The Simon & Garfunkel Story kehren ab September 2025 für 18 Shows zurück nach Deutschland!

Nach ausverkauften Vorstellungen in Berlin, Düsseldorf, Köln und Hamburg, einer weltweiten Tournee und Standing Ovations bei jeder Vorstellung begeistert The Simon & Garfunkel Story weiterhin das Publikum auf der ganzen Welt und ist damit eine internationale Sensation. Diese Show ist derzeit die größte und
erfolgreichste Theatershow, die das Leben und die Karriere der Folk/RockSensation Simon und Garfunkel feiert.

Mit einer Besetzung aus talentierten Schauspieler:innen und Musiker:innen
aus dem West End wird das Publikum in die groovige Zeit der 1960er Jahre
zurückversetzt. Das Stück erzählt die Geschichte von Paul Simon und Art Garfunkel von ihren bescheidenen Anfängen als Rock n Roll-Duo „Tom und Jerry“ bis hin zu ihrem großen Erfolg und ihrer dramatischen Trennung und endet mit einer atemberaubenden Nachstellung des Reformationskonzerts im Central
Park 1981.

2025 werden auf einer riesigen Projektionsfläche Fotos und Filmmaterial aus den 1960er Jahren gezeigt, während eine komplette Live-Band all ihre Hits spielt, darunter „Mrs. Robinson“, „Cecilia“, „Bridge OverTroubled Water“, „Homeward Bound“, „Sound of Silence“ und viele mehr! Jeder Auftritt, von Sydney bis Seattle, wurde mit tosendem Beifall bedacht – ein Abend, den man nicht verpassen sollte!

Einlass: 19:00 Uhr

Fleetwood Mac hat als Band Musikgeschichte geschrieben und ist in einem Atemzug zu nennen wie die Beatles, Rolling Stones oder Queen. Gegründet wurde Fleetwood Mac 1967 vom Gitarristen Peter Green und dem Schlagzeuger und Namensgeber Mick Fleetwood als britische Blues Rock Band. Die klassische Besetzung um Mick Fleetwood, Peter Green, Jeremy Spencer und John McVie verkaufte bereits 1969 mehr Tonträger als die Beatles oder die Rolling Stones. Bluesorientierte Rock-Nummern wie „Black Magic Women“ oder „Oh Well“ wurden zu weltweiten Hits.
1970 geriet Fleetwood Mac in eine Krise. Leadgitarrist Peter Green hatte große Problem den Erfolgsdruck der Band zu verarbeiten und verfiel zunehmend der Drogensucht – er verließ die Band überraschend. Auch der zweiten Gitarrist Jeremy Spencer hatte mit ähnlichen Problemen zu kämpfen und verließ die Band auf einer laufenden USA Tournee.
Wegen dieser massiven musikalischen Einbrüche vollzog Fleetwood Mac Anfang der 70er Jahre einen stilistischen, musikalischen Richtungswechsel durch die Hinzunahme zweier neuer Bandmitglieder Christine McVie an den Keyboards und Bob Welch als neuen Leadgitarristen. Die Ära von Fleetwood Mac als Pop-Rock Band hatte begonnen. Kaum eine andere Band hat jemals einen so radikalen musikalischen Stilwechsel vollzogen, ohne an Popularität zu verlieren. Ein absolutes Novum in der Musikgeschichte.
1974 verließ Bob Welch die Band und Mick Fleetwood gelang es zwei neue Bandmitglieder zu finden, die er zufällig im gleichen Aufnahmestudio kennen gelernt hatte. Als neuer Gitarrist und Sänger kam Lindsey Buckingham in die Band und als weitere Sängerin Stevie Nicks , ein weiteres Paar in der Band - neben Christine und John McVie - und ein musikalischer Glücksgriff.

1975 erschien das erste Album dieser Fleetwood Mac-Formation mit dem schlichten Titel „Fleetwood Mac“. Dieses Album enthielt mehrere Hit Singles wie „Rhiannon“, „Over my Head“ und „World Turning”. Selten hat man in der Musikgeschichte eine solche musikalische Symbiose zwischen einzelnen Bandmitglieder erlebt.

