Die Ärzte-Tributebands gibt es viele, ebenso wie Coverbands der „Toten Hosen“. Formationen jedoch, die sich ausschließlich den größten Hits beider deutschen Punkrock-Legenden widmen, sind eine echte Seltenheit.

Alex im Westerland gehören genau zu dieser seltenen Spezies: Ihr Live-Programm besteht zu 100 Prozent aus den bekanntesten Songs von Die Ärzte und Die Toten Hosen.

Das Publikum erwartet eine energiegeladene Show mit Kult-Hymnen, Mitsing-Garantie und jeder Menge Punkrock-Feeling – ein Abend für alle Fans deutscher Rockgeschichte.

Einlass: 19:30 Uhr

Ein todkranker Schauspieler auf der rastlosen Suche nach Unsterblichkeit. Schwarzhumorige Komödie mit Starbesetzung über den Hochmut Hollywoods – urkomisch!

Schicke Villa, protziges Auto, junge Freundin: Schauspieler Langston Stanfield lebt das Hollywood-Klischee. Dabei blickt er auf zahlreiche gescheiterte Ehen, seine Karriere ist längst ins Stocken geraten und die eigene Tochter hat er nie kennengelernt. Als er völlig unerwartet erfährt, dass er nur noch sechs Monate zu leben hat, erfasst ihn der zwanghafte Wunsch, bei der nächsten Oscarverleihung in das Nachrufvideo für Hollywood-Legenden aufgenommen zu werden. – Mit reichlich Galgenhumor inszeniert Rob Burnett eine scharfsinnige Dramedy über die Absurditäten des Showbusiness und den Sinn des Lebens. Inklusive Starensemble von Sharon Stone bis Lily Gladstone.

FSK: 12

Ein Häftling des faschistischen Regimes gibt nicht auf! Gerade im Moment der größten Bedrohung kann die Zukunft ein Sehnsuchtsort sein.

Im Jahr 1943 wird ein französischer Widerstandskämpfer ver- haftet und gleich darauf zum Tode verurteilt. Er ergibt sich aber nicht seinem Schicksal und bereitet minutiös seine Flucht vor. Die Verheißung der Freiheit gegen alle Wahrscheinlichkeit und Widerstände prägt fortan sein ganzes Handeln. Dann versucht er sein Glück. – Durch höchste Verdichtung, die Konzentration auf winzige Details, Objekte und Gesten schuf Robert Bresson mit dieser auf wahren Tatsachen basierenden Geschichte einen der spannendsten je gedrehten Ausbruchsfilme. Trotz des Verzichts auf sichtbare Emotionen erfasst er auf wundersame Weise unsere Gefühle wie nur selten ein Werk.

FSK: 12

Die Bläserphilharmonie Donnersberg präsentiert "Mythen & Märchen", eine musikalische Reise durch die Welt der Fabeln, Sagen und unfassbaren Geschichten.
Erleben sie musikalisch die Welten vom Auenland bis Moria bei „The Hobbit“, erforschen Sie mit Sindbad dem Seeräuber die 7 Weltmeere, bitten Sie mit dem Orchester Rapunzel ihr „Haar herunter zu lassen“, erleben Sie die Zeit der Hexenverfolgung oder tauchen Sie mit Mogli in den Tiefen des Dschungelbuchs.
Es erwarten Sie Welten für jeden Geschmack.
Die BPD unter der Leitung von Thomas Zell hat sich mit ihren mittlerweile über 60 Musiker*innen ein halbes Jahr vorbereitet um Ihnen ein besonderes Konzerthighlight zu bieten. Nach dem großen Erfolg der letztjährigen Konzertreihe „Symphonic Cinema“ knüpft die Bläserphilharmonie nahtlos an diese an.
Verpassen Sie also nicht "Mythen und Märchen" von und mit der Bläserphilharmonie Donnersberg.

Einlass: 18:00 Uhr

Die 5er Karte ist insgesamt fünf mal einlösbar.
Zum Buchen der einzelnen Vorführungen bitte den auf dem Ticket abgedruckten Code im Bestellprozess in das Feld "5er-Karte" eintragen. Hierdurch wird die kostenfreie Preisstufe freigeschaltet und ihr könnt die gewünschte Ticketanzahl in den Warenkorb legen.
Die 5er Karte ist nicht individualisiert und kann von mehreren Personen genutzt werden. Kommt also gern mit Euren Freund*innen!

