SILENT PARTY 3.0 – MOTTO: BLACK & WHITE

3 DJs – 3 Kanäle – 1 Kopfhörer

Am 31.07.2026 verwandelt sich die Freilichtbühne Wiesmoor in die vermutlich leiseste Party Deutschlands – und gleichzeitig in eine der spannendsten! Sei dabei, wenn hunderte Partypeople gemeinsam feiern, singen und tanzen… und trotzdem jede*r seinen eigenen Sound genießt.

An der Kopfhörerausgabe erhält jeder Gast einen Multifunktionskopfhörer, der gleichzeitig 3 völlig unterschiedliche Musikrichtungen streamt.

Mit nur einem Knopfdruck entscheidest DU, welchen DJ du gerade hörst – und DU entscheidest jederzeit, wann es Zeit ist, den Kanal zu wechseln.

Die drei DJs und ihre Kanäle:
DJ Jannik – Schlager, Mallorca, NDW
DJ NB – Best of Rock
DJ Marv U – Charts, Black, Electro

Alle reißen plötzlich die Arme hoch – und du hörst etwas ganz anderes? Ein Druck auf den Knopf, Kanal wechseln, Stimmung catchen! Unterschiedlicher Musikgeschmack in eurer Gruppe? Kein Problem – endlich könnt ihr zusammen feiern, ohne Diskussionen um die Playlist.

Wichtig:
Die Ticketanzahl ist begrenzt, da nur eine bestimmte Anzahl an Kopfhörern verfügbar ist. Wenn frühzeitig ausverkauft, keine Abendkasse!

Kopfhörerausleihgebühr: 10,00 €
Du erhältst den Betrag bei Rückgabe des Kopfhörers im heilen Zustand vollständig zurück.

Kommt vorbei, feiert mit uns – und erlebt eine Nacht, die gleichzeitig leise und absolut unvergesslich laut im Herzen bleibt!

#silentparty #dj #music #freilichtbühne #wiesmoor #meinlieblingsevent

Einlass: 18:30 Uhr

Johann Sebastian: Bach Preludio
Giovanni Paolo Cima: Sonata a Tre
Henry Purcell, Maurizio Cazzatti, Diego Ortiz: A Suite of Grounds
Georg Friedrich Händel: Flötensonate in h-Moll
Georg Philipp Telemann:
Fantasie für Violine
Sonate in a-Moll „Zigeuner“
Antonio Vivaldi: „Die vier Jahreszeiten“ (arr. Red Priest)

// Piers Adams (Blockflöten)
// Julia Bishop (Violine)
// Angela East (Violoncello)
// David Wright (Cembalo)

Das britische Barockquartett Red Priest – von der New York Times als „the wildly virtuosic little band“ gefeiert – präsentiert ein mitreißendes Programm mit Meisterwerken des 17. und 18. Jahrhunderts in seinem unverwechselbaren, energiegeladenen Stil.

Den Höhepunkt des Konzerts bildet die Aufführung der Bearbeitung von Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“, die im Early Music Magazine folgendermaßen beschrieben wird: „leidenschaftlich, aber kriminell, betrunken und ungezügelt, manisch und dämonisch, ungeheuerlich und doch unwiderstehlich … Dieses Zeug ist billiger als Kokain, aber es dürfte eigentlich nicht legal sein!“ Selbst das normalerweise konservative Gramophone Magazine nahm sie in seine Liste der vier besten Aufnahmen des Werkes aller Zeiten auf und erklärte: „Diese Mischung aus Virtuosität und Chaos ist unvergleichlich. Das sind die Vier Jahreszeiten, wie man sie noch nie zuvor gehört hat.“

Red Priest begeistert seit über 25 Jahren mit seiner einzigartigen Interpretation der Barockmusik. Benannt nach dem „Rothaarigen Priester“ Antonio Vivaldi, verbindet das britische Ensemble atemberaubende Virtuosität mit mitreißender Bühnenpräsenz und steht damit für eine der größten Erfolgsgeschichten der internationalen Alte-Musik-Szene.

