Der ehrgeizige Schweizer Wissenschaftler Victor Frankenstein hat das Geheimnis des Lebens entdeckt. Doch kaum erschafft er aus Leichenteilen ein menschliches Wesen, übermannt ihn der Ekel vor sich selbst und seiner Schöpfung – und er flieht. Fortan streift die verlassene Kreatur durch die Welt und erfährt aufgrund ihrer Andersartigkeit nur Hass und Gewalt. Einzig ein blinder alter Mann nimmt sich des bedürftigen Wesens an und bringt ihm neben Sprechen und Lesen auch das Denken bei. Doch bald wird es auch hier entdeckt und aus der Gemeinschaft ausgestoßen. Die zunächst unschuldige, sich nach Liebe sehnende Kreatur begeht eine grauenvolle Verzweiflungstat und macht sich auf den Weg zu ihrem Schöpfer: Frankenstein soll dem Wesen eine Gefährtin erschaffen. Als Victor diesen Plan jedoch vereitelt, schwört es blutige Rache …

Seit seiner Erstveröffentlichung 1818 hat Mary Shelleys Roman „Frankenstein“ die Phantasie unzähliger Künstler:innen beflügelt – zuletzt die des Regiestars Guillermo del Toro in seiner bildgewaltigen Verfilmung des Stoffes aus dem Jahr 2025. Der preisgekrönte englische Theater-, Film- und Radioautor Nick Dear erntete für seine moderne Bühnen-Adaption (2011 u. a. mit Benedict Cumberbatch am Royal National Theatre uraufgeführt) großen Zuspruch bei Kritik und Publikum. In seinem „Frankenstein“ untersucht er neben den desaströsen Folgen menschlicher Wissenschaftshybris sowie gesellschaftlicher Ablehnung des „Fremden“ auch die Frage, wer das eigentliche Monster der Geschichte ist: der Mensch oder die von ihm geschaffene Kreatur.

Besetzung

Inszenierung Elias Perrig
Dramaturgie Ulrike Brambeer

wahlweise

Einlass: 19.00 Uhr

Cool Chocolate - Die einzige Hot Chocolate Tribute-
Band, spielt die Hits aus den erfolgreichen Dekaden von
Hot Chocolate.
Der beim Publikum so beliebte Soul-Disco-Sound nimmt
den Zuhörer mit auf eine Zeitreise in die 70er und 80er
Jahre.
Ein magischer Moment – wenn das Publikum mit
einstimmt und so zum festen Bestandteil der Show wird.
Regi’s Stimme, die kaum vom Original zu unterscheiden
ist und seine gefühlvolle Performance, lässt den Auftritt
zu einem
unvergesslichen Konzerterlebnis werden.

Yvonne Catterfeld: „Regi ist der beste Sänger den ich
mir für diese Band vorstellen kann.“

HOT NIGHTS WITH COOL CHOCOLATE

19:00

Die Musik von Free & Bad Company – mit einem Special mit eigenen Songs von ILSY

Ein Abend im Zeichen von Paul Rodgers, Free und Bad Company: Free Rodgers & Co. bringen den unverwechselbaren Mix aus Blues, Rock und Soul ins Soundcheck One. Als besonderes Extra präsentiert die Band unter dem Namen ILSY auch eigene Songs, die genau in dieser musikalischen Tradition stehen.

Dafür steht eine erstklassige Besetzung auf der Bühne: Sänger und Songwriter Wolfgang Terne, einst Frontmann von SHEELA, war unter anderem mit Toto-Sänger Bobby Kimball unterwegs. Gitarrist Nico Schliemann spielte Sessions mit Größen wie Doug Aldrich und Paul Gilbert und arbeitete mit zahlreichen namhaften deutschen Acts. Bassist Franco Zeleny ist auf zwei PUR-Alben zu hören. Am Schlagzeug sitzt Oliver Schmandke, gefragter Sessionmusiker, der auch in der SAT.1-Show „The Tribute“ mit seinem Spiel überzeugte.

