Support: The Black Cats Eye

Die Psychedelic Porn Crumpets entladen auf der Bühne ihre pure Energie: Die Konzerte sind laut, intensiv und mitreißend und ihr Sound ist eine Mischung aus treibender Wucht und verspielten Details! Was einst als kleines Experiment begann, entwickelte sich schnell zu einer der einflussreichsten Psychedelic-Bands ihrer Generation. Mit neuer Musik im Gepäck kommen sie nun im November nach Frankfurt - diese Show sollte man nicht verpassen!

Einlass: 18:00Uhr

„Ein Mann(i) für alle Fälle!“ - Die neue Show!
Eine akustische Country-Folk-Musik-Comedy-Show mit Blöd- und Tiefsinn in bestverständlichem Oberhessisch, voll schräger Komik mit unzähligen Songs, Instrumenten und Geschichten. Witzig, smart, kernig, melancholisch, mit lockerer Hüfte und fast nie unter der Gürtellinie. Manni Kreutzer ist zurück…ohne überhaupt jemals weg gewesen zu sein. Seit vielen Jahren ist Dietrichs Fabers Kunst- und Kultfigur fester Bestanteil seiner Shows, nun stürmt Manni Kreutzer einmal mehr mir einer neuen eigenen Musik-Comedy-Show die Bühnen. Fabers Manni singt, spielt und plaudert sich wie immer um Kopf und Kragen, stets mit
Herz und Haltung und noch mehr Unterhaltung. Manni Kreutzer hat Antworten auf Fragen, die niemals gestellt wurden, liebt die Menschen fast so sehr wie sich selbst und trifft dabei auch fast immer den richtigen Ton - am Mikrofon, an der Gitarre, und am Klavier. Nach dem „Manni-Fest“ und der „Manni-Kür“ ist Manni Kreutzer nun der „Mann(i) für alle Fälle“!
Doch zum Glück steht er nicht alleine auf der Bühne. In alter und neuer Frische wird er ebenso furios wie virtuos von seinen beiden musikalischen Wegbegleitern der ersten Stunde begleitet - den beiden wunderbaren Musikern Michael Harries (Gitarre und Mandoline) und Tim Potzas (E-Gitarre, Dobro, Pedal Steel). In perfekt eingespielter Symbiose garantieren die beiden einmal mehr dafür, dass neben Kreutzers wilder Comedy-Einlagen auch rein musikalisch diese neue Show zu einem großen Vergnügen werden wird.

Einlass: 19:00 Uhr

DIE ANTWORT AUF "WAS FRAUEN WIRKLICH WOLLEN..."!

Inhalt:
"Wie überlebt ein Frauenversteher in einer Welt voller Machos? Von den 68ern erzogen, lebte er dreißig Jahre als Weichei. Er, Daniel, Anfang 30, ist gerade verlassen worden - obwohl er alles gemacht hat, was seine Freundin wollte. Schließlich haben ihm seine 68er-Eltern beigebracht, Frauen zu achten und zu respektieren. Das hat ihm als Jugendlicher auf Partys sehr geholfen: Während die Mädchen mit den anderen Jungs in der Ecke knutschten, hat er sie geachtet und respektiert. Und einer musste schließlich die ganzen Nudelsalate essen. Im Urlaub passiert das Wunder: Die bezaubernde Aylin, in die der ganze Club verliebt ist, interessiert sich für ihn. Er schwebt im siebten Himmel. Als beide zurück in Deutschland sind, lernt er Aylins türkische Großfamilie kennen. Und nun? Soll er nach dem Essen bei den Schwiegereltern in spe spülen helfen? Über Griechen-Witze lachen? Und was tun, als er vom zukünftigen Schwager in die türkische Disco eingeladen wird? Wie verhält man sich als Frauenversteher, wenn man sowohl seine Traumfrau respektvoll behandeln, als auch vor der türkischen Großfamilie nicht wie ein Waschlappen dastehen will? Eine wundervolle, interkulturelle Liebeskomödie mit Kultstatus - voller Schlagfertigkeit, Tempo und Witz."

Moritz Netenjakob zündet ein Gagfeuerwerk ohnegleichen - kein Wunder, das Thema ist ein Kracher! Vom selben Team hinter "Was Frauen wirklich wollen" aus der Spielzeit 2023/24 & "Zwei wie Bonnie & Clyde" aus der Spielzeit 2022/23!

