2025 wird ein Jahr voller Intrigen, Leidenschaft und waghalsiger Duelle!

Den genauen Inhalt unserer Adaption des Kultfilms verraten wir euch natürlich noch nicht – bleibt gespannt!. Damit ihr aber einen ungefähre Ahnung habt was euch erwartet, haben wir euch den Inhalt des Originals zusammengefasst:

„Scaramouche, der Mann mit der Maske“ erzählt die Geschichte des charismatischen Edelmanns André Moreau, der inmitten der Französischen Revolution auf eine gefährliche Suche nach seiner Herkunft geschickt wird. Getrieben von Liebe und Rache wird er vom Adligen zum maskierten Gaukler, während er den Tod seines besten Freundes rächen und seine verbotene Liebe zu der bezaubernden Aline bewahren will.

Vom Schicksal gezeichnet, lernt er die Kunst des Fechtens und trotzt mächtigen Gegnern wie dem skrupellosen Marquis de Maynes. Doch als Wahrheit und Verrat ans Licht kommen, steht André vor einer letzten, entscheidenden Schlacht – nicht nur mit dem Degen, sondern auch mit seinem Herzen.

Einlass: 19:00 Uhr

Bei der Nuit De La Chanson präsentiert Pauline Ngoc mit ihrer Band Klassiker des Chansons sowie aktuelle Songs im Chanson-Gewand.
Außerdem läd Pauline Ngoc immer wechselnde musikalische Gäste ein!

Einlass: 18:30 Uhr

Tauchen Sie ein in die düstere Welt von Skid Row, wo Mr. Mushniks Blumenladen am Abgrund steht.
Eine geheimnisvolle Pflanze könnte alles verändern, doch sie birgt ein gefährliches Geheimnis.
Wie weit wird Seymour gehen, um Erfolg und Liebe zu finden? Lassen Sie sich von dieser packenden Geschichte fesseln und sichern Sie sich Ihre Karten!

Einlass: 19:00 Uhr

Erleben Sie die zauberhafte Geschichte der kleinen Hexe, die ihren Traum verwirklichen möchte, in der Walpurgisnacht zu tanzen.
Doch der Weg zur guten Hexe ist voller Herausforderungen. Wird sie es schaffen, die Prüfung zu bestehen? Entdecken Sie das Abenteuer und sichern Sie sich Ihre Tickets für ein unvergessliches Erlebnis!

Einlass: 14:30 Uhr

„Winners only“ heißt es beim Poetry Slam im Kammgarn Kulturgarten! Der inspirierende Dicht- und Textkunstwettbewerb ist schon lange kein Geheimtipp mehr, sondern ein unvergleichbares Unterhaltungsformat, das im ganzen deutschsprachigen Raum beliebt ist und in Kaiserslautern regelmäßig für volle Säle sorgt.

Höchste Zeit also ein Best Of zu veranstalten, bei dem fünf ausgewählte Gewinner der vergangenen Kamm-ON!-Ausgaben auftreten. Eingefleischte Fans wissen natürlich, dass bisher ein goldener Kamm per Publikumsentscheid vergeben wurde. Da die Protagonisten diesmal aber alle den begehrten Preis schon besitzen, wird es etwas Neues geben. Was wird es wohl sein?

Neu ist auch der Modus beim Open-Air-Spezial: Alle Slam-Profis dürfen zwei Mal auftreten, damit das Publikum die maximale Dosis Wortkunst dieser weit gereisten Sprachkönner erhält. Das ist bildlich ausgedrückt ein bisschen mehr poetisches Schaulaufen als reiner Wettbewerb.

Für Menschen, die Poetry Slam noch nicht kennen, hier eine Kurzfassung der Rahmenbedingungen: ein Mikrofon, sechseinhalb Minuten Redezeit und eine vielfältige Mischung an Stilen, Texten und Vortragenden. Erlaubt ist, was mit Worten und Stimme ausgedrückt werden kann, mit Ausnahme von Gesang. Requisiten und Kostüme sind für die Darbietung nicht zulässig.

