Musiktheater-Inszenierung nach dem Kinderbuch-Klassiker von Erich Kästner.
Ab 6 Jahren. Dauer: ca. 120 Minuten.


Mit »Emil und die Detektive« bringt das ATZE Musiktheater nicht nur einen großen Kästner-Klassiker, sondern auch eine fabelhafte Berlin-Story und die erfolgreichste Krimigeschichte für Kinder aller Zeiten auf unsere Bühne. Emil Tischbein, Pony Hütchen, Gustav mit der Hupe und Ganove Grundeis - allein die Namen haben legendären Charakter. Doch was macht die Geschichte, die bereits 1929 veröffentlicht wurde, bis heute interessant?
Dazu erklärt Theaterleiter Thomas Sutter, der »Emil« als Regisseur in Szene gesetzt hat: »Die Botschaft des Romans passt perfekt zum ATZE Musiktheater: Gemeinsam ist man stärker als allein! Besonders Kinder können viel mehr, als Erwachsene ihnen zutrauen! Diese Botschaften sind für mich zeitlos: sie galten damals und gelten noch heute, vor allem in schwierigen Momenten wie in der Geschichte, als Emil nach dem Diebstahl zunächst verzweifelt. Wichtig ist für mich auch, dass die Geschichte überzeugend aus der Kinderperspektive erzählt wird. Denn leider werden auch heutzutage Kinder oft nicht ernst genommen. Es ist eines meiner wichtigsten Anliegen, Kinder zu ermutigen selbst aktiv zu werden und ihr Schicksal in die Hand zu nehmen.«

Thomas Sutter hat die Kästner-Vorlage behutsam aktualisiert und zeitlos inszeniert. Im Unterschied zum Roman gibt es in Gustavs Bande auch Mädchen, und Pony Hütchen erhält eine tragende Rolle. Es gibt keine Telefonzentrale, aber auch keine Handys. Der Ausgangspunkt der Geschichte, als Emil in Neustadt das Kaiserdenkmal anstreicht, ist in eine Variante mit zeitgemäßem politischen Bezug umgedeutet. Während es bei Kästner unter den Jungs sehr harmonisch zugeht, lässt Sutter seine Kinderbande kräftig streiten. Am deutlichsten tritt dies in der Frage zutage, ob man zurück klauen darf, wenn man selbst beklaut wurde. Fragen der Moral und gesellschaftspolitische Aspekte halten so Einzug in die spannende Krimihandlung, die zum Schluss in einer überraschend groß angelegten Verfolgungsjagd endet.

Ensemble
Emil: Iljá Pletner
Pony Hütchen, Kleiner Dienstag, Passantin: Olivia Meyer Montero
Gustav, Passant: David Ford
Grundeis: Christian Schadler
Der Professor, Passant, erster Polizist: Mathieu Pelletier
Großmutter, Krummbiegel, Passantin: Nina Lorck-Schierning
Emils Mutter, Mittenzwey, Passantin Charango: Tanja Watoro

Das weltbeste der Gitarrenmusik.
Mit Lulo Reinhardt, Alexandra Whittingham, Elodie Bouny, Alexandr Misko.


Die »Nacht Der Gitarren« versammelt die weltbesten Gitarristen für eine Festivaltour (jeweils vier Musiker), wo sie ihre neuesten Originalkompositionen sowie Coverversionen zum Besten geben. Zu jeder Tour präsentiert »Nacht Der Gitarren« eine neue Riege von Gitarren-Koryphäen, um diesen sehr speziellen Abend mit Solo-, Duett- und Quartettauftritten zu gestalten und die Virtuosität und Vielfalt innerhalb der Akustikgitarrenwelt herauszustellen. Spannend ist das Festival, weil sich hier nicht nur verschiedene Kulturen treffen, sondern auch jüngere Künstler auf erfahrenere Musiker stoßen. Gerade diese Mischung macht das Geniale bei diesen Konzerten aus. Fans der akustischen Gitarre kommen hier immer auf ihre Kosten, sie lernen jedes Mal neue Talente oder interessante etablierte Künstler kennen.

Ein lustiges Märchenmusical nach den Brüdern Grimm. Frisch, lebendig und kindgerecht.
Ab 5 Jahren.


