Der niederländische Iron Maiden Fanclub bat Joey Bruers, eine besondere Show zu machen – etwas anderes als die üblichen Tribute- oder Coverbands. Mit MusikerInnen aus verschiedenen Bands trat er mit einem Set neu arrangierter, akustischer Maiden-Songs auf. Die Reaktionen des Publikums waren überwältigend.

Die erste Idee wurde dann zu einer Show und dann zu einem Gemeinschaftsprojekt. Ein Projekt, um Musiker und Fans aus aller Welt zusammenzubringen, um die Musik zu feiern. Mit fünf Studioalben und Live-Auftritten durch Europa präsentiert dieses Projekt klassische Iron Maiden-Songs in einer neu interpretierten Form. Akustische Interpretationen, die die Songs in etwas verwandeln, das Iron Maiden-Fans nie für möglich gehalten hätten. Im Laufe der Jahre sind etwa 40 MusikerInnen mit der Band auf der Bühne oder im Studio gewesen.

2025 feiert Maiden uniteD ihr 15-jähriges Jubiläum mit einer großen Europa-Tour namens ´15 Trooper Salutes´.

Als Special-Guest wird Dennis Stratton, ehemaliger Gitarrist bei Iron Maiden, mit auf der Bühne stehen!

Einlass: 19 Uhr

Zur Zeit nicht verfügbar

Samstag, 10. Mai 2025, 19 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Sabine Meyer, Klarinette
Alban Gerhardt, Violoncello
Markus Becker, Klavier

„Ein Fest für Sabine – II. Akt“
Beethoven: „Gassenhauertrio“ B-Dur op. 11 | Poulenc: Klarinettensonate | Schumann: Fünf Stücke für Cello & Klavier op. 102 | Brahms: Trio a-moll op. 114

Ein weiteres Mal Wiener Klassik im zweiten Festivalkonzert, jetzt kombiniert mit Werken der Romantik und französischem Flair: Beethovens Trio für Klarinette, Cello und Klavier aus dem Jahr 1797 war seinerzeit hinsichtlich der Besetzung ein absolutes Unikum. Ein knappes Jahrhundert später (1891) stellte Beethoven-Fan Brahms diesem in einer seiner letzten Schöpfungen ein eigenes Meisterwerk für dieselbe Instrumentenkombination zur Seite. Späte(re) Werke sind auch Schumanns “Fünf Stücke im Volkston“ (1849) sowie die Klarinettensonate, die Francis Poulenc 1962, ein Jahr vor seinem Tod, schrieb.

Sabine Meyer Festival
„Ein Fest für Sabine“
Freitag, 9. Mai, bis Sonntag, 11. Mai 2025
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Nach 50 Jahren nimmt Sabine Meyer Abschied von der Konzertbühne. Zum Abschluss ihrer unvergleichlichen Karriere geht die deutsche Star-Klarinettistin ein letztes Mal auf Tour und spielt mit langjährigen Weggefährten, befreundeten Solisten und Ensembles. Ein gebührender Anlass, den wir in Kempen würdigen möchten mit einem Festival von, mit und für Sabine Meyer!
Mit von der Partie sind dabei Kammermusikensembles wie das Armida Quartett und das Alliage Quintett, der Cellist Alban Gerhardt, der Pianist Markus Becker sowie natürlich ihr Ehemann und Kollege Reiner Wehle.
Wir freuen uns auf drei Konzerte und eine Matinee, in der wir Sabine Meyer nochmals live auf der Bühne und im Gespräch erleben.

Die Festivalkarte für alle vier Veranstaltungen im Paket kann ab Samstag, 7.12.2024, ausschließlich an der Kasse im Kulturforum verbindlich reserviert werden; die Rechnungstellung erfolgt im Januar 2025. Onlinebuchung möglich ab 1.1.25.
Der Verkauf für einzelne Veranstaltungen des Festivals beginnt am Samstag, 11.1.2025 (auch online ab 14.00 Uhr).

