Seit den 80ern zeigt eine der legendärsten Metal-Bands des Erdballs seinen Fans den Weg „Straight to hell and boooooaaaaaaaaack“: Metallica. Über 110 Millionen Alben der düsteren Heroen gingen bereits über die Ladentische. Einmal gekauft, ließen sie mit tiefem Grölen, hohem Geschrei, fantastischen Riffs und pulsierenden Drums die Wände der (Jugend-) Zimmer beben. Metallica: Ein spektakuläres Erlebnis – nicht nur mit dem Original. Die italienische Band „SAD“ gilt als einer der heißesten Metallica-Tribute-Acts dieser Tage. 2007 wurden SAD von "ZONAMETALLICA", dem offiziellen italienischen Metallica Fan Club, zur besten Metallica-Tribute-Band gekürt. Die Südländer bringen mit Welttracks wie „Enter Sandman“, „Master of Puppets“ und Co. mehr als genügend Initialzündungen, um ihr Publikum tanzend, grölend und headbangend in die Metallica-Hölle zu schicken. Ein Nachgrölen wert.
Special Guest: Mynded
Mynded ist ein Musikensemble. Um genau zu sein eine wilde Thrash-Metal-Band mit allem Drum und Dran: schnelle elektrisierende Riffs, treibende Drums, mitreißende Liveshows und Headbanging bis zum Umfallen. Denn Halbgares, Halbherziges gibt es schon zur Genüge! Stilistische Vergleiche sowohl mit den Giganten des Thrash Metals (Metallica, Megadeth, Anthrax, Testament) als auch mit moderneren Bands wie Trivium oder Lamb of God fassen das Werk der Band zusammen. Wärmt schon mal eure Nackenmuskeln auf, es wird wieder laut!
Einlass: 19 Uhr, Beginn: 20 Uhr
Veranstalter: Alte Kaserne
Fotos: Simona Isonni

Einlass: 19 Uhr

Krise, Krise, Krise.
Fünf nach zwölf und Apokalypse.
Todesviren und Monsterwinter.
Atomkrieg und Parkplatzschwund.
Artensterben und Adipositas.
Wir haben ein Beziehungsproblem.
Wir haben ein nymphomanisches Verhältnis mit der Angst.
Sie fühlt sich wohl in Deutschland.
Zusammen mit ihr zeugen wir Scharlatane, Zeitenwender, Weltenkleber, Progromisten, Erleuchtete und Sprachdompteure.

Heini Himmerl ist Coacher.
Work Live Balancing Trainer und No Problem World Creator.
Die Welt ist ein Problem.
Heini Himmerl ist die Lösung.
Er kann nichts und weiß alles.
Er löst Probleme indem er sie leugnet.
Er schafft neue, indem er sie behauptet.
Heini Himmerl führt die Menschen zu sich selbst, auch wenn sie da gar nicht sind.

Heini Himmerl, ein Übernichts, das auch die letzten Fragen beantwortet.
Ein Wegweiser.
Wäre da nicht die Sache mit der defekten Gasheizung, den verschimmelten Marmeladebroten, dem Inkassobüro und seiner Mutter…………

Dauer: 70 Minuten mit Pause
Foto: Ernesto Gelles

von Noa Lazar-Keinan

Eine Familie. Er Kinderbuchautor. Sie Ernährungsberaterin. Zwei Kinder. Da ist das Chaos vorprogrammiert: Alltag, Beruf, Erziehung, Termine, Termine, Termine … Was? Wann? Wie? Wo? Wer? Der Spagat zwischen Familie und Karriere nimmt seinen Lauf. Und dann: Die Diagnose! Sohn Itamar ist anders. Autismus. Von einem Moment auf den anderen steht das ganze Leben Kopf – oder zumindest schief auf wackligem Tisch. Nichts ist mehr, wie es war und wird es auch niemals wieder sein.
In der Tragikomödie „Kurzschluss“ wird aus dem täglichen Wahnsinn ein ehrlicher, berührender und gleichzeitig urkomischer Blick auf das Leben einer Familie, die plötzlich merkt: „Normal“ ist total überbewertet.
Ein Abend, der uns zeigt, was alles möglich ist. Mitten aus dem echten Leben und mittendrin sind auch die Zuschauer. Zwischen Bühne und Publikum, Lachen und Nachdenken, Spiel und Wirklichkeit, sprengt dieser Abend Grenzen und bezieht die Gäste interaktiv mit ein.