„Extends the very limits of virtuosity … for sheer imagination it‘s unbeatable“ (BBC Music Magazine)

Einlass ab 19:30 Uhr

Am 31. Juli 2026 wird das Mehrzweckgelände Tannenhausen zur lautesten Adresse Ostfrieslands: Beim Temple of Rock – Tribute Festival treffen die größten Rock- und Metal-Hymnen aller Zeiten auf echtes Open-Air-Festivalfeeling.
Vier starke Tribute-Bands bringen die Musik legendärer Rockgiganten live auf die Bühne und liefern eine Show voller Energie, Leidenschaft und kompromissloser Gitarrenpower:

- Metallica by Meatallica – Thrash-Metal-Klassiker und pure Live-Energie im Stil von Metallica
- Guns N’ Roses by Slash N’ Roses – Hardrock-Hits, große Hymnen und echtes Sunset-Strip
Feeling à la Guns N' Roses
- Iron Maiden by Harris – epische Metal-Sounds und eine Tribute-Show zu Ehren von Iron Maiden
- Rage Against The Machine by Rage Against The System – rohe Crossover-Power und explosive Bühnenenergie im Stil von Rage Against the Machine

Das Publikum erwartet ein Abend voller legendärer Songs, donnernder Riffs und echter Festivalatmosphäre. Von Metal über Hardrock bis Crossover – Temple of Rock vereint Generationen von Rockfans unter freiem Himmel.
Wenn Tannenhausen bebt, die Verstärker glühen und tausende Stimmen die größten Rockhymnen mitsingen, dann heißt es: Welcome to the Temple of Rock!

Einlass: 18:30 Uhr

Nach dem spektakulären 20-jährigen Bühnenjubiläum hat ABBAMANIA THE SHOW auch 2026 wieder einen besonderen Grund zum Feiern: Seit nunmehr 50 Jahren erobert „Dancing Queen“ die Herzen
der ABBA-Fans – und dieses Jubiläum wird mit einem ganz besonderen Highlight gefeiert: Am 01. August 2026 steigt in Aurich die größte ABBA-Party des Jahres, die den Sommerabend ganz im
Zeichen der schwedischen Kultband erstrahlen lässt! Mit einer einzigartigen Hommage an die schwedische Kultband bringt ABBAMANIA THE SHOW die beliebtesten Hits auf die Open Air-Bühne –
ein unvergessliches Erlebnis für alle Generationen.
2026 steht für ein besonderes Jubiläum: „Dancing Queen“ wird 50 Jahre alt! 1976 erlebte die legendäre Single direkt nach ihrer Veröffentlichung einen unglaublichen Erfolg: In 16 Ländern erreichte der Song Platz 1 der Charts und zählt damit zu den größten Hits von ABBA. Allein in Deutschland hielt sich der Track beeindruckende 42 Wochen in den Charts. Mehrfach mit Platin und Gold ausgezeichnet, gilt der Disco-Klassiker auch heute noch als zeitlose Hymne.
Auch bei ABBAMANIA THE SHOW heißt es 2026: „You can dance, you can jive – having the time of your life“! Gemeinsam mit dem Symphonic Rock Orchester und der ABBAMANIA-Band, lassen herausragende Sängerinnen und Sänger die Magie der 70er- und 80er-Jahre wieder aufleben. Originalgetreue Kostüme, mitreißende Performances und eine phänomenale Lichtshow sorgen für das perfekte ABBA-Erlebnis – und nicht zuletzt das begeisterte, tanzende Publikum macht die Atmosphäre einzigartig. Die musikalische Zeitreise führt neben „Dancing Queen“ durch weitere unvergessliche Klassiker wie „Mamma Mia“, „Gimme! Gimme! Gimme!“, „SOS“ oder „The Winner Takes It All“ – und macht auch vor den neuen Songs aus dem Album Voyage nicht Halt. Als mitreißende Open Air Party unter freiem Himmel vereint ABBAMANIA THE SHOW alle Elemente, die ABBA weltberühmt gemacht haben und bietet ein außergewöhnliches Konzerterlebnis, das die Faszination auch nach einem halben Jahrhundert ungebrochen weiterträgt.

