Mit Liedern wie „Sound of Silence“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ und „Bridge over Troubled Water“ in die Musikgeschichte ein.
Seit 2011 spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist dem Duo aber eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich“.
Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Es erwartet Sie ein Konzert mit zwei Künstlern, die ihren Idolen aus Amerika ausgesprochen nahekommen. Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Deutschland und Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.
Ein Abend mit Graceland ist nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die Lieder von Simon & Garfunkel sind zeitlos gute Musik und sprechen Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass: 17:00 Uhr

Der Orchesterverein "collegium musicum" beschließt mit seinem Frühjahrskonzert traditionell die Abo-Saison.

Auch wenn das komplette Konzertprogramm noch nicht final entschieden ist, so steht immerhin ein Werk bereits fest. Es ist das Konzert für Streicher von dem italienischen Komponisten Nino Rota. International bekannt wurde Rota vor allem für seine über 150 Filmmusiken. Darunter befinden sich viele Filmklassiker z. B. von Federico Fellini und Luchino Visconti. Für die Filmmusik »Der Pate - Teil II« erhielt er 1975 den Oscar und den Golden Globe Award, nicht zu vergessen einen Grammy Award 1973 für die »Beste Originalmusik für einen Film«. Rota komponierte aber auch Konzerte, Sinfonien, Opern, Oratorien und Messen neben unterschiedlichen Kammermusikwerken. Darunter auch das Konzert für Streicher, das beim Frühjahrskonzert des collegium musicum erklingen wird. Lassen Sie sich überraschen, welche weiteren Werke das Konzert abrunden werden.

Einlass: ab 18:30 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Fantasiewelten von Beethoven und Schubert - die Wandererphantasie!"

Ludwig van Beethoven
Sonate Nr. 13 - Quasi una fantasia Es-Dur op. 27 Nr. 1
I. Andante
II. Allegro molto e vivace
III. Adagio con espressione
IV. Allegro vivace

Franz Schubert
Wanderer-Fantasie C-Dur D 760 op. 15

- Pause -

Domenico Scarlatti
Sonate h-Moll K 27

Sonate d-Moll K 32

Sonate E-Dur K 135

Sergej Rachmaninow
Sonate Nr. 2 op. 36
I. Allegro agitato
II. Non allegro
III. Allegro molto

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

In der Übersetzung aus dem Schwedischen von Silke Hacht
Überarbeitet von Christian Schönfelder

Willkommen in der Villa Kunterbunt. Pippi Langstrumpf, das stärkste und wildeste Mädchen der Welt, beweist seit über achtzig Jahren, dass in Chaos und Unordnung mehr Mut, Gerechtigkeit und Freundlichkeit stecken als im durchorganisierten Leben. Zusammen mit Annika und Tommi, den artigen Nachbarskindern, beweist Pippi, dass noch im Alltäglichsten wie einer Schulstunde ein Abenteuer steckt. Dass eine Portion Aufmüpfigkeit das Leben erst lebenswert macht. Und dass man nicht alles so machen muss, wie alle anderen Menschen auch. Das ist das wahre Abenteuer - Freiheit.

Eine Produktion der Badischen Landesbühne

Mach mit!
Gestalte dein eigenes Kunstwerk und bringe es bis zum 24.04.2027 ins Bürgerhaus. Wir verlosen attraktive Preise!

Rahmenprogramm ab 15:30 Uhr

Zum 20-jährigen Jubiläum lässt das Theater die Puppen tanzen!

Tauchen Sie ein in die wechselvolle Geschichte eines Tanzsaales an der deutsch-französischen Grenze – ein Ort voller Erinnerungen, Emotionen und Begegnungen. „Lonely Hearts“ erzählt ohne Worte mit Tanz und Gesang von der bewegten Vergangenheit dieses besonderen Ortes und der Menschen, die ihn besuchten. Ein Ort, der im Laufe der Jahrzehnte zwischen den Ländern hin und her pendelte.

Von den beschwingten 1920er Jahren bis heute werden die Zuschauer mitgenommen auf eine faszinierende Reise durch die Zeit: Vom eleganten Ballsaal über die lebendige Disco bis hin zum heutigen Kulturtreff. Das Stück erzählt von den Menschen, die diesen Ort prägten – Deutsche, Franzosen, italienische Gastarbeiter in den 60er und 70er Jahren, russische Betreiber in den 90ern, sowie die dunklen Kapitel des Zweiten Weltkriegs. Es ist eine liebevolle Hommage an die wechselvolle Geschichte und die kulturelle Vielfalt unserer Grenzregion.

