Auf ihrem kurzum erschienenen Debüt-Album „Herstory“ (in Anlehnung an und als Gegensatz zum englischen „History“) bringt die Wiener Pianistin Mitra Kotte ihren Hörer:innen ein gesamtes Jahrhundert an interessanten und zumeist unbekannten Komponistinnen nahe. Nun tourt sie mit dem Album durch Europa und macht dabei in Lörrach Station. Auf dem Programm stehen Werke von Komponistinnen aus der Zeitspanne von 1850 bis 1950. Zu dieser Zeit wächst der Anteil weiblicher Musikschöpfenden an, was jedoch bis heute eher unbeachtet bleibt. Einzelne Komponistinnen wie Amy Beach, Louise Farrenc oder Nadia Boulanger sind zwar in den letzten Jahren wieder vermehrt auf Konzertprogrammen zu finden, andere jedoch kaum. Dazu zählen etwa die französische Liszt-Freundin Marie Jaëll, die Kitzbüheler Organistin Maria Hofer oder die 1940 im Alter von nur 25 Jahren verstorbene Tschechin Vítěszlava Kaprálová. Sie alle haben Abwechslungs- und Ideenreiches komponiert, das es verdient, gehört zu werden.

Mehr als 30 Jahre anspruchsvoller Varieté-Shows mit Akrobatik, Comedy, Musik, Magie und Tanz, internationales Live-Entertainment im glamourösen Flair der Goldenen 20er Jahre – das ist das Wintergarten Varieté. Musik und Körperkunst verschmelzen zu einer fantastischen inspirierenden Einheit. Performances, die kleine Geschichten erzählen und sich wie ein Puzzle zu einem Gesamtkunstwerk fügen, vorgeführt von internationale Top-Artisten, vier fantastischen Sänger:innen – allen voran Ex-US5-Star Jay Khan – und einer furiosen Live-Band. Sie choreografieren und performen zu den legendären Hits von Boy- und Girlgroups, Eurodance, Hip-Hop oder Britpop, von Take That, Cher, Roxette, Guns N‘ Roses und vielen anderen. In „90s FOREVER“ gehen Staunen und nachdenkliche Momente über in pulsierende Beats und mitreißende Rhythmen – eine packende Collage aus musikalischen Juwelen der 90s zu Dances im „Rhythm Of The Night”, gekrönt von atemberaubender Artistik: kraftvolle Onearmer, magische Sneakers, tanzende Bälle, glitzernde Hula-Hoops, wirbelnde Rollerskates: eine Show für alle Sinne.

In Stuttgart versammeln sich die Stars der Tanzwelt und erstmals arbeitet der britische Starchoreograf und Tänzer Akram Khan mit Gauthier Dance zusammen, der Dance Company vom Theaterhaus Stuttgart unter der Leitung von Eric Gauthier. Mit ihnen und für sie kreierte Akram Khan das Tanzstück „Turning of Bones“, das im Juni 2025 beim COLOURS International Dance Festival in Stuttgart Premiere feierte. Darin begibt er sich auf eine Reise in seine choreografische Vergangenheit und ordnet Auszüge aus fünf seiner früheren Produktionen neu an. Alle diese Elemente präsentieren sich weiterentwickelt und zugeschnitten auf das neue Gesamtgefüge von „Turning of Bones“. Die emotionale Klammer schafft zum einen die Originalmusik von Aditya Prakash. Vor allem aber verbindet eine erzählerische Rahmenhandlung die Szenen zu einem neuen Ganzen. Es ist die Geschichte zweier Liebender, die auf tragische Weise mit dem Thema des Opfers und des Geopfert Werdens konfrontiert sind. Im Gegensatz zu den aufwendigen Bühnenbildern und Settings der ursprünglichen Fassungen strebt Akram Khan für diesen Abend eine ganz andere, abstraktere Stimmung an, die den Tanz und die puren Emotionen in den Mittelpunkt rückt.

