Floods of Spin ist das kraftvolle Rockprojekt des Musikproduzenten, Gitarristen und Songwriters Tom E Morrison. Ursprünglich während der COVID-19-Pandemie in London als Studio-Projekt ins Leben gerufen, kehrt Tom mit der Band zu seinen musikalischen Wurzeln zurück und greift auf eine lebenslange Leidenschaft für schweren, riff-getriebenen Rock zurück, inspiriert von Black Sabbath, Grand Funk Railroad, Jimi Hendrix und Led Zeppelin.
Im Jahr 2023 zog Tom nach North Yorkshire und setzte seine Musikproduktion in einem neuen Studio fort, das in umgebauten Pferdeställen errichtet wurde. Dort schloss er sich mit dem lokalen Sänger, Songwriter und Schlagzeuger Robin Ward sowie dem Bassisten Jack "The Mountain" Mallon zusammen, um das neue Floods of Spin-Trio zu gründen.
Mit Songs, die sich mit Politik, Liebe, Verlust, psychischer Gesundheit, Religion, dem Zustand der Welt und allem dazwischen beschäftigen, liefert Floods of Spin Inhalt bei aufgedrehter Lautstärke.

Einlass: 19.30 Uhr

Hanau erhält in diesem Winter eine neue touristische Attraktion: Vom 30. Oktober 2026 bis zum 24. Januar 2027 zieht mit dem LUMAGICA Lichterpark erstmals ein großformatiges Lichtkunstevent in den Schlosspark von Schloss Philippsruhe ein.
Unter dem Motto „Magischer Schlosspark“ erwartet Besucherinnen und Besucher eine aufwendig inszenierte Erlebniswelt. Die historische Parkanlage rund um das Schloss wird in den Abendstunden zu einer leuchtenden Fantasiewelt, die Gäste aus Hanau, dem Rhein-Main-Gebiet und weit darüber hinaus anziehen soll. Auf einem rund anderthalbstündigen Rundweg entdecken die Gäste eigens für diesen Standort entwickelte Themenbereiche.

Gigantisches Lichtermeer und interaktive Erlebnisse
Die Dimensionen des Parks sind beeindruckend: Mehr als 300 filigrane Lichtfiguren, eingebettet in rund 15 Kilometer funkelnde Lichterketten, erstrahlen dank über 780.000 einzelner Lichtpunkte in vollem Glanz.
Zu den Höhepunkten des Rundwegs zählen eine farbenprächtige Tierwelt, kunstvoll illuminierte Blumengärten, eine faszinierende Welt der Vögel sowie eine magische Fantasiewelt mit außergewöhnlichen Lichtobjekten und märchenhaften Figuren. Überall im Park verteilt finden sich zudem speziell eingerichtete Fotopoints, die den perfekten Hintergrund für unvergessliche Erinnerungsfotos mit den Liebsten bieten.
Besonderen Wert legen die Veranstalter auf ein generationenübergreifendes Erlebnis. Entlang des Rundwegs warten zahlreiche interaktive Stationen, bei denen die Besucher direkt in das Geschehen eingreifen und die Lichtinstallationen durch eigene Bewegung oder Berührung aktiv mitgestalten können.

Magische Klänge und spektakuläre Shows
Begleitet wird die Reise durch den Park von einer magischen Musik, die die Besucher auf ihrem gesamten Spaziergang atmosphärisch begleitet und die Lichtkunst emotional auflädt. Sie erinnert unter anderem an die glanzvollen Feste und Bälle, die einst das gesellschaftliche Leben am Schloss prägten.
Für zusätzliche Begeisterung sorgen insgesamt drei spektakuläre „Sound to Light“-Shows, bei denen Musik und Licht perfekt synchronisiert im Takt tanzen. Der absolute emotionale Höhepunkt ist dabei die eigens entwickelte, monumentale Lichtshow auf der Fassade von Schloss Philippsruhe. Die imposante Barockarchitektur des Schlosses wird hierbei zur riesigen Leinwand für eine eindrucksvolle Inszenierung aus Licht, Farben und packenden Klängen.
„Mit dem Magischen Schlosspark schaffen wir ein Erlebnis, das Menschen zusammenbringt und den Schlosspark in der dunklen Jahreszeit auf völlig neue Weise erlebbar macht. Licht, Musik und Fantasie verschmelzen zu einer Winterattraktion, die Besucher aller Altersgruppen begeistern wird“, erklären die Veranstalter.

