Einlass: ab 18:30 Uhr

Den Tieren wird es zu bunt: Eine Friedens- und Klimakonferenz nach der anderen halten die Menschen ab, doch Frieden und konkrete Ergebnisse der Verhandlungen sind nie in Sicht. Stattdessen immer neue Kriege, Klimakatastrophen und Nöte. Löwe Alois könnte sich über die Menschen schwarzärgern (wenn er nicht so blond wäre) und Elefant Oskar sorgt sich um die Menschenkinder. So beschließen Oskar, Alois und die Giraffe Leopoldine, die erste Friedens- und Klimakonferenz der Tiere einzuberufen. Die Tiere aller Kontinente und Lebensräume - darunter auch das liebenswerte Eisbärenmädchen Paula - kommen zusammen im legendären Hochhaus der Tiere und fordern die Menschen zum Handeln auf. Doch diese lehnen jegliche Einmischung in menschliche Angelegenheiten ab. So müssen sich Oskar, Alois, Leopoldine und Paula eine Reihe von Aktionen einfallen lassen, um sich Gehör zu verschaffen. Ob es ihnen gelingen wird, die Menschen zur Vernunft zu bringen? Schließlich geht es um die Zukunft der Kinder...

Seit Herbst 2023 präsentiert die Junge Bühne Mainz Erich Kästners wegweisenden Kinderroman von 1949 in einer eigenen Bühnenbearbeitung als Neuproduktion für junges Publikum und alle Theaterbegeisterten.

Einlass: 14:30 Uhr

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Max Herre und Joy Denalane gehen 2025 in die Verlängerung ihrer Alles Liebe Tour

Nur wenige Tage nach dem Release ihres aktuellen, autobiografisch anmutenden Albums ALLES LIEBE und kurz bevor ihre elf Shows umfassende, fast ausverkaufte Herbsttour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz startet, gehen Joy Denalane und Max Herre in die Verlängerung ihrer „Alles Liebe“-Tour und kündigten eine Reihe von Sommer Open Airs an.

Max Herre und Joy Denalane sind zwei der wichtigsten und erfolgreichsten deutschen Musiker:innen der vergangenen 25 Jahre. Joy ist die große Soul-Sängerin, die mit ihrer überwältigenden Stimme auf ihren wegweisenden, autofiktionalen Alben „Mamani“, dem auf Motown Records erschienenen Album„Let Yourself Be Loved" und zuletzt „Willpower“ Maßstäbe gesetzt hat. Max wiederum hat mit seiner Band Freundeskreis und deren Alben „Quadratur des Kreises“ und „Esperanto“ sowie mit seinen Solo-Alben „Hallo Welt“ und „ATHEN“ eine völlig neue Erzählform und Musikalität im deutschen Hip-Hop und Rap etabliert. Sein MTV Unplugged von 2013 gilt bis heute als wegweisend für Live Performances. Zusammen haben Max & Joy zahlreiche Gold- und Platin-Alben verliehen bekommen, Preise gewonnen und grandiose Tourneen gespielt.

Ihr gemeinsames Debüt ALLES LIEBE ist weit mehr als nur ein Album über die Geschichte von Max und Joy. Es erzählt vielmehr von einem universellen Liebesbegriff befreit von bürgerlichen Konventionen, von der Liebe in allen Schattierungen. In sieben kurzen Wortbeiträgen von befreundeten Künstler:innen, Familie und Weggefährt:innen wie Anna Dushime oder Ebow, werden die Mehrdimensionalität und die diversen Farben und Erscheinungsformen von Liebe mal anekdotisch, mal analytisch, aber immer eindringlich beschrieben.

Musikalisch vereint das Album alles, was man an Joy Denalane und Max Herre liebt: die prägenden Soul-Einflüsse, das Wehmütige, das sanft Umgarnende, die himmelwärts strebenden Melodien, die Beobachtungsgabe, das Feingefühl, den großen Pop, die gelebte Verschmelzung von Hip-Hop und R&B.

Einlass: 17:30 Uhr

Velvets – Bühnenfassung der Oper von W.A. Mozart

Prinz Tamino verirrt sich auf der Jagd im Reich der Königin der Nacht. Als ihn tief im Wald eine Schlange bedroht, wird er von der Königin gerettet – allerdings nicht ganz ohne Hintergedanken:
Sarastro, der Priester der Isis, entführte einst ihre Tochter Pamina, um sie dem bösen Einfluss ihrer Mutter zu entziehen. Die Königin verspricht Tamino die Prinzessin zur Frau, wenn er sie aus den Händen von Sarastro befreit.
Zur Unterstützung bekommt er eine Zauberflöte und den lustigen Vogelfänger Papageno samt magischem Glockenspiel mit auf den Weg.