Einlass: 18:30 Uhr

Der international gefeierte Singer-Songwriter Alvaro Soler wird ab April 2026 wieder live auf den
Bühnen Europas stehen und mit seiner einzigartigen Mischung aus Pop, Latin und spanischem
Flair sein Publikum begeistern.

Die „El Camino Tour 2026“ führt ihn durch zahlreiche Länder – darunter Deutschland, die Niederlande, Belgien, die Schweiz, Polen, die Slowakei, Luxemburg, Österreich und Tschechien. Nun wurde die Tour um weitere Sommertermine ergänzt – mit stimmungsvollen Open-Air- Konzerten auf besonderen Bühnen unter freiem Himmel.

Mit im Gepäck hat Alvaro sein neues Album „EL CAMINO“, das den Soundtrack seiner ganz persönlichen Reise liefert – ein musikalisches Tagebuch voller Reflexion, Selbstfindung und Aufbruch. Entstanden in Studios rund um den Globus, vereint das Album den Charme analoger Instrumente, Weltmusik-Einflüsse und moderne Pop-Vibes zu einem authentischen Klanguniversum. Alvaro Soler thematisiert in seinen neuen Songs Liebe, Familie, Verantwortung und die Sehnsucht nach digitaler Entschleunigung. Titel wie „Cero“ und „Apágame“ zeigen seine neue Tiefe und Offenheit. „EL CAMINO“ ist ein emotionales Abenteuer voller Hoffnung, das zum Nachdenken anregt und gleichzeitig positive Energie ausstrahlt.

Einlass: 17:00 Uhr

Florian Künstler - Open Air-Tournee

Nach einer nahezu ausverkauften „Du bist nicht allein“-Tour im Frühjahr, etlichen Festival- und Einzel-Shows im Sommer sowie der Zugabe im Herbst 2025 kann sich die stetig wachsende Fangemeinde von Florian Künstler auf das nächste Konzert- Highlight freuen: Der Singer-Songwriter geht im August 2026 auf „Open Air“-Tournee.
Einst als Straßenmusiker begonnen, hat der Lübecker Sänger und Songschreiber im März sein bereits zweites Album „Du bist nicht allein“ veröffentlicht, mit dem er direkt auf Platz 3 der Album-Charts eingestiegen ist. Aufgrund der hohen Nachfrage wurde die dazugehörige Tournee um Zusatztermine erweitert, sodass sie nun bis in den Herbst hinein dauert.
Ob mit einer ganzen Band, im Duo oder nur mit seiner Akustikgitarre in der Hand, hat man Florian Künstler einmal live erlebt, weiß man: der Sänger überzeugt nicht nur mit seiner Musik, sondern auch mit seiner authentischen und bodenständigen Art. Mit seinen emotionalen Texten und eingängigen Melodien begeistert er das Publikum, das jedes seiner Lieder lautstark mitsingt.
Im August 2026 bringt der „Kleiner Finger Schwur“-Interpret seine mittlerweile unzähligen Hits und vor allem seine herausragende Live-Show nun auch auf die großen Open Air Bühnen dieses Landes.

