Taucht ein in die faszinierende Welt der Zauberei, mit dem Zauberkünstler Felix Wohlfarth aus Potsdam!
Seine interaktive Familienzaubershow ist nicht nur für die Kids ein Highlight, sondern auch für die gestandenen Erwachsenen und die erfahrenen Großeltern.

Mit einer Prise Humor, einem Schuss Witz und einer großen Portion Magie sorgt Felix für große Überraschungen und unvergessliche Momente, bei denen die ganze Familie aus dem Staunen und Lachen nicht mehr herauskommt.

Das Besondere an dieser Show? Die Kinder schauen nicht nur zu, sondern werden auch aktiv in sein Programm eingebunden! Sei es als einzelne Person oder auch als ganz Gruppe! Dadurch entsteht viel Situationskomik für Groß und Klein! Hier werden die Kinder zu den Stars der Zaubershow! Freut euch auf eine mitreißende Mischung aus magischer Unterhaltung, urkomischen Interaktionen und jeder Menge Spaß!

Altersempfehlung: ab 5 Jahren

Programmdauer: ca. 60 Minuten

Felix Wohlfarth ist der Familienzauberer aus Potsdam! Schon seit über 20 Jahren unterhält er seine großen und kleinen Zuschauer auf privaten Anlässen, öffentlichen Festen und im Theater. Der gelernte Erzieher ist zudem Mitglied im "Magischen Zirkel von Deutschland" und setzt sich ehrenamtlich für die Förderung der Jugend und den Nachwuchs in der Zauberkunst ein.

Einlass 14 Uhr

Er liebt sie. Sie liebt ihn nicht. Dafür liebt ihn eine andere, die ihre Liebe nicht zeigen darf. Was nach einer herzerweichenden Tragödie mit tödlichem Ausgang klingt, hat William Shakespeare zu einer Komödie mit Tiefgang inspiriert.
Durch einen Schiffbruch wird Viola an die Küste Illyriens gespült. Als Mann verkleidet, begibt sie sich unter dem Namen Cesario an den Hof des Herzogs Orsino. Dieser wirbt bereits seit geraumer Zeit um die Hand der Gräfin Olivia, die sich aber unerbittlich zeigt. Orsino beauftragt Cesario, sich tagtäglich weiter im Namen des Herzogs um die stolze Gräfin zu bemühen, und es kommt wie es kommen muss. Olivia verliebt sich in Cesario, der (oder vielmehr die) aber längst bis über beide Ohren verknallt in Orsino ist. Als dann plötzlich Violas ertrunken geglaubter Zwillingsbruder in Illyrien auftaucht und sich auch noch der Haushofmeister Malvolio Hoffnung auf Olivia macht, ist das Liebeskarussell und das damit verbundene absurd-komische Chaos nicht mehr aufzuhalten.

Shakespeare spielt gekonnt mit Verwechslungen, Liebe, (Ent)täuschungen und den Herausforderungen von Identität und Geschlechterrollen. Die unvergleichlich zauberhafte Atmosphäre der Sommerbühne am Tiefen See wird ebenso wie die Komödie das Publikum in ihren Bann ziehen.

Regie: Moritz Peters
Bühne: Nehle Balkhausen
Kostüme: Arianna Fantin
Musik: Fabian Kuss

Theater mit Masken und Musik nach dem Kinderbuch „Abenteuer eines Wassertropfens“

Platsch! Es gibt so viele Wassertropfen wie Sand am Meer, denn Wasser ist überall: im Wasserhahn, in der Regenwolke, im Teich und natürlich auch im Meer. Aber wie viele Tropfen gibt es eigentlich im Meer? Und wie fühlt sich ein Regentropfen in der Wolke? Zwei Spielerinnen erforschen die Phänomene rund um das Thema Wasser und die Geschichten, die in einem Wassertropfen stecken. Was so ein Wassertropfen wohl alles erlebt? Vielleicht war er schon im Höcker eines Kamels, hat mit der Feuerwehr einen Brand gelöscht und ist mit einer Kiste Mandarinen im Flugzeug mitgeflogen. „Platsch!“ ist ein poetisch-komisches Spiel mit Alltäglichem und Unglaublichem, inspiriert von Maria Terlikowskas Kinderbuch „Abenteuer eines Wassertropfens“ sowie den Schriften Leonardo da Vincis über Wasser.

