Stephen KINGs ES ist vielleicht besiegt, aber keine Sorge: Der
Nachfolger ist schon da und trägt den klangvollen Namen Friedrich
Merz. Wer hätte gedacht, dass das wahre „Gruselwesen“ unserer Zeit
ein 1,98 Meter großer Teutone ist.
Reiner Kröhnert, der Meister der bissigen Parodie, bringt uns genau diesen
Friedrich Merz auf die Bühne. Mit seiner ganz eigenen „merzwürdigen“ Art führt
er uns vor Augen, dass das politische Kabarett doch noch nicht tot ist.
Egal ob er Donald Trump, Angela Merkel, Robert Habeck oder sogar die
Tennislegende Boris Becker karikiert – bei Kröhnert bleibt kein Promi
verschont. Es ist diese subtile Grausamkeit, bei der das Lachen schon fast
weh tut, aber eben genau deshalb so richtig sitzt.
Und jetzt die Schocknachricht: In seinem neuen Programm „Reiner KRÖHNERTs
ER – Jetzt wird´s merzwürdig“ geht es nicht nur um ein bisschen Satire. Nein,
Kröhnert lässt es krachen, dass selbst die stabilsten Regierungskonstrukte
ins Wanken geraten. Friedrich Merz hat sich ja ohnehin schon seit
geraumer Zeit in die Startlöcher begeben – während DIE GRÜNEN noch
darüber grübeln, wie man „wirtschaftliches Wachstum“ buchstabiert.
Kröhnerts 1,98 Meter und Merz‘ 1,98 Meter – da bleibt eigentlich nur eine Frage
offen: Hat Merz sich den Größenwahn vielleicht abgeguckt? Man könnte
glatt meinen, es handle sich um den doppelten Friedrich, so perfekt
imitiert Kröhnert das aalglatte Politsprech unseres aller
„Lieblingskanzlers“.
Und damit nicht genug: Am 04.10.2025 wird Reiner Kröhnert für seine
Verdienste um die „merzwürdige“ Unterhaltungskultur mit dem
"BERLINER KABARETTPREIS – DER EDDI" ausgezeichnet.
Vorhang auf, für Reiner Kröhnerts pikantes Prominenten-Panoptikum!
ER weiß: „Lachen ist der Hoffnung letzte Waffe“. Und seien Sie sicher: Das
Lachen bleibt Ihnen bei diesem Programm garantiert im Hals stecken.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Die Veranstaltung findet als Hybridveranstaltung statt.

Donnerstag 17.09.26 / 19.30 h
Heike Geißler: Michaela Kohlhaas
Sharon Dodua Otoo: So, in etwa, ist es geschehen
Moderation: Elena Witzeck
Saalticket 12 / 8 Euro / Streamingticket 5 Euro / Streaming-Abo 50 Euro

Es reicht!
Heike Geißler und Sharon Dodua Otoo erzählen in ihren Romanen von Frauen, die nicht mehr mitmachen. In Geißlers „Michaela Kohlhaas“ (Suhrkamp) steigt eine bislang völlig unauffällige Frau aus ihrem bisherigen Leben als stellvertretende Friedhofsverwalterin aus und wird zur Aufsässigen. Wie in Kleists berühmter Novelle wird sie angetrieben von erfahrenem Unrecht und erlebter Willkür. In Otoos „So, in etwa, ist es geschehen“ (S. Fischer) wird Amata zur Mörderin ihres Chefs. Auf einer langen Autofahrt zur Ostsee bringt eine Reihe von Umständen die Situation zum Eskalieren: Das unentwegte Gerede des Chefs, die brütende Hitze und die Last des Alltags als Schwarze Frau in Deutschland lassen Amata zur Täterin werden. Zwei literarisch tief in der Geschichte verwurzelte Perspektiven auf zwei Frauen, die im Heute nicht mehr mitmachen. Das Gespräch führt die Feuilletonredakteurin Elena Witzeck (F.A.Z.).

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 18:00 Uhr

SINNBILDER
Kunstführungen mit philosophisch-theologischen Reflexionen.

Die erste Zeugin
Do 17. September 2026, 19:30–20:30 Uhr
Historisches, Biblisches, Legendarisches zu Maria Magdalena
In der Ausstellung:
Maria Magdalena.
Sin. Pray. Love.