Das Nachfolgealbum „Rumours“ (1977), gilt heute als das meist verkaufte Album in der Rock-Pop Geschichte und wird als eines der besten Pop Alben der Welt bewertet - allein in den USA wurde es mehr als 19 Mio. Mal verkauft, insgesamt geht man von über 80 Millionen Verkäufen des Albums aus . Ein Album, das eigentlich nur aus Hitsingles besteht - dabei gilt es als das „Krisen-Album“ der Band, da es während der Aufnahmen zum Bruch zwischen John McVie und seiner Frau Christine kam und auch Sängerin Stevie Nicks trennte sich von ihrem Partner Gitarrist Lindsey Buckingham. Die Texte und die Musik des Albums sind ein Ausdruck dieser inneren Zerrissenheit in der Band, die ihre Konflikte und Feindseligkeiten offen austrugen. Es folgten trotz der Spannungen weitere Alben wie „Tusk“ (1979), das kommerziell weniger erfolgreich war aber gerade unter den Kritiken als eines der besten Alben von Fleetwood Mac gilt, sowie „Mirage“ (1982) oder „Tango in the Night“ (1987), beides Alben die bedingungslos an den weltweiten Erfolg von „Rumours“ anknüpfen.

Das Geheiminis der Band bestand in den drei kreativen Songwritern Christine McVie, Stevie Nicks und Lindsey Buckingham – die sich gerade durch das kritische private Konflikt-Feld in der Band anfeuerten. Die wachsende Beziehungskrisen spiegelnden sich immer wieder in den energiegeladen Album-Produktionen nieder. Zusätzlich galt Fleetwood Mac als eine der besten Live-Bands weltweit. Die Songs wurden nicht eins zu eins live übertragen, sondern immer wieder neu variiert, dazu spielt die charismatische Ausstrahlung der einzelnen Bandmitglieder auf der Livebühne eine entschiedene Rolle. Pop Songs, die geprägt wurden durch einen Ausnahmeschlagzeuger Mick Fleetwood, einen stilbrechenden Gitarristen Lindsey Buckingham und die Ausnahmestimmen von Steve Nicks und Christine McVie.

Die niederländische Band THE COSMIC CARNIVAL nimmt den Zuhörer mit auf die Reise durch das Universum dieser legendären Band Fleetwood Mac. Von den späten 60iger Jahren, beeinflusst durch Gitarrist Peter Green mit seinem fantastischen Blues Stil, bis zur Pop-Rock Legende Fleetwood Mac mit dem Einfluss von Lindsey Buckingham, Stevie Nicks und Christine McVie als eine der erfolgreichsten Bands in der Geschichte der Rock-Pop Musik.

Alle großen Hits, wie „Don’t Stop“, „Big Love“, „Dreams“, „Go Your Own Way“ und „Little Lies“ kann man während dieser beeindruckenden Show hautnah miterleben. Mit großer Leidenschaft und starkem Einfühlungsvermögen, aufgeführt von einem der besten Live-Acts der Niederlande. THE COSMIC CARNIVAL gelingt es gerade diese spannungs- und energiegeladene Liveperformance von Fleetwood Mac umzusetzen und wieder zu geben, die gerade die Live-Konzerte von Fleetwood Mac auszeichneten.
Nach zahlreichen ausverkauften Konzerten in den Niederlanden kommt diese beeindruckende Fleetwood Mac-Produktion nun erstmals nach Deutschland.