Mit Free Rodgers & Co. widmen sich die vier Musiker den Songs von Free und Bad Company und einer der großen Stimmen der Rockgeschichte: Paul Rodgers. Seine Verbindung aus rauer Kraft, Bluesgefühl und Soul prägt bis heute Generationen von Musikfans. Allen voran steht natürlich „All Right Now“, die legendäre Free-Hymne. Mit ausdrucksstarkem Gesang, packenden Gitarren und sattem Groove lässt die Band den Geist dieser Musik aufleben.

Wie lebendig diese Einflüsse auch in eigenen Songs klingen, zeigt der ILSY-Part des Abends. In derselben Besetzung verbinden die Musiker erdigen Classic- und Blues-Rock mit starken Melodien und moderner Gitarrenarbeit. Inspiriert von Bad Company und frühen Whitesnake trägt vor allem Ternes markante Stimme den Sound. Das Debütalbum erschien im Sommer 2026 beim dänischen Label Lion’s Pride Music.

Freut euch auf die zeitlosen Klassiker von Free und Bad Company, ergänzt um die eigene Musik von ILSY – gespielt von vier Musikern, die diesen Sound lieben und leben.

Einlass 19:00 Beginn: 20:00

von Warren Adler nach dem gleichnamigen Film, deutsch von Daniel Call

Jonathan und Barbara Rose scheinen alles zu haben: eine glückliche Ehe, zwei Kinder und ein wunderschönes Zuhause. Doch als ihre Liebe zerbricht, entbrennt ein erbitterter Kampf um das gemeinsame Haus. Keiner will nachgeben – und aus kleinen Bosheiten wird ein gnadenloser Rosenkrieg.
Eine bitterböse Komödie über Liebe, Besitz und die Frage, wie weit zwei Menschen gehen, wenn aus Zuneigung blanker Hass wird.

es spielen: Carmen Steiner, Yvonne Pelliccia, Matthias Hüther, Luigi Biolzi, Bernd Hagemann, Annette Hagemann
Regie: Daniel Frenz

Rechte: Gallissas Theaterverlag und Mediaagentur GmbH, Berlin

Agenda:
17:00 Uhr – Exklusives Meet & Greet mit Jonas Deichmann (als Zusatzoption buchbar)
17:00 Uhr – Einlass und Aktivmesse
19:00 Uhr – ErlebnisVortrag mit Jonas Deichmann "Weil ich es kann"

ErlebnisVortrag mit Jonas Deichmann "Weil ich es kann"

Am 20. März 2027 kommt Jonas Deichmann mit einem spektakulären, multivisuellen ErlebnisVortrag ins TurmQuartier Pforzheim und erzählt von seiner Denkweise und Motivation, vom Umgang mit extremen körperlichen und mentalen Belastungen, von großen Zielen und dem Umgang mit Rückschlägen. „Weil ich es kann“ – nicht verpassen und gleich Tickets sichern.

In seinem ErlebnisVortrag „Weil ich es kann“ wird deutlich, dass Jonas Deichmann der einzige Mensch ist, der Weltrekorde auf allen großen Kontinentaldurchquerungen aufgestellt hat, der die Welt im Triathlon umrundet hat und den Weltrekord mit den meisten aufeinanderfolgenden Triathlon-Langdistanzen hält. Er ist Bestseller-Autor und gefragter Motivations-Redner. Im Anschluss an den Vortrag beantwortet Jonas Fragen aus dem Publikum.


Seine Biographie

2017 machte sich Jonas auf, mit der Kontinentaldurchquerung durch Europa und Asien seinen ersten
Weltrekord auf dem Fahrrad aufzustellen. Er kündigte seinen Job im Software-Vertrieb, wo er
seit seinem Master-Abschluss in Internationaler Betriebswirtschaft arbeitete und stellte in den Folgejahren weitere Weltrekorde auf allen großen Ultradistanzen auf.

2020/21 schaffte er als erster Mensch, ganz auf sich allein gestellt, einen Triathlon um die Welt und wurde
als „Forrest Gump Aleman“ berühmt. Im Mai 2024 startete Jonas im fränkischen Roth zu seiner bislang größten Herausforderung: 120 Triathlon-Langdistanzen an 120 aufeinanderfolgenden Tagen. Das sind 3,8 km Schwimmen, 180 km Radfahren und 42 km Laufen täglich. Dabei wurde er von Tausenden Sportbegeisterten begleitet und erreichte durch seine Sozialmedia-Berichterstattung Millionen von Fans in der ganzen Welt. Am Ende steht eine unglaubliche Geschichte von Mut, Motivation und Leistungsfähigkeit.