Freitag, 9. Mai 2024, 20 Uhr
Sabine Meyer mit Reiner Wehle & Armida Quartett

Samstag, 10. Mai 2025, 19 Uhr
Sabine Meyer mit Alban Gerhardt & Markus Becker

Sonntag, 11. Mai 2025, 11 Uhr
Sabine Meyer mit Reiner Wehle & Jang Eun Bae

Sonntag, 11. Mai 2025, 17 Uhr
Sabine Meyer & Alliage Quintett

Gefördert durch die Sparkassenstiftung „Natur und Kultur“ Kreis Viersen sowie die Kempener Stiftung „Bürger für Klassik“.

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Die Augen des Krieges

26.03.2025 – 26.09.2025

Polnisches Institut Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Am 24. Februar 2022 wurde die Geschichte neu geschrieben. Seit drei Jahren beobachten wir Ereignisse, die die Geschichte nicht nur der Ukraine und Russlands, sondern auch Polens, Europas und der Welt verändern.

Polnische Fotografen und Journalisten dokumentieren diese Geschichte, indem sie sowohl den russischen Krieg gegen die Ukraine, den Flüchtlingsstrom als auch das Alltagsleben im Kriegsgebiet zeigen. Sie stellen die größte Gruppe unter den Auslandskorrespondenten und sind Urheber tausender Fotos. Ihrer Arbeit ist es zu verdanken, dass der Krieg in der Ukraine selbst in den entlegensten Teilen der Welt für die Menschen so sichtbar ist. Er erscheint nicht als ein Konflikt am Ende der Welt, sondern als eine reale, tief geteilte Tragödie.

Diese Geschichte verändert auch Polen auf vielen Ebenen – von der Demografie, über den sozialen Wandel bis hin zu politischen Fragen. Gleichzeitig wird der Krieg für uns Bürger der freien Welt allmählich vertrauter und wir gewöhnen uns daran. Die ausgewählten Fotografien – die repräsentativsten und aussagekräftigsten – werden in Form einer Ausstellung zusammengestellt und erzählen eine Geschichte über den von Russland entfesselten Krieg in der Ukraine. Als materielle Zeugnisse dieses Konflikts können sie eine zunehmende Gleichgültigkeit der öffentlichen Meinung erneut bewegen.

Die Autoren der 12 ausgestellten Fotografien sind prominente polnische Fotografen, die bei den wichtigsten Fotowettbewerben wie World Press Photo und Pictures of The Year ausgezeichnet wurden, darunter Wojciech Grzędziński, Marek Berezowski, Tomasz Lazar und viele andere, die sich mit dem Krieg in der Ukraine beschäftigt haben. Ergänzt wird die Ausstellung durch die Beschreibungen der persönlichen Kriegserlebnisse der Fotografen durch Magdalena Rigamonti.

Kuratorin: Ewa Meissner

Autorin der Texte: Magdalena Rigamonti

Grafische Gestaltung: Maciej Jabłoński

Produzent: Jarosław Włodarczyk / Press Club Polska

Partner bei der Präsentation der Ausstellung im Polnischen Institut in Düsseldorf: Generalkonsulat der Republik Polen in Köln und Generalkonsulat der Ukraine in Düsseldorf

Fotos von Patryk Jaracz, Agata Grzybowska, Jędrzej Nowicki, Tomasz Lazar, Maciek Nabrdalik, Maciej Stanik, Wojciech Grzędziński, Marek M. Berezowski

Di, Mi und Fr 11-17 Uhr. Do 11-19 Uhr

Sonntag, 11. Mai 2025, 11 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche


SABINE MEYER & REINER WEHLE, Klarinetten & Bassetthörner
JANG EUN BAE, Klavier


„Ein Fest für Sabine – III. Akt“
Gesprächskonzert mit Peter Landmann (Moderation)


Das Künstler- und Ehepaar Sabine Meyer und Reiner Wehle erzählt aus seinem bewegten Musikerleben und spielt Musik für zwei Klarinetten bzw. Bassetthörner – mal ohne, mal mit Klavier, das von der Pianistin des Alliage Quintetts, Jang Eun Bae, gespielt wird (das genaue Programm steht derzeit noch nicht fest).