Gutscheine können für alle Veranstaltungen des Festivals eingelöst werden.
Der Gutschein kann nur für das jeweilige Ticket mit dem gleichen Wert eingesetzt werden.
Es werden keine Restbeträge vermerkt. Bei dem Kauf eines Gutscheins wird ein Code generiert, den man im Warenkorb in das Feld "Gutscheincode" einträgt, um den Wert einzulösen.
Viel Spaß beim Verschenken!

Komödie von Dietmar Jacobs und Moritz Netenjakob

Premiere: 1. April 2023
Inszenierung: Joerg Mohr
Regieassistenz: Teresa Ungan
Bühne: Joerg Steve Mohr, Teresa Ungan
Ausstattung: Teresa Ungan
Plakat/Grafik: Reinhold Riedel

Aufführungsrechte: GUSTAV KIEPENHEUER BÜHNENVERTRIEBS-GmbH, Berlin

Nur eine Formsache: Die Mitgliederversammlung eines Tennisclubs soll über die Anschaffung eines neuen Grills für die Vereinsfeiern abstimmen. Kein Problem - Wäre da nicht der Vorschlag, auch einen Grill für das einzige türkische Mitglied des Clubs zu finanzieren. Denn gläubige Muslime dürfen ihre Grillwürste bekanntlich nicht auf einen Rost mit Schweinefleisch legen. Kaum ausgesprochen, schraubt sich der kleine Konflikt um den Grill immer tiefer in die Beziehungen der Mitglieder. Ebenso respektlos wie komisch stoßen Atheisten und Gläubige, Deutsche und Türken, „Gutmenschen“ und Hardliner frontal aufeinander. Und allen wird klar: Es geht um mehr als einen Grill... Es geht darum, wie wir zusammenleben. Zumal die Grenzen zwischen „rechts und links“, „tolerant und intolerant“, „religiös und ungläubig“ viel fließender sind als man denkt.

Eine schnelle, hochpointierte und sehr aktuelle Komödie.

Jane Austens Klassiker in einer frischen, humorvollen Bühnenfassung:
Im England des 19. Jahrhunderts prallen Witz, Stolz und gesellschaftliche Erwartungen aufeinander.
Elizabeth Bennet und Mr. Darcy liefern sich ein Duell aus Worten und Gefühlen, das bis heute zu den schönsten Liebesgeschichten der Literatur zählt.

Zimmertheater Abendstück – Der Klassiker zum Jubiläum 70 Jahre Zimmertheater

Regie: Thomas Nauwartat-Schultze

Einlass: 19:30 Uhr

ausverkauft

Big 4 Tribute Festival 2026

Metallica (performed by Lamettica)
Slayer (performed by South of Hessen)
Megadeth (performed by Megalive)
Anthrax (performed by We're The Men)

Einlass: 18:00 Uhr
Beginn: 19:00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Das Konzert am SA 14.11.2026 ist ausverkauft. Es gibt noch Tickets für das Zusatzkonzert am FR 13.11.2026

Wer die Bachmann-Preisträgerin Natascha Gangl einmal live erleben möchte, sollte diese Gelegenheit nicht verpassen: In ihren Aufrufen und Einsprüchen, Litaneien und Beschwörungen treten Wörter gleichsam als Lebewesen auf, die über die Zunge, die Lippen, den Atem ins Freie gelangen. »FRISCHE APPELLE« versammelt Texte, die gehört gehören und die aus der sinnlichen Qualität von Klang, Intonation und Rhythmus ihre volle Bedeutung entfalten. Hier wird das Hörereignis als einmalige Erfahrung im Jetzt ins Recht gesetzt. Die Autorin lehrt uns, mit den Ohren zu sehen.

Die Lesung findet im Rahmen der „Lyrik-Empfehlungen“ statt.

Autorinnenfoto: © Daniel Sostaric
Grafik: Mathias Weber

Einlass ab 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn am Veranstaltungsort.

Dieses Puppenspiel soll keine Persiflage sein, sondern die komödiantische Aufar-
beitung eines phantastischen Themas. Wir haben der seltsam tragischen Figur
des intelligenten, aber ruhelosen Blutsaugers – der weder leben noch sterben
kann – den alten „Jahrmarkts-Kasper”, einen derben, bauernschlauen Burschen,
gegenübergestellt. So wird aus einem burlesken Spiel eine Ironie des Grauens

Copyright Foto: Kikeriki Theater

Einlass: 19:00 Uhr

Eine Teenagerin kann das große Weltgeschehen nicht verändern. Aber sie kann der Gewalt trotzen, die sie umgibt. Und wie! Ein Dokument weiblicher Widerstandskraft.