· Kunsthistoriker:innen des Städel Museums und Liebieghauses
· Pfr. David Schnell, Evangelische Stadtkirchenarbeit Museumsufer
· Dr. Stefan Scholz, KARM

Eintrittspreis des Museums

STÄDEL MUSEUM

Anmeldung erforderlich: programm.staedelmuseum.de/ kalender (nach Terminauswahl bitte das Anmeldeformular ausfüllen)
Evtl. Restkarten an der Abendkasse
Inhaber Museumsufercard
freier Eintritt nur an der Kasse, Eintrittspreis des Museums

Eintrittspreis des Museums

Jane Austen und ihre Männer – Die neue Show
Performance
Do 17. September 2026, 19:30 Uhr

„Queen Mum der New Romance“: Jane Austens Romane klappen fremdgewordene, neugewonnene Rollenbilder auf und provozieren frische Fragen nach Geschlecht, Klasse und Macht. Tradwives und Social Media Hypes werden sich an Austens starken Frauen messen lassen. Die selbstgewissen Liebhaber erscheinen krass vergrößert unter dem Brennglas der Performerinnen.

· Annika Brockschmidt, Autorin
· Anja Rützel, Autorin
Kooperation: »Frankfurt Liest Weiblich«

Gefördert vom Kulturamt Frankfurt am Main

15 € / 12 €

Foto: Lili Ullrich © Stefan Klüter

Das Ensemble BonaNox stellt in seinen Programmen Lieder, Texte und Klavierstücke in ungewohnte, assoziativ dichte Zusammenhänge. Hier werden unerwartete Beziehungen zwischen scheinbar Unverwandtem hergestellt, Brücken geschlagen, Brüche gewagt. Die vielfarbigen Programme des Ensembles haben denn auch einen weiten Atem und lassen Werke aus vielen Jahrhunderten zu Wort kommen.

Das Programm „'s ist Krieg“ führt mit Liedern und Klavierstücken des 18. bis 20. Jahrhunderts sowie Texten aus zwei Jahrtausenden und performativen Elementen durch das unübersichtliche Gebäude der künstlerischen Kriegsreflexionen, von den Perserkriegen über den Dreißigjährigen Krieg bis in unsere Tage. Dabei werden die Stationen des Kriegführens von der – auch psychologischen – Vorbereitung und Kriegsbegeisterung über die Mobilmachung, die Schlacht bis zum meist bitteren Ende in facettenreicher künstlerischer Brechung beleuchtet.

Mit: Lili Ullrich (Text, Performance), Matthias Horn (Bariton) und Christoph Ullrich (Klavier).

Einlass ab 19.00 Uhr

Tilman Birr und Elis C. Bihn mit „Welthits auf Hessisch“
Die größten Hits der letzten sechzig Jahre ausem Englische kongenial ins Hessische übertraache.

Verlosung von Freikarten unter allen Mundart-Einsendungen.
Ausrufung des "Hessischen Wortes des Jahres".
Besonnere Gäst: Jo van Nelsen, Susanne Hasenstab & Emil Emaille, Günter Stolzenberger & Klara Kletzka (die Ausstellungsmacher), Michael Quast, u.v.a.m.

Unterstützt von der Cronstett-. und Hynspergischen ev. Stiftung zu Frankfurt am Main und der Kelterei Possmann

Veranstaltungsbild: Welthits auf Hessisch - © Marvin Ruppert

Einlass ab 18:30 Uhr

(And Then There Were None)

Ein düsterer Thriller in drei Akten von Agatha Christie
Deutsch von Michael Raab

"Keiner von uns wird diese Insel wieder verlassen."

Zehn Unbekannte werden auf eine abgelegene Insel eingeladen. Alles, was die Gäste gemeinsam haben, ist eine verruchte Vergangenheit, die niemand preisgeben will, und ein Geheimnis, das ihr Schicksal besiegeln wird. Sowie das Wetter umschlägt und die Gruppe vom Festland abgeschnitten ist, wird einer nach dem anderen entsprechend der Zeilen eines unheilvollen Kinderverses brutal ermordet. Nach dem ersten Todesfall am Abend glaubt noch keiner daran, dass weitere Opfer folgen werden. Als aber die zweite Person stirbt, kommen Zweifel auf, ob es sich hier um einen Zufall handelt. Nachdem alle gemeinsam die Insel durchkämmt haben, stellen sie fest: Außer ihnen befindet sich keine weitere Person auf der Insel. Der Mörder muss also unter den noch verbliebenen acht Personen sein.