Noa Lazar-Keinan schafft es auf beeindruckende Weise, dass rührende Szenen mit heiteren Momenten verschmelzen. Immer wieder holt sie das Publikum ab – und doch bleibt dem Zuschauer das Lachen oftmals im Halse stecken.

Regie: Sven Hussock
Mit: NETA: Cornelia von Fürstenberg I DAVID: Daron Yates
Dramaturgie: Dorothea Streng-Hussock
Kostüme: Irina Kollek
Foyer

Foto: Stefan Klein

„Vives!“ neues Album und Tour von Ganes

„Vives“ bedeutet auf Ladinisch es schlicht "Du sollst leben!"
Dieser Ausdruck, vom Lateinischen "vivus" abgeleitet, wird gerne genutzt, um in geselliger Runde anzustoßen. Doch für die ladinische Band Ganes ist "VIVES" weitaus mehr als nur ein Trinkspruch. Es ist Ausdruck des Lebenswillens, eine lebendige Hymne an das
Leben selbst.
Das achte Studioalbum von Ganes, "VIVES", nimmt uns mit auf eine faszinierende Reise durch die lebendige ladinische Kultur und die malerische Alpenlandschaft. Dieses Album ist ein leidenschaftlicher Aufruf, das Leben in seiner vollen Pracht zu feiern. Es ist reine Lebensfreude, wo Alltägliches zu einer wundervollen Übertreibung wird und die Übertreibung fast schon zum Dogma wird.
Die Musik von "VIVES" ist ebenso urig wie raffiniert, eine lebendige Fusion aus Klangwelten und Rhythmen. Ein Hauch von Frida Kahlo durchdringt die Melodien, wenn Mariachi-Trompeten, Gitarren und Geigen auf Jodel und Lamenti treffen. Die Musik wird lebhaft und gewagt - man kann sich förmlich vorstellen, wie die Musiker auf einem Tisch in der örtlichen „ostaria" springen, singen und tanzen. Geschichten werden erzählt und getratscht in der alten Dorfwirtschaft, während die Atmosphäre von Freude und Unterhaltung durchtränkt ist. Man kann spüren, dass die „stories" packend sind, selbst wenn man sie nicht bis ins Detail versteht. Dieses Album ist eine Ode an das gemeinsame Feiern und an das Aufeinandertreffen von Menschen.
Die Inspiration für dieses Album stammt aus dem alten Kern von La Val, einer Quelle reicher Tradition und Kultur. In diesem idyllischen Ort, umgeben von majestätischen Bergen und einer jahrhundertealten Geschichte, schöpft Ganes die kreativen Impulse für "VIVES". Diese Verbindung zur Heimat und ihren tief verwurzelten Werten spiegelt sich in jedem Ton des Albums wider.
"VIVES" ist somit nicht nur ein musikalisches Erlebnis, sondern auch ein tiefer Einblick in die ladinische Seele und die Weisheit, die aus den Erfahrungen und Erzählungen erwächst - ein lebendiges Erbe, das die Brücke zwischen Vergangenheit und Zukunft schlägt. "VIVES" ist die klingende Verbindung zwischen Generationen, ein Soundtrack für das Zusammen- treffen, das Wachstum und das gemeinsame Feiern, ebenso wie für die traurigen Momente… eben "VIVES" - ein Konzert, das das Leben in all seinen Farben zelebriert.




Copyright: Männerladen Landshut

Einlass: 19:00 Uhr

von Anne Frank
in der Übersetzung von Mirjam Pressler

Das Tagebuch der Anne Frank in einer einfühlsamen und prägnanten Übersetzung von Mirjam Pressler, vielfach ausgezeichnete Jugendbuchautorin und Trägerin des Kulturpreises der Stadt Landshut 2017, bezeugt die bewegende Geschichte eines mutigen Mädchens im Versteck während der Zeit des Nationalsozialismus. Es ist die Begegnung mit einer jungen, schriftstellerisch begabten Stimme, die sich mitten in der Dunkelheit Lebenswille und Hoffnung bewahrt. Anne Frank’s Aufzeichnungen wurden zu einem eindringlichen Dokument der Zerbrechlichkeit und Stärke des Lebens im Angesicht der Verfolgung.
Das kleine theater KAMMERSPIELE Landshut setzt mit diesem hochaktuellen Theaterabend ein starkes Zeichen gegen Gewalt, Ausgrenzung und Stigmatisierung, die im Sinne eines demokratischen und aufgeklärten Denkens keinen Platz finden.

