Konstantin Wecker
Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum
den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher,
sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und
Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen
Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.
Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur)– zieht Konstantin Wecker die
Bilanz seines Lebens.

Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“,
nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine
andere, eine bessere wird.

Konstantin Wecker klammert in seinem neuen Buch auch die düsteren Zeiten nicht aus:
Depression, Schwermut, Alkoholsucht, Drogenrausch, zahlreiche Abstürze, Wahnvorstellungen,
Wut, Traurigkeit. Er schreibt über eine jahrzehntelange Suche und eine Wende am Abgrund.

Ein bewegendes Buch aus der Feder eines der größten Songpoeten unserer Zeit, der
zehntausenden von Fans immer wieder Mut macht, an das Gute zu glauben und für das Gute
einzutreten.

„Ich wollte endlich der werden, den ich in meinen Liedern besinge: der Zärtliche, der Friedfertige, der
Liebende, der Hörende. Einer, der weiß, was wesentlich ist.

Das tägliche Meditieren, die Menschen, die mich unterstützt haben, die vielen guten Gespräche, die
Musik, wunderbare Texte alter Mystiker – sie haben mir gut getan. Ohne die Rückbesinnung auf die
Kraft der Spiritualität hätte ich es vermutlich nicht geschafft, einen neuen Weg einzuschlagen.
Dieses Buch habe ich geschrieben, um alle, die mit ähnlichen Problemen und der Frage nach dem
Sinn unseres Daseins ringen, einzuladen, sich selbst auf den Weg zu einem erfüllteren Leben zu
machen. Vielleicht ist dieses Buch im fortgeschrittenen Alter meines irdischen Lebens auch so eine
Art erstes Vermächtnis geworden … Nüchtern schaue ich auf den Grund des Seins und habe dabei
selbstverständlich Lust und Freude auf Neues und noch so viel mehr. Dankbar habe ich zu Beginn
meinem schon lange verstorbenen Vater einen Brief geschrieben.“
Konstantin Wecker

Mit seinem neuen Bühnenprogramm wird Konstantin Wecker gemeinsam mit Jo Barnikel
(Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit
seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis
machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Einlass Haus 19.00 Uhr, Einlass Saal 19.30 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Götz Widmann–50 Jahre erster Vollrausch

Götz Widmanns Lieder sind ehrlich, herzerfrischend direkt, frei von jeglicher aufgesetzter Moral und bilden dabei das komplette Spektrum menschlicher Gemütszustände ab.
Sein Lieblingsthema war schon immer die ungezügelte Lebensfreude und er ist definitiv einer der lustigsten deutschsprachigen Songwriter.
Seine Konzerte sind Seelenmassage, ein Kurzurlaub von der Realität und gemeinsam erlebte Glücksgefühle mit Gänsehaut inklusive. Dabei steht da vor einem kein Guru und kein aufgeblasener Rockstar, sondern ein ganz normaler Mensch, der halt zufällig die Gabe hat, einen mit seinen Liedern zum Lachen,zum Weinen und zum Durchhalten zu bringen.Götz Widmann tut unfassbar gut!
Um das wirklich verstehen zu können, muss man ihn einfach mal live erleben.
Auf dieser Tour möchte er gemeinsam mit allen seinen Freunden ein ganz besonderes Jubiläum feiern:
50 Jahre erster Vollrausch! Yeah! Die Hymne dazu gibt es schon, sie heisst "Verkacken mit Verstand", in allen gängigen Streamingportalen und auf goetzwidmann.de.

Einlass: 19:00 Uhr

Bei "Die Mumie" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte.

Nach einer Reihe kolossaler Pleiten träumt der Hollywoodregisseur Jack Arnold von einem grandiosen Comeback. Seinen neuen Horrorstreifen „Die Mumie“ will er deshalb ganz authentisch in einer echten Pyramide drehen. Mit üppigen Schmiergeldern sichert er sich die Drehgenehmigung – und landet an einem Ort des Schreckens. Seit Jahrhunderten hat keine Menschenseele diese Pyramide mehr betreten, und das aus gutem Grund. Bald muss sich Arnold nicht nur mit der kapriziösen Diva Daisy Donald und seinem unfähigen Filmteam herumschlagen, sondern auch mit einem unheimlichen Fluch und einem Wesen, das nur auf eine Gelegenheit zur Wiederkehr gewartet hat …

Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Niels Wilhelm Gade
»Nachklänge von Ossian«, Konzertouvertüre op. 1

Hector Berlioz
»La Mort de Cléopâtre«, Scène lyrique für Sopran und Orchester

Felix Mendelssohn Bartholdy
Sinfonie Nr. 3 a-Moll op. 56 »Schottische«


Deutsche Radio Philharmonie
Michael Schønwandt, Dirigent
Elisabeth Jansson, Sopran
Roland Kunz, Moderation

Mythos und Erinnerung durchziehen dieses Programm wie ein feiner Nebel. Niels Wilhelm Gade greift in seinen »Nachklängen von Ossian« die düsteren Epen des legendären keltischen Barden auf und trifft damit jenen »nordischen Ton«, der auch Felix Mendelssohn Bartholdy faszinierte – und den jungen Dänen förderte. Mendelssohns »Schottische« wird so zum Echo derselben imaginären Landschaft: rau, geheimnisvoll, von Geschichte durchzogen. Dazwischen erscheint Hector Berlioz’ »Cléopâtre« als Gegenbild – ein antiker Mythos, der weniger Ort als inneres Drama ist. Ein Programm über Mythen Europas – und die Kraft, sie in Klang zu verwandeln.

Direktübertragung auf SR kultur im Radio

Bild- und Tonaufnahmen sind nicht gestattet!
Nacheinlass nach Ermessen des Saalpersonals.

Einlass: 19:00

Erlebt einen besonderen Abend voller Überraschungen! In unserem mondänen Festsaal präsentieren wir euch eine verruchte und aufregende Varieté-Show im Geiste des Vaudeville Theaters, mit bekannten Acts und Newcomern aus dem Saarland und der Großregion. Es erwartet euch eine vielseitige Show mit Burlesque, Magie, Artistik, Gesang, Tanz, Comedy und einer Live-Showband.

Beim Varieté im Hirsch könnt ihr euch auf eine abwechslungsreiche Show mit bekannten, aber auch noch unbekannten Künstler*innen aus der Region freuen. Unser Varieté im Hirsch unterstützt bewusst Newcomer*innen und bietet ungewöhnlichen, außergewöhnlichen Acts eine Bühne.

Die Baker Street Showband
Drei junge Nachwuchskünstler spielen auf höchstem Niveau seit 2 Jahren in unterschiedlichsten Bands zusammen. Mittlerweile fester Bestandteil der Baker Street im Hirsch verbinden sie Jazz, Pop und Blues mit ihrem eigenen Sound.

Wir freuen uns natürlich über passende Kostümierungen!

Einlass: 18:30 Uhr

Ein Abend, der Herzen berührt – Marc Marshall live zur Weihnachtszeit
Wenn die Tage kürzer werden und der Zauber der Weihnachtszeit Einzug hält, schenkt Marc Marshall seinem Publikum einen Konzertabend voller Wärme, Emotionen und unvergesslicher Momente.
Seine Weihnachtskonzerte sind weit mehr als ein musikalisches Erlebnis – sie sind für viele Besucher eine liebgewonnene Tradition und der stimmungsvolle Höhepunkt der Adventszeit. Mit einer einzigartigen Mischung aus bekannten deutschen und internationalen Weihnachtsliedern, berührenden Eigenkompositionen sowie inspirierenden Gedichten und Geschichten schafft Marc Marshall eine Atmosphäre, die unter die Haut geht.
Mit seiner außergewöhnlichen Baritonstimme erzählt er Geschichten, die das Herz erreichen. Gefühlvoll, authentisch und mit beeindruckender Ausdruckskraft verleiht er jedem Lied eine besondere Tiefe. Seine natürliche Bühnenpräsenz, sein feiner Humor und die spürbare Nähe zum Publikum machen jeden Abend zu einem ganz persönlichen Erlebnis.
Nicht ohne Grund werden Marc Marshalls Weihnachtskonzerte vielerorts schon lange im Voraus ausverkauft und regelmäßig mit Standing Ovations gefeiert. Die Presse bezeichnet ihn als „Meister der Töne“ – einen Künstler, dessen Stimme Herzen öffnet und Erinnerungen schafft, die weit über den Konzertabend hinaus nachklingen.
Erleben Sie einen Weihnachtsabend voller Musik, Emotionen und festlicher Momente – und schenken Sie sich und Ihren Liebsten unvergessliche Augenblicke. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets, bevor auch dieses Konzert ausverkauft ist.

