Einführungsvortrag mit Racheli Rotstein eine Stunde vor dem Konzert im kleinen Saal.

Alexandre Kantorow Klavier
Orchestre philharmonique de Strasbourg
Antony Hermus Leitung

Es war ein Paukenschlag: 2019 gewann der Pianist Alexandre Kantorow den ersten Preis und die Goldmedaille beim legendären Tschaikowsky-Wettbewerb – als erster Franzose überhaupt. Noch immer keine 30 Jahre alt, spielt er mittlerweile mit den Großen, den ganz Großen: etwa auf Tournee mit dem Concertgebouw Orchestra unter Klaus Mäkelä oder mit weiteren Dirigenten wie Riccardo Chailly oder Paavo Järvi. In seinem Offenburger Konzert präsentiert Kantorow sich mit Bartóks zweiten Klavierkonzert, einem halsbrecherischen Tasten-Feuerwerk. Mit Musik von Tschaikowsky beschwören dann die Straßburger Philharmoniker noch die Höhen und Tiefen menschlicher Gefühle herauf: Freude, Wut, Liebe, Trauer – all das steigert der Komponist in seiner sechsten Sinfonie „Pathétique“ zu höchster Intensität. Musik, die Berge versetzt.

Ludwig van Beethoven
Ouvertüre zu „Coriolan“ op. 62
 
Béla Bartók
Klavierkonzert Nr. 2
 
Peter Tschaikowsky
Sinfonie Nr. 6 h-Moll op. 74 „Pathétique“

Klassik neu erlebt

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ präsentiert Tschaikowskys Meisterwerk in einer neuen, intimen und immersiven Inszenierung, die dem Ballett eine unerwartete Perspektive verleiht.

Das Eintauchen in die Atmosphäre eines Theaters schafft einzigartige Voraussetzungen für ein besonderes Ballett-Erlebnis: Die Zuschauer befinden sich mitten im Geschehen, ganz nah bei den Tänzern, begleitet vom Live-Klang eines Streichquartetts, das die Musik in ihrer reinsten Form zum Leben erweckt.

Die Inszenierung verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Zuschauerraum. Im Spiel von Licht und Klang entfaltet sich die Geschichte von Odette und Odile mit neuer Tiefe. Minimalistische Bühnenästhetik und eine filmische Erzählweise schenken dem Klassiker frischen Atem.

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ lädt dazu ein, große Ballettkunst neu zu entdecken – lebendig, berührend und überraschend nah.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Mit unserem Kulturprogramm "Kulturelles Oppenau" haben wir unterschiedliche Veranstaltungen zusammengestellt, mit denen Sie unterhaltsame, abwechslungsreiche, aber auch anspruchsvolle Abende verbringen können.

Einlass: 17:30 Uhr

WortReich // Geschichten & Lieder
»...Miniaturen, die anlächeln lassen gegen Trübsal und Kümmernis der Zeiten." (Jurybegründung »Mindener Stichling« 2026)


Die Berliner Kleinkunstgrößen Susanne M. Riedel und Lukas Meister begeben sich auf die Suche nach jenen guten Momenten, die es auch in Zeiten der Krisen und Unsicherheit gibt. Mit liebevoller Melancholie, optimistischem Trotz und beherztem Humor präsentieren sie in ihrem abenderfüllenden Programm die funkelnden Fundstücke ihrer Expedition. Es wird gelesen und gesungen, mal ein-, mal zweistimmig, mit Klavier, Gitarre oder pur.

Vorverkauf ab 1. Juni 2026

Saaleinlass 18:30 Uhr

Klassik neu erlebt

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ präsentiert Tschaikowskys Meisterwerk in einer neuen, intimen und immersiven Inszenierung, die dem Ballett eine unerwartete Perspektive verleiht.

Das Eintauchen in die Atmosphäre eines Theaters schafft einzigartige Voraussetzungen für ein besonderes Ballett-Erlebnis: Die Zuschauer befinden sich mitten im Geschehen, ganz nah bei den Tänzern, begleitet vom Live-Klang eines Streichquartetts, das die Musik in ihrer reinsten Form zum Leben erweckt.