Choreografie: Akram Khan
Künstlerische Leitung: Eric Gauthier
Mit: Rebecca Amoroso, Bruna Andrade, Tuti Cedeño, Andrew Cummings, Karlijn Dedroog, Barbara Melo Freire, Stefano Gallelli, Garance Goutard-Dekeyser, Shai Ottolenghi, Luca Pannacci, Alexandra Policaro, Arnau Redorta Ortiz, Sidney Elizabeth Turtschi, Giovanni Visone, Shawn Wu, Shori Yamamoto (Tanz); Mark Sampson, Luis Eduardo Sayago (Ballettmeister); Aditya Prakash (Arrangeur, Soundscape Designer); Gudrun Schretzmeier (Kostümdesign); Mario Daszenies (Lichtdesign); Mavin Khoo (Kreative Mitarbeit & Leitender Repetitor); Inga Kunz (Company Management); Susanne Wildermuth (Produktionsleitung)

Muss man Lebensträume, die einfach nicht wahr werden, irgendwann loslassen? Realistisch betrachtet ja – aber Realismus ist nichts für Abdelkarim! In „Plan Z“ zeigt er, dass das Alphabet nicht ohne Grund 26 Buchstaben hat. Wo Plan B scheitert, läuft sich Plan Z erst warm. Vom Sixpack in Expresszeit bis zum Weltfrieden: Wenn Abdelkarim Probleme löst, scheint alles möglich. Er nimmt den absurden Alltag unter die Lupe, legt den Finger in die Wunde – aber hat auch 26 Pflaster dabei. Comedy oder Kabarett? Keine Ahnung! Hauptsache lustig, ehrlich, subtil und, wenn nötig, voll auf die 12. „Plan Z“ ist Abdelkarims viertes Soloprogramm. Das Publikum erwartet ein Abend voller Überraschungen, pointierter Beobachtungen und unerwarteter Wendungen. Abdelkarim ist Stammgast in TV-Shows wie der „heute show“, der „Anstalt“ und „LOL“. Seine Clips gingen millionenfach viral. Der gebürtige Bielefelder wurde u. a. mit dem Deutschen Fernsehpreis und der Goldenen Kamera ausgezeichnet.

Einlass: 19.30 Uhr

Einlass: 17.30 Uhr

Bei einer Gedächtnisausstellung mit Werken seines kurzum verstorbenen Künstlerfreunds Viktor Hartmann, erblickt Modest Mussorgsky Bilder wie „Das alte Schloss“, „Baba Yaga“ oder „Das grosse Tor von Kiew“. Insgesamt zehn dieser Bilder nutzt er als Ausgangslage für sein wegweisendes Programmmusik-Werk „Bilder einer Ausstellung“. Genauso bekannt in der von Maurice Ravel bearbeiteten Orchesterversion handelt es sich bei der Komposition eigentlich um ein Stück für Klavier solo. Das Duo Farbton erweitert diese Klavier-Version um die perkussive Dimension und kreiert so ein Nebeneinander zwei verwandter aber doch distinkter Klangwelten. Zuvor wird die klangvolle Instrumentenkombination noch weiter beleuchtet – etwa anhand eines Arrangements von Gershwins „Rhapsody in Blue“, in dem der gesamte Orchestersatz auf die Marimba komprimiert wird, sowie einer Eigenkomposition des Duos, in welcher sich der blecherne Klang der Handpan zu den Metallsaiten des Flügels gesellt.

