„Liebe, Lust & Lockenwickler“ - Musikkomödie

Spieglein, Spieglein an der Wand, wer ist die / der Schönste im ganzen Land?"

Um diese Frage wird sich bei diesem turbulenten Friseurbesuch noch oft gestritten werden. Der schwule Friseur Pierre und seine beste Freundin und Kollegin Jacqueline verschönern dort die Gäste und befinden sich im Dauerstreit, wer von ihnen attraktiver ist.

An diesem Morgen haben sie einen Termin mit der naiven Rita, die heute heiratet und sich die Brautfrisur stecken lässt.

Ebenfalls im Salon ist Stammkundin Molly, eine alte grantige Dame, die sich jeden Sonnabend frisieren lässt und ihnen mit ihren Launen gründlich das Leben zur Hölle macht. An diesem Morgen scheint jedoch zunächst alles perfekt. Alle drei haben sich für den Abend ein Date ergattert. Was keine(r) ahnt: Sie alle haben dieses Date mit demselben Mann. Das Chaos ist vorprogrammiert. So wird gemeinsam gestritten, versöhnt, gelästert und gelacht, getanzt und gesungenen.

Autor: Martina Flügge
Regie: Felicitas Hadzik

Einlass immer 1 Std. vor Veranstaltungsbeginn

„Paul Simon und Art Garfunkel können sich glücklich schätzen, eine so authentische Band zu haben, die die Sehnsucht nach den alten Zeiten stillt.“ So beschrieb die Hockenheimer Tageszeitung die Simon and Garfunkel Revival Band. Bei der Simon & Garfunkel Revival Band handelt es sich nicht um den Versuch das legendäre US-amerikanischen Folk-Rock-Duo, Paul Simon und Art Garfunkel zu kopieren. Vielmehr gelingt es der Revival Band, die Musik ihrer Vorbilder so authentisch zu interpretieren, dass man bei geschlossenen Augen meinen könnte, die zwei Originale wären leibhaftig auf der Bühne. Was das Aussehen betrifft, zeigen Michael Frank und Guido Reuter jedoch ihre ganz eigenen Facetten und sagen von sich selbst: „Wir möchten uns keine falschen Bärte ankleben und lächerlichen Kostüme anziehen. Uns geht es um den Simon-and-Garfunkel-Sound.“ Und den bringen die beiden Musiker aus Erfurt zusammen mit ihren Bandkollegen gefühlvoll und mit viel Flair auf die Bühne und in die Ohren der Zuhörer. Den Partyfaktor lassen Sie bei den schnelleren Nummern keinesfalls aus und haben sich vorgenommen, das Publikum einmal mehr zum Grooven zu bringen.

Einlass 17 Uhr

THE ROOM

ZWEI MENSCHEN! EIN RAUM! KEIN AUSWEG!
Psychothriller- Musical
mit Inna Herrmann & Darius Merstein

Warum sind sie hier? Wer hat sie eingeschlossen? Und ist der Raum wirklich das Gefängnis – oder sind sie es selbst?

The Room ist weit mehr als ein klassisches Musical. In diesem intensiven Psychothriller verschmelzen Schauspiel, Musik und Emotionen zu einem außergewöhnlichen Theatererlebnis.

Zwischen Wahrheit und Erinnerung, Hoffnung und Verzweiflung entfaltet sich eine Geschichte voller überraschender Wendungen, bewegender Songs und großer Gefühle.

Dieser Abend wird von eigens komponierter Musik untermalt.

Die Darsteller

Inna Herrmann
Die ausgebildete Musicaldarstellerin stand bereits auf internationalen Bühnen und begeisterte unter anderem in den Erfolgsproduktionen Mamma Mia! und AIDA. Mit ihrer eindrucksvollen Bühnenpräsenz, ihrer ausdrucksstarken Stimme und ihrer großen Emotionalität begeistert sie ihr Publikum.

Darius Merstein
Darius Merstein zählt seit Jahrzehnten zu den renommierten Musicaldarstellern im deutschsprachigen Raum. Große Erfolge feierte er unter anderem in Jekyll & Hyde, Les Misérables, West Side Story und Titanic. Darüber hinaus arbeitet er als Regisseur, Komponist und Vocal Coach und überzeugt mit seiner außergewöhnlichen stimmlichen Vielseitigkeit.

