Jetzt oder nie! Die Satirikerin Ella Carina Werner erfüllt sich endlich einen lang gehegten Traum: Mit den besten Freundinnen gründet sie eine feministische Punkband. „Menopause Turbosause“ soll die immer noch patriarchale Szene ordentlich aufmischen - aber Groupies, Ruhm und Reichtum gibt es nur, wenn sie einen ersten gigantischen Gig klarmachen … Um nicht vollends abzuheben, schlappt die dreifache Mutter zwischendrin zu den Elternabenden ihrer Kinder, zum raffgierigen Bankberater und lernt, Komplimente von fremden Männern eiskalt zu parieren. Aneinandergereiht versprühen die Geschichten aus Ella Carina Werners neuem Buch den Charme einer rasanten Sitcom und entfalten live vorgelesen ihre komplette Schlagkraft - nahbar, treffsicher und brutal komisch.

„Menopause Turbosause“ erscheint am 13.09.26 im Kunstmann Verlag

Bild: Julia Schwendner

Seine Jahresrückblicke sind längst Kult. So wie seine alljährlichen Maibockreden im Hofbräuhaus längst legendär sind. Aber wenn Django Asül ein neues Bühnenprogramm zimmert, geht es nicht um das alltägliche Kleinklein in Politik und Gesellschaft, sondern um die großen Themen. Aktuell zu sein reicht da bei weitem nicht. Er blickt nicht nur auf das Hier und Jetzt, sondern gerne auch mal auf das Woanders und Später. Sich selber treu bleiben und gleichzeitig sich konsequent weiterentwickeln – das sind die Eckpfeiler seines Schaffens. Das ist er nicht mal so sehr sich selber, sondern seinem Publikum schuldig. Die Verantwortung wiegt mittlerweile schwer. Wer wie Django Asül Träger des Bayerischen Verdienstordens, des Bayerischen Kulturpreises und des Bayerischen Kabarettpreises ist, hat begriffen: Das Gröbste ist erledigt – jetzt geht es ans Eingemachte. Und zwar ohne Rücksicht auf Gewinne. Und das Publikum darf live dabei sein. Wem diese Ankündigung zu kryptisch ist, dem sei gesagt: Django Asüls mittlerweile achtes Soloprogramm kann es locker mit jedem Präzisionsgerät made in Germany mithalten. Freuen Sie sich auf zwei Stunden, in denen jeder Nebensatz das Zeug zum Hauptsatz hat.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Der Rocker ist fast richtig alt. Zeit zurückzuschauen, was ihm im Leben so alles passiert ist. Also begibt er sich auf eine Zeitreise durch sein eigenes Leben. Als die Kinder noch klein, die Frau noch nett und er noch hübsch war. Gut, hübsch… lassen wir das.

Er steckt in einer Zeitmaschine und erzählt, wie sein Leben bis heute lief und das erklärt dann auch, warum er so geworden ist. Die besten Nummern von 2010 bis 2020 erzählt er auf neue Weise und doch bleibt alles gleich. Er ist der Depp, die Familie schämt sich schon immer für ihn, aber er gibt nicht auf.

Er erzählt vom Darmröntgen, vom Schüleraustausch, von der Thaimassage und wie es früher auf der Kerb war. Alles echte Geschichten, die niemand erleben will, doch der Rocker geht auf die Bühne und erzählt all das, was anderen Menschen unglaublich peinlich wäre, in der Hoffnung, dass es ihm hilft, das alles besser verarbeiten zu können.

Zwei Stunden Feuerwerk, Comedy und Dummgebabbel, um am Schluss wieder als Zuschauer den Saal zu verlassen mit den Worten: „Weine könnt ich… weine!“

Man kann nicht zwei Mal in den gleichen Fluss steigen, sagt Heraklit, alles Sein ist Werden. Man denkt an Stuttgart 21 und merkt: der alte Grieche hatte recht.
„Alles Sein ist Werden“ – zu diesem Schluss kommt Urban Priol regelmäßig, wenn er kurz vor der Deadline an seinem Pressetext sitzt.

