Ausverkaufte Tourneen und eine jubelnde Presse.
In wenigen Jahren führte Martin Bechler, Kopf und Sänger der Kölner Abräumer Indie-Band Fortuna
Ehrenfeld, sein Projekt vom mäßig besuchten Kneipenkonzert in die ausverkaufte Kölner
Philharmonie.
Mit seiner eigenwilligen Poesie und unberechenbaren Klangkosmen hat er sich ein vollkommen
eigenständiges Genre geschaffen.
Bei seltenen Solokonzerten führt Bechler uns zurück in sein Arbeitszimmer zu seinem Klavier, wo die
Lieder für Fortuna entstehen, bevor er sie mit seiner spielwütigen Band durch den Wolf dreht.
In Solo am Klavier öffnen sich stille, tiefe Räume - Texte und seine unverwechselbare Stimme treten
in den Vordergrund.
2024 wird er für seine „berauschenden Melodien und musikalischen Widerständigkeiten“ mit dem
Deutschen Kleinkunstpreis ausgezeichnet.
„Einmal die linke Herzkammer über der Tastatur ausgegossen und die rechte wütend
hinterhergeschmissen“ Martin Bechler

Einlass 19.15 Uhr

ERICH WOLFGANG KORNGOLD Violinkonzert D-Dur
ANTONÍN DVORÁK 9. Sinfonie e-Moll „Aus der Neuen Welt“ u. a.

Tianwa Yang Violine
Marzena Diakun Leitung

1947 wurde die Uraufführung von Korngolds Violinkonzert, gespielt von Jascha Heifetz, begeistert aufgenommen. Entgegen dem Zeitgeschmack ist das Konzert mit seinen komplexen Harmonien tonal im Geiste der Spätromantik komponiert. Es ist nicht nur Korngolds meistgespieltes Werk, sondern gehört seit einigen Jahren zum Standardrepertoire der großen Geiger. „Was ich spektakulär finde an dem Korngold-Konzert, ist das Konzept“, sagt Anne-Sophie Mutter über das Werk. „Korngold hat einfach ganz lässig in seine Schublade gegriffen, existierende Filmthemen miteinander verwoben und daraus ein opulentes, irrsinnig schönes Violinkonzert gestrickt […]“. Mit Tianwa Yang spielt eine der besten Geigerinnen eines der schönsten Violinkonzerte.

Im Grunde könnte man das Gleiche über Dvořáks berühmte 9. Sinfonie sagen, aber auf das Orchester übertragen: irrsinnig schwierig und irrsinnig schön. Es gibt nur ein Resümee: ein wunderschönes Konzert!

TIANWA YANG
„ Zweifellos eine der ganz großen Geigerinnen unserer Zeit“ SÜDDEUTSCHE ZEITUNG
„ Beste Geigerin der Welt“ Google-Treffer Nr. 1 (April 2024)

© Irène Zandel

Künstlergespräch: 19.30 Uhr

Der Bauernkrieg war das Ausbrechen eines Schwelbrandes, ein Versuch, Freiheit zu erkämpfen. Kunst hat die Macht und die Pflicht, uns an solche Ereignisse zu erinnern und sie zu verarbeiten.

Das Leipziger Ensemble Sospiratem hat für das Gedenkjahr ein szenisches Konzertprogramm entworfen, das mit deutschsprachiger Musik des 16. /17. Jahrhunderts ein ästhetisches Panorama des Aufstandes zeichnet. „Und kommst du liebe Sonn nicht bald“ beleuchtet kritisch historische Prozesse und den Umgang mit ungleichen Machtverhältnissen. Dabei äußern sich historische und zeitgenössische Persönlichkeiten. Ihre Stimmen dienen als Projektionsfläche für die Gedanken des Publikums.

Historische Lieder und Texte werden so ein Spiegel für die Gegenwart.

