Der Konflikt steht Martin Kohlstedt ins Gesicht geschrieben. Dabei ist es egal, ob sich der Komponist und Pianist für einen Moment mit dem Publikum verbindet oder wieder in sein Refugium aus Klaviaturen für Stahlsaiten und Synthesizer versinkt. Unnachgiebig sucht sein Blick, fühlt sich durch irgendeinen Raum und ist damit dem Kopf meist um herzzerreißende Augenblicke voraus. Als Musiker ist das ein Wagnis, ein provoziertes wie provozierendes Spiel am Rand der eigenen Kontrolle – als Komponist dagegen hat das Konzept. Denn für die Energie und Unberechenbarkeit seiner Konzerte ist Kohlstedt, unübersehbar Bursche vom Thüringer Land, durchaus berüchtigt und hat es damit von der Russischen Staatsbibliothek über die iranische Talar-e Rudaki bis in den ausverkauften großen Saal der Hamburger Elbphilharmonie gebracht. Doch man findet bei all dem keine Attitüde der großen Inszenierung wegen, nur eine andere Art, Musik zu denken und mit ihr zu kommunizieren: Es gibt keine Werke, dafür kompositorische Versatzstücke, deren Kraft in dem Potenzial ihrer Kombinierbarkeit und Variationen liegt. Diese Module, wie Kohlstedt sie nennt, ergeben gerade in ihrer Verbindung unvorhersehbare Pointen und Konflikte.
Das gilt nicht nur für seine Konzerte. Schon auf den Schwester-Alben »Tag« und »Nacht« (2012 / 2014) wirkt die Format-bedingte Aufnahme wie das notwendige Übel, eine ihrer Ausformungen festzuhalten. Voyeuristisch wohnt man einer Begegnung Kohlstedts mit seinem heimischen Piano bei. Mit »Strom« (2017) lösen sich dann die Schablonen der Bühnenfigur und ihres Instrumentes endgültig auf, in einem berauschenden Wirbel aus Klaviermelodien und elektronischen Landschaften. Es ist keine Grenze mehr auszumachen zwischen Neu und Alt oder zwischen analoger und digitaler Instrumentierung. Sound und Struktur treten hinter den Wunsch, Momente einfach zuzulassen. Als Motiv sind sie für Kohlstedt so inspirierend wie die Sprache seiner Hände für uns – Musik als ein sozialer Zustand.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

AUSVERKAUFT !! Keine Tickets mehr an der Abendkasse

Der international renommierte, in Bamberg geborene Organist Edgar Krapp spielt am Donnerstag, 4. November 2026 um 19:00 Uhr in der Kirche St. Michael ein Konzert mit Werken von Bach, Mendelssohn, Schumann, Reger und Boëllmann.

Bei der Generalsanierung der ehemaligen Klosterkirche wurde auch die aus dem Jahr 1889 stammende und 1940 erweiterte Steinmeyer-Orgel von der Orgelmanufaktur Vleugels aus Hardheim gereinigt, renoviert und neu intoniert, so dass sie jetzt wieder in alter Klangpracht zu hören ist.

Edgar Krapp, der auch über viele Jahre die Orgelreihe in der Konzerthalle organisiert und moderiert hat, ist mit dem Instrument in St. Michael besonders verbunden, denn er hat seine ersten öffentlichen Konzerte zwischen 1964 und 1980 dort gespielt.

So dürfen sich die Bamberger Musikfreunde auf ein besonderes Ereignis freuen und auf ein Programm, das neben J. S. Bach mit romantischen Werken die besondere Ästhetik dieses Instruments widerspiegelt. Am Schluss erklingt mit der "Suite gothique" des elsässischen Komponisten Léon Boëllmann und ihrer virtuosen Schluss-Toccata eine Reverenz an den ursprünglich romanisch-gotischen Bau.

Einlass ab 18.15 Uhr

Annette von Bamberg ist zurück – mit ihrem brandneuen Kabarettprogramm „Es gibt ein Leben über 50, 60 … jedenfalls für Frauen!“. Ein Abend voller Witz, Lebenslust und augenzwinkernder Weisheit erwartet das Publikum.

Hier wird kein Trübsinn geblasen, sondern herzlich gelacht. Die Sorgen bleiben draußen, der Rucksack des Alltags wird kurzerhand in die Ecke gestellt. Mit ihrem sprühenden Charme und einer gehörigen Portion Selbstironie nimmt Annette von Bamberg ihr Publikum mit auf eine vergnügliche Reise durch das pralle Leben jenseits der 50 – oder 60.