Einem Fluss im ständigen Wandel gleich ist auch sein aktuelles Programm. Mit Argusaugen verfolgt der Kabarettist den steten Strom des politischen Geschehens, vom stehenden Gewässer der großen Koalition über das mäandernde Rinnsal der Ampelregierung bis zu den geistigen Untiefen im braunen Sumpf. Priol ist immer am Puls der Zeit, spontan und tagesaktuell spottet er oft schneller als sein Schatten denken kann. Er grollt, donnert, blitzt und lässt so, einem reinigenden Gewitter gleich, vieles in einem hellen, heiteren Licht erstrahlen. Uferlos pflügt der Meister der Parodie durch die Nacht, bringt komplexe Zusammenhänge auf den Punkt und verwandelt undurchsichtig-trübe Strudel in reines Quellwasser. Mit Freude stürzt er sich in die Fluten des täglichen Irrsinns, taucht in den Abgrund des Absurden, lästert lustvoll und hat dabei genauso viel Spaß wie sein Publikum.
„Im Fluss.“ ist wie ein Rafting-Trip, der mit rasantem Tempo über Absätze und an Felsenblöcken vorbei durch wild schäumende Stromschnellen führt. Kommen Sie mit! Folgen Sie dem Motto eines anderen großen griechischen Philosophen, Costa Cordalis: „Steig‘ in das Boot heute Nacht!“ Sie werden es nicht bereuen.

Foto: Michael Palm

Einlass ab 19:30 Uhr

Escape The Internet Tour II - 2027
feat. Bernth, Mike Dawes, Charles Berthoud and Ola Englund

Einlass: 19:00Uhr

Wildes Holz - KLASSIKER
Das Trio Wildes Holz hat sich dadurch einen Namen gemacht, dass es Rock- und Popmusik
endlich auf “richtigen” Instrumenten spielt. Und das sind natürlich Holz-Instrumente! Im
Besonderen die gemeine Blockflöte, die dieser Musik eine ganz besondere Note verleiht.
Doch was schon mit Rock-Klassikern geht, das sollte doch wohl erst recht mit den “echten”
Klassikern möglich sein! So nimmt sich Wildes Holz Bach, Beethoven, Mozart, Vivaldi,
Brahms oder Telemann an - und spielt deren Musik, als wären es Rock- Klassiker. Sind es ja
auch irgendwie. Und die Behandlung mit holzigem Humor, Virtuosität und einer guten Prise
Selbstironie tut diesen Werken ganz außerordentlich gut! Nicht umsonst spielt das Trio
schon seit 25 Jahren auf den kleinen und großen Bühnen Deutschlands und ist somit selbst
schon zum Klassiker geworden.

Tobias Reisige - Blockflöten
Johannes Behr - Gitarre
Markus Conrads - Kontrabass, Mandoline

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Soul of the Believer

Joel Ross | Vibrafon
Guillermo Klein | Leitung

Joel Ross ist Amerikas aufregendster junger Vibrafonist. Sein Instrument fand er durch Zufall – doch kaum, dass er es zum ersten Mal spielte, ging es steil bergauf. Schon als Schüler spielte Joel in diversen Combos, heute ist er bei Blue Note Records unter Vertrag und gibt weltweit Gastspiele. Stefon Harris half Joel, seinen eigenen Sound zu finden. Erleben Sie einen der markantesten jungen Musiker des Jazz in Frankfurt!

Joel Ross’ Debütalbum bei Blue Note Records, “KingMaker”, sorgte international für Aufsehen und genießt bis heute den Ruf, ein musikalischer Meilenstein zu sein. Seine aktuelle Veröffentlichung heißt “Gospel” und widmet sich spirituellen Themen. Es sei Gottesdienst in Form eines Sextetts, sagt Joel. Jazz habe seine Wurzeln in spiritueller Schwarzer Musik, wie Blues und Gospel. Seine eigene Formation, "Good Vibes”, umfasst Immanuel Wilkins, Fabian Almazan, Harish Raghavan und Marcus Gilmore als Mitglieder – eine wahrhaft illustre Gruppe!