Durch den Abend führt der zweimalige Rheinland-Pfalz-Meister im Poetry Slam „Phriedrich Chiller“. Auch diesmal entscheiden die Zuschauer, wer am Ende diesen besten Poetry Slam der Saison gewinnt.

Kamm ON!

Die Veranstaltung findet bei schlechtem Wetter drinnen statt.

Foto: Karsten Hohage

Einlass: 18:30 Uhr

NO MATTER WHAT "egal was auch passiert"
in einer Zeit, konfrontiert durch Krisen, ständigen Problemen u. Ungewissheiten wurde die Band im August 2020 gegründet.
Alle Bandmitglieder sind sehr erfahrene Musicians die seit Jahren in den unterschiedlichsten Musik Stilarten sich erfolgreich betätigen.
Das besondere Konzept dieser Band ist so simpel wie genial.
Die klassische TRIO Besetzung Piano, Bass u. Schlagzeug liefert den Sound u. Groove für zwei perfekt aufeinander eingespielte Stimmen, die im ständigen Wechsel zwischen
Strophe u. Refrain miteinander den mit völliger Leidenschaft dargebotenen Song eine ganz eigene NOTE verleihen.
Doch hören Sie selbst.
NO MATTER WHAT ... „egal, was auch passiert”
Ein Leitspruch, der heute mehr denn je zählt. Egal, was passiert – der Spaß an und mit Musik bleibt.
Dieser Wahlspruch trifft genau auf unsere 5 renommierten Musiker zu. Die Erfahrungen aus diversen Formationen und Musikstilen prägt die Musik von No Matter What.
Die klassische Besetzung:
Martin Preiser (Piano, Keyboards)
Stefan Engelmann (Bass) und
Kurt Landry (Drums)
erfährt gesangliche Ergänzung durch
Myriam Keller und Elisa Rehlinger

Anspruch der Band ist es, authentische Live Musik
individuell für jedes Event zu gestalten.
Stilistisch ist man hier sehr breit aufgestellt.

Von anspruchsvoller Pop, Dancing, Lounge, Dinner Music, über Rhythmen & Soul bevorzugt die Band lebendige Latin Jazz Arragements sowie Classic Jazz Standards und Balladen „mit Tiefe“.

NO MATTER WHAT ... „egal, was auch passiert”

Jeder Auftritt wird zum Unikat.