17 Uhr: Einlass & Aktivmesse I Eingang über Poststraße

BÜHNE FREI FÜR BESTE COMEDY!

Christian CHAKO Habekost präsentiert sein brandneues Comedy-Soloprogramm:

Es kummt wie’s kummt
Un wann’s net kummt, kummt’s halt annerschder


Ab Herbst 2025 präsentiert CHAKO seine One-Man-Show mit Dubbeschoppe und einer geballten Ladung Sproochwitz, geht zurück zu seinen Wurzeln, ist kompromisslos (kur)pfälzisch und groovt dialektisch in karibischem Rhythmus, so wie es halt nur „de Chako“ kann.

Warum pfälzische Schimpfwörter kreativer sind und Politiker die besseren Comedians!

Warum die Demokratie nur in der Pfalz erfunden werden konnte und alkoholfreier Wein oft schlechter für die Leber ist!

Pfälzer Tapas, Wirtschaftskrise, vegane Lewwerworschd, Bodyshaming, Dubbeglas-Tattoos – all die Zeiterscheinungen, Hypes und Shitstorms, die die Welt bewegen, erscheinen durch die Brille des naturcoolen (Kur)Pfälzers in einem ganz neuen, im besten Wortsinne lach-haften Licht.

Philosophisch-luschdisch, unartig-mundartig, Mindfulness-Schoppefullness, un alleweil: druff & dewedder, weeschwie’schmään?!

Foto: Blond Marketing

Ein Abenteuer, das Mut macht und die Freundschaft feiert: Im Musical „Dschungelbuch“ bringt Theater Liberi die bekannte Geschichte in einer spektakulären Neuauflage auf die Bühne - wilder, lustiger und noch bunter. Eine farbenfrohe Dschungelszenerie, viel Humor und neue, eigens produzierte Songs sorgen für ein beeindruckendes Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Spektakuläre Musicalshow für Groß und Klein
Das für seine modernen Familienmusicals bekannte Theater Liberi lädt das Publikum ein, Kiplings alten Klassiker in einer energiegeladenen Inszenierung ganz neu zu entdecken. Atmosphärisches Lichtdesign, eine imposante Dschungelkulisse und aufwendige Kostüme schaffen eine Welt, in der das Musical-Abenteuer für Groß und Klein erlebbar wird. Das Ensemble verbindet Spielfreude, Emotion und Witz und lässt so die beliebten Charaktere lebendig werden. Begleitet von komplett neuen Songs und Choreografien entsteht ein besonderes Bühnenerlebnis – mal zum Staunen, mal zum Lachen, immer zum Mitfiebern.

Zwei Freunde mittendrin im Abenteuer
Im Mittelpunkt der Geschichte steht die Freundschaft zwischen Mogli und Balu. Der charmante Bär lebt nach eigenen Regeln – gemütlich, stets gut gelaunt und fasziniert von allem, was die Menschenwelt zu bieten hat. Mit Mogli an seiner Seite stürzen sich die beiden Freunde in ein Abenteuer, das ihre Welt größer macht und zeigt, wie spannend Unterschiede sein können. Unterstützung erhalten sie vom besonnenen Panther Baghira, der stets zur richtigen Zeit am richtigen Ort ist. Doch die Idylle trügt: Shir Khan, stolz und verbittert, lauert auf seine Chance. Geprägt von seiner Angst vor Feuer und seiner Abneigung gegen Menschen wartet er auf seinen Moment der Rache. Dazu schlängelt sich Kaa durchs Geschehen – geheimnisvoll, mit hypnotischen Kräften und dem Vorteil, mehr zu wissen als alle anderen. Und wenn sich dann noch die witzigen, aber vorlauten Geier einmischen, ist das Chaos im Dschungel perfekt. Mogli und Balu stecken mittendrin und wollen Antworten finden: Welches Geheimnis birgt das Feuer? Wird ihre Freundschaft stärker sein als Angst und Argwohn? Und was hat es mit dem mysteriösen Dschungelmädchen auf sich?