Einlass immer 1 Std. vor Veranstaltungsbeginn

Kabarett fatal – die Mixshow im Sapperlot!
Bauch, Seele, Hirn – Satire, Ironie und bewegender Humor: mal fatal, zentrifugal, horizontal, emotional, kardial, diagonal, infernal, manchmal banal – immer ultraviolett und extra schaf.*
Freut Euch auf die Mixshow Kabarett fatal mit Annie Heger & Matthias Brodowy – Moderation: HG Butzko!

Einlass: 18:30

Willkommen zum ultimativen Quiz-Abenteuer! Bist du bereit, dein Wissen auf die Probe zu stellen und gleichzeitig eine Menge Spaß zu haben? Schnapp dir dein Lieblingsgetränk und Snack, setz dich bequem hin und mach dich bereit für eine Reise durch die verrücktesten Ecken des Wissens!

Abendunterhaltung für Schlaumeier, Wissenshungrige, Spielwütige und Klugscheißer:innen! Durch den Abend führen das ›Diktatorische Kompetenzteam‹ Frohnmaier & Herr Keil.

Einlass: 19:00

Willkommen zum ultimativen Quiz-Abenteuer! Bist du bereit, dein Wissen auf die Probe zu stellen und gleichzeitig eine Menge Spaß zu haben? Schnapp dir dein Lieblingsgetränk und Snack, setz dich bequem hin und mach dich bereit für eine Reise durch die verrücktesten Ecken des Wissens!

Abendunterhaltung für Schlaumeier, Wissenshungrige, Spielwütige und Klugscheißer:innen! Durch den Abend führen das ›Diktatorische Kompetenzteam‹ Frohnmaier & Herr Keil.

Einlass: 19:00

Nosferatu – Ironie des Grauens ist die komödiantische Aufarbeitung des Stummfilmklassikers „ Nosferatu – eine Sinfonie des Grauens“.
Der Regisseur Friedrich Wilhelm Murnau drehte den Film 1921 nach dem Roman
„Dracula“ von Bram Stoker. Murnau hat nicht nur die literarische Vorlage Stokers in
authentischer Mystik verfilmt, sondern auch ein expressionistisches Meisterwerk der
Kinematographie geschaffen. Gerne hätte Murnau seinen Film auch „Dracula“ betitelt, doch
die Witwe Stokers verweigerte ihm die Rechte. So wählte Murnau den Titel „Nosferatu“, was
soviel be- deutet wie „der Untote“. Es war allerdings nicht der schlichte Grusel vor dem
Vampirismus, den Murnau in seinem Film darstellen wollte, sondern einen Alptraum der
Menschheit schlechthin: die Angst vor dem Unfassbaren und Unglaublichen. Nosferatu ist
eine ungeheuerliche und doch seltsam tragische Figur, denn er kann nicht leben und nicht
sterben und leidet somit unter der Qual des eigenen Seins.
Im Spiel des KIKERIKI THEATERS wird dem ruhelosen Blutsauger der alte „Jahrmarkts-
kasper“, in der Rolle des Maklergehilfen, als närrischer Gegenpart zur Seite gestellt. So
entsteht ein Spiel zwischen Grauen und Lachen, Intelligenz und Einfalt, Angst und Naivität,
Leben und Tod.