Mit:
Fabian Dünow (in allen 10+ Rollen)

Regie:
Claudia Brunnert

Der ursprüngliche Sound der 50er und 60er Jahre, geprägt durch Fats Domino und seine Weggefährten, ist die Essenz des „New Orleans Rhythm and Blues“, wie „Ain’t That a Shame“ oder „Blueberry Hill“. Diese Musikrichtung besticht durch ihre entspannte Eleganz und dem typischen Off-Beat-Rhythmus.

Die zehnköpfige Formation Fats‘ Fancy Friends spielt diese Musik der 50er und 60er Jahre allerdings vorrangig in einem modernen Retro-Sound als druckvolle, lebensfrohe Mischung aus treibender Rhythmik (Piano, Gitarre, Bass, Drums) mit massiver Bläser-Sektion (3 Saxophone, 2, Trompeten und 1+1 Posaunen). Beispiele? Joe Cocker ist ein u.a. ein solcher Interpret von älteren Song in neuartigem Stil. „Unchain my Heart“ wurde 1961 von Bobby Sharp geschrieben und im selben Jahr von Ray Charles aufgenommen. Der alte Cream-Titel „White Room“ (1968) klingt im neuen Gewand mit Bläsersatz einfach nur wuchtig! Ein herausragender Vertreter dieses Retro-Genre ist das „Brian Setzer Orchestra“ oder die in Deutschland relativ unbekannte Band „Big Bad Voodoo Daddy“ aus Südkalifornien. Sie finden sich ebenfalls in den Playlists der Fats‘ Fancy Friends.

Einlass: 17 Uhr

TRAUERZENTRUM ST. MICHAEL
Ulli Böhmelmann »Vom Werden und Vergehen 2«
7.10.–22.11.2026

Ausstellung anlässlich der Eröffnung des Trauerzentrums St. Michael
Butzbacher Straße 45
60389 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

By Charles Dickens
Adapted for the stage by Brian Kurtas & Bill van Horn

Directed by Carina Stubenrauch

On a bitter Christmas Eve in Victorian London, the miserly Ebenezer Scrooge dismisses the season's joy with a curt “Bah! Humbug!”. But when a series of mysterious visitors arrives in the night, Scrooge is swept on an extraordinary journey through memories, celebrations, and chilling visions. Filled with humour, heart, unforgettable characters and a touch of supernatural wonder, Charles Dickens’ beloved classic is a timeless tale of redemption, compassion, and the true spirit of Christmas. Will Scrooge discover what really matters before it is too late?

Perfect for audiences of all ages, this festive favourite brings warmth, laughter and a little Christmas magic to the stage.

Cast

Jeff Book as Scrooge
Alex Hemus as Bob Cratchit
Chase Drivas as Narrator and supporting roles
Martha Reece as Narrator
Julia Orenbakh as Belle and supporting roles
Anton Medynskyi as Young Scrooge and supporting roles
Bridget Smith as Christmas Past and supporting roles
Simone Bottarelli as Christmas Present and supporting roles
Steeve Wilson in supporting roles
Veronika Ries in supporting roles
Swathi Sivaraman as Mrs Cratchit and supporting roles
Sophia Ecker as Martha Cratchit and supporting roles
Nele Waibel as Peter Cratchit and supporting roles
Lorelei O’Sullivan as Belinda Cratchit and supporting roles
Hanalei Seshadri as Tiny Tim and supporting roles

With thanks to our Sponsor: Source for Alpha

Das neue Programm (ab Herbst 2025)
Der TV-bekannte Komiker (u.a. Nuhr im Ersten) macht das, was er am besten kann: Er geht auf Tour. Ab Herbst 2025 ist der in London »ausgebildete« Doppelagent des Humors mit seinem neuesten Programm unterwegs. Gewohnt schlagfertig, clever und gewitzt geht Christian Schulte-Loh der Frage nach, ob wir Deutschen vielleicht am Ende doch lustiger sind als die Engländer.
»Schulte-Loh besticht mit britischem Humor. Mitreißend und erfrischend charmant.« (WAZ)