Die Person Marc Marshall

Es gibt Stimmen, die man hört. Und es gibt Stimmen, die das Herz berühren. Kaum ein Künstler verkörpert das so eindrucksvoll wie Marc Marshall. Mit seiner unverwechselbaren Stimme bewegt er sich mühelos zwischen Pop, Klassik und Jazz und berührt sein Publikum mit jedem Ton. Mehr als 1.000 eigene Songs, Evergreens und internationale Hits umfasst sein Repertoire, doch es sind vor allem die Emotionen, die seine Konzerte unvergesslich machen.
Seine außergewöhnliche Karriere ist geprägt von tausenden Live-Auftritten auf den großen Bühnen der Welt, zahlreichen Edelmetallauszeichnungen und Spitzenplatzierungen – unter anderem als Sänger, Produzent und Komponist auf Platz 1 der deutschen Klassik-Charts. Hinzu kommen eigene TV- und Showformate sowie musikalische Begegnungen mit internationalen

Legenden wie Andrea Bocelli, Aretha Franklin, Nathan East, Till Brönner und Christian Friedel.
Wenn Marc Marshall singt, verbindet er Menschen. Für DHL schrieb er den Corporate Song „Hand In Hand“ – ein musikalisches Symbol für Zusammenhalt, das auch auf seinem aktuellen Album „Times To Love“ zu hören ist. Ob internationale Unternehmen, renommierte Persönlichkeiten aus Wirtschaft und Politik oder festliche Galas – sie alle schätzen seine außergewöhnliche Bühnenpräsenz und seine Fähigkeit, jeden Auftritt zu einem besonderen Erlebnis zu machen. Selbst der Bundeskanzler zählt regelmäßig zu den Gästen seiner Konzerte.
Sein aktuelles Album „Times To Love“ entstand an Orten, an denen Musikgeschichte geschrieben wurde: in den legendären Abbey Road Studios in London, den Capitol Studios in Los Angeles und unter der musikalischen Leitung von Chris Walden – einem mehrfach Grammy-nominierten Produzenten, dessen Arrangements regelmäßig bei den Oscar-Verleihungen zu hören sind. Das Ergebnis ist ein Album voller Wärme, Leidenschaft und musikalischer Exzellenz – geschaffen von einem Künstler, der mit jeder Note Herzen erreicht.



Copyright: Guido Karp

Einlass: 17:30 Uhr

THE TEMPTATIONS Revue feat. Glenn Leonard

64 Years of Motown – The Temptations Revue feiern die großen Soul-Klassiker
Nach dem großen Erfolg der letztjährigen Festival- und Hallen-Tournee der „THE TEMPTATIONS REVUE – Greatest Hits Tour“ geht die Erfolgsgeschichte in die nächste Runde: Mit „64 Years of Motown“ bringt die Formation den unverwechselbaren Sound einer der prägendsten Epochen der Soulmusik erneut auf die großen Bühnen.

The Temptations gehören zu den erfolgreichsten Soul-Acts der Musikgeschichte. Mit 42 Top-Ten-Hits und 14 Nummer-eins-Platzierungen prägten sie den klassischen Motown-Sound wie kaum eine andere Formation. 1999 wurden sie in die Vocal Group Hall of Fame aufgenommen und zählen bis heute zu den bedeutendsten amerikanischen Soulgruppen.

Ein ganz besonderer Teil dieser Geschichte ist Glenn Leonard. Seit 1975 ist er als Leadsänger mit den Temptations verbunden und hat die musikalische Entwicklung der Gruppe über Jahrzehnte mitgeprägt. 2013 wurde er in die R&B Music Hall of Fame aufgenommen.

Unter dem Motto „The Reunion of Legends“ lässt die THE TEMPTATIONS REVUE den einzigartigen Sound dieser Ära weiterleben – mit authentischem Soul, unverwechselbaren Stimmen und der Energie einer großen Las-Vegas-Show.

Zuschauer können sich auf einen Abend voller Motown-Geschichte und zeitloser Soul-Klassiker wie My Girl, Papa Was a Rollin’ Stone, Treat Her Like a Lady und vielen weiteren Hits freuen.