Nachhaltig und energieeffizient
Trotz des beeindruckenden Ausmaßes legen die Macher großen Wert auf einen verantwortungsvollen Umgang mit Ressourcen. Dank der ausschließlichen Verwendung moderner LED-Lichttechnik – was eine Stromreduktion von 80 % gegenüber klassischen Glühbirnen bedeutet – ist der Energieeinsatz der LUMAGICA-Lichterparks extrem gering.
Der gesamte Stromverbrauch für Beleuchtung, Infrastruktur und Gastronomie während der gesamten Laufzeit entspricht lediglich dem durchschnittlichen Jahresverbrauch von weniger als fünf Vierpersonenhaushalten. Zudem verbrauchen die Besucher während ihres Aufenthalts keinen Strom in den eigenen vier Wänden.

AB/CD – 36 Jahre Tour in 2026
1990 gegründet, feierte AB/CD in 2025 das 35-jährige Bandbestehen

AB/CD zählt seit über drei Jahrzehnten zu den erfolgreichsten und erfahrensten AC/DC-Tribute-Bands Europas. Gegründet 1990, steht die Band heute – mit über 1.200 Shows – für kompromisslosen Rock’n’Roll und einen Livesound, der dem Original so nahekommt, wie kaum eine anderer.
Das Markenzeichen von AB/CD ist das einzigartige Konzept „Bon Scott meets Brian Johnson“: Zwei Frontmänner und Sänger vereinen die komplette AC/DC Ära und bringen sowohl die rauen Klassiker der 70er als auch die großen Hymnen der späteren Jahre authentisch auf die Bühne.
Mit energiegeladener Performance, großer musikalischer Präzision und jeder Menge Leidenschaft treiben Hits wie „Highway to Hell“, „T.N.T.“, „Hells Bells“, oder „Thunderstruck“ die Stimmung im Publikum zum Siedepunkt.
Die Band teilte sich bereits die Bühne mit Größen wie Uriah Heep, Nazareth oder Whitesnake und ist ein Garant für volle Häuser und ausverkaufte Rockveranstaltungen jeglicher Art.
AB/CD – 36 Jahre Rock’n’Roll. Ein Muss für jeden AC/DC Fan!

Line-up 2026:
Dimi Deeds (Gitarre – Angus Young Part), Andy Kirchner (Gitarre), Paul McGilley (Gesang - Bon Scott Part), Massimo Leone (Gesang – Brian Johnson Part), Marcus Rippl (Bass), Wahrmut Sobainsky (Drums)

Einlass: 19.30 Uhr

Eine Beziehungsrevue mit dem Soundtrack der 80ies

Kathy und Lenny leben in Scheidung. Beim Auflösen der gemeinsamen Wohnung finden sie ein altes Mixtape wieder, das sie als junges Liebespaar in den 80er Jahren zusammen aufgenommen haben: Sie die A-Seite, er die B- Seite. Damals waren sie im großen Liebesglück. Nun wollen beide das Tape behalten und gönnen es einander nicht. Deswegen beschließen sie, darum zu batteln. Dabei kommt die nicht ganz ernst gemeinte Frage auf, ob sie die Musik der 80ies hätten weiter hören sollen? Ob sie als Paar dann vielleicht nicht gescheitert wären?

Sie probieren es aus. Spielerisch und tanzend gehen sie die wichtigsten Etappen ihrer Beziehung noch einmal durch und batteln um die Kassette – diesmal mit den Songs vom Mixtape unterlegt. Am Ende stellt sich nicht nur die Frage, wer das Mixtape behalten darf. Sondern auch, ob die Musik der 80er diese Liebe hätte retten können?

Ein unterhaltsamer Abend der nostalgischen Zeitreise – Von Just like Heaven über Blaue Augen bis Such a shame.
Und über allem steht natürlich Pat Benatars Erkenntnis: Love is a battlefield.

Einlass: 19 Uhr

Es ist schon spät in der Tierpension von Gundula Sammer als ein später Gast eintrifft, der etwas verwirrt scheint. "Ich heiße Sven. Alle nennen mich nur Opa Sven. Und ich suche meinen Kater. Den besten Kater der Welt." Gundula kommt diese Geschichte bekannt vor. "Wissen sie, der alte Pettersson suchte auch mal seinen kleinen Kater. Und wenn sie Zeit haben erzähle ich ihnen die Geschichte wie Findus zu Pettersson kam."
Ob Gundulas Geschichte Opa Sven helfen wird seinen Kater wiederzufinden?
Die Inszenierung mit Großfiguren und ihrer behutsamen Aufteilung von Schau- und Figurenspiel verbindet die alltäglichen Sorgen und Freuden der Zuschauer mit denen der Geschichte und zieht somit das gesamte Publikum in ein einmaliges Theatererlebnis.