Reiner Wehle und Sabine Meyer haben sich vor über 35 Jahren in der Klarinettenklasse von Hans Deinzer an der Musikhochschule Hannover kennen und lieben gelernt. Reiner Wehle wurde später Mitglied der Münchner Philharmoniker und anschließend 1. Soloklarinettist der NDR Radiophilharmonie. Gemeinsam spielten sie u. a. auch im Trio di Clarone. Ab 1993 haben die beiden an der Musikhochschule Lübeck als Professoren unterrichtet.

Sabine Meyer Festival
„Ein Fest für Sabine“
Freitag, 9. Mai, bis Sonntag, 11. Mai 2025
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Nach 50 Jahren nimmt Sabine Meyer Abschied von der Konzertbühne. Zum Abschluss ihrer unvergleichlichen Karriere geht die deutsche Star-Klarinettistin ein letztes Mal auf Tour und spielt mit langjährigen Weggefährten, befreundeten Solisten und Ensembles. Ein gebührender Anlass, den wir in Kempen würdigen möchten mit einem Festival von, mit und für Sabine Meyer!
Mit von der Partie sind dabei Kammermusikensembles wie das Armida Quartett und das Alliage Quintett, der Cellist Alban Gerhardt, der Pianist Markus Becker sowie natürlich ihr Ehemann und Kollege Reiner Wehle.
Wir freuen uns auf drei Konzerte und eine Matinee, in der wir Sabine Meyer nochmals live auf der Bühne und im Gespräch erleben.

Die Festivalkarte für alle vier Veranstaltungen im Paket kann ab Samstag, 7.12.2024, ausschließlich an der Kasse im Kulturforum verbindlich reserviert werden; die Rechnungstellung erfolgt im Januar 2025. Onlinebuchung möglich ab 1.1.25.
Der Verkauf für einzelne Veranstaltungen des Festivals beginnt am Samstag, 11.1.2025 (auch online ab 14.00 Uhr).

Freitag, 9. Mai 2024, 20 Uhr
Sabine Meyer mit Reiner Wehle & Armida Quartett

Samstag, 10. Mai 2025, 19 Uhr
Sabine Meyer mit Alban Gerhardt & Markus Becker

Sonntag, 11. Mai 2025, 11 Uhr
Sabine Meyer mit Reiner Wehle & Jang Eun Bae

Sonntag, 11. Mai 2025, 17 Uhr
Sabine Meyer & Alliage Quintett

Gefördert durch die Sparkassenstiftung „Natur und Kultur“ Kreis Viersen sowie die Kempener Stiftung „Bürger für Klassik“.

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Wer kennt sie nicht, die unvergesslichen Typen, Lieder, Geschichten, Gedanken und Bilder, die der legendäre Moerser Kabarettist Hanns Dieter HÜSCH erschaffen hat und zum niederrheinischen Allgemeingut hat werden lassen?

„Der Niederrheiner weiß nix, kann aber alles erklären.“

Um den 100. Geburtstag von Hanns Dieter HÜSCH zu feiern und ihm zu gedenken, lädt das ComedyArts Festival Moers am Sonntag, 11. Mai, alle Moerser*innen, alle Niederrheiner*innen und alle Kabarettbegeisterte*innen zu einer ganz besonderen Gala in die enni.eventhalle ein. Die Veranstaltung ist ein einmaliges Highlight in diesem Kulturjahr und verspricht ein unvergessliches Erlebnis zu werden, bei dem die Gäste in die Welt des Humors und der Poesie eintauchen können, die Hüsch so meisterhaft verkörperte.

Moderiert wird die Gala von Kai Magnus Sting, der mit seinem Charme und Witz durch den Abend führen wird. Zu den Ehrengästen zählen einige der herausragendsten Persönlichkeiten der deutschen Kabarettszene: Jochen Malmsheimer, Matthias Reuter, Wilfried Schmickler, Erwin Grosche und Lars Reichow. Diese großartigen Künstler – und alle Wegbegleiter und Freunde Hanns Dieter HÜSCHs – werden mit ihren Auftritten und Anekdoten an das Lebenswerk von Hanns Dieter HÜSCH erinnern, viele der besten Geschichten HÜSCHs präsentieren und dessen Einfluss auf die Kultur würdigen.