Programm: S. Wick, Reel / Duo Farbton, follow / C. Cangelosi, Bad Touch / E. Glennie, A Little Prayer / G. Gershwin, Rhapsody in Blue / M. Mussorgsky, Bilder einer Ausstellung (arr. Duo Farbton)
Mit:

Elisaveta Ilina (Klavier)
Sönke Schreiber (Marimba/Schlagwerk)

Löwen, Elefanten, Esel, Kängurus, Hühner, Schildkröten, ein Schwan, diverse weitere Vögel und sogar Fossilien begegnen einem in Camille Saint-Saëns’ Karneval der Tiere. Die ursprünglich für Kammerorchester geschriebene Komposition zählt zu den bekanntesten Werken der Programmmusik und wird immer wieder zu Vermittlungszwecken verwendet. Auch das Duo Farbton bedient sich dieser Ausgangslage und schneidert sich die Komposition auf den eigenen Leib um. Dies ist gar nicht allzu weit hergeholt, schließlich sind auch in der Originalbesetzung Klavier und Schlagwerk zu finden. Elisaveta Ilina und Sönke Schreiber bereiten das Stück zudem pädagogisch auf, paaren es mit weiteren Kompositionen, in denen das Klavier und Schreibers Perkussionsbatterie im Fokus stehen, und lassen die Kinder aktiv am Geschehen teilhaben. Ein wunderbarer Einstieg in die klassische Musik für die Konzertbesucher:innen von morgen.
Mit:

Elisaveta Ilina (Klavier)
Sönke Schreiber (Marimba/Schlagwerk)

Schalten Sie den Grauschleier des Alltags ab und tauchen Sie ein in die knallbunte Welt von Doris Reichenauer und Bernd Kohlhepp. Seit Jahren begeistern diese beiden schwäbischen Comedy-Größen das Publikum und haben sich einen festen Platz in den Herzen der Zuschauer erobert.

Doris Reichenauer ist ein freches Energiebündel voller sprühender Lebensfreude und origineller Ideen. Mit ihren witzigen Anekdoten und scharfem Verstand bringt sie vom Alltagswahnsinn bis zu Geschlechterunterschieden alles auf den Punkt – und reißt das Publikum vor Lachen von den Sitzen. Ihre Pointen sitzen, ihr Humor ist authentisch und ihre Ausstrahlung elektrisierend. Jung und Alt holt sie mit ihrem Charme ab und sorgt für ein unvergessliches Live-Erlebnis.

Bernd Kohlhepp, besser bekannt als der legendäre Herr Hämmerle, ist ein Meister des charmant-schwäbischen Humors. Seine Programme sind wahre Meisterwerke aus intelligentem Wortwitz, schräger Satire und genialen Alltagsbeobachtungen. Er singt, spielt und improvisiert sich direkt in die Lachmuskeln seines Publikums.

Gemeinsam sind Doris Reichenauer und Bernd Kohlhepp zwei bunte Schwaben, die mit ihrer Vielfalt und Lebensfreude jeden Raum in ein wahres Farbenmeer verwandeln.

Seien Sie dabei, wenn das knallbunte Comedy-Duo Ihnen einen Abend voller bunter Überraschungen und unvergesslicher Momente schenkt. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie Doris Reichenauer und Bernd Kohlhepp live – ein Muss für alle, die das Leben gerne in vollen Farben genießen!

Einlass: 18:30 Uhr

Elektronische Kammermusik aus dem Plattenbau für Fans von Martin Kohlstedt, Dustin O`Halloran oder Nils Frahm.

Die Ostberliner Musiker Sebastian und Daniel Selke präsentieren als Brueder Selke mit „Stimmen in Prague“ ein Album und Konzertfilm basieren auf ihrem international vielbeachteten Auftritt beim „Spectaculare“ in Tschechiens Hauptstadt. Bis 1989 prägte der diktatorische Sozialismus auch den Alltag der Prager, die den Einschränkungen des Lebens mit Kreativität begegneten. Auf historisch gleicher Wellenlänge loten die Brueder Selke improvisationsfreudig das Potenzial klassischer und elektronischer Instrumente aus. Das Ergebnis ist elektronische Kammermusik aus dem Plattenbau für Fans von Martin Kohlstedt, Dustin O`Halloran oder Nils Frahm. Durch das Hören auf die Stimmen des Spielpartners werden Texturen und Songstrukturen zu komplexen erkennbaren Einheiten. Zielsicher sucht jeder Ton sehnsüchtig und gedankenvoll nach gesellschaftlicher Veränderung in einer Zeit voller Widersprüche, um Trennung und Konfrontation zu überwinden. Und so wird jede Begegnung, jeder Austausch mit den Künstlern zum überraschend vertrauten Erlebnis, das inspiriert und berührt.

