Yamandú ist DER Latin-Gitarrist unserer Zeit. Der Virtuose der siebensaitigen Gitarre und GRAMMY®-Gewinner erkundet mit technischer Brillanz und tiefer Leidenschaft das gesamte Spektrum menschlicher Emotionen auf unvergleiche, spekatuläre Weise. Er hat die brasilianische Gitarrenmusik wieder in den Mitteilpunkt des Interesse gerückt und ist der Großmeister des Chorinho, Bossa Nova, Milonga, Tango, Samba und Chamamé.

Einlass 19:30 Uhr

Ska n ‚Roll
Die 6-köpfige Band La Brigade du Kif hat im letzten Jahr ordentlich die Festivals und Konzerthallen Frankreichs aufgemischt und kehrt auch in diesem Jahr mit neuer Energie zurück.
Ihr Sound ist eine Mischung aus Ska-, Rock-, Swing- und Punk-Klängen und lässt die Zuschauer gewollt das Tanzbein schwingen.
La Brigade du Kif teilte sich bereits die Bühne mit Tryo, The Screams of Leo, The Fatals Picards und vielen mehr. 2020 erschien ihr neues Album und endlich können Sie auf Tour. Wieder ein mal produziert von David Bourguignon, ehemaliges Mitglied der legendären Mano Chao Radio Bemba Band.

Einlass: 19:00 Uhr

Zur Zeit nicht verfügbar

Erste Ausstellung von Przemek Dzienis in Deutschland.
Przemek Dzienis – Good Grief

Kurator: Adam Mazur

Eröffnung: Fr. 9. Mai 2025, 19 Uhr

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7

Die Ausstellung wurde in Zusammenarbeit mit der Kulturinstitution inLodz21 / Hilary Majewski Wohnhaus und  Fotofestival Łódź vorbereitet.

Ausstellungsdauer: 13.05 – 8.08.2025

Eine Ausstellung von Przemek Dzienis, einem der interessantesten zeitgenössischen polnischen Fotografen und Filmemacher.

Die erste Ausstellung von Przemek Dzienis in Deutschland ist eine persönliche, intime Reise „eine Reflexion über flüchtige Erinnerungen und Aufzeichnungen des Gedächtnisses“, erklärt der Künstler. Der Öffentlichkeit ist er vor allem durch seine Fotografien und Filme bekannt. Die Ausstellung zeigt kleinformatige Skulpturen, Fotografien, Filme und Tonaufnahmen, wobei diesmal das Hauptmedium das Objekt bleibt.

Good Grief fand ihre Premiere auf dem Fotofestival in Łódź, eine der wichtigsten Veranstaltungen der Fotoszene in Polen. Die Ausstellung in Düsseldorf ist für den Künstler ein wahrgewordener Traum, da die Düsseldorfer Fotoschule seit seiner Studienzeit Inspiration und Bezugspunkt darstellt. Der Künstler geht über das konventionelle Verständnis von Fotografie hinaus und konzentriert sich auf die Arbeit mit dem Gedächtnis sowie mit guten und schlechten Erinnerungen, begleitet von ambivalenten Emotionen. Dzienis begegnet den Bildern immer mit Distanz, er inszeniert und konstruiert mehr, als dass er sie dokumentiert. Das Einzige, was von ihnen bleibt, ist lediglich eine Erinnerung.

Di, Mi, Fr: 11.00-17.00 Uhr, Donnerstag 11-19 Uhr

Die Augen des Krieges

26.03.2025 – 26.09.2025

Polnisches Institut Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Am 24. Februar 2022 wurde die Geschichte neu geschrieben. Seit drei Jahren beobachten wir Ereignisse, die die Geschichte nicht nur der Ukraine und Russlands, sondern auch Polens, Europas und der Welt verändern.

Polnische Fotografen und Journalisten dokumentieren diese Geschichte, indem sie sowohl den russischen Krieg gegen die Ukraine, den Flüchtlingsstrom als auch das Alltagsleben im Kriegsgebiet zeigen. Sie stellen die größte Gruppe unter den Auslandskorrespondenten und sind Urheber tausender Fotos. Ihrer Arbeit ist es zu verdanken, dass der Krieg in der Ukraine selbst in den entlegensten Teilen der Welt für die Menschen so sichtbar ist. Er erscheint nicht als ein Konflikt am Ende der Welt, sondern als eine reale, tief geteilte Tragödie.