Einlass: 18:30 Uhr

Albie Donnelly: Lead Vocals, Tenor Saxophone
Thorsten "Bonefunk" Heitzmann: Trombone, Backing Vocals
Jürgen "Big Jay" Wieching: Bariton Saxophon, Backing Vocals
Andre Tolba: Guitar, Vocals
Horst Bergmeier: Organ, Piano
Bolle Diekmann: Bass
Uwe "Rocky" Petersen: Drums
Sieben Musiker betreten im schwarzen Anzug die Bühne.
Im Mittelpunkt: der charismatische Charakterkopf und Bandleader Albie Donnelly.
Was folgt, ist ein musikalisches Ereignis mit der Wucht einer Naturgewalt: „Rhytm’n‘Blues
Orkan“, „Vulkan vor dem Ausbruch“ ein „Truck mit Überschall“, sogar „Außerirdische Blues
Berserker“ sind Beschreibungen, wie sie in den Überschriften der Presse zu lesen sind.
Die ersten Akkorde klingen und ansteckende Lebensfreude lässt den vielzitierten Funken
sofort überspringen. Die Powertruppe hat das Publikum von der ersten Nummer an auf ihrer
Seite. Bühnenpräsenz, Show, Choreographie, Humor, Perfektion, Virtuosität – das ist ALBIE
DONNELLY‘S SUPERCHARGE.
Im Jahr 1973 gründete der Liverpooler Bandleader Albie Donnelly mit einem Haufen von
lokalen Musikerkollegen die Band Supercharge, um dem allgegenwärtigen „Mersey-Beat“
eigene Musik entgegenzusetzen. Rhythm’n’Blues, Soul, Funk und jede Menge englischer
Humor zeichnen die erste Plattenproduktion „Between Music And Madness“ aus.
Die nun folgende Karriere der Band liest sich wie ein Lexikon der modernen
Unterhaltungsmusik:
Studioaufnahmen in London mit Bob Geldof und den Boomtownrats, Plattenverträge mit
Richard Bransons Virgin Music, Produktionen von Robert „Mutt“ Lange (Graham Parker,
AC/DC, Brian Adams), Goldene Schallplatten, No 1 Hits und Tour in Australien. Auftritte mit
Graham Parker, Fats Domino, Chuck Berry, Ray Charles, B. B. King und Queen machten
Albie Donnelly’s Supercharge zur Nummer Eins Rhythm’n’Blues Band in Europa.
Jahrzehnte unter Hochspannung, ein langanhaltender Ruf für überdrehte Turboshows auf
nicht endenden Tourneen, Glamour-Auftritte für Tina Onassis oder Gunter Sachs - Energien
hat diese Band ständig verbraucht und freigesetzt.
Nach 40 Jahren "on the road" ist die Formation mit dem britischen Chef alles andere als eine
Rentnercombo. Albie Donnelly - Mr. Supercharge - ist immer noch die Coolness in Person.
Mit den bewährten Attributen Vollbart, dunkel-getönter Brille und auf Hochglanz polierter
Glatze ausgestattet, ist er am Tenorsaxophon nicht nur künstlerisch eine Sensation. Markant
wie eh und je ist auch die mit den Jahren gereifte Stimme. So findet Albie Donnelly’s
Supercharge wieder zurück zum kraftvollen Rhythm’n’Blues der alten Tage:
Baritonsax, Posaune, Gitarre, Keyboards, Bass, Drums – fette Arrangements sind dabei
garantiert. Die siebenköpfige Band gibt eine kompakte Einheit ab, energiegeladen "Between
Music And Madness". Und doch lässt das aktuelle Programm zwischen all dem Tempo und
kaum nachlassender Rasanz Platz für Feinheiten. Stücke, bei denen man merkt, dass die ansonsten auf Volldampf getrimmte Band auch einen Gang zurückschalten kann und
trotzdem nicht an Substanz einbüßt. Bläsersätze im Swingglanz, wabernde
Hammondsounds, wohldosierter Klamauk - ein Spaß für sich.
Natürlich ist der Spagat zwischen Anspruch und Good-Time-Music, zwischen Gassenhauern
und grundsolidem Handwerk ein Wagnis und so wurde die von Donnelly kreierte Mischung
aus Rhythm’n’Blues, Funk und rockigem Jazz oft kopiert, das Original ist jedoch nicht zu
toppen!
ALBIE DONNELLY´S SUPERCHARGE

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass ab 19 Uhr

„Fryheit“ – stand auf den Flaggen der Bauern, während sie 1525 in sogenannten „Haufen“ durch die Lande zogen.
Im 500. Jubiläumsjahr der Bauernkriege sucht das Chawwerusch Theater in seinem neuen Freilichtstück danach, was dieser erste große deutsche Volksaufstand heute noch bedeutet. Wann ist Revolution gerechtfertigt? Was muss zusammenkommen, damit der Ruf nach Freiheit und nach Rechten unüberhörbar wird? Wie kann ein Funke an einem Tag kraftlos verglühen und an einem anderen ein Feuer der Veränderung entfachen?

