Wer in letzter Zeit im Internet unterwegs war, dürfte um Luksan Wunder kaum herumgekommen sein: Das Comedy- und Satire-Kollektiv aus Berlin treibt vornehmlich im Netz, aber auch in sämtlichen anderen
Medien (TV, Radio, Podcast, Musik) sein wunderliches Unwesen und parodiert dort alles, was nicht bei drei aufm Baum ist:
Ihre Videoreihen „Korrekte Aussprache“, „Literal Videos“, „Bad Lip Reading-Videos“, „Tutorials und Lifehacks“ sowie das „Most Unsatisfying Video ever made“ sind virale Hits und die Videos der Crew bringen es weltweit auf über eine Halbe Milliarde Klicks.
Aufwändig produzierter Unfug mit viel Liebe zum Detail vermischt mit Wortwitz, Ironie und hintergründigem Humor: Was einerseits brüllend komisch ist, legt andererseits den Finger in die offene Wunde unserer
digitalisierten Zeit.
Nun gibt es die neue Live-Show des Kollektivs: „WTFM 100,Null“ funktioniert wie die Videos und die erfolgreiche Podcast-Show von Luksan Wunder auch: In verblüffend hoher Schlagzahl werden Gags und Formate gefeuert, und zwar mal derb, mal subtil, mal seltsam - mal Musik, mal Video, mal Sketch. Der
anspielungsreiche Humor schwimmt im stürmischen Bermudadreieck von Postmoderne, Pubertät und Parodie.
Thematisch mäandert das Ganze von pseudo-philosphischen Unter-der-Dusche-Gedanken über virale Phänomene und Netzkultur bis hin zu unsachgemäßen Betrachtungen von Gesellschaft und Alltag.
Die gesamte Show ist damit wie der Griff in eine Wundertüte, und zwar in eine Wundertüte, die sich an eine sehr diverse Zielgruppe richtet: Man weiß nie, was man als nächstes kriegt, Praline oder Tripper. Und noch
bevor man entschieden hat, ob man diesen Teil jetzt gerade halsbrecherisch komisch oder nur so semi-witzig fand, kommt ja schondas nächste angepoltert.
Gerade diese Vielfältigkeit macht das Ganze so spannend, kurzweilig und überaus unterhaltsam. Ein humoristischer Rundumschlag, ausgeführt mit Präzisionsboxhandschuhen aus Vanillepudding und
einem feinen Lächeln im Gesicht.

PULSE | The Best Of PINK FLOYD zum zweiten Mal im KUZ!

Pink Floyd ist ein Phänomen der Rockgeschichte. Wer sie einmal live erlebt hat, bleibt ewig von dieser einzigartigen Erfahrung erfüllt.

Das Erbe von David Gilmour, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason und Syd Barrett weiterzutragen, ist der Auftrag, dem sich die siebenköpfige Band PULSE verschrieben hat. Die Musiker sind dabei bestens mit den komplexen Performances vertraut und vielen tausend Konzertbesuchern in halb Europa bekannt, denn sie waren über 20 Jahre mit Echoes, der bisherigen No.1 unter Deutschlands Pink Floyd Tribute Bands, unterwegs.

Bei über 500 Konzerten begeisterten Ausnahme-Gitarrist und Frontman Oliver Hartmann, Martin Hofmann, Markus Nanz, Michael Unger, Ilka Müller und Carolin Riehemann ihr Publikum. Der einzige Neue im Line-Up ist der französische Drummer Sébastien Angrand. Durch sein virtuoses Spiel ist er ein große Bereicherung für die Band.

Im Oktober 2024 erschien das neue Album Live At Warehouse 7 mit dem PULSE beweist, dass auch echte und detailversessene Pink Floyd Fans voll auf ihre Kosten kommen.

Die Musiker von PULSE sind nach so langer Zeit wahre Experten in dem, was sie tun. Mit ihrer faszinierenden Show nehmen sie ihr Publikum mit zu The Dark Side Of The Moon, Wish You Were Here, The Wall, Animals, P.U.L.S.E und anderen Stationen dieses riesigen Gesamtkunstwerks.

„The Best of Pink Floyd“ - das sind mehr als zwei Stunden Performance auf höchstem Niveau.

Über eine Million begeisterte Zuschauer!

