Florian Schroeder gehört zu den profiliertesten Kabarettisten Deutschlands. Seinen ersten Fernsehauftritt in Harald Schmidts Show Schmidteinander hatte er bereits im Alter von 14 Jahren. Seitdem ist Schroeder aus der deutschen Kabarett- und Satirelandschaft nicht mehr wegzudenken. Er studierte Germanistik und Philosophie, bevor er seine Karriere als Kabarettist, Autor und Moderator auf Radio und Fernsehen aufbaute. Schroeder ist bekannt für seine präzisen Parodien, politischen Pointen und seine Mischung aus Humor, Selbstironie und tiefgründiger Gesellschaftsanalyse. Auf den großen Bühnen Deutschlands, in Talkshows wie „hart aber fair“ oder „Markus Lanz“ und bei renommierten Kabarett-Events begeistert er regelmäßig sein Publikum. Für seine Arbeit wurde er mehrfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem „Deutschen Kleinkunstpreis“ und dem „Bayerischen Kabarettpreis“.

In seinem aktuellen Programm „ENDLICH GLÜCKLICH“ wendet sich Schroeder einem Thema zu, das gerade in turbulenten Zeiten besonders wichtig ist: dem Glück. Er lädt sein Publikum ein, für zwei Stunden die täglichen Krisen und das mediale Chaos hinter sich zu lassen und sich auf das Wesentliche zu besinnen. Mit Humor, Ironie und philosophischem Tiefgang zeigt er, dass Glücklichsein keine Frage der Umstände ist, sondern der Perspektive – und dass es sich lohnt, das Glück bewusst zu teilen, mit Freunden, mit Familie, mit sich selbst. Schroeder kombiniert scharfe Satire mit persönlichen Beobachtungen, Parodien und pointierten Reflexionen über Freundschaft, Mut und Selbstakzeptanz. Wer ihn live erlebt, kann lachen, nachdenken und erkennen, dass das Glück manchmal näher ist, als man denkt.

Nur zusammen sind wir stark, nur gemeinsam können wir das Böse da draußen besiegen. Florian Schroeder möchte dir zeigen, wie du glücklich sein kannst – und zwar nicht in zwei Wochen, zwei Monaten oder zwei Jahren, sondern in zwei Stunden. Warum noch warten? Der Moment ist jetzt.

Aber wie lange geht das gut? Ist nicht auch das Glück endlich? Und was kommt danach? Das wird dir Schroeder beantworten.

ENDLICH GLÜCKLICH – eine Show für alle und jeden.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 18 Uhr, Abendkassenpreis: 36 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: Frank Eidel

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 18 Uhr

1938. Ein dänisches Paketboot liegt vor der deutschen Küste bereit zur Abreise in die Heimat. An Bord befinden sich Kapitän Petersen, seine Kinder Carl und Nina sowie Steuermann Jörgen, Ninas Verlobter. Am frühen Morgen hat Carl einen Mann aus dem kalten Wasser gezogen und ihm so das Leben gerettet. Der fremde Mann heißt Fritz Hartmann und wird als jüdischer Arzt von den Nationalsozialisten verfolgt. Er braucht Hilfe und hofft auf einen Weg über die Grenze. Ohne zu zögern versteckt Carl ihn unter Deck. Doch lange bleibt der blinde Passagier an Bord des kleinen Schiffs nicht unentdeckt und das eben noch sichere Versteck wird zunehmend zur Gefahr. Denn auch wenn Carl und Nina dem Mann in Not über die deutsche Grenze helfen wollen, möchte vor allem Jörgen kein Risiko eingehen. Die Situation spaltet die vierköpfige Crew und drängt sie in eine moralische Zerreiß- probe, deren Ausgang womöglich über Leben und Tod entscheidet.
Halten Werte stand, auch wenn sie das eigene Wohl bedrohen? Und wie viel ist man tatsächlich bereit, für einen Fremden zu riskieren? Ein dichtes und poetisches Drama über Zivilcourage, Hilfsbereitschaft und Zusammenhalt, das von erschütternder Aktualität ist. – DER BLINDE PASSAGIER, 1938/1939 im dänischen Exil entstanden, ist eines von insgesamt drei Theaterstücken aus dem erst kürzlich veröffentlichten Nachlass der österreichischen Schriftstellerin Maria Lazar.

