kobel und Michael Knapp

Einlass: 19:30 Uhr

The Chain – Fleetwood Mac Tribute

Einzigartig und unverwechselbar ist diese Band, die seit 2019 durch Deutschland tourt und Jahr für Jahr in den angesagtesten Live Musik Locations zwischen Schleswig-Holstein und Bayern spielt. Zu Recht sind „THE CHAIN“ inzwischen die meist gebuchte Fleetwood Mac Tribute Band Deutschlands.
Ihr Repertoire umfasst nicht nur Klassiker wie „Dreams“, „Rhiannon“ und eine Gänsehaut-Version von „Landslide“, sondern auch Songs aus der frühen Phase von Fleetwood Mac mit Peter Green wie „Oh Well“, „Albatross“ oder „The Green Manalishi“.

Einlass: 19:00 Uhr

Das neue Programm von Nikita Miller
Ersatztermin für den 28. Januar 2026 - Nikita kommt nicht mit "Nirgendwo im Irgendwo", sondern mit seinem neuen Programm "Schuld und Bühne"

Jeder Mensch verarbeitet sein Leben anders: Die einen gehen in die Kirche, die anderen ins Yoga-Retreat – Nikita Miller hat sich für den klassischen Zyklus entschieden: Schuld, Gewissen, Leid, Erlösung … und am Ende eben nicht Sühne, sondern Bühne.

Schuld. Gibt’s in jeder Familie. Aber während andere ein bisschen schlechtes Gewissen kriegen, weil sie die WhatsApp von der Oma ignoriert haben, hat Nikita gleich das Komplettpaket gewonnen. Danke, Papa.

Gewissen. Dieses Arschloch, das immer dann klingelt, wenn man schlafen will. Oder beim Therapeuten, wenn man denkt: „Alter, ich zahl hier 120 Euro die Stunde, und du fragst mich nach meiner Kindheit?“

Leid. Ja, er hat seine Mutter beerdigt, seinen Vater gehasst und sich trotzdem irgendwie durchs Leben geprügelt. Klingt traurig? Ist es auch. Aber irgendwann muss man sich entscheiden: heulen oder drüber lachen. Und Nikita lacht – laut.

Erlösung. Gibt’s nicht wirklich. Aber Mikrofon, Publikum und ehrliche Lacher kommen verdammt nah dran.

Sühne Bühne. Nix mit vergeben und vergessen. Hier wird erzählt, schonungslos, böse, befreiend komisch. Nikita Miller serviert seine Lebensgeschichte nicht als Trauerspiel, sondern als Comedy – und ja, ihr dürft dabei lachen. Laut.

Beste Grüße,
Nikita Miller

PS: Das durchgestrichte "Sühne" ist Absicht.

Copyright: Diana Miller


Veranstalter: Capitol Betriebs GmbH

Einlass 1 Stunde vor Beginn

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Im Parkhaus eines Shopping-Centers treffen nach Ladenschluss vier Frauen aufeinander: Die gestresste Hausfrau Grit, Jennifer, frisch entlassene Karaoke-Liebhaberin, Geschäftsfrau Pascaline mit beachtlichem Männerverschleiß und Wanda, die sich nach ihrer geplatzten Hochzeit in ihrem Auto verschanzt hat. Vier Frauen, die nicht unterschiedlicher sein könnten,bis auf eins: Männer. Und? Der FRUST!
Mit dem Fortschreiten der Nacht werden die Gemüter immer erhitzter, die philosophischen Thesen, gerade was Männer betrifft, immer steiler und die Hits immer kultiger. Willkommen zu einem Abend, der von Mitsingen, Mitweinen und Mitlachen alles bereithält - Gutes parken im Tussipark

Einlass 19:00 Uhr

Genießen Sie die Open Air Filmaufführung in entspannter Atmosphäre im Hufeisen Bistro. Die musikalische Einstimmung zum Film übernimmt „Die Herrenkapelle“ mit Rainer Möhringer und Uli Kofler, die an diesem Abend Auszüge aus ihrem Programm „Die wilden Zwanziger“ zum Besten geben. Das Publikum erwartet eine äußerst vergnügliche und musikalisch funkelnde Zeitreise. Die Herrenkapelle hat sich viele alte Lieder zu Eigen gemacht, sie neu arrangiert und virtuos aufgemöbelt. Besonders reizvoll sind die gelegentlichen musikalische Ausflüge in das jetzige Jahrhundert. Dabei kommt es zu witzigen Vergleichen von damals und heute und der geneigte Zuschauer wird erleben, dass sich so viel nicht geändert hat!