Rotkäppchen ist ein modernes, unerschrockenes Mädchen von heute, das sich nicht einschüchtern lässt. Es nimmt die Herausforderungen des Lebens an und weiß sich auch gegen den hinterhältigen, gefräßigen Wolf clever zu wehren. Auch die resolute Oma lässt sich nicht ins Bockshorn jagen. Gemeinsam mit ihrer Enkelin nimmt sie den Kampf gegenden unverschämten Wolf auf ...

Jede Szene wird dabei überraschend anders musikalisch begleitet, mit Balladen, Tango, Rock\'n\'Roll, Heurigenlied oder Musik wie aus einem Chaplin-Film.
Sehr kreativ mit vielen lustigen musikalischen und szenischen Einfällen ergibt sich ein
durchaus gegenwärtiges Märchen: frisch, lebendig und kindgerecht.

Ensemble:
Musikbühne Mannheim e. V.

Eine Abenteuergeschichte von Jean-Michel Räber für Heldinnen und Helden ab 6 Jahren.
Dauer: 60 Minuten.

Diese Veranstaltung findet auch am Montag, 02.02.2026 um 10 Uhr statt.

Was ist ein guter Ritter?
Einer der Drachen bekämpft, böse Ritter besiegt, Prinzessinnen befreit und reines, ritterliches Deutsch spricht? Oder ein cooler Kerl, der einfach keine Lust hat, in die Schule zu gehen und lieber von Abenteuern träumt?
Der kleine Artus ist eindeutig ein cooler Kerl. Als Einzelkind hat er in seinen Tagträumen schon Unglaubliches erlebt. Jetzt ist er auf dem Weg, zum König gekrönt zu werden. Davor muss er aber noch schnell ein paar gefährliche Kämpfe gewinnen (und Prüfungen bestehen.)
Ausgerechnet da taucht sein Halbbruder auf, der kleine Arthur. Und zwar in Echt. Arthur ist auch ein »Einzelritterkind« und soll nun mit ihm das Zimmer teilen. Arthur ist auch auf der Suche nach Abenteuern. Und er möchte auch König werden. Und er spricht nur Französisch!
Jetzt satteln die beiden also ihre ritterlichen Schulranzen und ziehen gezwungenermaßen gemeinsam los. Aber wie besiegt man Drachen, wenn man nicht die gleiche Sprache spricht?
Und wie geht man mit einer Prinzessin um, die sich gar nicht prinzessinnenhaft benimmt?
Und wer wird am Ende König?

Theater BAden ALsace inszeniert eine humorvolle Geschichte auf Französisch und Deutsch über das Heranwachsen, über Freundschaft und Eifersucht, über Unterschiede und Gemeinsamkeiten. Aber auch eine theatralische Reise über den spielerischen Umgang mit Kräften messen und mit Streit. Über das Akzeptieren von Regeln. Und über ein Zusammenleben, bei dem es darum geht, eine gemeinsame Sprache zu finden.

Eine Abenteuergeschichte von Jean-Michel Räber für Heldinnen und Helden ab 6 Jahren.
Dauer: 60 Minuten.

Diese Veranstaltung findet auch am Montag, 02.02.2026 um 10 Uhr statt.

Was ist ein guter Ritter?
Einer der Drachen bekämpft, böse Ritter besiegt, Prinzessinnen befreit und reines, ritterliches Deutsch spricht? Oder ein cooler Kerl, der einfach keine Lust hat, in die Schule zu gehen und lieber von Abenteuern träumt?
Der kleine Artus ist eindeutig ein cooler Kerl. Als Einzelkind hat er in seinen Tagträumen schon Unglaubliches erlebt. Jetzt ist er auf dem Weg, zum König gekrönt zu werden. Davor muss er aber noch schnell ein paar gefährliche Kämpfe gewinnen (und Prüfungen bestehen.)
Ausgerechnet da taucht sein Halbbruder auf, der kleine Arthur. Und zwar in Echt. Arthur ist auch ein »Einzelritterkind« und soll nun mit ihm das Zimmer teilen. Arthur ist auch auf der Suche nach Abenteuern. Und er möchte auch König werden. Und er spricht nur Französisch!
Jetzt satteln die beiden also ihre ritterlichen Schulranzen und ziehen gezwungenermaßen gemeinsam los. Aber wie besiegt man Drachen, wenn man nicht die gleiche Sprache spricht?
Und wie geht man mit einer Prinzessin um, die sich gar nicht prinzessinnenhaft benimmt?
Und wer wird am Ende König?