Special Guest:

Susaye Greene – die legendäre Stimme der Supremes

Eine Stimme, die Motown-Geschichte geschrieben hat: Susaye Greene gehörte ab 1976 zur legendären Formation The Supremes und stand gemeinsam mit Mary Wilson und Scherrie Payne auf den internationalen Bühnen. Sie war Teil der letzten Besetzung der Gruppe und wirkte an deren finalen Aufnahmen und Tourneen bis zum Abschiedskonzert in London 1977 mit.

Doch ihre Karriere reicht weit darüber hinaus. Als gefragte Studiosängerin arbeitete sie unter anderem mit Ray Charles und Stevie Wonder und ist auf dem legendären Album Songs in the Key of Life zu hören.
Auch als Songwriterin feierte Greene große Erfolge: Gemeinsam mit Stevie Wonder schrieb sie „I Can't Help It“, später von Michael Jackson auf Off the Wall veröffentlicht. Zudem schrieb sie den R&B-Hit „Free“ für Deniece Williams.

Heute steht Susaye Greene weltweit auf der Bühne und bringt mit ihrer unverwechselbaren Stimme, ihrer charismatischen Ausstrahlung und ihrer einzigartigen Geschichte ein Stück legendärer Motown-Musik direkt zum Publikum.

Ein besonderer Abend für Bier-Fans und Genießer: Bei diesem exklusiven Tasting stehen sechs herausragende Biere im Mittelpunkt, die bei renommierten Bierwettbewerben des Jahres 2026 überzeugt haben.

Glas für Glas geht es um große Braukunst, feine Aromen, besondere Bierstile und die Frage, was ein wirklich meisterhaft gebrautes Bier ausmacht. Die Biersommeliers Katharina und Martin Rolshausen führen durch einen genussvollen Abend mit Wissen, Geschichten und außergewöhnlichen Geschmackserlebnissen aus der Welt von Hopfen und Malz.

Einlass: 19 Uhr

Oh Du Fröhliche!

Das Geschenkpapier ist weggeworfen, die Weihnachtsplaylist wieder gelöscht, der Magen noch gefüllt, Silvester dauert noch ein paar Tage- perfekte Bedingungen, um das Leben zu genießen und zu feiern!

Und wie ginge das besser als mit einem mondänen Cocktailtasting?

In unserem Cocktailtasting Weihnachtsspecial genießt ihr klassische, hochkarätige Cocktails (die ihr aus der eigens für den Abend zusammengestellten Menükarte auswählt) und erfahrt von unserem Cocktail-Experten und Meister der Deutschen Cocktail-Meisterschaften Sebastian Wolf Jäger jede Menge Wissenswertes über Geschichte und Zubereitung sowie die verwendeten Zutaten.
Zudem stoßen wir mit einem Glas Champagner auf das alte und das neue Jahr an, auf dem Tisch wartet eine Etagere mit allerlei Köstlichkeiten und die ein oder andere flüssige Überraschung wird es ebenfalls geben.

Natürlich bleibt, ganz im Sinne aller Tastings in der Baker Street, auch genügend Zeit für Gemütlichkeit und Glamour einer klassischen Cocktailstunde.

Freut Euch auf einen besonderen, exklusiven Abend!

Karten kosten 79 €, inkl. 3 Cocktails, auszuwählen aus der aus 6 Cocktails bestehenden Menükarte, einem Glas Champagner und pro Tisch einer Etagere mit süßen und herzhaften Leckereien.

Einlass: 19:00 Uhr

Abba Gold – The Concert Show geht auch 2026/27 auf ausgedehnte Gastspielreise. Die Show führt den Zuschauer in eine Welt, in der die zeitlosen Hits einer der größten Bands aller Zeiten wieder lebendig werden. Diese Konzertshow ist eine hoch anspruchsvolle und deshalb hoch erfolgreiche Hommage an das Original – und ist doch auch so viel mehr.

Seit nunmehr über 20 Jahren gelingt es mit höchster Perfektion und künstlerischem Vermögen, einem Live Auftritt der Original-Abba so nahe wie möglich zu kommen. Dies geschieht selbstverständlich unter Verwendung heute zur Verfügung stehender moderner technischer Möglichkeiten und berücksichtigt ebenso logischerweise auch die Veränderung der Hörgewohnheiten seit der Original Zeit von Abba. Genau diesen Anspruch hat Abba Gold – the Concert Show mit individueller eigener Note musikalisch wie auch choreografisch bis heute mühelos erfüllz.