Copyright Foto: Theater Con Cuore

Einlass: 15:30 Uhr

Ein bunt gemischtes Showprogramm entführt in die schillernde Welt von Viva Varieté. Dies Jahr moderiert das umwerfende Duo The Sideshow Charlatans das artistische Vergnügen. Der charmante Impresario und die talentierte Mrs Thompson finden die passenden Worte für jeden Act und streuen skurrile Illusionen aus ihrem Kuriositätenkabinett ein. Das sympathische Quartett „Theatro Artistico“ zeigt atemberaubende Balancen und Hand-auf-Hand-Akrobatik, Ella Hummel fliegt an Tuch und Strapaten durch die Lüfte, Janna Wohlfahrt jongliert mit sagenhafter Leichtigkeit Hüte und begeistert mit ihrem Einrad. Und was ein Gemüsekrimi als Figurentheater mit Varieté zu tun hat, kann man nur bei der Show live erfahren!

Wer möchte, kann das gut zweistündige Programm mit einem kulinarischen Einstieg beginnen.
Das Team vom Restaurant „Pinocchios Wirtshaus“ hat eine kleine Auswahl mit Klassikern ihrer Speisekarte zusammengestellt. Damit Sie die Freude an der Vorstellung ungestört genießen können, wird vor der Show gegessen. Der Einlass beginnt daher bereits zwei Stunden vor Showbeginn. Die Speisen werden bis maximal 20 Minuten vor Showbeginn an den Tisch gebracht. Bitte kommen Sie daher rechtzeitig.

Reservierungen für das Essen (bitte bis 5 Tage vor jeder Veranstaltung) gerne per E-Mail senden an: pinocchioswirtshaus@web.de - unter Angabe Ihrer Kontaktdaten, des Veranstaltungsdatums, Ihrer Tisch- und Platznummer sowie dem Betreff „Essen Varieté“. Sie erhalten dann eine Mail mit der Speisenauswahl.
Im Anschluss an den kulinarischen Einstieg hebt sich der Vorhang für das bunt gemixte, zweistündige Show-Programm mit Top-Künstlern von Weltrang!

Einlass ab 16:00 Uhr

Hier schlägt Hessens Eishockeyherz!

Willkommen in der NIX Eissporthalle – der Heimat der Löwen Frankfurt. Hier treffen Leidenschaft, Emotionen und packendes Eishockey auf eine einzigartige Stimmung, die man nur live erleben kann.

Jedes Heimspiel bietet spannende Momente auf dem Eis, mitreißende Stimmung auf den Rängen und unvergessliche Erlebnisse für die ganze Familie. Ob langjähriger Löwen-Fan oder zum ersten Mal dabei – gemeinsam brüllen wir lauter!

Freut euch auf spannende Duelle in der PENNY DEL und erlebt die Löwen Frankfurt hautnah in der NIX Eissporthalle.

Sichert euch jetzt eure Tickets und werdet Teil des Löwen-Rudels!

Ein Erlebnis, das verbindet. Eine Leidenschaft, die bleibt.
Einmal Löwe, immer Löwe.

Einlass: ab 13:00 Uhr

Kunst berührt unser Leben viel mehr, als wir denken. Die Aldi Tüte, das Renault Logo, Louis Vuitton Taschen – alles von Künstlern entworfen. Kunst ist politisch, provokant, packend und vor allem macht sie richtig Spaß. Jakob Schwerdtfeger zeigt alle Facetten und jongliert geschickt mit der Geschichte der Kunst, von der Höhlenmalerei bis zum Graffiti. Er macht die Bühne zu seiner Leinwand: Comedy wie gemalt.
Tiefes Staunen. Aufgerissene Augen. Offene Münder. Das ist die klassische Reaktion auf die Sixtinische Kapelle und Jakob Schwerdtfegers neues Bühnenprogramm »Meisterwerk«. Als Comedian und Kunsthistoriker vereint er Humor und Kunstwissen, Mona Lisas Lächeln wird zum Lachkrampf und Munchs berühmtes Bild zum Freudenschrei. Jakob Schwerdtfeger rückt die Kunstszene in ein völlig neues Licht und bewegt sich so spielerisch durch die Kunstgeschichte, als wäre sie seine Hüpfburg.