Zum Film: Einige Jahre nachdem sie das Waisenhaus verlassen hat, in dem sie ihr Vater zurückgelassen und nie mehr heimgeholt hatte, arbeitet Gabrielle Chanel in einer ländlichen Bar. Sie tritt dort als Sängerin auf und näht Kostüme für die anderen Darsteller. Das Lied, welches sie allabendlich zusammen mit ihrer Schwester Adrienne aufführt, schlägt sich in ihrem Spitznamen Coco nieder.

Durch ihre Liaison mit Etienne Balsan wird sie in die französische Gesellschaft eingeführt. Er ermöglicht ihr gleichfalls ihre ersten größeren modeschöpferischen Erfolge, indem sie eigene Hutkreationen für dessen Bekannte fertigt …
In der Hauptrolle Audrey Tautou bekannt als Amelie in dem Film „Die fabelhafte Welt der Amelie“

Foto: Thomas Bug

Einlass ab 19:00 Uhr

Catherine Guerins aktuelle Choreografie Bitches Brew ist zu Miles Davis’ gleichnamiger Musik entstanden, mit der der legendäre Trompeter Jazz als lebendigen, elektrischen Organismus radikal neu formulierte. Die Choreographie illustriert nicht, sondern taucht ein – in den Puls, die Brüche und Ausbrüche: Rhythmus wird zu Textur, Improvisation zu Risiko, Wiederholung zu Trance. Angesprochen von dem Wortspiel und Gleichklang von bitch (engl. für Nutte) und witch (englisch für Hexe) sowie von der Kombination mit brew (engl. für Brauen) entstand die Idee, Bitches Brew als kreative Divination zu sehen: Zeichen lesen, Unbekanntes heraufbeschwören, der Intuition vertrauen. So eröffnet der Tanz einen körperlichen Zugang zu diesem Meisterwerk des Jazz-Fusion und lädt dazu ein, Bitches Brew zunächst zu fühlen und als Begegnung und Beschwörung zu erleben.

Die US-Amerikanerin Catherine Guerin ist Choreographin, Performerin, Dozentin und Feldenkrais-Lehrerin®. Sie kam als Tänzerin zu Liz King ans Theater Heidelberg und ist seitdem als freie Choreographin zunächst in Wien, dann in Heidelberg tätig.

Between Notes von Luches Huddleston Jr. geht von Davis‘ prägnanter Klangwelt aus und untersucht Bewegung als einen Raum zwischen Struktur und Improvisation. Der Tanz wird von der Atmosphäre einer Jam-Session inspiriert und setzt sich mit zyklischen Formen, offenen Anfängen und der fortwährenden Aushandlung zwischen Impuls und Entscheidung auseinander. In wechselnden Konstellationen bewegen sich die Tänzer*innen durch Zustände von Entstehung, Nähe und Distanz. Beeinflusst von der charakteristischen Phrasierung und Stimme von Miles Davis verweilt das Stück im Unausgesprochen. Between Notes ist ein Gang durch die Zeit, in dem Hören, Unterbrechung und Schwebezustand selbst zum Material werden.

Luches Huddleston Jr., wurde am renommierten Alvin Ailey American Dance Theater in New York ausgebildet und war lange Solist am Nationaltheater Mannheim, wo er heute für Musiktheater choreographiert und den Bewegungschor leitet. Er choreographiert für die Delattre Dance Company und verschiedene Stadttheater. 2021 gründete er gemeinsam mit Giovanni De Buono die lil’luke dance company.



Bitches Brew

Choreographie: Catherine Guerin

Tanz: Doris Lingenau, Hanna Sand, Carla Torissi, Mareike Villnow, Antonia Arnold, Leandra Herr

Music: Miles Davis



Between Notes

Idee & Konzept: Giovanni De Buono, Luches Huddleston Jr.