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Die Veranstaltung ist bereits ausverkauft, der Folgetermin ist am Mi, 25.02.2026 - 20:00 Uhr

2025 ist es so weit! Mit 44 Jahren Comedy Erfahrung hat das 9. Solo Comedy Programm Premiere. „60 ist das Neue 40“...Männer-Träume eines Italo Schwaben. Denn, die besten Jahre kommen nach den Guten und das konnten weder die Dinosaurier, noch die Einwohner von Pompeji von sich behaupten.
Sind die guten Jahre wirklich Sex, Drugs & Rock ´n` Roll? Oder eher Freibad, Eis und Pommes Schranke? Als er jung war, war 60 schon alt, also wirklich alt. Heute denkt man: Tom Cruise, Campino, Jim Carrey und Roberto Capitoni, sind alle schon über 60? Liegt es an der neuen Titan-Hüfte, am Viagra oder an der guten Pflege der Ehefrauen? Tägliche unzählige Angebote, die allesamt im Spam Ordner landen, von sicherem Gewichtsverlust, über Befreiung von Prostatitis, bis hin zu Krampfader Produkten, helfen Roberto in diesem Fall auch nicht weiter.
Also was macht man jetzt? Hautcremes oder doch gleich Botox? Er stellt fest, dass die Einladungen zu runden Geburtstagen gleichermaßen abnehmen, wie die Beerdigungen zunehmen. Außerdem ist er kurz vor der Ermäßigung bei den Bahnfahrten, was für einen halben Schwaben, eher von Vorteil ist. Der tägliche Blick in die Apotheken Umschau oder die vorläufige Rentenauskunft, lassen ihn immer wieder zwischen Lachkrampf und Verzweiflung pendeln. Aber Roberto wäre nicht Roberto, wenn er nicht im Handumdrehen ein paar einfache Tricks zur Hand hätte, um wieder jung zu wirken. Wenigstens für kurze Zeit. O-Saft und Blue Curacao gemixt, Schluck trinken, Schallplatte aufgelegt, Augen zu und schon ist man wieder 17 und steht in der Disco.
Beispiel gefällig? Auf Robertos Bucketlist, auf deutsch Löffelliste, würde niemals ein Bungee Sprung stehen, denn er hätte Angst schon im freien Fall den Löffel abzugeben. Aber warum stehen da überhaupt meistens eher lebensverkürzende Aktionen drauf?
Und wenn das alles nicht schon genug wäre, ist da noch sein Onkel Luigi, der ihm nicht unbedingt immer helfend zur Seite steht. Im Gegenteil. Das ein oder andere Mal bringt er Roberto in sehr absurde Lebenssituationen, in denen es unter Umständen schneller vorbei sei, als ihm lieb ist.
Lebendige Stand-Up-Comedy in 4D: Sehen, Hören, Fühlen, Lachen! Und wo Capitoni drauf steht, ist auch bekanntermaßen Roberto drin.

Einlass 19:00 Uhr

Sherlock Holmes

Spannung, Witz und Londoner Nebel - ein spannendes-musikalisches Abenteuer für die ganze Familie

London liegt unter einer dicken Nebeldecke, die Straßen sind voller Geheimnisse, und irgendwo zwischen Gaslaternenlicht und Schatten passiert etwas, das niemand erklären kann: Menschen verschwinden, Hinweise tauchen wie aus dem Nichts auf, und ein Fall entwickelt sich, der ganz London auf den Kopf stellen könnte.

Mit „Sherlock Holmes – als musikalisches Abenteuer“ bringt die Theatergruppe Assenheim e.V. einen der berühmtesten Stoffe der Welt auf die Bühne – aber nicht als schweren Erwachsenenkrimi, sondern als mitreißendes, familiengerechtes musikalisches Abenteuer, das Spannung, Humor und große Gefühle miteinander verbindet.

Kinder erleben Sherlock Holmes in einer Form, die sie nicht überfordert, aber sofort hineinzieht. Es ist spannend, klar erzählt und immer wieder überraschend lustig. Die Geschichte ist aufregend, ein bisschen gruselig (das gehört zu einem echten Krimi), aber niemals brutal, und zeigt, dass Mut und kluge Beobachtung oft dort beginnen, wo Erwachsene längst aufgehört haben hinzusehen.