Die Produktion ist europaweit perfekt etabliert und erhält Jahr für Jahr tolle Kritiken und hat sich so inzwischen eine für Coverkünstler bemerkenswert große eigene Fangemeinde aufgebaut. So schafft es „Abba Gold – The Concert Show“ seit langen Jahren, den Abba-Mythos immer wieder perfekt zu neuem Leben zu erwecken.

Die Meilensteine ​​der Rock- und Pop-Musik rufen bei nahezu allen Menschen besondere Emotionen und Erinnerungen hervor. Bands und
Künstler, die mit ihrer Musik Geschichte geschrieben haben oder sogar neue Stilrichtungen geprägt haben, wie ua Queen, Pink Floyd,
Van Halen und U2 bewegen heute noch die Fans mit Ihren Hits. Viele dieser Klassiker wurden in den 70er, 80er und 90er Jahren des
20. Jahrhunderts geschaffen. Die Meisterwerke dieser Zeit leidenschaftlich und virtuos zu präsentieren ist die Mission von Zentury XX.
Zentury XX, das sind fünf professionelle Vollblut-Musiker, die sich der Musik und dem Lebensgefühl dieser Zeit verschrieben haben. Mit
Ihrer faszinierenden Spielfreude und überzeugender Qualität nehmen Sie Zentury XX die Zuhörer mit auf eine mitreißende und vielseitige
Reise durch die Musik der 70er, 80er und 90er, mit den größten Hits dieser Zeit. Hochkarätiges Entertainment und Gänsehautfeeling sind
garantiert.

Frank Rohles
… ist Gitarrist, Sänger, Songwriter, Produzent und seit mehr als 30 Jahren mit den verschiedensten Projekten und Bands auf vielen
Bühnen international tätig. Vor allem wurde Frank Rohles aber bekannt durch seine Arbeit für die britische Gruppe Queen und Brian May,
für die er im Rahmen des Musicals „We Will Rock You“ eine Goldene Schallplatte erhielt.

Andreas Schröder
… ist Sänger aus dem Saarland und tourte 15 Jahre mit dem saarländischen Ensemble „Chorwurm“, wo er von Rock, Musical, Klassik bis
Pop alle Facetten des Gesangs abdeckte.
Er wirkte auch im Heavy Metal bei CD Produktionen wie Powerwolf und Arjen Lucassen mit.

Erhard Wollmann
… ist Songwriter, Texter und Komponist, sowie Kontra- und E-Bassist seit mehr als vierzig Jahren. Er absolvierte im Alter von 7 Jahren
zunächst eine fundierte zehnjährige, klassische Ausbildung an der Trompete. Seit dem ist er ununterbrochen als Bassist im Bereich Rock,
Pop, Blues und jazzorientierte Musik auf Bühnen im In- und Ausland, sowie im Bereich diverser Künstlerbegleitungen unterwegs.

Marc Rohles
…ist Keyboarder und studiert derzeit an der Pop Akademie in Mannheim. Er kann, trotz seines jungen Alters, bereits auf große Live- und
Studio-Erfahrung zurückgreifen und hat schon mit verschiedenen Bands und Künstlern europaweit auf der Bühne gestanden. Seine
letzte Tour fand für Chris Thompson statt, den Original-Sänger von Manfred Mann's Earth Band.

Henning Marien
… ist Schlagzeuger und mit der Arbeit auf der Bühne und im Studio bestens vertraut. Er tourte nach seinem Studium in Hamburg und an
der Pop Akademie in Mannheim weltweit und arbeitete neben seiner Band Peilomat mit vielen Künstlern, wie zB Unheilig, für die er ua
die Single „Geboren um zu leben“ gespielt.

Copyright: Heiko Kapeller

Einlass: 19 Uhr

„We are the Champions“, „We will rock you“ oder „Bohemian Rhapsody“ – Queen haben Rockgeschichte geschrieben. Bis heute bringen die Hits des Quartetts aus Großbritannien nicht nur eingefleischte Musikfans der 70er und 80er Jahre zum Tanzen und Mitsingen. Mit dem Oskar prämierten Film „Bohemian Rhapsody“ wurde der Band ein filmisches Denkmal gesetzt.