Künstler: Clarissa Renner, Sopran Fridolin Wissemann, Tenor Friederike Merkel, Blockflöte Dulzian Babett Niclas, Harfe Uwe Ulbrich, Rebec Sebastian Krause, Renaissanceposaune Hannes Malkowski, Perkussion Maria Anne Müller, Sprecherin

Copyright: Foto: Anja Köhler

Einlass: 18:30

Das Popbüro Bodensee-Oberschwaben präsentiert in Zusammenarbeit mit der Zehntscheuer die Newcomer aus der Region. Dies ist mehr als ein Geheimtipp, es sind die jungen Musiker*innen zu hören, die Morgen vermutlich schon auf einer großen Bühne stehen! Künstler*innen wie Lotte, Peter Pux, Myle, aber auch „Provinz“ haben hier in der Zehntscheuer ihre erste Bühnenerfahrung gesammelt. Man darf also gespannt sein! An diesem Abend spielen "Final Line" und BENJI aus Biberach

Final Line
„Final Line“ aus Biberach stehen für modernen Alternative Rock – mehrstimmig, mitreißend und voller Energie. Nach ihrem Sieg beim Free Flow Bandcontest spielen sie nun live in der Zehntscheuer. Am 9. Mai erscheint ihre Debüt-Single On My Mind – ein Song mit Tiefgang und Druck. Wer „Final Line“ kennt, weiß: Das wird groß!

BENJI
BENJI ist ein 18-Jähriger Singersongwriter aus Biberach. Mit 8 Jahren begann er, seine ersten Songs auf Deutsch zu schreiben. Mittlerweile schreibt und produziert er hauptsächlich Popsongs mit Einfluss aus RnB und Soul auf Englisch, Spanisch und Deutsch. Sein Ziel ist es, Musik zu machen, mit der sich Menschen identifizieren können.

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Objekte AUS EINER ANDEREN WELT bevölkern die erste Ausstellung in 2025: Geheimnisvolle Wurzelwesen von Anne Carnein, lebensgroße Wölfe von Irmela Maier, Geschöpfe aus Wasser und Luft von Angelika Brackrock und bizarre Märchentiere von Ingrid Butschek entführen in unbekannte Sphären. Special Guest ist der ukrainische Künstler Aljoscha. 

Dienstag bis Sonntag und feiertags 11:00 - 17:00 Uhr Donnerstag 11:00 - 19:00 Uhr

Ab 12 Jahren

Das Theaterstück „Freiheit! Allzeit! Und gleiches Recht für alle“, schildert die Ereignisse der letzten Tage des Bauernkrieges von 1525. Im deutschen Südwesten war der Ursprung der Aufstände. In den 12 Artikeln von Memmingen formulierte der geschundene und unterdrückte „kleine Mann“ seine Rechte, die vom Klerus und vom Adel schroff zurückgewiesen wurden.
In diesem Stück von Jörg Ehni wird die Geschichte zweier Bauern aus Illmensee und Ruschweiler erzählt, die sich dem Aufstand gegen die tyrannische Herrschaft der Adeligen anschlossen und gegen die Missstände der damaligen Zeit auflehnten. Die beiden gewinnen das Vertrauen und die Freundschaft Matern Feuerbachers, eines der bedeutendsten Bauernführers dieser Zeit, der zum wichtigsten Gegenspieler des Truchsess von Waldburg-Zeil wurde. Neben diesem Erzählstrang werden durch verschiedene szenische Bilder die Lebensumstände der damaligen Bauern vor Augen geführt. 10 Lieder des Stücks, die von dem Freiburger Komponisten Uli Führe vertont wurden, geben den handelnden Figuren besondere Tiefe und Ausdruckskraft. Sie werden vom Kirchenchor Illmensee unter seinem Dirigenten Herbert Roth dargeboten.
Die Inszenierung liegt in der Hand des Autors Jörg Ehni. Die Hauptrollen übernehmen Patricia Fürst (Matern Feuerbacher) und Sabine Rothmund (Truchsess von Waldburg). Zwei Frauen! Man darf gespannt sein, wie sie ihre Aufgabe meistern. 20 weitere Darstellerinnen und Darsteller entführen das Publikum mit ihrer schauspielerischen Leistung in die stürmischen Zeiten des Bauernkrieges.
Ein besonderes Merkmal der Produktion ist die innovative Bühnenbildgestaltung von Hansjörg Beck, der mit seinem symbolischen Zitat des imposanten Illmenseer Kirchturms dem Bauernkrieg, der Reformation und dem Beginn der Neuzeit eine eindrucksvolle Bedeutung gibt.

Einlass: 18:00 Uhr

Große Freiheit

Nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs und der Gründung der Bundesrepublik wurde aus einer Diktatur eine Demokratie. Sollte man zumindest meinen, doch so einfach war es nicht für alle Menschen in Deutschland. Denn wer schwul war, konnte aus den Gefängnissen des Dritten Reichs direkt in die Gefängnisse der Bundesrepublik überführt werden. Von dieser skandalösen Situation erzählt Sebastian Meise in seinem oft dokumentarisch anmutenden Spielfilm „Große Freiheit“. Darin spielen Franz Rogowski und Georg Friedrich zwei Männer, die sich solange immer wieder im Gefängnis begegnen, bis sie am Ende gar nicht mehr wissen, wie sich wirkliche Freiheit anfühlt.


Mandela - Der lange Weg zur Freiheit

Der Südafrikaner Nelson Mandela hegt schon während seines Jurastudiums großes Interesse am politischen Geschehen, setzt sich bald aktiv gegen die Apartheidspolitik in seiner Heimat ein und schließt sich 1944 der schwarzen Protestbewegung African National Congress (ANC) an. Nachdem die weißen Ordnungskräfte bei einer Kundgebung in Sharpeville 1960 zahlreiche unbewaffnete Demonstranten töten, setzt sich Mandela an die Spitze des bewaffneten Flügels des ANC, was ihn wiederum auf der Fahndungsliste des Regimes ganz nach oben katapultiert. Seine Verhaftung lässt nicht lange auf sich warten und im Juli 1964 wird er zu lebenslanger Haft verurteilt. Aber seinen Widerstand gibt er auch unter den schweren Bedingungen im Gefängnis auf Robben Island nicht auf. Unterstützt wird er von seiner zweiten Frau Winnie, die ihn allerdings zunächst mehrere Jahren nicht besuchen darf. Erst nach mehr als einem Vierteljahrhundert im Gefängnis wird Nelson Mandela schließlich entlassen und kann seinen Kampf gegen die Apartheid aktiv fortsetzen.

Johann Strauss

Operette in drei Akten
Libretto: Richard Genée
Übersetzung: Kurt Honolka
Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller & Katrin Keuthmann
Bühnenbild: Hans Wünsch
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

INSZENIERUNG
Wie bei allen Inszenierungen der Marionettenoper wurde auch bei der "Fledermaus" größter Wert auf die Umsetzung von Musik in choreographierte Bewegung gelegt. Man kann vielleicht sogar sagen, dass dieses Prinzip hier auf die Spitze getrieben wurde. Wann eine Figur sich setzt, wieder aufsteht, einen Schritt macht, wird durch die Musik bestimmt. Otto Schenk, der die Fledermaus auf der ganzen Welt inszeniert hat und wahrscheinlich einer der größten Kenner dieses musikalischen Geniestreiches ist, sagte: "Keine Note ist zufällig." Und dies gilt nicht nur für Strauss. Bei allen großen Opernkomponisten kann man diesen Zusammenhang entdecken.

BÜHNENGESCHICHTE
Die "Fledermaus" entstand zwischen September 1873 und März 1874. Das Libretto schrieb Richard Genée nach einem Bühnenstück des überaus erfolgreichen Autorenduos Henri Meilhac und Ludovic Halévy, die zwei Jahre zuvor die Vorlage für "Carmen", die bis heute meistgespielte Oper der Welt, schufen. Genée lieferte übrigens nicht nur die Textvorlage. Er hat auch an der musikalischen Umsetzung großen Anteil. Nach neuesten Forschungsergebnissen stammt sogar der größte Teil des Notenmaterials aus seiner Feder. An den Tantiemen, welche "Die Fledermaus" einspielte, war er ungerechterweise nicht beteiligt. "Die Fledermaus" gilt als die Königin der Operette und eroberte sich nach der Wiener Uraufführung die Welt. Sie gehört zu den wenigen Operetten, die auch an den bedeutenden Opernhäusern wie der Metropolian Opera, der Mailänder Scala, der Wiener Staatsoper und auch am Royal Opera House Convent Garden in London regelmäßig gespielt werden.

Weil der Spaß am Spiel eine Bühne braucht

Angelika Wagner: Künstlerische Leitung

Der Theaterspielclub 13+ zeigt einmal mehr, was aus dem reinen Spaß an der Sache so alles entstehen kann: Zwischen Oktober 2024 und Februar 2025 haben die Teilnehmenden des Spielclubs gemeinsam mit Angelika Wagner ihr eigenes Stück geschrieben und inszeniert. Nun bringen sie es unter professionellen Bedingungen auf die Bühne! Die Spannung steigt, wenn der Vorhang sich hebt: Denn jedes Jahr ist es wieder überraschend, welche Themen im Fokus stehen – und mit welcher Kreativität sie auf der Bühne umgesetzt werden. Weitere Informationen gibt es ab dem Frühjahr auf der Website des Kulturbüros.

Die Premiere wurde von Mai 2025 auf Februar 2025 vorverlegt. Daher entfällt die angekündigte Vorstellung im Mai 2025

Die Veranstaltung findet am 23. Februar 2025 um 17 Uhr statt.

Objekte AUS EINER ANDEREN WELT bevölkern die erste Ausstellung in 2025: Geheimnisvolle Wurzelwesen von Anne Carnein, lebensgroße Wölfe von Irmela Maier, Geschöpfe aus Wasser und Luft von Angelika Brackrock und bizarre Märchentiere von Ingrid Butschek entführen in unbekannte Sphären. Special Guest ist der ukrainische Künstler Aljoscha. 

Dienstag bis Sonntag und feiertags 11:00 - 17:00 Uhr Donnerstag 11:00 - 19:00 Uhr

Objekte AUS EINER ANDEREN WELT bevölkern die erste Ausstellung in 2025: Geheimnisvolle Wurzelwesen von Anne Carnein, lebensgroße Wölfe von Irmela Maier, Geschöpfe aus Wasser und Luft von Angelika Brackrock und bizarre Märchentiere von Ingrid Butschek entführen in unbekannte Sphären. Special Guest ist der ukrainische Künstler Aljoscha. 

Dienstag bis Sonntag und feiertags 11:00 - 17:00 Uhr Donnerstag 11:00 - 19:00 Uhr

Objekte AUS EINER ANDEREN WELT bevölkern die erste Ausstellung in 2025: Geheimnisvolle Wurzelwesen von Anne Carnein, lebensgroße Wölfe von Irmela Maier, Geschöpfe aus Wasser und Luft von Angelika Brackrock und bizarre Märchentiere von Ingrid Butschek entführen in unbekannte Sphären. Special Guest ist der ukrainische Künstler Aljoscha. 

Dienstag bis Sonntag und feiertags 11:00 - 17:00 Uhr Donnerstag 11:00 - 19:00 Uhr

Ab 12 Jahren

Das Theaterstück „Freiheit! Allzeit! Und gleiches Recht für alle“, schildert die Ereignisse der letzten Tage des Bauernkrieges von 1525. Im deutschen Südwesten war der Ursprung der Aufstände. In den 12 Artikeln von Memmingen formulierte der geschundene und unterdrückte „kleine Mann“ seine Rechte, die vom Klerus und vom Adel schroff zurückgewiesen wurden.
In diesem Stück von Jörg Ehni wird die Geschichte zweier Bauern aus Illmensee und Ruschweiler erzählt, die sich dem Aufstand gegen die tyrannische Herrschaft der Adeligen anschlossen und gegen die Missstände der damaligen Zeit auflehnten. Die beiden gewinnen das Vertrauen und die Freundschaft Matern Feuerbachers, eines der bedeutendsten Bauernführers dieser Zeit, der zum wichtigsten Gegenspieler des Truchsess von Waldburg-Zeil wurde. Neben diesem Erzählstrang werden durch verschiedene szenische Bilder die Lebensumstände der damaligen Bauern vor Augen geführt. 10 Lieder des Stücks, die von dem Freiburger Komponisten Uli Führe vertont wurden, geben den handelnden Figuren besondere Tiefe und Ausdruckskraft. Sie werden vom Kirchenchor Illmensee unter seinem Dirigenten Herbert Roth dargeboten.
Die Inszenierung liegt in der Hand des Autors Jörg Ehni. Die Hauptrollen übernehmen Patricia Fürst (Matern Feuerbacher) und Sabine Rothmund (Truchsess von Waldburg). Zwei Frauen! Man darf gespannt sein, wie sie ihre Aufgabe meistern. 20 weitere Darstellerinnen und Darsteller entführen das Publikum mit ihrer schauspielerischen Leistung in die stürmischen Zeiten des Bauernkrieges.
Ein besonderes Merkmal der Produktion ist die innovative Bühnenbildgestaltung von Hansjörg Beck, der mit seinem symbolischen Zitat des imposanten Illmenseer Kirchturms dem Bauernkrieg, der Reformation und dem Beginn der Neuzeit eine eindrucksvolle Bedeutung gibt.

Einlass: 18:00 Uhr

Johann Strauss

Operette in drei Akten
Libretto: Richard Genée
Übersetzung: Kurt Honolka
Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller & Katrin Keuthmann
Bühnenbild: Hans Wünsch
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

INSZENIERUNG
Wie bei allen Inszenierungen der Marionettenoper wurde auch bei der "Fledermaus" größter Wert auf die Umsetzung von Musik in choreographierte Bewegung gelegt. Man kann vielleicht sogar sagen, dass dieses Prinzip hier auf die Spitze getrieben wurde. Wann eine Figur sich setzt, wieder aufsteht, einen Schritt macht, wird durch die Musik bestimmt. Otto Schenk, der die Fledermaus auf der ganzen Welt inszeniert hat und wahrscheinlich einer der größten Kenner dieses musikalischen Geniestreiches ist, sagte: "Keine Note ist zufällig." Und dies gilt nicht nur für Strauss. Bei allen großen Opernkomponisten kann man diesen Zusammenhang entdecken.

BÜHNENGESCHICHTE
Die "Fledermaus" entstand zwischen September 1873 und März 1874. Das Libretto schrieb Richard Genée nach einem Bühnenstück des überaus erfolgreichen Autorenduos Henri Meilhac und Ludovic Halévy, die zwei Jahre zuvor die Vorlage für "Carmen", die bis heute meistgespielte Oper der Welt, schufen. Genée lieferte übrigens nicht nur die Textvorlage. Er hat auch an der musikalischen Umsetzung großen Anteil. Nach neuesten Forschungsergebnissen stammt sogar der größte Teil des Notenmaterials aus seiner Feder. An den Tantiemen, welche "Die Fledermaus" einspielte, war er ungerechterweise nicht beteiligt. "Die Fledermaus" gilt als die Königin der Operette und eroberte sich nach der Wiener Uraufführung die Welt. Sie gehört zu den wenigen Operetten, die auch an den bedeutenden Opernhäusern wie der Metropolian Opera, der Mailänder Scala, der Wiener Staatsoper und auch am Royal Opera House Convent Garden in London regelmäßig gespielt werden.

Arvo Pärt Fratres (Arr. für Violoncello und Akkordeon)
Johann Sebastian Bach Sonate Nr. 3 g-Moll BWV 1029 (Arr. für Violoncello und Akkordeon)
Sofia Gubaidulina In Croce
Camille Saint-Saëns Prière op. 158
Sergey Akhunov Elegy in memory of W. G. Sebald
Sergei Rachmaninow Vocalise op. 34/14
Nadia Boulanger Drei Stücke (Arr. für Violoncello und Akkordeon)
Astor Piazzolla „Grand Tango“ (Arr. für Violoncello und Akkordeon)

Einlass: 17:30 Uhr