„Schwerdtfegers Performance ist eine vehemente Liebeserklärung an die bildende Kunst.“ - General-Anzeiger Bonn

„Seine Auftritte sind eine Mischung aus Theater, Comedy und – großer Kunst.“ - Frankfurter Neue Presse

„So bewirkt der Kunsthistoriker, dass Kunstwerke auch für Laien verständlich werden und guckt gnadenlos und lustig auf die Hintergründe der Kunstwelt.“ - Deutschlandfunk

Einlass 17:00 Uhr

KUNSTKULTURKIRCHE ALLERHEILIGEN
Michael Göbel »Beyond«
1.11.26–31.01.27
Installation
Thüringer Straße 35
60316 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Steve Norman zählt zu den prägenden Musikern der legendären britischen Band Spandau Ballet. Als Gründer, Saxofonist und Multiinstrumentalistwar er maßgeblich am unverwechselbaren Sound der 80er-Jahre-Ikonen beteiligt – nicht zuletzt mit seinem legendären Saxofon-Solo im Welthit „True“.

Mit mehr als 25 Millionen verkauften Tonträgern weltweit und zahlreichen internationalen Hits wie „True“, „Gold“, „Through the Barricades“ und „Only When You Leave“ gehört Spandau Ballet zu den erfolgreichsten britischen Popbands ihrer Generation. Zu den besonderen Stationen der Bandgeschichte zählt auch der Auftritt beim legendären Live Aid 1985 im Wembley Stadium. Steve Norman wirkte zudem 1984 beim ikonischen Band-Aid-Projekt „Do They Know It’s Christmas?“ mit.

Bei seinen Solo-Konzerten steht Steve Norman selbst im Mittelpunkt: Als charismatischer Frontmann und Sänger, Saxofonist und Gitarrist bringt er gemeinsam mit fünf Musikern seiner Band The Sleevz die großen Spandau-Ballet-Klassiker zurück auf die Bühne – in frischen Live-Arrangements, ergänzt um ausgewählte Solo-Songs und persönliche musikalische Favoriten.

Steve Norman (von Spandau Ballet) & The Sleevz live am 24. Januar 2027 im „Kleinen Zoom“ in Frankfurt.

Ein Abend voller 80s-Feeling, erstklassiger Live-Musik und echter Popgeschichte – präsentiert von einem Musiker, der diese Ära selbst mitgeschrieben hat.

Einlass: 18:00 Uhr

Ein Friedhof.
Unzählige Geschichten.
Und Fragen, die uns alle angehen.

Eine Trauerfeier ist auch nur eine Party mit schlechterer Stimmung – zumindest am Anfang.
Zwischen absurden Momenten, leisen Erinnerungen und überraschendem Humor entfaltet sich ein Abend voller Leben und Aufbruch – an einem Ort des Vergangenen.

Was bleibt von uns? Gibt es ein Leben nach dem Tod? Und ist das Ende vielleicht nur ein neuer Anfang?

Ein Theaterstück, das berührt und zum Lachen bringt – mit einem Augenzwinkern, viel Herz und Musik.

(Eine Eigenproduktion des HTH unter der Regie von Susanne Betz)

Einlass frühestens eine Stunde vor Vorstellungsbeginn.

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 19:00 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 15:30 Uhr

Mit „Das Schönste der Schönen“ präsentieren die vier quirligen Ausnahmetalente ihre edelsten Tropfen und erlesensten Essenzen aus drei Erfolgs-Programmen. Und das heißt in diesem Fall:
“Mit HORMONYOGA UNGEBREMST in die ENTFALTUNG“!

Ihr kometenhafter Aufstieg war und ist unaufhaltsam.
Wo sie auch auftraten - zwischen München und Kiel, zwischen Köln und Bayreuth - sie hinterließen ausverkaufte Häuser und ein begeistertes Publikum und sind aus Deutschlands Kulturlandschaft längst nicht mehr wegzudenken!

Mit der neuen Best-Of-Show „Das Schönste der Schönen“ erwartet das Publikum eine erfrischende Mischung aus exzellentem Gesang, temperamentvoller Bühnen-Show, bissiger Comedy, guter Musik und innovativen Ideen, bei der beide Geschlechter auf ihre Kosten kommen!

Die Schönen - das sind die Sängerinnen und Schauspielerinnen Anna Krämer und Susanne Back, sowie Operndiva Smaida Platais. Am Klavier: Die Meisterin der hochgezogenen Augenbraue Stefanie Titus - virtuos, einfühlsam und nervenstark.

Nie glattgebügelt - aber ausgebeult und frisch lackiert!
Glutenfrei - aber voller Glut und Leidenschaft!

Einlass ins Foyer ab 16:00 Uhr, in den Saal ab 16:30 Uhr