Die Veranstaltung beginnt um 18 Uhr und bietet ein abwechslungsreiches Programm, das sowohl musikalische als auch literarische, aber immer hochkomische, Beiträge umfasst. Die Gäste dürfen sich auf eine Mischung aus Humor, Nachdenklichkeit und nostalgischen Momenten freuen, die HÜSCH lebendig werden lassen.

Gefördert durch die Sparkasse am Niederrhein

Einlass: 17:00 Uhr

Zur Zeit nicht verfügbar

Sonntag, 11. Mai 2025, 17 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Sabine Meyer, Klarinette
Alliage Quintett
Daniel Gauthier, Sopransaxophon | Miguel Vallés, Altsaxophon | Simon Hanrath, Tenorsaxophon |
Sebastian Pottmeier, Baritonsaxophon | Jang Eun Bae, Klavier

„Ein Fest für Sabine – IV. Akt“
„Aufforderung zum Tanz“ mit Werken von Gershwin, Schostakowitsch, Ravel, Weber, Malzew, J. S. Bach & Borodin

Zum Abschluss ein durch und durch beschwingter Kehraus, wobei sich Sabine Meyer mit ihrer Klarinette inmitten der Saxophon-Familie tummelt. Seit 2015 arbeitet sie mit dem Alliage Quintett zusammen; mittlerweile haben sie in mehr als 70 Konzerten miteinander gespielt. Das Ensemble gehört zur europäischen Elite der Bläserkammermusik und hat mit seiner Besetzung (vier Saxophone und ein Klavier) ein echtes Alleinstellungsmerkmal!

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Tochter, Mutter, Großmutter: Drei Biografien verwebt Maria Milisavljević in ihrem neuen Stück miteinander. Und erzählt entlang dieser Lebensgeschichten gleichermaßen poetisch und didaktikfrei, wie Gesellschaft sich zwar verändert hat über die Jahrzehnte, wie Frauen sich emanzipieren konnten, aber eben auch, wo immer noch buchstäblich gewaltige Defizite herrschen – bis zur Vergewaltigung und zur Tötung von Frauen. Schicht um Schicht tritt in Anna Stiepanis Inszenierung zudem zutage, welche Muster von Generation zu Generation weitergegeben werden, welche Imperative Frauen – zu ihrem eigenen Nachteil – verinnerlicht haben. So wird „Staubfrau“ zu einer höchst präzisen und konkreten Gesellschaftsanalyse.

Christine Wahl

Mit Lola Dockhorn, Nancy Mensah-Offei, Anita Iselin Soubeyrand

Regie Anna Stiepani
Bühne und Kostüme Thurid Peine
Licht Rasmus Stahel
Dramaturgie Elio Martin Romo

Diese Inszenierung thematisiert Gewalt an Frauen und Feminizid. Sie beinhaltet explizite Beschreibungen von sexualisierter, psychischer und körperlicher Gewalt. Sensorische Warnung: Nebel.

von Maria Milisavljevic

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich!

15:50 Uhr

Sonntag, 11. Mai 2025, 11 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche


SABINE MEYER & REINER WEHLE, Klarinetten & Bassetthörner
JANG EUN BAE, Klavier


„Ein Fest für Sabine – III. Akt“
Gesprächskonzert mit Peter Landmann (Moderation)


Das Künstler- und Ehepaar Sabine Meyer und Reiner Wehle erzählt aus seinem bewegten Musikerleben und spielt Musik für zwei Klarinetten bzw. Bassetthörner – mal ohne, mal mit Klavier, das von der Pianistin des Alliage Quintetts, Jang Eun Bae, gespielt wird (das genaue Programm steht derzeit noch nicht fest).