Aufgewachsen ist Joel Ross in Chicago. Mit drei Jahren begannen er und sein Zwillingsbruder Schlagzeug zu spielen. Leider gab es in der Schulband nur Platz für einen Drummer. “Um fair zu sein, mein Bruder war der bessere Schlagzeuger”, gibt Joel heute zu. So lernte er damals Xylofon. Der Sprung zum Vibrafon wurde von außen an ihn herangetragen, der junge Schüler hatte bis dato von dem Instrument noch nie gehört und auch wenig Lust, etwas zu spielen, was er nicht kannte. Doch er biss sich durch, brachte sich selbst das Spielen bei. Sein Talent verschaffte ihm ein Stipendium für das Brubeck Jazz Institute in Kalifornien, wohin Stefon Harris ihn holte, um Mitglied im Universitätsquintett zu werden. Joel spielte bereits mit Künstlern wie Herbie Hancock, Wynton Marsalis, Christian McBride oder Ambrose Akinmusire, trat auf vielen namhaften Festivals auf und ist auf Platten von Ryan Slatko, Walter Smith III, Brandee Younger und vielen anderen zu hören.

Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
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Joel Ross is America’s most exciting young vibraphonist. He discovered his instrument by chance—but as soon as he played it for the first time, his career took off. Even as a student, Joel played in various ensembles; today, he is signed to Blue Note Records and performs worldwide. Stefon Harris helped Joel find his own sound. Come experience one of jazz’s most distinctive young musicians in Frankfurt!

Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Stell dir vor, Ray Manzarek wäre der Frontmann der Bee Gees gewesen …

Hier kommt Joel Sarakula ins Spiel – ein in Großbritannien lebender australischer Künstler, der soulful Pop schreibt, produziert und singt. Mit Vintage-Brille, Retro-Klamotten und langen blonden Haaren blickt er auf die moderne Welt, während seine Musik aus einer farbenreichen, von den 1970ern inspirierten Palette schöpft: Soft Rock, Funk und Disco. Das Ergebnis sind sonnige, tanzbare Tracks für eher düstere Zeiten. Sich selbst bewusst, dass er optisch und klanglich manchmal wie ein Liebeskind von Ray Manzarek und den Gibb-Brüdern wirkt, blitzt sein selbstironischer Humor immer wieder durch.

Geboren in Sydney, heute in Großbritannien zu Hause und international unterwegs, ist Sarakula ein Songwriter, der die Welt bereist hat, um seine Inspiration zu finden. Seine Erfahrungen reichen von einer Entführung bei einem Carjacking in der Karibik bis hin zu Auftritten in abgelegenen norwegischen Fischerdörfern – bevor er schließlich seine Karriere in Großbritannien und Europa fest etablierte. Seitdem hat er Alben wie Island Time (2023), Companionship (2020), Love Club (2018) und The Imposter (2015) veröffentlicht, die regelmäßig im britischen und europäischen Radio liefen und ihm Aufmerksamkeit in internationalen Medien wie der New York Times, The Independent, The Irish Times, Rolling Stone Germany, El País und dem Sydney Morning Herald einbrachten. Häufig wird er mit Künstlern wie Parcels, Donny Benét, Prep, Benny Sings und Young Gun Silver Fox verglichen.

Joel Sarakula ist zudem ein fester Bestandteil der Festival- und Clubszene und trat bereits bei Events wie SXSW, Primavera Sound und Glastonbury Festival auf. Als echter Kosmopolit tourt er mit wechselnden lokalen Bands – etwa einer Band aus Barcelona für Spanien oder einer aus Berlin für Deutschland. Dieser kulturelle Austausch erinnert an die 1970er-Jahre, als internationale Soul- und Pop-Acts ähnlich arbeiteten, und sorgt dafür, dass seine Live-Shows frisch, spannend und absolut zeitgemäß bleiben.

Für 2027 ist außerdem ein neues Album angekündigt.