Im weltweiten Fokus stehen die Mobilés mit Moving Shadows seit sie bei Talentshows immer auf dem Siegerpodest stehen. Egal wo sie auftreten, sie werden stürmisch gefeiert. Medien und Zuschauer sind sich einig: Ein Schattentheater, dass alles in den Schatten stellt! LICHT AUS – SPOT AN! Unsere Welt geht uns alle an! Daher machen die Künstler mit ihrem aktuellen Programm „Our World!“ genau da weiter, wo sie bislang ihre Fans elektrisiert haben: Es ist noch poesievoller, kreativer, verblüffender. Es visualisiert sowohl die Sonnenseiten, als auch die Schattenseiten unserer Welt in einer unglaublichen Kombination aus Leichtigkeit, Präzision, Poesie, Comedy, Tanz, Artistik, Kunst und Bewegung.

2020 feierte das Kölner Ensemble sein 40-jähriges Jubiläum mit einem neuen Programm, welches wegen der Pandemie bis 2023 verlängert wurde. Somit war klar: Die Zeit ist reif für neue Abenteuer aus der Schattenwelt. Das Ergebnis ist "Our World!". Die Mobilés haben mit ihren Moving Shadows wieder ein rauschendes Fest für die Sinne inszeniert. Liebend, leidend, tanzend, turnend, poesievoll und witzig verzaubern sie ihr Publikum – schwarz, weiß und in Farbe. Schatten, die die Welt begeistern.

Sie faszinieren, berühren und begeistern ihr Publikum seit ihrer Gründung. Höhepunkt vieler Auszeichnungen: Der Gewinn des französischen Supertalents in Paris.

Beim weltgrößten Comedy-Festival „Juste pour rire“ in Montreal begeisterten sie mit Moving Shadows nicht nur das Live-Publikum und die TV-Zuschauer, sondern auch die Jury. Sie gewannen gleich zwei von insgesamt sechs Preisen, den „Kreativitätspreis“ und den Publikumspreis „Sieger der Herzen“. Das ist im Laufe der 40-jährigen Festival-Geschichte noch keiner anderen Gruppe gelungen.

Sieben Artisten, eine Leinwand, dazu Licht und Musik, mehr braucht es nicht für eine traumhafte Reise. Mit filigranen Bildern umgarnen die Artisten, Tänzer und Pantomimen ihr Publikum. Die Moving Shadows kreieren mit erstaunlicher Präzision und verblüffender Leichtigkeit einen poesievollen Bilderreigen aus fließenden Körpern, wirbeln temperamentvoll ins Licht und verschwinden wieder in der geheimnisvollen Tiefe des Raumes. Hinter der Leinwand verschmelzen ihre Körper zu Landschaften, Tieren und Gebäuden. Das Resultat vor der Leinwand: Ein verzaubertes Publikum.

Copyright: Mobilé Business Event Theater

Einlass: 19:00 Uhr

THE CAVERN BEATLES
Visuell & akustisch ein absolut realistisches Konzert wie in den Jahren 1963-66 - live!

Wie durch eine Zeitmaschine werden die Zuschauer (aller Altersklassen) in die 60er Jahre zurück versetzt. Und es scheint so, als wenn sie nicht so schnell wieder in die Gegenwart zurückkehren möchten. Ein über zweistündiges Power-Konzert mit authentischer Technik, Instrumenten und Kostümen und ohne jeglichem „Schnick-Schnack“ sind die besten Beweise dafür!

Erstklassige “Tribute Bands” versuchen nicht nur so wie ihre bekannten Vorbilder auszusehen und zu klingen, sondern schaffen es, das wahre Wesen der Künstler und die Stimmung der Zeit zu erfassen und dem Zuschauer zu vermitteln. In dieser Hinsicht sind die Cavern Beatles führend in ihrer Zunft und schaffen es immer mit ihrer erstaunlichen Bühnenpräsenz die Zuschauer mitzureißen. Sieht man die einzelnen Musiker, ist es offensichtlich wen sie darstellen - sieht man alle zusammen auf der Bühne wird die Ähnlichkeit zum Original verblüffend. Als Musiker haben sie die Songs der Beatles bis ins Kleinste erforscht, um vom Akkordgriff bis hin zu jedem Drumfill die Musik so authentisch wie möglich zu spielen. Von Kritikern wird oft ihr stimmliches Können gelobt. Alle vier Bandmitglieder sind in Liverpool geboren und aufgewachsen, was ihnen einen natürlichen stimmlichen Vorteil gibt.