Diese Geschichte verändert auch Polen auf vielen Ebenen – von der Demografie, über den sozialen Wandel bis hin zu politischen Fragen. Gleichzeitig wird der Krieg für uns Bürger der freien Welt allmählich vertrauter und wir gewöhnen uns daran. Die ausgewählten Fotografien – die repräsentativsten und aussagekräftigsten – werden in Form einer Ausstellung zusammengestellt und erzählen eine Geschichte über den von Russland entfesselten Krieg in der Ukraine. Als materielle Zeugnisse dieses Konflikts können sie eine zunehmende Gleichgültigkeit der öffentlichen Meinung erneut bewegen.

Die Autoren der 12 ausgestellten Fotografien sind prominente polnische Fotografen, die bei den wichtigsten Fotowettbewerben wie World Press Photo und Pictures of The Year ausgezeichnet wurden, darunter Wojciech Grzędziński, Marek Berezowski, Tomasz Lazar und viele andere, die sich mit dem Krieg in der Ukraine beschäftigt haben. Ergänzt wird die Ausstellung durch die Beschreibungen der persönlichen Kriegserlebnisse der Fotografen durch Magdalena Rigamonti.

Kuratorin: Ewa Meissner

Autorin der Texte: Magdalena Rigamonti

Grafische Gestaltung: Maciej Jabłoński

Produzent: Jarosław Włodarczyk / Press Club Polska

Partner bei der Präsentation der Ausstellung im Polnischen Institut in Düsseldorf: Generalkonsulat der Republik Polen in Köln und Generalkonsulat der Ukraine in Düsseldorf

Fotos von Patryk Jaracz, Agata Grzybowska, Jędrzej Nowicki, Tomasz Lazar, Maciek Nabrdalik, Maciej Stanik, Wojciech Grzędziński, Marek M. Berezowski

Di, Mi und Fr 11-17 Uhr. Do 11-19 Uhr

mit Deutscher Gebärdensprache

Im Kern handelt dieses Stück vom Kampf um leistbaren Wohnraum: Immobilienspekulanten drängen eine prekär beschäftigte junge Frau aus ihrer Altbauwohnung. Die erstmals für Mülheim nominierte Raphaela Bardutzky verhandelt das Thema aber nicht in Form eines knallharten Sozialdramas, sondern als „Schaueroper“, in der ungute Geister auftreten und Musik als Waffe eingesetzt wird. Weil die Nachbarin der Protagonistin gehörlos ist, wird auf der Bühne neben Deutsch auch Gebärdensprache gesprochen; das Drama hat aber nicht nur sprachlich, sondern auch zeitlich zwei Ebenen: Es spielt zugleich im viktorianischen England und in einer Gegenwart, in der es mindestens so gruselig zugeht wie damals.

Wolfgang Kralicek

Mit Sonja Isemer, Eyk Kauly, Athena Lange, Michael Pempelforth, Samuel Sandriesser, Paula Winteler

Künstlerische Mitarbeit Athena Lange
Regie und Choreografie Salome Schneebeli
Bühne, Kostüme und Video Heta Multanen
Dramaturgie Matthias Döpke
Licht Thomas Kalz
Ton André Rauch

Ein Auftragswerk des Schauspiel Leipzig

In „Altbau in zentraler Lage. Eine Schaueroper“ werden Audismus (Diskriminierung Tauber Menschen), Obdachlosigkeit, Tod und Verlusterfahrung thematisiert. In dieser Inszenierung wird Stroboskoplicht verwendet.

von Raphaela Bardutzky

mit Deutscher Gebärdensprache

Im Kern handelt dieses Stück vom Kampf um leistbaren Wohnraum: Immobilienspekulanten drängen eine prekär beschäftigte junge Frau aus ihrer Altbauwohnung. Die erstmals für Mülheim nominierte Raphaela Bardutzky verhandelt das Thema aber nicht in Form eines knallharten Sozialdramas, sondern als „Schaueroper“, in der ungute Geister auftreten und Musik als Waffe eingesetzt wird. Weil die Nachbarin der Protagonistin gehörlos ist, wird auf der Bühne neben Deutsch auch Gebärdensprache gesprochen; das Drama hat aber nicht nur sprachlich, sondern auch zeitlich zwei Ebenen: Es spielt zugleich im viktorianischen England und in einer Gegenwart, in der es mindestens so gruselig zugeht wie damals.