Einlass: 19:00

Einlass: 19:00 Uhr

UPRIGHT CITIZENS aus dem Ruhrgebiet waren in den 80ern die wohl internationalste Hardcorepunkband der damaligen BRD. Gassenhauer wie „Fuck the Army“, „Neo-Nazis in der BRD“, „Cyclone“, „Bombs of Peace“ oder die unglaublich gute Coverversion des CRISIS-Klassikers „Holocaust“ sind Songs, die sich nach einmaligem hören einbrennen und die man nie wieder vergisst. Neben diversen Veröffentlichungen erspielte sich die Band den Ruf eines grandiosen Live-Acts, was sie auch als Vorband von Punkgrößen wie DEAD KENNEDYS, UK SUBS, BAD RELIGION, D.O.A. und vielen anderen unter Beweis stellten. 1985 tourten sie als erste deutsche Punkband sechs Wochen lang quer durch die USA, dies beschert UPRIGHT CITIZENS bis heute in Amerika einen Kultstatus. Nach über 20 Jahren Bandgeschichte lösten sie sich 2003 auf. Seit 2022 ist die Band wieder aktiv und nach mehr als zwei Jahrzehnen spielen sie endlich wieder in Hamburg! Zu diesem Anlass wird die rare EP „Facts and Views“ von 1985 wieder neu aufgelegt und um eine Bonus-Single ergänzt. Diese enthält zwei ausgewählte Live-Tracks ihrer US-Tour, die hierfür aufwendig remastert und somit als Zeitdokument zugänglich gemacht werden.

21BÄM!: Melodischer Punkrock ohne Umwege
Wenn Schlagzeug, Bass und Gitarre auf zweistimmigen Gesang treffen und dabei jeglicher Ballast über Bord geworfen wird, dann ist das 21BÄM!. Die Band aus Lingen steht für einen Sound, der nicht lange bittet, sondern direkt liefert: „Kein Intro, kein Solo, einfach BÄM!“ Authentisch seit der Ära von Vinyl und Kassette. Die Geschichte von 21BÄM! beginnt lange vor der digitalen Playlist-Kultur. Die drei Musiker sind Kinder der Kassetten- und Platten-Ära und stehen bereits seit den frühen 1990er-Jahren gemeinsam auf der Bühne.Die Philosophie: Geradeaus und los! Schon beim Namen setzt die Band auf Klarheit: Nicht twenty-first, nicht einundzwanzig – schlicht twentyone. Diese Gradlinigkeit zieht sich durch ihr gesamtes Repertoire. 21BÄM! verzichtet bewusst auf ausschweifende Songstrukturen oder technische Spielereien. Im Fokus stehen melodische Songs, die in Rekordzeit zum Punkt kommen. Live-Erlebnis mit Zugabe-Garantie. Ein Auftritt von 21BÄM! ist mehr als nur ein Konzert – es ist eine Ansage. Neben der musikalischen Breitseite bringt das Trio eine enorme Spielfreude auf die Bühne. Wer 21BÄM! bucht, bekommt ehrlichen Punkrock und eine ordentliche Portion Spaß als obligatorische Zugabe oben drauf.

Open Doors: 19 Uhr

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 18:00 Uhr

Die einzige Hot Chocolate Tribute-Band, spielt die Hits aus den erfolgreichen Dekaden von Hot Chocolate.
Der beim Publikum so beliebte Soul-Disco-Sound nimmt den Zuhörer mit auf eine Zeitreise in die 70er und 80er Jahre.

Die Bandbesetzung:

Dirk Rosenbaum - Drums, Percussion, Vocals
Maurizio de Matteis - Bass, Vocals
Lutz Deterra - Keyboards, Vocals
Stephan Lindner - Gitarre, Vocals