Theater BAden ALsace inszeniert eine humorvolle Geschichte auf Französisch und Deutsch über das Heranwachsen, über Freundschaft und Eifersucht, über Unterschiede und Gemeinsamkeiten. Aber auch eine theatralische Reise über den spielerischen Umgang mit Kräften messen und mit Streit. Über das Akzeptieren von Regeln. Und über ein Zusammenleben, bei dem es darum geht, eine gemeinsame Sprache zu finden.

Eine Abenteuergeschichte von Jean-Michel Räber.
Ab 12 Jahren. Dauer: 120 Minuten.

Erzählt wird die Geschichte von Moses, einem 12jährigen Pariser Juden, der in einer viel zu großen Wohnung mit einem schweigsamen Vater lebt. Ärger in der Schule, den Vater bekochen, ab und an eine Moralpredigt - das Leben von Moses ist wirklich trübselig und langweilig. Wären da nicht die Huren in der Rue du Paradis, denen er vorflunkert, er sei Journalismus-Student und er wolle einen großen Artikel über sie schreiben. Und wäre da nicht Monsieur Ibrahim, der »Araber der Straße«, dem er ab und zu eine Dose stibitzt. Bis Moses eines Tages entdeckt, dass dieser Ibrahim Gedanken lesen kann. Auch sonst lebt er in einer völlig anderen Welt - ohne Bitterkeit, heiter, mit Liebe zu den Menschen, Nachsicht und einem Charme, der sogar Brigitte Bardot betört. Er lehrt, dass Schönheit überall ist, dass man Liebe verschenken soll. Und dass durch Langsamkeit Glück entsteht, mitten im Pariser Großstadtchaos. Ibrahim verrät Moses das Zaubermittel für Glück und Kraft: Lächeln.

Schauspieler: Jean-Michel Räber, Clémence Leh, Markus Schultz
Regie: Edzard Schoppmann
Musikalische Begleitung: Clémence Leh, Hakan Cevik

Alter: Ab 12 Jahren
Dauer: 120 Minuten
Zweisprachig Deutsch-Französisch

Zwischen Traumwelt und Wirklichkeit: Im Musical-Highlight „Schneekönigin“ wird das Publikum Teil eines spannenden Abenteuers mit zauberhaften Wesen und unbegrenzten Möglichkeiten. Eigens komponierte Musicalsongs, jede Menge Humor und ganz viel Herz sorgen für ein unverwechselbares Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Modernes Märchen zum Dahinschmelzen
Das Theater Liberi inszeniert das bekannte Märchen von Hans Christian Andersen als moderne Musicaladaption. Das professionelle Musical-Ensemble erzählt die Geschichte von der Einsamkeit einer Außenseiterin und ihrem Wunsch nach Bewunderung und Akzeptanz, aber auch von Mut und bedingungsloser Freundschaft. Dieser Kontrast spiegelt sich auch im Bühnenbild wider, das die Grenzen zwischen Fantasie und Realität verschwimmen lässt. Musikalisch wird dem Publikum eine rasante Reise durch verschiedene Genres mit großen Arrangements geboten, abgerundet von eindrucksvollen Choreografien und einem außergewöhnlichen Lichtdesign.

Abenteuer in Schnee und Eis
Gerda und Kay sind beste Freunde und seit Kindheitstagen unzertrennlich. Die beiden führen ein ganz normales Leben, bis eines Tages ein Wintersturm über ihrer Stadt aufzieht. An diesem Abend erzählt Gerdas Mutter den beiden zum ersten Mal die Geschichte einer magischen Königin, der Herrscherin über Schnee und Eis. Als Kay kurz darauf spurlos verschwindet, macht sich Gerda auf die Suche nach ihm. Sie landet in einer geheimnisvollen Welt, in der alles möglich zu sein scheint. Plötzlich ist Gerda mittendrin in einem Abenteuer, in dem sie auf witzige Gestalten trifft, eine exzentrische Bekanntschaft macht und in die Fänge einer schrägen Bande gerät. Zum Glück ist sie nicht auf sich alleingestellt und kann auf unerwartete Hilfe zählen. Doch die Zeit wird knapp und Gerda muss all ihren Mut aufbringen, um Kay aus der eisigen Welt der Schneekönigin zu retten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Fantastische Faltungen und Schillernde Sprachschätze von Franziska Hoffmann und Halina Kratchowil.
Ein Theaterstück für alle ab 6 Jahren. Dauer: 60 Minuten.