Erzählt wird u.a. die Geschichte des Bauern Jakob, der sich, von seinem Lehnherrn betrogen, der Bundschuhbewegung anschließt und nach und nach radikalisiert.
Das Publikum wird hineingesogen in die Zeit der ersten Aufstände, erlebt die Gründung des Nußdorfer Haufens und erfährt von der letzten Schlacht des Pfälzer Bauernkrieges in Pfeddersheim.

Fryheit, dieser Gedanke war unwiederbringlich in der Welt. Immer und immer wieder würden Menschen für die Freiheit auf die Straße gehen, würden für die Freiheit Barrikaden bauen. Sie würden siegen, scheitern, weiterkämpfen.
Jede Generation muss sie neu erkämpfen.
Fryheit, eine Idee, die ewig jung bleibt.

Es spielen: Danilo Fioriti, Yaroslava Gorobey, Alex Müßig, Stephan Wriecz
Buch: Jean-Michel Räber
Regie: Susanne Schmelcher
Bühnen- und Kostümbild: Sarah Sauerborn
Komposition: Nina Wurman
Regieassistenz: Martha Eichhorn

Gefördert vom Kultursommer Rheinland-Pfalz und der Landeszentrale Politische Bildung Rheinland-Pfalz

VVK ab 15.07.25 0151-68156810

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass ab 19 Uhr

Im 500. Jubiläumsjahr der Bauernkriege sucht das Chawwerusch Theater in seinem neuen Freilichtstück danach, was dieser erste große deutsche Volksaufstand heute noch bedeutet. Es stellt die Frage, wann Revolution gerechtfertigt ist. Und was zusammen kommen muss, damit der Ruf nach Freiheit und nach Rechten unüberhörbar wird. Wie kann ein Funke an einem Tag kraftlos verglühen und an einem anderen ein Feuer der Veränderung entfachen?

WICHTIG: Bei schlechtem Wetter findet die Veranstaltung im Congress Center Ramstein statt. In diesem Fall wird die Platzbindung aufgehoben.

Einlass: 17:00 Uhr

Die britische Band PENDRAGON wurde bereits 1978 von Nick Barrett (Gitarre, Gesang) gegründet. Bassist Peter Gee stieß 1980 als festes Mitglied zur Band, während Clive Nolan, der die schwarz-weißen Tasten bespielt, 1986 zur Band kam. Fellbearbeiter Jan-Vincent Velasco komplettierte das aktuelle Line-up 2017. Nachdem die Band jahrelang ´Pech´ mit ihren Schlagzeugern hatte, die von zahlungskräftigeren Künstlern wie Wishbone Ash, Steven Wilson oder Steve Hackett wegverpflichtet wurden, besteht jetzt seit 8 Jahren auch auf diesem Posten eine stabile Besetzung.
Zusammen mit Marillion, IQ, Pallas und Twelfth Night gehörten PENDRAGON Mitte der Achtziger Jahre zur Speerspitze der damaligen New Progressive Rock-Bewegung in Großbritannien. Ihre ersten Deutschland-Auftritte absolvierten sie 1987 und 1989 im legendären Musik Club SPATZ in Kaiserslautern (gefolgt von den Festival-Auftritten als Headliner in Lambrecht und auf dem Hambacher Schloß Anfang der Neunziger). Am 11. September kehren PENDRAGON mit ihrem einzigen Deutschland-Konzert im Jahr 2025 wieder in die Region zurück und sind zu Gast im CCR.
In den Jahrzehnten dazwischen fanden ihre Deutschland-Auftritte hauptsächlich im Rhein/Main-Gebiet und im Ruhrgebiet statt. Mit den Alben ´The World´, ´The Window Of Life´ und ´The Masquerade Overture´ konnten PENDRAGON ihren Status als eine der erfolgreichsten Progressive Rock Acts der westlichen Welt untermauern. Es folgten Auftritte in ganz Europa und auch in den USA, Kanada und Südamerika sind sie seit Jahrzehnten immer gern gesehene Gäste. Auch in Deutschland standen mehrere Auftritte bei den Night Of The Prog-Festivals auf der Loreley (zuletzt 2024 als Co-Headliner neben Steve Hackett) ganz oben auf der to do-Liste. PENDRAGON haben im Laufe ihrer Karriere 11 Studio-Alben und genauso viele Live-Alben veröffentlicht. Dazu kommen noch sechs DVD-Veröffentlichungen von Livekonzerten. Die mitreissenden symphonischen Kompositionen von PENDRAGON mit ausufernden Keyboard- und Gitarrenpassagen werden allen alteingesessenen Progressive Rock-Fans, die den großen Zeiten von Genesis, Pink Floyd oder Yes nachtrauern, neues Leben einhauchen.