Bei Gesundheitsthemen wird es schnell grundsätzlich. So ist es auch bei Familie Nägele. Seit dem Tod ihres Mannes Thomas steht Claudia ein wenig neben sich. Seele und Herz sind angegriffen. Besonders das Herz gibt zur Besorgnis Anlass. Der Kardiologe hat eine schwerwiegende Aortenstenose diagnostiziert. Eine sehr riskante Operation steht im Raum, Claudia tendiert spontan eher zu konservativen Behandlungsmethoden. Auf keinen Fall aber möchte sie die folgenreiche Entscheidung ohne den Rat ihrer Kinder und Schwiegerkinder treffen – wohlwissend, dass sich das Quintett ethisch und weltanschaulich noch selten einig war. Zum Familienkonvent treten zusammen: eine alleinerziehende Buchhändlerin, eine Finanzberaterin mit ihrem Mann und ein Waldorfschullehrer, der mit seiner Frau ein alternatives Heilzentrum aufbauen möchte. Neben alten Rechnungen zwischen Geschwistern kommen nach und nach auch die Trigger-Themen auf den Tisch: Schulmedizin versus alternative Heilmethoden, Selbstbestimmung versus Bevormundung, Zuneigung versus Zurückweisung. – Unter dem Brennglas der Familie verhandelt WUNDERHEILER die gesellschaftlichen Brüche, die uns seit der Corona-Pandemie immer schärfer vor Augen stehen. Wie sollen wir damit umgehen, wenn die jeweils „andere Seite“ nicht nur in den sozialen Medien auftaucht, sondern uns am Frühstückstisch gegenübersitzt – und am Ende trotz unüberbrückbar erscheinender Differenzen gemeinsam entschieden werden muss, was der Gesundheit der eigenen Mutter am ehesten zuträglich ist.

Bei Gesundheitsthemen wird es schnell grundsätzlich. So ist es auch bei Familie Nägele. Seit dem Tod ihres Mannes Thomas steht Claudia ein wenig neben sich. Seele und Herz sind angegriffen. Besonders das Herz gibt zur Besorgnis Anlass. Der Kardiologe hat eine schwerwiegende Aortenstenose diagnostiziert. Eine sehr riskante Operation steht im Raum, Claudia tendiert spontan eher zu konservativen Behandlungsmethoden. Auf keinen Fall aber möchte sie die folgenreiche Entscheidung ohne den Rat ihrer Kinder und Schwiegerkinder treffen – wohlwissend, dass sich das Quintett ethisch und weltanschaulich noch selten einig war. Zum Familienkonvent treten zusammen: eine alleinerziehende Buchhändlerin, eine Finanzberaterin mit ihrem Mann und ein Waldorfschullehrer, der mit seiner Frau ein alternatives Heilzentrum aufbauen möchte. Neben alten Rechnungen zwischen Geschwistern kommen nach und nach auch die Trigger-Themen auf den Tisch: Schulmedizin versus alternative Heilmethoden, Selbstbestimmung versus Bevormundung, Zuneigung versus Zurückweisung. – Unter dem Brennglas der Familie verhandelt WUNDERHEILER die gesellschaftlichen Brüche, die uns seit der Corona-Pandemie immer schärfer vor Augen stehen. Wie sollen wir damit umgehen, wenn die jeweils „andere Seite“ nicht nur in den sozialen Medien auftaucht, sondern uns am Frühstückstisch gegenübersitzt – und am Ende trotz unüberbrückbar erscheinender Differenzen gemeinsam entschieden werden muss, was der Gesundheit der eigenen Mutter am ehesten zuträglich ist.