Reiner Wehle und Sabine Meyer haben sich vor über 35 Jahren in der Klarinettenklasse von Hans Deinzer an der Musikhochschule Hannover kennen und lieben gelernt. Reiner Wehle wurde später Mitglied der Münchner Philharmoniker und anschließend 1. Soloklarinettist der NDR Radiophilharmonie. Gemeinsam spielten sie u. a. auch im Trio di Clarone. Ab 1993 haben die beiden an der Musikhochschule Lübeck als Professoren unterrichtet.

Sabine Meyer Festival
„Ein Fest für Sabine“
Freitag, 9. Mai, bis Sonntag, 11. Mai 2025
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Nach 50 Jahren nimmt Sabine Meyer Abschied von der Konzertbühne. Zum Abschluss ihrer unvergleichlichen Karriere geht die deutsche Star-Klarinettistin ein letztes Mal auf Tour und spielt mit langjährigen Weggefährten, befreundeten Solisten und Ensembles. Ein gebührender Anlass, den wir in Kempen würdigen möchten mit einem Festival von, mit und für Sabine Meyer!
Mit von der Partie sind dabei Kammermusikensembles wie das Armida Quartett und das Alliage Quintett, der Cellist Alban Gerhardt, der Pianist Markus Becker sowie natürlich ihr Ehemann und Kollege Reiner Wehle.
Wir freuen uns auf drei Konzerte und eine Matinee, in der wir Sabine Meyer nochmals live auf der Bühne und im Gespräch erleben.

Die Festivalkarte für alle vier Veranstaltungen im Paket kann ab Samstag, 7.12.2024, ausschließlich an der Kasse im Kulturforum verbindlich reserviert werden; die Rechnungstellung erfolgt im Januar 2025. Onlinebuchung möglich ab 1.1.25.
Der Verkauf für einzelne Veranstaltungen des Festivals beginnt am Samstag, 11.1.2025 (auch online ab 14.00 Uhr).

Freitag, 9. Mai 2024, 20 Uhr
Sabine Meyer mit Reiner Wehle & Armida Quartett

Samstag, 10. Mai 2025, 19 Uhr
Sabine Meyer mit Alban Gerhardt & Markus Becker

Sonntag, 11. Mai 2025, 11 Uhr
Sabine Meyer mit Reiner Wehle & Jang Eun Bae

Sonntag, 11. Mai 2025, 17 Uhr
Sabine Meyer & Alliage Quintett

Gefördert durch die Sparkassenstiftung „Natur und Kultur“ Kreis Viersen sowie die Kempener Stiftung „Bürger für Klassik“.

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Der Vorverkauf startet am 11.01.25 ab 11 Uhr an der Kartenkasse und 14 Uhr online | ab 7.12.24 nur Festivalticket (Kasse)!

Einlass: 19:00 Uhr

Lovedance beschäftigt sich mit der Liebe aus queerer Perspektive. Als Pendant zum Lovesong begibt sich das Team um Katharina Senzenberger auf die Suche nach einem Lovedance, der sich vielschichtig der Liebe annähert. Dabei denkt die Tanzperformance über Möglichkeiten des Zusammenseins nach und entwirft neue Formen des Miteinanders.

Die Choreografie schöpft aus einem kollektiven Archiv romantischer Gesten wie dem Wiener Walzer und Pas de Deuxs aus der Entertainmentindustrie, die von den Peformer*innen verkörpert und befragt werden. Zwischen Abhängigkeit und Vertrauen, Führen und Folgen, Widerstand und Hingabe widmet sich das Duett einer Praxis des Relation-Making, die spekuliert wie vielschichtig und ambivalent geschichtet unsere Beziehungen werden können. Ohne Angst vor der Überlagerung von Kitsch, Konfrontation, Dramatik, Einfühlsamkeit, Rohheit, Fürsorge, Expressivität und maximaler Aufrichtigkeit entfaltet sich leidenschaftliche Zweisamkeit als subtiler Zwischenzustand.