„Lonely Hearts“ begeistert durch seine einzigartige Mischung aus Bewegung, Musik und Puppenspiel. Gespielt wird dieses Panoptikum voller skurriler Figuren von sieben Darstellerinnen und Darstellern, Regie Diana Zöller. Zum 20-jährigen Jubiläum gelingt es dem Ensemble mit „Lonely hearts“ einmal mehr, fantasievoll mit leichter Hand, die Grenzen zwischen Vergangenheit und Gegenwart, zwischen Ländern und Kulturen kreativ zu überwinden.

Was passiert, wenn fast hundert Jahre alte Gedichte plötzlich klingen, als wären sie für heute geschrieben? Dota Kehr hat Mascha Kalékos pointierte, humorvolle und zugleich tiefgründige Texte in Musik verwandelt – und damit ein außergewöhnliches Stück deutscher Lyrik in die Gegenwart geholt. Nach dem großen Erfolg des ersten Kaléko-Albums folgte mit „In der fernsten der Fernen“ eine zweite Sammlung vertonter Gedichte. Folk, Indietronica und Anklänge an brasilianische Musik treffen auf Kalékos präzise Beobachtungen über Liebe, Einsamkeit, Alltag und das Leben in der Großstadt. Gemeinsam mit ihrer Band bringt DOTA beide Kaléko-Alben auf die Bühne, ergänzt um einige eigene Songs. Akustisch, konzertant und mitreißend.

Dota Kehr (Gesang, Gitarre), Janis Görlich (Schlagzeug), Jan Rohrbach (Gitarre), Jonas Hauer (Keyboards), Wencke Wollny (Saxofon), Antonia Hausmann (Posaune).

Diese Veranstaltung ist Teil der Reihe Wortspiel

Adaption eines Märchens aus Indien von Marisas Wendt für Kinder ab 6
Inszenierung: Badische Landesbühne

Beschreibung
Ein Pferd und ein Tiger erzählen eine echt erlebte Geschichte. Zufälle lassen einen Töpfer zum Helden werden. Die temporeiche Adaption eines indischen Märchens zeigt mit Musik und Witz, wie mit einem Bananenbaum ein Krieg verhindert wird.

Und schon geht es los: Der Töpfer des Dorfes verwechselt eines Nachts seinen Esel mit einem gefährlichen Tiger, der das Dorf in Angst und Schrecken versetzt. Doch schneller, als der Tiger gucken kann, reitet der Töpfer auf ihm nach Hause. Dieser Zufall macht den Töpfer zum gefeierten Helden des Dorfes. Dem scheinbar Tapferen wird eine Armee unterstellt, um das Land vor einem Angriff zu schützen. Auch hier hilft der Zufall - mit dem prächtigen Streitross, seinem mangelnden Talent als Reiter und einem Bananenbaum schlägt der Töpfer den Feind in die Flucht.

Marisa Wendt hat das indische Volksmärchen in ein temporeiches, witziges Theaterstück verwandelt. Eine Märchenstunde, die so sicher niemand erwarten wird.

Inzwischen ist es Tradition und aus dem Programm der Reithjalle nicht mehr wegzudenken: Mitte Mai macht die Lachnacht Station in der Reithalle. Und das inzwischen zum dreizehnten mal!
Mit dabei ist natürlich Frederic Hormuth, der als Moderator mit Witz und Scharfsinn durch den Abend führt – und dazu eine hochkarätige Auswahl an Comedians und Kabaretist*innen präsentiert:

Roberto Capitoni verbindet italienische Wurzeln mit schwäbischer Prägung und erzählt mit viel Situationskomik aus seinem Leben als „Italo-Schwabe“. Dabei treffen Stand-up, Physical Comedy und visuelle Komik aufeinander.

Serhat Doğan macht den deutsch-türkischen Kulturclash zum Ausgangspunkt seiner Comedy. Mit viel Selbstironie nimmt er kulturelle Eigenheiten, Alltag und das Leben zwischen zwei Welten aufs Korn.

Coremy verbindet Stand-up mit Musik und begleitet sich selbst am Klavier oder an der Gitarre. Mit frechen, poetischen Songs erzählt sie von ihrem Leben, Körperbehaarung, Generation Z und den Widersprüchen des Alltags.