ACHTUNG! Die Textbomben gehen hoch. Kirsten Fuchs, Susanne M. Riedel und Ella Carina Werner sprengen die Rahmen. Sie lesen ehrliche, wilde, sehr komische Geschichten über Alltagskollisionen. Sie tragen radikale, feministische Tiergedichte vor. Und sie singen, wenn sie Lust haben. Wie fabulierende Fabelwesen verzaubern sie eine Stadt nach der anderen mit ihren pampig bis poetischen Texten. Inhaltlich wird es relevant, thematisch tabulos und humoristisch beglückend. „Ich habe lange nicht mehr so gelacht“, sagt das Publikum nach den Auftritten und fragt, wann die drei unheiligen Königinnen der deutschen Vorleseszene wiederkommen. Aber sie können immer nur an einem Ort sein. Verpassen Sie nicht, wenn die Textbomben in Ihrer Stadt sind!


Kirsten Fuchs ist Schriftstellerin, Kolumnistin und seit über 20 Jahren Mitglied von Berliner Vorlesebühnen. Ihr aktuelles Buch heißt "Muttermund tut Wahrheit kund". "Kirsten Fuchs beherrscht souverän die Klaviatur des Komischen zwischen Albernheit, Wortspiel, Situationskomik und Zeitkritik."
(Aus der Laudatio zum Kasseler Förderpreis für Komische Literatur)

Susanne M. Riedel "findet im trüben Fluss des Alltags die Goldnuggets der Komik" (Bodo Wartke). Sie ist Lichtgestalt der Berliner Bühnen, Expertin für heiteres Welken und feiert die „guten Momente“, als ob es ein Morgen gäbe. Ihr aktueller Geschichtenband trägt den Titel „Lebensmitte-Allergie – mein Leben in AutoKorrektur“. Ihr aktuelles Leben im Grunde auch.


Ella Carina Werner ist Satirikerin, Mitherausgeberin der „Titanic“, Mitglied der Hamburger Leseshow „Dem Pöbel zur Freude“ und Verfasserin komischer Gedichte, zuletzt erschienen im Bestseller „Der Hahn erläutert unentwegt der Henne, wie man Eier legt“. Ihre Bühnengeschichten lesen sich „wie Kafka nach einem guten Joint“ (Spiegel Online).

Einlass: 20:00 Uhr

1938. Ein dänisches Paketboot liegt vor der deutschen Küste bereit zur Abreise in die Heimat. An Bord befinden sich Kapitän Petersen, seine Kinder Carl und Nina sowie Steuermann Jörgen, Ninas Verlobter. Am frühen Morgen hat Carl einen Mann aus dem kalten Wasser gezogen und ihm so das Leben gerettet. Der fremde Mann heißt Fritz Hartmann und wird als jüdischer Arzt von den Nationalsozialisten verfolgt. Er braucht Hilfe und hofft auf einen Weg über die Grenze. Ohne zu zögern versteckt Carl ihn unter Deck. Doch lange bleibt der blinde Passagier an Bord des kleinen Schiffs nicht unentdeckt und das eben noch sichere Versteck wird zunehmend zur Gefahr. Denn auch wenn Carl und Nina dem Mann in Not über die deutsche Grenze helfen wollen, möchte vor allem Jörgen kein Risiko eingehen. Die Situation spaltet die vierköpfige Crew und drängt sie in eine moralische Zerreiß- probe, deren Ausgang womöglich über Leben und Tod entscheidet.
Halten Werte stand, auch wenn sie das eigene Wohl bedrohen? Und wie viel ist man tatsächlich bereit, für einen Fremden zu riskieren? Ein dichtes und poetisches Drama über Zivilcourage, Hilfsbereitschaft und Zusammenhalt, das von erschütternder Aktualität ist. – DER BLINDE PASSAGIER, 1938/1939 im dänischen Exil entstanden, ist eines von insgesamt drei Theaterstücken aus dem erst kürzlich veröffentlichten Nachlass der österreichischen Schriftstellerin Maria Lazar.