Katharina Senzenbergers choreografische Arbeiten umfassen Bühnenproduktionen, installative und digitale Arbeiten und wurden im tanzhaus nrw, in der Tanzfaktur Köln, im Lehartheater Bad Ischl, beim Favoriten Festival, bei tanz nrw, Horst Music & Arts Festival uvm. gezeigt. Senzenbergers allererste professionell produzierte Bühnenarbeit Wetland (2022) wurde zur Tanzplattform Deutschland eingeladen. 2023 folgte die zweite Bühnenproduktion a dance routine im Kollektiv senzenberger|rieck. Lovedance ist Senzenbergers dritte Koproduktion mit dem tanzhaus nrw.

Dauer: 60 Minuten

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 16.30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Tochter, Mutter, Großmutter: Drei Biografien verwebt Maria Milisavljević in ihrem neuen Stück miteinander. Und erzählt entlang dieser Lebensgeschichten gleichermaßen poetisch und didaktikfrei, wie Gesellschaft sich zwar verändert hat über die Jahrzehnte, wie Frauen sich emanzipieren konnten, aber eben auch, wo immer noch buchstäblich gewaltige Defizite herrschen – bis zur Vergewaltigung und zur Tötung von Frauen. Schicht um Schicht tritt in Anna Stiepanis Inszenierung zudem zutage, welche Muster von Generation zu Generation weitergegeben werden, welche Imperative Frauen – zu ihrem eigenen Nachteil – verinnerlicht haben. So wird „Staubfrau“ zu einer höchst präzisen und konkreten Gesellschaftsanalyse.

Christine Wahl

Mit Lola Dockhorn, Nancy Mensah-Offei, Anita Iselin Soubeyrand

Regie Anna Stiepani
Bühne und Kostüme Thurid Peine
Licht Rasmus Stahel
Dramaturgie Elio Martin Romo

Diese Inszenierung thematisiert Gewalt an Frauen und Feminizid. Sie beinhaltet explizite Beschreibungen von sexualisierter, psychischer und körperlicher Gewalt. Sensorische Warnung: Nebel.

von Maria Milisavljevic

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich!

Erste Ausstellung von Przemek Dzienis in Deutschland.
Przemek Dzienis – Good Grief

Kurator: Adam Mazur

Eröffnung: Fr. 9. Mai 2025, 19 Uhr

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7

Die Ausstellung wurde in Zusammenarbeit mit der Kulturinstitution inLodz21 / Hilary Majewski Wohnhaus und  Fotofestival Łódź vorbereitet.

Ausstellungsdauer: 13.05 – 8.08.2025

Eine Ausstellung von Przemek Dzienis, einem der interessantesten zeitgenössischen polnischen Fotografen und Filmemacher.

Die erste Ausstellung von Przemek Dzienis in Deutschland ist eine persönliche, intime Reise „eine Reflexion über flüchtige Erinnerungen und Aufzeichnungen des Gedächtnisses“, erklärt der Künstler. Der Öffentlichkeit ist er vor allem durch seine Fotografien und Filme bekannt. Die Ausstellung zeigt kleinformatige Skulpturen, Fotografien, Filme und Tonaufnahmen, wobei diesmal das Hauptmedium das Objekt bleibt.

Good Grief fand ihre Premiere auf dem Fotofestival in Łódź, eine der wichtigsten Veranstaltungen der Fotoszene in Polen. Die Ausstellung in Düsseldorf ist für den Künstler ein wahrgewordener Traum, da die Düsseldorfer Fotoschule seit seiner Studienzeit Inspiration und Bezugspunkt darstellt. Der Künstler geht über das konventionelle Verständnis von Fotografie hinaus und konzentriert sich auf die Arbeit mit dem Gedächtnis sowie mit guten und schlechten Erinnerungen, begleitet von ambivalenten Emotionen. Dzienis begegnet den Bildern immer mit Distanz, er inszeniert und konstruiert mehr, als dass er sie dokumentiert. Das Einzige, was von ihnen bleibt, ist lediglich eine Erinnerung.

