BOSSTIME ist unumstritten Europas gefragteste Bruce Springsteen Tribute Band. Wer die Band einmal live erlebt hat wird diese Ansicht teilen. Die Band wurde im Jahr 2003 gegründet und hat sich zur Aufgabe gemacht Bruce Springsteen, dem „hardest workin‘ man in Rock ’n Roll business „, und seiner legendären E – Street Band zu Lebzeiten ein lebendiges, musikalisches Denkmal zu setzen.

Der sechsköpfigen Formation um Frontmann Thomas Heinen geht es darum Bruces.. „Spirit“ und die Begeisterung für seine Musik zu transportieren und diese, in mehrstündigen Live Konzerten mit Konzertbesuchern und anderen Fans zu teilen. BOSSTIME zelebrieren alle Hits des Rock-Stars gepaart mit reichlich Spielfreude und Authentizität, auf musikalisch höchstem Niveau.

Das Fundament hierzu legen unermüdlich Schlagzeuger Daniel Krumbholz und Omar Ibrahim am Bass. Ein großes Stück Seele wird der Band durch Moritz Schuster’s Orgel- und Pianoklänge eingehaucht, Leadgitarrist Thomas Spindeldreher und Saxofonist Pierre de Stefano liefern (unter anderem) die, für den runden Satzgesang unerlässlichen backing vocals. Der Posten des „BOSS“ ist mit Frontmann Thomas Heinen, der jede Silbe und jeden Ton lebt, perfekt besetzt. Der stimmgewaltige Kölner schafft es mit viel Leidenschaft und Herzblut das Publikum in seinen Bann zu ziehen.

BOSSTIME steht für mitreißende Live-Power der sich niemand entziehen kann.

Einlass ab 19:00 Uhr

Die Michael Jackson Tribute Show ist eine Live-Konzert-Show, die die unvergessliche Musik des King of Pop präsentiert. Ein Audio- und visuelles Erlebnis, das dem kreativen Erbe eines der erfolgreichsten Künstler aller Zeiten gewidmet ist. 20 der berühmtesten Songs werden von einer Live-Band, Vocals und einer Tanz-Crew präsentiert. Bis zu 14 Künstler auf der Bühne. Tolle Kostüme und Choreografien, unterstützt von eindrucksvollen Licht- und Videoeffekten. Mit Originaldarstellern der Show BEAT IT! – Die Show über den King of Pop.

Einlass: 18:30 Uhr

Festival der Travestie – Eine Show wie ein Rausch aus Glanz, Gefühl und großer Kunst!
Inszeniert & moderiert von der unvergleichlichen Maria Crohn

Willkommen zu einem Abend, der die Welt für ein paar Stunden stillstehen lässt – weil er so intensiv, so wunderschön und so außergewöhnlich ist, dass man alles andere vergisst. Das Festival der Travestie ist mehr als nur eine Show. Es ist ein Erlebnis. Ein Feuerwerk der Emotionen. Eine Hommage an die Kunst der Verwandlung, an das Leben selbst – bunt, laut, ehrlich und grenzenlos.

Was Sie erwartet? Alles. Und noch mehr!

Wenn die Lichter angehen und sich der Vorhang hebt, beginnt eine Reise durch Welten, in denen alles möglich scheint. Wo ein Mann zur Diva wird, ein Song zur Gänsehaut und ein einziger Blick das ganze Publikum fesselt. Live-Gesang trifft auf bissige Comedy, Parodie auf echtes Gefühl, Glitzer auf Tiefgang.

Hier wird gelacht, gestaunt, berührt – und manchmal auch getröstet. Denn Travestie ist nicht nur Unterhaltung. Travestie ist ein Spiegel der Gesellschaft, ein Ventil für alles, was wir oft nicht aussprechen dürfen, und gleichzeitig ein Fest des Lebens in all seinen Facetten.

Die Künstlerinnen auf der Bühne:
Sie sind Meisterinnen der Illusion, Verwandlungskünstlerinnen mit Seele. Jede Einzelne trägt ein ganzes Universum in sich – und bringt es mit Charme, Witz und atemberaubender Präsenz auf die Bühne. In dieser Show trifft Talent auf Haltung, Professionalität auf Leidenschaft.