Wolfgang Kralicek

Mit Sonja Isemer, Eyk Kauly, Athena Lange, Michael Pempelforth, Samuel Sandriesser, Paula Winteler

Künstlerische Mitarbeit Athena Lange
Regie und Choreografie Salome Schneebeli
Bühne, Kostüme und Video Heta Multanen
Dramaturgie Matthias Döpke
Licht Thomas Kalz
Ton André Rauch

Ein Auftragswerk des Schauspiel Leipzig

In „Altbau in zentraler Lage. Eine Schaueroper“ werden Audismus (Diskriminierung Tauber Menschen), Obdachlosigkeit, Tod und Verlusterfahrung thematisiert. In dieser Inszenierung wird Stroboskoplicht verwendet.

von Raphaela Bardutzky

Die Augen des Krieges

26.03.2025 – 26.09.2025

Polnisches Institut Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Am 24. Februar 2022 wurde die Geschichte neu geschrieben. Seit drei Jahren beobachten wir Ereignisse, die die Geschichte nicht nur der Ukraine und Russlands, sondern auch Polens, Europas und der Welt verändern.

Polnische Fotografen und Journalisten dokumentieren diese Geschichte, indem sie sowohl den russischen Krieg gegen die Ukraine, den Flüchtlingsstrom als auch das Alltagsleben im Kriegsgebiet zeigen. Sie stellen die größte Gruppe unter den Auslandskorrespondenten und sind Urheber tausender Fotos. Ihrer Arbeit ist es zu verdanken, dass der Krieg in der Ukraine selbst in den entlegensten Teilen der Welt für die Menschen so sichtbar ist. Er erscheint nicht als ein Konflikt am Ende der Welt, sondern als eine reale, tief geteilte Tragödie.

Diese Geschichte verändert auch Polen auf vielen Ebenen – von der Demografie, über den sozialen Wandel bis hin zu politischen Fragen. Gleichzeitig wird der Krieg für uns Bürger der freien Welt allmählich vertrauter und wir gewöhnen uns daran. Die ausgewählten Fotografien – die repräsentativsten und aussagekräftigsten – werden in Form einer Ausstellung zusammengestellt und erzählen eine Geschichte über den von Russland entfesselten Krieg in der Ukraine. Als materielle Zeugnisse dieses Konflikts können sie eine zunehmende Gleichgültigkeit der öffentlichen Meinung erneut bewegen.

Die Autoren der 12 ausgestellten Fotografien sind prominente polnische Fotografen, die bei den wichtigsten Fotowettbewerben wie World Press Photo und Pictures of The Year ausgezeichnet wurden, darunter Wojciech Grzędziński, Marek Berezowski, Tomasz Lazar und viele andere, die sich mit dem Krieg in der Ukraine beschäftigt haben. Ergänzt wird die Ausstellung durch die Beschreibungen der persönlichen Kriegserlebnisse der Fotografen durch Magdalena Rigamonti.

Kuratorin: Ewa Meissner

Autorin der Texte: Magdalena Rigamonti

Grafische Gestaltung: Maciej Jabłoński

Produzent: Jarosław Włodarczyk / Press Club Polska

Partner bei der Präsentation der Ausstellung im Polnischen Institut in Düsseldorf: Generalkonsulat der Republik Polen in Köln und Generalkonsulat der Ukraine in Düsseldorf

Fotos von Patryk Jaracz, Agata Grzybowska, Jędrzej Nowicki, Tomasz Lazar, Maciek Nabrdalik, Maciej Stanik, Wojciech Grzędziński, Marek M. Berezowski

Di, Mi und Fr 11-17 Uhr. Do 11-19 Uhr

Die in Brasilien geborenen Brüder Sérgio und Odair Assad haben einen neuen Standard in puncto Innovation, Einfallsreichtum und Ausdruckskraft auf der Gitarre geschaffen. Seit Jahrzehnten stehen sie für eine einziartige Verbindung aus brasialianischer Musik, Jazz und Klassik.