Es ist ein Plädoyer für Menschlichkeit, Toleranz und Verantwortung.

Dass Mirjam Pressler, die in Landshut lebte, sich für die Übersetzung verantwortlich zeigt, verbindet lokale Kultur mit weltweiter Erinnerung. So wird Theater zu einem Ort, an dem Geschichte lebendig bleibt und Zukunft gestaltet werden kann.

ES SPIELT:
Katharina von Harsdorf

REGIE / TEXTFASSUNG:
ODILE SIMON

FOTO:
BRITANNICA / AKG LONDON

COLLAGE:
AXEL GANGUIN

Dauer: ca. 95 Minuten

Einzig autorisierte Fassung:
Otto H. Frank und Mirjam Pressler

von Ernst Konarek

Bewegend, humorvoll, tiefsinnig und amüsant verkörpert Louisa Stroux den herausragenden Charakter von Coco Chanel auf der Bühne des kleinen theaters KAMMERSPIELE Landshut. Der Zuschauer erlebt durch die Schauspielerin den abenteuerlichen und einzigartigen Lebensweg von Coco Chanel. Mit 12 Jahren kam sie in ein Waisenhaus, da ihre Mutter an Tuberkulose starb und der Vater als Straßenhändler die Familie nicht versorgen konnte. Disziplin, Einsamkeit und seelische Not waren die Mauern ihrer Kindheit. Doch die Verwirklichung ihrer Vision ließ sie hart arbeiten und für ein besseres Leben kämpfen. Als Schneiderin eröffnete sie 1910 ihre erste Boutique in Paris. Außergewöhnliche Männergeschichten, tiefe Schicksalsschläge und große Widersprüche gehören ebenso zu ihrem Leben, wie das „Kleine Schwarze“ und das Parfüm Chanel No. 5.

Neben der gefeierten Produktion von „Prima Facie“ ist Louisa Stroux in diesem Stück in einer weiteren eindrücklichen Frauenrolle im kleinen theater KAMMERSPIELE Landshut zu erleben.

Es spielt:
Louisa Stroux

REGIE:
Christoph Tomanek

Ausstattung:
Ariane Königshof

Regieassistenz:
Hannah Riedel

Requisite:
Jasmin Gran

Licht:
Björn Gerum

Technik:
Matthias Ernst
Josef Samweber
Ausilio Mehmeti
Erika Höcht

Foto:
Stefan Klein

Eine Produktion des kleinen theaters – KAMMERSPIELE Landshut

Aufführungsrechte:
ERNST KONAREK

Mit freundlicher Unterstützung des Ernst Deutsch Theaters Hamburg

Spieldauer: ca. 80 Minuten

„Wenn du wen brauchst, ruf mich nicht an“
Geboren im Aszendenten „ein Wunschkind warst du nicht“, dafür ausgestattet mit einer gehörigen Portion Humor, hat Franziska Wanninger schon früh gelernt, widrige Umstände in herrlich komische Geschichten zu verwandeln. Sie erzählt von der Lässigkeit des Älterwerdens, viel zu früh gestorbenen Goldfischen und den Abgründen ihrer ganz und gar nicht normalen Familie. Freuen Sie sich auf einen lustigen Abend, umrahmt von schmetterndem Gesang, gespickt mit pointierten Abhandlungen über nichts Geringeres als das Leben an sich: Umzüge, Hotelbetten, die Liebe, das Glück und der Tod! Und das Glück, zwar schon über 40, aber wenigstens noch nicht tot zu sein.
Charmant und mit großer schauspielerischer Komik reißt „La Wanninger“ in gewohnter Manier ihr Publikum mit und lässt es teilhaben an ihren großartig ersponnenen doppelbödigen Figuren.
„Wie locker hingeworfen wirkt ihr mit mehreren Songs aufgelockertes Programm, als ob ihr mindestens die Hälfte der Pointen spontan auf der Bühne eingefallen ist. Erst ganz allmählich bemerkt man, wie geschickt und klug die Gags aufgebaut und entwickelt sind.“ (Münchner Merkur)
„Wanninger setzt Pausen und Pointen im richtigen Moment, verliert nie den roten Faden und zeichnet einen unvergesslichen Charakter nach dem anderen.“ (Süddeutsche Zeitung)
Einlass: 19 Uhr, Beginn: 20 Uhr
Veranstalter: Alte Kaserne
Fotos: Josepha und Markus Wagner