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel Restaurant Löwen in Lörrach stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Hotel Restaurant Löwen das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Der Kinderbuchklassiker von Mira Lobe und Susi Weigel ist endlich auf der Bühne! Im Zentrum steht ein seltsames Tier – das kleine Etwas –, das auf der Suche nach seiner Identität unterschiedliche Tiere befragt. Mit dem Frosch fängt alles an, aber auch Pferde, Fische, Vögel, Hunde oder Nilpferde können dem kleinen Ding nicht weiterhelfen. Oft scheint es ihnen wichtiger, die gegenseitigen Unterschiede hervorzuheben. Ganz entmutigt, erschöpft und traurig kommt es zu dem Schluss, es sei ein „Gar-Nichts“. Doch dann hat es eine tolle Erkenntnis! Die Protagonisten im Stück sind ein kleiner Kistenbewohner in kleinkariertem Gewand, eine musizierende Kiste und ein von Annegret Geist leichtfüßig verkörpertes Wandelwesen. Mit Gesang und Reimen beschreibt die Geschichte vom kleinen Ich nicht nur den Weg zur Selbstfindung, sondern berührt dabei auch spielerisch die Frage nach Toleranz, Anderssein und Dazugehören.
Mit:

Annegret Geist (Spiel); Friederike Krahl (Regie); Mario Hohmann (Bühne); Simone Pätzold (Kostüm); Tobias Dutschke (Musik)

Mit freundlicher Unterstützung vom Marotte Figurentheater Karlsruhe, Schaubude Berlin & Theaternetzwerk Spielkultur. Gefördert vom Bezirksamt Pankow Abteilung Kultur.

Der Kinderbuchklassiker von Mira Lobe und Susi Weigel ist endlich auf der Bühne! Im Zentrum steht ein seltsames Tier – das kleine Etwas –, das auf der Suche nach seiner Identität unterschiedliche Tiere befragt. Mit dem Frosch fängt alles an, aber auch Pferde, Fische, Vögel, Hunde oder Nilpferde können dem kleinen Ding nicht weiterhelfen. Oft scheint es ihnen wichtiger, die gegenseitigen Unterschiede hervorzuheben. Ganz entmutigt, erschöpft und traurig kommt es zu dem Schluss, es sei ein „Gar-Nichts“. Doch dann hat es eine tolle Erkenntnis! Die Protagonisten im Stück sind ein kleiner Kistenbewohner in kleinkariertem Gewand, eine musizierende Kiste und ein von Annegret Geist leichtfüßig verkörpertes Wandelwesen. Mit Gesang und Reimen beschreibt die Geschichte vom kleinen Ich nicht nur den Weg zur Selbstfindung, sondern berührt dabei auch spielerisch die Frage nach Toleranz, Anderssein und Dazugehören.
Mit:

Annegret Geist (Spiel); Friederike Krahl (Regie); Mario Hohmann (Bühne); Simone Pätzold (Kostüm); Tobias Dutschke (Musik)

Mit freundlicher Unterstützung vom Marotte Figurentheater Karlsruhe, Schaubude Berlin & Theaternetzwerk Spielkultur. Gefördert vom Bezirksamt Pankow Abteilung Kultur.