Einlass: 18 Uhr

Die Fahrt beginnt im Außenhafen der Seehafenstadt Emden an Brücke II auf der Seite des Yachthafens (s. Kartenskizze). Nach der Ankunft aus Borkum und nach kurzem Aufenthalt in Emden sind Sie herzlich willkommen an Bord des historischen Doppelschrauben-Dampfschiffes „Prinz Heinrich“ von 1909 für die
knapp 3-stündige Fahrt nach Leer.
Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Fahrt durch den Emder Außenhafen. Nach Passieren der Autoverladeplätze und vielleicht einigen großen
Autotransportern dampfen Sie emsaufwärts auf der Route der Ozeanriesen der Meyer Werft an Ditzum und Jemgum vorbei, durch das Ems-Sperrwerk und an den alten Festungsanlagen von Leerort vorbei Richtung Leer. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche erleben Sie auch die Passage durch die geöffnete Jann-Berghaus-Brücke. Während der Dampferfahrt laden wir Sie ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische
Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden. Auf dem Nebenfluss Leda kommt der Hafen von Leer bereits in Sicht. Nach Passieren der Seeschleuse verläuft die Route weiter durch den Handelshafen von Leer und durch die Rathausbrücke, bis der endgültige Liegeplatz der „Prinz Heinrich“ am Ernst-Reuter-Platz erreicht ist.
Fahrradmitnahme in begrenztem Umfang möglich: bitte Fahrrad-Ticket buchen.

Copyright: Verein Traditionsschiff Prinz Heinrich

Einlass: 13:00 Uhr

Charles Wood: Hail, Gladdening Light!
Thomas Tallis: Te lucis ante terminum
Paweł Łukaszewski (*1968): Weary with toil
Henry Leslie: How sweet the moonlight sleeps
Leone Leoni: Ego dormio
Sebastian Knappe (*1989): in erwartung der nacht
Francis Poulenc: Un soir de neige
Josquin Desprez: Nymphes des bois
Richard Strauß: Die Nacht & Allerseelen
William Byrd: Quomodo cantabimus
Michael Schultheis (*1985): Laute Lust
Anton Bruckner: Os Justi
Sergej Rachmaninoff: Ganznächtliche Vigil (op. 37)
Dougie MacLean (*1954): Caledonia (Arr. Blake Morgan)

// Esther Tschimpke | Felicia Nölke (Sopran)
// Lea Wolpert | Ida Barleben (Alt)
// Steffen Kruse | Justus Barleben (Tenor)
// Sebastian Knappe | Steffen Schulte (Bass)

Mit ihrem A-cappella-Programm Nocturne laden die acht Sängerinnen und Sänger des Voktett Hannover dazu ein, die unterschiedlichsten Facetten und Geheimnisse der Nacht von der Dämmerung bis zum Morgengrauen musikalisch zu erleben. Das Ensemble präsentiert dabei ein vielseitiges Programm mit Musik von der Renaissance bis zur Gegenwart, von sinnlichen Hoheliedvertonungen bis hin zu eisigen Winternächten. Nocturne ist eine musikalische Reise in die Nacht – ein Programm, das zu innerer Einkehr und zum Träumen inspiriert.

Gegründet 2012 von Studierenden der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover, hat sich das Voktett Hannover zu einer der führenden a cappella Formationen Deutschlands entwickelt. Das Ensemble ist 1. Preisträger des Felix Mendelssohn Bartholdy Hochschulwettbewerbs 2015 sowie des Deutschen Chorwettbewerbs 2018 und wurde 2024 mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet.

„Feinste Klangkultur in höchster Perfektion“
(Braunschweiger Zeitung)

Einlass ab 16:30 Uhr

Mit seiner außergewöhnlichen Stimme begeistert der international bekannte Bariton Dilian Kushev – „Die Goldene Stimme“ – seit Jahren sein Publikum bei Konzerten in ganz Europa.

Unter dem Motto „Die Liebe ebnet die Welt“ präsentiert der Sänger seine neue Album-Tour 2026 mit bewegenden Eigenkompositionen aus seinem aktuellen Programm. Seine Musik verbindet Pop, Rock und spirituelle Klangwelten zu einem intensiven und emotionalen Konzerterlebnis.