Einlass 18 Uhr

Die Kult-Show aus Stuttgart live im CAPITOL

Kennst du das Gefühl, wenn dein Verstand sagt "das ist unmöglich" und dein Herz trotzdem lacht? Genau dieses Gefühl schenkt dir Thorsten Strotmann. Am Samstag, 11. September 2027 verlässt Deutschlands erfolgreichster Close-up-Magier für einen einzigen Abend seine eigene Bühne, die Strotmanns Magic Lounge in Stuttgart, und kommt ins CAPITOL Mannheim. Mit seiner Show zeigt er, was ihn seit fast 30 Jahren auf der Bühne trägt: Magie, die zum Staunen bringt, Comedy, die überrascht, und Momente, in denen das Publikum selbst zum Teil der Show wird. Am Flügel begleitet ihn Randy Lee Kay, sein musikalischer Partner seit über 20 Jahren. Gemeinsam nehmen sie das Publikum mit auf eine Reise zwischen Staunen und Lachen, bei der die Welt für einen Moment stillsteht. Wer diese Show erlebt hat, geht nicht als derselbe Mensch nach Hause, als der er gekommen ist. Er geht leichter, beschwingter und mit einem Kribbeln, das bleibt. Dieser Abend im CAPITOL Mannheim ist einmalig. Gönnt euch das.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Nosferatu – Ironie des Grauens ist die komödiantische Aufarbeitung des Stummfilmklassikers „ Nosferatu – eine Sinfonie des Grauens“.
Der Regisseur Friedrich Wilhelm Murnau drehte den Film 1921 nach dem Roman
„Dracula“ von Bram Stoker. Murnau hat nicht nur die literarische Vorlage Stokers in
authentischer Mystik verfilmt, sondern auch ein expressionistisches Meisterwerk der
Kinematographie geschaffen. Gerne hätte Murnau seinen Film auch „Dracula“ betitelt, doch
die Witwe Stokers verweigerte ihm die Rechte. So wählte Murnau den Titel „Nosferatu“, was
soviel be- deutet wie „der Untote“. Es war allerdings nicht der schlichte Grusel vor dem
Vampirismus, den Murnau in seinem Film darstellen wollte, sondern einen Alptraum der
Menschheit schlechthin: die Angst vor dem Unfassbaren und Unglaublichen. Nosferatu ist
eine ungeheuerliche und doch seltsam tragische Figur, denn er kann nicht leben und nicht
sterben und leidet somit unter der Qual des eigenen Seins.
Im Spiel des KIKERIKI THEATERS wird dem ruhelosen Blutsauger der alte „Jahrmarkts-
kasper“, in der Rolle des Maklergehilfen, als närrischer Gegenpart zur Seite gestellt. So
entsteht ein Spiel zwischen Grauen und Lachen, Intelligenz und Einfalt, Angst und Naivität,
Leben und Tod.

Einlass 18 Uhr

›Tanze, als würde dich niemand sehen, und singe, als würde dich niemand hören.‹
Mark Twain
Ausgelassener Karaoke Abend steigt in die nächste Runde! MC F-Maier und DJ CR-OKE freuen sich auf euch.
Aus voller Kehle singen, oder die anderen dazu bringen, zu singen, was das Zeug hält – solo, im Duett, im Chor oder im Rudel. Singen macht erwiesenermaßen unendlich glücklich und froh! Rudelsingen ist ausdrücklich erwünscht. Dabei ist es nicht wichtig, ob du immer den richtigen Ton triffst, top performen kannst oder den coolsten Style hast. Wichtig ist nur, dass du Spaß hast!
Ihr macht die Musik – wir sorgen für leckere Getränke!

Einlass: 19:00

Das ernsthafte Bemühen um Albernheit

Zwei Humor-Arbeiter lesen ihre Lieblings-Satiren und plaudern

Der eine gehört zu den beliebtesten TV- und Kinoschauspielern in Deutschland. Der andere ist Bestseller-Autor und Kabarettist. Und beide haben viele Gemeinsamkeiten: Sie lieben feine Satire, den schnellen Rollenwechsel und Loriot.
An diesem exklusiven Abend plaudern sie nicht nur über ihre Leidenschaft für intelligenten Humor – sie geben dem Publikum auch jede Menge Kostproben der satirischen Schreibkultur: Seien es Sketche eines gewissen Vicco von Bülow oder ein Entschuldigungsschreiben, das Herbst als Schüler an seinen Religionslehrer verfasste; seien es sarkastische Texte aus Netenjakobs Feder oder Live-Auszüge von Herbsts Lieblings- Hörbüchern; seien es Szenen aus Netenjakobs Erfolgsroman „Macho Man“ oder aus der Kult-Serie „Stromberg“.
Wenn sich der erfolgreichste Hörbuchvorleser Deutschlands (Herbst) mit einem „begnadeten Parodisten“ (Kölner Rundschau über Netenjakob) an die Mikrofone begibt, dann ist eine Vielfalt an Stimmen und Humorfarben zu erwarten, die in dieser Kombination mit Sicherheit einzigartig ist.