Einlass 19:30 Uhr

Werner Bekker stammt aus Kapstadt, Südafrika, und ist ein Singer-Songwriter, der das Publikum weltweit in seinen Bann gezogen hat. Mit über 3,3 Millionen Spotify-Streams findet seine gefühlvolle Fusion aus Folk und Pop großen Anklang bei den Zuhörern.
Als lebenslanger Musikliebhaber und engagierter Schüler des Handwerks gilt er als einer der führenden Singer-Songwriter Südafrikas. Sein neuester Track „Okay Now“ veranschaulicht sein außergewöhnliches Talent, gekonnt gestaltet und leidenschaftlich vorgetragen.
Werner hat kürzlich einen Booking-Vertrag mit ROLA (EU-Booking-Agentur, GSA-Gebiete) unterzeichnet, und seine erste EU-Tour ist für das Frühjahr 2025 gebucht, nachdem eine EP veröffentlicht wurde, die von Dean Salant koproduziert wurde. Werner hat außerdem kürzlich einen Songwriting-Vertrag mit Big Yellow Dog unterzeichnet, einer in Nashville ansässigen Synchron- und Verlagsagentur – ein wahrer Beweis für sein unglaubliches Können als Songwriter. Werners Talent hat nicht nur bei Live-Auftritten Aufmerksamkeit erregt, sondern auch beim legendären A-Track in Kapstadt und bei Festivals wie Oppikoppi, Splashy Fen und vielen anderen. Im Januar 2024 arbeitete Werner mit dem in Großbritannien ansässigen Künstler Waiting for Smith zusammen und war Co-Autor und Co-Produzent eines wunderschönen Tracks namens „Just Rhythm“, der 2025 veröffentlicht werden soll. Er hat die Bühne auch mit großen internationalen Künstlern wie A-ha, Calum Scott und Mitch James sowie den südafrikanischen Legenden Jeremy Loops und Matthew Mole geteilt.

19:00

"„Ich will das machen worauf ich Bock hab, ich will die Bühnen rocken.“ Mit dieser Aussage läutet Sarah Lesch den Anfang einer neuen Ära ein.
GUTE NACHRICHTEN heißt ihr neues Album und die dazugehörige Tour. Lauter, leichtfüßiger und kantiger als je zuvor dreht sie so richtig auf! Das Album ist ein Befreiungsschlag – und was für einer! Sarah lebt genau das, wofür Rockmusik steht: Befreiung, Liebe, Respekt und Diversität. Musikalisch wird es episch, punkig und bluesig. Neuer Sound mit gewohnter Haltung!

Sarah Lesch singt über sich und erzählt damit gleichzeitig viel über uns: Wie wir uns gerade
selbst zerfleischen, zweifeln, trauern, lachen, sinnlose Diskussionen führen, verzweifeln an der Welt, Liebe machen und wie man überhaupt mit dem ganzen Gefühlschaos umgehen kann. Das, was wir alle kennen, worüber wir aber nur ungern mit jemandem sprechen.
In pointierte Texten erzählt die Leipzigerin Geschichten, voller Kraft, Botschaft und
Lebensfreude. Definitiv GUTE NACHRICHTEN!"

Einlass: 19:30 Uhr

Zur Zeit nicht verfügbar

Seid dabei und erlebt Emre Yesil, den deutsch-türkischen Indie-Pop Sänger im Duisburger BORA am Dellplatz. Der Solist vom Jungen Ensemble Ruhr und Student der Popakademie in Mannheim wird mit seiner neu gegründeten Band, bestehend aus sieben KünstlerInnen, sowohl seine eigenen Songs als auch türkische Hits aus den 90ern performen.
Inspiration für das Programm fand Emre Yesil durch das „Acik Koltuk” - Konzept der erfolgreichen türkischen Pop Sängerin Zeynep Bastik, bei dem Emre Yesil 2020 mit seinem Song „Sevdamiz” selbst aufgetreten ist.
Freuen Sie sich auf einen Abend mit nostalgischen türkischen Hits am 29.05.25 im BORA.