Mit großer Ausdruckskraft und musikalischer Tiefe interpretiert Dilian Kushev Songs wie „Dilian’s Hallelujah“, „Dir singen wir“, „Angel’s Song“ und „Light That Lifts Me High“.

Ein Konzertabend voller Leidenschaft, Inspiration und musikalischer Kraft, der das Publikum berührt und lange nachklingt.

Mit seiner außergewöhnlichen Stimme begeistert der international bekannte Bariton Dilian Kushev – „Die Goldene Stimme“ – seit Jahren sein Publikum bei Konzerten in ganz Europa.

Unter dem Motto „Die Liebe ebnet die Welt“ präsentiert der Sänger seine neue Album-Tour 2026 mit bewegenden Eigenkompositionen aus seinem aktuellen Programm. Seine Musik verbindet Pop, Rock und spirituelle Klangwelten zu einem intensiven und emotionalen Konzerterlebnis.

Mit großer Ausdruckskraft und musikalischer Tiefe interpretiert Dilian Kushev Songs wie „Dilian’s Hallelujah“, „Dir singen wir“, „Angel’s Song“ und „Light That Lifts Me High“.

Ein Konzertabend voller Leidenschaft, Inspiration und musikalischer Kraft, der das Publikum berührt und lange nachklingt.

18:00

HATEBREED
Support: BRAT
04.08.2026
Einlass: 19:00 Uhr // Beginn: 20:00 Uhr

HATEBREED haben den metallischen Hardcore in eine neue Dimension katapultiert. Kaum jemand schafft es, so viel Enthusiasmus und Energie auf die Bretter zu legen wie die Band aus Bridgeport, Connecticut.

Unnachgiebige Zuverlässigkeit ist essenziell für Langlebigkeit im Musikbusiness, oder jedem Business eigentlich. Aufgeben ist streng verboten. Kein Versprechen darf unerfüllt bleiben. Wenn die Leute sich auf einen verlassen können, dann werden sie an einen glauben und verbunden bleiben bis in den Tod.

Seit ihrer Gründung 1994 haben die Grammy-Award-Nominierten Hatebreed permanent mit jedem Album eingeschlagen.

Nach dem Abriss im vergangenen Jahr sind sie im August wieder in Ostfriesland – live im Zollhaus – zu erleben!
Wir freuen uns auf ganz viel Energie auf und vor der Bühne.

Als Support ist die female-fronted US Deathgrind Band BRAT mit dabei; die 2025 auch als Support für Napalm Death schon im Zollhaus waren.

Einlass: 19:00 Uhr

SOPHIA

baut ihre Erfolgstour aus –
Die „Durch die Blume“-Tour 2026“ im März wird mit
Open-Air-Shows im Juni, Juli, August und September ergänzt


Mit neuer Musik, berührenden Texten und der Stimme einer ganzen Generation, zählt
SOPHIA inzwischen zu den spannendsten Künstlerinnen der deutschsprachigen
Popmusik – authentisch, gefühlvoll, mit emotionaler Tiefe. Nach der erfolgreichen
Veröffentlichung ihres Debütalbums „Niemals Allein“ (2023) und dem Chartstürmer
„Wenn es sich gut anfühlt“ (2024) sowie einer erfolgreichen Tour in diesem Jahr folgt
der nächste Step in der Karriere der Künstlerin. Im März und im Sommer 2026 kommt
SOPHIA mit ihrer neuen Tournee „Durch die Blume“ nach Deutschland, Österreich
und der Schweiz.

SOPHIA gelingt es komplexe Gefühle in Musik zu verwandeln – ehrlich, berührend und
nahbar. Die charismatische Singer-/Songwriterin aus Wetter (Ruhr) ist längst mehr als
ein Geheimtipp: Ihre „Roségold Tour“ 2024 war nahezu ausverkauft und ihre Songs
wie „Schmetterling“, „So viel schöner“ oder „An alle da draußen“ überzeugten.