Einlass: 18:30 Uhr

Man muss sie weder groß vorstellen noch lange erklären, das kleine Energiebündel sorgt von der ersten Minute an für Lachtränen. Ihre Comedy-Show bietet deutlich mehr als das, was sie bei anderen Comedians erleben. Woody Feldmann, mit der großen Klappe und der Riesen Stimme ist landauf & landab als urkomische, schlagfertige Impro-Queen bekannt. Schon der Vorname Woody, das stoppelkurze Haar und die strahlenden Augen lassen stutzen. Ist sie Mann oder ist sie Frau? „Ei, die Leut solle sich Gedanke mache“, sagt Woody. „In der Werkstatt war ich nicht, Strumpfhosen trage ich keinesfalls am Bein, sondern eher auf dem Kopf, bevor ich in die Sparkasse gehe.“
Mit ihren lustigen Zoten aus dem Alltag des kleinen Bürgers trifft sie den Nerv ihres Publikums und versteht es auf elegante, charmante Weise Ohrfeigen zu verteilen. Sie schafft es ihr Publikum für 2 Stunden aus dem Alltag zu entführen und den Kopf ausschalten zu lassen.
Das ist Woody: Eigensinnig, geistreich und mit grandiosem Mutterwitz gesegnet.
Comedy aus dem echten Leben gegriffen.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass ab 19 Uhr

Das Programm ist ein Gang durch die verschiedenen Viertel
der Stadt, der zugleich einen Querschnitt durch die brasilianische
Literatur und die große Vielfalt der brasilianischen Musik dar-
stellt. So begegnen die Texte von Jorge Amado, Jose Paulo Paes
und Geovani Martins der Musik des berühmten Bossa Nova Künst-
lers Antonio Carlos Jobim, den Vertretern des brasilianischen Choros
Hermeto Pascoal und Sivuca, sowie der Musik von Egberto Gismonti.
Die pulsierende Musik des Samba, Bossa Nova und Choros wird
präsentiert von Axel Grote (sax,flute), Sebastian Kling (piano),
Florian Werther (bass) und Axel Pape (drums). Einfühlsam und
klangvoll werden die Texte und Songs von Nathalie Hoyer vor-
getragen, ein Programm, das brasilianisches Lebensgefühl widerspiegelt.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass ab 19 Uhr

17 Musiker – ein Sound, der überzeugt. Die SWR Big Band wurde mehrfach für den Grammy nominiert – den wichtigsten Musikpreis der Welt. Zuletzt gewann der SWR-Big- Band-Arrangeur John Beasley 2023 den Grammy für „Scrapple From The Apple“ vom gemeinsamen Album „Bird Lives“. 2011 wurde die SWR Big Band als erste deutsche Band für den „Premio da Música Brasileira“ nominiert und bekam 2015 den „German Jazz Award in Gold“. Vereinfacht gesagt - die SWR Big Band gehört zu den Besten der Welt und aus dieser Kategorie stammen viele ihrer Gäste: Quincy Jones, Larry Carlton, Chris Potter, Pat Metheny, Jacob Collier, George Benson, Zaz, Dee Dee Bridgewater, Gary Burton, Silje Neergard, Curtis Stigers, Sinne Eeg, Thomas Gansch, Isabella Lundgren, Sammy Nestico, Maria Schneider, Ivan Lins, John Beasley, Ack van Rooyen, Joo Kraus, Toshiko Akiyoshi, Bob Mintzer, Nils Landgren und New York Voices. Seit 2018 ist der Schwedische Multiinstrumentalist Magnus Lindgren eng als Artist in Residence mit der Band verbunden und entwickelt den Sound und die musikalische Diversität kontinuierlich weiter. Darf’s ein bisschen mehr Pop sein? Geht auch – zum Beispiel mit Paul Carrack, Max Mutzke oder Götz Alsmann. Konzerte und Gastspiele führten die Band nach New York ins Lincoln Center, nach London in die Royal Albert Hall sowie quer durch Deutschland und das europäischen Ausland.