Die britische Tributeband The Bohemians lässt den Mythos der legendären Band in einer fulminanten Bühnenshow noch einmal aufleben. Erstklassige Musiker, Sänger und Entertainer präsentieren in zweieinhalb Stunden Show die größten Hits von Queen, Songs aus der Anfangszeit bis zum „Spätwerk“, von Discoklassikern bis hin zu Rock-Balladen. Die englischen Produzenten der Show haben dabei nicht an aufwändigen Kostümen und Showeffekten gespart, so dass sich die Besucher für einen Abend zurück in die goldenen Zeiten der Rockmusik zurückversetzt fühlen.

Mit Rob Comber haben The Bohemians einen Frontmann, der eine authentische und hochkarätige Hommage an Freddie Mercury abliefert, sowohl stimmlich als auch optisch. Vom markanten Schnauzer bis zu den elektrisierenden, energiegeladenen Bewegungen kommt er seinem Vorbild so nahe wie möglich. Stimmgewalt und Performance lassen die Erinnerung an eine der größten Rockbands aller Zeiten zu einem außergewöhnlichen Erlebnis werden.

The Bohemians sorgen mit Spielfreude, Bühnenpräsenz und Leidenschaft dafür, dass der Funke schnell überspringt. Beste Voraussetzungen also für einen bewegenden Konzertabend mit fantastischer Musik – sowohl für eingefleischte Queen-Fans als auch für diejenigen, die die Band erst nach Freddie Mercurys Tod entdeckt haben.

Die Konzerte der Doors, mit dem charismatischen Sänger Jim Morrison, waren energiegeladen, explosiv, spannend und oft ereignisreich. Die Tributeband „The Doors In Concert“ reproduziert wie keine andere den Sound, mit ähnlichen Instrumenten wie ihre Vorbilder, und das Aussehen des Originals in einer unglaublichen Authentizität. Welthits wie „Light My Fire“, Riders On The Storm“ oder „When The Music‘s Over“ versprühen die Magie eines 1960er Jahre Doors-Konzertes.

Jim Morrison gilt als Rockmusiker, der die Fantasien, Visionen, Ängste und die Selbstdestruktivität der Generation der späten 1960er Jahre artikulierte und exemplarisch auslebte. Gemeinsam mit den „Doors“ erweiterte er das Repertoire der Rockmusik um mehrschichtige Konzeptstücke und Formen des Rocktheaters. „The Doors in Concert“ zählen seit Jahren als die Nummer Eins Tributeband der legendären kalifornischen Rock-Götter und bringen deren Zeit zurück auf die Bühne.

„We are the Champions“, „We will rock you“ oder „Bohemian Rhapsody“ – Queen haben Rockgeschichte geschrieben. Bis heute bringen die Hits des Quartetts aus Großbritannien nicht nur eingefleischte Musikfans der 70er und 80er Jahre zum Tanzen und Mitsingen. Mit dem Oskar prämierten Film „Bohemian Rhapsody“ wurde der Band ein filmisches Denkmal gesetzt.

Die britische Tributeband The Bohemians lässt den Mythos der legendären Band in einer fulminanten Bühnenshow noch einmal aufleben. Erstklassige Musiker, Sänger und Entertainer präsentieren in zweieinhalb Stunden Show die größten Hits von Queen, Songs aus der Anfangszeit bis zum „Spätwerk“, von Discoklassikern bis hin zu Rock-Balladen. Die englischen Produzenten der Show haben dabei nicht an aufwändigen Kostümen und Showeffekten gespart, so dass sich die Besucher für einen Abend zurück in die goldenen Zeiten der Rockmusik zurückversetzt fühlen.

Mit Rob Comber haben The Bohemians einen Frontmann, der eine authentische und hochkarätige Hommage an Freddie Mercury abliefert, sowohl stimmlich als auch optisch. Vom markanten Schnauzer bis zu den elektrisierenden, energiegeladenen Bewegungen kommt er seinem Vorbild so nahe wie möglich. Stimmgewalt und Performance lassen die Erinnerung an eine der größten Rockbands aller Zeiten zu einem außergewöhnlichen Erlebnis werden.