Einlass: 19:00 Uhr

Im Zentrum des Abends steht die Zusammenarbeit zweier prägender Stimmen der nordwestdeutschen Musikszene: der ostfriesischen Singer-Songwriterin Sabine Santjer und der Nordwest Bigband.
Die Nordwest Bigband, die zwischen Ems und Elbe ihresgleichen sucht, vereint MusikerInnen der Jazzszene Nordwest in der Gemeinschaft eines Jazzorchesters auf höchstem Niveau. Immer auf der Suche nach neuen musikalischen Herausforderungen spielt die Band überwiegend ein Repertoire aus eigenen Arrangements mit dem dynamischen Sound einer modernen Bigband und beeindruckenden solistischen Momenten.
Die musikalische Umsetzung liegt in den Händen von Malte Schiller, Arrangeur und musikalischer Leiter. Der aus Wilsum stammende und in der Grafschaft Bentheim inzwischen sehr geschätzte Musiker, Komponist, Arrangeur und Dirigent arbeitet regelmäßig mit deutschen und europäischen Jazzorchestern und Ensembles zusammen. Für dieses Projekt hat er Arrangements geschaffen, die den Charakter der Lieder bewahren und zugleich konsequent erweitern.
Sabine Santjers plattdeutsche Songs, sonst oft von Intimität, feiner Ironie und leiser Melancholie geprägt, öffnen sich hier einem neuen, kraftvollen Klangraum. Die Bigband verleiht ihnen Tiefe, Weite und rhythmische Energie – ohne ihre poetische Essenz zu verlieren.

Einlass: 19:00 Uhr

WE SALUTE YOU setzt weltweit neue Maßstäbe. Die Band bringt eine großartige, aufwendige und authentische AC/DC Show auf die Bühne, die ihresgleichen sucht. Sänger Grant Foster aus London macht sich zusammen mit seinen vier Kollegen mit WE SALUTE YOU in eine neue Dimension auf.

Die Fans erwarten eine perfekte AC/DC Show – und sie bekommen sie. Mit einer Präsentation voller Leidenschaft, einer gigantischen Bühnen-Produktion, einer überdimensionalen Höllenglocke, einer beeindruckenden Marshall-Wand und bis zu 21 Kanonen kommt WE SALUTE YOU dem Vorbild AC/DC verblüffend nahe. So nahe, dass der langjährige AC/DC Fotograf Robert Ellis aus London nach einem Konzertbesuch den Post „this is the closest thing to the real thing!“ veröffentlichte.

Natürlich lassen die fünf Jungs auch unter musikalischen Aspekten keine Zweifel zu. Sie beschäftigen sich von Beginn an mit dem Sound und der Performance ihrer Idole. Kein Wunder, dass jeder Auftritt der Band zu einem unvergesslichen Konzert-Highlight wird – nicht nur für eingeschworene AC/DC Fans!

WE SALUTE YOU verwirklichen ein einzigartiges AC/DC Live-Erlebnis auch für große Konzerthallen und Festivals. Bereits ein Jahr nach ihrer Premiere lud man die Band in die legendäre Jahrhunderthalle Frankfurt oder den Circus Krone in München ein, in denen AC/DC einst selbst auftraten.

Wenn das Publikum die Augen schließt, werden sie 1:1 AC/DC hören – und wenn sie die Augen öffnen, werden sie AC/DC auch sehen.

Jetzt LIVE ON TOUR!

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Der Krautrock ist zurück!
JANE „All my friends, cool again, easy!”
Exklusive Deutschlandtournee 2026/27

In einem scheinbar rettungslos überschwemmten Markt neuer Bands und Musiker, deren künstlerischer Output nicht selten ein ähnlich kurzes Verfallsdatum hat wie Obst vom Supermarkt, erweist sich der Krautrock der frühen Siebziger als kulturell konstanter Dauerbrenner. Zu den einflussreichsten und beliebtesten Bands der Szene zählt zweifelsfrei die Hannoveraner Melodic Rock-Formation JANE. Seit vielen Jahren pilgert eine sich offenkundig permanent selbsterneuernde Fangemeinde zu JANE-Konzerten und bejubelt die Songs ihrer Kultscheiben. Aktuell sind Werner Nadolny´s JANE wieder auf Tournee, diesmal mit dem wichtigsten Album ihrer Karriere, ihrem 1976er Klassiker FIRE, WATER, EARTH & AIR. In diesem Jahr feiert das auch international gerühmte Meisterwerk sein 50-jähriges Jubiläum, ebenso wie das nur wenige Monate später veröffentlichte und mit einer goldenen Schallplatte ausgezeichnete LIVE AT HOME, eines der meistverkauften deutschen Live-Alben.
Mit ihrem einzigartigen Mix aus kraftvollem Rock, sphärischen Orgelklängen, eingängigen Melodien und geheimnisvollen Texten zieht die Gruppe seit mehr als fünf Jahrzehnten eine riesige Anhängerschaft in den Bann. Allein von den elf Alben, die JANE zwischen 1972 und 1982 über das seinerzeit wichtigste deutsche Label ´Brain` veröffentlicht haben, konnten mehr als eine Million Exemplare verkauft werden. Klassiker wie das Debüt TOGETHER (1972), der Nachfolger HERE WE ARE (1973) oder die von Orgel-getränkten Rocknummern geprägte Scheibe LADY (1975) gelten als Meilensteine der deutschen Musikgeschichte. Dem Jubiläum von FIRE, WATER, EARTH & AIR entsprechend spielen JANE auf ihrer anstehenden Tournee das nahezu komplette Kultalbum in seiner vollen Pracht, darüber hinaus gibt es weitere Highlights wie ‚Out In The Rain‘, ‚Hangman‘, ‚Daytime‘, ‚Here We Are‘, ‚Waiting For The Sunshine‘ oder ‚So,So Long‘. Kein Zweifel: JANE muss man einfach erlebt haben!
FARGO stellen ihr erstes Live-Album vor!