Für wen ist der Abend?
Diese Produktion richtet sich an alle, die gute Geschichten lieben: Erwachsene Fans von spannenden Theaterabenden, Freundinnen und Freunde klassischer Stoffe, die leicht und eingängig bearbeitet wurden – und Familien, die gemeinsam etwas erleben möchten, das mehr ist als nur „Kinderprogramm“.
Die Inszenierung ist bewusst so gestaltet, dass sie Erwachsene unterhält, aber auch jungen Zuschauerinnen und Zuschauern einen packenden Zugang eröffnet.
Empfohlenes Mindestalter: ab 8 Jahren.
Willkommen in London – das bundesweite erste Detektivical wartet darauf, mit Ihnen in eine der fantasievollsten Abenteuer-Geschichten einzutauchen, die die Weltliteratur kennt.

Einlass 19:30 Uhr

Hanau erhält in diesem Winter eine neue touristische Attraktion: Vom 30. Oktober 2026 bis zum 24. Januar 2027 zieht mit dem LUMAGICA Lichterpark erstmals ein großformatiges Lichtkunstevent in den Schlosspark von Schloss Philippsruhe ein.
Unter dem Motto „Magischer Schlosspark“ erwartet Besucherinnen und Besucher eine aufwendig inszenierte Erlebniswelt. Die historische Parkanlage rund um das Schloss wird in den Abendstunden zu einer leuchtenden Fantasiewelt, die Gäste aus Hanau, dem Rhein-Main-Gebiet und weit darüber hinaus anziehen soll. Auf einem rund anderthalbstündigen Rundweg entdecken die Gäste eigens für diesen Standort entwickelte Themenbereiche.

Gigantisches Lichtermeer und interaktive Erlebnisse
Die Dimensionen des Parks sind beeindruckend: Mehr als 300 filigrane Lichtfiguren, eingebettet in rund 15 Kilometer funkelnde Lichterketten, erstrahlen dank über 780.000 einzelner Lichtpunkte in vollem Glanz.
Zu den Höhepunkten des Rundwegs zählen eine farbenprächtige Tierwelt, kunstvoll illuminierte Blumengärten, eine faszinierende Welt der Vögel sowie eine magische Fantasiewelt mit außergewöhnlichen Lichtobjekten und märchenhaften Figuren. Überall im Park verteilt finden sich zudem speziell eingerichtete Fotopoints, die den perfekten Hintergrund für unvergessliche Erinnerungsfotos mit den Liebsten bieten.
Besonderen Wert legen die Veranstalter auf ein generationenübergreifendes Erlebnis. Entlang des Rundwegs warten zahlreiche interaktive Stationen, bei denen die Besucher direkt in das Geschehen eingreifen und die Lichtinstallationen durch eigene Bewegung oder Berührung aktiv mitgestalten können.

Magische Klänge und spektakuläre Shows
Begleitet wird die Reise durch den Park von einer magischen Musik, die die Besucher auf ihrem gesamten Spaziergang atmosphärisch begleitet und die Lichtkunst emotional auflädt. Sie erinnert unter anderem an die glanzvollen Feste und Bälle, die einst das gesellschaftliche Leben am Schloss prägten.
Für zusätzliche Begeisterung sorgen insgesamt drei spektakuläre „Sound to Light“-Shows, bei denen Musik und Licht perfekt synchronisiert im Takt tanzen. Der absolute emotionale Höhepunkt ist dabei die eigens entwickelte, monumentale Lichtshow auf der Fassade von Schloss Philippsruhe. Die imposante Barockarchitektur des Schlosses wird hierbei zur riesigen Leinwand für eine eindrucksvolle Inszenierung aus Licht, Farben und packenden Klängen.
„Mit dem Magischen Schlosspark schaffen wir ein Erlebnis, das Menschen zusammenbringt und den Schlosspark in der dunklen Jahreszeit auf völlig neue Weise erlebbar macht. Licht, Musik und Fantasie verschmelzen zu einer Winterattraktion, die Besucher aller Altersgruppen begeistern wird“, erklären die Veranstalter.