Dadaistischer Blödsinn trifft auf überraschende Lebensweisheiten. Für Frauen bedeutet das einen echten Adrenalinkick, für Männer ein erhellendes Aha-Erlebnis. Annette von Bamberg bringt es selbst auf den Punkt:

„Ich bin ein Original. Mit dem Alter kommt bei mir die Schönheit. Ich bin so süß, so sauer und so spritzig wie Zitronen und Limetten.“

Freuen Sie sich auf einen herzerfrischenden Abend voller Esprit, Charme und unbändiger Lebensfreude.

Einlass: 19.00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Geboren in der DDR, wollten er und seine Familie in die BRD fliehen. Doch leider sind sie falsch abgebogen und in der Sowjetunion gelandet. Nach der Wende schaffte er es endlich in den Westen und landete in Berlin Wedding. Auf den Strassen Berlins erlernte er seinen Stil und entdeckte seine Gabe, Menschen stundenlang mit Geschichte vollzubrabbeln. Was anscheinend gut ankam und für witzig befunden wurde. Da es ihm nicht reichte, das nur tagsüber zu tun, beschloss er vor über fünf Jahren, das auch nachts auf den Comedybühnen Berlins zu tun. Erst auf deutsch und dann noch auf englisch. Das eröffnete ihm die Möglichkeit auch auf den Bühnen Amsterdams, Londons und Edinburghs aufzutreten. Seine Comedy beleuchtet charmant Geschichte und die Geschichten dahinter, kulturelle Widersprüche und Absurditäten des Alltags.

Foto: Paul Schimweg

Web: stefan-danziger.de

Einlass: 19 Uhr

In der Oper wird nicht lange gefackelt: Man verliebt sich in drei Minuten, stirbt in fünf – und singt dann noch erstaunlich lange, bis man wirklich umfällt.

Diese Opernrevue nimmt Sie mit auf eine ebenso charmante wie augenzwinkernde Reise durch die großen Gefühle des Musiktheaters. Zwischen tödlicher Eifersucht, verpassten Briefen und maßloser Leidenschaft erklingen die schönsten Gassenhauer aus Carmen und La traviata ebenso wie Operettenperlen aus Das Land des Lächelns und Die Csárdásfürstin und noch vielen anderen.

Dazwischen öffnen sich mit Witz und Charme die sprichwörtlichen Türen hinter die Kulissen: Anekdoten von großen Egos, kleinen Katastrophen und jenen Momenten, in denen auf der Bühne alles schiefgeht – und genau deshalb gelingt.

Der Abend ist eine liebevolle Hommage an ein Genre, das Kitsch und Wahrheit mühelos vereint.

Große Gefühle. Große Stimmen. Große Dramen.
Oder, um es opernhaft zu sagen: Es wird geliebt, gelitten, gestorben – und selbstverständlich weitergesungen!

Besetzung:

Sopran: Isabel Blechschmidt
Mezzosopran: Susanne Heinzmann
Tenor: Stefano Hwang
Bariton: Philipp Gaiser
Klavier: Olena Vasylenko

Moderationstexte/ Regie: Stephanie Schimmer

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Ausverkauft! Keine Karten an der Abendkasse erhältlich

Man sagt, dass es ein Dorf braucht, um ein Kind großzuziehen. Um ein Leben zu meistern, braucht es Kompliz*innenschaft.

In ihrem zweiten Bühnenprogramm macht Christl Sittenauer sich auf die Suche nach den Verbündeten in ihrem Alltag. Nach denen, die schon lange da sind, die sie noch braucht, und auch nach denen, auf die sie lieber verzichten möchte.

Der große Barde J.F.M.J. Merz besang jüngst sorgenvoll die "fehlende Seilschaften, insbesondere unter Frauen“. Aber Christl Sittenauer kann den Bedenkenträger beruhigen, denn sie sucht und findet. Rita, die Oben-Ohne-Schwimmerin, Rentnerinnen im Camouflage-Beige, eine Kollegin, die Fassaden lieber streicht, als sie zu wahren, der virtuelle Laufbandtrainer René und Monica Lewinsky. Sie alle sind Teil eines unausgesprochenen Geheimbundes, in dem man sich mal freiwillig, mal unfreiwillig wiederfindet.
Ein Programm über Schwesternschaft, Notlügen, Altruismus, die Notwendigkeit des Ungehorsams, People Pleasing und Skinny Jeans.

