„We are the Champions“, „We will rock you“ oder „Bohemian Rhapsody“ – Queen haben Rockgeschichte geschrieben. Bis heute bringen die Hits des Quartetts aus Großbritannien nicht nur eingefleischte Musikfans der 70er und 80er Jahre zum Tanzen und Mitsingen. Mit dem Oskar prämierten Film „Bohemian Rhapsody“ wurde der Band ein filmisches Denkmal gesetzt.

Die britische Tributeband The Bohemians lässt den Mythos der legendären Band in einer fulminanten Bühnenshow noch einmal aufleben. Erstklassige Musiker, Sänger und Entertainer präsentieren in zweieinhalb Stunden Show die größten Hits von Queen, Songs aus der Anfangszeit bis zum „Spätwerk“, von Discoklassikern bis hin zu Rock-Balladen. Die englischen Produzenten der Show haben dabei nicht an aufwändigen Kostümen und Showeffekten gespart, so dass sich die Besucher für einen Abend zurück in die goldenen Zeiten der Rockmusik zurückversetzt fühlen.

Mit Rob Comber haben The Bohemians einen Frontmann, der eine authentische und hochkarätige Hommage an Freddie Mercury abliefert, sowohl stimmlich als auch optisch. Vom markanten Schnauzer bis zu den elektrisierenden, energiegeladenen Bewegungen kommt er seinem Vorbild so nahe wie möglich. Stimmgewalt und Performance lassen die Erinnerung an eine der größten Rockbands aller Zeiten zu einem außergewöhnlichen Erlebnis werden.

The Bohemians sorgen mit Spielfreude, Bühnenpräsenz und Leidenschaft dafür, dass der Funke schnell überspringt. Beste Voraussetzungen also für einen bewegenden Konzertabend mit fantastischer Musik – sowohl für eingefleischte Queen-Fans als auch für diejenigen, die die Band erst nach Freddie Mercurys Tod entdeckt haben.

Einlass: 19 Uhr

Die Mobilés & Magnetic Music proudly present:
Ein Schattentheater, das alles in den Schatten stellt
ON FIRE

Moving Shadows präsentieren: "On Fire" Ein Schattentheater, das alles in den Schatten stellt - Brand New Show!!!

Die weltweit gefeierte Schattentheatergruppe Moving Shadows ist zurück und setzt mit ih- rem neuen Programm "On Fire" neue Maßstäbe in der Kunst des Schattenthea- ters. Unter der meisterhaften Regie von Stefan Südkamp und Michaela Köhler Schaer erleben Sie eine Show, die in ihrer Dynamik und Krea- tivität weltweit einzigartig ist.

Erleben Sie mit "On Fire" eine völlig neue Welt voller Magie und Bewegung! Die Schattentänzer entführen Sie auf eine abenteu- erliche Reise und präsentieren ein atemberau- bendes Spektakel, bei dem Licht, Schatten und Bewegung in packender Harmonie verschmel- zen. Die Leinwand wird zum pulsierenden Spielplatz der Phantasie, auf dem dynamische Choreografien und faszinierende Bilder Ihre Sinne berühren. Lassen Sie sich von einem be- rauschenden Musikmix und visueller Lichtpo- esie verzaubern – jeder Augenblick voller Überraschungen, jeder Moment ein unvergess- liches Erlebnis!

Die Moving Shadows faszinieren seit ihrer Gründung mit ihrer einzigartigen Kunstform. Zu den Höhepunkten ihrer Karriere zählt der Gewinn des französischen Supertalents in Paris. Beim renommierten Comedy-Festival „Juste pour rire“ in Montreal schrieben sie Geschichte, indem sie als erste Gruppe in 40 Jahren gleich zwei der begehrten Auszeich- nungen gewannen: den Kreativitätspreis und den Publikumspreis „Sieger der Herzen“.

Auch im deutschsprachigen Fernsehen sind die Moving Shadows regelmäßig präsent. Ihre TV-Auftritte geben einen Vorgeschmack auf die beeindruckenden Live-Shows, die weltweit Zuschauer begeistern.