Wenn sich tausende von Besuchern wirklich ernsthaft fragen, ob die Originale live jemals so gut waren wie ihre Nachfolger, dann hat das Aussagekraft. Es sagt vor allem viel über die Qualität der Performance, denn den meisten Gästen sind die Beatles ja nur noch von diversen Tonträgern bekannt. Man hört und wertet also stets mit der Studioqualität als Maßstab.


The Beatles Tribute Nr. 1 - live from Liverpool!

Einlass: 19 Uhr

Preisträgerkonzert des PIANALE Piano Festival - Fulda beflügelt

Beim Preisträgerkonzert am 09.11.2025 um 17 Uhr im Fürstensaal des Stadtschlosses in Fulda
präsentiert sich der / die Publikumspreiträger / in der diesjährigen 18.PIANALE
in Begleitung der Hessen Classic Players unter der Leitung von Herrn Christoph Gotthardt

Einlass: 16:00

WER WIR WERDEN
Das neue Bühnenprogramm mit Erwin Pelzig
Wenn Menschen morgens aufwachen und überlegen müssen, welche Krise heute
wohl die wichtigste sein wird, dann bleibt das nicht ohne Folgen. Sozialpsychologen
attestieren uns inzwischen eine "Veränderungserschöpfung". Im neuen
Bühnenprogramm von Frank-Markus Barwasser geht sein Alter Ego Erwin Pelzig
deshalb der Frage nach, was die viel beschriebene „Change Fatigue“ mit uns macht:
wer wir werden in einer Zeit grundlegender Veränderungen. Solche mochte der
Mensch noch nie, bedeuteten sie immer Gefahr, Risiko und Unsicherheit. Dann
hatten Realismus, Vernunft und Gelassenheit selten Konjunktur, dann schlug stets
die Stunde der Untergangspropheten und Apokalyptiker, welche die Ängste und
Sehnsüchte verschreckter Menschen höchst erfolgreich bewirtschaften. Aber die
Probleme nur zu beschreiben und zu beschreien, ist für einen wie Pelzig keine
Option. Deshalb sucht er - wie immer in Begleitung seiner beiden Freunde Hartmut
und Dr. Göbel - nach einem anderen Weg, mit der durchknallenden Welt
umzugehen. Das führt ihn nicht zuletzt ins gut erkundete Reich der Gehirnforschung,
in die unerkundeten Weiten des Universums und in die Gedankenwelt kundiger
stoischer Philosophen. Erwin Pelzig: "Manchmal denkst du vielleicht, du hast nur
noch die Wahl, verrückt zu werden oder religiös. Ich habe es probiert. Kann beides
nicht empfehlen".
Frank-Markus Barwasser steht seit über 30 Jahren mit seiner Kunstfigur auf
Deutschlands Theaterbühnen. Die Süddeutsche Zeitung schrieb: "Die Stimme des
polternden Stoikers, des kämpferischen Empathen, des bodenständig Verständigen,
der trotzdem nicht alles besser weiß, die des Normalen, der weiß, dass er auf seine
Weise verrückt ist." Für 3SAT produzierte Barwasser zuletzt die neunteilige Serie
"Beim Pelzig auf der Bank".

Es gibt Zeiten, in denen uns das Lachen nur noch im Halse stecken bleibt, in
denen der letzte Witz erzählt ist und alle fröhlichen Melodien dieser Welt
verklungen sind. Aber diese Zeiten sind ja zum Glück noch nicht
angebrochen! Und deshalb hat die mit dem "Deutschen Kabarettpreis"
ausgezeichnete Liedermacherin wieder einmal eine Menge neuer
mitreißender Schmählieder, raffinierter Protestsongs und unverfrorener
Ohrwürmer geschrieben: Über hilflose Traditionalisten beispielsweise, über
tugendhafte Rammstein-Fans, über ratlose AfD-Wähler und moralisch
korrekte Konsumenten. Sarah Hakenberg haut vergnügt in die Tasten,
schrummt ihre Ukulele und erzählt dabei gleichermaßen von Abgründen, die
in unserem Inneren schlummern und vom großen Wirrwarr da draußen.
Besser wird die Welt dadurch auch nicht, aber zumindest besser erträglich.
Freut euch auf einen Abend voller intelligenter Bosheiten, fröhlichem Charme
und unwiderstehlicher Dreistigkeit