Ob stimmgewaltige Balladen, freche Conférencen, urkomische Figuren oder bewegende Monologe – alles ist handgemacht, live und mit Herzblut dargeboten. Hier wird nichts versteckt, aber vieles verwandelt. Und genau das macht den Zauber aus.

Und mittendrin: Maria Crohn.
Sie ist nicht nur Gastgeberin, sondern Herz und Seele des Festivals. Mit ihrer Erfahrung, ihrer spitzen Zunge, ihrem großen Herzen und ihrem unverwechselbaren Stil führt sie durch den Abend – mal berührend, mal brüllend komisch, immer echt. Eine Bühnenpersönlichkeit, die nicht spielt – sondern lebt.

Warum Sie diese Show sehen müssen:
• Weil Sie lachen wollen.
• Weil Sie staunen wollen.
• Weil Sie sich selbst vielleicht ein Stück näherkommen wollen.
• Weil Travestie mehr ist als Show – sie ist ein Lebensgefühl.

Diese Show reißt Mauern ein – zwischen Geschlechtern, Klischees und Schubladen. Und baut Brücken: von Herz zu Herz, von Mensch zu Mensch.

Sichern Sie sich Ihre Tickets für einen Abend, der bleibt.
Das Festival der Travestie ist nicht einfach nur ein Programmpunkt. Es ist ein Ereignis. Ein Erlebnis, das man nicht nur sieht, sondern fühlt – mit Haut und Haar, mit Bauch und Herz.

Festival der Travestie – Wenn Kunst, Unterhaltung und Menschlichkeit eins werden.
Ein Abend. Viele Gesichter. Eine Botschaft: Du darfst du sein. Und das feiern wir.

Einlass: 19:00 Uhr

Eine innovative Madama Butterfly, die sich durch eine neue visuelle und klangliche Dimension von den
bisher gezeigten Interpretationen abhebt und darauf ausgerichtet ist, die emotionale Kraft von Giacomo
Puccinis Oper zu verstärken.
Im Zentrum des Projekts steht eine Visualisierung, die durch ein Modell dimensionaler und interaktiver
Projektion auf einer Großleinwand realisiert wird. Die Projektion ist nicht nur eine visuelle Begleitung,
sondern wird zu einem integralen Bestandteil der Inszenierung und tritt in einen Dialog mit den
Sängerinnen und Sängern auf der Bühne.
Bild und Interpretation begegnen sich so auf emotionaler Ebene und bilden eine Verbindung, die die
durch Musik und Gesang ausgedrückten Emotionen verstärken und vertiefen kann. Die visuelle
Dimension interagiert mit dem Geschehen auf der Bühne und begleitet die Ausdrucksintensität der
Sängerinnen und Sänger, wodurch eine tiefere und fesselndere Wahrnehmung der Oper entsteht.
Zu dieser visuellen Suche kommt ein weiteres Element hinzu: der Klang. Eine klangliche Ebene, die sich
in die musikalische Gestaltung integriert und dazu beiträgt, ihre Ausdruckskraft zu bereichern. Kein
separates Element, sondern eine Komponente, die am Aufbau der Emotion beteiligt ist, bestimmte
Momente intensiviert und die Beziehung zwischen Musik, Bild und Interpretation noch vertieft.
So entsteht eine Madama Butterfly, in der Gesang, Musik, Klang und interaktive Projektion zu einem
einzigen Ausdruckserlebnis verschmelzen. Eine neue Form des Dialogs zwischen dem, was gehört, dem,
was gesehen, und dem, was emotional erlebt wird, mit dem Ziel, das Publikum der Kraft und den
Emotionen von Puccinis Oper noch näherzubringen.