Die Inszenierung verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Zuschauerraum. Im Spiel von Licht und Klang entfaltet sich die Geschichte von Odette und Odile mit neuer Tiefe. Minimalistische Bühnenästhetik und eine filmische Erzählweise schenken dem Klassiker frischen Atem.

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ lädt dazu ein, große Ballettkunst neu zu entdecken – lebendig, berührend und überraschend nah.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Klassik neu erlebt

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ präsentiert Tschaikowskys Meisterwerk in einer neuen, intimen und immersiven Inszenierung, die dem Ballett eine unerwartete Perspektive verleiht.

Das Eintauchen in die Atmosphäre eines Theaters schafft einzigartige Voraussetzungen für ein besonderes Ballett-Erlebnis: Die Zuschauer befinden sich mitten im Geschehen, ganz nah bei den Tänzern, begleitet vom Live-Klang eines Streichquartetts, das die Musik in ihrer reinsten Form zum Leben erweckt.

Die Inszenierung verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Zuschauerraum. Im Spiel von Licht und Klang entfaltet sich die Geschichte von Odette und Odile mit neuer Tiefe. Minimalistische Bühnenästhetik und eine filmische Erzählweise schenken dem Klassiker frischen Atem.

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ lädt dazu ein, große Ballettkunst neu zu entdecken – lebendig, berührend und überraschend nah.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

IRISH SPRING – FESTIVAL OF IRISH FOLK MUSIC 2027

Auch 2027 bieten das Irish Folk Festival einen Querschnitt durch die keltische Folkmusik-Szene und bringt ein Duo sowie zwei Bands auf die Bühne, die in hervorragender Weise zeigen, wie vielfältig diese Musik sein kann. Den Anfang macht das Duo Cailíní. Die Irin Ciara Brennan hat mehrfach den prestigeträchtigen „All Ireland Fleadh“ - Wettbewerb gewonnen, sowohl mit der Fiddle als auch in der Kategorie Gesang. Die Schottin Joanne McIver stammt von der Isle of Arran und ist musikalisch in der Welt der Pipes, Flutes und Whistles unterwegs – eine Meisterin ihres Fachs. Joanne verfügt aber auch über eine wunderbare Gesangsstimme. Die Iren Peter Molloy, Declan Askin und Sean Regan bilden die Band Tulsk. Hier haben sich drei Virtuosen ihres jeweiligen Fachgebietes zusammengefunden, um irisch traditionelle Musik auf höchstem Niveau zu bieten. Instrumental vertreten sind Flute, Whistle, Gitarre, Fiddle und Gesang. Starke Musik und die Lebensläufe der Musiker gewähren überdies einen Blick in das „Who is Who“ der irischen Musikszene. Immer wieder werden sie als Gaelic Supergroup bezeichnet und wenn man die fünfköpfige Band Daimh hört, stellt man fest, dass dies keineswegs übertrieben ist. Auszeichnungen wie „Best Folk Band in Europe“ und „Folk Band of the Year“ bekommt man nicht einfach mal so. Angus Mackenzie, Gabe McVarish, Ross Martin, Murdo Cameron und Ellen MacDonald sorgen mit Bagpipes, Fiddle, Gitarre und Gesang für ein unvergessliches musikalisches Erlebnis. Als Tänzerin mittlerweile fast schon ein Irish Spring Festival „Markenzeichen“ – Lenka Fairy. Lenka hat sich in den Vorjahren in die Herzen des Publikums getanzt und wir freuen uns, dass sie auch 2027 wieder ihr Können auf dem Gebiet des Irish Dance für euch zum Besten geben wird. Und natürlich stehen beim großen Finale wieder alle Künstlerinnen und Künstler gemeinsam auf der Bühne! Lasst euch begeistern vom Irish Spring Festival 2027!