Diese Veranstaltung findet auch am Montag, 20.04.2026 jeweils um 9 und 11 Uhr statt.

Pirat und Tapir - die eine das Anagramm des anderen. So haben sie sich gefunden und teilen ihre Liebe zur Sprache und zum Reisen. Aus ihrem großen Überseekoffer ziehen die beiden immer wieder neue POP UP,-, Papier- und Pappobjekte. Mit ihnen erzählen sie Geschichten von und mit Synonymen, Zungenbrechern, Alliterationen, Gedichten, Sprachmythen, Kauderwelsch, Rap, Anagrammen, aussterbenden und versteckten Worten. Ein mobiles, wortakrobatisches Theaterstück, das eine neue, spannende und spielerische Sicht auf den Umgang mit Sprache eröffnet.

POP UP, PIRAT! ist nach EIS -Lost (in) Antarctica die zweite Produktion von PortFolioinc. die sich an Kinder und Familien wendet. 2021 forschten die Regisseurin und Buhnenbildnerin Halina Kratochwil und die Spielerin Franziska Hoffmann zu den Themen Sprache, Sprachspiele und POP UP- Kunst.

Zitate aus dem Stück POP UP, PIRAT!

Tapir: Begurtstag?! Schegenke?!
Pirat: Geburtstag, Geschenke....
Wir haben hier gleich ne Show!

Tapir: Mur Nut! - Irgendwann schlappt es kon.
(Das ist Kauderwelsch, Übersetzung: Nur Mut! - Irgendwann klappt es schon.)

Tapir: Furze Krage: Mate was ich jetzt rache?!
(ebenfalls Kauderwelsch: Kurze Frage: Rate was ich jetzt mache?!)

Fantastische Faltungen und Schillernde Sprachschätze von Franziska Hoffmann und Halina Kratchowil.
Ein Theaterstück für alle ab 6 Jahren. Dauer: 60 Minuten.



Diese Veranstaltung findet auch am Montag, 20.04.2026 jeweils um 9 und 11 Uhr statt.

Pirat und Tapir - die eine das Anagramm des anderen. So haben sie sich gefunden und teilen ihre Liebe zur Sprache und zum Reisen. Aus ihrem großen Überseekoffer ziehen die beiden immer wieder neue POP UP,-, Papier- und Pappobjekte. Mit ihnen erzählen sie Geschichten von und mit Synonymen, Zungenbrechern, Alliterationen, Gedichten, Sprachmythen, Kauderwelsch, Rap, Anagrammen, aussterbenden und versteckten Worten. Ein mobiles, wortakrobatisches Theaterstück, das eine neue, spannende und spielerische Sicht auf den Umgang mit Sprache eröffnet.

POP UP, PIRAT! ist nach EIS -Lost (in) Antarctica die zweite Produktion von PortFolioinc. die sich an Kinder und Familien wendet. 2021 forschten die Regisseurin und Buhnenbildnerin Halina Kratochwil und die Spielerin Franziska Hoffmann zu den Themen Sprache, Sprachspiele und POP UP- Kunst.

Zitate aus dem Stück POP UP, PIRAT!

Tapir: Begurtstag?! Schegenke?!
Pirat: Geburtstag, Geschenke....
Wir haben hier gleich ne Show!

Tapir: Mur Nut! - Irgendwann schlappt es kon.
(Das ist Kauderwelsch, Übersetzung: Nur Mut! - Irgendwann klappt es schon.)

Tapir: Furze Krage: Mate was ich jetzt rache?!
(ebenfalls Kauderwelsch: Kurze Frage: Rate was ich jetzt mache?!)