Nachhaltig und energieeffizient
Trotz des beeindruckenden Ausmaßes legen die Macher großen Wert auf einen verantwortungsvollen Umgang mit Ressourcen. Dank der ausschließlichen Verwendung moderner LED-Lichttechnik – was eine Stromreduktion von 80 % gegenüber klassischen Glühbirnen bedeutet – ist der Energieeinsatz der LUMAGICA-Lichterparks extrem gering.
Der gesamte Stromverbrauch für Beleuchtung, Infrastruktur und Gastronomie während der gesamten Laufzeit entspricht lediglich dem durchschnittlichen Jahresverbrauch von weniger als fünf Vierpersonenhaushalten. Zudem verbrauchen die Besucher während ihres Aufenthalts keinen Strom in den eigenen vier Wänden.

Neue Szenen und Lieder von der Schmiere
Kabarett, Satire und Gesungenes

Mit „In Stöckelschuhen durchs Himbeereis"', präsentiert Die Schmiere ein Kabarett-Szenen Programm über die Absurditäten und Fallstricke der modernen Gegenwart. Ein Programm über die kleinen und großen Missgeschicke des Privaten, die großen Gefahren und Irrwege des öffentlichen Lebens. Über die Verblendung und auch Verblödung in unserer bunten, schillernden medialen Welt.
Und wenn Worte fehlen, Sprache versagt, dann kommt Besuch aus der Hauptstadt und es wird gesungen.
Special Gast: Horst Blue
Auf der Bühne: Christina Wiederhold, Georg Keim und Matthias Stich

Sherlock Holmes

Spannung, Witz und Londoner Nebel - ein spannendes-musikalisches Abenteuer für die ganze Familie

London liegt unter einer dicken Nebeldecke, die Straßen sind voller Geheimnisse, und irgendwo zwischen Gaslaternenlicht und Schatten passiert etwas, das niemand erklären kann: Menschen verschwinden, Hinweise tauchen wie aus dem Nichts auf, und ein Fall entwickelt sich, der ganz London auf den Kopf stellen könnte.

Mit „Sherlock Holmes – als musikalisches Abenteuer“ bringt die Theatergruppe Assenheim e.V. einen der berühmtesten Stoffe der Welt auf die Bühne – aber nicht als schweren Erwachsenenkrimi, sondern als mitreißendes, familiengerechtes musikalisches Abenteuer, das Spannung, Humor und große Gefühle miteinander verbindet.

Kinder erleben Sherlock Holmes in einer Form, die sie nicht überfordert, aber sofort hineinzieht. Es ist spannend, klar erzählt und immer wieder überraschend lustig. Die Geschichte ist aufregend, ein bisschen gruselig (das gehört zu einem echten Krimi), aber niemals brutal, und zeigt, dass Mut und kluge Beobachtung oft dort beginnen, wo Erwachsene längst aufgehört haben hinzusehen.

Für wen ist der Abend?
Diese Produktion richtet sich an alle, die gute Geschichten lieben: Erwachsene Fans von spannenden Theaterabenden, Freundinnen und Freunde klassischer Stoffe, die leicht und eingängig bearbeitet wurden – und Familien, die gemeinsam etwas erleben möchten, das mehr ist als nur „Kinderprogramm“.
Die Inszenierung ist bewusst so gestaltet, dass sie Erwachsene unterhält, aber auch jungen Zuschauerinnen und Zuschauern einen packenden Zugang eröffnet.
Empfohlenes Mindestalter: ab 8 Jahren.
Willkommen in London – das bundesweite erste Detektivical wartet darauf, mit Ihnen in eine der fantasievollsten Abenteuer-Geschichten einzutauchen, die die Weltliteratur kennt.

Einlass 14 Uhr

KUNSTKULTURKIRCHE ALLERHEILIGEN
Michael Göbel »Beyond«
1.11.26–31.01.27
Installation
Thüringer Straße 35
60316 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Wassermusik

Ulrich Edelmann | Violine
Florin Iliescu | Violine
Maximilian Junghanns | Violine
Akemi Mercer-Niewöhner | Violine
Anton Spronk | Violoncello
Peter-Philipp Staemmler | Violoncello
Clara Andrada De La Calle | Flöte
Sebastian Wittiber | Flöte
Jean-Christophe Spinosi | Dirigent

Antonio Vivaldi | Konzert für zwei Violoncelli g-Moll RV 531
Georg Philipp Telemann | Konzert für zwei Flöten und Fagott e-Moll TWV 52:e2
Antonio Vivaldi | Konzert für vier Violinen h-Moll RV 580
Georg Friedrich Händel | Wassermusik HWV 348–350 (Auszüge)

»Alte Musik ist keine Frage der Instrumente, sondern des Stils«, sagt der Geiger und Dirigent Jean-Christophe Spinosi. Zunächst galt er als Vivaldi-Spezialist, doch mit solchen Schubladen möchte er nichts zu tun haben. Umso mehr mit Musik, die zeitlos ist und das Publikum direkt anspricht.