Emre Yesil kendi bestelerinden ve 90’lar Türkçe pop müziginden olusan konseriyle 29 Mayis’ da BORA ’da dinleyicileriyle bulusuyor. Bu organizasyon için birbirinden kaliteli yedi müzisyen, bir teknisyen, isikci ve sahne dekorcusundan olusan ekibi basariyla bir araya getirdi. Zeynep Bastik’in Acik Koltuk programina konuk olan ve kendi bestesi Sevdamiz dinleyicilerine sunan Emre Yesil benzer bir konsepti Almanya’ya tasiyor.

Einlass: 19 Uhr

Mit Tap Dance, Musik und visuellen Effekten erforscht Andrea Alvergue gemeinsam mit internationalen Künstler*innen die Lebenserfahrungen verschiedener Leipziger Migrant*innen. Das Streben nach besseren Lebensumständen, das Ankommen in einer neuen Kultur, die Anpassung an neue Umgebungen, Bräuche und Traditionen – diese Schwierigkeiten begleiten Migrant*innen auf ihren Reisen. Zwischen neuer Sprache, neuem Essen und anderem Wetter gehören auch Einsamkeit und Nostalgie zu den Erfahrungen. Wie komme ich an? Wie bleibt ich meiner Heimat verbunden und mir selbst treu?
In Improvisationen und Kompositionen knüpft das Tanzstück Ravel als Hommage an die Vielfalt kultureller Traditionen an. Andrea Alvergue und der eklektisch-elektrische Violinist Raúl Márquez verweben rhythmische Melodien und hypnotisierende Bewegungsbilder zu mehrdeutigen Erzählungen. Sie verwandeln Geschichten über Widrigkeiten und Herausforderungen in ein Ambiente der Verbundenheit. Dazu dienen Interviews mit Migrant*innen aus Leipzig als Basis des Stücks.

Dauer: ca. 60 Min.

Einlass: 19:00 Uhr

Erste Ausstellung von Przemek Dzienis in Deutschland.
Przemek Dzienis – Good Grief

Kurator: Adam Mazur

Eröffnung: Fr. 9. Mai 2025, 19 Uhr

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7

Die Ausstellung wurde in Zusammenarbeit mit der Kulturinstitution inLodz21 / Hilary Majewski Wohnhaus und  Fotofestival Łódź vorbereitet.

Ausstellungsdauer: 13.05 – 8.08.2025

Eine Ausstellung von Przemek Dzienis, einem der interessantesten zeitgenössischen polnischen Fotografen und Filmemacher.

Die erste Ausstellung von Przemek Dzienis in Deutschland ist eine persönliche, intime Reise „eine Reflexion über flüchtige Erinnerungen und Aufzeichnungen des Gedächtnisses“, erklärt der Künstler. Der Öffentlichkeit ist er vor allem durch seine Fotografien und Filme bekannt. Die Ausstellung zeigt kleinformatige Skulpturen, Fotografien, Filme und Tonaufnahmen, wobei diesmal das Hauptmedium das Objekt bleibt.

Good Grief fand ihre Premiere auf dem Fotofestival in Łódź, eine der wichtigsten Veranstaltungen der Fotoszene in Polen. Die Ausstellung in Düsseldorf ist für den Künstler ein wahrgewordener Traum, da die Düsseldorfer Fotoschule seit seiner Studienzeit Inspiration und Bezugspunkt darstellt. Der Künstler geht über das konventionelle Verständnis von Fotografie hinaus und konzentriert sich auf die Arbeit mit dem Gedächtnis sowie mit guten und schlechten Erinnerungen, begleitet von ambivalenten Emotionen. Dzienis begegnet den Bildern immer mit Distanz, er inszeniert und konstruiert mehr, als dass er sie dokumentiert. Das Einzige, was von ihnen bleibt, ist lediglich eine Erinnerung.

Di, Mi, Fr: 11.00-17.00 Uhr, Donnerstag 11-19 Uhr

Die Augen des Krieges

26.03.2025 – 26.09.2025

Polnisches Institut Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Am 24. Februar 2022 wurde die Geschichte neu geschrieben. Seit drei Jahren beobachten wir Ereignisse, die die Geschichte nicht nur der Ukraine und Russlands, sondern auch Polens, Europas und der Welt verändern.