Ausbilder Schmidt (alias Holger Müller) begeistert seit über 25 Jahren sein Publikum mit einer einzigartigen Mischung aus gnadenloser Satire, durchdringendem Humor und unverwechselbarer Bühnenpräsenz. Als personifizierte Satire auf Besserwisser, selbsternannte Potentaten und den Büroalltag hat er sich einen Kultstatus in der Comedy-Szene erarbeitet. Ob jung oder alt, sein Publikum zieht es regelmäßig zu seinen Shows.

Mit seinem aktuellen Programm „Top Lusche de Luxe“ nimmt er das Publikum mit in seinen Alltag, vom Zahnarztbesuch bis zum humorvollen Umgang mit dem Militär und den alltäglichen Herausforderungen der „Luschen“ um ihn herum. Aktuelle Themen wie die mögliche Wiedereinführung der Wehrpflicht werden mit seinem typischen Humor und gnadenlosen Wortwitz aufs Korn genommen. Klassiker wie der Morgen-Apell oder sein legendärer Talk mit dem Publikum dürfen dabei natürlich nicht fehlen.

Zwei Stunden voller Lachen, Kichern und purer Unterhaltung erwarten die Zuschauer. Ausbilder Schmidt ist der Schleifer der Comedy-Szene, durchdringend, gnadenlos und einfach Kult. Wer einmal live dabei war, weiß: Ausbilder Schmidt macht dich zur „Top Lusche de Luxe“. Gut dann bist du immer noch eine Lusche, aber eine gute Lusche.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreis: 32 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: Manfred Wegner

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Heinrich Albertz stand für eine offene Kirche und für eine wertegeleitete Politik. Auf der Kanzel fühlte er sich zuhause, als Senator suchte er lange nach seiner Rolle, als Regierender Bürgermeister von Berlin amtierte er nicht einmal ein Jahr. Als moralische Instanz stand der protestantische Theologe Albertz dem katholischen Literaten Heinrich Böll nahe: kritisch gegenüber allem Restaurativen in Kirche und Staat. Leidenschaftlich, wenn es um Fragen von Schuld und Verantwortung ging. Geboren 1915 in Breslau und in einem konservativen Pfarrhaus aufgewachsen, studierte Albertz während der NS-Zeit Theologie und engagierte sich in der „Bekennenden Kirche“. Nach Kriegsende wurde Albertz die Leitung des städtischen Flüchtlingsamtes in Celle übertragen. 1948 wurde er in die niedersächsische Landesregierung berufen und damit seinerzeit jüngster Minister in Deutschland.
Die neun Jahre in Celle und Hannover sah Albertz im Nach- hinein als die „wichtigsten meiner politischen Verantwortlichkeit“ – wichtiger als jene Jahre in Berlin, die ihn bekannt machten. Man habe viel helfen können, bilanzierte der in Partei und Politik oft unorthodox, aber zumeist konsequent agierende Pastor. So auch bei seinem Rücktritt vom Amt des regierenden Bürgermeisters von Berlin September 1967 – der einerseits aus moralischen Gründen, anderseits aufgrund parteiinterner Machtspiele erfolgte. RÜCKTRITT handelt von einem Gestalter aus Glaubensgründen, wie er nicht nur auf der Berliner Bühne heute fehlt.

Heinrich Albertz stand für eine offene Kirche und für eine wertegeleitete Politik. Auf der Kanzel fühlte er sich zuhause, als Senator suchte er lange nach seiner Rolle, als Regierender Bürgermeister von Berlin amtierte er nicht einmal ein Jahr. Als moralische Instanz stand der protestantische Theologe Albertz dem katholischen Literaten Heinrich Böll nahe: kritisch gegenüber allem Restaurativen in Kirche und Staat. Leidenschaftlich, wenn es um Fragen von Schuld und Verantwortung ging. Geboren 1915 in Breslau und in einem konservativen Pfarrhaus aufgewachsen, studierte Albertz während der NS-Zeit Theologie und engagierte sich in der „Bekennenden Kirche“. Nach Kriegsende wurde Albertz die Leitung des städtischen Flüchtlingsamtes in Celle übertragen. 1948 wurde er in die niedersächsische Landesregierung berufen und damit seinerzeit jüngster Minister in Deutschland.
Die neun Jahre in Celle und Hannover sah Albertz im Nach- hinein als die „wichtigsten meiner politischen Verantwortlichkeit“ – wichtiger als jene Jahre in Berlin, die ihn bekannt machten. Man habe viel helfen können, bilanzierte der in Partei und Politik oft unorthodox, aber zumeist konsequent agierende Pastor. So auch bei seinem Rücktritt vom Amt des regierenden Bürgermeisters von Berlin September 1967 – der einerseits aus moralischen Gründen, anderseits aufgrund parteiinterner Machtspiele erfolgte. RÜCKTRITT handelt von einem Gestalter aus Glaubensgründen, wie er nicht nur auf der Berliner Bühne heute fehlt.