Regie: Magda Leeb / Musik: Lukas Mario Maier
Foto: Julia Ruhland
WEB: christlsittenauer.de

19:00

Die Nowak ist anders, eigenwillig, ein bisschen verschroben. Aber das ist es auch, was ihre Melodien zwischen Chanson, Pop und Indie so faszinierend macht. Das Publikum wird von ihrer Energie und ihrem Charisma mitgerissen. Die Nowak ist die Kunstfigur der im Landkreis Regensburg lebenden Künstlerin Rebekka Maier. Gesellschaftskritische oder skurrile Alltagsbeobachtungen und der Umgang mit persönlichen Niederlagen stehen im Mittelpunkt ihrer Texte. Die Solomusikerin, in deren Fokus Klavier und Stimme stehen, ist mehrfach preisgekrönt. Zu ihren wichtigsten Auszeichnungen zählen der Rio Reiser Songpreis (2018), der Kulturpreis des Bezirks Oberpfalz in der Kategorie Popularmusik (2022) und der Kulturförderpreis der Stadt Regensburg (2022).

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Ausverkauft!!! Keine Karten an der Abendkasse

Komödie von Gabriele Reinecker
Vater hat großzügig zu seinem 80. Geburtstag ins Luxushotel eingeladen.
Das glauben zumindest seine beiden Söhne Bernd und Gisbert!
Zusammen mit ihren beiden Gattinnen lauern sie erwartungsvoll aufs Erbe.
Doch der Jubilar macht ihnen einen Strich durch die Rechnung.
Er hat beschlossen, es nochmal so richtig krachen zu lassen.
Gisbert - der Finanzbeamte - reist mit seiner Frau Marianne an, die ein biederes und dröges Leben im Reihenhaus fristet und im immergleichen Outfit zu besonderen Anlässen erscheint. Sie ist krankhaft eifersüchtig auf Bea, der luxusverwöhnten Gattin von Bernd, dem mittelständischen Pleitier, der seiner Frau aber den Skiurlaub in Kitzbühel versprochen hat. Alle fragen sich: Wo bleibt eigentlich das Geburtstagskind?
Eine bissige Komödie über zwischenmenschliche Erwartungen, Verwirrungen, Enttäuschungen,
temporeich im ständigen Rollenwechsel gespielt von Johanna Wagner-Zangl und Wolfgang Zangl.

19:00

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright: Martin Seigel
Copyright Bild: Felix Groteloh
Copyright: Albrecht Jentner

Einlass: 17:30 Uhr

Endlich geht der ganz normale Wahnsinn weiter:

In seinem neuen Programm „Andererseits“ feiert Rüdiger Hoffmann die kleinen und großen Katastrophen des Alltags – lakonisch, hintersinnig und mit diesem liebevoll-ironischen Blick, bei dem das Publikum schon lacht, bevor der Satz zu Ende ist.

Zwischen schamanischer Paartherapie, Influencer-Schwiegertochter und Heimwerker-Apokalypse zeigt er: Was schief gehen kann, geht schief – und das ist auch das Schöne daran.

Entspannt, gnadenlos, befreiend. Comedy als Kurzurlaub für die gestresste Seele!

Einlass: 18.00 Uhr

Für Kinder ab 9 Jahren
Wenn sich der Vorhang für Magier Claudio Gnann mit seinen Shows für die ganze Familie hebt, dann staunt Groß und Klein Bauklötze! Mit moderner Zauberkunst, interaktiver Unterhaltung und jeder Menge „Wie hat er das denn jetzt gemacht?“-Gesichter im Publikum vergeht eine fesselnde Bühnenshow voller moderner Illusionen und Humor wie im Flug! In Herzogenaurach ist das kein Problem – denn Claudio Gnann zeigt sein Programm an diesem Tag gleich zweimal!

Einlass: 10:30 Uhr

Für Kinder ab 9 Jahren
Wenn sich der Vorhang für Magier Claudio Gnann mit seinen Shows für die ganze Familie hebt, dann staunt Groß und Klein Bauklötze! Mit moderner Zauberkunst, interaktiver Unterhaltung und jeder Menge „Wie hat er das denn jetzt gemacht?“-Gesichter im Publikum vergeht eine fesselnde Bühnenshow voller moderner Illusionen und Humor wie im Flug! In Herzogenaurach ist das kein Problem – denn Claudio Gnann zeigt sein Programm an diesem Tag gleich zweimal!

Einlass: 14:30 Uhr