Das Theater NADI ist ein Ensemble aus TänzerInnen und SchauspielerInnen und wurde 2004 von dem Pantomimen und Schauspieler Steffen Findeisen sowie der japanischen Schauspielerin Noriko Seki gegründet. In ihren Arbeiten verbinden sie poetische Gesten und rituelle Masken mit tänzerischen Elementen.


Foto Göran Gnaudschun

ECSTATIC DANCE POTSDAM ist da! Das Tanzritual hat bereits eine große Fangemeinde auf der ganzen Welt. Wir laden euch ein, tief in ein zweistündiges DJ-Set einzutauchen, welches euch mit auf eine Reise nehmen wird ... langsam geht es los ... irgendwann wird es „ecstatic‟ und am Ende findet ihr euch in gechillter, relaxter Atmosphäre wieder. Schwer zu beschreiben. PROBIERT ES AUS!


Foto: Promo

FOTO: foto charlotte 25

Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI
im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen.
Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex
zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen
denen sich BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem neuen
Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen
zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und
Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!
Kommen Sie und denken Sie mit, in der Zweier WG von
Liere und Zieger ist auch noch ein Platz für Sie frei!

Er liebt sie. Sie liebt ihn nicht. Dafür liebt ihn eine andere, die ihre Liebe nicht zeigen darf. Was nach einer herzerweichenden Tragödie mit tödlichem Ausgang klingt, hat William Shakespeare zu einer Komödie mit Tiefgang inspiriert.
Durch einen Schiffbruch wird Viola an die Küste Illyriens gespült. Als Mann verkleidet, begibt sie sich unter dem Namen Cesario an den Hof des Herzogs Orsino. Dieser wirbt bereits seit geraumer Zeit um die Hand der Gräfin Olivia, die sich aber unerbittlich zeigt. Orsino beauftragt Cesario, sich tagtäglich weiter im Namen des Herzogs um die stolze Gräfin zu bemühen, und es kommt wie es kommen muss. Olivia verliebt sich in Cesario, der (oder vielmehr die) aber längst bis über beide Ohren verknallt in Orsino ist. Als dann plötzlich Violas ertrunken geglaubter Zwillingsbruder in Illyrien auftaucht und sich auch noch der Haushofmeister Malvolio Hoffnung auf Olivia macht, ist das Liebeskarussell und das damit verbundene absurd-komische Chaos nicht mehr aufzuhalten.

Shakespeare spielt gekonnt mit Verwechslungen, Liebe, (Ent)täuschungen und den Herausforderungen von Identität und Geschlechterrollen. Die unvergleichlich zauberhafte Atmosphäre der Sommerbühne am Tiefen See wird ebenso wie die Komödie das Publikum in ihren Bann ziehen.

Regie: Moritz Peters
Bühne: Nehle Balkhausen
Kostüme: Arianna Fantin
Musik: Fabian Kuss

Er liebt sie. Sie liebt ihn nicht. Dafür liebt ihn eine andere, die ihre Liebe nicht zeigen darf. Was nach einer herzerweichenden Tragödie mit tödlichem Ausgang klingt, hat William Shakespeare zu einer Komödie mit Tiefgang inspiriert.
Durch einen Schiffbruch wird Viola an die Küste Illyriens gespült. Als Mann verkleidet, begibt sie sich unter dem Namen Cesario an den Hof des Herzogs Orsino. Dieser wirbt bereits seit geraumer Zeit um die Hand der Gräfin Olivia, die sich aber unerbittlich zeigt. Orsino beauftragt Cesario, sich tagtäglich weiter im Namen des Herzogs um die stolze Gräfin zu bemühen, und es kommt wie es kommen muss. Olivia verliebt sich in Cesario, der (oder vielmehr die) aber längst bis über beide Ohren verknallt in Orsino ist. Als dann plötzlich Violas ertrunken geglaubter Zwillingsbruder in Illyrien auftaucht und sich auch noch der Haushofmeister Malvolio Hoffnung auf Olivia macht, ist das Liebeskarussell und das damit verbundene absurd-komische Chaos nicht mehr aufzuhalten.

Shakespeare spielt gekonnt mit Verwechslungen, Liebe, (Ent)täuschungen und den Herausforderungen von Identität und Geschlechterrollen. Die unvergleichlich zauberhafte Atmosphäre der Sommerbühne am Tiefen See wird ebenso wie die Komödie das Publikum in ihren Bann ziehen.