Einlass: 19 Uhr

von Ernst Konarek

Bewegend, humorvoll, tiefsinnig und amüsant verkörpert Louisa Stroux den herausragenden Charakter von Coco Chanel auf der Bühne des kleinen theaters KAMMERSPIELE Landshut. Der Zuschauer erlebt durch die Schauspielerin den abenteuerlichen und einzigartigen Lebensweg von Coco Chanel. Mit 12 Jahren kam sie in ein Waisenhaus, da ihre Mutter an Tuberkulose starb und der Vater als Straßenhändler die Familie nicht versorgen konnte. Disziplin, Einsamkeit und seelische Not waren die Mauern ihrer Kindheit. Doch die Verwirklichung ihrer Vision ließ sie hart arbeiten und für ein besseres Leben kämpfen. Als Schneiderin eröffnete sie 1910 ihre erste Boutique in Paris. Außergewöhnliche Männergeschichten, tiefe Schicksalsschläge und große Widersprüche gehören ebenso zu ihrem Leben, wie das „Kleine Schwarze“ und das Parfüm Chanel No. 5.

Neben der gefeierten Produktion von „Prima Facie“ ist Louisa Stroux in diesem Stück in einer weiteren eindrücklichen Frauenrolle im kleinen theater KAMMERSPIELE Landshut zu erleben.

Es spielt:
Louisa Stroux

REGIE:
Christoph Tomanek

Ausstattung:
Ariane Königshof

Regieassistenz:
Hannah Riedel

Requisite:
Jasmin Gran

Licht:
Björn Gerum

Technik:
Matthias Ernst
Josef Samweber
Ausilio Mehmeti
Erika Höcht

Foto:
Stefan Klein

Eine Produktion des kleinen theaters – KAMMERSPIELE Landshut

Aufführungsrechte:
ERNST KONAREK

Mit freundlicher Unterstützung des Ernst Deutsch Theaters Hamburg

Spieldauer: ca. 80 Minuten

von Anne Frank
in der Übersetzung von Mirjam Pressler

Das Tagebuch der Anne Frank in einer einfühlsamen und prägnanten Übersetzung von Mirjam Pressler, vielfach ausgezeichnete Jugendbuchautorin und Trägerin des Kulturpreises der Stadt Landshut 2017, bezeugt die bewegende Geschichte eines mutigen Mädchens im Versteck während der Zeit des Nationalsozialismus. Es ist die Begegnung mit einer jungen, schriftstellerisch begabten Stimme, die sich mitten in der Dunkelheit Lebenswille und Hoffnung bewahrt. Anne Frank’s Aufzeichnungen wurden zu einem eindringlichen Dokument der Zerbrechlichkeit und Stärke des Lebens im Angesicht der Verfolgung.
Das kleine theater KAMMERSPIELE Landshut setzt mit diesem hochaktuellen Theaterabend ein starkes Zeichen gegen Gewalt, Ausgrenzung und Stigmatisierung, die im Sinne eines demokratischen und aufgeklärten Denkens keinen Platz finden.

Es ist ein Plädoyer für Menschlichkeit, Toleranz und Verantwortung.

Dass Mirjam Pressler, die in Landshut lebte, sich für die Übersetzung verantwortlich zeigt, verbindet lokale Kultur mit weltweiter Erinnerung. So wird Theater zu einem Ort, an dem Geschichte lebendig bleibt und Zukunft gestaltet werden kann.