Regie Tina Kneissl
Regie-Assisstenz Annette Horn

Erlebt AUGER live mit Ihrem neuen Album „The Old Arcade“.

Kommt mit auf eine Reise durch Nostalgie und Lärm, getragen durch dunkle Rockhymnen und schimmernden

Pop. Jede Show verzaubert durch ihren Mix aus Neonlicht und Schatten, jeder Song bietet eine Erinnerung und

eine neue Erfahrung.

Einlass: 19:00 Uhr

SCIENCE SLAM
Überraschende Erkenntnisse und humorvolle Pointen junger Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftler
Fr 18. September 2026, 20:00 –22:00 Uhr

Wir bringen faszinierende und skurrile Fakten aus allen Bereichen der Wissenschaft auf die Bühne. Im Wettbewerb stehen scharfe Analysen, überraschende Erkenntnisse & humorvolle Pointen junger Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftler. Und der Clou: Das Publikum diskutiert mit und entscheidet, wer die Trophäe am Ende des Abends mit nach Hause nimmt!

Moderation: Sascha Vogel, Physiker& Wissenschaftskommunikator

Kooperation:
• science 42
• Heinrich-Boell-Stiftung Hessen e. V.

12 €/10 €

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend in traumhafter Atmosphäre.

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 90 min vor Spielbeginn

Ein Abend, der abschweift, überrascht und Stationen eines Lebens neu zusammenfügt: zwischen Lecture Performance, Anekdoten und Bekenntnis nähert sich Künster, Autor und Performance-Macher Tim Etchells seiner eigenen künstlerischen Praxis anhand einer chaotischen Sammlung von Bildern aus seinem persönlichen Archiv sowie aus Performance- und anderer Dokumentation an. Eine spekulative Versuchsanordnung aus gelebtem Leben in Bildern, aus Arbeit und Schreiben, Performance, künstlerische Prozesse und den Räumen dazwischen.

Parallel zu seiner Performancearbeit (u.a. im berühmten Kollektiv Forced Entertainmant) hat Etchells über viele Jahre hinweg alternative Formen entwickelt, seine Praxis durch über Text und performative Vorträge zu reflektieren. Dabei verbindet er häufig fiktionale Fragmente, Beschreibungen künstlerischer Prozesse und persönliches Material. „Frankfurt (Photo Dump)“ führt diese Auseinandersetzung fort und eröffnet über eine Reihe unerwarteter Zugänge einen vielschichtigen Einblick in Etchells’ Werk.

Wie kann Performance als Katalysator für Gedanken, Gefühle und Ideen wirken?

Die Begründerin des postmodernen Tanzes Deborah Hay zeigt ihre neueste Arbeit „Performance Club“ – eine Performance, die sich im Laufe von neun Tagen jeden Abend auf ein Neues entfaltet und die Grenzen zwischen Performerin und Publikum, zwischen Kunst und Leben, verschwimmen lässt.

Der Performance Club ist ein einstündiges Ereignis. Die Idee entspringt einem Wunsch nach Recherche – eine Tanzperformance als offene Bibliothek, die nach Prinzipien strukturiert ist.
Die Live-Performance dauert 15 bis 30 Minuten. Anschließend folgt eine 45- bis 30-minütige Phase, in der das Publikum reagiert und den verbleibenden Teil der Stunde gestaltet.
Es gibt weder Kritik noch verbales Feedback. Stattdessen ist jede Person eingeladen, auf das gesehene zu reagieren und es weiter zu gestalten – etwa durch Meditation, Zeichnen, Schreiben, Tanzen, Bewegung, Ausruhen oder auf eine ganz eigene Weise.