Die „Durch die Blume“ Tournee steht ganz im Zeichen von Aufbruch, Emotion und
Weiterentwicklung – sowohl musikalisch als auch persönlich. Mit im Gepäck: neue
Songs, darunter auch ihre am 25. April veröffentlichte aktuelle Single „Träne“ - ein
Vorgeschmack auf das, was da noch kommt. Es ist der Beginn einer noch viel größeren
Geschichte, die von SOPHIA geschrieben werden wird.

Einlass 17:00 Uhr

John Baston: Concerto Nr. 2 D-Dur
Johann Sebastian Bach:
Sinfonia aus der Partita Nr. 2 c-Moll BWV 826
Toccata und Fuge d-Moll BWV 565
Bartolomeo de Selma e Salaverde: Canzon seconda
Oskar Böhme: Blechbläsersextett es-Moll op. 30

// Matthias Höfs, Trompete
// Manuel Mischel, Trompete
// Josa Malich, Trompete
// Tillmann Höfs, Horn
// João Martinho, Posaune
// Constantin Hartwig, Tuba

Das Matthias Höfs Brass Project vereint einige der herausragendsten Blechbläser ihrer Generation. Initiator ist der international renommierte Trompeter Matthias Höfs, Professor für Trompete an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg und seit Jahrzehnten prägende Persönlichkeit der internationalen Brass-Szene.
An seiner Seite musizieren Spitzenkräfte führender Orchester. Gemeinsam stehen sie für virtuose Spielfreude, klangliche Brillanz und die lebendige Tradition der europäischen Blechbläserkunst.

Das Programm verbindet Musik vom Frühbarock bis zur Spätromantik. Der Londoner Musiker John Baston veröffentlichte 1729 seine „Concertos in Six Parts“, geprägt von eingängigen Melodien und klarer Harmonik. Auch Johann Sebastian Bach zeigt in der zweiten Partita große Formenvielfalt; besonders die festliche Sinfonia lädt zu klangreichen Ensemblebearbeitungen ein. Frühbarocke Virtuosität bringt Bartolomeo de Selma y Salaverde mit seinen 1638 in Venedig erschienenen „Canzoni“. Den Abschluss bildet Musik von Oskar Böhme, dessen virtuose Trompetenwerke erst in jüngerer Zeit wiederentdeckt wurden.

Das Sextett von Böhme ist das einzige Originalwerk für die Besetzung. Die drei anderen Werke wurden von Matthias Höfs kongenial für das Ensemble arrangiert.

Einlass ab 19:00 Uhr

Am 08. August ist es soweit: Marvin Tapper, Finalist der erfolgreichen TV-Show „The Voice of Germany“, kommt für ein weiteres exklusives Konzert ins Zollhaus Leer – und das in seiner Heimatstadt!

Mit seiner ausdrucksstarken Stimme, gefühlvollen Songs und einer mitreißenden Bühnenpräsenz hat Marvin Tapper ein Millionenpublikum begeistert. Nun kehrt er dorthin zurück, wo alles begann, und präsentiert live seine Musik – persönlich, authentisch und voller Emotionen.

Freut euch auf einen besonderen Abend mit starken Stimmen, ehrlichen Texten und Gänsehautmomenten in einzigartiger Atmosphäre.

Ein Heimspiel, das man nicht verpassen sollte!