ES SPIELT:
Katharina von Harsdorf

REGIE / TEXTFASSUNG:
ODILE SIMON

FOTO:
BRITANNICA / AKG LONDON

COLLAGE:
AXEL GANGUIN

Dauer: ca. 95 Minuten

Einzig autorisierte Fassung:
Otto H. Frank und Mirjam Pressler

„Funny Bones“
4. Soloprogramm – Premiere März 2026
Comedy steckt überall. Und Simon Pearce – der hat sie in den Knochen. Klingt komisch, ist aber funny. Wenn er die Bühne betritt, wird aus Alltag Comedy und aus Alltagstrouble Stand-up. Jetzt ist er zurück – mit seinem vierten Solo-Programm: Funny Bones
Und der Name ist Programm: Alles, was Simon erlebt, landet direkt auf der Bühne. Ehrlich, charmant, manchmal tiefgründig, aber immer verdammt lustig. Selbst für die Dinge, die auf den ersten Blick gar nicht so witzig sind, findet er einen überraschend komischen Ausweg. Denn das Leben macht ihm am liebsten Spaß – und er sorgt dafür, dass es uns genauso geht. Geärgert wird sich schließlich genug.
In Funny Bones zeigt Simon, wie viel Humor im ganz normalen Wahnsinn steckt: im Familienleben, im Vatersein, im Zusammenleben mit seiner Frau – und in all den Momenten, die eigentlich zum Verzweifeln sind. Er beobachtet, fühlt, übertreibt (nur ein bisschen) und macht genau daraus feinste Stand-Up-Comedy.Sein Schauspiel-Talent ist seine Superkraft: Jede Szene wird lebendig. Man sieht sie, man fühlt sie, man ist mittendrin. Ob Ehechaos, schräge Begegnungen oder die kleinen Stolperfallen des Vaterseins – Simon bringt’s mit einer Leichtigkeit auf die Bühne, die man einfach liebt.
Die Süddeutsche Zeitung schrieb einmal:
„Ein Abend mit Simon Pearce fühlt sich an wie einem sehr lustigen Freund in einer Kneipe 90 Minuten zuzuhören.“ Und die müssen es ja wissen.
Funny Bones ist ein Abend zum Durchatmen, Durchlachen und Abschalten. Handy aus, Kopf frei, Herz offen: Wenn Simon Pearce loslegt, treffen klare Pointen auf echtes Leben – ohne Filter, ohne Firlefanz, aber mit viel Herz und Haltung. Wer weiß – vielleicht hat er ja wirklich komische Knochen. Herausfinden lässt sich das nur live. Also: hin da.
Zur Person:
Simon Pearce (*1981, München) stammt aus einer Künstlerfamilie und ist Schauspieler, Comedian, Moderator und Entertainer. Er begann früh am Theater, spielte in zahlreichen TV-Formaten (Catch!, Genial daneben, Die Gegenteilsshow) sowie in Impro- und Comedy-Shows (NightWash, Quatsch Comedy Club, Hotel Verschmitzt). Sein Schauspieltalent zeigt er in Serien und Filmen wie Zweigstelle, Wir sind die Meiers, Die Schule der magischen Tiere 2, Die Anstalt und Wo wir sind ist oben. In eigenen Projekten wie der neuen BR-Sketch-Comedy-Serie Bappas, die er gemeinsam mit Sebastian Winkler entwickelte und schrieb, spielt er eine der Hauptrollen.
Einlass: 19 Uhr, Beginn: 20 Uhr
Veranstalter: Alte Kaserne
Foto: Luis Zeno Kuhn

Einlass: 19 Uhr

„All you can Beat!“
Seit über 20 Jahren begeistert das Percussion-Duo Double Drums das Publikum auf Bühnen in Deutschland, Europa und weit darüber hinaus. Die beiden studierten Multi-Perkussionisten haben sich mit Auszeichnungen wie dem renommierten Bayerischen Kunstförderpreis und über 4 Millionen YouTube-Clicks einen Namen gemacht. Ihr neues Programm All you can Beat verspricht ein einzigartiges Perkussionserlebnis. Das Duo verwandelt alltägliche Gegenstände wie Mülltonnen, Benzinkanister und Verkehrsschilder in mitreißende Beats. Gleichzeitig lassen sie die gesamte Welt der Schlaginstrumente, von Vibraphon bis Marimbaphon, in neuem Licht erstrahlen. Es werden eigene Kompositionen, aber auch Welthits wie Enjoy the Silence, Nothing Else Matters oder Filmmusik aus Das Boot oder Star Wars in völlig neuartigen, überraschenden Versionen präsentiert.
Alex Glöggler und Philipp Jungk machen Ihre Bühne zu einem Ort, an dem der Rhythmus des Alltags zu einer hypnotisierenden Symphonie wird. Die Energie und Spielfreude der beiden sympathischen Schlagzeuger überträgt sich ab der ersten Sekunde auf das Publikum.
Einlass: 19 Uhr, Beginn: 20 Uhr
Veranstalter: Alte Kaserne
Foto: Christian Geißelmann