Einlass ab 19:00 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright: Martin Seigel
Copyright Bild: Felix Groteloh
Copyright: Albrecht Jentner

Einlass: 11:00 Uhr

La Noche del Tango

„Wenn Engel mit dem Teufel Tango tanzen“

Leidenschaft, Sehnsucht, Liebe und Rebellion – willkommen in der faszinierenden Welt des Tango Nuevo!

Mit seiner unverwechselbaren Musik lässt Astor Piazzolla zwei gegensätzliche Welten aufeinandertreffen: Engel und Teufel, Licht und Dunkelheit, Zärtlichkeit und Leidenschaft.

In seinen eindrucksvollen Kompositionen „Concierto del Ángel“ und „Concierto del Diablo“ werden diese Gegensätze musikalisch lebendig. Mal geheimnisvoll und berührend, mal temperamentvoll und voller Energie entfaltet sich ein faszinierender Dialog zwischen Himmel und Hölle.

Das Bandoneón erzählt von Liebe und Sehnsucht, die Violine antwortet mit Feuer und Leidenschaft. Gemeinsam mit dem Ensemble entsteht ein intensives musikalisches Erlebnis voller Emotionen, überraschender Wendungen und mitreißender Rhythmen.

La Noche del Tango – ein Konzertabend, bei dem die Musik selbst zum Tanz wird.

Erleben Sie den unverwechselbaren Klang von Astor Piazzolla mit dem Hamburg Stage Ensemble, dem Solo-Bandoneonisten Christian Gerber und dem Solo-Geiger Arsen Zorayan.

Das Blechbläserquintett Rotary Brass verbindet musikalische Vielfalt mit sozialem Engagement. Mit zwei Trompeten, Horn, Posaune und Tuba zeigen die fünf Musiker, wie facettenreich und mitreißend Blechbläsermusik sein kann. Ihr Repertoire reicht von klassischen Meisterwerken über berühmte Filmmelodien und Musical-Highlights bis hin zu Jazz, Tango und schwungvollen Evergreens. Mit raffinierten Arrangements, abwechslungsreichen Klangfarben und virtuosen Soli begeistert das Ensemble sein Publikum. Mal festlich und klangvoll, mal schwungvoll und voller rhythmischer Energie präsentiert Rotary Brass ein vielseitiges Programm. Die fünf Musiker verbinden unterschiedliche Stilrichtungen mit musikalischer Präzision und spürbarer Spielfreude. Dabei steht nicht nur der gemeinsame Musikgenuss im Mittelpunkt: Mit seinen Auftritten setzt sich das Ensemble zugleich für den guten Zweck ein. So vereint Rotary Brass anspruchsvolle Unterhaltung mit
sozialer Verantwortung und zeigt, wie Musik Menschen verbindet und über den Konzertsaal hinaus Gutes bewirken kann.

Einlass: 18.30 Uhr

La Noche del Tango

„Wenn Engel mit dem Teufel Tango tanzen“

Leidenschaft, Sehnsucht, Liebe und Rebellion – willkommen in der faszinierenden Welt des Tango Nuevo!

Mit seiner unverwechselbaren Musik lässt Astor Piazzolla zwei gegensätzliche Welten aufeinandertreffen: Engel und Teufel, Licht und Dunkelheit, Zärtlichkeit und Leidenschaft.

In seinen eindrucksvollen Kompositionen „Concierto del Ángel“ und „Concierto del Diablo“ werden diese Gegensätze musikalisch lebendig. Mal geheimnisvoll und berührend, mal temperamentvoll und voller Energie entfaltet sich ein faszinierender Dialog zwischen Himmel und Hölle.

Das Bandoneón erzählt von Liebe und Sehnsucht, die Violine antwortet mit Feuer und Leidenschaft. Gemeinsam mit dem Ensemble entsteht ein intensives musikalisches Erlebnis voller Emotionen, überraschender Wendungen und mitreißender Rhythmen.

La Noche del Tango – ein Konzertabend, bei dem die Musik selbst zum Tanz wird.