Di, Mi, Fr: 11.00-17.00 Uhr, Donnerstag 11-19 Uhr

Die Augen des Krieges

26.03.2025 – 26.09.2025

Polnisches Institut Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Am 24. Februar 2022 wurde die Geschichte neu geschrieben. Seit drei Jahren beobachten wir Ereignisse, die die Geschichte nicht nur der Ukraine und Russlands, sondern auch Polens, Europas und der Welt verändern.

Polnische Fotografen und Journalisten dokumentieren diese Geschichte, indem sie sowohl den russischen Krieg gegen die Ukraine, den Flüchtlingsstrom als auch das Alltagsleben im Kriegsgebiet zeigen. Sie stellen die größte Gruppe unter den Auslandskorrespondenten und sind Urheber tausender Fotos. Ihrer Arbeit ist es zu verdanken, dass der Krieg in der Ukraine selbst in den entlegensten Teilen der Welt für die Menschen so sichtbar ist. Er erscheint nicht als ein Konflikt am Ende der Welt, sondern als eine reale, tief geteilte Tragödie.

Diese Geschichte verändert auch Polen auf vielen Ebenen – von der Demografie, über den sozialen Wandel bis hin zu politischen Fragen. Gleichzeitig wird der Krieg für uns Bürger der freien Welt allmählich vertrauter und wir gewöhnen uns daran. Die ausgewählten Fotografien – die repräsentativsten und aussagekräftigsten – werden in Form einer Ausstellung zusammengestellt und erzählen eine Geschichte über den von Russland entfesselten Krieg in der Ukraine. Als materielle Zeugnisse dieses Konflikts können sie eine zunehmende Gleichgültigkeit der öffentlichen Meinung erneut bewegen.

Die Autoren der 12 ausgestellten Fotografien sind prominente polnische Fotografen, die bei den wichtigsten Fotowettbewerben wie World Press Photo und Pictures of The Year ausgezeichnet wurden, darunter Wojciech Grzędziński, Marek Berezowski, Tomasz Lazar und viele andere, die sich mit dem Krieg in der Ukraine beschäftigt haben. Ergänzt wird die Ausstellung durch die Beschreibungen der persönlichen Kriegserlebnisse der Fotografen durch Magdalena Rigamonti.

Kuratorin: Ewa Meissner

Autorin der Texte: Magdalena Rigamonti

Grafische Gestaltung: Maciej Jabłoński

Produzent: Jarosław Włodarczyk / Press Club Polska

Partner bei der Präsentation der Ausstellung im Polnischen Institut in Düsseldorf: Generalkonsulat der Republik Polen in Köln und Generalkonsulat der Ukraine in Düsseldorf

Fotos von Patryk Jaracz, Agata Grzybowska, Jędrzej Nowicki, Tomasz Lazar, Maciek Nabrdalik, Maciej Stanik, Wojciech Grzędziński, Marek M. Berezowski

Di, Mi und Fr 11-17 Uhr. Do 11-19 Uhr

Mit seiner einzigartigen Stimme und mitreißenden Bühnenpräsenz hat sich Nico Gomez längst über die Grenzen seiner Heimatstadt hinaus einen Namen gemacht. Auch als Songwriter für u.a. Peter Maffay, Johannes Oerding, Mo-Torres, Sarah Engels oder als Studiosänger bei Produktionen, wie RTL „Let‘s Dance“, zeigt sich Nicos Musikalität und Erfahrungsreichtum. Nicos aufrichtige und ehrliche Texte berühren die Herzen der Zuhörer:innen. Dabei erzählt seine Musik von persönlichen Erfahrungen und der Bedeutung von Liebe, während er sich zwischen den Genres R&B, Pop, Soul und Electronica bewegt.

In den letzten Jahren hat sich der Künstler eine stetig wachsende Fangemeinde aufgebaut, die seine Lieder bereits auswendig mitsingt und gespannt darauf wartet, ihn nun auch in den großen Städten Deutschlands live zu erleben. Bevor er im Herbst auf seine eigene Headliner-Tour geht, wird er im Sommer noch einige Konzerte spielen.

Einlass: 19 Uhr

Zur Zeit nicht verfügbar