Einlass: 19 Uhr

Mit über 75 Millionen verkauften Tonträgern ist Green Day eine der weltweit erfolgreichsten Rockbands. Grund genug für Basket Days, den Jungs aus Kalifornien Tribut zu zollen. Basket Days sind vier Musiker die teilweise schon auf eine zwanzigjährige Bühnenerfahrung zurückblicken können. Das spiegelt sich auch in den Shows wieder. Songs wie z.B. American Idiot oder Holiday lassen die Spielfreude und Energie auf das Publikum überspringen. Doch nicht nur in musikalischer Hinsicht können die Jungs aus Rheinland-Pfalz überzeugen. Eine abgestimmte Lichtshow setzt explosive Akzente und gehört immer zum Programm. Zum weiteren Repertoire zählen die bekanntesten Songs wie z.B. “When I Come Around”, “Basket Case”, “Boulevard of Broken Dreams”, “Good Riddance (Time of Your Life)”, und viele mehr.
Special Guest: Bouncin B.C.
Bouncin B.C. – Punkrock aus Landshut! Nach über 10 Jahren, Touren im In- und Ausland, tausenden Kilometern auf der Straße und hunderten Konzerten mit tollen und verrückten Leuten (vor, hinter und auf der Bühne), klingen Bouncin B.C. frischer denn je; wütend, ohne Schnörkel und mit beiden Beinen auf dem Boden. Das Besondere an Bouncin B.C. ist, dass man sie nicht so leicht in eine musikalische Ecke drängen kann – melodische Chords, harte Riffs und Lyrics aus dem Herzen. Das Album „Flowers and Death“ ist der beste Beweis dafür: die Weiterentwicklung einer Band, deren Mitglieder seit vielen Jahren befreundet sind und füreinander einstehen.
Einlass: 19 Uhr, Beginn: 20 Uhr
Veranstalter: Alte Kaserne

Einlass: 19 Uhr

Die große Operngala"
Am 10. Mai 2025 um 18:00 Uhr erklingen in dem Rathausprunksaal in Landshut die schönsten Arien und Duette aus der Feder der Meisterkomponisten unter anderen Verdi, Puccini, Bizet, Mozart.
Solisten der Deutschen Oper Berlin präsentieren Highlights aus „La Traviata”, „Carmen”, „Turandot”, „La Boheme” sowie „Don Giovanni” und entführen das Publikum in die Welt von fantastischer Musik und großen Gefühlen.

Mit den Solisten der Deutschen Oper Berlin, Staatsoper Berlin und Komische Oper Berlin.

Künstler:innen: İlonka Vöckel Sopran, Martina Menegoni Mezzosopran, Karo Khachatryan Tenor, Melih Tepretmez Bariton, Anna Tepretmez Musikalische Leitung

© Melih Tepretmez

Einlass: 17:00 Uhr

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 19:00 Uhr

SMOKING SNAKES
Die SMOKING SNAKES, eine Sleaze-Metal-Band aus Göteborg, sorgt mittlerweile für großes Aufsehen in der Rockszene. Sie wurden 2022 gegründet und stehen für die nächste Generation des knallharten, gitarrenbetonten Rock ’n‘ Roll. Beeinflusst von den großen Arena-Rockbands der 80er wie W.A.S.P, RATT, DOKKEN und KISS, stellt ihre Musik eine frische und moderne Auslegung des klassischen Sleaze Metal dar. Sie bieten einen Sound, der unabhängig und doch einprägsam ist, von eingängigen Hooks über harte Riffs bis hin zu kraftvollem Gesang.

SUICIDE BOMBERS
Im Februar 2024 erschien das fünfte Album „All For The Candy“ der Osloer Sleaze-Hard-Rock-Band SUiCiDE BOMBERS, das von Presse und Fans hochgelobt wurde. Trond Holter (bekannt durch WIG WAM) hat das Album gemischt, und es fand sich auf mehreren bedeutenden „Album des Jahres“-Listen. Dem Vertrieb der Band zufolge war „All For The Candy“ in den Monaten nach ihrer Veröffentlichung die meistverkaufte CD in Norwegen.
Das Konzert der Band zur Veröffentlichung in Oslo war schon im Voraus ausverkauft, und seither tourt die Band umfassend durch Norwegen und Großbritannien. SUiCiDE BOMBERS, eine mit Energie geladene Rock’n’Roll-Band, die bei jedem Auftritt 100 % gibt.