Polnische Fotografen und Journalisten dokumentieren diese Geschichte, indem sie sowohl den russischen Krieg gegen die Ukraine, den Flüchtlingsstrom als auch das Alltagsleben im Kriegsgebiet zeigen. Sie stellen die größte Gruppe unter den Auslandskorrespondenten und sind Urheber tausender Fotos. Ihrer Arbeit ist es zu verdanken, dass der Krieg in der Ukraine selbst in den entlegensten Teilen der Welt für die Menschen so sichtbar ist. Er erscheint nicht als ein Konflikt am Ende der Welt, sondern als eine reale, tief geteilte Tragödie.

Diese Geschichte verändert auch Polen auf vielen Ebenen – von der Demografie, über den sozialen Wandel bis hin zu politischen Fragen. Gleichzeitig wird der Krieg für uns Bürger der freien Welt allmählich vertrauter und wir gewöhnen uns daran. Die ausgewählten Fotografien – die repräsentativsten und aussagekräftigsten – werden in Form einer Ausstellung zusammengestellt und erzählen eine Geschichte über den von Russland entfesselten Krieg in der Ukraine. Als materielle Zeugnisse dieses Konflikts können sie eine zunehmende Gleichgültigkeit der öffentlichen Meinung erneut bewegen.

Die Autoren der 12 ausgestellten Fotografien sind prominente polnische Fotografen, die bei den wichtigsten Fotowettbewerben wie World Press Photo und Pictures of The Year ausgezeichnet wurden, darunter Wojciech Grzędziński, Marek Berezowski, Tomasz Lazar und viele andere, die sich mit dem Krieg in der Ukraine beschäftigt haben. Ergänzt wird die Ausstellung durch die Beschreibungen der persönlichen Kriegserlebnisse der Fotografen durch Magdalena Rigamonti.

Kuratorin: Ewa Meissner

Autorin der Texte: Magdalena Rigamonti

Grafische Gestaltung: Maciej Jabłoński

Produzent: Jarosław Włodarczyk / Press Club Polska

Partner bei der Präsentation der Ausstellung im Polnischen Institut in Düsseldorf: Generalkonsulat der Republik Polen in Köln und Generalkonsulat der Ukraine in Düsseldorf

Fotos von Patryk Jaracz, Agata Grzybowska, Jędrzej Nowicki, Tomasz Lazar, Maciek Nabrdalik, Maciej Stanik, Wojciech Grzędziński, Marek M. Berezowski

Di, Mi und Fr 11-17 Uhr. Do 11-19 Uhr

Ein Gipfeltreffen mit drei Gewinnern des Internationalen Gitarrenwettbewerbs Heinsberg, die heute längst zu den weltweit Führenden ihrer Zunft gehören.

Einlass 19:30 Uhr

Mit ihrem neuen Album Tomorrow A Flower entfaltet Muito Kaballa eine weitere Etappe
ihrer klanglichen Reise und setzt dort an, wo Like A River aufgehört hat – an den Grenzen
von Genres und Konventionen. Das Album ist ein pulsierendes Manifest der Liebe und des
Lebens, ein Werk, das zugleich intim und expansiv, verspielt und tiefgründig, nostalgisch
und futuristisch ist.

In zehn Tracks verweben Muito Kaballa Einflüsse aus globalem Jazz, Afrobeat,
elektronischen Klanglandschaften und einer Prise ungezähmter Experimentierfreude. Die
Songs springen mühelos zwischen wilder Energie, introspektiver Nachdenklichkeit und
ironischem Witz. Sie laden ein, sich in einer Klangwelt zu verlieren, die sich niemals in
eine Schublade zwängen lässt und doch durchweg authentisch und verbindend bleibt.

Die Live-Show zu Tomorrow A Flower ist eine fesselnde Mischung aus musikalischem
Spektakel und theatralischer Inszenierung. Muito Kaballa ziehen das Publikum mit
unbändiger Energie und ihrer unverwechselbaren Bühnenpräsenz in ihren Bann. Jeder der
zehn Songs wird zu einem Erlebnis, das gleichermaßen begeistert, berührt und
überrascht.

Einlass: 19:30 Uhr