Tanz: Clara Baumann, Doris Lingenau, Hanna Sand, Carla Torissi

Music: Miles Davis (Flamenco Sketches, Blues in F (My Ding), Round Midnight), Ella Fitzgerald (Round Midnight)

Einlass 15 Minuten vor Beginn

Familie Spengler ist zurück! Nach den wilden 70ern in „Schlager lügen nicht“ geht es diesmal mitten hinein in die bunten, verrückten 80er Jahre. Doro träumt davon, Maskenbildnerin zu werden und nach Berlin zu gehen – doch ihr Freund Jürgen hat dafür wenig Verständnis. Zwischen Dauerwelle, Neonfarben und Radioklassikern erlebt die völlig normale Familie ein neues musikalisches Abenteuer voller Herz, Humor und bekannten Hits aus der Ära der Deutschen Welle. Folgen Sie uns in eine Welt voller schräger Outfits, Musik, Tanz und Nostalgie.

Autor und Musik: Thomas Schiffmann

Regie: Anja Adelmann, Dominik Kobel und Michael Knapp

Einlass: 19:30 Uhr

Ezra Collective sind mehr als eine Band – sie sind eine musikalische Bewegung, die das Fundament des modernen britischen Sounds neu definiert. Mit virtuoser Leichtigkeit verweben sie Jazz, Afrobeat, Reggae, Hip-Hop und Funk zu einem mitreißenden Stil, der Genregrenzen sprengt und eine neue Generation für improvisierte Musik begeistert. Ihr rasanter Aufstieg ist ebenso einzigartig wie historisch: Als erste Jazzband überhaupt gewannen sie 2023 den Mercury Prize, später folgten Auszeichnungen wie BRIT Group of the Year, der Rolling Stone UK Group Award sowie der AIM Award für God Gave Me Feet for Dancing. Doch ihre Bedeutung reicht weit über Trophäen hinaus. Barack Obama nahm No Confusion in seine jährliche Lieblingsliste auf, die Wembley Arena füllten sie als erste Jazzband bis auf den letzten Platz, und selbst die Sydney Opera House Concert Hall war restlos ausverkauft. Ezra Collective stehen für musikalische Exzellenz, kulturelle Offenheit und eine kreative Energie, die weltweit Resonanz findet.

Einlass 19:00 Uhr

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

„Words are flowing out like endless rain into a paper cup“ – Songtext oder Poesie? Beides! Die Songs der Beatles, einer der einflussreichsten Bands aller Zeiten, erzählen von Liebe, Träumen, Verlust und Gesellschaft – lyrisch, gesellschaftskritisch und eben nicht nur musikalisch meisterhaft, denn die meisten ihrer Welthits sind eigentlich Vertonungen großer poetischer Texte.
Nach spannenden Veranstaltungen zu den Lyrics von Bob Dylan, Tom Waits oder David Bowie liegt der Fokus an diesem Abend auf den vier Briten, die mit ihrem Sound die Welt verändert haben.

Über die Texte der Beatles sprechen Prof. Udo Dahmen, langjähriger Leiter der Popakademie Baden-Württemberg, und Musikjournalist und Autor Maik Brüggemeyer – natürlich inklusive vieler Musikbeispiele.

Im Parkhaus eines Shopping-Centers treffen nach Ladenschluss vier Frauen aufeinander: Die gestresste Hausfrau Grit, Jennifer, frisch entlassene Karaoke-Liebhaberin, Geschäftsfrau Pascaline mit beachtlichem Männerverschleiß und Wanda, die sich nach ihrer geplatzten Hochzeit in ihrem Auto verschanzt hat. Vier Frauen, die nicht unterschiedlicher sein könnten,bis auf eins: Männer. Und? Der FRUST!
Mit dem Fortschreiten der Nacht werden die Gemüter immer erhitzter, die philosophischen Thesen, gerade was Männer betrifft, immer steiler und die Hits immer kultiger. Willkommen zu einem Abend, der von Mitsingen, Mitweinen und Mitlachen alles bereithält - Gutes parken im Tussipark

Einlass 18:00 Uhr

Lansdowne - Wish You Well Tour 2026

Bereit für eine geballte Ladung US-Rock? Lansdowne, die Rocker aus Boston, kommen 2026 endlich nach Mannheim - präsentiert von ROCK FM!

