Nach über 100 Jahren Kampf um den Thron herrscht endlich Frieden in England, doch der soll nicht lange halten. Denn Richard, der machthungrige Bruder des neuen Königs, hat finstere Pläne. Sein Leben lang wurde er verspottet und unterschätzt, jetzt will er allen beweisen: Er wird König sein, was es auch kosten mag. Richard ist skrupellos und raffiniert. Um sein Ziel zu erreichen, ist ihm kein Mittel zu grausam, keine Tat zu brutal. Geschickt schafft er es, das Volk auf seine Seite zu holen und Verbündete zu finden. Mit Manipulationen, Intrigen und Morden innerhalb der eigenen Familie ebnet sich Richard den blutigen Weg zum Thron. Doch am Gipfel der Tyrannei wächst der Widerstand und er fällt in Ungnade. Die Betrogenen und Gedemütigten stellen sich ihm endlich in den Weg, im Traum verfolgen ihn die Geister seiner Opfer. In einer letzten Schlacht wird sein Schicksal besiegelt. Ob Richard für seine Taten büßen muss? Shakespeare schuf mit „Richard III.“ ein düsteres Drama über moralische Grenzenlosigkeit, Tyrannei und die Rache der Gerechtigkeit, das bis heute fasziniert.

Württembergische Landesbühne Esslingen

Die Veranstaltung ist derzeit nur im Abonnement erhältlich. Der freie Ticketverkauf beginnt Mitte Juli.

Die Veranstaltung ist derzeit nur im Abonnement erhältlich. Der freie Ticketverkauf beginnt Mitte Juli.

Explosive Rückkehr des deutsch-afghanischen Comedy-Stars

Er wurde verbrannt, ist auferstanden und kehrt stärker zurück denn je:
Comedy-Phänomen Faisal Kawusi kehrt zurück – und nichts wird mehr so sein wie zuvor.
Seine 'Reinkanaktion' verspricht nicht nur Lacher, sondern eine Revolution der deutschen Stand-up-Szene. Erleben Sie Gänsehautmomente, wenn Faisal seine persönlichsten Geschichten teilt und wie Ihnen gleichzeitig vor Lachen die Tränen kommen.

Exklusive Enthüllungen: Was Faisal in seiner Auszeit erlebt hat, wird Sie schockieren, berühren und zum Nachdenken bringen – garantiert!
Diese Show ist ein einmaliges Erlebnis – wer nicht dabei ist, verpasst DAS Comedy-Ereignis des Jahrzehnts! 'Reinkanaktion' ist nicht nur eine Comedy-Show, sondern eine tiefgehende Reflexion über unsere multikulturelle Gesellschaft. Egal ob Migrant oder Biodeutscher, Jung oder Alt, eingefleischter Faisalist oder neuer Zuschauer – Faisals Humor trifft ins Schwarze und hinterlässt bleibenden Eindruck.

Copyright: Adrian Konrad

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Ein Abenteuertheater mit Musik über das Leben von Karl Ludwig Schulmeister

Zu Gast bei „Rheinau lacht!“ sind am 31. Oktober um 20 Uhr in der Stadthalle Freistett


Christoph Demian SIEBEN

Ein magischer Abend, sieben Unmöglichkeiten, sieben Geschichten, sieben wundervolle Momente, zwischen Menschlichem und dem, was drunter liegt und drüber scheint.

Er steht direkt vor Dir, lacht Dich an, lädt Dich ein, ihm ganz genau zuzuschauen, und dennoch verpasst Du den Moment, in dem er Dich aufs Glatteis und hinters Licht führt. Verzaubert fragst Du Dich hinterher:
‚Wie zum Teufel macht der das?‘ Er macht es, mit Charme und Präzision, einfach verdammt gut und niemals nur einen Augenblick langweilig. Kaninchen waren gestern!
Christoph Demian zaubert in modernem Gewand, schlüpft in die verschiedensten Rollen: täuscht als sympathisches Schlitzohr, irritiert als gerissener Falschspieler, amüsiert als zaubernder Nerd. Eine Wandlungsfähigkeit, die dem jungen Magier quasi im Blut liegt: Der Sohn einer Theater-Familie
wächst Backstage auf, wechselt allerdings ganz früh auf die andere Seite des Vorhangs. Trotz aller verblüffenden Illusionen wird‘s sehr persönlich:
Über sich selbst zu lachen gehört ebenso dazu wie eine gehörige Portion Sozialkritik. „Fairzaubern“ nennt er diesen Part seiner Performance. Denn für Christoph sind es die kleinen Geheimnisse, die das Leben spannend machen. Mit seiner Kunst will er sich und sein Publikum ein Stück ‚re-illusionieren‘.
Ob alt oder jung, alle sind begeistert, staunen und wundern sich über Dinge, die sie sehen, aber nicht erklären können. Deshalb ist „Sieben“ auch keine One Man Show, sondern bindet die Zuschauer ein in die Tricks – als Star der Szene, natürlich ohne vorgeführt zu werden.