Gemeinsam auf Tournee mit JANE sind ihre Hannoveraner Kollegen von FARGO, mit den Gründungsmitgliedern Peter Knorn (Bass) und Peter Ladwig (Gesang, Gitarre), sowie Schlagzeuger Nikolas Fritz (Ex- Mob Rules) und Gitarrist Henny Wolter (Thunderhead, Nitrogods). FARGO läuteten Anfang der Achtziger den Übergang vom Kraut- zum Classic Rock ein und standen unter anderen mit AC/DC und den Small Faces auf der Bühne. Mit dem charismatischen Musiker und Buchautor ‚Fargopedda‘ Knorn als Galionsfigur ging aus der Band die weltweit erfolgreiche Hardrock-Formation Victory hervor. Seit FARGOs Comeback vor acht Jahren ist die Gruppe wieder regelmäßig auf Tour und präsentiert – nach bislang sechs erfolgreichen Studioscheiben – nun ihr erstes Live-Album 25 LIVE.

19.30 Uhr

TOKUNBO - Die Königin der leisen Töne stellt ihr neues Album 'Lost & Found' vor

Die preisgekrönte Singer-Songwriterin TOKUNBO, ehemalige Frontfrau der Acoustic-Soul-Jazz-Formation Tok Tok Tok, schlägt mit ihrem neuen Album Lost & Found ein weiteres musikalisches Kapitel auf. Nach Queendom Come und dem gefeierten Album Golden Days führt sie ihre ganz eigene Geschichte des Folk Noir fort.

Für Golden Days wurde TOKUNBO mit der Silbermedaille der Global Music Awards und dem Grand Prize des John Lennon Songwriting Contest für den Song „Ray“ ausgezeichnet. In einem Atemzug mit Sheryl Crow, Stevie Nicks und Joan Baez genannt, begeistert sie mit unverwechselbarer Stimme, poetischem Storytelling und eleganter Instrumentierung.

Ihre neuen Songs bewegen sich zwischen Folk-Pop und Songwriter-Jazz – erdig und warm, zugleich leichtfüßig und leuchtend. Inspiriert von den Widersprüchen des Lebens und der Sehnsucht nach innerer Mitte, verbindet TOKUNBO emotionale Tiefe mit musikalischer Experimentierfreude und Poesie.

Auch die Presse zeigt sich begeistert. Saitenkult lobt ein „organisches und schmerzhaft schönes Meisterwerk von zeitloser Eleganz“, während AUDIO die starke Melodik, den sanften Drive und TOKUNBOs berührende Stimme hervorhebt.

Ob auf großen Bühnen, im Fernsehen, als Jurorin des Deutschen Jazzpreises und des ESC oder in genreübergreifenden Crossover-Projekten – TOKUNBO beweist immer wieder ihre künstlerische Vielseitigkeit.