In Verena Keßlers Roman GYM spielt in einer Welt, in der der Körper mehr ist als nur ein Körper. Er ist Projekt, Aushängeschild, Beweisführung und Dauerbaustelle in einem. Man trainiert nicht nur Muskeln, sondern auch das richtige Auftreten, die richtige Wirkung, das richtige Leben. Und während alle versuchen, besser zu werden, fragt sich niemand mehr: wofür eigentlich?
Die Protagonistin liebt ihren neuen Job im „Mega Gym“. Es gibt keinen Leistungsdruck, keine Überstunden, dafür liebenswerte Kolleginnen und einen verständnisvollen Chef. Alles perfekt, wäre da nicht die klitzekleine Lüge, zu der sie sich im Einstellungsgespräch hat hinreißen lassen, weil man sie für zu mollig hielt. Sie habe kürzlich erst entbunden, hat sie behauptet. Doch dann verselbständigt sich die erfundene Mutterschaft – sie wird zur Begründung von Stress, Schlafmangel, Hormonstörungen. Eine Geschichte, die nie existiert hat, spinnt sich wie von selbst fort. Sie wird zur jungen Mutter, die alles schafft . Die sich nicht hängen lässt. Die trotz allem funktioniert. Ihre Geschichte wird nicht hinterfragt, sondern gebraucht. Sie macht sie anschlussfähig. Doch mit jeder neu- en Erklärung wird es enger – bis es schließlich knallt.
GYM ist ein Stück über Menschen, die ihre Körper als ein unvollendetes Projekt betrachten und ständig unterwegs zu einer besseren Version ihrer selbst sind. So als gelte es, im eigenen Leben mitzuhalten.

1938. Ein dänisches Paketboot liegt vor der deutschen Küste bereit zur Abreise in die Heimat. An Bord befinden sich Kapitän Petersen, seine Kinder Carl und Nina sowie Steuermann Jörgen, Ninas Verlobter. Am frühen Morgen hat Carl einen Mann aus dem kalten Wasser gezogen und ihm so das Leben gerettet. Der fremde Mann heißt Fritz Hartmann und wird als jüdischer Arzt von den Nationalsozialisten verfolgt. Er braucht Hilfe und hofft auf einen Weg über die Grenze. Ohne zu zögern versteckt Carl ihn unter Deck. Doch lange bleibt der blinde Passagier an Bord des kleinen Schiffs nicht unentdeckt und das eben noch sichere Versteck wird zunehmend zur Gefahr. Denn auch wenn Carl und Nina dem Mann in Not über die deutsche Grenze helfen wollen, möchte vor allem Jörgen kein Risiko eingehen. Die Situation spaltet die vierköpfige Crew und drängt sie in eine moralische Zerreiß- probe, deren Ausgang womöglich über Leben und Tod entscheidet.
Halten Werte stand, auch wenn sie das eigene Wohl bedrohen? Und wie viel ist man tatsächlich bereit, für einen Fremden zu riskieren? Ein dichtes und poetisches Drama über Zivilcourage, Hilfsbereitschaft und Zusammenhalt, das von erschütternder Aktualität ist. – DER BLINDE PASSAGIER, 1938/1939 im dänischen Exil entstanden, ist eines von insgesamt drei Theaterstücken aus dem erst kürzlich veröffentlichten Nachlass der österreichischen Schriftstellerin Maria Lazar.