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 25 Minuten Pause

Komödie von Norm Foster
Präsentiert von Theater NACHTWERK
Ein Paar im Café, irgendwann schon länger nach dem Ende ihrer Beziehung. Scheinbar zufällig treffen sie sich wieder. Gleich ist alles wieder da: die Achterbahnfahrt des Verliebtseins, aber auch die Stürze und Verletzungen erscheinen wieder. Der kanadische Erfolgsautor Norm Foster zeichnet das Bild zweier Menschen, deren gemeinsame Zukunft noch immer ungewiss ist. Feiner Humor und tiefe Menschenkenntnis machen auch diese Inszenierung von Hendrik Pape zu einem herrlichen Genuss für alle Theaterfreunde.

Auf der Bühne:
Nora: Michelle Brubach
Rudy: Stefan Roschy
Regie: Hendrik Pape
Soufflage: Heide Eisinger

Aufführungsrechte bei Verlag Felix Bloch Erben, Berlin
Deutsch von Ursula Grützmacher-Tabori

Im Comedy Club Bruchsal treten die besten Comedy-Newcomer sowie etablierte Künstler aus dem ganzen deutschsprachigen Raum auf, die man u.a. von BrosComedy, BigComedy, Comedy Buster und viele TV Formate kennt.
Die Show bietet abwechslungsreiche, moderne Stand-Up Comedy, aber auch Musik-Comedians treten von Zeit zu Zeit auf.

Das hochkarätig besetzte Line-Up sorgt Monat für Monat bei den Zuschauern für große Begeisterung und einen unvergesslich lustigen und kurzweiligen Abend.

Die vier Top-Comedians haben jeweils 20 Minuten Spielzeit und hauen ihre witzigsten Gags raus.

Einlass: 18:45 Uhr

Hardy Krüger Jr., Luna Schweiger und Volker Zack

Ein „Roadmovie“ für die Ohren – frei nach Karl-May, actionreich bis zum großen Showdown. Hardy Krüger Jr. spielt die Hauptrolle des Old Shatterhand, Luna Schweiger verkörpert Emily Milton und Volker Zack ist als Luke O’Hara zu erleben. Der Star des Abends ist jedoch der Geräuschemacher, Axel Senn.

Erleben Sie die beste Unterhaltung mit Kostümen, Musik und „handgemachten“ Geräuschen.

Einlass ab 1 Std. vor Beginn

SEÁN & JOHN TREACY – FATHER & SON – A GENERATION BRIDGE
Seán Treacy, der Ire aus Kilkenny, der nun seit über 40 Jahren in Deutschland lebt, ist sowohl durch seine markante Stimme als auch durch sein virtuoses Gitarrenspiel größtenteils im süddeutschen Raum bekannt. Auch im „Cellarium“ begeistert der Wahl-Karlsruher mit seiner Band seit vielen Jahren seine Fans. Jetzt will er was gaaanz anderes präsentieren - einen Duett-Abend mit keinem Geringeren als seinem Sohn John Treacy!!
John lebt zurzeit in Irland und ist auf dem besten Weg, dort seinen Namen in der Musikszene zu etablieren.
„Es gibt nichts, das mich stolzer macht, als die Bühne mit meinem Sohn zu teilen – mit seinem guten Aussehen und meiner Intelligenz wird es ein spezieller Abend!“, sagt Seán augenzwinkernd. Dafür greifen die zwei Iren auf ein besonderes Repertoire zurück. Sie geben eigene, generationenübergreifende, lustige und traurige Lieder zum Besten – und alles mit irischem Flair! Es verspricht, ein schöner und außergewöhnlicher Abend zu werden!!

Einlass: 19:00 Uhr

NACHTCAFÉ: KONZERT


Mohammad Reza Mortazavi zählt zu den herausragendsten Perkussionisten unserer Zeit. Der aus dem Iran stammende Virtuose auf Tombak und Daf entwickelte mehr als 30 neue
Anschlagtechniken und prägte das Spiel auf den traditionellen persischen Instrumenten nachhaltig. Heute lebt der vielfach ausgezeichnete Musiker in Berlin und begeistert mit seinen Solo-Konzerten Publikum weltweit. Seine viel beachteten Auftritte fanden unter anderem in der Berliner Philharmonie, im Pariser Panthéon, in der Villa Medici und Sydney statt. Mortazavi verbindet höchste Virtuosität mit außergewöhnlicher Ausdruckskraft und gilt als Ausnahmekünstler seines Fachs.