Live entfaltet die Songpoetin gemeinsam mit ihrer hochkarätigen Band die ganze Magie ihrer Musik: mit einer facettenreichen Stimme, fantasievollen Arrangements und einer einzigartigen Präsenz. So lädt sie ihr Publikum ein in die geheimnisvolle Klangwelt von Lost & Found.


Nach ihrem erfolgreichen ersten Konzert im Capitol im Jahr 2025, freuen wir uns, Tokunbo 2027 wieder auf unserer Bühne begrüßen zu dürfen.

Einlass: 19:00 Uhr, Bei Tapas-Bestellung bitte bis 19:45 Uhr da sein

„We are the Champions“, „We will rock you“ oder „Bohemian Rhapsody“ – Queen haben Rockgeschichte geschrieben. Bis heute bringen die Hits des Quartetts aus Großbritannien nicht nur eingefleischte Musikfans der 70er und 80er Jahre zum Tanzen und Mitsingen. Mit dem Oskar prämierten Film „Bohemian Rhapsody“ wurde der Band ein filmisches Denkmal gesetzt.

Die britische Tributeband The Bohemians lässt den Mythos der legendären Band in einer fulminanten Bühnenshow noch einmal aufleben. Erstklassige Musiker, Sänger und Entertainer präsentieren in zweieinhalb Stunden Show die größten Hits von Queen, Songs aus der Anfangszeit bis zum „Spätwerk“, von Discoklassikern bis hin zu Rock-Balladen. Die englischen Produzenten der Show haben dabei nicht an aufwändigen Kostümen und Showeffekten gespart, so dass sich die Besucher für einen Abend zurück in die goldenen Zeiten der Rockmusik zurückversetzt fühlen.

Mit Rob Comber haben The Bohemians einen Frontmann, der eine authentische und hochkarätige Hommage an Freddie Mercury abliefert, sowohl stimmlich als auch optisch. Vom markanten Schnauzer bis zu den elektrisierenden, energiegeladenen Bewegungen kommt er seinem Vorbild so nahe wie möglich. Stimmgewalt und Performance lassen die Erinnerung an eine der größten Rockbands aller Zeiten zu einem außergewöhnlichen Erlebnis werden.

The Bohemians sorgen mit Spielfreude, Bühnenpräsenz und Leidenschaft dafür, dass der Funke schnell überspringt. Beste Voraussetzungen also für einen bewegenden Konzertabend mit fantastischer Musik – sowohl für eingefleischte Queen-Fans als auch für diejenigen, die die Band erst nach Freddie Mercurys Tod entdeckt haben.

Punkrock mit Reggae- und Ska Einflüssen - 3 Mädels, 3 Jungs, Punkrock, Bier und Pommes.

Deutschsprachige Texte, mal politisch intelligent, mal trivial süffisant. Das aktuelle Album „Liebe & Revolte“ erreichte Platz 5 der deutschen Album Charts. Im Ruhrpott wird eben nicht aufgegeben. Butterwegge hält die Stellung und konzentriert sich neben gewohnt klarer Kante auch auf so entscheidende Dinge wie Spaß.

Presse & Stimmen:
„Ich hab mich schlau gemacht, ich find die richtig gut.“
Campino im HeimspielPodCast

„Ich fand Euch super und dann sag ich das eben auch.“
Bela B. beim St. Pauli Saisonabschluss

„Mit diesem Album (Alle drehen durch) beweisen Butterwegge erneut, dass sie zu den führenden Stimmen der deutschen Punkrock Szene gehören.“

BlattTurbo
„Als würden die Toten Hosen auf Sondaschule treffen.“
Trust Fanzine

Open Doors: 19 Uhr

Einen Gitarristen wie Tommy Emmanuel bekommt man nicht alle Tage zu hören. Ob Eigenkomposition oder Coverversion: Emmanuels Spiel ist immer brillant und konfrontiert einen mit zahllosen unterschiedlichen Stilen und Stimmungen. Als einer der weltbesten Vertreter des Fingerstyle zeigt er seinen Hörern, was man alles aus einer Gitarre herausholen kann.
Tommy Emmanuels Karriere beginnt schon früh: Seine Familie war musikalisch äußerst begabt und aktiv, bereits mit sechs Jahren spielt der kleine Tommy Gitarre auf fast professionellem Niveau. Seit seiner Kindheit steht er auf der Bühne und ist ein echter Vollblutmusiker. Atemberaubende Läufe, rhythmisches Picking, müheloses Wandeln durch sämtliche Tonarten, mal laut, dann wieder leise. Diesem Virtuosen geht es nicht um Ruhm, nicht um Geld oder Anerkennung, sondern um die Darstellung der gesamten Gefühlspalette. Von tiefer Melancholie bis hin zu euphorischer Lebensfreude nimmt er seine Zuhörer mit und lässt sie nicht mehr los. Plattenverkäufe im Millionenbereich, Grammy-Nominierungen, ein Auftritt bei der Abschlussfeier der Olympischen Spiele in Sydney: Tommy Emmanuel ist wirklich ein Weltstar an der Gitarre.
Special guest: Trey Hensley.

Am 30. April 2027 geht es im Alten Schlachthof Lingen zurück zum Ursprung: Ein Konzert komplett auf Augenhöhe und ohne Absperrungen.
Keine Distanz, keine Showeffekte – nur vier Bands, dichte Atmosphäre und direkte Energie. Die Kapazität auf dem Boden ist begrenzt. Wer dabei sein will, sollte sich früh um Tickets kümmern.

Die Bands
Heartless Human Harvest
Keine Gnade, nur pure kinetische Energie: Heartless Human Harvest stehen für einen extrem fokussierten, tonnenschweren Modern-Metalcore- und Hardcore-Sound. Massive, hinkende Riffs, schmerzhafte Tempowechsel und kalkulierte Entladungen treffen auf eine bedrückende, düstere Atmosphäre. Die Band aus Lingen verzichtet auf unnötige Schnörkel und liefert stattdessen genau die Sorte unnachgiebigen Druck, die den Hallenboden ohne Vorwarnung in ein einziges Moshpit-Chaos verwandelt.

Daniel Brooke
Direkt aus den Niederlanden bringt Daniel Brooke einen einzigartigen Sound-Mix auf den Hallenboden: 2000er Metalcore-Vibes treffen auf moderne Synths, Beats und düstere Alternative-Einflüsse. Nach Support-Shows für Escape the Fate und der Popronde-Tour zeigt der 26-Jährige, wie vielschichtig harte Musik auf kurzer Distanz klingen kann.

Consvmer
Deutschsprachiger Alternative Metal, der sich konsequent allen Trends verweigert. Consvmer verbinden experimentelle Härte und chaotische Energie mit gesellschaftskritischen Texten. 2025 hat sich die Band mit neuem Frontmann und geschärfter Vision neu formiert – düster, direkt und fokussiert darauf, musikalische Grenzen einzureißen.

Abbie Falls
Aus Prag reist eine fünfköpfige Abrissbirne an: Abbie Falls verbinden unberechenbaren, modernen Metalcore mit einer gehörigen Portion Attitüde. Zwischen rohen Breakdowns, schweren Riffs und einer leichten Prise Wahnsinn – privat wird auch gerne mal Magic: The Gathering gezockt – bringt die Truppe genau die unverkrampfte, ungeschminkte Live-Energie mit, die eine Ground-Show braucht.

Einlass: 18:30

Eine satirische Musikrevue von und mit Pe Werner

Pe Werner ist Sängerin, Texterin, Komponistin und Kabarettistin.
Das „Weibsbild“ mit dem jetzt schon zum Evergreen gewordenen „Kribbeln im Bauch“
präsentiert:

„Eine Nacht voller Seligkeit“

Eine rasante Musikrevue mit Ohrwürmern, Gassenhauern, Hits und Evergreens der Goldenen 1920er Jahre, über die braunen 30er.
Vom Schwarzhandel übers rosige Wirtschaftswunder, von der Flower-Power-Zeit zum Jetzt und Hier.