CRAZY69
CRAZY69 – die Rockband aus München, deren Name vermutlich schon auf ihren kompletten Wahnsinn hinweist. Sie bringen mehr als 120 Jahre geballte Musikerfahrung mit (ca. 30 Jahre pro Mitglied) und wissen, wie es klingen muss – Rock, Metal, Blues, laute Gitarren, knurrige Bässe und druckvolle Drums. Im Band-Stammbaum sind Bands wie LOVETRICK, PROVOKE, X-ING und NEWMAN verzeichnet. Ihre Lieder sind ein Ausdruck von Authentizität und Hingabe. Zwischen den 80er Jahren und modernen Klängen liegt etwas, das CRAZY69 für alle Generationen zu einem Fest macht.

Einlass: 19:00 Uhr

Erlebe die 90´s live in Landshut, 3 Bekannte Künstler der 90er Jahre und ein DJ bringen euch zurück in die 90er. Das dürft Ihr nicht verpassen!

Copyright: Männerladen Landshut

Einlass: 17:30 Uhr

VITAE AMOR
Corvus Corax live 2026 – Die Könige der Spielleute kehren zurück
Wie übertrifft man 35 Jahre Bühnengeschichte? Indem man sie lebt, feiert – und immer weiterschreibt. Corvus Corax, die unangefochtenen Könige der Spielleute, beweisen auch 2026 eindrucksvoll, dass ihre Reise noch lange nicht zu Ende ist.
Ob auf mittelalterlichen Märkten, Kirchen oder großen Rockfestivals: Die Könige der Spielleute sind weltweit gefragt – in Europa ebenso wie in China, Mexiko, den USA, Kanada, Brasilien und viele mehr.
Mit unbändiger Spielfreude, einem Arsenal an historischen Instrumenten und einem Set voller legendärer Hymnen und neuer, unveröffentlichter Kompositionen entfachen sie ein Klangfeuerwerk, das die Grenzen zwischen Mittelalter, Mystik und moderner Bühnenshow verschwimmen lässt.
Ob Tanzlied, Trinklied, keltische Klangwelten oder epische Klanglandschaften – Corvus Corax spielen nicht einfach Musik. Sie erschaffen ein mitreißendes Live-Erlebnis, das Herz, Beine und Kopf gleichermaßen erreicht. Und auch 2026 überrascht die Band mit frischen Songs, die aktuell im Studio entstehen – wild, roh und voller Energie.
Corvus Corax spielen Corvus Corax. Der Name ist nicht nur Programm – er ist ein Versprechen.