Erleben Sie den unverwechselbaren Klang von Astor Piazzolla mit dem Hamburg Stage Ensemble, dem Solo-Bandoneonisten Christian Gerber und dem Solo-Geiger Arsen Zorayan.

Lebendiger Techno. Rein akustisch erzeugt, auf Klavier, Kontrabass und Schlagzeug, ohne Computer oder Synthesizer. Von lyrisch bis minimal, von deep bis industriell: Der Sound von LBT ist facettenreich, dabei stets angetrieben von einer pulsierenden Kickdrum. Ihre Musik ist eine Reise nach innen, lädt zum Träumen genauso ein wie zum ekstatischen Tanzen. Im Modern Jazz groß geworden, nimmt das Trio seine große Liebe zur Improvisation ernst. Da wird mal zart am Klavier phrasiert oder die Saiten mithilfe eines Plektrums bearbeitet, der Bass sanft gestrichen oder schier in Stücke gehauen und das Schlagzeug von feinem Geraschel bis zu mächtigem Groove voll ausgeschöpft.

Einlass: ab 18.30 Uhr

Comedy Royal – Die knallvergnügte Comedy MixShow im Sapperlot. Jede MixShow mit drei der besten Comedians der Szene hautnah & echt moderiert von Michael Eller.

Einlass: 18:30

Für die aktuelle Tour schlägt die Berliner Band DOTA ein neues Kapitel auf. Aus der um ein Streichtrio, Posaune und Klarinette erweiterten Kernbesetzung entsteht ein popmusikalisches Kammerensemble im Taschenformat: Das klitzekleine Orchester. Während Sängerin und Texterin Dota Kehr mit ihrer unverwechselbaren Stimme durch den Abend führt, entfaltet dieser besondere Klangkörper mit den raffinierten Bearbeitungen von Jonas Hauer eine gewaltige Bandbreite an Sounds, die der vielschichtigen Poesie der Frontfrau weitere Dimensionen hinzufügen. Mal zart, mal kraftvoll und dabei stets fein justiert tönt dieses Orchester, welches sich „klitzeklein“ nennt und doch die größte Besetzung darstellt, in der DOTA jemals auf Tour gegangen sind.
Mehrstimmiger Gesang sorgt für dichte, warme Klangbilder, während ungewöhnliche instrumentale Kombinationen und überraschende Arrangements vertraute Lieder immer wieder in einem anderen Licht erscheinen lassen. Bekannte Stücke sowie selten gespielte Perlen aus dem unerschöpflichen Repertoire von DOTA werden vom Klitzekleinen Orchester gleichermaßen neu interpretiert. Auch Vertonungen von Mascha Kalékos Gedichten, für die der Band in 2026 vom Rudolstadt Festival der Weltmusikpreis RUTH verliehen wurde, werden zu hören sein, davon einige, die bisher noch nicht live aufgeführt wurden.
Das Ergebnis ist ein Konzerterlebnis, das gleichzeitig reduziert und opulent wirkt - eine Einladung zum aufmerksamen Zuhören und Eintauchen. DOTA & das klitzekleine Orchester zeigen auf dieser Tour eindrucksvoll wieviel Kraft im Leisen liegt.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Fee Badenius – Ich bring mich ganz groß raus
Alles muss man selber machen! In ihrem neuen Programm überlässt Fee Badenius nichts mehr dem Zufall und bringt sich ab sofort selbst ganz groß raus! Dabei bleibt sie so, wie das Publikum sie seit vielen Jahren kennt und liebt: Witzig, ehrlich, ironisch und musikalisch. Gleichzeitig hat sie haufenweise neue Lieder im Gepäck. Gefühlvolle Balladen, fröhliche Pop-Songs, schräge Humoresken und wie immer: Texte, die erheitern und berühren. Fee Badenius singt und erzählt aus vollem Herzen vom Gefühl der inneren Leere, mit großen Worten über kleine Alltäglichkeiten und deckt mit zarter Stimme und warmherzigem Humor die ganze Bandbreite des menschlichen Lebens ab. So entsteht ein Abend irgendwo zwischen Liedermacher-Abend und Musik-Kabarett, und doch ist es ganz und gar vor allem eines: Ein Abend mit Fee Badenius.

Einlass: ab 18.30 Uhr