Der Staub des Alltags macht sich aus dem Staub, Kunst vertreibt Dunst. Der vielversprechende Titel der Oropax-Show „Ordentlich Chaos“ ist allumfassend – wie das Spektakel, dem es den Namen gibt. Wortwitz, Spontanität und reinste Spielfreude entfalten die Schwingen. Die Zuschauer:innen dürfen sich freuen auf knisternd-knappe Metharmorph-Hosen, körpereigene Mönch-Praktikanten, die Quadratur der Pizza, eine Darmreise und zwei Gehirne im Überhitzungsmodus. Neue Figuren paaren sich mit teilzerstörten Requisiten, ausgefallene Lichtwechsel in Schwarz und Weiß treiben es bunt. Volker lässt sich die Glatze patentieren. Thomas verwechselt den siebten Sinn mit dem ersten Sex. In ordentlich Chaos stürzen sich: flüsternde Huftiere, haarige Wahrheiten und Spider-Blocksberg. Außerdem dabei: die Raupe Immersatt, Edeljoker Harald Pinski und gegen Ende sogar Cliff Hänger. Die Bühne wird zur doppelhälftigen Oase des Lachens – bewässert mit Lachtränen aus allen Reihen.

Ein runder Geburtstag mit swingendem Sound: Flat & Co feiern 40 Jahre Jazzchor-Geschichte. Was 1985 mit einer kleinen Gruppe unter der Leitung von Annegret Brake begann, ist heute ein rund 50-köpfiger Chor mit unverkennbarer Handschrift: groovende Rhythmen, Scatgesang, Blue Notes und ein Repertoire, das von US-Swing über Bossa Nova bis hin zu modernen Jazz-Arrangements reicht. Seit zehn Jahren steht Philippe A. Rayot am Dirigentenpult und sorgt dort nach wie vor für frische Impulse. Das Jubiläumskonzert im Burghof Lörrach bietet einen musikalischen Querschnitt durch vier Jahrzehnte Chorgeschichte – von Klassikern bis zu neuen Stücken. Begleitet wird der Chor von einem Jazztrio mit Christian Kube (Piano), Bernd Schöpflin (Bass) und Sebastian König (Schlagzeug). Ein Abend voller Klangfarben, Spielfreude und musikalischer Erinnerungen – für langjährige Fans und neugierige Ersthörende gleichermaßen.

Beim PowerPoint Karaoke betreten mutige Teilnehmer:innen die Bühne, um völlig unvorbereitet eine PowerPoint-Präsentation zu halten, die sie vorher noch nie gesehen haben. Die Folien? Zufällig ausgewählt, manchmal kurios, manchmal hochkomplex – aber garantiert überraschend!
Mit Witz, Spontaneität und einem Augenzwinkern stellen sich die Vortragenden der Herausforderung, selbst den absurdesten Inhalten einen Sinn zu geben. Ob trockene Statistik, esoterischer Life-Coach-Talk oder Weltraumtheorie für Fortgeschrittene – bei PowerPoint Karaoke wird jedes Thema zur Show. Ein Abend voller Lacher, kreativer Höhenflüge und garantiert unvergesslicher Präsentationen!

Moderation: Johannes Elster

Das Kriminal Dinner ‘Blutbad im Gemeinderat‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Hotel Stadt Lörrach.

´Blutbad im Gemeinderat´

Stellen Sie sich einen beschaulichen Ort im schönen Badnerland vor. Umgeben von Flüssen, Wiesen und hügeliger Landschaft liegt Muggenhofen. Das Dörfchen, fernab von jeglichem Großstadtgetümmel, aufregendem Nachtleben oder hektischem Umtrieb lädt in einer beharrlichen Beschaulichkeit dazu ein, dort seine Heimat zu finden.

Alles läuft seit Jahrzehnten in der gleichen Konstanz, Tag für Tag, Jahr für Jahr, bis zu dem Tag, an dem das allseits geschätzte Gemeindeoberhaupt, der Muggenhofner Bürgermeister ermordet aufgefunden wird.
Ein Mord in Muggenhofen? Und dann auch noch der Bürgermeister? Polizeihauptmeister Gustav Heberlein steht vor einem Rätsel. Mit seiner Kofferschreibmaschine und seiner Vesperbox macht er sich auf die Suche nach dem Mörder. Kommt dieser etwa aus den Reihen der verschworenen Dorfgemeinschaft? War es etwa ein Zugereister, Neigeschmeckter, gar ein Ortsbewohner? Was hat Eulalia Schreiblinger mit der Geschichte zu tun und wie weit ist Sie in die Machenschaften des Gemeinderates verstrickt?