Einlass: 19:30 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 18:00 Uhr

Keiner sagt so schön nichts wie Rolf Miller. Die Presse schreibt „Sternstunde des Stotterns und Stammelns“... über das man permanent lachen muss und deshalb gar nicht gleich merkt, welche Abgründe uns Miller da verschleiert...

Immer indirekt, immer nebensächlich, geradezu unbeteiligt jubelt uns der grandiose Satiriker das bedeutungslose Nichts unseres Seins unter, mit brutalem Gefühl fürs Gespür. Lebe nicht dein Leben, träume deinen Traum, denn das Ziel ist im Weg. -Äh, hä!? - Genau. Miller zeigt dir den Traum deiner Ziele.

Aber steht ICH SAG NIX vielleicht auch für ‚darf man noch alles sagen?‘- „Wenn Frauen streiten sitzt der Teufel im Eck und lernt.“ Darf man über sowas noch lachen? Oder wird hier eh von 3 Sat, Pro 7 usw. aus politischer Hyperkorrektness zensiert, weil dort von der Spaßpolizei Satire nicht mehr verstanden wird wegen intellektueller Verstümmelung? Der Kritiker vom Elch ist heut selber welch? Dazu noch das sehr schnelle beleidigt sein einzelner Gruppen, wenn sie selbst Ziel der Pointe sind. Bitte immer nur auf die anderen, gelle? Oder ist Miller sogar selbst zu feige und weicht aus, sagt freiwillig lieber nix? Braucht er gar nicht den superspießigen Systemling, der ihn mundtot macht...

Nein: Rolf Miller schert das Null. Im Gegenteil, jeder hat das Recht beleidigt, verarscht und geprügelt zu werden. Es ist eine Stilfrage wie die Gemeinheiten, die uns das Leben versüßen, verabreicht werden. Wir verzeihen Miller das Gift, er kann nicht anders. Es bleibt schwarz, es bleibt böse. Das WIE ist entscheidend, nicht das WAS. Das Satt-Ekeln geht weiter. Wenn Sie mit den folgenden Sätzen Probleme haben, kommen Sie lieber nicht in Millers Programm: Familienplanung ist immer Geiselnahme und Erpressung in einem / Wenn der BMI höher ist als der IQ / Nein heißt Nein, aber Ja heißt Ja / Wie war die Stimmung in der DDR: hielt sich in Grenzen / Nicht jeder Araber ist Terrorist, aber jeder Terrorist ist Araber / Samenspender:Innen

Also, vielleicht sehen wir uns das nächste Mal, wenn wir uns treffen!!

Foto: Sandra Schuck

Einlass: 19 Uhr

Der Rocker ist fast richtig alt. Zeit zurückzuschauen, was ihm im Leben so alles passiert ist. Also begibt er sich auf eine Zeitreise durch sein eigenes Leben. Als die Kinder noch klein, die Frau noch nett und er noch hübsch war. Gut, hübsch… lassen wir das.

Er steckt in einer Zeitmaschine und erzählt, wie sein Leben bis heute lief und das erklärt dann auch, warum er so geworden ist. Die besten Nummern von 2010 bis 2020 erzählt er auf neue Weise und doch bleibt alles gleich. Er ist der Depp, die Familie schämt sich schon immer für ihn, aber er gibt nicht auf.

Er erzählt vom Darmröntgen, vom Schüleraustausch, von der Thaimassage und wie es früher auf der Kerb war. Alles echte Geschichten, die niemand erleben will, doch der Rocker geht auf die Bühne und erzählt all das, was anderen Menschen unglaublich peinlich wäre, in der Hoffnung, dass es ihm hilft, das alles besser verarbeiten zu können.

