support: hinfort

Sound of Then, Now and What’s to Come

Ductape ist ein türkisches Post-Punk-Duo, gegründet 2019 von Çağla Güleray (Gesang, Synthesizer) und Furkan Güleray (Gitarre, Bass, Drums). Mit melancholischen Melodien, treibenden Beats und türkisch-englischen, pathetischen Texten erschaffen sie einen einzigartigen Sound zwischen 80er-Post-Punk und Darkwave.

Bekannt für ihre intensiven, emotional aufgeladenen Live-Auftritte und düster-atmosphärischen Songs, hat sich Ductape schnell einen festen Platz in der internationalen Post-Punk- und Goth-Szene erarbeitet. Vier Alben und zwei EPs zeugen von ihrer kreativen Vielseitigkeit und ihrer stetig wachsenden Fangemeinde.

2025 startete das Duo die ambitionierte „Echo Drama Tour“ mit rund 80 Shows in Europa und Lateinamerika. Ihre energiegeladenen Konzerte führten sie auf renommierte Festivals und internationale Headliner-Tourneen.

Mit klarer künstlerischer Vision und großer Bühnenpräsenz gehört Ductape zu den spannendsten Acts des modernen Darkwave und Post-Punk. Ein intensiver Abend für Fans düsterer, emotionaler und kraftvoller Musik ist garantiert.

Einlass 19.00 Uhr

All About Joel – Die ultimative Billy-Joel-Tribute-Band

„All About Joel ist nicht einfach nur eine Tribute-Band – sie ist eine Hommage an die Tiefe und die Seele der Musik eines der größten Singer-Songwriter unserer Zeit.“ -Ich sag mal.com
Tauchen Sie ein in die musikalische Welt eines der größten Singer-Songwriters unserer Zeit – Billy Joel! Mit "All About Joel" erleben Sie nicht nur eine Tribute-Band, sondern eine leidenschaftliche Hommage an das immense Schaffen dieses Ausnahmekünstlers. Seit 2021 hat sich All About Joel aus bescheidenen Anfängen im kleinen Proberaum zu einer kraftvollen 6-köpfigen Formation entwickelt, die das Beste aus Billy Joels beeindruckendem Repertoire auf die Bühne bringt. Die Mission ist klar: Die musikalische Vielfalt und Komplexität von Billy Joels Werken authentisch zu performen. Dabei ist All About Soul besonders stolz darauf, nicht nur seine Welthits wie Piano Man, Uptown Girl und We Didn’t Start the Fire zu präsentieren, sondern auch tief in seine weniger bekannten, aber nicht minder großartigen Klassiker und legendären Balladen einzutauchen. Jeder Song wird mit der Hingabe und Präzision gespielt, die erforderlich ist, um die Essenz und Emotionen einzufangen, die Billy Joel in seinen Kompositionen so meisterhaft vermittelt.

„Frontmann Thomas Matiszik ist der zentrale Magnet dieses musikalischen Kraftwerks. Was ihn so besonders macht, ist die Tatsache, dass er nicht versucht, Billy Joel zu imitieren. Stattdessen bringt er eine eigene Präsenz auf die Bühne, die authentisch und erfrischend wirkt.“ (ich sag mal.com)

Hervorzuheben ist außerdem, dass Sänger Thomas Matiszik jedes Konzert der Band mit faszinierenden
Anekdoten aus dem bewegten Leben Billy Joels abrundet. Hinter praktisch jedem Song des Künstlers steckt eine sehr persönliche Geschichte – mal tragisch, mal amüsant, mal wahnsinnig emotional. Diese Geschichten, die der Frontmann mit Leidenschaft erzählt, geben den Songs noch mehr Tiefe und lassen das Publikum die Musik auf einer ganz neuen Ebene erleben. Mit einem beeindruckenden Line-Up aus Gesang, Piano, Drums, Gitarre, Bass und Saxofon bringen "All About Joel" die Bühne zum Beben und das Publikum zum Staunen. Ihre Shows sind nicht weniger als ein musikalisches Erlebnis, eine Zeitreise durch die vielfältige Karriere Billy Joels, die das Publikum fesselt und die Seele berührt. Wir laden Sie ein, sich von der Leidenschaft für diese Musik anstecken zu lassen und einen Abend voller unvergesslicher Momente zu erleben.

„Es ist diese Energie, die All About Joel von anderen Tribute-Bands abhebt. Hier wird die musikalische Exzellenz nicht bloß imitiert – sie wird gelebt. Die Trennung von Sänger und Pianist erlaubt es Matiszik, seine ganze Power auf den Gesang zu legen, während der Rest der Band mit meisterhafter Präzision die anspruchsvollen Arrangements Billy Joels zum Leben erweckt.“ (Ich sag mal.com)

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Szenische Lesung unsers Ensembles nach Georg Büchners »Dantons Tod«
zum Quartalsthema "Büchner & die Politik"

»Wagt!« – das Wort steht im Wohlfahrtsausschuß, in St. Justs Mund, als Zitat Dantons gegen Danton selbst: »Wagt! Danton soll uns das Wort nicht umsonst gelehrt haben.« Es ist der bitterste Satz des Stücks. Die Kühnheit, die die Revolution entfachte, wird zum Werkzeug ihrer Mörder.

Büchner schrieb »Dantons Tod« 1835, 22 Jahre alt, auf der Flucht vor dem hessischen Staatsgefängnis. Das Drama ist kein Historienstück – es ist eine Philosophie der Geschichte, ein Schrei gegen Ideologien, die Menschen in Systeme verwandeln. Die Französische Revolution war Europas erster großer Versuch, Freiheit, Gleichheit und Menschenwürde politisch zu verwirklichen. Büchner zeigt, wie dieser Versuch seine Kinder fraß.

Die szenische Lesung der BüchnerBühne stellt St. Justs Revolutionsrede zur Legitimation der Hinrichtung Dantons ins Zentrum und macht damit explizit, was Büchner ahnte: daß die Logik dieser Rede sich wiederholen wird. In Europa. Wieder und wieder. »Der Weltgeist benutzt unsere Arme wie Vulkane und Wasserfluten. Was ist der Unterschied, ob unsere Feinde an einer Seuche oder an der Revolution sterben?.« Man muß nur nachhören, wer das später auch gesagt hat. Wieder und immer wieder ...

Die szenische Lesung verzichtet auf Kostüme und Requisiten. Sechs Stimmen machen Büchners Text lebendig – und stellen damit eine zentrale Frage in den Raum: Was wagen wir zu glauben? Was wagen wir zu opfern? Und vor allem: Für wen?

„Improvisation ist der Knopf, der verhindert, dass uns der Kragen platzt.“

Ein Workshop für Wiederholungstäter*innen, die gar nicht anders können, als mittels Improvisation auf der Bühne zu experimentieren.

Buchung unter improlabor@kuenstlerhaus43.de oder Tel. 0611-1724596

The Pink Floyd Experience
Im Summer of Love 1967 gründete sich eine Band, die in den folgenden Jahren die Welt auf einen musikalischen Trip schicken sollte, der von wabernden Klängen, mystischen Soundorgien, psychedelischen Hörbildern und purpurfarbenen Lichterschwaden durchzogen wurde: Pink Floyd.
Schon auf ihrem Debutalbum The Piper at the Gates of Dawn zeigten die vier Engländer mit ihrem experimentellen Instrumentalstück Interstellar Overdrive, wohin die Reise gehen würde.30 Jahre später - Sommer 1997:Interstellar Overdrive nimmt in Form der Wiesbadener Band gleichen Namens materielle Gestalt an. Zu Beginn noch als Geheimtip gehandelt, entwickelt sich die Band in den kommenden Jahren zu einem Erlebnis der besonderen Art.
Die sechs Musiker haben es sich zur Aufgabe gemacht, ihr Publikum in den Bann der mystischen, abgehobenen Klänge von Pink Floyd zu ziehen.So begeben sie sich immer wieder mit vielen oft weit angereisten Liebhabern der floydschen Kunst auf eine Reise durch Zeit und Raum und lassen die Musik der Meister des Psychedelic Rock neu aufblühen.Mit viel Detailtreue und Liebe zur Musik haben sich Interstellar Overdrive dem schon klassisch zu nennenden Material der Floyds verschrieben.
Zahlreiche Werke von The Piper at the Gates of Dawn bis zum 1979 erschienen Album The Wall sind in jedem Konzert der Pink-Floyd-Authentiker zu erleben.Mit großer Hingabe werden ganze Alben wie Dark Side Of The Moon, Animals oder Wish You Were Here am Stück gespielt.Das auf die Musik zugeschnittene Licht läßt die Zuhörer in die warme Atmosphäre einer großartigen Musik eintauchen und für einige Stunden sanft über dem Boden schweben.

Einlass: 19:00 Uhr

Basiskurs für Beginner & Einsteiger
„Einfach mal ausprobieren, könnte ja gut werden.“

Ein Improtheater-Workshop für diejenigen, die ihre guten Vorsätze wegwerfen, um ganz neue Ansätze auf der Bühne auszutesten.

Was haben Polaroid-Fotos von schlimmen Frisuren, Glücksbärchis, Brausepulver-Packungen, der Zauberwürfel und das „Dallas“-Poster gemeinsam? All das sind Erinnerungsstücke, die der bundesweit bekannte Magier Fabian Kelly in einem alten Umzugskarton auf seinem Dachboden gefunden hat. Ein guter Anlass, sich auf „zauberhafte“ Weise gemeinsam mit den Zuschauern seines nagelneuen Solo-Programms an die eigene Kindheit der 80er und 90er Jahre zu erinnern - und an faszinierende technische Errungenschaften, merkwürdige Klamotten, großartige TV-Serien und das Schulklo.

Fabian Kelly nimmt seine Zuschauer bei „Erinnerungsstück – Magie, Momente, Monchichis“ mit auf eine wilde Zeitreise in die eigene Vergangenheit, gespickt mit lustigen Anekdoten, schrägen Fakten und natürlich jeder Menge Zauberei, bei der auch die Gäste gefordert sind. Wenn mittels Papierfliegern Urlaubserinnerungen entstehen, frei gewählte Worte aus Kinderbüchern erraten werden oder der Ring einer Zuschauerin an einer absurden Stelle wieder auftaucht ist klar: Das ist keine gewöhnliche Zaubershow, sondern Illusionskunst auf höchstem Niveau. Das Ganze garniert Fabian Kelly mit Standup-Comedy und sehr unterhaltsamen Lebensweisheiten. So ist bei dieser Achterbahnfahrt der Gefühle wirklich für jeden etwas dabei, oder wie es Fabian bereits zu Beginn seiner Show verspricht: „Wir werden gemeinsam lachen, staunen und in Erinnerungen schwelgen. Es wird also lustig, magisch – und ja, auch sehr, sehr peinlich.“

„Kellys mentalmagische Fähigkeiten sind verblüffend. Gerne startet er mit simplen Tricks. Was er daraus aber weiterspinnt, das ist genial.“
Allgemeine Zeitung

„Er ist einer der besten seines Fachs in Deutschland.“
SWR-Fernsehen

„Wir sind einfach verzaubert und haben definitiv keine Ahnung, wie er das macht.“
ZDF

Einlass ab 19 Uhr (freie Platzwahl)

Leider bereits AUSVERKAUFT

Der Schinderhannes – zwischen Koblenz, Trier und Mainz war er unterwegs und genau dort, haben wir seine Geschichte aufgeführt: Auf unserer Tour von Mai bis September 2023. Hier gehts um die Geschichte des Schinderhannes, verpackt als kultige Rock-Oper mit knallhartem Rhythmus, rockigen Gitarren und vorlautem Gesang in deutscher Sprache, gerne auch mit herzhaftem Dialekt. Alle Songs stammen übrigens aus eigener Feder!
2026 geht das Spektakel wieder los! Wir freuen uns rießig – auf unser Publikum und den Spaß auf der Bühne. Erzählt wird aus dem Leben der Menschen dieser Zeit: da gibt es Räubergeschichten, Liebesaffären, Klauereien und Saufgelage, Hoffnung & Heimatliebe und schließlich das furiose Finale. Alle für das Leben des Johannes Bückler relevanten Personen kommen auf die Bühne: seine Mutter, seine Geliebte Juliane Blasius, der französische Kommandant, die gierige Adlige, der Klerus, die Räuberkumpels und die Leute aus dem Volk – unter der Aufsicht von Erzengel Gabriel und Teufelchen Luzifer. Eine großartige Show mit mit den Crackers und insgesamt 10 Musikern und Musikerinnen auf der Bühne. Und eine bühnenbreite Videowand spielt ebenfalls mit: als bildreiche Kulisse, aber auch mit Filmsequenzen, synchron zur Musik auf der Bühne.

Einlass: 19.00 h - Folgen Sie HoTi-EVENTS auf Facebook und Instagram!

Hier keine Tickets verfügbar

Frei nach dem Grimm’schen Märchen.

Der schönen Prinzessin ist zur Heirat kein König gut genug. Jeder Anwärter wird mit spitzen Bemerkungen und hochmütigem Spott von der Prinzessin abgewiesen. Doch eines Tages trifft sie auf einen, der sich das nicht gefallen lässt: König Drosselbart.
Als Bettler verkleidet tritt er an den Hof ihres zu allem entschlossenen Vaters und gewinnt die Hand der Prinzessin. Statt Prunk und Palast erwarten die Prinzessin nun eine ärmliche Hütte, harte Arbeit und viele Prüfungen. Als sie schließlich unerkannt am Hofe des König Drosselbart Arbeit findet, führt dieser sie auf einen Weg, auf dem sie die echte Liebe entdecken kann.

Mit schwungvollen Liedern, humorvollen Szenen und viel Herz bringen wir diese Märcheninszenierung von Johannes Galli mit Kompositionen von Michael Summ auf die Bühne – ein lebendiges Märchen voller Witz, Weisheit und Musik!

Einlass: ab 15.30 Uhr

Drei Männer. Zwei Zwillingsbrüder. Ein Abend. Und ganz viele Geheimnisse.

Eigentlich wollten sie nur Tennis schauen – doch der Fernsehabend wird zur explosiven Beichte.
Zuerst taucht Éric auf: nervös, aufgewühlt – mit einem Geständnis, das alles verändert.
Kurz darauf erscheint Jérôme, sein Zwillingsbruder – ebenfalls mit einer schockierenden Offenbarung.
Dumm nur, dass beide nicht wissen, was der andere dem Gastgeber Fabien anvertraut hat…

Was als harmloses Treffen beginnt, entgleist in einem rasant-witzigen Versteckspiel voller Lügen, Loyalitäten und herrlich absurder Verwechslungen.
Und das Beste: Die beiden Brüder werden von EINEM Schauspieler gespielt – temporeich, pointiert und zum Brüllen komisch!

💬 „Geheimnisse“ ist wie ein guter Cocktail: bissig, überraschend und mit einem doppelten Dreh.
Perfekt für alle, die französischen Esprit, psychologischen Witz und packende Schauspielkunst lieben.

Nice! Nicer! Woman-Nicer!
Es geht nicht anders! Frauen sind das Thema dieser Bühnenshow. Lebhaft-humorvoll-eigenwillig präsentiert Schauspielerin und Sängerin Marie Hartmann mit ihrer Begleitung am Piano eine ganze Palette an Themen, die für Frauen überlebenswichtig sind, eigentlich auch für Männer und eigentlich auch für alle diversen anderen.
Die Lieder von Friedrich Hollaender, Trude Hesterberg, Ute Lemper und Georg Kreisler erzählen Geschichten, in denen Frauen sich wiederfinden. Pubertierende, die irrational nach sich selbst suchen, erwachsene Frauen, die ihr Spiegelbild hinterfragen. Augenzwinkernd werden typisch weibliche Neurosen karikiert. Und natürlich kommen viele dramatische Facetten der Liebe zur Sprache.
Verrückt und komisch, frech und frivol gestaltet Marie Hartmann ihre Moderation. Ob als verführerische Femme fatale, als vornehme Salondame oder als Exzentrikerin. Herzzerreißend traurig, kokett und ruchlos… die Frage bleibt dieselbe: Will frau sich verändern oder nicht?

Marie Hartmann machte ihr Abitur in Wiesbaden und blickt auf Wanderjahre in der Punkszene Hannovers und Berlins zurück. 2017 absolvierte sie ihre Schauspielausbildung am Europäischen Theaterinstitut Berlin.
Das Publikum der Sommerfestspiele Wiesbaden kennt Marie Hartmann bereits als ausdrucksstarke und markante Königin in „7 Zwerge rocken den Wald“.

Der Wiesbadener Kurier feierte sie damals als Inkarnation von Nina Hagen. Für ihr Soloprogramm „Frauenzimmer“ also die perfekte Basis für noch viel mehr!

Es werd als besser!
Wir werden mit schlechten oder falschen Nachrichten zugemüllt, die Wirtschaft ist in
Atemnot, die Menschen verlieren den Glauben oder sich selbst in der virtuellen Welt
und die Politik sorgt im Comedy-Bereich für einen Rohmaterialüberschuss.
Es werd als besser!
Dabei gibt es viele Dinge, die wirklich „als besser werden“, nur nehmen wir das in
dieser Gesamtsituation nicht mehr richtig wahr. Und wieder andere Sachen, die „als
besser“ und vernünftiger für uns wären, wollen wir einfach nicht wahr haben.
Zeit, um mal wieder ausgelassen abzulachen, trotz Krisenzeiten etwas Optimismus
zu tanken, Leichtigkeit zu erleben und nachzudenken über das, was uns alle bewegt,
uns aufregt und beschäftigt.
In seinem 12. Bühnenprgramm „Es werd als besser!“ zeigt uns Ramon Chormann
was satirisch „als besser werd“ und was tatsächlich „als besser werd“, jedenfalls ist
jetzt schon klar, mit Ihrer Stimmung werd’s als besser, wenn Sie mitmachen.
Vielseitig und routiniert wandert der souveräne Kabarettist, Satiriker und Comedian
wortgewandt und dialektisch zwischen den Facetten seines beeindruckenden
Spektrums an Spielregistern umher - mit Parodien, Imitationen, Stand-up-Comedy
und mit Wortspielen garnierten Alltagsgeschichten, die den Nagel auf den Kopf
treffen und dem Publikum aus der Seele sprechen. Das Ganze wird umrahmt von
berührend tiefgehenden Liedern am Klavier mit seiner Singstimme, die an Udo
Jürgens erinnert.
Foto: Alex Jung

Einlass 18 Uhr

Drei Männer. Zwei Zwillingsbrüder. Ein Abend. Und ganz viele Geheimnisse.

Eigentlich wollten sie nur Tennis schauen – doch der Fernsehabend wird zur explosiven Beichte.
Zuerst taucht Éric auf: nervös, aufgewühlt – mit einem Geständnis, das alles verändert.
Kurz darauf erscheint Jérôme, sein Zwillingsbruder – ebenfalls mit einer schockierenden Offenbarung.
Dumm nur, dass beide nicht wissen, was der andere dem Gastgeber Fabien anvertraut hat…

Was als harmloses Treffen beginnt, entgleist in einem rasant-witzigen Versteckspiel voller Lügen, Loyalitäten und herrlich absurder Verwechslungen.
Und das Beste: Die beiden Brüder werden von EINEM Schauspieler gespielt – temporeich, pointiert und zum Brüllen komisch!

💬 „Geheimnisse“ ist wie ein guter Cocktail: bissig, überraschend und mit einem doppelten Dreh.
Perfekt für alle, die französischen Esprit, psychologischen Witz und packende Schauspielkunst lieben.

Einlass ab 17 Uhr

ausverkauft

Gutgelaunt im klimatisierten Theater in den Sonntag starten - mit einem leckeren Frühstücksbuffet und ausgesuchten Comedians.
Bernhard Westenberger und Hans-Jürgen Mock sind Ihre Gastgeber und mischen sich ins Programm und unter die Gäste. Die Namen der jeweiligen Gastkünstler finden Sie auf unserer homepage und bei den Terminen. Das Frühstück beginnt um 10 Uhr (Einlass 9.45 Uhr), der erste Showblock um 10.30 Uhr. Dann geht es im halbstündigen Wechsel bis 13 Uhr weiter.

Ausverkauft ! Keine Tickets mehr verfügbar.

Ein sehr tapferer und sehr verliebter Bursche steigt für seine Prinzessin in die Hölle und kehrt mit den drei goldenen Haaren des Teufels zurück. Es gehört eine große Kraft dazu, in die Hölle zu steigen. Und eine noch größere, um daraus wieder zurückzukehren.

Mit brandneuer Märchenlieder-Musik von Johannes Galli und Michael Summ.

Einlass: ab 10.30 Uhr

Velvets – Bühnenfassung der Oper von W.A. Mozart

Prinz Tamino verirrt sich auf der Jagd im Reich der Königin der Nacht. Als ihn tief im Wald eine Schlange bedroht, wird er von der Königin gerettet – allerdings nicht ganz ohne Hintergedanken:
Sarastro, der Priester der Isis, entführte einst ihre Tochter Pamina, um sie dem bösen Einfluss ihrer Mutter zu entziehen. Die Königin verspricht Tamino die Prinzessin zur Frau, wenn er sie aus den Händen von Sarastro befreit.
Zur Unterstützung bekommt er eine Zauberflöte und den lustigen Vogelfänger Papageno samt magischem Glockenspiel mit auf den Weg.

Als Tamino schließlich auf Sarastro trifft, erfährt er, dass der gar kein Bösewicht, sondern der Oberpriester im Tempel der Weisheit ist.
Bevor aber der Priester Prinzessin Tamina freigeben kann, müssen Tamino und Papageno sich drei Prüfungen unterziehen.
Doch die Königin der Nacht legt den beiden allerlei Steine in den Weg…

Die Handlung spielt in einer ganz und gar märchenhaften Welt und ist wie
gemacht für das schwarze Theater! Das Zusammenspiel von Akteuren mit Masken, Puppen und Pantomime wirkt wie eine natürliche Einheit und hebt die
märchenhafte Welt Mozarts berühmtester Oper spielerisch hervor.

Für Erwachsene und Kinder ab 8 Jahre.

Einlass: 45 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Familienstück von Sven Nordqvist
Junges Theater Bonn

Der schrullige Pettersson lebt ziemlich einsam und allein auf seinem Bauernhof und bastelt an Erfindungen, die meist nicht funktionieren. Eines Tages hat seine Nachbarin die Idee, ihm einen Gefährten zu verschaffen. Pettersson will davon nichts wissen. Er ist gern allein, behauptet er jedenfalls. Doch als eine kleine Katze ihn mit großen Augen aus einer grünen Kiste ansieht, kann Pettersson nicht anders, und nimmt sie doch zu sich. Findus ist zwar wie alle Katzenkinder ziemlich wild und oft auch frech, doch Pettersson hat ihn viel zu lieb, als dass er ihm ernsthaft böse sein könnte. Die beiden genießen das Leben, Findus schließt Freundschaft mit all den anderen Tieren auf dem Hof und Pettersson ist doch ganz froh, nicht mehr so allein zu sein. Doch dann kommt Caruso, ein singender Hahn, auf den Hof. Und plötzlich ist nichts mehr so wie es einmal war.
Seit über zwanzig Jahren kennen und lieben sowohl Kinder als auch Erwachsene weltweit die Abenteuer des kleinen Katers Findus und seines menschlichen Freundes Pettersson. Das Junge Theater Bonn zeigt die schönste Geschichte des schwedischen Zeichners und Kinderbuchautors Sven Nordqvist.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 90 Min. inkl. Pause | Altersempfehlung: ab 4 Jahren

Eintritt: 7,10 Euro
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende oder Personen im FSJ oder BfD, finden Sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Junges Theater Bonn

Einlass: ab 14 Uhr

FSK16!
Es wird über sie gesprochen, geschrieben, gemunkelt und geschwiegen. Sie wird geliebt, gehasst, getuned. Sie wird bedeckt, beschämt, besucht, bezwungen und besungen.

Jetzt kommt sie selbst zu Wort und spricht ganz unverblümt. Denn es ist Zeit, ein paar Geschichten neu zu schreiben und uralte Geschichten wieder zu erinnern.

Ein humorvoller wie berührender Abend rund um den wichtigsten Ort des Lebens.

Daniela Dillinger trägt den Soloabend schauspielerisch. Die Künstlerin studierte Theaterwissenschaften und arbeitet auch als Regisseurin. Sie war viele Jahre festes Ensemblemitglied des Theaters Pfütze in Nürnberg. Daniela Dillinger ist zudem Theaterpädagogin sowie Ausdruckstrainerin für Körper, Atem und Stimme.

Mitwirkende: Daniela Dillinger (Schauspiel), Beatrix Cameron (Ausstattung), Natalie Golob (Regie)