Die A-Capella Band ANDERS zählt zu den spannendsten Vertretern der deutschsprachigen A-cappella-Szene. Als „Deutschpoeten ohne Instrumente“ verbinden sie eingängige Popmelodien mit intelligenten, fein beobachteten Texten und entwickeln dabei eigenständige Songs, die weit über klassische A-cappella-Formate hinausgehen. Statt instrumentennachahmender Covers oder nostalgischer Themen stehen bei ihnen authentische, moderne Popsongs auf Deutsch im Mittelpunkt. Mit ihrer musikalischen Präzision, emotionalen Tiefe und charmanten Bühnenpräsenz begeistern sie ihr Publikum sowohl bei eigenen Konzerten als auch im Vorprogramm bekannter Acts wie Revolverheld oder Thees Uhlmann. Auch auf Wettbewerbsbühnen konnten ANDERS zahlreiche Erfolge feiern: Sie gewannen unter anderem die „St. Ingberter Pfanne“ 2020 (Publikumspreis und Sonderpreis der Kultusministerin), das „Vokal.total“ 2019 (1. Preis in der Kategorie Pop) sowie das „SoLaLa“ A Cappella Festival 2019 (Jury- und Publikumspreis). Für ihr Album „Viel Lärm um dich“ wurden sie zudem mit dem internationalen „CARA Award“ als bestes europäisches A-cappella-Album ausgezeichnet. Weitere Highlights sind der 1. Preis beim „Aarhus Vocal Festival“ 2024 sowie der Förderpreis des Kleinkunstpreises Baden-Württemberg 2024.

Mit ihrem aktuellen Programm „So kurz davor“ widmen sich die fünf Sänger den besonderen Momenten des Lebens, jenen Augenblicken, in denen alles auf dem Spiel steht: der erste Kuss, der Sprung ins Ungewisse oder das Aussprechen unbequemer Wahrheiten. ANDERS verwandeln diese intensiven Erfahrungen in eine facettenreiche musikalische Reise, die zwischen Humor, Melancholie und philosophischer Reflexion pendelt. Das Publikum erwartet eine mitreißende A-cappella-Show mit unverwechselbarem Popsound, authentischen Kompositionen und einer spürbaren Nähe zur Bühne. Der Titel „So kurz davor“ ist dabei weniger als Selbstbeschreibung zu verstehen, sondern vielmehr als Versprechen für einen Abend voller Spannung, Gefühl und musikalischer Intensität und als weiterer Beweis dafür, dass die Freiburger Formation längst bereit ist, sich mit den großen Namen der A-cappella-Szene zu messen.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreis: 28 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: folgt

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Es gibt Stoffe, die altern nicht – sie werden dichter. Unruhiger. Frankenstein gehört zu diesen Erzählungen, die sich mit jeder Zeit neu aufladen: als Mythos der Moderne, als Gründungsfantasie der Wissenschaft, als Albtraum der Selbstermächtigung.

Was, wenn Frankenstein mehr geschaffen hat, als wir dachten? Mary Shelleys FRANKENSTEIN erzählt vom fast kindlichen Drang des Menschen, sein Verantwortungsbewusstsein an seine eigenen Möglichkeiten zu verlieren. Kaum eine andere Figur steht so für die Ambivalenz von Fortschritt: Hoffnung und Erkenntnis, Überforderung und Kontrollverlust, Wunder und Katastrophe. Frankenstein ist ein vibrierendes Gefüge aus Fragen: Wer erschafft wen? Wo beginnt Leben? Was bedeutet Leben? Was passiert, wenn das, was wir erschaffen, uns besser versteht als wir selbst? Und was, wenn es nicht mehr verschwinden will?