The Bohemians sorgen mit Spielfreude, Bühnenpräsenz und Leidenschaft dafür, dass der Funke schnell überspringt. Beste Voraussetzungen also für einen bewegenden Konzertabend mit fantastischer Musik – sowohl für eingefleischte Queen-Fans als auch für diejenigen, die die Band erst nach Freddie Mercurys Tod entdeckt haben.

heavytones

Die wohl bekannteste Band des Deutschen Fernsehens mit Rock, Pop, Funk und Jazz in Perfektion

Die heavytones, die in über 2.500 Late Night Shows mit Stefan Raab mitwirkten, ebenso wie in Spezialformaten wie „Unser Star für Oslo“, oder „Gottschalk‘s große 90er Show“ sind seit fast 2 Jahrzehnten die präsenteste und profilierteste Band im deutschen Fernsehen. Dabei prägen sie mit ihrem druckvollen Live-Sound entscheidend den Charakter der jeweiligen TV- und Live Shows. Die überragende Qualität der heavytones machte sie über die Jahre auch immer wieder zur gefragten Begleitband, und die Liste internationaler Stars, mit denen sie LIVE gearbeitet haben, ist entsprechend lang:

Kylie Minogue, Adele, James Brown, Herbert Grönemeyer, Lionel Richie, Michael Bublé, Joe Cocker, Eminem, Tom Jones, Anastacia, Joss Stone, Katie Melua, Ronan Keating, Sugababes, Anastacia, Busta Rhymes, No Angels, Mary J. Blige, Bootsy Collins, Ricky Martin, Natasha Bedingfield, Jan Delay, Pussycat Dolls, Melanie C., Chris Isaak, Jason Mraz, David Garrett, Cecilia Bartoli, Curtis Stigers.
Ebenso waren die heavytones bei den esc Castings und damit bei der Geburtsstunde von heutigen Deutschen Musikgrößen wie Stefanie Heinzmann, Max Mutzke, Gregor Meyle, oder Lena Meyer-Landrut, mit von der Partie und unterstützten diese damals noch jungen Künstler dabei, aus ihren musikalischen Startlöchern zu kommen.

Auch jenseits der Fernsehindustrie genießen die heavytones einen exzellenten Ruf und haben sich mit den vier CD-Veröffentlichungen „heavytones No. 01“ (2006) „Freaks Of Nature“ (2010) sowie „Songs That Didnt Make It To The Show“ (2015) und „a tribute to Earth Wind and Fire“ (2019) als auch bei ihren Auftritten als LIVE ACT einen eigenen Rang in der deutschen Musiklandschaft erspielt. Bestechend sind dabei nicht nur der wiedererkennbare und flexible Bandsound, sondern auch die hohe Klasse der Instrumentalisten, die abseits der heavytones auch mit Künstlern wie „Till Brönner“, „Marc Forster“ , Herbert Grönemeier, den Fantastischen Vier, oder Helene Fischer bei ihren Tourkonzerten unterwegs sind.

Dies stellten sie nicht zuletzt im Frühjahr 2024 unter Beweis, als sie mit dem Rapper „Xatar“ eine gemeinsame Live Tour, mit dessen Rapmusik im umarrangierten heavytones - Funk – Kleid starteten und damit auf Anhieb große Häuser wie die Elbphilharmonie, die Philharmonie Köln und die Staatsoper in Stuttgart ausverkauften.
Es ist nicht vermessen, wenn die heavytones sagen, freuen Sie Sich auf weitere Livetermine der Band.

Scarie pockets und Wulf pack meets……… Instrumental versionen.

Einlass: 18:00 Uhr

… wahrscheinlich Bestimmung, dass Eric Prinzinger und Elvis Presley dieselben Initialen verbindet. Man sollte den leidenschaftlichen Entertainer aber keinen Falls nur auf seine fantastische Elvis-Interpretation reduzieren, auch wenn er speziell dafür zahlreiche Medienauszeichnungen erhalten hat.

Prinzinger produziert sich dabei nicht als Eins-zu-Eins- Kopie – stattdessen spielt er mit der Stimme und den herrlichen Ritualien, die den 1977 verstorbenen Elvis Presley zum Mythos haben werden lassen und bedient sich außerdem noch frech bei weiteren Weltstars.
Erleben Sie E.P. „Das Original“- den einzigartigen Eric Prinzinger mit seiner hervorragenden Band und lassen sie sich dieses fantastische Livespektakel nicht entgehen!