Priština, Kosovo, die späten 90er-Jahre: Während sich der bevorstehende Krieg langsam andeutet, nehmen die ethnischen Spannungen zu und die 13-jährige Dua ringt darum, einen Platz unter ihren Altersgefährt*innen zu finden. Nach einem Vorfall, der ihr Umfeld erschüttert, gerät sie selbst ins Visier. Sie freundet sich mit der furchtlosen Maki an, die sie zu einer unerwarteten Form des Widerstands inspiriert. Zwischen allgegenwärti- ger Gewalt und dem drohenden Exil bleibt kaum Raum für leise, persönliche Ausbrüche. Aber Dua lässt sich weder verbiegen noch unterkriegen. – Blerta Bashollis zweites Meisterstück wurde für die Oscars vorgeschlagen.

Anderssein und der Mut, den eigenen Weg zu gehen. Gefühlskino zum Abheben - für die ganze Familie!
Plötzlich neigt sich sein Körper zur Seite, er fällt hin. Immer wieder passiert das. Und als er deshalb einen Unfall mit dem Traktor baut, wird es überdeutlich. Mit Christophe, der elf Jahre alt ist und regelmäßig auf dem Bauernhof seiner Familie hilft, stimmt etwas nicht. Ein Korsett aus Metall, schwer und unbequem, soll ihm fortan helfen und seinen Haltungsfehler korrigieren. Dann hört er zum ersten Mal eine Kirchenorgel aus der Nähe und ist gleich in ihren Bann gezogen. Die Klänge heben seine Welt aus den Angeln. Außerdem ist da noch Clara. Mit ihr scheint sogar das Fliegen möglich. - Großes Kino für die ganze Familie, das selbst die Schwerkraft überwindet.

FSK: 6

Marine Atlans emotional packendes und wunderschön fotografiertes Liebesdrama über eine schicksalhafte Klassenfahrt, die das Leben aller Beteiligten für immer verändern wird. Eines der herausragenden Debüts der jüngeren Vergangenheit.

Eine französische Schulklasse macht mit der engagierten Lateinlehrerin Madame Mercier eine Klassenfahrt nach Pompeji. Schon auf der Zugfahrt beobachten Toni und Suzanne, wie ihre Freunde James und Angela in einem Abteil Sex haben. Und es reichen diese allerersten Bilder der Geschichte, um das kaum stillbare Begehren, aber auch die tiefen Ängste ihrer Figuren spürbar zu machen. Wir werfen einen tiefen Blick in die Seelen dieser Jugendlichen. Im Zentrum der Aufmerksamkeit steht dabei Toni: unglücklich verliebt in James, verstrickt in einen Dauerkonflikt mit der Lehrerin und durch seine, wie er denkt, aristokratische Familiengeschichte eng verbunden mit der Region um Neapel. Doch wie schön auch immer das goldene Licht Süditaliens sein mag – hier verbergen sich düstere Geheimnisse.
Dieser überwältigende Film gehört zu den besten Debüts der vergangenen Jahre. Er hat uns an Charlotte Wells’ ›Aftersun‹ erinnert, der für Paul Mescal ebenso der große Durchbruch war, wie ›La Gradiva‹ es für den fantastischen Colas Quignard (einen der Anwärter auf unseren Young Actors Award) sein könnte. Ob Marine Atlans Drama die Ewigkeit überdauern wird wie die Wandmalereien in Pompeji, von denen es handelt? Möglich wäre es.

FSK: 12

Isabelle Stevers wagemutiger neuer Film verknüpft das große politische Thema des Ukrainekriegs mit der sehr privaten Frage nach geschlechtlicher Identität.

Seit Oleh beschlossen hat, zukünftig als trans Mann zu leben, hat die ursprünglich lesbische Liebesbeziehung zu Olya eine bedeutende Wendung genommen. Kurz darauf folgt der russische Angriff auf die Ukraine im Winter 2022. Weil Kiew nicht mehr sicher ist, will das junge Paar fliehen, wird aber an der Grenze aufgehalten. Denn laut Pass ist Oleh inzwischen auch offiziell männlich und darf das Land nicht mehr verlassen – Männern ist unter Kriegsrecht nicht erlaubt, auszureisen. – Von der internationalen Kritik wird dieser prägnante Film seit seiner Premiere in Locarno als eine der bisher besten Erzählungen über den Ukraine-Krieg gefeiert.