UDOPIE - Eine Hommage an Udo Lindenberg…
Udo Lindenberg, eine lebende Legende der deutschen Musikszene, hat
im Laufe seiner Karriere unzählige Hits geschaffen und die Herzen
seiner Fans erobert. Sein einzigartiger Stil, seine unverwechselbare
Stimme und sein rebellisches Wesen haben ihn zu einer Ikone gemacht.
Doch was passiert, wenn ein Künstler wie Udo Lindenberg selbst eine
Hommage verdient? Die Antwort lautet: UDOPIE!!!
Udopie ist eine Udo Lindenberg Coverband, die es sich zur Aufgabe
gemacht hat, das musikalische Erbe von Udo Lindenberg zu würdigen
und seine Songs in einer atemberaubenden Live-Performance zum
Leben zu erwecken. Die Bandmitglieder, allesamt erfahrene Musiker mit
einer Leidenschaft für Udos Musik, haben es sich zum Ziel gesetzt, die
Atmosphäre und Energie seiner legendären Konzerte einzufangen.
Was die Band besonders macht, ist ihre Liebe zum Detail. Von den
charakteristischen Klängen der Panikorchester-Instrumente bis hin zu
den unverkennbaren Gesten und Bewegungen von Udo Lindenberg auf
der Bühne – Udopie lässt nichts aus, um das authentische Gefühl
seiner Shows zu vermitteln. Dabei ist es nicht nur die Musik, die im
Mittelpunkt steht, sondern auch die Persönlichkeit und die Botschaften,
die Udo Lindenberg durch seine Lieder vermittelt hat.
Bei einer Udopie-Show erlebt das Publikum eine Zeitreise durch Udos
Karriere, angefangen von seinen frühen Erfolgen bis hin zu seinen
aktuellen Hits. Songs wie “Sonderzug nach Pankow”, “Cello” und
“Hinterm Horizont” werden mit einer Leidenschaft und Hingabe
dargeboten, die jeden Zuschauer mitreißt und in Erinnerungen
schwelgen lässt. Es ist mehr als nur eine musikalische Darbietung – es
ist eine Feier des Lebens und der Kunst von Udo Lindenberg.
Doch UDOPIE ist mehr als nur eine Coverband. Sie ist eine
Gemeinschaft von Menschen, die durch ihre Liebe zur Musik und zur
Person Udo Lindenberg miteinander verbunden sind. Die Fans, die bei
den Konzerten zusammenkommen, teilen nicht nur ihre Begeisterung
für Udos Lieder, sondern auch ihre Erinnerungen und Geschichten, die
sie mit seiner Musik verbinden.
Für die Musiker ist es eine Ehre und eine Verpflichtung zugleich, das
Erbe von Udo Lindenberg am Leben zu erhalten und seine Musik einer
neuen Generation von Fans zugänglich zu machen. Mit jeder Show
streben sie danach, die Magie und die Leidenschaft von Udo
Lindenberg auf der Bühne zu vermitteln und seine Botschaften von
Freiheit, Liebe und Toleranz weiterzutragen.
In einer Welt, die sich ständig verändert, sind Künstler wie Udo
Lindenberg unverzichtbar. Sie erinnern uns daran, dass Musik nicht nur
Unterhaltung ist, sondern auch eine Kraft hat, die Menschen
zusammenbringt und Herzen berührt. UDOPIE ist ein lebendiges
Zeugnis für die zeitlose Bedeutung von Udos Musik und ein Tribut an
einen Künstler, der die deutsche Musikszene für immer geprägt hat.

Einlass: 19:00 Uhr

Stellen Sie sich vor, Sie gönnen sich mal ein leckeres, frisch zubereitetes, reichhaltiges Buffet. Und wenn Sie sich grad entspannt und gesättigt zurücklehnen wollen, kommt jemand auf die Bühne und attackiert Sie mit 45-50 minütigen Comedy-, Musik, Varieté, ja sogar mit politischem Kabarett-Programm?!

Würde Ihnen das gefallen? Sie wissen natürlich nicht wer auftritt, das ist eine Überraschung, aber Sie sitzen auf jeden Fall schon mal bequem beim leckeren Essen.

