Zweifelsohne – DAS LUMPENPACK hat seinen Platz gefunden, wenn es um die relevantesten deutschen Rockbands der aktuellen Dekade geht. Gefährlich und schön könnte man den aktuellen Sound nennen. Erstaunlich anders – besonderer – als das, was einem die Deutschrock- und Punkplaylists sonst kredenzen. Ein Sound, der es zulässt, ohne zu viel Verbitterung oder Pathos von gesellschaftlichen Schieflagen und persönlichen Krisen zu erzählen. Ein Sound, der aber auch ohne die textliche Dichte, die DAS LUMPENPACK früher so auszeichnete, zu überzeugen weiß.
Mit über eine Million monatlichen Spotify HörerInnen, mehr als 400 Millionen Streams und 500.000 FollowerInnen auf den sozialen Kanälen ist DAS LUMPENPACK längst kein Geheimtipp mehr. Features mit Alligatoah, Sebastian Madsen oder Adam Angst, regelmäßige Top 10 Chartplatzierungen, ausverkaufte Touren, legendäre Live- Shows sprechen für sich.
Angeführt von Jonas Frömming und Max Kennel liefert DAS LUMPENPACK ein Spektakel aus musikalischer Präzision, bissigem Humor und purer Leidenschaft – laut, klug, politisch und herrlich absurd.
Ob auf großen Festivals (Deichbrand, Puls OpenAir, Taubertal, OpenFlair, Wattnschlick, uvm.) in ausverkauften Hallen (Palladium, Columbiahalle, Schlachthof, Turbinenhalle, Inselparkarena) oder in ihrer stets weiterwachsenden Community: DAS LUMPENPACK ist längst mehr als eine Band – es ist eine Haltung. Eine Einladung zum Nachdenken, Mitsingen, Durchdrehen. Und eine Band, die in jeder Faser spüren lässt, wie sehr sie diesen Wahnsinn liebt.
Ein Wahnsinn, der sich 2026 nicht nur fortsetzt, sondern steigert. Mit „BEVOR DER MUT DICH VERLÄSST“ präsentiert DAS LUMPENPACK mutiger und entschlossener denn je ihr bislang bestes Album und zeitgleich Tourmotto 2026/2027. „Lass uns einen Song schreiben über den Moment, in dem man das Gefühl hat, man kann es doch alles schaffen – kurz bevor einen der Mut verlässt“. So beginnt im Sommer ’24 die erste Writingsession zu einem Album, auf dem sich ab 17.04.2026 13 Titel finden, alle rund um das Thema Mut, Hoffnung und Aufbruch. Lauter als man es von DAS LUMPENPACK gewöhnt ist, aber nie war die Hoffnung deutlicher zu erkennen: „Es war noch nie so klar sichtbar, halt dich gut daran fest, bevor der Mut dich verlässt.“

Einlass: 19:00 Uhr

A-cappella-Event mit anders, vocaldente und einem Überraschungsgast

Im Jahr 2027 kehrt das Vokal-Spektakel „Stimmflut“ zurück und beweist einmal mehr, dass die menschliche Stimme das kraftvollste Werkzeug der Musikgeschichte ist. Drei Ensembles treten an, um die Bühne in einen Klangkörper zu verwandeln. Während zwei Hochkaräter der Szene bereits feststehen, bleibt der dritte Act als Überraschung noch streng unter Verschluss. Das Herzstück der Stimmflut ist die Vielfalt. Zu den smarten Texten von anders und der rein akustischen Brillanz von vocaldente gesellt sich ein dritter, noch geheimer Gast. Diese Formation wird das Line-up vervollständigen und für den finalen Gänsehaut-Moment sorgen, wenn
alle Künstler gemeinsam das Finale bestreiten.

© SVEN SINDT

Foyer-Einlass ab 18:30 Uhr

Weltklassik am Klavier - Chopin pur - Scherzi, Sonate, Nocturnes und Marche funèbre!"