Lars Ruth ist Gedankenleser, Magier und Seher. Mit mentalen Experimenten, Magie und verblüffenden Momenten lässt er das Publikum an der eigenen Wahrnehmung zweifeln.

Inzwischen ist es Tradition und aus dem Programm der Reithjalle nicht mehr wegzudenken: Mitte Mai macht die Lachnacht Station in der Reithalle. Und das inzwischen zum dreizehnten mal!
Mit dabei ist natürlich Frederic Hormuth, der als Moderator mit Witz und Scharfsinn durch den Abend führt – und dazu eine hochkarätige Auswahl an Comedians und Kabaretist*innen präsentiert:

Roberto Capitoni verbindet italienische Wurzeln mit schwäbischer Prägung und erzählt mit viel Situationskomik aus seinem Leben als „Italo-Schwabe“. Dabei treffen Stand-up, Physical Comedy und visuelle Komik aufeinander.

Serhat Doğan macht den deutsch-türkischen Kulturclash zum Ausgangspunkt seiner Comedy. Mit viel Selbstironie nimmt er kulturelle Eigenheiten, Alltag und das Leben zwischen zwei Welten aufs Korn.

Coremy verbindet Stand-up mit Musik und begleitet sich selbst am Klavier oder an der Gitarre. Mit frechen, poetischen Songs erzählt sie von ihrem Leben, Körperbehaarung, Generation Z und den Widersprüchen des Alltags.

Lars Ruth ist Gedankenleser, Magier und Seher. Mit mentalen Experimenten, Magie und verblüffenden Momenten lässt er das Publikum an der eigenen Wahrnehmung zweifeln.

Kriminalstück von Agatha Christie
Inszenierung: Berliner Kriminaltheater

Beschreibung
Ein Fall für Miss Marple!

Drei entzückende, schrullige alte Tanten erfahren durch eine Annonce in der Zeitung, dass in ihrem Haus ein Mord stattfinden soll. Dort steht: Ein Mord wird hiermit angekündigt. Er wird Freitag, den 29. Oktober, um 6 Uhr 30 abends in Little Paddocks verübt. Freunde und Bekannte sind herzlichst eingeladen, daran teilzunehmen. Eine zweite Aufforderung erfolgt nicht. Wie furchtbar!

Die neugierige Anteilnahme der Nachbarn nimmt mehr und mehr voyeuristische Züge an. Gott sei Dank übernimmt Miss Marple den Fall. Doch auch sie kann nicht verhindern, dass nach einem Stromausfall die Leiche eines Mannes im Wohnzimmer liegt. Als auch noch Tante Dora vergiftet wird, steht Miss Marple vor vielen Rätseln. Aber dann entdeckt sie etwas Merkwürdiges,…

»Vierhändig« Konzertante Clubmusik.
Zwei Musiker. Zwei Instrumente. Ein gemeinsamer Puls.

In dem Programm »Vierhändig« begegnen sich Konzertflugel und Schlagwerk auf Augenhohe. Was zunachst wie ein klassisches Gegenuber wirkt, entfaltet sich als elektrisierender Dialog zwischen Rhythmus und Harmonie, Kraft und Klangfarbe, Ekstase und Intimitat. Ausgehend von ihrer Herkunft aus der Clubkultur ubertragen die Kunstler Florian Wäldele (Piano) und Florian Dreßler (Perkussion) die Energie elektronischer Musik konsequent ins Analoge. Pulsierende Beats, treibende Patterns und hypnotische Wiederholungen entstehen live - direkt am Instrument. Gleichzeitig offnen sich Raume fur lyrische Linien, fein schattierte Klanglandschaften und Momente beinahe kammermusikalischer Zartheit.

Ein Abend voller Energie, Kontrast und klanglicher Intensitat - vierhandig, kompromisslos, unmittelbar.

Das Varian Fry Quartett wurde 2013 von Mitgliedern der Berliner Philharmoniker gegründet.

Die vier Musiker widmen sich seither der Streichquartett-Literatur - der Königsdisziplin der Kammermusik.
Benannt ist das Ensemble nach dem amerikanischen Journalisten Varian Fry, der während der NS-Zeit Verfolgten zur Flucht verhalf.