Einlass: 18:30 Uhr

Robert Fuchs: Cellosonate es-Moll op. 83
Sergei Rachmaninoff: Suite Nr. 2 für 2 Klaviere op. 17
Henryk Wieniawski: Scherzo-Tarantella op. 16
Ludwig van Beethoven: Sonate für Klavier und Violoncello F-Dur op. 5 Nr. 1
Maurice Ravel: „La Valse“ für 2 Klaviere

// Alexander Wollheim (Violoncello)
// Iwan König (Klavier)
// Julia Marie Müller (Klavier)

Ludwig van Beethovens Cellosonate Nr. 1 entstand 1796 während seiner frühen Wiener Jahre und gehört zu den ersten Werken, in denen Violoncello und Klavier als gleichberechtigte Partner auftreten – ein entscheidender Schritt für die Entwicklung der Gattung. Rund ein Jahrhundert später schrieb der Wiener Komponist und Pädagoge Robert Fuchs seine Sonate für Violoncello und Klavier in es-Moll. Obwohl Fuchs heute vergleichsweise selten aufgeführt wird, war er zu seiner Zeit eine zentrale Figur des Wiener Musiklebens und ein hochgeschätzter Lehrer am Konservatorium. Zu seinen Schülern gehörten unter anderem Gustav Mahler, Jean Sibelius, Hugo Wolf, Alexander von Zemlinsky und Erich Wolfgang Korngold.

Henryk Wieniawskis brillante Scherzo-Tarantella sprüht vor technischer Raffinesse und leidenschaftlicher Energie.Einen farbenreichen Kontrast dazu bildet Sergei Rachmaninoffs Suite Nr. 2 für zwei Klaviere, deren vier Sätze zwischen kraftvoller Rhythmik und lyrischer Weite oszillieren. Maurice Ravels „La Valse“ für zwei Klaviere ist eine klanggewaltige Hommage an den Wiener Walzer, die zugleich dessen Glanz und Zerfall eindrucksvoll musikalisch einfängt.

Julia Marie Müller und Iwan König sind dem Publikum seit langem bekannt und werden von der Kritik für ihr intensives, atemberaubendes Zusammenspiel gepriesen. Der Cellist Alexander Wollheim ist dem Musikalischen Sommer seit vielen Jahren verbunden. Im vergangenen Jahr wurde er beim Abschlusskonzert für seine faszinierende Darbietung von Weinbergs Concertino von Publikum und Presse gefeiert – nicht nur wegen seiner Virtuosität, sondern auch wegen der für sein Alter (*2000) bemerkenswerten musikalischen Tiefgründigkeit und der souveränen, klangbewussten Beherrschung seines Instruments.

Einlass ab 19:30 Uhr

Erlebt einen grandiosen Tag auf der Freilichtbühne mit bekannten Schlagerstars.
Mit dabei: Beatrice Egli, Pietro Lombardi, Marie Reim, Julian Reim, Norman Langen, Anni Perka, Joelina Drews & DJ Jannik

Genießen Sie einen schönen Schlagerabend in einer wunderbaren Kulisse.

Hinweis: Jeder Künstler kann mal krank werden, oder einen TV Auftritt haben und kann eventuell ausfallen, somit kann es jederzeit passieren, dass eine Programm- & Künstleränderung stattfindet.

Einlass: 14:00 Uhr

HELGE SCHNEIDER, der Perückenträger aus dem Ruhrgebiet manövriert sich trompetend und mit unverwechselbarem Geschnatter ins nächste Jahrzehnt!

In einer verrückten Neuauflage einer Art Miniaturorchester beutelt er weiter die Zwergfelle seiner Zuschauer bis aufs Äußerste. Mal haut er auf die Trommel, mal posaunt er ein Sammelsurium von Tönen aus seinem Saxophon, das er geschickt versteckt hält, bis es dran kommt. Links Klavier, rechts Trompete, linker Fuß Rhythmus und rechter Fuß bumm bumm auf der dicken Basstrommel. Herrlich, ihm zusehen zu müssen, wie er sich abmüht! Aber es lohnt sich! Allemal!

LEO zupft die 4 Saiten seines Kontrabass und SANDRO zerhackt aufkeimende Gedanken mit seiner ultraschmalen und scharf klingenden alten Gibson Klampfe! Ein Hochgefühl von Mega Quatsch macht sich breit, wenn HELGE mittendrin das Konzert spontan beendet, um sofort wieder loszulegen. Wer sich noch ein bisschen Humor in dieser beschissenen Zeit erhalten will, ist genau richtig bei KLIMPERHELGES Tournee. Doch Vorsicht!