Das Gänge-Menü wird im Hotel Stadt Lörrach kreiert und serviert. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Super ABBA: Eine schillernd-glitzernde musikalische Zeitreise in die 70er und 80er Jahre, ein Konzerterlebnis mit vielen Emotionen und den besten Songs und Melodien der unvergessenen legendären Schweden. ABBA bleibt aktuell, ABBA ist kultig und ABBA verbindet Generationen – weltweit kennen die Menschen Ihre Songs: genau 50 Jahre ist es her, dass aus den Köpfen Agnetha, Björn, Benny und Anni-Frid der Corpus ABBA wurde. Jene Pop-Einheit, die mit ihren eingängigen, wie einzigartigen Songs fortan die Musikwelt auf den Kopf stellen und dominieren sollten.

„SUPER ABBA – a Tribute to ABBA“ lässt den Glamour-Pop und die Ohrwürmer aus der Glitzerwelt, die unvergesslichen Superhits auf der Konzertbühne wieder aufleben. Mit Superhits wie „Waterloo“, „Money, Money, Money“, „Thank you for the music“, „Mamma Mia“, „SOS“, „Super Trouper”, „Dancing Queen“, „Chiquitita” oder „Fernando” lässt diese Show die ABBA-Glitzerwelt auf Plateauschuhen wieder auferstehen.

Mit seinem unverkennbaren Sound, eigensinnigem Humor und jeder Menge schräger Figuren hat sich Bummelkasten längst einen festen Platz in den Ohren (und Herzen) von Kindern, Eltern und sogar Nicht-Eltern erspielt. Seine Musikvideos werden täglich tausendfach geklickt, sein Debütalbum „Irgendwas Bestimmtes“ ist längst Kult. Ob Max, der rolltreppefahrende Klopapierdieb, Susi, die Ponywurst grillende Prinzessin, Shiny, die genervte Lichterfee oder Klaus, der smarteste Hausmeister ever – hier gibt’s Beats, Gags und Geschichten am laufenden Band. Der Berliner Ein-Mann-Kinderpopzirkus mixt A Cappella, Beatbox und Loopstation zu einem musikalischen Abenteuer der Extraklasse – mal laut, mal leise, aber immer absurd gut. Live gibt’s das Ganze ganz lässig aus dem Sessel heraus – mit jeder Menge Humor und Mitmachmomenten. Also: Stoppersocken aus und nochmal Pipi-Pause machen – der Bummelkasten ruft!

Es hätte ewig so weitergehen können: Herrn Stumpfes Zieh & Zupf Kapelle auf der Bühne, mit Bemberle, Linsengericht, unzähligen Instrumenten und einer Mischung aus Komik, Können und musikalischer Raffinesse. Doch nun heißt es Abschied nehmen: „Oimol isch rom“, sagen die Stumpfes – und gehen auf ihre letzte Tour. Die gute Nachricht: Mit gewohnt viel Humor, musikalischer Virtuosität und feinem Gespür für die Absurditäten des Alltags präsentieren Selle, Manne, Flex und Benny mit „Egalwosnogoht“ – ihrem finalen Album – vor allem eigene Lieder. Lieder, die ihren Stil aus über 30 Jahren verkörpern – und den Abschied versüßen. Von der melancholischen Note in „Ade, ´s war schee“ bis zum titelgebenden „Ganz egal wo’s nogoht“ – hier steckt noch einmal alles drin, was die Stumpfes ausmacht: unverschämt eingängige Melodien, messerscharfe Texte und der unverwechselbare Charme einer Band, die ihr Publikum über Jahrzehnte begeistert hat. Egal, wohin die Reise geht – die Hits der Stumpfes werden bleiben.