Regie: Moritz Peters
Bühne: Nehle Balkhausen
Kostüme: Arianna Fantin
Musik: Fabian Kuss

Felix Krull ist ein Verführer, ein Menschenfänger, ein Illusionist – aber auch ein gerissener Krimineller, ein Dieb, ein Betrüger. Aufgewachsen als Sohn eines bankrotten Fabrikanten für miserablen Schaumwein, fühlt er sich zu Größerem berufen und lügt sich bis in die obersten Gesellschaftsschichten hinein. Mal schwindelt er sich um den Militärdienst herum, wird Liftboy in einem Luxushotel, mal nimmt er die Identität eines waschechten Adligen an.
Laut Thomas Mann sollte Felix Krull sogar noch im Zuchthaus enden, doch der Roman blieb unvollendet – ein Cold Case also und somit ein Fall für … natürlich, einen True Crime-Podcast!
In ihrer Show „Cold Case: Felix Krull“ gehen zwei Podcast-Hosts auf die Spur dieses Hochstaplers und landen ihren größten Coup: Felix Krull erscheint zum Interview und bekennt! Doch ist einem solchen Typ Mann zu trauen, wenn er seine Bekenntnisse ablegt?
Und wieso faszinieren uns True Crime-Formate überhaupt so sehr? Und was machen wir eigentlich mit Geschichten, die kein Ende haben? Show und Wahrheit, Lügen und Sehnsüchte beginnen zu verschwimmen. Thomas Manns Felix Krull ist eine Parodie auf Künstler (bewusst nicht gegendert!) und die Kunst des Täuschens – eine fiktive Figur, die endlich in einem True Crime-Podcast, dem Medium der Stunde, zur Rechenschaft gezogen wird.

Regie: Niklas Radtke
Bühne & Kostüme: Hannes Grätz
Video: Luca Kreienkamp
Dramaturgie: Jan Pfannenstiel

Er liebt sie. Sie liebt ihn nicht. Dafür liebt ihn eine andere, die ihre Liebe nicht zeigen darf. Was nach einer herzerweichenden Tragödie mit tödlichem Ausgang klingt, hat William Shakespeare zu einer Komödie mit Tiefgang inspiriert.
Durch einen Schiffbruch wird Viola an die Küste Illyriens gespült. Als Mann verkleidet, begibt sie sich unter dem Namen Cesario an den Hof des Herzogs Orsino. Dieser wirbt bereits seit geraumer Zeit um die Hand der Gräfin Olivia, die sich aber unerbittlich zeigt. Orsino beauftragt Cesario, sich tagtäglich weiter im Namen des Herzogs um die stolze Gräfin zu bemühen, und es kommt wie es kommen muss. Olivia verliebt sich in Cesario, der (oder vielmehr die) aber längst bis über beide Ohren verknallt in Orsino ist. Als dann plötzlich Violas ertrunken geglaubter Zwillingsbruder in Illyrien auftaucht und sich auch noch der Haushofmeister Malvolio Hoffnung auf Olivia macht, ist das Liebeskarussell und das damit verbundene absurd-komische Chaos nicht mehr aufzuhalten.

Shakespeare spielt gekonnt mit Verwechslungen, Liebe, (Ent)täuschungen und den Herausforderungen von Identität und Geschlechterrollen. Die unvergleichlich zauberhafte Atmosphäre der Sommerbühne am Tiefen See wird ebenso wie die Komödie das Publikum in ihren Bann ziehen.

Regie: Moritz Peters
Bühne: Nehle Balkhausen
Kostüme: Arianna Fantin
Musik: Fabian Kuss

Grundsätzlich müssen wir davon ausgehen, dass man zum Denken
auch ein Gehirn benötigt. Jedenfalls behauptet das die
Wissenschaft. Was aber bleibt übrig, wenn wir „Urlaub vom Gehirn“
machen? Rein physisch gesehen ist Denken ein Prozess der
abhängig ist von der Anzahl der Synapsen. Je mehr Windungen das
Gehirn hat desto mehr Gehirnoberfläche passt in den Schädel und
umso klüger der Mensch.

Wenn sie, liebe Zuschauer, von unserer jungen Viererbande, Mandy
Neukirchner, Ada Scholl, Elisabeth Sonntag und Lena Wieprich,
aufgefordert werden, Ihr Gehirn wenigstens mal für 2 Stunden zu
beurlauben, dann doch nur, damit Sie nach dieser kleinen Auszeit
alte Gedanken und Meinungen noch einmal neu betrachten sollen.
Unser “Mädels Abend” mit Humor, einem Quäntchen Leichtigkeit
und viel Verständnis für den Nachbarn.
Lassen Sie sich von den vier Pfeffermüllerinnen an die Hand nehmen
und von allen Blindgängern des Alltags befreien.
Vor allem aber, bleiben Sie dabei immer schön entspannt!

Denn wie sagte schon Karl Valentin: Ich freue mich, wenn es regnet.
Denn wenn ich mich nicht freue, regnet es auch.
„Urlaub vom Gehirn“ ist ein „Notfallhilfe Programm“ für
Misanthropen mit wenig Kontakt zur Wirklichkeit –
aber auch für Menschen, die sich einfach mal amüsieren wollen.




Darstellerinnen: Elisabeth Sonntag, Ada Scholl, Lena Wieprich, Mandy Neukirchner


Regie: Rebekka Köbernick

Skizze eines Sommers bringt den Potsdam-Roman von André Kubiczek als stimmungsvolle Lesung mit Musik auf das „Theaterschiff Potsdam“. Isabell Gerschke und Christian Näthe verbinden Lesung, Gesang und Musik zu einem literarisch-musikalischen Abend voller Sommergefühl und Erinnerungen an die 1980er Jahre:

1985, Potsdam, grosse Ferien.
Der 16- jährige René verbringt die Ferien allein zu Hause mit 1000 Mark, die Mutter tot, der Vater verreist. In den kommenden Wochen erleben René und seine Kumpels einen Sommer, wie es ihn nie wieder geben wird, so spüren sie es. Die Jungs streifen durch die heisse, urlaubsleere Stadt und sitzen inCafés - aber vor allem geht es darum, das richtige Mädchen zu finden.…

Nach über zwanzig ausverkauften Vorstellungen ist „Skizze eines Sommers“, in der Isabell Gerschke und Christina Näthe zum ersten Mal zusammen auftraten, zu einer Kulturveranstaltung in Potsdam geworden, die man gesehen haben muss! Sie machen an dem Abend gemeinsam Musik, singen Songs, die im Buch auch vorkommen und für den Protagonisten relevant sind. Musik der 80er....the Cure etc...

Die Schauspielerin Isabell Gerschke ( u.a. „Polizeiruf 110“, „In aller Freundschaft“, „Heiter bis tödlich:Akte Ex“) und der Schauspieler und Sänger Christian Näthe (Sänger Kultband „Hasenscheisse“,Schauspieler u.a. in „Mit Herz und Holly“, „Wilsberg“, „Fack ju Göhte“)

Ein Muss für Potsdam Fans, nach zwanzig ausverkauften Vorstellungen die nächste Chance, ein Ticket zu ergattern!!!

Abendkasse geöffnet ab 18:30 Uhr

Hier erlernen Sie klimaneutrale Strategien
für Selbstoptimierung und sozial verträgliches
Überlebenstraining!
BELLA LIERE ( für die U-50 Kunden )
und ANDREAS ZIEGER ( für die Ü-50 Kunden )
werden Ihnen dabei helfen über alle unliebsamen
Umstände dieser Zeit hinwegzulachen!

„Ich war eindeutig nur ein Weichei, ein trauriges und unbedeutendes Weichei, das obendrein noch alt wurde“, so die lapidare Bestandsaufnahme von Florent, einem mittelalten, weißen Mann in der Krise. Von seiner Tätigkeit im Landwirtschaftsministerium und der gefühlskalten Paar-Beziehung mit einer jüngeren Frau ist er nur noch angewidert.
Tief unglücklich sieht er einen letzten Ausweg darin, sein Verschwinden zu inszenieren. Er kündigt Job und Wohnung, um sich in seinem Geländewagen auf eine Winterreise durch das ländliche Frankreich zu begeben und nach den Ursprüngen seines Scheiterns zu suchen. Die entscheidende Rolle dabei kommt der Erinnerung an die Liebe seines Lebens zu, die er durch ein kurzes Sexabenteuer selbst zerstört hat. Und auch die Wiederbegegnung mit einem alten Freund, einem Landwirt, dessen Hof durch die internationalen Welthandelsströme ruiniert wurde, lässt Florent erkennen: Die Glücks- und Freiheitsverheißungen des entfesselten Individualismus sind nichts als Schimären, die uns Menschen nur in Einsamkeit und Verlorenheit treiben.

Michel Houellebecq, der als der wichtigste wie umstrittenste Schriftsteller Frankreichs gilt, erzählt gewohnt provokativ, mit entlarvend komischer Selbstironie und großer Traurigkeit von einer tiefgreifenden Krise der westlichen Zivilisation, die an dem Verlust von Liebe zugrunde geht.

Regie führt Sebastian Hartmann, der für seine maßgeblichen, entschiedenen ästhetischen Zugriffe u.a. mit vier Einladungen zum Berliner Theatertreffen ausgezeichnet wurde.

Regie & Bühne: Sebastian Hartmann
Licht: Lothar Baumgarte

ZwischenSpiel 2026 präsentiert kurze choreografische Arbeiten aus unterschiedlichen künstlerischen Kontexten und zeigt ein vielfältiges Spektrum zeitgenössischer Tanz- und Bewegungsformen. In Soli, Duetten und Gruppenstücken entstehen intensive, verdichtete Einblicke in persönliche wie gesellschaftliche Themen.

Im Zentrum stehen der Körper als Träger von Erinnerung, Erfahrung und Beziehung. Die Stücke bewegen sich zwischen Kontrolle und Kontrollverlust, Festhalten und Loslassen, Nähe und Distanz. Durch innere Prozesse und äußere Einflüsse wird Identität immer wieder neu entdeckt. Einige Arbeiten widmen sich generationsübergreifenden Erfahrungen von Trauma, Migration und Verlust. Andere untersuchen Erinnerung, Berührung und wortlose Kommunikation als körperliche Quelle von Beziehung und Geschichte.

Mit Arbeiten von:
Anja Breljak, Celeste Niemann & Wing Lam Tam
Cosima Ruppert
fabrik JugendTanzCompany
Lisa Friedmann
Lysander Voelckel & Christoph Zimmer
Miglė Vyturytė & Leonie Phillip
Panagiotis Tasoulis & Kalia Mavrofti
Karin Nishizawa & Waki Inoh
Giuliana Piel

ZwischenSpiel 2026 präsentiert kurze choreografische Arbeiten aus unterschiedlichen künstlerischen Kontexten und zeigt ein vielfältiges Spektrum zeitgenössischer Tanz- und Bewegungsformen. In Soli, Duetten und Gruppenstücken entstehen intensive, verdichtete Einblicke in persönliche wie gesellschaftliche Themen.

Im Zentrum stehen der Körper als Träger von Erinnerung, Erfahrung und Beziehung. Die Stücke bewegen sich zwischen Kontrolle und Kontrollverlust, Festhalten und Loslassen, Nähe und Distanz. Durch innere Prozesse und äußere Einflüsse wird Identität immer wieder neu entdeckt. Einige Arbeiten widmen sich generationsübergreifenden Erfahrungen von Trauma, Migration und Verlust. Andere untersuchen Erinnerung, Berührung und wortlose Kommunikation als körperliche Quelle von Beziehung und Geschichte.

Mit Arbeiten von:
Anja Breljak, Celeste Niemann & Wing Lam Tam
Cosima Ruppert
fabrik JugendTanzCompany
Lisa Friedmann
Lysander Voelckel & Christoph Zimmer
Miglė Vyturytė & Leonie Phillip
Panagiotis Tasoulis & Kalia Mavrofti
Karin Nishizawa & Waki Inoh
Giuliana Piel

FOTO: foto charlotte 25

Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI
im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen.
Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex
zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen
denen sich BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem neuen
Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen
zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und
Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!
Kommen Sie und denken Sie mit, in der Zweier WG von
Liere und Zieger ist auch noch ein Platz für Sie frei!

Wie überleben wir in einem System, das uns oft im Stich lässt? Johannes Pinneberg und seine Frau Emma, genannt Lämmchen, versuchen, sich in Zeiten der Weltwirtschaftskrise ein gemeinsames Leben aufzubauen. Nach ihrer kurzentschlossenen Heirat – Lämmchen ist ungeplant schwanger – kündigt sich eine glückliche Ehe in bescheidenen Verhältnissen an. Doch dann verliert Pinneberg seinen Posten in einer Kleinstadt, weil sein Chef ihn mit der eigenen Tochter verheiraten wollte. Rettung bringt Pinnebergs Mutter Mia, die in Berlin lebt und ihrem Sohn eine Anstellung in einem Warenhaus in Aussicht stellt. Das junge Paar zieht in die Großstadt, zunächst zur Untermiete bei Mia, dann aber in eine eigene Bleibe. Der kleine Murkel wird geboren und alles scheint sich zum Guten zu wenden. Doch nach nur einem Jahr wird Pinneberg erneut entlassen, weil er die geforderte Verkaufsquote nicht erfüllen kann. So gerät die Kleinfamilie in einen Abwärtsstrudel aus Arbeitslosigkeit, Elend und Armut. Pinneberg droht an der Situation zu zerbrechen, und jetzt ist es an Lämmchen, die Familie zusammenzuhalten.
Das herausfordernde Schicksal eines jungen Paares, das in einer Zeit wirtschaftlicher Unsicherheit und sozialer Umbrüche lebt, während der Nationalsozialismus an Einfluss gewinnt, erinnert, obwohl 1932 veröffentlicht, auf erschreckende Weise an die heutige Zeit.

Regie: Annette Pullen
Bühne: Iris Kraft
Kostüme: Katharina Weissenborn
Musik: Jörg Follert

/ 19 Uhr Vorspiel

Werkschau

Der Mediencampus Babelsberg lädt herzlich zur diesjährigen Werkschau im Bereich Tanz ein. Das Babelsberger Filmgymnasium und die Neue Gesamtschule Babelsberg präsentieren ihre traditionelle Jahresabschluss-Veranstaltung im T-Werk. In diesem Jahr widmen sich die TanzschülerInnen dem Thema „Tanzfilm‟. Im Unterricht entwickeln sie vielfältige Choreografien, die sich auf bekannte und eigene filmische Szenen beziehen. So entstehen eindrucksvolle Bühnenmomente, die das Publikum auf eine Reise durch unterschiedliche Filmwelten mitnehmen. Man darf gespannt sein, welche Geschichten und Atmosphären die SchülerInnen der Klassenstufen 7 bis 10 tänzerisch zum Leben erwecken. Begleitet werden sie von den Tanzpädagoginnen Jil Neumann, Hanna Jacobi und Greta Zimmermann, die die SchülerInnen durch verschiedene Tanzstile führen. Der Abend steht unter der Gesamtleitung von Anja Kozik. Für die visuelle Gestaltung sorgt Videokünstler und Lichtdesigner Tobias Mann.

Die Oxymoron Dance Company ist seit 2009 Kooperationspartner des Babelsberger Filmgymnasiums und der Neuen Gesamtschule Potsdam und prägt die tänzerische Ausbildung maßgeblich mit. Unter der künstlerischen und pädagogischen Leitung von Anja Kozik vermitteln die TänzerInnen der Company Stile wie Hip-Hop, Breakdance, Modern Dance und Contemporary Dance. Dabei werden die jungen DarstellerInnen nicht nur technisch geschult, sondern auch dazu angeregt, sich kreativ mit unterschiedlichen Themen auseinanderzusetzen.


Foto: Engin Akyurt

FOTO: foto charlotte 25

Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI
im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen.
Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex
zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen
denen sich BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem neuen
Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen
zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und
Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!
Kommen Sie und denken Sie mit, in der Zweier WG von
Liere und Zieger ist auch noch ein Platz für Sie frei!

Er liebt sie. Sie liebt ihn nicht. Dafür liebt ihn eine andere, die ihre Liebe nicht zeigen darf. Was nach einer herzerweichenden Tragödie mit tödlichem Ausgang klingt, hat William Shakespeare zu einer Komödie mit Tiefgang inspiriert.
Durch einen Schiffbruch wird Viola an die Küste Illyriens gespült. Als Mann verkleidet, begibt sie sich unter dem Namen Cesario an den Hof des Herzogs Orsino. Dieser wirbt bereits seit geraumer Zeit um die Hand der Gräfin Olivia, die sich aber unerbittlich zeigt. Orsino beauftragt Cesario, sich tagtäglich weiter im Namen des Herzogs um die stolze Gräfin zu bemühen, und es kommt wie es kommen muss. Olivia verliebt sich in Cesario, der (oder vielmehr die) aber längst bis über beide Ohren verknallt in Orsino ist. Als dann plötzlich Violas ertrunken geglaubter Zwillingsbruder in Illyrien auftaucht und sich auch noch der Haushofmeister Malvolio Hoffnung auf Olivia macht, ist das Liebeskarussell und das damit verbundene absurd-komische Chaos nicht mehr aufzuhalten.

Shakespeare spielt gekonnt mit Verwechslungen, Liebe, (Ent)täuschungen und den Herausforderungen von Identität und Geschlechterrollen. Die unvergleichlich zauberhafte Atmosphäre der Sommerbühne am Tiefen See wird ebenso wie die Komödie das Publikum in ihren Bann ziehen.

Regie: Moritz Peters
Bühne: Nehle Balkhausen
Kostüme: Arianna Fantin
Musik: Fabian Kuss