Der 2009 geborene georgische Pianist und Komponist Tsotne Zedginidze entstammt einer traditionsreichen Musikerfamilie.

Sein Urgroßvater war der Komponist Niko Sulkhanishvili, seine Großmutter die Pianistin Nino Mamradze, bei der er mit fünf Jahren das Klavierspiel begann.
Mit zehn Jahren gab er sein erstes Recital in Tiflis und trat kurz darauf mit dem Georgischen Nationalphilharmonieorchester auf, wo er Schostakowitschs Klavierkonzert Nr. 2 spielte.
2024 lud ihn Sir Simon Rattle ein, Werke von Schönberg, Bartók und Poulenc aufzuführen.
Im Januar 2025 wurde seine Erste Symphonie bei der Mozartwoche Salzburg uraufgeführt und anschließend in Europa gespielt. Parallel verfolgt er seine pianistische Laufbahn mit Recitals und Orchesterauftritten in Europa und Asien. Heute studiert er an der Hanns Eisler Hochschule Berlin sowie an der kooperierenden Barenboim-Said Akademie bei Jörg Widmann (Komposition) und Sir András Schiff (Klavier).

Programm
M. Ravel: Gaspard de la Nuit
T. Zedginidze: Suite
F. Schubert: Klaviersonate Nr. 20, D 959

Mit Unterstützung durch SWR Kultur und unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden

Der 2009 geborene georgische Pianist und Komponist Tsotne Zedginidze entstammt einer traditionsreichen Musikerfamilie.

Sein Urgroßvater war der Komponist Niko Sulkhanishvili, seine Großmutter die Pianistin Nino Mamradze, bei der er mit fünf Jahren das Klavierspiel begann.
Mit zehn Jahren gab er sein erstes Recital in Tiflis und trat kurz darauf mit dem Georgischen Nationalphilharmonieorchester auf, wo er Schostakowitschs Klavierkonzert Nr. 2 spielte.
2024 lud ihn Sir Simon Rattle ein, Werke von Schönberg, Bartók und Poulenc aufzuführen.
Im Januar 2025 wurde seine Erste Symphonie bei der Mozartwoche Salzburg uraufgeführt und anschließend in Europa gespielt. Parallel verfolgt er seine pianistische Laufbahn mit Recitals und Orchesterauftritten in Europa und Asien. Heute studiert er an der Hanns Eisler Hochschule Berlin sowie an der kooperierenden Barenboim-Said Akademie bei Jörg Widmann (Komposition) und Sir András Schiff (Klavier).

Programm
M. Ravel: Gaspard de la Nuit
T. Zedginidze: Suite
F. Schubert: Klaviersonate Nr. 20, D 959

Mit Unterstützung durch SWR Kultur und unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden

Beethoven für Kinder – Die Geschöpfe des Prometheus

Die griechische Sage von Prometheus gehört zu den bekanntesten Mythen der Antike und inspirierte Ludwig van Beethoven zu seiner Ballettmusik Die Geschöpfe des Prometheus. In einer gekürzten Fassung für kleine Besetzung mit Erzählung wird die Geschichte für Kinder lebendig. Prometheus erschafft die ersten Menschen und erweckt sie mit dem göttlichen Feuer zum Leben, obwohl Zeus dies verboten hat. Doch seine Geschöpfe sind zunächst unbeholfen und unwissend. Erst durch die Begegnung mit dem Gott Apoll und den Musen lernen sie, zu leben. Beethovens Musik macht die Entwicklung der Geschöpfe hörbar: vom ersten zaghaften Tasten über Zorn und Gefahr bis hin zur Kraft der Kunst. Dieses Konzert zeigt Kindern, wie Musik Geschichten erzählen kann und welche Rolle Musik und Kunst für unser Leben spielen.