Einlass: 16:30 Uhr

Johann Sebastian Bach: Chromatische Fantasie und Fuge d-Moll BWV 903
Alexander Skrjabin: Prélude und Nocturne op. 9 für die linke Hand
Robert Schumann:
Symphonische Etüde op. 13
Davidbündlertänze op. 6 Nr. 14
Widmung | Liebeslied (Arr. Liszt)
Frédéric Chopin: Scherzo Nr. 4 E-Dur op. 54
Wang Jianzhong: „5 Folksongs from Yunnan“
Claude Debussy:
3 Préludes: Bruyères | Voiles | La fille aux cheveux de lin
George Gershwin: „Rhapsody in Blue“ (Arr. H. Zhang)

// Haiou Zhang (Klavier)

Dem Musikalischen Sommer in Ostfriesland bereits seit Jahren herzlich verbunden, gilt Haiou Zhang als einer der feinsten Pianisten seiner Generation. Seine Mozart-CD mit den Heidelberger Sinfonikern unter Thomas Fey wurde als offizieller Soundtrack für die spanische Netflix-Serie „La Casa de Papel (Haus des Geldes)“ aufgenommen und erlangte weltweit Beachtung.

Das vielseitige Konzertprogramm spannt einen eindrucksvollen Bogen durch drei Jahrhunderte Klaviermusik. Bachs „Chromatische Fantasie und Fuge“ steht exemplarisch für die Verbindung von improvisatorischer Praxis und streng ausgearbeiteter Fugenkomposition im frühen 18. Jahrhundert. Sein „Prélude und Nocturne“ op. 9 schrieb Alexander Skrjabin 1894 unter dem Eindruck einer Verletzung der rechten Hand, weshalb es für die linke Hand allein komponiert ist.

Das Scherzo Nr. 4 entstand 1842 in Paris, wo Frédéric Chopin im Kreis der europäischen Klavierelite wirkte. Einen außereuropäischen Bezug bringt die Suite „5 Folksongs from Yunnan“ von Wang Jianzhong ein, die auf Volksmelodien der südchinesischen Provinz Yunnan basiert. Den Abschluss bildet George Gershwins „Rhapsody in Blue“, 1924 für ein Konzert in New York komponiert – ein Werk in dem Jazz und klassische Einflüsse verschmelzen.

„Haiou Zhang ist ein Künstler von höchstem Rang.“
(Gramophone Magazine)

Einlass ab 19:30 Uhr

Einlass: 17:00 Uhr

Am Ernst-Reuter-Platz sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes PRINZ HEINRICH. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Öffnung der Rathausbrücke zur Weiterfahrt in die Seeschleuse Leer. Nach dem Schleusenmanöver dampfen Sie auf der Leda, vorbei an Überresten der alten Festung von Leerort, auf die Ems Richtung Papenburg. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche haben Sie freie Sicht auf das Deichvorland von Rheiderland und Westoverledingen. Auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft, manövrieren Sie durch die Weekeborger Bucht der neuen Friesenbrücke Weener entgegen. Dieses spektakuläre Bauwerk ist die größte Hub-Drehbrücke für den Eisenbahnverkehr Europas. Je nach Verkehrslage werden Sie eine Öffnung der Brücke und die Durchfahrt miterleben. Sollte die Brücke für die „Prinz Heinrich“ geschlossen bleiben, wird das Wendemanöver für die Rückreise nach Leer direkt vor der Brücke stattfinden und bietet einen grandiosen Blick auf das 335m lange Bauwerk. Wir laden Sie während der Reise auch ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden.

Copyright: Verein Traditionsschiff Prinz Heinrich

Einlass: 12:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.