Die Bostoner Rockgiganten Lansdowne haben sich mit unerschütterlichem Einsatz, eingängigen Melodien und Herzblut eine Karriere aufgebaut. Seit ihrem fulminanten Debüt 2006 hat sich Lansdowne den Ruf einer der fleißigsten und unabhängigsten Bands des modernen Rocks erarbeitet. Ihr Weg führte sie von College-Campussen und Spelunken am Straßenrand zu Welttourneen und Radiohits, die ihnen über 140 Millionen Streams, mehr als 75.000 verkaufte Einheiten weltweit und eine treue Fangemeinde auf der ganzen Welt einbrachten. Lansdowne begann vielleicht mit einem Van, einem Traum und unbändigem Ehrgeiz, doch heute sind sie ein globaler Rockgigant, der Millionen von Streams generiert, international in den Charts vertreten ist und mitreißende Konzerte vom Herzen des Landes bis in die Wolkenkratzer liefert. Jetzt, in Zusammenarbeit mit dem Berliner Label Odyssey Music Network und dem europäischen Booking-Giganten Seaside Entertainment, schlägt Lansdowne ein neues, aufregendes Kapitel auf. Ihre 2025 erschienene Single „Make It a Lie“, eine emotional aufgeladene Hymne über den Herzschmerz toxischer Liebe, hat sich schnell zu einer ihrer bisher erfolgreichsten Veröffentlichungen entwickelt und allein im ersten Monat über 300.000 Streams erzielt.

Das Konzert findet im Außenbereich vom 7er Club statt.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Wald ist scheinbar Ort der Entschleunigung, doch in Wahrheit ist er ein vibrierender Raum stetigen Wandels. Geschichten dieses Wandels lassen sich hier entdecken: ganz kleine, wenn ein Samen sich über Jahre hinweg in einen Baumriesen verwandelt; sichtbare, wenn Landschaften der Gier oder dem Artensterben zum Opfer fallen; und lebendige, wenn Wälder zu Orten von Widerstand und Protest werden. „Über allen Wipfeln ist Ruh?“ – nur für die, die nicht genau hinsehen!

Eine Auftragsproduktion vom Landkreis Südliche Weinstraße (Kreiskulturtage SÜW 2026), in Kooperation mit der Ortsgemeinde Offenbach

Treffpunkt für das Publikum ist der Conrad-Rauh-Weg in Offenbach an der Queich.
Ab der Zufahrt von der L542 wird ausgeschildert.
Dort, am Beginn der Queichwiesen, befindet sich auch die Kasse.
Anreise
Öffentliche Verkehrsmittel: Haltestelle Turn- und Festhalle (Fußweg zum Treffpunkt: 10 Min.)
Fahrrad: Wiese neben der Grillhütte (Fußweg zum Treffpunkt: 2 Min.)
Auto: Parkplatz der Turn- und Festhalle neben der Feuerwehr (Fußweg zum Treffpunkt: 10 Min.)
Kommen Sie mit Bus oder Rad! Dem Wald zuliebe.
Hinweis zur Barrierefreiheit
Leider ist das Gelände nicht vollständig barrierefrei, so dass eine Teilnahme mit Rollstuhl nur eingeschränkt möglich ist. Eine Teilnahme mit Kinderwagen ist über weite Strecken möglich.

Begehen des Waldes auf eigene Gefahr!
Denken Sie an wettergerechte Kleidung und Schuhe.
Nach der Vorstellung besteht die Möglichkeit Mitgebrachtes auf einer Picknickwiese zu genießen, bringen Sie dazu eine Decke und ihr Picknick selbst mit.