Frédéric Chopin
Nocturnes op. 27
1. cis-Moll
2. Des-Dur

Sonate Nr. 2 b-Moll op. 35
I. Grave - Doppio movimento
II. Scherzo
III. Marche funèbre
IV. Finale - Presto

- Pause -

Frédéric Chopin
Scherzo Nr. 1 h-Moll op. 20

Scherzo Nr. 2 b-Moll op. 31

Scherzo Nr. 3 cis-Moll op. 39

Scherzo Nr. 4 E-Dur op. 54

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Projektionskunsttheater / Zeichentrick-Novelle nach Thea von Harbous Roman und Fritz
Langs Verfilmung (1926)

100 Jahre „Metropolis“: Das Jubiläum einer geradezu mystischen Filmgeschichte in neuer (Trickfilm-)Version als Ensemble-Trickfilmnovelle. Eine Stadt, erbaut aus Kontrolle und Vergessen. Eine Rebellion, geboren aus Maschinen. Eine junge Frau, bekannt nur als Nummer – und vielleicht der Schlüssel zur Wahrheit. „Metropolis“ ist eine live-Zeichentricknovelle für vier Sprecher: ein Theatererlebnis zwischen
Dystopie und Fiebertraum, in dem animierte Hauptfiguren und Maschinenmenschen inmitten von Projektionen, Licht und Klang lebendig werden.

Inspiriert von Fritz Langs Filmklassiker und neu erzählt als Abenteuertrip mit der Frage im Zentrum: Was geschieht, wenn das Geschöpf den Schöpfer überholt – und der Mensch die Kontrolle verliert?

© MEDIABÜHNE HAMBURG

Foyer-Einlass ab 18:30 Uhr

Die Geschichte der Freundschaft zwischen Edith Piaf und Marlene Dietrich

Marlene Dietrich und Edith Piaf – zwei Weltstars, die unterschiedlicher kaum sein könnten: Die eine als Tochter eines kaiserlichen Polizeileutnants in einem Internat erzogen, die andere das Kind eines Zirkusakrobaten und einer Straßensängerin, aufgewachsen in einem Bordell in der Normandie. Während die Dietrich mit ihrem eleganten Auftreten erste Erfolge im deutschen Stummfilm feiert, begeistert die Piaf bereits in jugendlichem Alter mit der emotionalen Kraft ihrer Stimme. 1948 begegnen sich der „Spatz von Paris“ und der „blaue Engel“ vor einem Konzertauftritt in New York: der Beginn einer innigen Freundschaft, die so manche Höhen und Tiefen übersteht und bis zu Piafs frühem Tod im Jahre 1963 andauert…

Daniel Große Boymann (*1976) und Thomas Kahry (*1979) haben mit SPATZ UND ENGEL ein berührendes Theaterstück über zwei Künstlerinnen geschaffen, die einander trotz divergierender Persönlichkeiten magisch anziehen. Von überragender emotionaler Kraft sind die unvergesslichen Chansons, darunter „La vie en rose“, „Frag nicht, warum ich gehe“, „Milord“, „Sag mir, wo die Blumen sind“ und „Non, je ne regrette rien“.

Einlass: 19:30 Uhr

KLAUS LAGE präsentiert -zusammen mit seinem langjährigen Bandmitglied und Freund BO HEART - seine Songs in ungewohntem Gewand. Er singt Lieder aus seiner über 40 Jahre andauernden Karriere bis hin zu Stücken vom aktuellen Album. Konzerte von KLAUS LAGE mit BO HEART haben bei bislang über 200 Auftritten überall ein begeistertes Publikum hinterlassen. Aktuell nehmen die zwei das Konzept wieder auf und präsentieren mit

„ZU ZWEIT. LIVE.“ sowohl die Klassiker als auch aktuelle Songs aus der Feder des Sängers.
Selbstverständlich stehen auch die Hits, mit denen sich KLAUS LAGE einen Namen machte, auf der Setliste. BO HEART am Piano setzt die Songs auf eine Weise in Szene, wie sie ein-drucksvoller nicht sein könnte. Live und pur: das Piano und die Stimme. Diese besondere Besetzung stellt die Qualitäten des Sängers wie auch die des Ausnahme-Pianisten BO HEART in den Vordergrund. Jeder Titel, ganz gleich ob Rocksong oder Ballade, wirkt hier in einer neuen Dimension. Natürlich laden transparente Arrangements im Programm dazu ein, zu zu-hören und eine Stimme zu genießen, wie es sie kein zweites Mal in Deutschland gibt. Doch auf deutschsprachige Rocksongs, zu deren Wegbereitern KLAUS LAGE gehört, muss niemand verzichten, denn BO „Boogie“ HEART, ein Fachmann in Sachen Groove & Musikalität, treibt das Publikum immer wieder aus den Sitzen.