Als Tamino schließlich auf Sarastro trifft, erfährt er, dass der gar kein Bösewicht, sondern der Oberpriester im Tempel der Weisheit ist.
Bevor aber der Priester Prinzessin Tamina freigeben kann, müssen Tamino und Papageno sich drei Prüfungen unterziehen.
Doch die Königin der Nacht legt den beiden allerlei Steine in den Weg…

Die Handlung spielt in einer ganz und gar märchenhaften Welt und ist wie
gemacht für das schwarze Theater! Das Zusammenspiel von Akteuren mit Masken, Puppen und Pantomime wirkt wie eine natürliche Einheit und hebt die
märchenhafte Welt Mozarts berühmtester Oper spielerisch hervor.

Für Erwachsene und Kinder ab 8 Jahre.

Einlass: 45 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Achtung: Es können sowohl an der Kasse direkt als auch im Onlineverfahren Eintrittstickets erworben werden.

In diesem Jahr stehen alle Wasserattraktionen, der Sprungturm, die Rutschen, der Spielplatz und die Sportplätze zur Verfügung.

Auch alle Sitzgelegenheiten können ohne Einschränkungen genutzt werden.

Kein Anspruch auf Ersatz oder Kostenrückerstattung auch bei höherer Gewalt.

Keinen Eintritt zahlen Schwerbehinderte mit Merkzeichen B und deren Begleitperson, soweit eine Begleitperson im Schwerbehindertenausweis eingetragen ist.. Es besteht eine Nachweispflicht vor Ort.

Kassenschluss 19:45 Uhr, Badeschluss 20:15 Uhr, Bad Schließung 20:30 Uhr

Die Bad Homburg Open powered by Solarwatt (21. - 28. Juni) locken auch 2025 wieder mit Wimbledonflair und spezieller Sommerfestatmosphäre im geschichtsträchtigen Kurpark. Da das Rasenevent in der Woche vor dem Klassiker in Wimbledon das einzige Turnier der höchsten WTA-Kategorie (500) sein wird, ist zudem mit dem bislang stärksten Teilnehmerinnenfeld zu rechnen.

Jetzt Tickets für 2025 sichern und die Stars der Tennisszene hautnah erleben!

Sehen Sie Spitzentennis auf dem Spielbank Bad Homburg Centre Court und erleben ein vielseitiges Entertainmentprogramm im Baloise Park Village. Unterhaltung für große und kleine Tennisfans ist garantiert. Die malerische Anlage des TC Bad Homburg bietet einen perfekten Rahmen für die Tennis Boutique Experience, die im Juni 2025 mit ihrer fünften Auflage bereits ein kleines Jubiläum feiert.

Lassen Sie sich dieses sportliche Highlight im Rhein-Main-Gebiet nicht entgehen und seien Sie dabei, wenn sich der nächste Tennisstar nach Turnierbotschafterin Angelique Kerber (2021), Caroline Garcia (2022), Katerina Siniakova (2023) und Diana Shnaider (2024) in die Siegerinnenliste der Bad Homburg Open powered by Solarwatt eintragen wird.

Bitte entnehmen Sie die genaue Einlasszeit kurz vor Veranstaltungsbeginn der Homepage.

Freier Eintritt - Qualifikation auf Match Court 1+2 - Es wird kein Ticket benötigt!

„Einszweiundzwanzig vor dem Ende“ ist eine rabenschwarze Komödie, die zwischen Tragik und Komik, Drama und Persiflage pendelt. Matthieu Delaporte, bekannt für Werke wie „Der Vorname“, zeichnet in diesem Stück eine originelle und witzige Spekulation über die unmittelbare Zeit vor dem Ende. Die deutsche Erstaufführung fand am 4. Juni 2023 im Renaissance-Theater Berlin statt.

Ausverkauft

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Lachen und überraschender Erkenntnisse mit einer spritzigen Komödie von Johannes Galli!

Marvin, ein junger Mann, dessen Liebesleben eher einer Wüste gleicht, trifft auf die erfahrene Coachin Frau Stößl. Obwohl sie eigentlich nur Frauen coacht, nimmt sie Marvin als Notfall an. Mit Witz und Charme zeigt sie ihm die Kunst des Flirts: wie man Frauen anspricht, sie zum Essen einlädt und richtig berührt. Missgeschicke und peinliche Momente sorgen dabei für herzhafte Lacher.

Doch es geht um mehr als nur Flirttipps. Marvin entdeckt seine eigenen Talente und gewinnt an Selbstbewusstsein. Wird er am Ende zum Verführer, den Frau Stößl in ihm sieht?

Ein spritziges, humorvolles Stück über die Geheimnisse des modernen Datings und die Frage: Was macht einen echten Mann aus?

Einlass ab 19:30 Uhr

Ein mitreißendes Märchentheaterstück von Johannes Galli für die ganze Familie!