Martin Fromme ist der PARAdiesvogel der deutschen Humor-Szene.
Jetzt wird Comedy und Kabarett wild durch den Fleischwolf gedreht. Und das innovative Resultat ist eine pralle Mischung aus Stand-Up, Filmen, Wortakrobatik, Fotos, Musik, absurden Fakten, zubeißender Satire und charmantem Sarkasmus. Hier ist alles anders, ganz anders.
Mit seinem neuen Programm „ARMleuchter“ strahlt er in die dunkelsten Ecken einer unbekannten Welt.
Deutschlands einziger asymmetrischer Komiker beantwortet viele Fragen, die sich alle schonmal gestellt haben auf seine eigene Art. Manchmal nach der Devise „Arm mit Charme“ aber auch mit dem brachialen Credo seiner wohl bekanntesten TV-Rolle des Gernot Graf in der Kult-Serie STROMBERG.
Wer meint schon alles gesehen zu haben, dem wird hier die Festplatte neu formatiert.
Denn hier gibt es keinen Second-Hand-Humor. Diese Show ist neu, anders, überraschend.

Erleben Sie eine abwechslungsreiche Show, dicht gespickt mit Humor, Spontaneität und erstklassigem Handwerk.

Copyright Foto: Stadtkultur e.V.

Einlass: 19:00 Uhr

„Conni – Das Musical!“: Die Mitmach-Musicalproduktion!
Live auf Tour!
Ab 3 Jahren.

Das Cocomico-Musical „Conni – Das Musical!“ geht auf große Tournee!
Conni hat Geburtstag, und da hat sie so einiges vor: Spielen, toben, tanzen, singen, mit ihren
Freunden die weltbeste Schokotorte „Conni-Super-Selber-Spezial!“ backen, und mit ihrem Teddy
und ihrem lieben Kater Mau kuscheln ... und dann ist Conni: Endlich groß! Groß genug, um
endlich auch in die Schule zu kommen. Connis Eltern und Connis beste Freunde stehen ihr zur
Seite und sind schon ganz aufgeregt. An Connis Geburtstag wird bestimmt alles klappen, und der
super tollen Geburtstagsfete steht nichts im Wege. Oder...?
Für Conni, ihre Familie, ihre Freunde und all ihre kleinen und großen Zuschauer wird es in diesem
Musical-Geburtstags-Abenteuer nie langweilig. Es ist immer etwas los, und Conni hat viel Rückhalt
durch all ihre vielen Zuschauer, von ihren Freunden auf der Bühne und im Publikum, von Mama
und Papa Klawitter, und auch von ihrem Teddy und ihrem geliebten Kater Mau!
Frei nach dem Motto „Was Conni kann – das könnt ihr auch!“ werden die Musicalbesucher zum
Teil der Inszenierung und können Conni und ihren Freunden helfen, Connis Musical-Geburtstag
zu einem vollen Erfolg werden zu lassen.
Heraus kommt ein Musicalspaß für Jung und Alt, zum Mitmachen, Mitlachen und Miterleben, mit
vielen tollen Songs und ganz viel Charme! Und das Musical bringt die kleinen und großen
Zuschauer wirklich in Bewegung!
„Conni - Das Musical“: einzigartig und besonders, exklusiv vom Cocomico Theater, durchgeführt
von Kammeroper Köln, auf großer Tournee!
Conni zählt zu den beliebtesten Kinderbuchfiguren und begeistert seit über drei Jahrzehnten
Kinder ab drei Jahren. Für ihre jungen Leser*innen ist Conni eine Art „beste Freundin“, die genau
wie sie die verschiedensten Situationen des Alltags meistert. Weit über zweihundert verschiedene
Conni-Bücher sind in den vergangenen vielen Jahren erschienen. Conni ist zudem ein
Dauerbrenner im Fernsehen und auch im Kino!
Die Cocomico-Conni-Musicals begeisterten weit über 800.000 kleine und große Besucher! Die
Presse jubelt: „Großes Theater für kleine Leute!“ - „Riesenapplaus von begeisterten Kids!“