Copyright: Männerladen Landshut

Einlass 17:30 Uhr

Dino-Metal für die ganze Familie!
Vom Kinderzimmer bis aufs legendäre Wacken Open Air, vom Familienausflug bis zur Festivalbühne, von kleinen Clubs bis zu großen Hallen – HEAVYSAURUS spielen echten Metal für Groß und Klein. Vier Dinosaurier und ein Drache rocken die Bühnen mit einer Show, die Kinder wie Erwachsene gleichermaßen die „Pommesgabel“ recken lässt. Am 30.01.2026 erscheint das neue Album „METAL“ mit 15 brandneuen Songs. Anschließend gehen die fünf grüngeschuppten Helden mit der METAL Tour 2026 auf große Konzertreise, mit neuen Songs, neuer Show und altbewährter Dino-Power!
Was als ungewöhnliche Idee begann – Rock & Metal für Kinder, mit tollen Dino-Geschichten, aber ohne Kompromisse – hat sich längst zu einem kulturellen Phänomen entwickelt. HEAVYSAURUS beweisen, dass echter Headbanger-Spaß kein Alter kennt. Ihre Musik ist laut, lebendig und liebevoll gemacht, mit Gitarrenriffs, Double-Bass-Drums, Melodien zum Mitsingen und Texten, die kleine Metalheads begeistern. Während die Kids so in die Welt der Rockmusik eintauchen, zelebrieren viele Eltern ihr musikalisches Lebensgefühl gleich mit oder entdecken es erneut.
Nach dem überwältigenden Erfolg der „Pommesgabel Tour“ 2024 und 2025 – über 350 Termine! – legen HEAVYSAURUS nun nach: Mit ihrem kommenden Album „METAL“ (VÖ 30.01.2026) und einem neuen Liveprogramm tourt die Band durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.
„METAL“ ist kein Kinderalbum im klassischen Sinne, sondern ein musikalisches Abenteuer mit packenden Songs voller hymnischer Refrains, treibender Riffs, wilder Soli und viel Mitmachspaß, wie die Eltern es von ihren Lieblingsbands – zum Beispiel Sabaton, Metallica, Iron Maiden, Volbeat – kennen. Und immer mit dabei: Humor, Haltung und die Mission, Kinder für Musik zu begeistern, nicht als Produkt, sondern als Erfahrung.
Heavysaurus-Konzerte sind spektakulär: Licht, Nebel, Funkenregen, Luftballons und Konfetti, mit echter Livemusik von professionellen Musikern in Dino-Kostümen und einem Sound, der sowohl für Kinderohren geeignet als auch für Rockfans gemacht ist. Bei einem Heavysaurus-Konzert erlebt die ganze Familie eine echte Rockshow, kindgerecht und mit allem, was dazugehört. Dazu gibt es limitierte Meet & Greet Tickets für die kleinen größten Fans, inklusive Foto, Autogramm und Tatzen-Schütteln!
Zusätzlich unterstützt die Band weiterhin „Die Arche“, eine Organisation für benachteiligte Kinder: von jedem Ticket geht 1 Euro an den guten Zweck. 50 Cent als Direktspende und 50 Cent als Unterstützung für Maßnahmen wie Konzertbesuche und andere besondere Aktionen.
HEAVYSAURUS zeigen, wie Musik Generationen verbindet. Und wenn beim ersten Song die Hände der Kinder in die Luft schießen und ein lautes „Rarrr!“ durch den Saal hallt, ist klar: Metal lebt. Und zwar für alle.
Für die Eltern: Das Konzerterlebnis ist auf Kinder von 3 bis 11 Jahren zugeschnitten, unterhält aber auch ihre Eltern, Großeltern und Geschwister, denn hier kommt die ganze Familie auf ihre Kosten. Die Shows finden nachmittags statt, in kindgerechter Lautstärke und, wo möglich, mit einem eigenen Kinderbereich ganz vorne mit bester Sicht für die Kleinen. Und keine Sorge: Die Dinos beißen nicht.

Copyright: Männerladen Landshut

Einlass: 16:30 Uhr

Vor 50 Jahren starteten BARCLEY JAMES HARVEST um Gründer LES HOLROYD in Oldham/Manchester ihre musikalische Reise. Die wohl subtilsten Vertreter des Klassik-Rock-Genres fanden 1967 zusammen und begeistern seitdem mit melancholischem Classic-Rock und esoterischen Sphärenklängen. Schnell kamen bei den Fans auch Vergleiche zu den Moody Blues oder Pink Floyd auf.
Die Band wusste schon früh, wie man die Effekt-Apparatur des Mellotrons virtuos einsetzt. Von Anfang an experimentierte sie mit neuen Formen und Sounds jenseits der klassischen Rockbesetzung und nutzte Holz- und Blechbläser sowie Streicher. Diese reizvollen Soundmuster und orchestralen Klänge wurden zu ihrem Markenzeichen. Als logische Folge daraus wurde auch das Debütalbum mit ihrem eigenen Orchester aufgenommen. Und seit diesem Albumdebüt 1970 ist ihr Erfolg ungebrochen. Bandleader und Frontmann Les Holroyd ist heute noch wie damals für den unverwechselbaren Sound der Band verantwortlich und hat ihn entscheidend geprägt. Hits wie „Life Is For Living“, „Hymn“ und viele andere gehören längst zu den Klassikern der modernen Musikgeschichte.
Nachdem die Band im März 1998 das Ende der ursprünglichen Barclay James Harvest bekannt gab, arbeitete Les Holroyd zusammen mit Mel Pritchard, ebenfalls ein Originalmitglied der Band, an einem Soloalbum. „Revolution Days“ wurde im Februar 2002 als Barclay James Harvest featuring Les Holroyd veröffentlicht. Seitdem tourt die fünfköpfige Band durch Europa. Im Jahr 2016 veröffentlichten sie ihr aktuellstes Album „Retrospective“, welches 2014 auf einem Konzert in Deutschland live aufgenommen wurde.
Les Holroyd war und ist auch gerne gefragter Gaststar bei Erfolgsproduktionen wie „Rock meets Classic“ und „Excalibur“. Keine Frage – diese musikalische Reise ist noch längst nicht beendet.

Copyright: Männerladen Landshut

Einlass 17:30 Uhr