Brüderchen und Schwesterchen verlassen ihr Zuhause und machen sich auf den Weg in die weite Welt. Sie träumen von einem glücklichen Leben voller Freiheit und Abenteuer. Doch ihre Reise steckt voller Überraschungen – und Gefahren! Eine hinterlistige Zauberhexe verzaubert alle Quellen, und als Brüderchen daraus trinkt, geschieht das Unfassbare: Es verwandelt sich in ein Reh!

Schwesterchen weicht ihm nicht von der Seite und kämpft mutig für ihr gemeinsames Glück. Doch erst, als sie dem König begegnen, nimmt das Märchen eine wundersame Wendung.

Freut euch auf eine fesselnde Geschichte voller Magie, Musik und Humor – mit einem wundervollen Happy End!

Einlass: 15.30 Uhr

Am 21. Juni 2025 kehren die legendären CRACKERS mit ihrem neuen Sänger Joe Herrmann im Bürgerhaus Mörfelden auf die Bühne zurück. 21 ihrer alten Hits (Klassenfahrt zum Titisee, Phonhaus, Ich kann doch nicht schwimmen, Hätt ich einen Hammer, Kamikaze…) werden dort beim Comeback-Konzert der Crackers zum Mitsingen und Abfeiern gespielt werden. Man kann ganz sicher sein: die Band hat rein gar nichts verlernt, im Gegenteil, die Proben waren so heiß, dass es im Proberaum von der Decke getropft hat! "Noch´n kleines bisschen mehr" hieß der erste neue Song, den die Crackers im Dezember 2023, nach dem schmerzhaften Verlust vom ehemaligen Frontmann Loti Pohl, zu dessen Gedenken und für die Fans, geschrieben und aufgenommen haben. Und genauso heißt auch das CRACKERS-COMBACK-MOTTO-
Weil’s die Band juckt, wird nun nicht mehr länger gewartet und es geht am 21.06. zurück auf die Bühne. Aktuell ist zunächst nur dieses eine Konzert geplant, aber wer weiß? Vielleicht geht ja auch „noch n kleines bisschen mehr“…

Copyright: Ralf Baitinger

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind Karten an der Abendkasse noch erhältlich.

Bereit für ein Kunsterlebnis, das du so noch nie erlebt hast?

Mona Lisas Geheimnis – das interaktive Ausstellungserlebnis führt dich auf eine Reise durch Zeit, Kunst und Schöpfung. Mithilfe modernster Virtual Reality wirst du Teil von Leonardos Atelier, malst dein eigenes Meisterwerk und wanderst durch das weltberühmte Gemälde "Der Garten der Lüste" von Hieronymus Bosch.

Stelle dich den Fragen der berühmtesten Frau der Kunstgeschichte – Mona Lisa selbst. Das erste Sprechende KI-Gemälde der Welt unterhält sich mit dir, kommentiert dein Schaffen und lädt dich ein, über Kreativität, Identität und Schöpfung nachzudenken.

Diese Ausstellung ist mehr als eine Hommage an zwei Meisterwerke der Kunstgeschichte. Es ist eine Einladung, selbst kreativ zu werden, Geheimnisse zu entdecken und sich mit der Frage auseinanderzusetzen: Wer ist der wahre Schöpfer – die Künstler der Vergangenheit, die KI der Zukunft… oder du selbst?


Datum & Uhrzeit: Wähle deinen individuellen Timeslot bei der Ticketbuchung

Dauer: Plane ca. 75–90 Minuten für dein immersives Erlebnis (+15 Minuten vor deinem Slotbeginn, um einen pünktlichen Einlass gewähren zu können)

Zahlung: Online-Ticketkauf empfohlen. Vor Ort nur bargeldlos (Paypal / Kreditkarte).

Ort: THE SQUAIRE, Am Flughafen 18, 60549 Frankfurt am Main

Empfohlenes Alter: Ab 6 Jahren (für jüngere Kinder nur in Begleitung empfohlen)

Barrierefreiheit: Hauptbereiche sind barrierefrei, es stehen Aufzüge in die Location zur Verfügung.

Gruppenrabatte: Ab 10 Tickets gibt es einen Gruppenrabatt. Für Schulklassen gibt es einen Rabatt ab 15 Personen. Bei Interesse, schreibt uns eine Email an: gruppenbuchung@videoreality.de

Noch Fragen? Schau in unsere FAQ auf monalisasgeheimnis.de

Jetzt Tickets sichern und selbst Teil der Geschichte werden!

Wir bitten dich, dich etwa 15 Minuten vor deinem gebuchten Slot in der Ausstellung einzufinden.

An diesem Tag sind leider alle Termine ausgebucht.

Eine musikalische Komödie um Schein und Sein.
Mit Carolin Ruthig, Yasmin Reichert, Nina Gerber und Bernhard Westenberger.