Seit über 30 JAHREN die authentischste The Police- und Sting-Tributeband der Welt!
Als sich Reggatta de Blanc 1988 zu einer THE POLICE Tributeband formierten, ahnte noch niemand, dass es jemanden auf dieser Welt gibt, dessen Stimme der von Police-Frontmann Sting nicht nur ähnelt, sondern fast gleich kommt. „Purer, aber schöner Zufall“, dachte sich Reggatta-Sänger Michael Griese bei seiner ersten Probe mit seinen Jungs im April `88. Für Griese bis heute ein für ihn besonderes, wertvolles Geschenk.
Mittlerweile sind einige Jahre vergangen, über 1.500 Konzerte in sämtlichen Clubs und Open Airs der Republik und im Ausland gespielt und alles auf die Bühne gezaubert, was Stings Feder über die letzten 40 Jahre auf‘s Papier gebracht hat. Denn man darf nicht vergessen, dass der ehemalige Lehrer aus dem Norden Englands nach seiner Zeit mit The Police ab 1985 als Solist weitergemacht und unzählige Hits veröffentlicht hat. Es gibt nur wenige Künstler auf dieser Welt, die ein solch vergleichbare Erfolgsgeschichte aufweisen und der Welt so viele Hits geschenkt haben.
Die Erfolgsgeschichte von The Police begann im Jahr 1978 mit dem Klassiker „Roxanne“, es folgten, um nur einige wenige zu nennen, „So lonely“ und „Message in a bottle“ sowie „Don’t stand so close to me“ oder „Every little things she does is magic“ und es gipfelte im letzten Album des Trios in Stings erfolgreichstem Werk „Every breath you take“. (Noch heute werden Herrn Sumner, wie Sting im eigentlichen Leben heißt, nur allein aus den Tantiemen dieses einen Liedes für Radioplays monatlich fünfstellige Beträge auf sein Konto überwiesen.)

Einlass 19 Uhr

Ein queerer Party-Promoter als Vater wider Willen: Der diesjährige Cannes-Überraschungshit ist auf Festivals weltweit ein Sensationserfolg.

Es ist ein ausschweifendes Leben, das Peter (gespielt vom Regisseur selbst) inmitten von Manhattans Partykultur führt. Umso größer ist der Schock, als eines Tages der kleine Arlo vor der Tür seines Lofts steht: Peters Sohn, gezeugt in einer be- sonders wilden Partynacht vor zehn Jahren. Mit sofortiger Wirkung muss Peter zum ersten Mal im Leben wirklich Verantwortung übernehmen – und zwar nicht nur als Vater, sondern auch in einer sich anbahnenden Beziehung mit dem Sozialarbeiter Oscar (Diego Calva). – Jordan Firstman gelingt in seinem Debüt eine warmherzige Familiengeschichte sowie eine Hommage an New York und seine schwule Subkultur.

Mit dem Festivalpass kannst du alle Filmvorführungen unseres Festivals (ausgenommen Teile des Rahmenprogramms) besuchen. Der Festivalpass muss personalisiert werden und kann nur von einer Person über den Festivalzeitraum genutzt werden. Er ist nach dem Solidarischen Preissystem in 3 Preisstufen erhältlich. Mit dem Kauf des Festivalpasses erhältst du einen Code, mit dem du dich kostenlos in Einzelveranstaltungen einbuchen kannst. Trage den Code dafür in die Preisstufe "Festivalpass" ein, um das kostenlose Ticket freizuschalten. Festivalpassinhaber*innen können unsere Opening Night ohne Zusatzkosten besuchen.

Wir behalten uns vor, den Festivalpass stichprobenartig mit einem Ausweisdokument abzugleichen, um Missbrauch vorzubeugen.

Tanzen gegen die Trauer! Ein hinreißend witziger und temperamentvoller Film über eine ebenso temperamentvolle Frau.

Haru (Rinko Kikuchi) und ihren Mann Luis verbindet eine leidenschaftliche Liebe zum Tanz. Als Luis unerwartet stirbt, zieht Haru sich zurück. Trost findet sie allein in der Vorstellung, Luis besuche sie des Nachts in der Gestalt eines fantastischen Wesens. Als sie von ihrer Schwester zu einem Tanzkurs gedrängt wird, gibt Haru ihrer Schwäche für Rumba nach. Und dann entwi- ckelt sie gleich noch ein Faible – für den hoch attraktiven Tanzlehrer Fedir. – Angeführt von einer groß aufspielenden Hauptdarstellerin erzählt diese einzigartige Komödie mit einer grandiosen Kombination aus Musik, Tanz und Humor von der Kraft zum Neuanfang.