Fantastische Faltungen und Schillernde Sprachschätze von Franziska Hoffmann und Halina Kratchowil.
Ein Theaterstück für alle ab 6 Jahren. Dauer: 60 Minuten.



Diese Veranstaltung findet auch am Montag, 20.04.2026 jeweils um 9 und 11 Uhr statt.

Pirat und Tapir - die eine das Anagramm des anderen. So haben sie sich gefunden und teilen ihre Liebe zur Sprache und zum Reisen. Aus ihrem großen Überseekoffer ziehen die beiden immer wieder neue POP UP,-, Papier- und Pappobjekte. Mit ihnen erzählen sie Geschichten von und mit Synonymen, Zungenbrechern, Alliterationen, Gedichten, Sprachmythen, Kauderwelsch, Rap, Anagrammen, aussterbenden und versteckten Worten. Ein mobiles, wortakrobatisches Theaterstück, das eine neue, spannende und spielerische Sicht auf den Umgang mit Sprache eröffnet.

POP UP, PIRAT! ist nach EIS -Lost (in) Antarctica die zweite Produktion von PortFolioinc. die sich an Kinder und Familien wendet. 2021 forschten die Regisseurin und Buhnenbildnerin Halina Kratochwil und die Spielerin Franziska Hoffmann zu den Themen Sprache, Sprachspiele und POP UP- Kunst.

Zitate aus dem Stück POP UP, PIRAT!

Tapir: Begurtstag?! Schegenke?!
Pirat: Geburtstag, Geschenke....
Wir haben hier gleich ne Show!

Tapir: Mur Nut! - Irgendwann schlappt es kon.
(Das ist Kauderwelsch, Übersetzung: Nur Mut! - Irgendwann klappt es schon.)

Tapir: Furze Krage: Mate was ich jetzt rache?!
(ebenfalls Kauderwelsch: Kurze Frage: Rate was ich jetzt mache?!)

Eine nachdenkliche, witzige und fantasievolle Reise durch Zeit und Raum von Karen Köhler.
Nach dem Roman von Karen Köhler.
Ab 8 Jahren.

Toni ist zehn und kann nicht glauben, dass der Tod so ein Vollidiot ist. Gemeinsam mit ihrer besten Freundin Yumyum hat sie deshalb ein Weltraum-Radio gebastelt, um mit ihrer verstorbenen Mama Kontakt aufzunehmen. Mit sehr vielen Snacks ausgerüstet richten sich die beiden in einem Zelt in Tonis Garten ein und warten auf ein Signal aus dem Sternenhimmel. Während sie bei Marshmallows und Chips über die Unendlichkeit und ferne Galaxien philosophieren, tönt plötzlich eine Frauenstimme durch das selbstgebastelte Funkgerät. »Do you copy?« Aber das ist nicht Tonis Mama, sondern Zanna, eine echte Astronautin von der Weltraumstation ISS!
Zanna erzählt den beiden alles über das spannende Leben in der Schwerelosigkeit. Aber sie vermisst auch die Erde mit all den kleinen und großen, faszinierenden Facetten. Yumyum sehnt sich nach einer cooleren Familie, und Toni vermisst ihre Mama. Alle 80 Minuten, also jedes Mal, wenn Zanna wieder über Toni und Yumyum schwebt, unterhalten sich die drei über alles Mögliche: Vermissen und Erinnerungen, Traurigkeit und die Freude am Leben.
Karen Köhler nimmt uns in »Himmelwärts« mit auf eine nachdenkliche, witzige und fantasievolle Reise durch Zeit und Raum.

Team:
Regie: Catja Baumann
Bühne & Kostüme: Gwendolyn Bahr
Dramaturgie: Anna Gubiani
Regieassistenz: Tristan Wilke
Theaterpädagogik: Margarita Rudenstein

Ensemble:
Toni Michaela Henze
Yumyum: Nicky Taran
Zanna: Paula Dehner
Vater: Timo Beyerling