Dauer: ca. 100 Minuten inkl. Pause

Einlass ab 15 Uhr. Saal-Einlass 15:30 Uhr.

Zwei der eindrucksvollsten und bewegendsten Solokantaten Johann Sebastian Bachs, BWV 82a „Ich habe genug“ und BWV 199 „Mein Herze schwimmt im Blut“, stehen im Zentrum dieses besonderen Konzertes und versprechen einen Abend voll Innerlichkeit, Trost und musikalischer Tiefe. Mit Monika Mauch (Sopran) konnte dafür eine herausragende Bach-Interpretin gewonnen werden, die sich durch ihre klare, ausdrucksstarke Stimme auszeichnet. Begleitet wird sie von der Sinfonietta Barock auf historischen Instrumenten unter der Leitung von Lukas Grimm.

Die deutsche Sopranistin Monika Mauch studierte bei Richard Wistreich in Trossingen, Jill Feldman in Paris, Rita Loving in München, Kai Wessel in Köln und Kimberley Brockman in St Gallen. Die besonders in barocker Aufführungspraxis geschulte Solistin singt barocke, klassische und romantische Oratorien, Opern, Motetten und Kantaten auf der ganzen Welt, ihre besondere Liebe gilt jedoch dem solistischen Singen im Ensemble. So konzertiert sie mit Ensemble Daedalus, Collegium Vocale Gent, dem Hilliard Ensemble (ECM Einspielung ‚Morimur’), Cantus Cölln, CordArte Köln, Caprice, Montréal Baroque, les Cornets Noirs, Private Musique, La Galanía, Capricornus Ensemble, Hamburger Ratsmusik, und vielen anderen.

Die ElztalSinfonietta Freiburg wurde unter Prof. Schweizer mit dem Ehepaar Daxer im Dezember 2002 in Freiburg gegründet, um ein Ensemble zu schaffen, das in verschiedenen kammermusikalischen Besetzungen sowie als Sinfonieorchester auftritt und sich durch musikalische Flexibilität mit großer professioneller Gestaltungkraft auszeichnet. Das Orchester besteht überwiegend aus freischaffenden, professionellen Musikern, allesamt erfahren in barocker/historischer Aufführungspraxis. Es folgten Projekte u.a. im Rahmen der Glottertäler und Staufener Horntage, in der Städtischen und Kirchlichen Konzertreihe Gengenbachs, sowie in Zusammenarbeit mit Chören aus der Region (u.a. Freiburger Kammerchor) und Konzerte im überregionalen Raum.
Die musikalische Leitung hatte seit Gründung des Orchesters bis 2012 Herr Prof. Rolf Schweizer. Lukas Grimm übernahm seither die künstlerische Leitung des Orchesters.

Lukas Grimm (*1986) studierte Kirchenmusik und Orgelimprovisation an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Nach seinen Master-Degrees schloss er ein Studium der Orchesterleitung an der Musikhochschule Karlsruhe an, welches er im April 2014 mit Auszeichnung beenden konnte. Als Dirigent arbeitete und konzertierte Lukas Grimm bereits mit den Stuttgarter Philharmonikern, der Philharmonie Baden-Baden, dem RIAS-Kammerchor, sowie den Chören des NDR und MDR. Engagements führten ihn u.a. zum Bundesjugendorchester, ans Badische Staatstheater Karlsruhe, sowie an die Volksschauspiele Ötigheim. Bei den Asien- und Europa-Tourneen 2018 und 2019 des Freiburger Barockorchesters übernahm Lukas Grimm für René Jacobs die Einstudierungen der Chöre vor Ort. Lukas Grimm ist seit 2013 künstlerischer Leiter des Freiburger Kammerchores und der ElztalSinfonietta Freiburg.

Copyright: Bertrand Bellin

Einlass: 19:00 Uhr

»Jagd auf Rehe« - das neue Programm von Jasmin Tabatabai und ihr musikalischer Partner, der Schweizer Musiker, Komponist und Produzent David Klein.

Sie ist eine der großen deutschen Fernseh- und Kinostars.
Doch auch als Sängerin weiß die wandelbare Mimin zu begeistern. Ihr Gesangsdebut gab sie als Rockröhre im Blockbuster »Bandits«, zusammen mit Katja Riemann und Nicolette Krebitz. Der Kultfilm hatte fast eine Million Zuschauer, der Soundtrack, der größtenteils aus Songs von Jasmin Tabatabai besteht, avancierte mit über 700\'000 verkauften Exemplaren nicht nur zum bestverkauften deutschen Soundtrack, sondern ist auch der meistverkaufte Soundtrack eines europäischen Kinofilms.
Für »Eine Frau«, ihre erste CD als Jazz- und Chansonsängerin wurde Tabatabai aus dem Stand mit einem Echo-Jazz ausgezeichnet und ihre packenden Liveauftritte reißen Publikum und Presse gleichermaßen mit. Von »Musik voller Zauber und Leichtigkeit« ist da die Rede, von einer Sängerin, die »feinfühlig, stilsicher und pointiert Stimmungen erzeugt«.
Die Süddeutsche Zeitung nennt Tabatabai im gleichen Atemzug wie Marlene Dietrich und Hildegard Knef: »Es gibt diese Stimmen, die man sofort erkennt, sie haben einfach dieses gewisse Etwas, das sich auf ewig ins akustische Gedächtnis einbrennt«.
Jasmin Tabatabai beschreibt es so: »Ich bin Künstlerin und erlaube mir, mich in den verschiedensten Facetten auszudrücken«.

Mit Unterstützung unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden

Start freier Verkauf: 15.07.2026

"Gefördert von der Initiative Musik und der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien „BKM"
Reservix:
(Bei Ticketkauf an einer öffentlichen VVK-Stelle, z. B. Bürgerbüro Offenburg, entfallen die Servicegebühren)
Youtube:

Madrid, Paris, Köln! Und dann? Besorgt sich Quique Carrica eine Gitarre, vergisst seine Karriere als Sänger einer erfolgreichen spanischen Indie Rock Band und beginnt die Straßen der Kölner Südstadt mit seinen französischen Chansons, die er aus Paris mitgebracht hat, zu verzaubern. Schnell findet er Mitstreiter, gründet CHANSON TROTTOIR und erobert seitdem die Bühnen Kölns und Deutschlands. Die Lieder aus Paris haben sie längst durch eigene Chansons ersetzt. Ihre Texte sind oft poetisch und erzählen Geschichten des urbanen Lebens, während ihre Melodien sowohl zum Nachdenken anregen als auch zum Tanzen einladen.

Der unverwechselbare Stil von CHANSON TROTTOIR kombiniert die Melancholie traditioneller französischer Chansons mit der Energie des Punk und den modernen Klängen des Indie Rock. Diese explosive Mischung schafft ein einzigartiges Erlebnis, das sowohl alte als auch neue Generationen anspricht. Ihre Auftritte sind ein Fest der Emotionen, das das Publikum in eine Welt voller Leidenschaft und Dynamik entführt.

Mit einer stetig wachsenden Fangemeinde und zwei Alben im Gepäck sind CHANSON
TROTTOIR bereit, die Musikwelt weiterhin zu erobern und ihre Botschaft von Freiheit und Lebensfreude zu verbreiten.

Vive la musique, Au revoir, Chanson Trottoir

20:00

Das Jugendjazzorchester Baden-Württemberg spielt ein breit gefächertes Programm
aus 80 Jahren BigBand-Geschichte. Zeitgenössische europäische Musik ist darin
ebenso zu finden wie die klassische amerikanische Musik von Bands wie Count
Basie, Duke Ellington oder Thad Jones. Viel improvisatorischer Raum wird dabei
auch den jungen Solist*innen des Ensembles gegeben, denn Jazz ist
Kommunikation, unabhängig vom musikalischen Kontext.
Selbstverständlich sind auch Vokal-Arrangements Bestandteil des Repertoires, so
kommen Standards des American Songbook zu Gehör, aber auch legendäre
Popsongs wie von Stevie Wonder oder Billy Joel. Deren Gewand reicht von klassisch
„Bigbandish“ bis klanglich-experimentell.

Einlass 17 Uhr

“Hakuna Matata” Die einzigartige große Kindermusical-Gala

Die Kindermusical-Gala „Hakuna Matata“ verspricht eine zauberhafte Reise durch die bunte Welt der Musicals, den bekanntesten Disney-Filmen, sowie den beliebtesten Kinderfilmen-und Serien und berührt die Herzen aller Generationen. Mit den großen Kindheits-Helden und mitreißenden Liedern zum Mitsingen und Tanzen wird diese Gala zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie.

Tauchen Sie ein in eine magische Welt und lassen Sie sich von den bekannten Melodien und Songs von „Die Eiskönigin“, „König der Löwen“, dem kleinen Drachen „Tabaluga“, „den Schlümpfen“, „Rapunzel neu verföhnt“, „Vaiana“, „Merida“, „Arielle der kleinen Meerjungfrau“ uva. verzaubern. Freuen Sie sich auf eine Zeit voller Spaß, Freude und unvergesslicher Momente!

Weitere bekannte Hits u.a. aus der „Biene Maja“, „Bibi Blocksberg“ oder „Jim Knopf“ bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.

Erleben Sie wunderschöne Kostüme und innovative Bühnenbilder und lassen sie sich entführen in eine märchenhafte Welt. Erleben Sie echte Familienunterhaltung mit leuchtenden Kinderaugen. Denn nur hier treffen Kinder hautnah auf ihre Idole.
- exklusiv bei Why Not Events -

Einlass: 15:00 Uhr

Das Ortenau Orchester lädt zu seinem Herbstkonzert in die Reithalle.

Johann Sebastian Bach, Chaconne BWV 1004 in Bearbeitung für Sinfonieorchester
Alessandro Marcello, Trompetenkonzert in d-Moll, Solist: Pietro Naresse
Peter Tchaikowsky, Nussknacker-Suite op. 71a
Peter Tchaikowsky, Balletsuite aus Schwanensee, op. 20a

Pietro Narese ist ein italienischer Trompeter, der für seine Vielseitigkeit und die Brillanz seines Klangs geschätzt wird. Ursprünglich aus Serradifalco (Sizilien) stammend, schloss er sein Studium an der Royal Academy of Music in Aarhus unter der Leitung von Kristian Steenstrup und Martin Schuster mit Auszeichnung ab. Seine Ausbildung vertiefte er anschließend in Frankreich, wo er sich am renommierten Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP) bei Marc Geujon und Alexis Demailly spezialisierte.

Als Gewinner des dritten Preises beim internationalen Wettbewerb „Trompettissimo“ im Jahr 2024 blickt er auf eine intensive Karriere sowohl als Solist als auch als Orchestermusiker zurück. Er arbeitete mit namhaften europäischen Institutionen zusammen, darunter das Teatro dell’Opera di Roma, das Orchestra Regionale della Toscana, das Teatro Carlo Felice in Genua, das Opernhaus „I Midten“ (Dänemark), das Teatro Olimpico in Vicenza, das Ensemble Pluma, das Orchester des Pariser Conservatoire, das Oratorio Orchestra (Frankreich), das Budapester Philharmonische Orchester sowie das Carl Nielsen Orchestra unter dem Dirigat von Maestro Nikolaj Szeps-Znaider.

Als aktiver Kammermusiker tritt er regelmäßig bei bedeutenden europäischen Festivals mit dem „Trio in Stile Barocco“ auf – einem innovativen Projekt für zwei Trompeten und Orgel, das sich der Erforschung und Neuinterpretation des italienischen und europäischen Barockrepertoires widmet.

Vier Poet*innen. Sieben Minuten.
Eigene Texte.
Moderation: Ansgar Hufnagel

Beim Poetry Slam treffen wilde Worte auf große Gefühle, Humor auf Tiefgang und Poesie auf Punk. Ob persönlich, lyrisch, politisch oder komisch – alles ist erlaubt, solange es selbst geschrieben ist. Die Jury ist das Publikum und entscheidet per Beifall, wer das Battle gewinnt. Mit Charme, Humor und Schlitzohrigkeit führt Ansgar Hufnagel durch das Programm. Kurzweilig, abwechslungsreich und überraschend. Für alle, die Sprache lieben und sich dafür begeistern.

Entdecken Sie das Straßburg der Reformationszeit. Tauchen Sie ein in eine bewegte Geschichte und entdecken Sie bedeutende Orte vergangener Zeiten. Ein erlebnisreicher Abend voller Geschichte und Genuss. Optional klingt der Abend in einem elsässischen Lokal aus. Die Fahrkarte für die Tram ist nicht im Preis inbegriffen. Bitte VORAB in der Tourist-Information oder an der Haltestelle erwerben.
Beginn: 15 Uhr Treffpunkt: Tourist-Information Kehl – Dauer: drei Stunden – Kosten: 16,90 Euro – inklusive Headset, Fahrkarte für die Tram nicht im Preis enthalten.

Vortrag mit Lichtbildern von Prof. Dr. Werner Mezger, Universität Freiburg i. Br..

Die Zeit von Martini über Weihnachten bis Dreikönig ist eine Periode besonders intensiver Brauchentfaltung. Dazu tun sich viele Fragen auf: Was hat Sankt Martin mit Weihnachten zu tun? Was ist aus dem heiligen Nikolaus geworden, der sich inzwischen vielerorts in den neutralen Weihnachtsmann verwandelt hat? Wie viel wissen wir überhaupt noch über die Geschichte, die Theologie und den eigentlichen Sinn des Weihnachtsfestes? Wo haben der Adventskranz und der Christbaum, wo die Krippen und Krippenspiele ihren Ursprung? Woher kommt der Ausdruck »Zeit zwischen den Jahren«? Und warum bewegt die Menschen mittlerweile weniger das biblische Ereignis der Geburt Christi als die Frage, ob es weiße Weihnachten gibt?

Diesen und vielen anderen Aspekten geht der Vortrag anhand von reichem Bildmaterial nach. Dabei bieten sich Einblicke in Brauchformen aus ganz Europa, die in ihrer Exotik teilweise ebenso rätselhaft wie faszinierend sind. Allein die Fülle der Nikolausbräuche im alpinen Raum kennt nahezu keine Grenzen. Durch den Vergleich der Kulturformen unterschiedlicher Gegenden werden dem Betrachter die Augen geöffnet für Zusammenhänge und Ideen, die in früheren Jahrhunderten selbstverständlich waren, heute jedoch in Vergessenheit geraten sind. Insbesondere aber geht es auch darum, über den nicht zuletzt durch die weihnachtliche Folklore der Moderne beschleunigten Säkularisierungsprozess der Weihnachtszeit und seine Gründe nachzudenken.

Werner Mezger, bekannt durch zahlreiche Buchveröffentlichungen, Rundfunk- und Fernsehsendungen, war von 1996 bis 2021 Professor für Kulturanthropologie und Europäische Ethnologie an der Universität Freiburg und bis 2022 Direktor des Freiburger Instituts für Kulturanalyse der Deutschen des östlichen Europa (IVDE).

Eine Veranstaltung in Kooperation mit dem Bund Heimat- und Volksleben e. V.

Einlass: ab 18:30 Uhr

Die Badische Landesbühne präsentiert das One-Woman-Musical des österreichischen Komponisten, Chansonniers und Kabarettisten Georg Kreisler.

Österreich im März 1938. Lola Blau steht am Beginn ihrer Theaterkarriere. Die Schauspielausbildung in Wien hat die junge, jüdische Frau abgeschlossen, das Engagement in Linz wartet auf sie. Was kümmert es sie also, dass die Zeiten unruhig sind.

Da marschiert Hitler in Österreich ein und Lola flieht in die Schweiz, später in die USA. Nach dem Krieg kehrt sie in ihre Heimat zurück und muss feststellen, dass dort das Leben von einem toleranten Miteinander immer noch weit entfernt ist.
Georg Kreislers schrieb das unterhaltsame und gleichzeitig bitterböse Ein-Personen-Stück im Jahr 1971. »Heute Abend: Lola Blau« lässt die Zuschauer:innen miterleben, wie sich Lola Blau vor der nationalsozialistischen Bedrohung mit Sprachwitz und Melancholie über Kunst, Liebe und ihrer Obsessionen für\'s Showbusiness zu retten versucht. Das geht an Herz und Hirn, ist intelligent und böse, lässt das Publikum lachen und weinen.

In der Inszenierung an der Badischen Landesbühne erlebt das Publikum die Schauspielerin, Tänzerin und Musical-Darstellerin Laura Brettschneider.

Mit: Laura Brettschneider, Konstantin Malikin (Cello), Oliver Taupp (Klavier)
Inszenierung: Ulrich Cyran
Musikalische Leitung: Oliver Taupp
Bühne und Kostüm: Lucia Becker
Altersempfehlung: ab 14 Jahren

Mit Unterstützung unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden

Start freier Verkauf: 15.07.2026

In seinem neuen Programm „FSK18 – Hart aber herzlich“ pfeift Witz vom Olli auf Political Correctness und nimmt euch mit auf eine zweistündige Lachtherapie der besonderen Art. Hier fliegen die Pointen ohne Rücksicht auf Verluste, der Ernst des Lebens wird gnadenlos weggelacht, und kein Auge bleibt trocken. Mit scharfsinnigem Humor, der treffsicher unter die Gürtellinie geht, zeigt Olli, dass Witze auch mal wehtun dürfen – vor allem vor Lachen!

Olli serviert Humor ohne Filter – direkt, ehrlich und zum Brüllen komisch. Wer keine Lust auf Mainstream hat, ist hier genau richtig.

Warnung: Lachen auf eigene Gefahr! Jetzt Tickets sichern und einen Abend erleben, der unter die Gürtellinie geht – und mitten ins Herz trifft!


Über Witz vom Olli
Oliver Gimber, bekannt als „Witz vom Olli“, ist eine der spannendsten Entdeckungen der deutschen Comedy-Szene. Was vor über zehn Jahren als WhatsApp-Witz an einen Freund begann, entwickelte sich zu einem viralen Phänomen. Heute begeistert der Pforzheimer Millionen Fans über YouTube und Facebook und füllt Hallen im gesamten deutschsprachigen Raum.

Dank seines beeindruckenden Gedächtnisses kann Olli aus einem Repertoire von rund 1000 Witzen schöpfen und hat im Netz Kultstatus erreicht. Doch sein Erfolg ist mehr als nur Comedy: Mit vollem Körpereinsatz und einer tiefen Dankbarkeit für seine Fans bringt er Menschen zum Lachen – auch in schwierigen Lebenslagen.

Olli bleibt dabei stets auf Augenhöhe mit seinem Publikum: Vor den Shows nimmt er sich Zeit für Selfies und Händeschütteln – ein Star, der Bodenhaftung bewahrt hat.

Copyright: Schwarzwälder Bote Mediengesellschaft mbH

Einlass: 18:30 Uhr

Balkan, Flamenco, Jazz
Vladimir Dindiryakov (BGR) - Kaval
Eleanna Pitsikaki (GR) - Kanun
Dennis Merz (DE) - Gitarre, Hang Drum, Kontrabass

Musik spüren, tanzen und leben: Dies möchte das Balkan Fuego Trio mit dem Publikum teilen. Jedes Bandmitglied bringt sein eigenes kulturelles Erbe und seine künstlerische Vision ein. Gemeinsam erschaffen sie eine mitreißende Fusion aus Balkanmusik mit Elementen des Jazz und des Flamencos, verbinden traditionelle Klänge mit zeitgenössischen Einflüssen. Eleanna Pitsikaki gilt mit ihrem Qanun als eine der markantesten Stimmen in der globalen Musikszene. Dazu erzeugt Vladimir Dindiryakov mit warmem, erdigem Flötenton der Kaval ein Gefühl von Weite und Freiheit.

Vorverkauf ab 1. Juni 2026

Saaleinlass 19:30

Un solo lyrique et théâtral d'Isabelle Cals et Philippe Arlaud