Erleben Sie die „World's Best Shadowshow“ – faszinierend, dynamisch und unvergleich- lich! Die Moving Shadows sind ON FIRE!

Einlass: 19:00 Uhr

Eine der erfolgreichsten Tenorformationen der Welt ist zurück auf der großen Bühne. The 12 Tenors aus sechs Nationen mit einer renommierten Live-Band präsentieren ihr neues Bühnenprogramm. Von Europa bis nach Asien verzaubern sie mit ihren sensationellen Stimmen, großartigen Choreografien und fantastischem Entertainment das Publikum. Ob aktuelle Popsongs oder eindrucksvolle Balladen – die 12 Tenors hinterlassen garantiert ein Lächeln im Gesicht des Publikums.

Mit neuen Interpretationen rund um die legendärsten Songs aller Zeiten entführen die zwölf Tenöre das Publikum mit ihrer „Legacy Tour“ in eine friedliche Welt, die allein von der Musik bestimmt wird. Zwölf Persönlichkeiten und ausgezeichnete Solisten verbinden ihr Herzblut und Feuer, um eine Show voller Wow-Momente zu performen. Unterstützt werden die Jungs von einer Liveband und einer imposanten Lichtshow. Klassische Tradition und moderne Inszenierungen verschmelzen miteinander und formen einen optimalen Mix, der Jung und Alt begeistert.

Die Zuschauer sind sich einig: „Jeder Besuch der Konzerte ist ein Highlight – Gänsehaut pur! Eine super Show mit unglaublichen Künstlern, denen man die Leidenschaft ansieht. Es war ein grandioser Abend mit tollem Entertainment. Danke für die vielen magischen Momente – da werden auf jeden Fall Endorphine ausgeschüttet. Das war definitiv nicht der letzte Besuch. The 12 Tenors sind immer einen Besuch wert!“

Einlass: 19 Uhr

"Pälzer Mussick" ohne Schorle-Tralala und Hymnen auf die Pfalz - geht das überhaupt? Und wie das geht! In einem wilden Mix aus Country, Reggae, Rock und Blues singt die Pälzer Cantry Bänd über interessante Begegnungen ("Die Daa do war de Dieter do"), Sehnsucht nach Liebe ("Elfie, schick merr mol e Selfie") und Kindheitserinnerungen ("Mei Schoggelgaul"). Sie philosophiert über „Es greeschde Glick uff dere Welt“ und stellt die alles entscheidende Frage: "Schmeckt mei Kaugummi moije frieh noch, wann ich’s an die Bettlaad babb?". Und das eine oder andere Lied über die Pfalz und lokale Getränke ist dann vielleicht doch noch im Repertoire.

Die Pälzer Cantry Bänd entwickelte sich in kurzer Zeit zum Publikumsliebling bei den Fans von "Pälzer Mussick" und gewann bereits mehrere Preise in Mundartwettbewerben. Ihre CD „Ferz mit Krigge“ wurde im Mundartwettstreit Bockenheim mit dem Sonderpreis für die beste Neuerscheinung im pfälzer Dialekt ausgezeichnet.

Einlass: 19:00 Uhr

The Doors in Concert sind eine authentische DOORS-Tributband. Der Sänger hat das richtige Aussehen und die perfekte Stimme, der Keyboarder hat viele Ähnlichkeiten mit Ray Manzarek, der Gitarrist spielt und klingt wie Robby Krieger und schließlich kann sich der Trommler John Densmores feinsten Finessen nähern.

Die absolute Authentizität ist das Markenzeichen dieser Tributband. So werden nur Instrumente benutzt, welche exakt auch die Originalband spielte, um sich dem richtigen Klang so gut wie möglich zu nähern. Natürlich passen der Vox Continental, Gibson G-101 und der Gibson SG in dieses Gerüst. Der Keyboarder von The Doors in Concert spielt die Basslinien genauso mit seiner linken Hand auf einem historisch korrekten Silver-Top Fender Rhodes Piano Bass wie Ray Manzarek, der exakt so ein Modell auch genutzt hat. Natürlich werden ebenso die Vintage Fender Amps and Mikrophone verwendet, wie es seinerzeit THE DOORS taten.