Für Familien gibt es die Möglichkeit eine Familienkarte für 2 Erwachsene und max. 2 Kinder/Jugendliche zwischen 8 und 18 Jahren zu erwerben. Wählen sie dazu die Familienkarte und im Anschluss bis zu 3 kostenlose Zusatzkarten Familienkarte.
Kinder bis 7 Jahre sind frei, ein Ticket ist nicht nötig.

Mit: Chawwerusch Ensemble sowie Amateurspieler*innen
Buch: Felix S. Felix, Danilo Fioriti
Regie: Susanne Schmelcher, Danilo Fioriti
Kostümbild: Katharina Müller
Musikalische Leitung: Matthias Kreiter
Land Art: Kunstkurse der IGS Landau unter der Leitung von Sophie Casado

Einlass: halbe Stunde vor Vorstellungsbeginn

Der Wald ist scheinbar Ort der Entschleunigung, doch in Wahrheit ist er ein vibrierender Raum stetigen Wandels. Geschichten dieses Wandels lassen sich hier entdecken: ganz kleine, wenn ein Samen sich über Jahre hinweg in einen Baumriesen verwandelt; sichtbare, wenn Landschaften der Gier oder dem Artensterben zum Opfer fallen; und lebendige, wenn Wälder zu Orten von Widerstand und Protest werden. „Über allen Wipfeln ist Ruh?“ – nur für die, die nicht genau hinsehen!

Eine Auftragsproduktion vom Landkreis Südliche Weinstraße (Kreiskulturtage SÜW 2026), in Kooperation mit der Ortsgemeinde Offenbach

Treffpunkt für das Publikum ist der Conrad-Rauh-Weg in Offenbach an der Queich.
Ab der Zufahrt von der L542 wird ausgeschildert.
Dort, am Beginn der Queichwiesen, befindet sich auch die Kasse.
Anreise
Öffentliche Verkehrsmittel: Haltestelle Turn- und Festhalle (Fußweg zum Treffpunkt: 10 Min.)
Fahrrad: Wiese neben der Grillhütte (Fußweg zum Treffpunkt: 2 Min.)
Auto: Parkplatz der Turn- und Festhalle neben der Feuerwehr (Fußweg zum Treffpunkt: 10 Min.)
Kommen Sie mit Bus oder Rad! Dem Wald zuliebe.
Hinweis zur Barrierefreiheit
Leider ist das Gelände nicht vollständig barrierefrei, so dass eine Teilnahme mit Rollstuhl nur eingeschränkt möglich ist. Eine Teilnahme mit Kinderwagen ist über weite Strecken möglich.

Begehen des Waldes auf eigene Gefahr!
Denken Sie an wettergerechte Kleidung und Schuhe.
Nach der Vorstellung besteht die Möglichkeit Mitgebrachtes auf einer Picknickwiese zu genießen, bringen Sie dazu eine Decke und ihr Picknick selbst mit.

Für Familien gibt es die Möglichkeit eine Familienkarte für 2 Erwachsene und max. 2 Kinder/Jugendliche zwischen 8 und 18 Jahren zu erwerben. Wählen sie dazu die Familienkarte und im Anschluss bis zu 3 kostenlose Zusatzkarten Familienkarte.
Kinder bis 7 Jahre sind frei, ein Ticket ist nicht nötig.

Mit: Chawwerusch Ensemble sowie Amateurspieler*innen
Buch: Felix S. Felix, Danilo Fioriti
Regie: Susanne Schmelcher, Danilo Fioriti
Kostümbild: Katharina Müller
Musikalische Leitung: Matthias Kreiter
Land Art: Kunstkurse der IGS Landau unter der Leitung von Sophie Casado

Einlass: halbe Stunde vor Vorstellungsbeginn

Erleben Sie ein virtuoses Quartett, das die reiche Tradition der
Klezmermusik mit einer leidenschaftlichen Liebeserklärung an
Melodie und Rhythmus vereint.
Wir freuen uns auf eine spannende Zeitreise durch ein halbes Jahrtausend Musikgeschichte – auf rasante Freilachs, tänzelnde Sirbas, erhabene Horas und natürlich auf die eine oder andere lustige Geschichte über die illustren Protagonist*innen dieser wunderbaren Musik.