Drei Nonnen treffen sich im Aufzug eines Hochhauses. Wie nicht anders zu erwarten, bleibt der Aufzug stecken.
Sie unterhalten sich. Wer sie sind, woher sie kommen und was sie als Kind mal werden wollten. Schwester Alfonsa wollte ein Musicalstar werden, Schwester Benedikt ein Modell und Schwester Allotria wollte immer nur tanzen, musste jetzt aber im obersten Stock bei der Geburtstagparty des Bischoffs in der Küche helfen. Und hat von dort einen Vorrat an Cannabis mitgehen lassen.

Plötzlich bewegt sich der Aufzug, bleibt im 10. Stock stehen und die Tür geht auf.
Sie gehen raus und hören Geräusche, die darauf schließen lassen, dass jemand eine Tür aufbricht.
Da trifft es sich gut, dass keine der Nonnen das ist, was sie vorgibt zu sein. Wie das Ganze ausgeht? – Ihr werdet es erfahren.

Ausverkauft ! Keine Tickets mehr verfügbar.

Der Workshop richtet sich an alle, die sich für Whacking begeistern oder sich bereits intensiv mit diesem Tanzstil auseinandergesetzt haben – egal ob Hobbytänzer*in oder Profi. In einem geschützten Raum könnt ihr euer Wissen und eure Tanzpraxis vertiefen. Hier habt ihr die Möglichkeit, euch auszutauschen, neue Techniken auszuprobieren und den Tanzstil aktiv in euren Körper zu integrieren, um eure ganz eigene Bewegungssprache zu entwickeln.

Foto: Felipe Loaiza

Der Mindestverzehr liegt bei 25 Euro pro Person, Kinder bis 12 Jahre sind hiervon ausgenommen.
Vor Ort zu entrichten.

Die Ausstellung „Margot und die anderen – Zwangssterilisation im Nationalsozialismus“ nimmt die grausame Praxis der Zwangssterilisationen an Menschen, die nicht in das rassistische, menschenfeindliche System des NS-Regimes passten, in den Blick, und schreibt eine lokale Geschichte Wiesbadens, die bisher kaum beachtet wurde – die Geschichte der sogenannten Rheinland-Kinder, die auf mündlichen Befehl in „Geheimer Reichssache“ sterilisiert wurden, nur, weil sie anders aussahen, weil sie die „falschen“ Väter hatten, weil sie nicht „deutsch“ genug waren. Die Ausstellung legt dabei einen besonderen Fokus darauf, die individuellen Geschichten der Wiesbadener Kinder zu schreiben und gleichzeitig das Thema Zwangssterilisierung in der NS-Unrechtsgesetzgebung zu beleuchten. Nicht zuletzt wird durch das Ausstellungsprojekt die Frage gestellt, was es bedeutet, hier und heute zu leben und welche Verantwortung wir alle für dieses „Hier“ und „Jetzt“ tragen.

12:00 bis 17:00 Uhr

Der Mensch ist zentrales Thema im künstlerischen Werk von Richild Holt (*1941, Einöde bei Villach, Österreich). Eine Kombination aus realistischer Genauigkeit in der figürlichen Darstellung und einem expressiven Stil charakterisiert die sensiblen, ehrlichen (Selbst-)Porträts der Künstlerin.

Die Gesichter und Körper sind in starkem Hell-Dunkel- sowie Farbkontrast modelliert. Die Figuren befinden sich auf einem reduzierten und stark abstrahierten Hintergrund. Emotionale Intensität, gespannte Dynamik und große Intimität zeichnen die Porträts aus.

Den Malprozess begleitet ein enger Austausch zwischen Porträtierten und Künstlerin, in dessen Verlauf ein Bildnis entsteht, das die Persönlichkeit des Gegenübers erfasst und auf die Leinwand übersetzt. Richild Holt bezeichnet diese gemeinsamen Porträtsitzungen als „das intensivste Gespräch, das man sich vorstellen kann“.

Ihre Akte sind feinfühlige Porträts, in denen sie Authentizität statt idealisierter Darstellung erreicht. In der Tradition und dem Anspruch der Porträtmalerei seit der Hochrenaissance kommen in Richild Holts Werken Erscheinungsbild und Persönlichkeit zum Ausdruck. Den Betrachter:innen begegnet eine intensive Körperlichkeit und Verletzlichkeit. In seiner unmittelbaren Präsenz stellt sich der Körper zugleich als Träger und sichtbarer Ausdruck von Erfahrungen, Emotionen und sozialen Konnotationen, von Identität dar. Genau wie in der blauen Stunde der abendlichen Dämmerung mit ihrer melancholischen Atmosphäre strahlen Äußeres und Inneres der Porträtierten gleich hell.

12:00 bis 17:00 Uhr