Zwei Stunden Feuerwerk, Comedy und Dummgebabbel, um am Schluss wieder als Zuschauer den Saal zu verlassen mit den Worten: „Weine könnt ich… weine!“

Bei "Dracula" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte. Geführt von Draculas Gehilfen Renfield besuchen Sie den Vampirgrafen auf seinem Schloss, reisen mit ihm nach London in den vornehmen Royals Club und in das verrufene Nachtlokal „Rote Höhle“. Sie lernen den jungen Immobilienmakler Jonathan Harker kennen, unterziehen sich den Vampirproben von Sadie van Helsing und bangen um die schöne Mina. Denn auf die hat Dracula ein Auge geworfen. Ein guter Rat: Passen Sie auf Ihre Hälse auf…
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Einlass ab 18.30 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 21:30 Uhr

error - ein Beobachter auf den Demarkationslinien zwischen Poet, Kritiker, Betroffenem und Outsider. Seine Musik wahrt stets ihre Geheimnisse und lädt dazu ein, zwischen den Zeilen zu lesen.
error ist ein deutschsprachiger Indie-Pop-Act, der sich mit den Lebensthemen der Gen Z in poetischen Texten auseinandersetzt. Die ehrlichen und präzisen Bilder seiner Lyrics blicken dabei auch auf persönliche Erfahrungen. Im Kontext gesellschaftlicher Spannungsfelder entstehen dabei nahbare Songs, die die Hörer*innen mit auf eine Reise durch errors Gefühlswelt nehmen.
Die Arrangements bestehen aus warmen Gitarrenklängen, welche untermauert von treibenden Drums und analogen Synthesizer-Klängen ein tanzbares Fundament für errors Texte bilden. Mit der letzten EP hat der Künstler bewusst eine wärme und organischere Klangwelt etabliert, welche mit den kommenden Veröffentlichungen fortgeführt werden soll.
Durch den als Klavierlehrer arbeitenden Vater lernte error bereits früh den Stellenwert von Musik für das eigene Leben kennen. Während der Schulzeit spielte er im Schulorchester, war Teil des Jugendensembles am Deutschen Schauspielhaus Hamburg und unternahm erste Gehversuche als Songwriter. Nach dem Abitur begann error 2020 sein Studium im Bereich Popmusikdesign an der Popakademie Baden-Württemberg. Dort vertiefte er seine Fähigkeiten in Gesang und Songwriting, bevor 2023 seine erste Veröffentlichung „Starkes Drehbuch, schwacher Cast“ erschien.
Seitdem konnte sich error zunehmend im deutschsprachigen Indie-Markt etablieren und seine Hörer:innen Schritt für Schritt in eine mal düstere, mal warme, aber immer eigenwillige Klangwelt mitnehmen. 2024 wurde error von DIFFUS als Artist to Watch ausgezeichnet und für sein Debüt „ASPARTAM-BITTER“ hoch gelobt. 2025 leitete er mit „DAS GLÜCK GEHÖRT VERSAGERN“ eine neue künstlerische Phase ein. Angetrieben vom Zusammenspiel aus Widerspruch, Klang und Atmosphäre entstehen Songs, die bewusst kantig, eigenwillig und überraschend sind. Tracks, die sich nicht anbiedern, sondern Haltung zeigen und dabei emotional zugänglich bleiben.
Mit den Erfahrungen der ersten intensiven Veröffentlichungsjahre im Gepäck richtet error den Blick nun auf ein neues Orbit. In seine charakteristische Pop-Melancholie mischen sich hellere Farben und organischere Arrangements. Die fünf Songs der aktuellen EP tragen eine neue Wärme in sich, ohne die Tiefe zu verlieren.

Einlass: 19:00Uhr

Madeline Juno - Anomalie Pt.2 Tour

In einer Welt aus Algorithmus und Außenwirkung von AI wirkt MADELINE JUNO zart und nahbar - und genau darin liegt ihre besondere Stärke. Mit einem feinen Gespür für Worte und Wahrheiten schreibt sie Songs, die größer sind als ihr Moment und Gefühlen Raum geben, die sonst oft keinen finden. Seit ihrem ersten Release mit gerade mal achtzehn Jahren hat sich ihr Leben um 180° gewendet: steigende Followerzahlen, mehrfache Auszeichnungen und Kollaborationen, ausverkaufte Tourneen, Festival- und TV-Auftritte oder zuletzt drei Top 10 Alben in Folge zeigen, dass sie längst fest in der ersten Liga der Deutschpop-Landschaft angekommen ist.