Lothar Kittsteins Überschreibung des weltberühmten Romans stellt die Frage nach menschlicher Verantwortung radikal neu. Hat Frankenstein mit seinem Wesen wohlmöglich ein Bewusstsein geschaffen, das in der Lage ist, seinen Schöpfer zu dominieren? Mit der liebenden Elisabeth und seinem engsten Freund Henry kämpft Viktor Frankenstein gegen eine Monstrosität, die so bedrohlich fremd ist, weil sie aus dem Eigenen kommt. Ein Abend über die gefährlichste aller menschlichen Fähigkeiten: die Welt neu zu erschaffen – im Glauben, sie zu befreien. Nichts für schwache Nerven.

Du bist nicht allein: Preisgekröntes Musical über Identitätssuche und Erwachsenwerden.

Motiv: © LOOK//one GmbH

Einlass 18:30 Uhr

Der Vorverkauf beginnt am 1. September um 9 Uhr.

Sie gehören zu einer verwöhnten Generation. Ernsthafte Widerstände hatten sie nicht zu überwinden, Notlagen blieben ihnen erspart, Verantwortung übernahmen sie allenfalls für sich selbst. Dafür ließen sie sich schamlos viel Zeit für Freundschaften, Affären und Exzesse. Das Glück lag in ein paar rauschhaften Momenten und der Vorrat an Zukunft schien unerschöpflich. Am Scheitelpunkt ihres Lebens kommen die Freunde Zoe, Fiffy, Nico, Tristan und Dennis plötzlich ins Grübeln. Wo sind die ersten vier Jahrzehnte geblieben? Ist man noch auf Kurs, noch in Form, noch offen für Neues? Spürt man noch etwas von jener Intensität, über die man jetzt immer häufiger spricht? Und was sieht eigentlich die Agenda für die zweite Lebenshälfte vor? In rasanten Dia- logen durchstreift das Freundes-Quintett Fragen von Kulinarik und Bestattungsvorsorge, Outdoorkleidung und ungestillten Erlebnishunger. Dabei kommt die Rede unvermeidlich auch auf das, was war. Zwischen Nostalgie und Ernüchterung, Verklärung und Klarsicht fallen die Langzeitfreunde immer wieder neu auf sich herein. Und dabei haben sie noch so viele Pläne. – Rebekka Kricheldorfs Stück ist eine komprimierte Zeitreise durch die Jahrzehnte, eine Komödie für Best Ager und alle anderen, die nicht gerne erwachsen werden.

Calenberger Cultour&Co präsentiert ein Classic-Konzert in Zusammenarbeit mit Studierenden des „Institut zur Früh-Förderung musikalisch Hochbegabter“ an der „Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover“

Das Programm wird zu einem späteren Zeitpunkt bekannt gegeben.

Unser Vorverkauf beginnt am 01. August 2026

Bei "Dracula" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte. Geführt von Draculas Gehilfen Renfield besuchen Sie den Vampirgrafen auf seinem Schloss, reisen mit ihm nach London in den vornehmen Royals Club und in das verrufene Nachtlokal „Rote Höhle“. Sie lernen den jungen Immobilienmakler Jonathan Harker kennen, unterziehen sich den Vampirproben von Sadie van Helsing und bangen um die schöne Mina. Denn auf die hat Dracula ein Auge geworfen. Ein guter Rat: Passen Sie auf Ihre Hälse auf…
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Es gibt Stoffe, die altern nicht – sie werden dichter. Unruhiger. Frankenstein gehört zu diesen Erzählungen, die sich mit jeder Zeit neu aufladen: als Mythos der Moderne, als Gründungsfantasie der Wissenschaft, als Albtraum der Selbstermächtigung.

Was, wenn Frankenstein mehr geschaffen hat, als wir dachten? Mary Shelleys FRANKENSTEIN erzählt vom fast kindlichen Drang des Menschen, sein Verantwortungsbewusstsein an seine eigenen Möglichkeiten zu verlieren. Kaum eine andere Figur steht so für die Ambivalenz von Fortschritt: Hoffnung und Erkenntnis, Überforderung und Kontrollverlust, Wunder und Katastrophe. Frankenstein ist ein vibrierendes Gefüge aus Fragen: Wer erschafft wen? Wo beginnt Leben? Was bedeutet Leben? Was passiert, wenn das, was wir erschaffen, uns besser versteht als wir selbst? Und was, wenn es nicht mehr verschwinden will?