Biographisches

KLAUS LAGE wird am 16.06.1950 in Soltau geboren. Stationen: Ausbildung zum Kaufmann, Umsiedlung nach Berlin Anfang der 70er Jahre, Umschulung zum Erzieher, später dann Sozialarbeiter. Mitte der 70er Jahre spielt er mit seinem „Berliner Rockensemble“ in den Rock- und Blues-Clubs der Hauptstadt. Seine ersten Alben sind „Musikmaschine“ (1980) und „Positiv“ (1982). Nachdem die Karriere mit seinem 3. Album „Stadtstreicher“ (1983) erkenn-bar an Fahrt aufnimmt, gelingt ihm mit der Veröffentlichung von „Schweißperlen“ (1984) und dem daraus ausgekoppelten „1001 Nacht“ der große Durchbruch und er etabliert sich als feste Größe in der deutschen Rocklandschaft. Dieser Status wird gefestigt durch seine Hits „Faust auf Faust“ (ausgekoppelt aus dem Album „Heisse Spuren“ und Titelsong zum ersten Schimanski-Kinofilm), „Monopoli“, „Mit meinen Augen“ oder „Weil Du anders bist“ (Duett mit Irene Grandi, aus dem 94er Album „Katz und Maus“).

Vor allem aber durch seine unzähligen Konzerte und Tourneen, bei denen er immer wieder unter Beweis stellt, was für ein grandioser Sänger und mitreißender Live-Performer er ist.

In dem Musical „Stars“ spielt KLAUS LAGE zwischen November 1995 und Herbst 1996 die
Titelrolle. Die Vorstellungen am Theater Nordhausen sind ab der Uraufführung ausverkauft.
1994 macht er mit der Veröffentlichung seines nunmehr 11. Albums „Katz und Maus“
(East West Records) und einer ausgedehnten Deutschland-Tour mit Band von sich reden. Die
Walt Disney Studios verpflichten ihn 1996 für ihr aufsehenerregendes Film-Projekt „Toy
Story“. KLAUS LAGE übersetzt und interpretiert die Filmsongs von Randy Newman. Der erste
rein computeranimierte Spielfilm wird ein riesiger Erfolg.

Im April 1999 erscheint das Album „LIVE ZU ZWEIT“ bei East West Records. „LIVE ZU ZWEIT“
ist ein Konzert-Mitschnitt des Duo-Programms mit BO HEART, das von Publikum und Kritik
gleichermaßen positiv aufgenommen wird. Es folgen die CDs „Mensch bleiben“ (2000), „Die
Welt ist schön!“ (2003), „Zug um Zug“ (2006). Im Jahr 2008 erscheinen gleich 2 neue Alben:
Eine Doppel-CD („Beste Lage“) mit 38 – vom Künstler selbst ausgewählten - Titeln seiner
bisherigen Laufbahn, sowie das mit seiner neuen Band eingespielte und von der Kritik hoch
gelobte Werk „nah & wichtig“.

In 2011 veröffentlicht er erneut 2 Alben innerhalb eines Jahres: im Frühjahr die
Bandproduktion „Der Moment“ und im Herbst die Solo-Live-CD „Alleingang“ (EMI). In den
Jahren 2013 und 2015 erscheinen „Zeitreisen“ (solo, Live) und „Neuauflage“, gefolgt von
der gefeierten Quartett-Aufnahme „Blaue Stunde“.

Im Jahr 2018 erfüllt sich KLAUS LAGE mit der CD „Das Big Band Projekt“ den lang gehegten Traum, seine Songs in Big Band Arrangements zu veröffentlichen. In klassischer Swing-Besetzung mit Klavier, Kontrabass und Schlagzeug aufgenommen veröffentlicht er im Jahr 2021 das Album „Nachtschwärmer“. Mit „Je wahrer die Liebe“ erscheint im Jahr 2022 ein Album mit 13 größtenteils neuen Songs.

BO HEART (Keyboard und Gesang) hat bereits mit 2 Soloalben („Invitation“/ WEA + „In my Arms“/LAMU Records - BMG Ariola) seine Singer-/Songwriter-Qualitäten unter Beweis gestellt. Im Dezember 2001 stieg er mit seinem Projekt „4 Your Soul“ (u.a. mit Edo Zanki, Xavier Naidoo) in die Charts ein.

Der Deutsch-Kanadier gilt darüber hinaus, als einer der renommiertesten Studio- und Livemusiker Deutschlands, was diverse Projekte mit einigen namhaften deutschen Rock- und Popgrößen belegen (u.a. Xavier Naidoo, Sasha, HR Kunze, Edo Zanki, Vicky Leandros). Auch als Produzent und Arrangeur hat er seine einfühlsame und musikalische Kreativität bewiesen. (u.a. Klaus Lage, Vicky Leandros, Simone Solga, Stolle).

Einlass: 19:00 Uhr