Folk, Klassik, Jazz
Lotte Remmen - Violine
Toby Kuhn - Cello
Flanders Folk Awards 2021

Das Streicherduo aus der belgischen Geigerin Lotte Remmen und dem französischen Cellisten Toby Kuhn wurde 2016 in Slowenien gegründet. Ursprünglich klassisch ausgebildet, fanden sie ihre Freiheit in Improvisation und Genrevielfalt. Sie stellen neu interpretierte klassische Werke neben bulgarisch inspirierte Kompositionen und Bearbeitungen von mazedonischer, armenischer, französischer und schwedischer Volksmusik. Mühelos verschmelzen Jazz-, Folk-, Funk- und Klassikelemente zu einem Stil, der sich den üblichen Definitionen entzieht. Immer spürbar für die Zuhörenden ist ihre grenzenlose Begeisterung und Freude am Musizieren.

Vorverkauf ab 1. Juni 2026

Saaleinlass 19:30

Mr. Vain, Lemon Tree, Narcotic, Mädchen, Break It Up und viele mehr. Die Liste der Hits der 90er-Jahre ist lang, die Songs vielfältig und wenn man sie heute hört, fühlt man sich schnell in dieses unbeschwerte Jahrzehnt nach dem Fall der Berliner Mauer und vor 9/11 zurückversetzt. Die Musik dieser Zeit war einzigartig und hat eine ganze Generation geprägt. Aber auch im Hinblick auf Frisuren, Mode und die aufkommende Digitalisierung war diese Zeit besonders. Von Plateau- Sneakern und bauchfreien Tops bis hin zu den ersten MP3-Playern - die 90er hatten ihren ganz eigenen Stil. Moderator Olaf Bossi nimmt Sie zusammen mit seinen Gästen mit in das Jahrzehnt vor dem befürchteten Totalausfall aller Computersysteme. Zusammen reden sie über all diese Eigenheiten eines Jahrzehnts, das von Tamagotchis, Diddl-Mäusen und dem ersten Mobiltelefon geprägt war. Erinnern Sie sich noch an eine Zeit, als das Internet langsam Einzug in die Haushalte hielt und man sich mit dem charakteristischen Modem-Sound ins Netz einwählte? Aber es bleibt nicht nur bei Worten. Natürlich wird es auch Musik geben. Welthit-Autor Nosie Katzmann (u.a. Mr. Vain) erzählt die Entstehungsgeschichten der ganz großen Hits und präsentiert sie „im Original“, also so, wie sie von ihm geschrieben wurden. Dazu gibt es dann auch noch die großen Auftritte von Fools Garden (Lemon Tree u.v.m.) und Das Modul (Computerliebe, Kleine Maus, Robbi Roboter). Seien Sie dabei, wenn diese Künstler die Bühne rocken und das Lebensgefühl der 90er-Jahre wieder zum Leben erwecken. Lassen Sie sich entführen in eine Show, die dieses einzigartige Jahrzehnt reflektiert, feiert und für einen einmaligen Abend zurückholt. Erleben Sie eine unvergessliche Zeit voller Nostalgie, guter Musik und vielen Überraschungen, der Sie zurück in die Welt der Gameboys, Boybands und Videokassetten beamt.

Nach dem riesigen Erfolg der „Gipsy Dreams“-Show 2025 heißt es endlich wieder:
¡Bienvenidos a España!

Am 26. Februar 2027 um 20 Uhr verwandelt sich das Bürgerhaus Neuer Markt erneut in ein Meer aus Rhythmus, Leidenschaft und purer spanischer Lebensfreude – denn RUMBALEA ist zurück!

Schon 2025 riss die Band das Publikum von den Sitzen: stehende Ovationen, tanzende Gäste und eine Atmosphäre, die direkt ins Herz ging. Genau daran knüpft „Gipsy Dreams“ 2027 an – noch intensiver, noch leidenschaftlicher, noch energiegeladener.

Freuen Sie sich auf feurige Gitarrenklänge, temperamentvollen Flamenco-Pop und die größten Hits im Stil der legendären Gipsy Kings. Mediterrane Vibes treffen auf pure Emotionen – und wenn RUMBALEA die Bühne betritt, bleibt garantiert kein Fuß still.