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass: 1,5h vor Spielbeginn

Das Theaterstück erzählt die letzten sechs Tage im Leben der Widerstandskämpferin Sophie Scholl, die gemeinsam mit ihrem Bruder Hans und weiteren Mitgliedern der »Weißen Rose« im Februar 1943 von der Gestapo verhaftet wurde.

Basierend auf historischen Dokumenten, Verhörprotokollen und Augenzeugenberichten zeichnet das Stück ein eindringliches Bild der jungen Studentin, die trotz der drohenden Todesstrafe unbeirrt zu ihren Überzeugungen steht. Im Zentrum stehen die brutalen Verhöre durch den Gestapo-Beamten Robert Mohr, die Diskussionen mit ihrem Bruder Hans und ihrem Freund Christoph Probst sowie die dramatische Gerichtsverhandlung vor dem berüchtigten Volksgerichtshof.

Das Drama konzentriert sich auf die inneren Konflikte, den Mut und die moralische Stärke der 21-jährigen Sophie, die sich mit klaren Worten gegen das NS-Regime stellt und bis zuletzt für ihre Ideale eintritt. Ein erschütterndes Stück über Zivilcourage, Menschlichkeit und die Frage, wie weit man für seine Überzeugungen gehen kann.

Fred Breinersdorfer ist Autor, Filmproduzent und Anwalt. Sein umfangreiches Repertoire umfasst über 80 abendfüllende Filme, außerdem Krimis, Romane, Hörspiele und Theaterstücke. Er wurde mit wichtigen Auszeichnungen und Nominierungen bedacht – u.a. für den Oscar für »Sophie Scholl – die letzten Tage«.

Einlass ins Foyer ab 17:00 Uhr PREMIERE

Im Programm „Life, Love and Lore of the Irish Travellers“ richten die Danceperados den Blick auf die irischen Nomaden. Die Traveller sind eine abgeschottete Minderheit mit ungewöhnlichen Bräuchen und Ritualen. Viele kennen sie aus historischen Filmen, wie sie mit Pferd und Planwagen durch die Landschaft ziehen. Aberglaube und die Ehre der Familie spielen in ihrem Leben eine große Rolle, genau wie Tanz und Musik. Einige der größten Musiker und Tänzer Irlands waren bzw. sind „Traveller“. Hätten die irischen Nomaden nicht auch in Zeiten, in denen ihre Sub-Kultur als rückständig angesehen war, an ihren Traditionen festgehalten, wäre Irish Folk womöglich von der Bildfläche verschwunden.

Ähnlich wie nordamerikanische Ureinwohner mussten auch die Traveller den Verlust ihrer Lebensweise ertragen. Doch aus dieser Kultur der Nomaden erwuchs eine einzigartige musikalische Kraft. Die Danceperados erzählen ihre Geschichte in bewegenden Liedern, leidenschaftlichen Tänzen und mit einer eindrucksvollen Multivisionspräsentation. Diese einzigartige Kombination aus Tanz, Musik und visuellen Elementen schafft eine Atmosphäre, die die Zuschauer berührt und begeistert.

Alles live – ohne Netz und doppelten Boden
Die Danceperados unterscheiden sich deutlich von vielen anderen Produktionen: Hier wird alles live gespielt und getanzt. Kein Playback, keine Showillusionen – stattdessen Spontanität, Improvisation und echte Energie. Das Publikum spürt diese Authentizität sofort.

Das Ensemble versammelt einige der besten Tänzerinnen Irlands: Zusammen bringen sie es auf über 40 World Dancing Champion- und All-Ireland-Titel. Für die Choreographie ist Michael Donnellan verantwortlich, selbst mehrfacher Word Champion. Die musikalische Leitung übernimmt der Akkordeon-Virtuose Eimhin Liddy, begleitet von einem Quintett aus preisgekrönten Musikerinnen, darunter All Ireland Champions.