2022 zog die Choreografin Wen Hui mit 62 Jahren von Peking nach Frankfurt am Main. Viele staunten. Denn die Jahre über sechzig werden allgemein als Endphase des Lebens bezeichnet. Wen Hui wagte jedoch einen radikalen Neuanfang – inspiriert von der chinesischen Vorstellung, dass mit dem sechzigsten Lebensjahr ein neuer Lebenszyklus beginnt. In „wir/us“ lädt die Choreografin acht Frankfurterinnen über 60 ein, mit ihr die Bühne zu teilen und diese besondere Lebensphase zu erkunden. Alle bringen sehr individuelle Lebensgeschichten und Erfahrungen gesellschaftlicher Veränderungen ein, die sich in ihre Körper eingeschrieben haben. Während älter werdende Körper von Frauen im Alltag häufig unsichtbar gemacht werden, entdecken Wen Hui und ihre Mitstreiterinnen sie als kostbare Wissensspeicher, als Quelle der Komplizenschaft, der Widerständigkeit und des Aufbruchs. Und verwandeln die Bühne in einen Ort des Spielens, des Albernseins und des Feierns.

Bild: Jörg Baumann

Gespräch im Anschluss

Es gibt Zeiten, in denen der letzte Witz erzählt ist und alle fröhlichen Melodien dieser Welt verklungen sind. Aber diese Zeiten sind ja zum Glück noch nicht angebrochen! Denn die mit dem "Deutschen und Schweizer Kabarettpreis" ausgezeichnete Liedermacherin zeigt, dass man über fast alles lachen kann - sogar über das, was weh tut. Mit scharfsinnigen Liedern, bissigen Texten und entwaffnendem Charme verwandelt sie Alltagsabsurditäten in brillante Satire. Arme alte weiße Männer, die mit Veränderungen nicht klar kommen, bleiben genauso wenig verschont wie Schnitzeljagd spielende Kinder auf dem Schlachthof. Sarah Hakenberg haut vergnügt in die Tasten, schrummt ihre Ukulele und erzählt dabei gleichermaßen von Abgründen, die in unserem Inneren schlummern und vom großen Wirrwarr da draußen. Besser wird die Welt dadurch vielleicht auch nicht, aber zumindest besser erträglich. Ein Abend voller Witz und wunderbarer Musik - dreist, klug und herrlich befreiend!

Foto: Ralf Bauer

Einlass ab 19:00 Uhr

Die Vorstellung ist ausverkauft. Es gibt noch viele andere tolle Veranstaltungen bei der Kulturzeit.

Egon Krenz erging es unter Erich Honecker so ungefähr wie Prinz Charles unter Queen Elizabeth II.: Er hat den größten Teil seines Lebens damit verbracht, auf der Lauer zu liegen. Auch Friedrich Merz musste eine ganze Angela Merkel lang - gefühlt also eine Ewigkeit! - auf die Kanzlerkandidatur warten. Nachfolge will geregelt sein!
Katholiken z. B. glauben daran, dass ihr Priester seine Jobqualifikation, die Weihe, direkt vom Apostel Petrus durch eine Segenskette bekommen hat, die seit ca. 1.992 Jahren nicht unterbrochen worden ist. Das klingt natürlich irre und wird darum mit dem Begriff der „apostolischen Sukzession“ beschrieben, weil: Latein war früher ungefähr genauso superduper wie heutzutage das Wort „Algorithmus“ also irgendetwas Geheimnisvollem, was man nicht wirklich versteht und von dem alle glauben, dass es höchstwahrscheinlich saumäßig wichtig ist. Papstwahlen sind dafür ein gutes Beispiel. Man sperrt Greise in eine wirklich schön bunt bemalte Kapelle ein und lässt sie erst wieder raus, wenn ein Kammerdiener in einer lustigen Käsekuchenuniform die Wahlzettel zusammen mit Kaliumchlorat verbrennt, damit „fumus albus“ entsteht, also weißer Rauch. Und wer hier jetzt überheblich lächelt täuscht sich gewaltig. Altmodisch sein ist eine unterschätzte Waffe! Sie könnte z. B. der Meteorit sein, an dem Elon Musks Marsraketen zerschellen. Wer wird auf Donald Trump nachfolgen? Goofy? Oder zur Abwechslung mal wieder ein richtiger Mensch? Die Welt muss nicht immer bekloppter werden nur weil sie sich immer weiter dreht!
In seinem 17. Programm geht das „Erste Allgemeine Babenhäuser Pfarrer(!)-Kabarett“ der Frage nach, wieviel Kraft im Widerstand des Unmodernen steckt. Falls Sie dabei z. B. an die Ökobilanz ihrer Oma oder die Begleitumstände Ihres ersten Zungenkusses denken, sind Sie wahrscheinlich auf der richtigen Fährte…

Einlass 19:00 Uhr