Im Sommer 2025 erschien ANOMALIE PT. 1 und wie der Titel bereits vermuten ließ, war es nie als abgeschlossenes Kapitel gedacht. Nun setzt MADELINE JUNO mit ihrem inzwischen achten Album

ANOMALIE PT. 2 die Reise genau dort fort, wo der erste Teil der Geschichte innegehalten hat. Was mit ANOMALIE PT. 1 als inneres Aufräumen und dem Versuch begann, sich aus alten Mustern,

Erwartungen und emotionalem Dauerrauschen herauszuschreiben, entwickelt sich mit ANOMALIE PT. 2 zu der nächsten Phase. Ihr neuestes Projekt ist ein Nachfolger, der nicht einfach an die introspektive Klangwelt, die ambivalenten Gefühle und vielschichtigen Lyrics des Vorgängers anknüpft, sondern konsequent weiterdenkt und dem bisherigen Kapitel noch einmal eine Schippe drauflegt.



Dabei beschreibt “ANOMALIE” längst nicht mehr nur ein künstlerisches Konzept, sondern auch die persönliche Realität, in der sich Madeline Juno befindet. Über die Jahre hat sich für sie vieles verändert: Maddie wirkt heute ruhiger, gefestigter und selbstbewusster als noch vor einigen Jahren - fast schon so, als hätte sie ihr inneres Chaos sortiert. ANOMALIE PT. 2 führt genau dieses Gefühl weiter: ein Album zwischen Aufbruch und Ankommen, zwischen neuen Klangwelten und vertrauter Ehrlichkeit. Mutiger, freier und größer gedacht - und dennoch unverkennbar die Madeline Juno, die Fans lieben und schätzen - erzählt sie von den Spuren, die Begegnungen hinterlassen haben, von Verlust und Selbstzweifeln und von der leisen Hoffnung, gerade darin Frieden zu finden.

Live zu hören gibt’s natürlich auch ANOMALIE PT.2 - und zwar im Februar und März 2027.

Einlass: 19:00 Uhr

Das Kindermusical für die ganze Familie von Hendrikje Balsmeyer und Peter Maffay

Anouk ist ein liebenswertes und hilfsbereites Mädchen. Es gibt jedoch eine Sache, die sie überhaupt nicht mag: Schlafengehen! Umso erstaunter sind ihre Eltern, als Anouk plötzlich voller Vorfreude abends ins Bett geht. Was sie nicht wissen: Jede Nacht öffnet sich eine magische Tür zu einer Welt voller Phantasie für Anouk. Sie erlebt aufregende Abenteuer, begleitet Piraten auf Schatzsuche, meistert Herausforderungen im Dschungel und trifft bunte Charaktere auf dem Jahrmarkt. Dabei knüpft Anouk neue Freundschaften und steht anderen Kindern in schwierigen und herausfordernden Situationen bei. Wenn sie am nächsten Tag von ihren nächtlichen Abenteuern erzählt, sagen ihre Eltern immer: „Schatz, das hast du alles nur geträumt!“ Doch Anouk hat "Beweise" dafür, dass das nicht so ist. Und ihre Oma scheint mehr darüber zu wissen ...
Das Publikum wird in eine Welt voller Phantasie und Abenteuer entführt, in der Freundschaft, Mut und Toleranz im Mittelpunkt stehen. Die Bühnenadaption bleibt den erfolgreichen Kinderbüchern treu und transportiert deren wertvolle Botschaften. Das Bühnenbild verbindet traditionelle und moderne Elemente. Die einfallsreichen Kostüme ermöglichen es den sechs Darstellern, in über 20 verschiedene Rollen zu schlüpfen. Ein ausgeklügeltes Lichtdesign hebt die Handlung hervor und schafft eine beeindruckende Atmosphäre.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 120 Min. inkl. Pause | Altersempfehlung: ab 4 Jahren

Eintritt: 26,10 Euro bis 42,60 Euro
25 % Ermäßigungen für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweise und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80% GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis "B" im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Ralf Mohr

Einlass: ab 16 Uhr