Mit: Stefan Krznaric (Geige), Johannes Stange (Trompete),
Marcus Armani (Gitarre) und Michel Herzer (Kontrabass)

Copyright Foto: Marcus Armani

Einlass: 19:30 Uhr

ON SUPPRESSION von Christina Liakopoyloy ist ein urbanes Tanztheater über die verborgenen Geschichten von Frauen im Niedriglohnsektor – zwischen Migra-tion, Fürsorge, Erschöpfung und der Sehnsucht nach einem besseren Leben. Drei Soli zeigen weibliche Arbeit als körperlichen Ausnahmezustand – und zugleich als stillen Akt der Hoffnung. Rauh, zärtlich und direkt entwickelt Christina Liakopoyloy ein ebenso politisches wie poetisches Tanztheater, das körperlichen Ausdruck, urbanen Tanz und poetische Theatersprache auf der Bühne mit dokumentarischen Interviews zusammenbringt. So verdichten sich die Stimmen, Erinnerungen und Erfahrungen dieser Frauen zu urbanen Geschichten von Verlust, Anpassung, Widerstand und Würde. ON SUPPRESSION macht verdränge Lebenrealitäten sichtbar und würdigt die stille Kraft jener Frauen, die unsere Gesellschaft tragen.

Christina Liakopoyloy ist Tänzerin, Tanzpädagogin und Choreographin für Tanz-theater, Schauspiel und Oper. 1989 gründete sie in Heidelberg die Nostos Tanz-werkstatt als Schule für Ballett, zeitgenössischen Tanz sowie seit 2001 Tango Argentino und das Nostos Tanztheater, mit dem sie regelmäßig Stücke über sozial-kritische Themen und zwischenmenschliche Beziehungen auf die Bühne bringt.

Nicht nur von und mit der Tanzgruppe [HD] und ihrem Dozenten Luches Huddleston Jr. speist sich aus ihrem Interesse an verschiedenen choreographischen Handschriften und an tanztheatralen Ausdrucksformen für persönliche Themen. „Nicht nur“ bezieht sich auf das Ensemble selbst, dessen Mitglieder nicht nur dem Tanz einen hohen Stellenwert in ihrer Biographie geben, sondern hauptberuflich verschiedene Sportarten und körpertherapeutische Ansätze verfolgen und in ihrem Alltag auch von Familienleben mit heranwachsenden Kindern und älter werdenden Eltern geprägt sind. Für ihre teils choreographierte, teils improvisierte Bewegungs-sprache haben sie sich dieses Mal von einem Online-Workshop des bekannten israelischen Choreographen Hofesh Shechter inspirieren lassen und mit dem Mannheimer Dozenten Luches Huddleston Jr. geprobt.

Als Tanzgruppe [HD] sind sie das älteste freie Tanzensemble Heidelbergs und tanzen seit ihrem Studium der Sportwissenschaft zusammen. Jährlich entstehen ein bis zwei Performances, die sie mit wechselnden professionellen Dozent*innen und Choreograph*innen erarbeiten. „Nicht nur“ wird von Frank Guth, Anja Holzinger, Kerstin Janalik, Mario Kappenstein und als Gast Luches Huddleston Jr. getanzt.

ON SUPPRESSION

Urbanes Tanztheater

Choreografie, Konzept: Christina Liakopoyloy, David Kwiek

Tanz: Sarah Altherr, Lisa Beuttler, Giovanna Araujo

Schauspiel: Monuara Okunick

Bühnenbild: Motz Tietze

Texte: Christina Liakopoyloy, Alexandra Karabelas Interviews mit: Heike, Irena, Rachel

Produktionsmanagement: Andrea Kreisel

ON SUPPRESSION Aust wie Produktion von Nostos Tanztheater und Mr. Quick.

Gefördert vom Kulturamt Heidelberg und Kulturamt Mannheim



Tanzgruppe [HD]

Tanz: Frank Guth, Anja Holzinger, Kerstin Janalik, Mario Kappenstein sowie als Gast Luches Huddleston Jr.

Einlass 15 Minuten vor Beginn

Moderiertes Konzert mit Überraschungsprogramm

Einlass und Abendkasse ab 18:00

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr