Musik ist überall. Auf dem Handy, im Auto, beim Kochen, beim Einschlafen. Aber kaum jemand fragt
noch, woher sie kommt, wer sie macht und wer daran (wie viel) verdient.
„Kultur geht flöten!“ erzählt die Geschichte der kommerziellen Musik - von ihren gesellschaftlichen
Anfängen bis zur heutigen Streaming-Realität. Von einer Zeit, in der Musik ein Erlebnis war, hin zu
Playlists, Algorithmen und KI-generierten Songs. Warum Musiker heute Millionen Streams brauchen, um
ihre Miete zu zahlen. Warum Musikunterricht verschwindet und was das alles mit unserer Gesellschaft
macht.
Der Musikjournalist Maik Pagels und der Konzertpianist Andreas Oesterling verbinden unterhaltsam
Live‑Musik, kurzweilige Anekdoten, Fakten, sowie kritische Einblicke ins Musik‑ und Medienbusiness.
Maik Pagels kennt diese Branche aus nächster Nähe: Er ist Musikredakteur bei Radio Bremen, war in den
2000ern Sendeleiter bei VIVA/MTV und arbeitete viele Jahre im privaten Rundfunk bei radio ffn.
Gemeinsam mit Andreas Oesterling am Klavier beleuchtet er das, was gerade verloren geht – und warum
es sich lohnt, wieder genauer hinzuhören.

Einlass: 19.30 Uhr

Im Rahmen der Orgelentdeckertage findet ein Überraschungskonzert im Dom zu Verden statt. Weder Musik noch Ausführende sind im Vorfeld bekannt – wohl aber, dass Getränke und ein kleiner Imbiss das Konzert kulinarisch begleiten.

Ein Abend mit großartiger Orgelmusik, köstlichen Speisen und anregenden Getränken - lassen Sie sich überraschen!

Die Aschaffenburgerin Lisa-Marie Fritz aka Schlongonges ist wie der Künstler-Name schon sagt, eine alleinstehende Power-Maschine die in ihren mitreißenden Geschichten schon öfter den Faden verloren hat, als deine Oma in ihrer gesamten Stricklaufbahn. Das Ascheberscher Mädel mit der großen Klappe ist seit vergangenem Herbst auf Solotour in Deutschland unterwegs. Mit ihrem Programm - Themaverfehlung - und ihrem sexy "Akzent" bringt sie selbst jeden Franzosen zum Schmelzen und eure Lachmuskeln auf Hochtouren. Seit einem legendären Auftritt bei einer Open-Mic-Night gewinnt sie mit ihrer charmanten, urkomischen Art regelmäßig die Herzen ihres Publikums für sich. Die 37-Jährige schafft es aus dem Stegreif heraus einen ganzen Abend lang die Bühne zu rocken. Sie selbst spricht von sich gerne als lebendige „Themaverfehlung“. Ob das bei ihr dann auch tatsächlich Programm ist? Das erfährt nur, wer sie selbst live on Stage erlebt. Eines ist aber auf jeden Fall jetzt schon sicher. Ein Abend mit Schlongonges wird sagenhaft!

Einlass: 19:30 Uhr

BOUNCE Bon Jovi Tributeband

Seit dem Jahr 2001 - und damit bereits seit fast 25 Jahren - ist BOUNCE erfolgreich auf unzähligen Bühnen in Deutschland und dem angrenzenden Ausland unterwegs. BOUNCE ist mit rund 80 Konzerten pro Jahr die meistgebuchte Bon Jovi Tributeband Europas und gilt, nicht nur unter Insidern, seit vielen Jahren auch als die Authentischste.

Sänger Oliver Henrich überzeugt das Publikum, neben seiner außergewöhnlichen Stimme, vor allem durch seine energiegeladene Bühnenperformance. Im Jahr 2020 nahm der sympathische Frontmann an der Casting Show „The Voice of Germany“ teil und erreichte im Finale den herausragenden 2. Platz.
Den größten Erfolg der Bandgeschichte erreichte BOUNCE im Jahr 2024 durch die Teilnahme an der SAT.1 TV Show „THE TRIBUTE“. Die Band trat hier im musikalischen Wettstreit um den Titel „Beste Tributeband Deutschlands“ gegen 11 qualitativ sehr starke Konkurrenten an und belegte auch hier den 2. Platz. Die aktuelle „HAVE A NICE DAY Tour 2025“, führt BOUNCE einmal mehr quer durch die Republik und darüber hinaus. BOUNCE ist ein Garant für ein Konzerterlebnis auf höchstem Niveau. Während der rund 2,5 stündigen Show werden sowohl die größten Bon Jovi Hits, als auch einige musikalische Perlen auf die Bühne gebracht. Etliche Originalinstrumente unterstreichen dabei den professionellen Anspruch der fünf Musiker.

Für das Konzert am 02.10.26 in der Stadthalle Verden sind nummerierte Sitzplätze auf der Saalebene 2 sowie Stehplätze mit freier Platzwahl auf der Saalebene 1 erhältlich.

Einlass: 19:00 Uhr

ESCAPE DINNER „Knack den Geschmack“ – Escape-Room trifft Dinnershow!

Freut euch auf einen außergewöhnlichen Abend voller Rätsel, Genuss und Spannung! Während ihr ein leckeres 3-Gang-Menü genießt, löst ihr im Team knifflige Aufgaben, entschlüsselt geheime Botschaften und sammelt wertvolle Punkte.

Im Mittelpunkt steht der verbotene Champagner: Die letzte Flasche steht gut sichtbar in einem verschlossenen Safe – und nur das beste Team des Abends kann sie befreien und gewinnen!

Drei Rätselrunden, unterhaltsame Videoeinspieler und überraschende Momente machen den Abend zu einem besonderen Erlebnis.

3 Gänge. 3 Rätselrunden. 1 verbotener Champagner. 🥂🔐
Seid ihr bereit, den Geschmack zu knacken?

Einlass: 18:00 Uhr

Mellow Melange präsentieren ihre schönsten Songs und Instrumentals aus drei Jahrzehnten Bandgeschichte

Die Band entstand 1995 fast nebenbei aus einem Studio-Projekt zur Produktion von Demos, mit denen Höricht seine Songs großen Musikverlagen anbieten wollte. Universal & Co bissen zwar nicht an, aber die Studiomusiker waren begeistert und wollten die Songs unbedingt live auf die Bühne bringen. Auf der Suche nach der passenden Sängerin und Frontfrau wurde die Band mit Sonja Firker, die gerade ihr Abi gemacht hatte, auf Anhieb fündig. Im Februar 1996 entstand aus den Demos das erste Mellow Melange Album „Numero Zero“ und einer der ersten Auftritte der Band fand natürlich im KASCH statt. Seitdem spielt Mellow Melange als Quintett in derselben Besetzung und mit wachsender Begeisterung zusammen. Und immer dann, wenn die Band die musikalische Unterstützung eines Schlagzeugers braucht, bittet sie Ralf Jackowski auf die Bühne.

Einlass: 19:30 Uhr

Verfilmt von Alfred Hitchcock!
Gelesen von Jens Wawrczeck!

Jens Wawrczeck – der Mann, der zu viel wusste. Jedenfalls so viel über Alfred Hitchcock und seine Filme, dass er es nicht mehr für sich behalten kann!

Der Schauspieler, Sänger und Synchronsprecher Jens Wawrczeck erlangte mit seiner Rolle als Detektiv Peter Shaw in der Hörspielserie Die drei ??? einen Kultstatus, der bis heute anhält. Mit der Lesereihe HITCH UND ICH erfüllt er sich jetzt einen Traum. Seine große Leidenschaft gilt Alfred Hitchcock und der Literatur »hinter dem Film«. Er muss sie ans Licht zerren und enttarnen: Die unsichtbaren Dritten – die Romane und Erzählungen hinter Hitchcocks Filmerfolgen. Mörderisch, musikalisch, multimedial. Begleitet wird das Programm von Live-Musik mit jeweils unterschiedlichen Künstlern.

Francis Beedings Roman, aus dem bei Hitchcock später der Film Spellbound wurde, erschien ursprünglich unter dem Titel „Das Haus von Dr. Edwardes“. Wobei „Haus“ allerdings leicht untertrieben ist. Château Landry ist ein mittelalterliches Schloss. Hier führt Dr. Edwardes eine renommierte Nervenklinik. Zwei neue Ärzte werden erwartet: Dr. Murchison, Psychiater, und die Berufsanfängerin Dr. Constance Sedgwick, die bei ihrer Ankunft feststellen muss, dass Dr. Edwardes abgereist ist – er hat selbst einen Nervenzusammenbruch erlitten. Zudem hat der unter Zwangsvorstellungen leidende neue Patient, der von Dr. Murchison persönlich eingeliefert wurde, einen Aufseher umgebracht. Die anderen Patienten scheinen durch die Methoden des brillanten jungen Arztes aufzublühen. Bis der wahnsinnige Mörder plötzlich behauptet, er selbst sei Murchison. Erkennt Constance die teuflische Gefahr im Schloss?

Einlass: 19:30 Uhr

Wildes Holz lädt zur Block-Party! Ihr neues Programm feiert die Musik, das Leben, die Vielfalt, die Eigenheiten, die seltsamen Angewohnheiten, die schrulligen Ticks, den Holzrock, die Blockflöte. Ja, die Blockflöte, das Party Instrument par excellence, ein Muss für jeden Partygänger!

Schon seit über 25 Jahren zeigen die drei Wilden, wo der Holz-Hammer hängt. Kraftvolle akustische Musik gepaart mit beiläufigem Witz und Selbstironie ist ihr Markenzeichen. Dabei überrascht immer wieder, was für atemberaubende Klänge sie aus ihren Instrumenten herauszuholen vermögen - und was neben der Blockflöte eine akustische Gitarre und ein Kontrabass so alles aushalten können… Freut euch auf Party-Mucke aus vier Jahrhunderten, dargeboten auf drei einfachen Holzinstrumenten mit dem schon legendären Wildes Holz-Furor! „Wildes Holz sind ein Synonym für beste Livemusik, für eingefangene gute Laune und rotzige Spielfreude. Die Band ist rhythmisch auf Zack, spielt druckvoll von der Leber weg mit hinreißendem Drive.", berichtet Der Windkanal.

Tobias Reisige - Blockflöten
Johannes Behr - Gitarre
Markus Conrads - Kontrabass, Mandoline

Einlass: 19:00 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Hommage George Gershwin - Rhapsody in Blue!"

Edward Elgar
Salut d'amour op. 12

Sergej Rachmaninow
Sonate Nr. 2 op. 36
I. Allegro agitato
II. Non allegro
III. Allegro molto

George Gershwin
Drei Preludes
1. Allegro ben ritmato e deciso
2. Andante con moto e poco rubato
3. Allegro ben ritmato e deciso

- Pause -

Claude Debussy
Aus: Préludes 2e livre
1. Brouillards

Aus: Préludes 1er livre
3. Le vent dans la plaine

George Gershwin
Rhapsody in Blue

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

20 Jahre Club der toten Dichter. Ein Jubiläum, das es zu feiern gilt - mit einem besonderen Dichter und einem besonderen Gastsänger!
„O schauerliche Lebenswirrn, wir hängen hier am roten Zwirn!“ – so beginnt das Bundeslied der Galgenbrüder von Christian Morgenstern (1871-1914).
Und ist es nicht manchmal hilfreich, die Dinge mit etwas Galgenhumor zu sehen?
Morgenstern selbst schrieb, dass die »Galgenpoesie« ein Stück Weltanschauung sei und man die Welt vom Galgen her anders betrachtet. So wollte er mit den Galgenliedern „ein bisschen geistige Leichtigkeit, Heiterkeit, Freiheit verbreiten, die Phantasie beleben, nur ein bisschen von der im Posthorn gefrorenen Musik der Seele wieder auftauen“. Marcel Reich-Ranicki empfiehlt 50 Jahre später in seinem Kanon der deutschsprachigen Lyrik alle Galgenlieder.

Gedichte wie „Der Lattenzaun“, „Sophie, die Henkersmaid“ und „Das Mondschaf“, sind legendär, „Der Werwolf“ sogar Schulstoff. 'Man lacht sich krumm', meinte bereits Tucholsky, 'bewundert hinterher, ernster geworden, eine tiefe Lyrik, die nur im letzten Augenblick ins Spaßhafte abgedreht ist – und merkt zum Schluss, dass man einen philosophischen Satz gelernt hat.'
Als Sänger für das Jubiläumsprojekt konnte der Schauspieler Hans-Werner Meyer (Letzte Spur Berlin, Baader Meinhof Komplex) gewonnen werden. Die Mail mit der Anfrage und ersten Kompositionen bekam er an einem Montag um 16:16 Uhr. Er antwortete der Mail von Reinhardt Repke um 17:15 Uhr: „Die Vertonungen gefielen ihm sehr, er will, er muss das singen. Schon sein Vater hätte Morgenstern am heimischen Küchentisch rezitiert.“
Beste Voraussetzungen für eine Zusammenarbeit! Schon ein paar Tage später traf man sich zur ersten Probe. Auch der Bassist Markus Runzheimer (Element of Crime) ist wieder mit dabei und wird diesmal zusätzlich Perkussion spielen. Und Hans-Werner Meyer wird nicht nur singen, sondern auch zur Geige greifen. Reinhardt Repke spielt wie immer Gitarre und hat die Gedichte neu vertont.
Das dazugehörige Album zum mittlerweile 8. Programm des Clubs wird Anfang 2026 auf CD und Vinyl sowie digital erscheinen.

Besetzung:
Hans-Werner Meyer - Gesang, Geige
Markus Runzheimer - Bass, Percussion, Gesang
Reinhardt Repke - Gitarren, Gesang

Einlass: 19:15 Uhr

Jens Heinrich Claassen ist fast zu nett für diese Welt: ständig dankbar, überhöflich und reich – doch mit trockener Selbstironie zeigt er, dass Geld allein nicht glücklich macht.

In „Keine Ursache“ erzählt Jens Heinrich Claassen von den wirklich wichtigen Dingen: dem Überleben in einer Gesellschaft, in der Höflichkeit ein Relikt aus vergangenen Tagen zu sein scheint. Und natürlich vom Leben als Single. Hier wird’s persönlich: Jens Heinrich würde nämlich lieber heute als morgen seine Traumfrau finden, doch der Weg dahin ist mit Tücken gepflastert. Tinder-Swipes, charmant-uncharmante erste Dates und die ein oder
andere melancholische Klaviermelodie begleiten ihn dabei. Zwischen seinen Geschichten setzt er sich ans Klavier, als wäre es das Natürlichste der Welt, aus den absurden Alltagssituationen spontan ein Lied zu zaubern. Es ist diese Mischung aus Leichtigkeit und tiefsinnigem Humor, die „Keine Ursache“ zu einem Abend macht, bei dem man sich herzlich amüsiert und gleichzeitig wundert, warum man über diese Themen nicht selbst schon längst gelacht hat. Wer einen Abend voller unerwarteter Pointen, eingängiger Melodien und einem sympathischen Komiker in Bestform erleben will, sollte sich diese Show auf keinen Fall entgehen lassen. „Keine Ursache“ – das Leben könnte so einfach sein.
Also: keine Ursache - aber eine klare Empfehlung!

Einlass: 18:30 Uhr

Ulla Meinecke lädt mit ihrem neuen Programm zu einem Abend voller Liebeslieder und gesungener Gedichte ein – poetisch, ironisch und ohne Kitsch. Jenseits des Mainstreams erzählt die Meisterin der treffenden Worte von Liebe, Alltag und großen Gefühlen. Gemeinsam mit Reinmar Henschke präsentiert sie bekannte Hits und neue Songs. Mit über einer Million verkaufter Tonträger und jahrzehntelanger Bühnenpräsenz zählt sie zu den prägenden Stimmen der deutschen Musik- und Kulturlandschaft. Ihre samtige Stimme und ihre poetische Sprache machen jedes Konzert zu einem berührenden Erlebnis.

Einlass: 19:15 Uhr

Crossover at its best!
Mit einer für den modernen Jazz absolut ungewöhnlichen Besetzung wartet das diesjährige JazzArt Ensemble auf: Theorbe, Cembalo und Viola da Gamba, neben Stimme, Saxophon und Drums, bilden nur einen Teil des vielfältigen Instrumentariums, mit dem das Sextett um den künstlerischen Leiter Ulli Orth exklusive Eigenkompositionen der Ensemblemitglieder für einen spannenden Konzertabend auf die Bühne bringt.

Angeregt durch Einflüsse der hannoverschen Musiktradition seit Händel und Steffani entstehen außerordentliche Sounds und Grooves, die Epochengrenzen überspannen und Experimentierfreude mit ausgiebigen Improvisationsanteilen bieten.

Das Konzert verspricht einen Musikgenuss der Extraklasse, bei dem sich nicht nur Jazzliebhaber und Freunde der klassischen Musik berührt fühlen werden, sondern alle Musikinteressierten mit offenen Ohren für Feines und Neues.

---------------------------

Die Projektreihe JazzArt Niedersachsen

beschäftigt sich seit 2004 (Jazz goes Praetorius) im Abstand von zwei bis drei Jahren erfolgreich mit der Verbindung von modernem Jazz und anderen, auch außermusikalischen Kunstformen. So waren drei der vergangenen Projekte eine Begegnung dreier europäischer Nachbarregionen (Heimatklänge), eine Verschmelzung mit geistlicher Vokalmusik (Jazz goes Church Music) und eine Auseinandersetzung mit Texten deutscher Lyrik (In Wahrheit Jazz). Zuletzt wurde 2022 mit Rollin' 20s eine musikalische Verknüpfung der Musik der vergangenen und der jetzigen 20er Jahre mit Videokunst realisiert.

Die Projektreihe wird produziert von "Kunst und Begegnung Hermannshof e.V."

Einlass: 18.30 Uhr

Der Hamburger Singer-Songwriter Phil Siemers geht auf große „Solo“-Tour. Im Oktober 2026 sowie im April 2027 bringt er seine markante Soul-Stimme, sein zeitloses Songwriting und seine Leidenschaft für handgemachte, analoge Soundwelten live auf die Bühnen von insgesamt zwölf Städten. Tickets sind ab sofort im exklusiven Presale auf eventim.de erhältlich.
Mit seinem aktuellen Album „Was wenn doch“ (VÖ: 23.05.2025) unterstreicht Phil Siemers eindrucksvoll seine besondere Verbindung zu seiner stetig wachsenden Fanbase: Innerhalb von nur zwölf Tagen wurde das Album erfolgreich über Crowdfunding finanziert – ein starkes Signal für die nachhaltige Unterstützung seiner Musik weit über Hamburg hinaus. Mit einfühlsamen deutschsprachigen Texten, lässigem Groove und seiner unverwechselbaren Soul-Stimme hat sich der Multiinstrumentalist in den vergangenen Jahren große Anerkennung erspielt, ohne dabei seine Nahbarkeit und Bodenständigkeit zu verlieren.
Die „Solo“-Tour 2026/2027 steht ganz im Zeichen der Reduktion. Phil Siemers lädt dazu ein, seine Musik in ihrer reinsten Form zu erleben – intensiv, atmosphärisch und unmittelbar. Allein auf der Bühne erschafft er mit Gitarren, Keyboards, Percussion und Loop-Station vielschichtige Klangwelten, die sowohl intime Momente als auch energetische Dynamik vereinen. Live eingespielte Spuren wachsen zu dichten, organischen Arrangements zusammen und lassen ein Konzerterlebnis entstehen, das weit über klassische Solo-Performances hinausgeht.

Präsentiert von Neuland Concerts, The-Pick.de, kulturnews und MUSIX

Einlass: 19:15 Uhr

Marilyn Monroe, Walt Disney und James Bond bitten zu Tisch
M&M Events – Die Showprofis präsentieren Highlights aus Filmmusicals und Ohrwürmer aus großen Leinwanderfolgen
 
Tauchen Sie ein in die Welt der großen Filmmelodien, träumen Sie mit POCAHONTAS vom Farbenspiel des Winds, werden Sie ein guter Freund der DREI VON DER TANKSTELLE und fühlen Sie den Regen bei SINGIN´ IN THE RAIN auf der Haut. M&M Events macht den Saal zum Varieté des MOULIN ROUGE und zur griechischen Insel für die Hits aus MAMMA MIA.
 
Musical-Filmsong-Dinnershow – Live-Genuss für Auge, Ohr und Gaumen
 
Die Gäste der Musical-Filmsong-Show von M&M Events erwartet ein buntes Programm mit den beliebtesten Songs aus den ganz großen Leinwanderfolgen, charmant moderiert mit dem ein oder anderen Blick hinter die Kulissen und kombiniert mit einem exquisiten Mehrgang-Menü.
Die professionellen Darsteller, in wunderschönen und aufwändigen Kostümen, bespielen den ganzen Saal und bringen die schönsten Melodien der Filmgeschichte live gesungen an Ihren Tisch. Noch nie konnten Sie DORIS DAY oder THE GREATEST SHOWMAN so hautnah erleben.
Der Abend besteht aus mehreren Showblöcken mit Hits von CASABLANCA bis FAME im Wechsel mit den vorzüglichen kulinarischen Gängen.

So vielseitig wie das musikalische Programm ist auch die hervorragende Küche
Unsere gastronomischen Partner freuen sich darauf, Sie mit saisonalen Highlights, bewährten Klassikern und kulinarischen Überraschungen zu begeistern.

Das meinen unsere Gäste
„M&M Events bietet großartige Unterhaltung mit Herz, Verstand und Seele.“
„Es war super, ein wunderschöner Abend.“
„Eine Gänsehaut nach der anderen. Bin voll begeistert!“

 
Von Babelsberg nach Hollywood
Geben Sie den Alltag an der Garderobe ab und schwelgen Sie mit M&M Events genussvoll in Kino-Erinnerungen.

Einlass ab 18 Uhr

TREETS widmet sich den Perlen der Rock- und Pop-Geschichte und kommen mit neuen Songs ein weiteres Mal ins KASCH

In warmen und dichten Vokal-Sätzen wird Künstlern wie Talk Talk, David Bowie, Elton John, Paul Young, Nik Kershaw und vielen anderen die Ehre erwiesen. All das unterstützt durch virtuoses Spiel an Gitarre, Bass und Schlagzeug. Da kann’s dann schon mal passieren, dass Paul Youngs „Come back and stay“ Im New-Orleans-Jazz-Style daher kommt oder „Here comes the rain again“ von The Eurythmics entspannt im Reggae-Feel groovt. Alles denkbar und alles Musik-Leckerli für Ohren und Seele.

Echte TREETS eben.

Einlass: 19:30 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Orchesterklänge auf 88 Tasten!"

Peter Tschaikowsky
Zwölf Klavierstücke op. 40
1. Étude
2. Chanson triste
3. Marche funèbre
4. Mazurka
5. Mazurka
6. Chant sans paroles
7. Au village
8. Valse
9. Valse
10. Danse russe
11. Scherzo
12. Rêverie interrompue

- Pause -

Robert Schumann
Blumenstück Des-Dur op. 19

Claude Debussy
Aus: Préludes 1er livre
6. Des pas sur la neige

11. La danse de Puck

2. Voiles

5. Les collines d'Anacapri

7. Ce qu'a vu le vent d'ouest

Ludwig van Beethoven
Sonate Nr. 1 f-Moll op. 2 Nr. 1
I. Allegro
II. Adagio
III. Menuetto Allegretto
IV. Prestissimo

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Comedy steckt überall – und Simon Pearce hat sie in den Knochen. In FUNNY BONES wird aus Alltag Stand-up, aus Chaos pures Vergnügen. Ehrlich, charmant, treffsicher – und verdammt lustig. Ein Abend zum Durchlachen, Abschalten und Wiedererkennen. Live ist’s am schönsten.

Jetzt ist er zurück – mit seinem vierten Solo-Programm: FUNNY BONES.
Und der Name ist Programm: Alles, was Simon erlebt, landet direkt auf der Bühne. Ehrlich, charmant, manchmal tiefgründig, aber immer verdammt lustig. Selbst für die Dinge, die auf den ersten Blick gar nicht so witzig sind, findet er einen überraschend komischen Ausweg. Denn das Leben macht ihm am liebsten Spaß – und er sorgt dafür, dass es uns genauso geht. Geärgert wird sich schließlich genug.

In FUNNY BONES zeigt Simon, wie viel Humor im ganz normalen Wahnsinn steckt: im Familienleben, im Vatersein, im Zusammenleben mit seiner Frau – und in all den Momenten, die eigentlich zum Verzweifeln sind.
Er beobachtet, fühlt, übertreibt (nur ein bisschen) und macht genau daraus feinste Stand-Up-Comedy.

Sein Schauspiel-Talent ist seine Superkraft: Jede Szene wird lebendig.
Man sieht sie, man fühlt sie, man ist mittendrin.
Ob Ehechaos, schräge Begegnungen oder die kleinen Stolperfallen des Vaterseins – Simon bringt’s mit einer Leichtigkeit auf die Bühne, die man einfach liebt.

Die Süddeutsche Zeitung schrieb einmal:
„Ein Abend mit Simon Pearce fühlt sich an wie einem sehr lustigen Freund in einer Kneipe 90 Minuten zuzuhören.“
Und die müssen es ja wissen.

FUNNY BONES ist ein Abend zum Durchatmen, Durchlachen und Abschalten.
Handy aus, Kopf frei, Herz offen: Wenn Simon Pearce loslegt, treffen klare Pointen auf echtes Leben – ohne Filter, ohne Firlefanz, aber mit viel Herz und Haltung.

Wer weiß – vielleicht hat er ja wirklich komische Knochen.
Herausfinden lässt sich das nur live. Also: hin da.

Einlass: 18:30 Uhr

Lobgesänge der Barockzeit bilden das Repertoire für einen Projektchor, der Sänger:innen aus dem Kirchenkreis Verden und darüber hinaus zum Mitsingen einlädt. Gemeinsam mit dem Domorchester Verden musizieren sie geistliche Werke von Bach, Händel und Vivaldi. Schwungvoll und farbenreich setzen die barocken Meister Loblieder in Töne. So entsteht im Verbund vieler Musizierender ein spannendes Gemeinschaftsprojekt: Teile der Musik erklingen in einem Abendgottesdienst in Achim, am folgenden Tag wird dann das ganze Programm in Verden als Konzert dargeboten.

Erleben Sie die verbindende Kraft und Lebensfreude der Barockmusik bei diesen Aufführungen.

Ein Abend zwischen Kabarett, Spoken Word, Comedy und Geschichtenerzählen. Ohne doppelten Boden und Gitarre, dafür mit vielen Zwischentönen und Seitenhieben.
Annika Blanke schaut genau da hin, wo es weh tut – und spricht drüber. Das ist wichtig und richtig – und vor allem eines: Höchst unterhaltsam! Seit über fünfzehn Jahren steht die Oldenburger Slam Poetin und Kabarettistin auf den verschiedensten Bühnen im deutschsprachigen Raum und weiß mit ihren klugen Texten und ihrer einmaligen Vortragsart zu begeistern. In ihrem brandneuen Solo-Programm lotet Annika Blanke einmal mehr die Grenzen zwischen Tragischem, Nachdenklichem und Humorvollem aus: Sie erzählt von Menschen auf der Jagd nach dem kleinen Glück und dem Umgang mit den ganz großen Widersprüchen der Welt. Und klärt wieder ganz nebenbei die wichtigen Fragen des Lebens: Was hat ein verstorbener österreichischer Philosoph mit einer schwedischen Einbauküche zu tun? Welche Konsequenzen hat es, wenn man in seinem Handeln absolut konsequent sein will? Was ist eine Lächelzone? Und wann haben wir eigentlich das letzte Mal an Afghanistan gedacht?

Ausgezeichnet mit dem Reinheimer Satire-Löwen 2023 in Bronze!

Einlass: 19:30 Uhr