„Gipsy Dreams“ ist mehr als ein Konzert – es ist Ihr Kurzurlaub nach Spanien. Ein Abend voller Musik, Tanz und Gänsehautmomenten.

Seien Sie dabei und erleben Sie eine Nacht, die Sie so schnell nicht vergessen werden!

Copyright: RUMBALEA

Einlass: 19:00 Uhr

Mutige Vortragende halten Kurzreferate zu ihnen gänzlich unbekannten Themen. Am Ende entscheidet das Publikum über den originellsten Beitrag!

PowerPoint Karaoke ist eine Persiflage auf den alltäglichen PowerPoint-Irrsinn im Büro oder im Hörsaal: Die Referierenden stellen sich wagemutig dem Publikum und der Herausforderung, auf die Bühne zu gehen und ad hoc ein maximal sechsminütiges Referat zu einer ihnen völlig unbekannten Präsentationen aus dem Internet zu halten.

Worum es genau im Vortrag geht, erfahren sie und das Publikum erst bei der Präsentation. Ob man eine Abhandlung von Schrödingers Katze bekommt, die Einweisung zur Brand- und Unfallverhütung der Freiwilligen Feuerwehr in Durmersheim oder die Präsentation zum Junggesellenabschied "Heute Basti, morgen Knasti" entscheidet der Zufall.
Nach jedem Referat gibt es die Möglichkeit zu Rückfragen aus dem Plenum. Die Referierenden präsentieren sich um Kopf und Kragen, denn am Ende entscheidet das Publikum mittels Applauslautstärke, wer den originellsten und komischsten Beitrag abgeliefert hat.

In zwei Vorrunden und einem Finale entscheidet sich, wer am besten improvisiert und das Publikum auf seine Seite gezogen hat und das zweite PowerPoint Karaoke im Kulturhaus gewinnt. Durch den Abend führt Johannes Elster.

Einlass: 19:30

Was ist das Leben? Zufall? Witz, oder eben doch nur ein Geschäft? Um diese Frage geht es in Rebers aktuellem Programm. Obwohl Rebers Kabarett nie wirklich aktuell, aber in der Regel seiner Zeit weit voraus ist, sollten wir es immer im Auge behalten. Und jetzt ist er wieder unterwegs in einer Republik, die nicht mehr weiß wohin mit sich. Dazu gibt es tanzbare Kapitalismuskritik, neue Parteien, nachhaltige Heiterkeit und eine klare Botschaft: „No pasaran!!!“ Den Rest erledigt die Tagespolitik. Wir freuen uns auf sie!!

Glücksmomente: Kleeblatt, Hufeisen und Marienkäfer haben alle eines gemeinsam - sie sind Symbole des Glücks.

In ihrer ZauberComedy-Show teilen die beiden sympathischen Brüder und Weltmeister der Magie mit ihrem Publikum persönliche Glücksmomente und verraten, was es mit den Glückssymbolen auf sich hat. Dass beide - als Arzt und Architekt - ihre Berufe hinten angestellt haben und sich für eine Bühnenkarriere entschieden, bezeichnen beide als ihr größtes Glück. Denn die Auftritte in allen Weltteilen und die Begegnungen mit ihrem Publikum hat JUNGE JUNGE! unendlich viele erfüllende und freudige Momente beschert. Und darum heißt die Show auch so - »Glücksmomente«.
JUNGE JUNGE! zeigen in einem einmaligen Mix, dass Magie voller Emotionen, Humor, Überraschung und Glück sein kann. Die Brüder verzaubern spielend Ihre Gedanken und verblüffen mit Effekten, bei denen selbst Ihr Tastsinn wahre Wunder erlebt .... Im Sog des Augenblicks, des Erstaunens und der Gefühle können sich die Zuschauer von JUNGE JUNGE! entspannt treiben lassen - sie erleben besondere Momente: GLÜCKSMOMENTE eben!

Mit Unterstützung durch die Volksbank eG - Die Gestalterbank, die hörStudio Schrader und unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden