Wir freuen uns, dich in eine Welt zu entführen, in der der Zauber des Zirkus auf die pulsierende Energie der urbanen Hip-Hop-Kultur trifft, insbesondere das faszinierende Breaking. Mit „Breakin‘ Circus“ gelingt es der DDC, die Exzellenz moderner Zirkusartistik mit der Frische des „Urban Dance“ zu verschmelzen.

Unterstützt von topaktueller Technik und mitreißender Musik entsteht ein völlig neues Showkonzept, das für atemberaubende Momente sorgt. Wir heißen dich herzlich willkommen in der faszinierenden Welt der DDC! Willkommen bei Breakin‘ Circus!

Einlass: 18:30 Uhr

Mika liebt Pfannkuchen, Mama und Papa, coole Musik, Schlitten fahren und im Sommer baden gehen, bis die Lippen blau anlaufen. Aber vor allem Kuscheln. Was Mika allerdings gar nicht liebt, ist die neue Wohnung, in welche die Familie gerade gezogen ist, denn da spukt es.
Jede Nacht baumeln die Gespenster an der Lampe oder machen Geräusche unter dem Bett. Obwohl Mika sich eine große Kuschelburg ums Bett baut, um die Gespenster abzuwehren, tönt eines Nachts ein „Hallo“ aus einer Zimmerecke. Aber es ist kein gespenstisches „Hallo“, sondern ein schüchternes „Hallo?“. Gruselig hörte sich das eigentlich nicht an.

Eine Geschichte über schlaflose Nächte für junge Theatergänger*innen und schüchterne Gespenster.

Buchungen über das Theater (Tel. 0911/22 43 88)

In einem beschaulichen Sanatorium kommen Krankenschwestern auf ungeklärte Weise zu Tode, dabei leben dort ansonsten nur drei scheinbar verrückte Physiker.
Immer deutlicher wird jedoch: dieser Schein trügt. Darunter liegt der Kampf um die ‚Weltformel‘, die, einmal entdeckt, um jeden Preis gesichert werden muss.

Die Physiker stellt die Frage nach den Verpflichtungen der Wissenschaft. Es gibt Erfindungen, die besser nie erfunden worden wären, die die Menschheit gleichsam zerstören, wie retten könnten. Erfindungen, die außer Kontrolle geraten können. Aber was, wenn sie doch erfunden werden?
Die Physiker ist ein groteskes Kammerspiel mit Aktualitätsgehalt.

„Eine Geschichte ist dann zu Ende gedacht, wenn sie ihre schlimmstmögliche Wendung genommen hat“ – F. Dürrenmatt

Gemeinwohl-Ticket (immer freitags): 1€ von dir und 1€ von uns gehen an ein regionales Projekt für eine krisenfeste und lebenswerte Zukunft.

Seventh Avenue Arts International präsentiert: "Simon & Garfunkel Through the Years" Performed by Bookends

Simon & Garfunkel Through the Years, die von der Kritik als eine der größten Tribute-Shows der Welt gefeiert wird, tourte ausgiebig in Großbritannien, Europa, Australien und den USA, erhielt Standing Ovations und ausverkaufte Theater auf der ganzen Welt. Gesungen von Dan Haynes und Pete Richards ist die Show ein "Meisterwerk" (BBC Radio) welches die Musikalität und den unverwechselbaren Klang von Simon & Garfunkel auf höchstem Niveau zelebriert. Mit allen großen Songs, darunter The Sound of Silence, Mrs Robinson, The Boxer und dem Hit Bridge Over Troubled Water. Dieses Live-Konzerterlebnis ist ohne Zweifel die authentischste Hommage an Simon & Garfunkel auf dem aktuellen Markt.

"Ein Meisterwerk" - BBC Radio
"Eine der größten Tribute-Shows der Welt" - Stuart Cameron, BBC und ITV Broadcaster

Einlass: 19:00 Uhr

Vom Gassenfußballer und Mechaniker zum gefeierten Weltmeister in Bern, von den Wirtschaftswunderjahren bis zum Lotto-Toto-Laden in den 80ern – Max Morlock war einer der größten Fußballer seiner Zeit und blieb doch seiner Heimatstadt Nürnberg immer tief verbunden.

2025 wäre er 100 Jahre alt geworden – der beste Grund die Geschichte des Lokalhelden neu zu erzählen: Als musikalische Reise durch viele Jahrzehnte, mit großen Gefühlen und mit der Leidenschaft, die Fans und Fußballer verbindet – damals wie heute.

Karten nur an den Vorverkaufsstellen der Nürnberger Nachrichten erhältlich!

»Weil Frau es ja so gerne tut«

Gesellschaftlich hält sich hartnäckig das Bild der Frau als »Fürsorgerin« und »Hüterin des Hauses«. Frauen werden oft Eigenschaften wie Einfühlungsvermögen, Aufopferungsbereitschaft und Organisationstalent zugeschrieben – als wären diese Qualitäten angeboren und biologisch festgeschrieben. Welche historischen, sozialen und politischen Entwicklungen haben dazu geführt, dass sich dieses Rollenbild über Jahrhunderte hinweg verfestigte und bis heute weiterträgt? Wie haben Frauenbewegungen und gesellschaftliche Umbrüche dieses Bild herausgefordert? Wo sind Veränderungen sichtbar – und wo hält sich die Unsichtbarkeit weiblicher Care-Arbeit bis heute?

»[Ver]Kümmern« ist ein Projekt, das die oft unsichtbare, unterbewertete und unbezahlte Care-Arbeit in den Fokus rückt – jene Arbeit, die überwiegend von Frauen geleistet wird. Care-Arbeit umfasst weit mehr als die bekannten Tätigkeiten wie Kinderbetreuung, Hausarbeit oder Pflege. Sie zeigt sich auch in subtileren sozialen Interaktionen: in emotionaler Unterstützung, in Beziehungsarbeit innerhalb von Partnerschaften und in familiären sowie beruflichen Kontexten. Das Stück verwebt dokumentarisches Material, persönliche Geschichten und historische Recherchen mit performativen Elementen, Schauspiel und Musik.

Vom Gassenfußballer und Mechaniker zum gefeierten Weltmeister in Bern, von den Wirtschaftswunderjahren bis zum Lotto-Toto-Laden in den 80ern – Max Morlock war einer der größten Fußballer seiner Zeit und blieb doch seiner Heimatstadt Nürnberg immer tief verbunden.

2025 wäre er 100 Jahre alt geworden – der beste Grund die Geschichte des Lokalhelden neu zu erzählen: Als musikalische Reise durch viele Jahrzehnte, mit großen Gefühlen und mit der Leidenschaft, die Fans und Fußballer verbindet – damals wie heute.

In regelmäßigen Abständen bieten wir für Figurentheater-Fans jeden Alters offene Workshops an. Vielleicht haben Sie sich schon einmal gefragt, wie die Puppenspieler*innen das machen, dass die Figuren so lebendig wirken, ja förmlich atmen? Probieren Sie es selbst aus! Sie werden überrascht sein, was Sie alles können und wie wenig Mittel es braucht, um einfachen Gegenständen oder Figuren ein wenig Leben einzuhauchen.

Wir experimentieren mit einem Querschnitt aus unserem Figurenfundus, lernen die jeweiligen Eigenarten verschiedener Figurentypen kennen und probieren uns in verdeckter und offener Spieltechnik aus. Gemeinsam spielen wir bis die Handgelenke schmerzen und nebenbei erfahren Sie die ein oder andere Anekdote über das Theater Salz+Pfeffer.

Tauchen Sie mit uns ein in die Praxis des Puppenspiels und lassen Sie sich von unseren kleinen Mitbewohner*innen verzaubern!
Der Workshop ist für alle Neugierigen mit und ohne Vorkenntnisse.

Sa 29.11.2025 - 10:00-14:00 Uhr
Ort: Theater-Foyer
Kosten: 50 € pro Person (ermäßigtes Ticket 25 € für Studierende, Auszubildende und Nbg-Pass Inhaber*innen)
Anmeldungen unter: Tel.: 0911 224388 oder per Mail: tabea.baumer@theatersalzundpfeffer.de

Buchungen über das Theater (Tel. 0911/22 43 88)

»Weil Frau es ja so gerne tut«

Gesellschaftlich hält sich hartnäckig das Bild der Frau als »Fürsorgerin« und »Hüterin des Hauses«. Frauen werden oft Eigenschaften wie Einfühlungsvermögen, Aufopferungsbereitschaft und Organisationstalent zugeschrieben – als wären diese Qualitäten angeboren und biologisch festgeschrieben. Welche historischen, sozialen und politischen Entwicklungen haben dazu geführt, dass sich dieses Rollenbild über Jahrhunderte hinweg verfestigte und bis heute weiterträgt? Wie haben Frauenbewegungen und gesellschaftliche Umbrüche dieses Bild herausgefordert? Wo sind Veränderungen sichtbar – und wo hält sich die Unsichtbarkeit weiblicher Care-Arbeit bis heute?

»[Ver]Kümmern« ist ein Projekt, das die oft unsichtbare, unterbewertete und unbezahlte Care-Arbeit in den Fokus rückt – jene Arbeit, die überwiegend von Frauen geleistet wird. Care-Arbeit umfasst weit mehr als die bekannten Tätigkeiten wie Kinderbetreuung, Hausarbeit oder Pflege. Sie zeigt sich auch in subtileren sozialen Interaktionen: in emotionaler Unterstützung, in Beziehungsarbeit innerhalb von Partnerschaften und in familiären sowie beruflichen Kontexten. Das Stück verwebt dokumentarisches Material, persönliche Geschichten und historische Recherchen mit performativen Elementen, Schauspiel und Musik.

Sie sind Deutschlands erfolgreichstes und vielseitigstes Burlesque Ensemble – die Damen des Theaters rote Bühne aus Nürnberg. Gemeinsam mit ihrem charmanten Conférencier Leopold Lobkowicz von Hassenstein begeistern die Künstlerinnen auf höchstem Niveau: sinnlich, humorvoll und faszinierend abwechslungsreich. Ein Abend voll bester Unterhaltung und ausgelassener Stimmung ist garantiert. Seit 2008 zeigen sie bereits, was weibliche Eigenermächtigung bedeutet. Auf demokratische Weise verwirklicht hier jede ihre ganz eigenen Ideen. Nun ein neues Programm, eine Wundertüte der Kreativität, voll Glamour, Tanz, Gesang, Humor und Lebensfreude.
Auf der Bühne fühlen sich die Akteurinnen zu Hause und frei, so frei, dass sie ihre Hüllen fallen lassen, und seien sie noch so spektakulär mit Strass, Pailletten, Federn und Kilometern von Tüll veredelt.
Der an antike Statuen erinnernde Alabasterkörper von Sweet Chili* bewegt sich geschmeidig und neckend, ihr verheißungsvoller Augenaufschlag entzückt einfach jede*n.
Fleur d´Amour*, die „Mama Burlesque“ des Ensembles und Gründerin des Theaters rote Bühne in Nürnberg, verrät intime Details aus ihrem Privatleben, überzeugt mit erotischer Komik und hat ein sehr großes Tier mit im Gepäck.
Die Zeit der glamourösen Hollywood Revuen wird lebendig, wenn Dixie Dynamite die Bühne erobert und ihre langen Beine zeigt, denn keine beherrscht virtuoser und eleganter die Kunst des Steptanzes.
Den Sprung in die Moderne wagt Gil Tonic mit einer spektakulären Sinfonie aus Licht und wird in einer Gefängniszelle in die verschiedensten Charaktere schlüpfen.
Rose Rainbow, nach außen die kühle Blonde, schillert doch innerlich in allen Farben und überrascht immer wieder durch extravagante Showacts.
Amüsant-erotisches Entertainment, stilvoll, glamourös und immer wieder mit einem Augenzwinkern. Willkommen in diesem Vergnügen für alle Sinne!

*Gründerinnen der Show

Einlass: 19.00 Uhr

Eine geheimnisvolle Insel, ein mysteriöser Schatz, ein verschollener Sternekoch, die Unwägbarkeiten des Klimawandels und lustige Lurche … was als klimaneutrale Kreuzfahrt beginnt, wird zum absurden Abenteuer.

Wir spinnen Seemannsgarn, dass sich die Balken biegen, singen schaurige Shanties und schmachtende Evergreens, wie immer eingebettet in ein hochseetaugliches 4 Gänge Menü.

In einem beschaulichen Sanatorium kommen Krankenschwestern auf ungeklärte Weise zu Tode, dabei leben dort ansonsten nur drei scheinbar verrückte Physiker.
Immer deutlicher wird jedoch: dieser Schein trügt. Darunter liegt der Kampf um die ‚Weltformel‘, die, einmal entdeckt, um jeden Preis gesichert werden muss.

Die Physiker stellt die Frage nach den Verpflichtungen der Wissenschaft. Es gibt Erfindungen, die besser nie erfunden worden wären, die die Menschheit gleichsam zerstören, wie retten könnten. Erfindungen, die außer Kontrolle geraten können. Aber was, wenn sie doch erfunden werden?
Die Physiker ist ein groteskes Kammerspiel mit Aktualitätsgehalt.

„Eine Geschichte ist dann zu Ende gedacht, wenn sie ihre schlimmstmögliche Wendung genommen hat“ – F. Dürrenmatt

Gemeinwohl-Ticket (immer freitags): 1€ von dir und 1€ von uns gehen an ein regionales Projekt für eine krisenfeste und lebenswerte Zukunft.

Schon wieder ein Kabarettprogramm zum Thema "Weihnachten"! Braucht’s das?

Schwer zu sagen. Die Antwort hängt ausschließlich von Ihrer persönlichen Weihnachtstauglichkeit ab. Wenn Sie in den vergangenen Jahren sicher durch die stille Zeit marschiert sind wie einst Moses durch das Rote Meer, nie auf einem Christkindlmarkt alkoholisch abgestürzt, stets den perfekten Baum im Wohnzimmer platziert & dekoriert, immer die richtigen Geschenke besorgt, niemanden über- und unterschenkt, gleichzeitig die Präsent-Bilanz mit einem satten finanziellen Plus abgeschlossen und an den Feiertagen nur angenehme Mitmenschen um sich gehabt haben, dann braucht es so ein Kabarettprogramm definitiv nicht!

Sollte das bei Ihnen tatsächlich der Fall sein, frage ich mich allerdings, warum Sie sich dieses textliche Gustostückerl überhaupt zu Gemüte führen. Möglicherweise ist es doch nicht so weit her mit ihrem Weihnachts-Know-how. Wohl noch zimthaltige Luft nach oben, ha?! In ihrem eigenen Interesse lege ich Ihnen den Besuch dieses satirisch-weihnachtlichen Opus Magnum wärmstens an Herz. Lassen Sie sich darauf ein, wenn ein mit Gaudium gesegneter Kabarettist eine Lichterkette des Humors zum Leuchten bringt, bis dass die Sicherung durchbrennt und keine einzige Nadel mehr am Baum hängt.

Also, Ihr Kinderlein, kommet! Denn er wird rieseln, der Schmäh, die ganze stille, heilige Nacht.

Einlass ab 19:30 Uhr

Das Rot-Schwarze-Quartier – eingetragener Verein

Ein Fan-geführtes FCN-Museum? Ja, seit rund fünf Jahren gibt es in Nürnberg ein privates Museum, welches sich ausschließlich dem 1.FC Nürnberg widmet. Aus einer Gemeinschaft von Sammlern entstanden, hat sich das Rot-Schwarze-Quartier (kurz RSQ) zu einer festen Größe innerhalb der Fanszene des Clubs gemausert. Das Motto: „Museum ja, aber mit einem Bier in der Hand“ unterstreicht einerseits den kulturellen Anspruch, verdeutlicht andererseits den „Stallgeruch“. Das RSQ sieht sich nicht als Konkurrenz zum offiziellen Club-Museum des Vereins. Im Gegenteil, mit rund 25 Führungen pro Jahr und den wertvollen ausgestellten Schätzen ist das RSQ mittlerweile mehr als eine Ergänzung.

Das RSQ ist darüber hinaus kein reines Museum, es ist auch ein Treffpunkt für kulturell interessierte Club-Fans. Die große Nachfrage nach Führungen und Zusammenarbeit verdeutlichen, dass die Gäste die informativen und geselligen Momente im gemütlichen Ambiente des Museums offensichtlich genießen.

Eingang "Rote Bühne", im Hof

Mika liebt Pfannkuchen, Mama und Papa, coole Musik, Schlitten fahren und im Sommer baden gehen, bis die Lippen blau anlaufen. Aber vor allem Kuscheln. Was Mika allerdings gar nicht liebt, ist die neue Wohnung, in welche die Familie gerade gezogen ist, denn da spukt es.
Jede Nacht baumeln die Gespenster an der Lampe oder machen Geräusche unter dem Bett. Obwohl Mika sich eine große Kuschelburg ums Bett baut, um die Gespenster abzuwehren, tönt eines Nachts ein „Hallo“ aus einer Zimmerecke. Aber es ist kein gespenstisches „Hallo“, sondern ein schüchternes „Hallo?“. Gruselig hörte sich das eigentlich nicht an.

Eine Geschichte über schlaflose Nächte für junge Theatergänger*innen und schüchterne Gespenster.

Mika liebt Pfannkuchen, Mama und Papa, coole Musik, Schlitten fahren und im Sommer baden gehen, bis die Lippen blau anlaufen. Aber vor allem Kuscheln. Was Mika allerdings gar nicht liebt, ist die neue Wohnung, in welche die Familie gerade gezogen ist, denn da spukt es.
Jede Nacht baumeln die Gespenster an der Lampe oder machen Geräusche unter dem Bett. Obwohl Mika sich eine große Kuschelburg ums Bett baut, um die Gespenster abzuwehren, tönt eines Nachts ein „Hallo“ aus einer Zimmerecke. Aber es ist kein gespenstisches „Hallo“, sondern ein schüchternes „Hallo?“. Gruselig hörte sich das eigentlich nicht an.

Eine Geschichte über schlaflose Nächte für junge Theatergänger*innen und schüchterne Gespenster.

»Weil Frau es ja so gerne tut«

Gesellschaftlich hält sich hartnäckig das Bild der Frau als »Fürsorgerin« und »Hüterin des Hauses«. Frauen werden oft Eigenschaften wie Einfühlungsvermögen, Aufopferungsbereitschaft und Organisationstalent zugeschrieben – als wären diese Qualitäten angeboren und biologisch festgeschrieben. Welche historischen, sozialen und politischen Entwicklungen haben dazu geführt, dass sich dieses Rollenbild über Jahrhunderte hinweg verfestigte und bis heute weiterträgt? Wie haben Frauenbewegungen und gesellschaftliche Umbrüche dieses Bild herausgefordert? Wo sind Veränderungen sichtbar – und wo hält sich die Unsichtbarkeit weiblicher Care-Arbeit bis heute?

»[Ver]Kümmern« ist ein Projekt, das die oft unsichtbare, unterbewertete und unbezahlte Care-Arbeit in den Fokus rückt – jene Arbeit, die überwiegend von Frauen geleistet wird. Care-Arbeit umfasst weit mehr als die bekannten Tätigkeiten wie Kinderbetreuung, Hausarbeit oder Pflege. Sie zeigt sich auch in subtileren sozialen Interaktionen: in emotionaler Unterstützung, in Beziehungsarbeit innerhalb von Partnerschaften und in familiären sowie beruflichen Kontexten. Das Stück verwebt dokumentarisches Material, persönliche Geschichten und historische Recherchen mit performativen Elementen, Schauspiel und Musik.

KLASSIK-WELTSTARS IN NÜRNBERG ERLEBEN
Hörtnagel Konzerte Nürnberg - Meisterkonzerte Saison 2025/26
2. Meisterkonzert: Isabelle Faust & WDR Sinfonieorchester

Gipfel der Romantik. Drei Jahre war Isabelle Faust Geigenprofessorin. Aber sie musste die Tätigkeit in Berlin aufgeben. Aus akuter Zeitnot. Denn überall in der Welt ist man gespannt auf ihre intelligenten wie gefühlvollen Interpretationen. Es gibt Jahre, in denen sie 120 Auftritte absolviert. Ob als Kammermusikerin u.a. mit ihrem ständigen Pianisten Alexander Melnikow oder als Solistin: Stets weiß die Künstlerin mit ihrer geigerischen Präzision und künstlerischen Präsenz zu überzeugen. Ihr Spiel verbindet emotionalen Tiefgang mit intellektueller Schärfe, ist klar und rund.
An Fausts Seite beim Meisterkonzert ist eines der besten Orchester Deutschlands: Das WDR Sinfonieorchester aus Köln unter Leitung des vielseitigen Andrew Manze wird die Geigerin in Mendelssohn Bartholdys pulsierendem Violinkonzert und zu Beginn des zweiten Teils bei Robert Schumanns zauberhafter C-Dur-Fantasie begleiten – Hochromantik in Reinkultur. Diese treibt das Orchester dann noch mit Schuberts „Unvollendeter“ auf die Spitze.
Im letzten Jahr wurde Isabelle Faust mit dem Opus Klassik als „Instrumentalistin des Jahres“ für ihr Album mit barocken Konzerten ausgezeichnet. Da zeigte sie, dass sie nicht nur eine herausragende Bach-Deuterin ist, sondern auch bei Pietro Loccatelli firm und virtuos im Einsatz. Und genauso ist sie in der Moderne zuhause. Oder wie es ein Kritiker auf den Punkt brachte: „Isabelle Faust ist eine furchtlose Herrscherin im Riesenreich der Geige.“

Isabelle Faust, Violine
Andrew Manze, Dirigent
WDR Sinfonieorchester

Programm:
Robert Schumann, Ouvertüre „Die Braut von Messina“ c-Moll op. 100
Felix Mendelssohn Bartholdy, Violinkonzert e-Moll op. 64
Robert Schumann, Fantasie für Violine und Orchester C-Dur op. 131
Franz Schubert, Symphonie Nr. 7 h-Moll D 759 „Unvollendete“

EUR 109,- / 103,- / 90,- / 79,- / 65,- / 54,- / 43,-

Öffnung des Hauses: 18.00 Uhr
Einlass in den Großen Saal: 18.30 Uhr

Ermäßigte Einzelkarten:
Für die Meisterkonzerte gibt es je nach Verfügbarkeit ein begrenztes Kartenkontingent für Schüler*innen und Studierende bis 27 Jahre ab Kategorie 3. Ermäßigte Karten können für 15 EUR über unseren Online-Shop erworben werden.

Beim Einlass sind ein Ermäßigungsnachweis und ein Ausweisdokument unaufgefordert vorzuzeigen. Rentenausweise berechtigen nicht zu einer Ermäßigung.

Schwerbehinderte Personen, die eine Begleitperson mitnehmen dürfen (Merkzeichen B), erhalten für diese Begleitperson eine kostenfreie Eintrittskarte ab Kategorie 2 über das Kartenbüro.

Der Verkauf von Karten für Rollstuhlfahrer*innen erfolgt, nach Verfügbarkeit, ausschließlich über das Kartenbüro der Hörtnagel Konzerte Nürnberg: Tel. 0911 - 55 80 03, info@konzerte-hoertnagel.de
Bitte beachten Sie, dass die Rollstuhlfahrerplätze ausschließlich Rollstuhlfahrern und ihrer Begleitperson vorbehalten sind.

Abonnenten der Hörtnagel Konzerte Nürnberg erhalten bei Buchung von Einzelkarten im Kartenbüro der Hörtnagel Konzerte Nürnberg einen Rabatt von 15%.

Fotonachweis: Isabelle Faust | Foto © Irène Zandel

Einlass 18:00 Uhr

Sie sind Deutschlands erfolgreichstes und vielseitigstes Burlesque Ensemble – die Damen des Theaters rote Bühne aus Nürnberg. Gemeinsam mit ihrem charmanten Conférencier Leopold Lobkowicz von Hassenstein begeistern die Künstlerinnen auf höchstem Niveau: sinnlich, humorvoll und faszinierend abwechslungsreich. Ein Abend voll bester Unterhaltung und ausgelassener Stimmung ist garantiert. Seit 2008 zeigen sie bereits, was weibliche Eigenermächtigung bedeutet. Auf demokratische Weise verwirklicht hier jede ihre ganz eigenen Ideen. Nun ein neues Programm, eine Wundertüte der Kreativität, voll Glamour, Tanz, Gesang, Humor und Lebensfreude.
Auf der Bühne fühlen sich die Akteurinnen zu Hause und frei, so frei, dass sie ihre Hüllen fallen lassen, und seien sie noch so spektakulär mit Strass, Pailletten, Federn und Kilometern von Tüll veredelt.
Der an antike Statuen erinnernde Alabasterkörper von Sweet Chili* bewegt sich geschmeidig und neckend, ihr verheißungsvoller Augenaufschlag entzückt einfach jede*n.
Fleur d´Amour*, die „Mama Burlesque“ des Ensembles und Gründerin des Theaters rote Bühne in Nürnberg, verrät intime Details aus ihrem Privatleben, überzeugt mit erotischer Komik und hat ein sehr großes Tier mit im Gepäck.
Die Zeit der glamourösen Hollywood Revuen wird lebendig, wenn Dixie Dynamite die Bühne erobert und ihre langen Beine zeigt, denn keine beherrscht virtuoser und eleganter die Kunst des Steptanzes.
Den Sprung in die Moderne wagt Gil Tonic mit einer spektakulären Sinfonie aus Licht und wird in einer Gefängniszelle in die verschiedensten Charaktere schlüpfen.
Rose Rainbow, nach außen die kühle Blonde, schillert doch innerlich in allen Farben und überrascht immer wieder durch extravagante Showacts.
Amüsant-erotisches Entertainment, stilvoll, glamourös und immer wieder mit einem Augenzwinkern. Willkommen in diesem Vergnügen für alle Sinne!

*Gründerinnen der Show

Einlass: 17.00 Uhr