»Ich bin kein Operndirigent und kein ›Barockmusiker‹, ich mache einfach Musik«, so Spinosi. Darum klingt es auch immer in erster Linie ganz undogmatisch und musikantisch, wenn er die Alten Meister ins Hier und Jetzt holt – und das bereits zum achten Mal gemeinsam mit den Musiker*innen des hr-Sinfonieorchesters. Im Zentrum steht diesmal Händels »Wassermusik« – eine Klangpracht, auf die das Programm quasi schrittweise vorbereitet, nämlich durch Concerti für zwei, drei, schließlich vier Soloinstrumente. Dabei kommt auch Vivaldi zu Wort, Spinosi ist hier bei seinen Wurzeln – wobei er weiß: »Vivaldis Musik verträgt keine Routine. Man muss bei jeder Aufführung innerlich beteiligt sein und sie neu riskieren.«

Konzertdauer: ca. 100 Minuten – inklusive Pause
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»Early music is not a question of instruments, but of style«, says violinist and conductor Jean-Christophe Spinosi. He was initially regarded as a Vivaldi specialist, but he wants nothing to do with such labels. All the more so with music that is timeless and speaks directly to the audience.

»I am not an opera conductor and not a ‘Baroque musician’; I simply make music«, says Spinosi. That is why it always sounds, first and foremost, completely undogmatic and musical when he brings the old masters into the here and now – and this is already the eighth time he has done so together with the musicians of the Frankfurt Radio Symphony Orchestra. This time, the focus is on Handel’s »Water Music« – a sonic splendor for which the program prepares the audience step by step, so to speak, through concertos for two, three, and finally four solo instruments. Vivaldi also gets a chance to shine here; Spinosi is returning to his roots—though he knows: »Vivaldi’s music brooks no routine. You have to be emotionally invested in every performance and take a fresh risk with it«.

Concert duration: about 100 minutes – including break

Hausöffnung: 18:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Der Boss ist wieder zurück und wir dürfen ihn ihm Rahmen der DER BOZZ 3 FRANKFURT EXCLUSIVE SHOW bei uns begrüßen!

Tickets für diese Spektakel erhaltet ihr ab dem 19.05.26 um 10 Uhr über unseren Link in der Bio und ab dem 22.05.26 um 10 Uhr auch an allen bekannten VVK-Stellen

Einlass: 19:00Uhr

Nach der erfolgreichen und teilweise sogar ausverkauften 1. Tour 2025, folgt wylhem den Rufen seines Publikums und plant ein herzliches Wiedersehen - mit „Tankstellenpoesie 1“ besucht er die 3 Städte, die auch bei seiner allerersten Tour am Anfang der Reise standen: Leipzig, Hamburg und Berlin.

Tiefgründige, mitreißende Songs und ein liebevolles Miteinander machen wylhem - Shows zu einem Erlebnis, das sich nur schwer auf einem Plakat beschreiben ließe, aber ganz sicher in Erinnerung bleibt.

Kommentare nach der ersten Tour sagten unter anderem:

„..Die Atmosphäre war eine der schönsten, die ich je auf einem Konzert wahrgenommen habe..“
„Es ist so schön zu sehen mit wie viel Liebe und Leidenschaft alle dabei sind“

Eins steht wohl fest: „Tankstellenpoesie 1“ wird nicht einfach eine Wiederholung der ersten Tour sein und somit dürfen wir uns sicherlich auch auf einiges an neuen Songs und Ideen freuen.

Einlass: 18:00Uhr

Hanau erhält in diesem Winter eine neue touristische Attraktion: Vom 30. Oktober 2026 bis zum 24. Januar 2027 zieht mit dem LUMAGICA Lichterpark erstmals ein großformatiges Lichtkunstevent in den Schlosspark von Schloss Philippsruhe ein.
Unter dem Motto „Magischer Schlosspark“ erwartet Besucherinnen und Besucher eine aufwendig inszenierte Erlebniswelt. Die historische Parkanlage rund um das Schloss wird in den Abendstunden zu einer leuchtenden Fantasiewelt, die Gäste aus Hanau, dem Rhein-Main-Gebiet und weit darüber hinaus anziehen soll. Auf einem rund anderthalbstündigen Rundweg entdecken die Gäste eigens für diesen Standort entwickelte Themenbereiche.

Gigantisches Lichtermeer und interaktive Erlebnisse
Die Dimensionen des Parks sind beeindruckend: Mehr als 300 filigrane Lichtfiguren, eingebettet in rund 15 Kilometer funkelnde Lichterketten, erstrahlen dank über 780.000 einzelner Lichtpunkte in vollem Glanz.
Zu den Höhepunkten des Rundwegs zählen eine farbenprächtige Tierwelt, kunstvoll illuminierte Blumengärten, eine faszinierende Welt der Vögel sowie eine magische Fantasiewelt mit außergewöhnlichen Lichtobjekten und märchenhaften Figuren. Überall im Park verteilt finden sich zudem speziell eingerichtete Fotopoints, die den perfekten Hintergrund für unvergessliche Erinnerungsfotos mit den Liebsten bieten.
Besonderen Wert legen die Veranstalter auf ein generationenübergreifendes Erlebnis. Entlang des Rundwegs warten zahlreiche interaktive Stationen, bei denen die Besucher direkt in das Geschehen eingreifen und die Lichtinstallationen durch eigene Bewegung oder Berührung aktiv mitgestalten können.

Magische Klänge und spektakuläre Shows
Begleitet wird die Reise durch den Park von einer magischen Musik, die die Besucher auf ihrem gesamten Spaziergang atmosphärisch begleitet und die Lichtkunst emotional auflädt. Sie erinnert unter anderem an die glanzvollen Feste und Bälle, die einst das gesellschaftliche Leben am Schloss prägten.
Für zusätzliche Begeisterung sorgen insgesamt drei spektakuläre „Sound to Light“-Shows, bei denen Musik und Licht perfekt synchronisiert im Takt tanzen. Der absolute emotionale Höhepunkt ist dabei die eigens entwickelte, monumentale Lichtshow auf der Fassade von Schloss Philippsruhe. Die imposante Barockarchitektur des Schlosses wird hierbei zur riesigen Leinwand für eine eindrucksvolle Inszenierung aus Licht, Farben und packenden Klängen.
„Mit dem Magischen Schlosspark schaffen wir ein Erlebnis, das Menschen zusammenbringt und den Schlosspark in der dunklen Jahreszeit auf völlig neue Weise erlebbar macht. Licht, Musik und Fantasie verschmelzen zu einer Winterattraktion, die Besucher aller Altersgruppen begeistern wird“, erklären die Veranstalter.

Nachhaltig und energieeffizient
Trotz des beeindruckenden Ausmaßes legen die Macher großen Wert auf einen verantwortungsvollen Umgang mit Ressourcen. Dank der ausschließlichen Verwendung moderner LED-Lichttechnik – was eine Stromreduktion von 80 % gegenüber klassischen Glühbirnen bedeutet – ist der Energieeinsatz der LUMAGICA-Lichterparks extrem gering.
Der gesamte Stromverbrauch für Beleuchtung, Infrastruktur und Gastronomie während der gesamten Laufzeit entspricht lediglich dem durchschnittlichen Jahresverbrauch von weniger als fünf Vierpersonenhaushalten. Zudem verbrauchen die Besucher während ihres Aufenthalts keinen Strom in den eigenen vier Wänden.

Justus Liebig, der bedeutendste Chemiker des 19. Jahrhunderts, forschte und lehrte 28 Jahre an der Gießener Universität, die heute seinen Namen trägt. Die Experimente im Liebig-Museum zeigen unterhaltsam die Entdeckungen Liebigs, mit denen er die heutige Form der Chemie und Biochemie wissenschaftlich und technisch begründete.

Die Veranstaltung ist ausverkauft