Jedes Instrument und jedes Stück der technischen Ausrüstung ist sorgfältig und liebevoll dem Original-Equipment nachempfunden und zusammengestellt, damit der glorreiche originale Klang bis ins feinste Detail erhalten bleibt.

So werden neben den vielen Hits wie Light My Fire, The End, Riders On The Storm, Roadhouse Blues und Love Street, auch Songs wie Alabama Song (Whisky Bar) / Backdoor Man, End Of The Night, Gloria, LA Woman, Unknown Soldier, Hyacinth House, When The Music’s Over u.v.m. zu hören sein.

Neujahrskonzert in Kusel: Denis Wittberg & seine Schellack-Solisten laden ein zu „Magic…Moments oft the 20´s – Ein Abend zum Glücklichsein“.

Spritzig wie Champagner erklingen Foxtrott, Walzer und Tango und vermitteln dem geneigten Publikum ein ganz besonderes Seh- und Hörerlebnis. Denis Wittberg – Sänger der leichten Muse. Entertainer auf hohem Niveau und zugleich liebenswertes Schlitzohr. Die Musiker seiner Schellack-Solisten gehen in die vollen – so ist´s.

In vielen Interpretationen glänzen alte Evergreens so Sehnsucht erweckend, wie die gepflegten Automobile einer Oldtimer-Rallye und alle sehen aus wie neu! Aber fürchten Sie sich nicht – denn ALLE Lieder swingen, foxtrotten und walzern sich wie eh und je in Ihre Ohren.

Denis Wittberg & seine Schellack-Solisten sitzen im Parkett.

Einlass: 18:30 Uhr

Martin Kohlstedt zählt zu den herausragenden Komponisten, Pianisten und Produzenten für Modern
Classical, Instrumental Music und Electronica. Seine Musik erhält internationale Anerkennung,
begleitet von Konzertreisen auf der ganzen Welt.
Sowohl live als auch auf seinen Aufnahmen setzt Martin Kohlstedt Standards darin, wie cutting-edge
Electronica mit analogen und akustischen Elementen aus klassischem Klavier, Ambient, Field
Recordings und Score Design zusammenkommen kann. Kohlstedt schafft es, für die Einflüsse aus so
unterschiedlichen Welten intuitiv eine gemeinsame Form zu finden und daraus einen lebendigen
Körper zu bilden – als spektakuläre Festivalshow, als introspektives Klavierkonzert,
multidimensionaler Filmsoundtrack oder immersives Albumerlebnis.
Seine Art des Arbeitens bezeichnet Kohlstedt als modulares Komponieren. Die Stücke sind ständig in
Bewegung und folgen auch im Konzert keiner festgelegten Form. Improvisation ist zwingend Teil des
Schaffens, ebenso der Mut zum Scheitern, das Suchen und das Interagieren mit Kontext, Raum und
Menschen.
Martin Kohlstedt kollaborierte dabei bereits mit renommierten Partner*innen wie dem
GewandhausChor Leipzig, mit Künstlern wie Ben Böhmer, Douglas Dare, Sudan Archives und Henrik
Schwarz sowie mit Labels wie Warner Classics. Martin Kohlstedt spielt Konzerte in über 30 Ländern,
darunter auf den renommiertesten Bühnen und Festivals Europas. Neben eigenen Stücken schreibt
Kohlstedt Soundtracks für Filme, Theaterstücke, Podcasts und Hörspiele. Mit der Edition Kohlstedt
führt er sein eigenes Label und kommt mit einem eigenen Aufforstungsprojekt seiner Verantwortung
als Artist nach. Martin Kohlstedt lebt und arbeitet in Weimar

Einlass: 19:00 Uhr

Eine Hommage, keine Cover-Show!

Schon bei der ersten IRRLICHTER Tournee vot zwei Jahren, war schon bald nach Beginn einer jeden Vorstellung beim begeisterten Publikum ein mögliches Missverständnis beseitigt: IRRLICHTER ist keine Rio Reiser Cover-Show! Es ist eine Hommage an den Ausnahmekünstler und eine tiefe Verbeugung vor dem in vielerlei Hinsicht ganz außergewöhnlichen Menschen – auch in seinen Brüchen!

Mit IRRLICHTER hat Frank Leo Schröder ein intensives Programm geschrieben, dass zwar ausschließlich Songs von Rio Reiser aus allen Schaffensphasen enthält; von der ersten Ton Steine Scherben LP „Warum geht es mir so dreckig“ (1971) bis zum letzten Solo-Album „Himmel & Hölle“ (1995); und doch viel mehr ist als ein Konzert. IRRLICHTER ist durchwebt von Rio Reiser O-Tönen weit über die Songs hinaus. Gedankenblöcke und Gedankenfetzen, die den Menschen hinter dem Künstler sichtbar machen und die in erheblichem Maße von Gert Möbius, Rios Bruder, Schröder für die Bearbeitung anvertraut wurden, machen das Programm so einmalig. Das Ergebnis ist intensiv, emotional, auch lustig, aufwühlend und obwohl es letzte Wahrheiten niemals geben wird, so findet das Publikum nach gut zwei Stunden das, was Rio zeitlebens so wichtig war: Wahrhaftigkeit!

Gemeinsam mit seiner großartigen Schauspielerkollegin Dana Golombek von Senden und dem begnadeten Musiker und Sänger Kai Dannowski reaktiviert Schröder mit IRRLICHTER also nicht einfach Lieblingslieder von Rio Reiser. Das Bühnenstück vereint, getragen von Rios Songs, sein gesamtes Denken und Fühlen.

Auch auf die Gefahr, dass es vielleicht ein wenig pathetisch klingen mag: Golombek, Schröder und Dannowskigelingt es Rio Reisers ganzes Sein auf seine Essenz zu verdichten. Sie wirken zu dritt wie ein Medium, dass das Publikum aus der Vorstellung mit dem Gefühl entlässt, Rio hätte durch die drei Akteure nochmal aus dem Jenseits in diese Welt gegrüßt und mit Klischees aufgeräumt, um den Menschen zu zeigen, wer er wirklich war, was seine Ziele gewesen sind, seine Träume und wie er es meinte, wenn er „Keine Macht für niemand!“ brüllte oder mit „Für immer und Dich“ bis zur totalen Erschöpfung seine Seele für das Publikum einsehbar weit öffnete.

Nun ist es schon dreißig Jahre her, dass dieser wunderbare Mensch und Künstler am 20.08.1996 viel zu jung starb. Das und die begeisterte Resonanz des Publikums bei allen Konzerten der ersten Tournee sind die Gründe, mit IRRLICHTER noch einmal durchs Land zu reisen, um das Vermächtnis von Rio Reiser weiterzutragen, seine Lieder, sein Denken, sein Fühlen.

Einlass: 19:00 Uhr

Olivier Pols, Leitung
Werke von Johann Strauß Vater, Franz Suppè, Franz Lehár u.a.
Es ist schon viele Jahre eine feste Traditon: das Neujahrskonzert des Sinfonieorchester des Landkreises Kaiserslautern im CCR. Zum Start ins Jahr 2027 lädt das Orchester sein Publikum diesmal zu einer musikalischen Reise in nahe und ferne Länder und Welten ein - natürlich immer angetrieben von beschwingten Rhythmen! Die Reiseleitung übernimmt diesmal der Erste Kapellmeister und stellvertretende Generalmusikdirektor des Pfalztheaters, Olivier Pols.

Einlass: 16:00 Uhr

Bildrechte Adam Markowski

Die aus Kusel stammende Pianistin Sonia Achkar kehrt gemeinsam mit dem international renommierten Pariser Pianisten Alexandre Lory für ein außergewöhnliches vierhändiges Konzert in ihre Heimatregion zurück. Zusammen entführen sie das Publikum auf eine musikalische Reise zwischen Frankreich und Wien und präsentieren einige der schönsten Werke des Repertoires für Klavier zu vier Händen.
Auf dem Programm stehen die feinsinnigen Klangfarben der Petite Suite von Claude Debussy, die romantische Ausdruckskraft Franz Schuberts mit den Lebensstürmen sowie der berühmten Fantasie f-Moll. Ergänzt wird das Konzert durch die charmante Dolly-Suite von Gabriel Fauré und temperamentvolle Ungarische Tänze von Johannes Brahms als glanzvoller Abschluss.
Ein abwechslungsreiches, lebendiges und kontrastreiches Programm, getragen von der musikalischen Verbundenheit zweier Künstlerpersönlichkeiten, die ihre Freude am gemeinsamen Musizieren mit dem Publikum teilen möchten.

Einlass: 16:00 Uhr

Besonders, einmalig und unvergesslich – The 12 Tenors mit neuem Programm!

Eine der erfolgreichsten Tenorformationen der Welt ist zurück auf der großen Bühne. Die zwölf Ausnahmesänger aus sechs Nationen mit einer renommierten Live-Band präsentieren ihr neues Bühnenprogramm. Ob aktuelle Popsongs oder eindrucksvolle Balladen – The 12 Tenors hinterlassen garantiert ein Lächeln im Gesicht ihres Publikums.

Mit neuen Interpretationen rund um die legendärsten Songs aller Zeiten entführen die zwölf Tenöre das Publikum mit ihrer LEGACY TOUR in eine friedliche Welt, die allein von der Musik bestimmt wird. Zwölf Persönlichkeiten und ausgezeichnete Solisten verbinden ihr Herzblut und Feuer, um für ihr Publikum eine Show voller Wow-Momente zu performen. Unterstützt werden die Sänger von einer Live-Band und einer imposanten Lichtshow. Klassische Tradition und moderne Inszenierungen verschmelzen miteinander und formen einen optimalen Mix, der Jung und Alt begeistert.

Retroherzen schmelzen: Die holländische Tributeband "The Billy Joel Experience" kündigt mit großer Begeisterung, die mit Spannung erwartete Tour durch Deutschland, Österreich,
Luxemburg und der Schweiz an. In einer Zeit, in der die legendäre Musik von Billy Joel Europa nur noch in Erinnerungen erstrahlen lässt, tritt "The Billy Joel Experience" wortwörtlich auf die Bühne, um die Leidenschaft und das Feuer dieser ikonischen Songs wiederzubeleben.

Angeführt vom multitalentierten Pianisten, Keyboarder, Sänger und Entertainer Alexander Broussard, hat sich die Band im Laufe der Jahre zu einem Markenzeichen für erstklassige Live-Performances entwickelt. Alexander, der mit einem beeindruckenden Hintergrund in renommierten internationalen Pianobars begann und sich bis hin zur Begleitung der größten Namen der niederländischen Theaterwelt fortsetzte, ist ein Künstler, der die Bühne mit seiner Leidenschaft und seinem Können zum Leben erweckt.

Seit ihrem Entschluss im Jahr 2017, das Werk von Billy Joel zu würdigen, haben "The Billy Joel Experience" eine beeindruckende Reise zurückgelegt. Mit fünf Singles und einem Doppel-Live-Album mit eigenem Material haben sie nicht nur die Herzen ihrer Fans erobert, sondern auch die Aufmerksamkeit von Radiosendern im In- und Ausland auf sich gezogen.

Die Band hat bereits drei erfolgreiche Tourneen durch die Niederlande absolviert, fünf Fernsehauftritte im nationalen Fernsehen hinter sich gebracht und sogar den prestigeträchtigen "The Tribute" gewonnen, was zu einem ausverkauften Konzert im Ziggodome führte. Na, schon gespannt?

Ein Höhepunkt ihrer Reise war zweifellos die offizielle Bestätigung von Richie Cannata, dem ursprünglichen Saxophonisten auf Billy Joels Meisterwerken. Im Januar 2023 flog Cannata eigens in die Niederlande, um mit Alexander Broussard und seinem Team ein denkwürdiges Konzert in einem ausverkauften Theater zu spielen. Diese Anerkennung von einem der Größten der Branche hat "The Billy Joel Experience" einen unvergleichlichen Glanz verliehen.

Diese Tour wird eine unvergessliche Reise durch die zeitlosen Hits eines der größten Musiker unserer Zeit. Es ist eine liebevolle, atemberaubende, detailversessene Hommage an Billy Joel, die in jeder Note, jedem Akkord und jeder Performance spürbar ist. Für Fans ein absolutes muss!

«JUMP! Reloaded»


«JUMP!» begeistert seit dem Start die Fans auf der ganzen Welt. Zeit für ein Refresh! Ab Herbst 2022 sind Starbugs Comedy nun mit der überarbeiteten Show «JUMP! Reloaded» auf Tournee. Eine Show mit vielen Updates. Die Reloaded-Show ist noch schneller und überraschender. Ein Muss für alle ZuschauerInnen, welche «JUMP!» schon einmal, zweimal oder noch gar nie gesehen haben.

Von New York bis Tokio haben die drei Comedians mit einer einzigartigen Mischung aus Tanz, Akrobatik und Comedy in die Herzen des Publikums gespielt. Mit hinreissender, verblüffender Dynamik verlassen Starbugs Comedy in ihrer Show die bekannten Sphären der Comedy. Die drei coolen Typen ziehen ihr Publikum so umwerfend fantasievoll, witzig und listig herein, dass es aus dem Staunen nicht mehr herausfindet.

Sie erzählen keine Witze, und dennoch lacht das Publikum in einem durch. Drei Männer, verblüffende Effekte und Requisiten genügen, um das Publikum in einem begeisternden, minutiös getakteten Spektakel mitzureissen. Die neue Komikdroge ist umwerfend stark – voller Timing, Rhythmus, Sound und Songs. Wie sich das anfühlt: schlicht phänomenal. Man ahnt, wie’s funktioniert und kann’s nicht fassen. Pausenlos geht etwas in die Hose, aber nie so, wie man es erwartet. Wenn man glaubt, der Schuss sei draussen, erwischt einen hinterher kalt der Knall.

Im sprunghaften Auf und Ab spult Starbugs Comedy das Leben virtuos rückwärts und vorwärts – mal in Zeitlupe, mal im Zeitraffer. Sympathisch augenzwinkernd flirten sie mit dem Publikum, während sie sich selbst überlisten. Die unerschöpfliche Imagination von Starbugs Comedy hat extreme Nebenwirkungen: Lach

Im sprunghaften Auf und Ab spult Starbugs Comedy das Leben virtuos rückwärts und vorwärts – mal in Zeitlupe, mal im Zeitraffer. Sympathisch augenzwinkernd flirten sie mit dem Publikum, während sie sich selbst überlisten. Die unerschöpfliche Imagination von Starbugs Comedy hat extreme Nebenwirkungen: Lachmuskelkater. Wenn also nach der Show die halbe Welt das Theater entfesselt verlässt, dann weiss man: «Jump!» hat sie gepackt.

Ab Herbst 2022 sind Starbugs Comedy mit der überarbeiteten Show «JUMP! Reloaded» in der Schweiz auf Tournee. Eine Show mit vielen Updates. Die Reloaded-Show ist noch schneller und überraschender. Ein Muss für alle Fans, welche «JUMP!» schon mal oder noch nie gesehen haben.

Einlass: 19:00 Uhr

2 Stunden mitreißende, temperamentvolle Bühnenpower! Emotion Pur!

In einer über zweistündigen Show werden Highlights aus den bekanntesten Musicals eindrucksvoll und stimmungsstark präsentiert. Stars der Originalproduktionen zeigen auf einer Reise durch die Welt der internationalen Musicals, ausgewählte Solo-, Duett- und Ensemblenummern. Weltbekannte Hits aus dem aktuellen Broadway Musical „Aladdin” werden das Publikum gleichermaßen begeistern, wie die Sensationsmusicals die Eiskönigin mit dem Wahnsinnshit „Let it go” und „Moulin Rouge“ mit seinen leidenschaftlichen Pop-Hymnen voller Glamour und Emotion. Lassen Sie sich bei „Die Nacht der Musicals“ von einem Bühnenfeuerwerk aus schwungvoller Tanzakrobatik und weltbekannten Hits mitreißen und seien Sie live mit dabei, wenn die Starsolisten die schönsten Melodien der eingängigsten Songs zum Besten geben!

Neben Klassikern wie „König der Löwen“, „Mamma Mia”, oder „Tanz der Vampire“, dürfen natürlich All Time Favourites wie „Das Phantom der Oper”, „Cats”, „Die Rocky Horror Show”, „Elisabeth”, „Grease” nicht fehlen! Erleben Sie live wie „Das Phantom der Oper” Christine seine Liebe gesteht oder die Samtpfoten aus „Cats” mit „Memory” ihren absoluten Kultcharakter erneut unter Beweis stellen.
Lassen Sie sich von einem Musikcocktail der Extraklasse bei „Die Nacht der Musicals“ verzaubern!
Abwechslungsreich, vielfältig, einzigartig!

So abwechslungsreich wie die verschiedenen Musicals, so vielfältig ist auch die „Die Nacht der Musicals”. Ein ausgefeiltes Licht- und Soundkonzept, sowie aufwendige Kostüme und liebevoll gestaltete Bühnenbilder, machen dieses Event zur beliebtesten Musicalgala mit der Atmosphäre des New Yorker Broadway und des Londoner West End!

Bereits über 3 Millionen Besucher haben „Die Nacht der Musicals” mit einem Lächeln auf den Lippen verlassen und in unvergesslicher Erinnerung behalten! So wird diese einzigartige Musicalsensation auch zur 25-jährigen Jubiläumstournee die Zuschauer mehr als begeistern und vollkommen in ihren Bann ziehen!

Einlass: 19:00 Uhr

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 19:00 Uhr

Katze im Sack.
Die schönsten und überraschendsten Konzertabende sind oft die, an denen du gar nicht wusstest, was dich erwartet.
Das haben sich auch Shakti und Mathias Paqué (ehem. MON MARI ET MOI) gedacht und deshalb mit der Kammgarn eine feine neue Veranstaltungsreihe auf die Beine gestellt.
Am letzten Mittwoch im Januar, März und Mai 2026 wird das Geheimnis um die Katze im Sack gelüftet.
Und das gleich doppelt.
Zwei Künstlerinnen oder Künstler aus dem Kleinkunstbereich werden eine Dreiviertelstunde singen, spielen, lesen, Quatsch machen oder eben einfach das zeigen, was sie am liebsten tun und am besten können.
Shakti und Mathias werden aufregende neue Talente einladen, aber auch Menschen vorstellen, die bisher in Kaiserslautern gefehlt haben, an ihrem Heimatort aber schon die Hallen füllen. Außerdem werden die beiden immer ein Lied spielen, das noch niemand gehört hat. Eine Premiere und ein Abend voller Überraschungen.
Sie haben gewettet, dass es hier ein neugieriges, offenes Publikum gibt.
Bist du mutig und kaufst die Katze im Sack?

Einlass: 19:00 Uhr

25 Jahre MAYBEBOP

Vier Typen. Vier Mikrofone. Sonst nichts.

Manche Leute denken immer noch, A-cappella sei eine staubige Domäne für fade Musikdarbietungen ohne Wumms. Die haben ihre Rechnung ohne MAYBEBOP gemacht! Rund 25 Jahre nach ihrer Gründung sind sie unverbrauchter denn je und unterlaufen genüsslich jede Erwartungshaltung.

Was diese Band seit einem Vierteljahrhundert hauptberuflich treibt, ist weit mehr als bloße vokale Akrobatik. Es ist eine Auseinandersetzung mit der Essenz musikalischen Ausdrucks, destilliert auf das rein Menschliche: die Stimme. Die Ergebnisse sind eigene, deutschsprachige Kompositionen, die sich elegant zwischen scharfzüngiger Satire, tiefgründiger Reflexion, berührender Empathie und absurder Komik bewegen.

MAYBEBOP ist intellektuell agil und politisch unmissverständlich. Sie stehen für Toleranz und Offenheit, ihre Texte sind eine klare Absage an jegliche Form des Populismus. Ihr erklärtes Anliegen ist es, das Soziale und Gute nicht nur zu besingen, sondern es aktiv zu befeuern. Dabei ist ihr Idealismus angenehm bodenständig und fest in der Realität verankert. Allein schon ihr grundsympathischer, selbstironischer Umgang miteinander ist Balsam für jede Publikums-Seele.

MAYBEBOP sperrt sich gegen festgefahrene Programmabläufe. Die Setlist setzt sich jeden Abend neu zusammen, das Publikum bestimmt mit, was gesungen wird: Brandneue Songs treffen auf gefeierte Klassiker, Interaktion trifft auf Spontanität, Neugier trifft auf Risikolust. Jeder Konzertabend gleicht einer Wundertüte, feiert die Magie des Augenblicks und damit nicht weniger als das Leben an sich.

Warum MAYBEBOP so unangestrengt spontan sein können? Ganz einfach: Sie haben geübt! Jeder gesungene Ton ist präzise kalibriert. Der Sound ist eine audiophile Meisterleistung, die das Unsichtbare hörbar macht. Das Lichtdesign ist eine dramaturgische Erweiterung des musikalischen Diskurses. Die Videoshow setzt Highlights und wird zum visuellen Echo der pointierten Texte.

MAYBEBOP kitzelt das Hirn, berührt die Seele und schmeichelt dem Herzen. Nie lässt sich vorhersehen, was die Vier auf Lager haben. Nur im Wesentlichen kann man sich sicher sein, was man bekommt:

Vier Typen. Vier Mikrofone. Sonst nichts.

Einlass: 18:30 Uhr

Martha High ist eine international gefeierte Soul-Ikone, Sängerin, Autorin und Pädagogin. Im Alter von gerade einmal 18 Jahren wurde sie im Apollo Theater in Harlem von James Brown entdeckt. Sie wurde seine dienstälteste Sängerin und erhielt den Beinamen The Goddess of Soul (Die Göttin des Soul). Über drei Jahrzehnte lang stand sie gemeinsam mit ihm auf der Bühne.

Als Teil der ursprünglichen Funk-Ära gehörte Martha zu den starken Frauen, die Soul und Funk prägten – Künstlerinnen wie Lyn Collins, Vicki Anderson und andere furchtlose Funk-Diven der 60er- und 70er-Jahre. In Funky Divas Revisited würdigt sie dieses Vermächtnis und führt die Musik mit ihrer unverwechselbaren Stimme, ihren Geschichten und ihren persönlichen Erfahrungen in die Gegenwart.

Sie teilte die Bühne mit Michael Jackson, B. B. King, Maceo Parker, Fred Wesley und Bo Diddley, trat im Film The Blues Brothers auf und begeisterte das Publikum in Veranstaltungsorten und bei Festivals auf der ganzen Welt – vom Olympia in Paris und dem Madison Square Garden bis zum Montreux Jazz Festival.

Nach beinahe sechs Jahrzehnten blickt Martha High nicht einfach nur auf die Geschichte zurück – sie selbst ist ein Teil dieser Geschichte. Mit Funk, Soul und purer Energie begeistert sie bis heute Menschen auf der ganzen Welt.

Einlass: 19:00 Uhr