Nur wenige Tage vor dem Nawroz, dem persischen Fest des Neubeginns und der Erneuerung, präsentiert Mohammad Reza Mortazavi sein neues Album „Nexus“ in Ettlingen – eine Klangreise über Verbindung, Wandel und Transformation. Mit dem Album schlägt er ein neues Kapitel seiner Klangforschung auf und erweitert sein musikalisches Universum um neue Elemente: Gesang, elektronische Effekte und experimentelle Bearbeitungstechniken verbinden sich mit seinem virtuosen Spiel auf Tombak und Daf, so verschmelzen Tradition und Innovation zu einem hypnotischen Musikerlebnis.

WILLY and the POOR BOYS

PLAYING THE MUSIC
OF
CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL
Mit den Welthits der legendären amerikanischen Band Creedence Clearwater Revival (CCR) wie Proud Mary, Have You Ever Seen The Rain, Bad Moon Rising, Down On The Corner, Who'll Stop The Rain, Rockin' All Over The World, Suzie Q oder Hey Tonight haben sich WILLY and the POOR BOYS seit ihrer Gründung im Jahr 2010 weit über die Grenzen von Deutschland hinaus einen exzellenten Ruf als authentischste und erfolgreichste CCR-Tributeband erworben.

In der Presse liest sich das dann so:

„Es wirkt schon beinahe unheimlich, wenn Tom Stalla zum Singen ansetzt und die Stimme von John Fogerty so authentisch kopiert, dass man glauben könnte, der Kalifornier stände persönlich auf der Bühne“. (Die Rheinpfalz)
„Jeder, der die Musik von CCR liebt, sollte sich diese Show nicht entgehen lassen. Nach den Live Auftritten von John Fogerty sind WILLY and the POOR BOYS the next best thing." (Freier Musikjournalist)
…“Verdienter Lohn am Ende des Konzerts für den großen Einsatz und den absoluten Höhepunkt der Veranstaltungsreihe war der frenetische Applaus des Publikums. (Veranstalter eines Park Open Airs in Ludwigshafen)
„WILLY and the PPOR BOYS muss man wirklich live erlebt haben! Danke Jungs, für den super Musikgenuss“ (www.radio-leuchtturm.de)
„Wer bisher gedacht hatte, das heisere Timbre von CCR-Sänger John Fogerty sei unnachahmlich, wurde von Tom Stalla eines Besseren belehrt. Er ist verdammt nahe dran am Original, auf der Bühne steht er im Mittelpunkt. Gitarre und Bluesharp gehörtem bei ihm ebenso zum Gesamtpaket wie das karierte Baumwollhemd und die Frisur…. Die Begeisterung ist beinahe grenzenlos. WILLY and the POOR BOYS versetzen ihr Publikum mit ihrer authentischen CCR-Show in Verzücken“ … (Mannheimer Morgen)
"Was die fünf Jungs an CCR-Covers ablieferten war vom Allerfeinsten ... Jubel ertönt von der ersten Note und die Besucher beginnen zu tanzen ...“ (Lampertheimer Zeitung)

Einlass ab 19:00

Schöne Stimmen gibt es viele, im Jazz heute mehr denn je. Viktoria Tolstoy aber ist einzigartig: Sie ist die große Melodramatikerin des Jazz und Pat Metheny sagte nach einem Auftritt zu ihr: „Wenn du singst, geht die Sonne auf.“ Eine bipolare Musikerin, die wie keine andere das Glück brüchig und bedroht, das Bittere aber zauberhaft und schön klingen lassen kann. Diese Kunst hat sie auch konzeptionell umrahmt und perfektioniert, seit sie 2003 ACT-Künstlerin wurde: Ob sie sich auf Material von Esbjörn Svensson, dessen e.s.t. gewissermaßen, als ihr Begleittrio anfing, oder zuletzt Herbie Hancock konzentrierte, auf klassische Vorlagen, schwedische Standards oder Repertoire aus Russland, der Heimat ihrer Vorfahren.