Besetzung
Philipp Bohnen, Violine
Christoph von der Nahmer, Violine
Martin von der Nahmer, Bratsche
Knut Weber, Violoncello

Programm
Joseph Haydn: Streichquartett D-Dur Op.76, Nr.5
Erwin Schulhoff: Fünf Stücke für Streichquartett
Ludwig van Beethoven: Streichquartett F-Dur Op. 59, Nr.1

»Classical Beatz for Kids« - Kindermitmachkonzert für die Altersgruppe von 6 bis 12 Jahren

»Classical Beatz for Kids« ist eine fur das familiare Musikerlebnis konzipierte Konzertreihe der Künstler Florian Wäldele (Piano) und Florian Dreßler (Perkussion). Ein Konzertflugel steht einem Schlagzeug gegenuber, klassische Musik trifft auf zeitgenossische Beats - aufregend fur alle Altersklassen.

Fur Kinder und Eltern ist das Konzert Treffpunkt und Orte des gemeinsamen Erlebens. Durch das Teilen gleicher Interessen und das Entdecken von Musik wird Freude geweckt und werden neue Freund:innen gefunden. Die kleinen wie großen Zuhorer:innen werden angesprochen und in die Musik mit einbezogen.

Das Ensemble spielt open-air auf der Hornisgrinde das Programm »BEETHOVENMANIA - FANTASIEN ÜBER BEETHOVEN UND DIE BEATLES«.

Was wäre, hätte Beethoven im 20. Jahrhundert gelebt? Wäre er Jazzmusiker geworden? Hätte in Clubs gespielt, Klaviere mit seinen großen Pranken zertrümmert oder gar eine Band gegründet - vielleicht die »Beetles«?

Wir wissen es nicht. Sicher ist nur, dass rund 150 Jahre später ein neues musikalisches Megaphänomen die Musikwelt erschütterte: die BEATLES. Auch sie sprengten Konventionen, zerlegten Songs und erfanden sich immer wieder neu. Ihr legendäres Album Sgt. Pepper\'s Lonely Hearts Club Band markierte 1967 einen Wendepunkt der Popgeschichte.
Seit einigen Jahren sorgen vier Musiker aus dem Ruhrgebiet an Violine, Viola, Kontrabass und Akkordeon für Furore. Mit stilistischer Neugier, virtuoser Spielfreude und großer Lust am Experimentieren entwickelt UWAGA! Programme, die musikalische Grenzen spielerisch überwinden und Klassik mit Einflüssen aus Jazz, Pop und Weltmusik zu eigenständigen, überraschenden Arrangements verbinden.

Besetzung
Christoph König, Violine & Bratsche
Maurice Maurer, Violine
Miroslav Nisic, Akkordeon
Jakob Kühnemann, Kontrabass

Ein Recital mit Kammermusik für Klaviertrio.
Das Pangaea Trio Berlin wurde 2023 von Musikern der Berliner Philharmoniker gegründet.

Der Name »Pangaea« symbolisiert die unterschiedlichen Hintergründe seiner Mitglieder: Yannick Rafalimanana, ein französischer Pianist mit madagassischen Wurzeln Marlene Ito, eine japanisch-australische Violinistin und Uladzimir Sinkevich, ein belarussischer Cellist. Nach dem Debüt des Trios in Berlin in 2023 folgten unter anderem Gastspiele in Europa, Asien und Südamerika.
Marlene Ito trat als Solistin mit bedeutenden Orchestern u.a. in Ungarn, Australien, Irland und Deutschland unter Dirigenten wie Lorin Maazel, Ivan Fischer und Michael Sanderling auf. Marlene Ito war stellvertretende Konzertmeisterin an der Komischen Oper Berlin, und ist seit 2011 Mitglied der Berliner Philharmoniker.

Gastspiele und Konzerte führten den Cellisten Uladzimir Sinkevich durch viele Länder Europas und Asiens sowie in die USA.
2011 wurde Uladzimir Sinkevich Solocellist des Münchner Rundfunkorchesters, 2022 wechselte er zu den Berliner Philharmonikern und ist Mitglied der 12 Cellisten der Berliner Philharmoniker.

Yannick Rafalimanana ist ein international gefragter Pianist und Kammermusiker.
Überzeugt von der essentiellen sozialen Rolle des Musikers auch in seinem Wohnumfeld bringt der Pianist weiterhin Kammermusik in die lokalen Gemeinschaften durch zwei von ihm
gegründeten Konzertreihen: "Yannick\'s Salon" in Weissensee, Berlin und "Quartierklänge" in Hamburg.

Programm
Anton Arensky: Klaviertrio Nr.1 d-Moll Op.32
Matthew Hindson: Rush
Johannes Brahms: Klaviertrio Nr.1 H-Dur Op.