Lothar Kittsteins Überschreibung des weltberühmten Romans stellt die Frage nach menschlicher Verantwortung radikal neu. Hat Frankenstein mit seinem Wesen wohlmöglich ein Bewusstsein geschaffen, das in der Lage ist, seinen Schöpfer zu dominieren? Mit der liebenden Elisabeth und seinem engsten Freund Henry kämpft Viktor Frankenstein gegen eine Monstrosität, die so bedrohlich fremd ist, weil sie aus dem Eigenen kommt. Ein Abend über die gefährlichste aller menschlichen Fähigkeiten: die Welt neu zu erschaffen – im Glauben, sie zu befreien. Nichts für schwache Nerven.

Bei Gesundheitsthemen wird es schnell grundsätzlich. So ist es auch bei Familie Nägele. Seit dem Tod ihres Mannes Thomas steht Claudia ein wenig neben sich. Seele und Herz sind angegriffen. Besonders das Herz gibt zur Besorgnis Anlass. Der Kardiologe hat eine schwerwiegende Aortenstenose diagnostiziert. Eine sehr riskante Operation steht im Raum, Claudia tendiert spontan eher zu konservativen Behandlungsmethoden. Auf keinen Fall aber möchte sie die folgenreiche Entscheidung ohne den Rat ihrer Kinder und Schwiegerkinder treffen – wohlwissend, dass sich das Quintett ethisch und weltanschaulich noch selten einig war. Zum Familienkonvent treten zusammen: eine alleinerziehende Buchhändlerin, eine Finanzberaterin mit ihrem Mann und ein Waldorfschullehrer, der mit seiner Frau ein alternatives Heilzentrum aufbauen möchte. Neben alten Rechnungen zwischen Geschwistern kommen nach und nach auch die Trigger-Themen auf den Tisch: Schulmedizin versus alternative Heilmethoden, Selbstbestimmung versus Bevormundung, Zuneigung versus Zurückweisung. – Unter dem Brennglas der Familie verhandelt WUNDERHEILER die gesellschaftlichen Brüche, die uns seit der Corona-Pandemie immer schärfer vor Augen stehen. Wie sollen wir damit umgehen, wenn die jeweils „andere Seite“ nicht nur in den sozialen Medien auftaucht, sondern uns am Frühstückstisch gegenübersitzt – und am Ende trotz unüberbrückbar erscheinender Differenzen gemeinsam entschieden werden muss, was der Gesundheit der eigenen Mutter am ehesten zuträglich ist.

„Souverän ist, wer über den Ausnahmezustand entscheidet.“ – Carl Schmitt war auch so ein Großmaul, sonst wäre er nicht Görings Eierlikör geworden. Deutschlands ärgster Advokat schrieb den berühmten Satz 1928, seitdem kauen wir drauf rum. Kaum hundert Jahre später ist an jeder Ecke Ausnahmezustand – aber wer ist Souverän?
Die einen sagen so, die anderen: das Volk, die Wahrheit liegt wie immer ganz woanders. Mathias Tretter findet sie mal wieder bei Freund Ansgar: „Bekifft sein ist Ausnahmezustand, und ich hab’ mich für ihn entschieden.“ Der Demokratie mag die Herrschaft allmählich abhanden kommen, deshalb muss man noch lange nicht die Selbstbeherrschung verlieren. Es sei denn, man nässt sich ein vor Lachen – aber ist das nicht das Souveränste überhaupt?
„Sie werden wiehern“, sagt Tretter, der seit dem Salzburger Stier 2023 nun endgültig mit jedem Kabarettpreis ausgezeichnet ist. Dennoch sei sein neuestes Stück sein komischstes: „Sie werden feixen, prusten, schnappatmen und am Ende unverwundbar heimgehen.“ Mit anderen Worten: Souverän. Der Name ist Programm.