Ihr neues Album „A Moment Of Now“ ist nun so offen wie keines zuvor, aus einem schlichten Grund: „Das Konzept sind diesmal Jacob und ich“, sagt Viktoria. Ein intimes Album im Duo also, ganz auf die langjährige musikalische Partnerschaft von Viktoria Tolstoy mit Pianist Jacob Karlzon fokussiert. Auch Karlzons Spiel lebt von den Zwischentönen, den Übergängen, dem Uneindeutigen – egal ob der 43-Jährige am Flügel, am Fender Rhodes, am Synthesizer oder am Celesta-Glockenspiel sitzt und sich von Klassikern wie Ravel oder Hardrockern wie KoRn inspirieren lässt. Seit fast 15 Jahren ist er Tolstoys Begleiter, und er wird das wohl bleiben, auch wenn er wie einst Esbjörn Svensson inzwischen auch unter eigenem Namen auf Erfolgskurs ist – siehe Jacob Karlzon 3 „More“. „Der eine weiß meist vorher, was der andere denkt und machen wird, ohne dass einer etwas sagen müsste. Es ist fast ein bisschen gespenstisch“, erläutert Tolstoy lachend das blinde Verständnis untereinander.

19:00 Einlass

Als sie eine Londoner Hotelsuite betritt, um einen alten Herren zu „bedienen“, ahnt die abgebrühte Domina Poopay noch nicht, welche unheimlichen und wunderbaren Überraschungen diese Nacht bereithält. Denn der greise, schwerreiche Reece hat sie nicht zum Sex sondern zu einer Beichte bestellt – und die bringt Poopay in tödliche Gefahr. Die Flucht durch die Doppeltüren des Hotelzimmers endet aber nicht in der Nachbarsuite, sondern … in der Vergangenheit. Und nun liegt es an Poopay, drei Todesfälle, einer davon ihr eigener, zu verhindern, durch die Zeiten verfolgt von einem psychopathischen Mörder und einem verwirrten Hoteldetektiv. Wird sie Reeces Ex-Frauen Ruella und Jessica retten können und mit ihrer Hilfe wohlbehalten zurück in die Zukunft kommen?
Der britische Autor und Theatermacher Sir Alan Ayckbourn, der seit Ende der 50er Jahre mit spitzfindigen Komödien („Glückliche Zeiten“
und „Schöne Bescherungen“ liefen auch am Theater Pforzheim) das Publikum in aller Welt begeistert hat, erlebt gerade eine kleine Renaissance. Sein 1994 uraufgeführtes Schauspiel „Doppeltüren“ ist ein raffiniert gebautes Stück Unterhaltung, das lustvoll mit Zitaten aus bekannten Thriller- und Science-Fiction-Klassikern spielt und – ganz nebenbei – ein kleines theatralisch-philosophisches Gedankenexperiment zum Thema Zeit auf die Bühne stellt.

Besetzung

Inszenierung Patricia Benecke
Ausstattung Esther Bätschmann
Dramaturgie Andreas Frane

BABY DRONTE (6+) - Figurentheater
Die Artisanen

Nach dem bekannten Bilderbuch von Peter Schössow erzählen die Artisanen die Geschichte von Käpt’n Lüttich und seiner Crew: Gerade scheint’s noch so, als ob nichts mehr geht. Kein Geld ist mehr da, um den alten Schlepper wieder flottzumachen. Doch dann finden Lüttich und seine Getreuen ein Ei, aus dem ein seltsamer Vogel schlüpft: eine Dronte. Sind die nicht seit über 300 Jahren ausgestorben? Sind sie nicht, denn unlängst haben Wissenschaftler auf Mauritius ein Dronte-Ei entdeckt. Nur ist es ihnen auf der Heimreise leider über Bord gegangen. Der Finderlohn: 50.000 Mark! Reicht genau für den Schlepper! Aber was wird aus dem armen Vogel? Soll der sein Lebtag im Zoo hocken? Das kann nicht angehn, findet Käpt’n Lüttich. Jetzt, wo der Schlepper wieder flott ist, ist’s von Hamburg nach Mauritius
auch nicht weit.