Ähnlich wie die großen Big Bands der USA hat die SWR Big Band ihren ganz eigenen Klang. Startschuss dafür war am 01. April 1951 unter ihrem Gründer und Dirigenten Erwin Lehn als Südfunk-Tanzorchester. Seit damals sind mehr als 12000 Arrangements entstanden, das schon bald nach seiner Gründung als „Daimler unter den Big Bands“ galt. Denn mit auf der Bühne standen viele Stars: Miles Davis, Chick Corea, Dexter Gordon, Astrud Gilberto, Chet Baker, Caterina Valente oder Arturo Sandoval. Seit Anfang der 1990er-Jahre tritt die SWR Big Band je nach Projekt mit unterschiedlichen Dirigenten auf.

Erst letzten Herbst lud Fools Garden die SWR Big Band zum eigenen Jubiläum ein, nun folgt die Premiere eines gemeinsamen Programms beim euroclassic Festival in Zweibrücken. Erleben Sie Hits wie „Lemon Tree“, neu interpretiert im Big-Band-Sound. Sänger Peter Freudenthaler und Gitarrist Volker Hinkel gewähren Einblick in drei Jahrzehnte Musik. Mit im Gepäck: Stücke, die Fools Garden musikalisch geprägt haben - von den Beatles oder U2 über Rod Stewart bis hin zu Coldplay. Das alles in neuen Arrangements und erfrischend mit Wumms präsentiert von der SWR Big Band.

Einlass: 18:30 Uhr

Mellow - Blow Your Mind! - Magie & Illusionen live!
Zaubershow zum Lachen und Staunen für die ganze Familie!

Wenn Du Dir die Augen reibst und Deine Gehirnzellen durchgepustet werden: Dann ist es Mellow! Der sympathische Magier im Kapuzenpulli ist Deutscher Meister der Zauberkunst und stellt mit kreativen Illusionen und humorvollem Storytelling Deine Welt auf den Kopf!

In dieser mitreißenden Liveshow ist alles erlaubt, was Spaß macht. Neuartige holographische Videoeffekte treffen auf handgemachte Magie und interaktive Illusionen. Mellow erweckt Polaroid-Fotos zum Leben, bricht in den Tresor einer Banknotendruckerei ein und verwandelt einfaches Papier in endlos viele Geldscheine! Spätestens, wenn er mit einem Teleskop das Licht einer Sternschnuppe fängt und unzählige Glühwürmchen durch den Raum fliegen, wird klar – das ist keine normale Zaubershow! Mitten im Publikum verblüfft Mellow mit genialen Zaubertricks aus seiner magischen Candybar und schwebt am Ende in einer Seifenblase davon.

Was ist echt, was ist Illusion? Wenn visuelles Entertainment und kreative Zauberkunst miteinander verschmelzen, spielt das keine Rolle mehr: Denn diese Show macht einfach nur Spaß – und zwar der ganzen Familie. Das ist Feel-Good-Magic zum Lachen und Staunen!

Empfohlen ab 12 Jahren.

Einlass: ab 17:00 Uhr