Dieses Konzert "voller Seligkeit“ wäre allerdings keine Show von Pe Werner, wenn hier einfach nur Nostalgie geboten würde.

Pe Werner singt und plaudert, erzählt ihre Geschichte, die Geschichte des Landes in einer schwarz-rot-goldigen Schlagerette, Geschichte(n) aus tausend und einem Schlager.

Wenn Pe Werner vom „Bel Ami“ singt und uns ermuntert „Kauf Dir einen bunten Luftballon,“ wenn Sie Fragen stellt wie: „Ham Se nicht n Mann für mich?“ mich?“ oder „Warum soll eine Frau kein Verhältnis haben?“, so ist das Unterhaltung pur.

Peter Grabinger, der „Mann am Klavier“ untermalt und kommentiert Pe Werners ironisch-witzig-melancholisch-autobiographische Zeitreise.

Einlass: 19:00 Uhr, Bei Tapas-Bestellung bitte bis 19:45 Uhr da sein

Nach zwei tollen Auftritten im Capitol, kehrt Jan Löchel zu uns zurück - auch dieses Mal mit musikalischer Verstärkung!
Gemeinsam mit Christian Müller und einem weiteren Special Guest erwartet euch ein gemütlicher Abend voller handgemachter Musik, persönlicher Geschichten und besonderer musikalischer Momente.


Zu den Musikern:

- Jan Loechel -

Er ist Singer/Songwriter und vor allem eines: ein Geschichtenerzähler. Mit Gitarre und Mikrofon nimmt er sein Publikum auf eine sinnliche Reise mit. Seit 30 Jahren schreibt und produziert er Musik und Texte für internationale Künstler, Filme und TV-Werbung. Seine Songs wurden über eine Milliarde Mal gestreamt und mit Gold- und Platin-Awards ausgezeichnet.

Besonders am Herzen liegen ihm jedoch die persönlichen Erlebnisse und Geschichten, die er in seinen eigenen Liedern teilt. Wenn er vom Mut singt, dem Leben eine neue Richtung zu geben, glaubt man ihm jedes Wort. Seine langjährige Arbeit im Hintergrund des Musikgeschäfts – als Produzent, Songwriter sowie Side-Coach und Music Director bei „The Voice of Germany“ – prägt seine authentische Art zu erzählen.

Mit gefühlvoller Gitarre und dezenten sphärischen Klängen hat Jan Loechel seine eigene Stimme gefunden – und die Freude, sie mit seinem Publikum zu teilen.


- Christian Müller -

Er ist geboren und aufgewachsen in Nordhorn & leidenschaftlicher Musiker.
Seit vielen Jahren komponiert und produziert er Songs für bekannte Künstler wie Helene Fischer und Max Giesinger. Sein Song "Menschlich" ist bereits vielen Grafschaftern bekannt und darf an diesem besonderen Abend auch nicht fehlen. Lassen Sie sich im CAPITOL von seiner beeindruckenden Stimme, stimmungsvollen Coverversionen und einer Auswahl eigener Songs begeistern.


- Special Guest -

Lasst euch überraschen, welcher Musiker oder welche Musikerin die Runde vervollständigt!

Einlass: 18:30 Uhr

ROXY-Summertime – die große Sommerparty!

Nach den legendären Revivals und der grandiosen Sommerparty im letzten Jahr wollen wir wieder gemeinsam abfeiern! Am Samstag, den 08.08.2026, steigt im CAPITOL Nordhorn die ultimative ROXY-Summertime-Party!

Die ehemaligen Roxy-DJs René und Jens bringen euch zurück in die Zeit der 80er, 90er und 2000er – beste Partyklassiker, die euch garantiert auf die Tanzfläche ziehen. Natürlich ist auch die beliebte Bier-Theke wieder am Start, damit niemand auf dem Trockenen sitzt.

Los geht’s ab 21 Uhr – also holt die Tanzschuhe raus und feiert mit uns eine letzte, unvergessliche Partynacht!

Einlass ab 21 Uhr