5. Sparkassenkonzert.
Wenn Max Mutzke die Bühne betritt, sind Wohlfühl-Gänsehaut-Momente vorprogrammiert.

Es war das Jahr 2004, als Max vom Schwarzwald direkt ins Farbfernsehen fiel. Das passierte buchstäblich von heute auf morgen - und schon am Tag nach seinem allerersten Auftritt bei TV total, der an einem Mittwoch stattfand, wurde er in der Kölner Innenstadt auf der vollkommen überfüllten Schildergasse angesprochen. Ein junger Mann, den er nie zuvor gesehen hatte, sagte in höflichem Ton: »Hey Max, ich wünsche dir viel Glück und Erfolg. Mach so weiter! Mega Stimme, aber zieh dir was Vernünftiges an.«

Genau betrachtet, steckt in Max Mutzke mehr als nur ein einziger Künstler. Max Mutzke ist viele. Klingt erstmal komisch, hat jedoch mit der unglaublichen Wandlungsfähigkeit und nicht zuletzt mit der unstillbaren kreativen Neugierde des charismatischen Sängers und Songwriters zu tun. Mit dem unbedingten Wunsch, sein Publikum immer wieder aufs Neue zu überraschen und zu fesseln. Egal ob Pop, Rock, Soul, Funk oder Jazz - Max Mutzke verfügt über tausend musikalische Facetten, die er im wahrsten Sinne spielend unter einen jener Hüte bekommt, die in den vergangenen eineinhalb Dekaden zu seinem Markenzeichen geworden sind.

Nun erscheint sein zehntes Album »XX« zu seinem zwanzigsten Jubiläumsjahr und wieder
einmal stellt er das unter Beweis.

Der erste Song, der dafür entstanden ist und als Blaupause für das komplette Songwriting galt, ist California Spider. Diesen Song haben er und Robin Grubert in Los Angeles geschrieben, nachdem seine Familie und er in den Bergen nördlich von L.A. zusehen mussten, wie eine Frühstücksteller große Spinne (eine California Spider) vor ihren Augen überfahren wurde.

Zuvor waren sie schon tagelang über die Highways gecruist, besuchten Malibu, erforschten die Hidden Hills, Joshua Tree oder das 49 Grad Celsius heiße Palm Springs. Während der aufregenden Autofahrten hörten sie pausenlos Musik. Country, West Coast Soul und R&B Songs waren der Soundtrack ihres Roadtrips. Dieses unbeschreibliche Urlaubsgefühl sollte noch lange in ihm nachhallen und so nahm er es mit nach Deutschland, mit ins Maarwegstudio nach Köln und begann die Arbeit an «XX«.

Mit einer Vielzahl von erstklassischen Musikern entstand ein handgemachtes und
authentisches Album, wie es vielleicht in Deutschland derzeit nur Max Mutzke machen kann.

Inspiriert von Dylans Schaffen widmen die Schülerinnen, Schüler und Lehrkräfte der Musikschule dem großartigen Künstler einen ganzen Abend.

Robert Allen Zimmerman alias BOB DYLAN ist einer der bemerkenswertesten, einflussreichsten und erfolgreichsten Musiker des 20 Jahrhunderts. Mit seiner Musik war und ist er prägend im Folk, der Rockmusik und dem Great American Songbook. Für seine poetischen Neuschöpfungen in der großen amerikanischen Songtradition erhielt er 2016 als erster Musiker den Nobelpreis für Literatur. Schon früh hatte er ein klares Ziel: »Ich wollte immer schon Gitarrist und Sänger sein. Seit ich zehn, elf oder zwölf war, war dies das Einzige, was mich interessierte...«.
Inspiriert von Dylans Schaffen widmen die Schülerinnen, Schüler und Lehrkräfte der Musikschule dem großartigen Künstler einen ganzen Abend. Unter dem Motto »WE PLAY DYLAN« gibt es in verschiedenen Besetzungen Songs des Meisters zu hören. Mal ganz intim im Duo, mal bombastisch mit Band, Streichern und Bläsern werden Dylan-Songs interpretiert. Ein ganzes Jahr stand Bob Dylan im Mittelpunkt der Arbeit der jungen Musikerinnen und Musikern. In entspannter Atmosphäre in der einzigartig schönen Umgebung des Lahrer Stadtparks gibt es ein Open-Air-Konzert, die »LMT TOOLS MAGIC SUMMER NIGHT 26«. Der Altmeister wird von jungen Musikerinnen und Musikern ganz neu und ganz jung zu hören sein.

LahrKultur in Kooperation mit der Musikschule Lahr.