Begeisterung bei Publikum und Medien
Standing Ovations und euphorische Kritiken belegen: Den Danceperados gelingt es, Kultur und Show auf ideale Weise zu verbinden. Seit 15 Jahren begeistert dieses Konzept Zuschauer und Presse gleichermaßen. Danceperados of Ireland – authentisch, leidenschaftlich, einzigartig. Erleben Sie einen Abend voller Energie, Gänsehaut und unvergesslicher Momente. Wer echtes Irland erleben möchte – hier ist es!

Einlass: 19:00 Uhr

Das Varieté-Dinner Ladies and Gentlemen… it’s Showtime!

Freuen Sie sich auf einen unvergesslichen Abend mit kulinarischen Genüssen und artistischen Highlights.
Erleben Sie unsere vier Artisten, die sonst auf internationalen Bühnen unterwegs sind, hautnah mit einem bunten, mitreißenden Programm aus Comedy, Artistik und Tanz.
Lassen Sie sich verzaubern durch eine hochklassige Varieté-Show mit faszinierenden Darbietungen aus den unterschiedlichsten Genres der Akrobatik, Handstandequilibristik und Jonglage.

Während Sie in die bunte, mitreißende Welt des Varietes eintauchen, bereitet die Küche die nächsten Köstlichkeiten Ihres Mehr-Gänge-Menus für Sie vor.
Gaumenfreuden und Showeinlagen im Wechsel bieten eine perfekte Unterhaltung. Spannung und Genuss sind Ihnen sicher.
Die von uns ausgesuchte Locations der Gastronomie bieten hierfür ein besonderes Ambiente.
So spielen die Künstler auch nicht vor Ihnen entfernt auf einer Bühne, sondern über die Bühnenkante hinweg mitten unter Ihnen. Lassen Sie den Alltag hinter sich.

Das Varieté-Dinner wird sie begeistern und ein einzigartiges Erlebnis für alle Sinne.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

*Unbestuhltes Konzert*

Freut euch auf hochpräzises Zusammenspiel und unaufhaltsame Energie, wenn Nubiyan Twist mit ihrer elektrisierenden Mischung aus Jazz, Afrobeat, Soul, Hip-Hop und Dance-Musik sowie neuem Line-up und frischer Liveshow 2026 die Bühne erobern.
Bekannt für ihren kraftvollen Big-Band-Sound und euphorisierende Konzerte verbindet das neunköpfige Kollektiv globale Grooves mit der Raffinesse des britischen Jazz, treibender Percussion und tiefen, ansteckenden Rhythmen.
Nach gefeierten Zusammenarbeiten mit Musikikonen wie Nile Rodgers, Tony Allen, Seun Kuti und Fatoumata Diawara verschiebt die Band weiterhin musikalische Grenzen und vereint Kulturen, Generationen und Genres durch Musik, die Verbindung, Freiheit und Groove zelebriert.
Gegründet in Leeds und heute eine der angesehensten Livebands Großbritanniens, wurden Nubiyan Twist unter anderem für die MOBO Awards und die AIM Independent Music Awards nominiert, spielen ausverkaufte Tourneen und erhalten Anerkennung von Medien wie NPR, Rolling Stone, Jazzwise und Bandcamp Daily.

Einlass: 19:00 Uhr

Der niederländische Kabarettist PATRICK NEDERKOORN ist schon seit einigen Jahren auf Deutschlands Bühnen zu sehen. In seinem zweiten deutschsprachigen Programm DER FLIEHENDE HOLLÄNDER teilt er seine Verwunderung und Erfahrungen mit seinem großen Nachbarland. Warum haben die Deutschen so viele schmutzige Sprichwörter? Gibt es mehr Blitzer oder Regelungen in Deutschland? Und warum heißt das deutsche Steuerprogramm „Elster“ wie ein diebischer Vogel?

DER FLIEHENDE HOLLÄNDER ist ein erfrischend lustiges und musikalisches Programm, in dem persönliche Geschichten mit aktuellen Themen verbunden werden. Der aus Amsterdam stammende Kabarettist spricht auf sympathische, entwaffnende und witzige Weise über Grenzen, Liebe, Familie und die Steuer. Und darüber, wie man Unterschiede zwischen Menschen überbrücken kann. Einfach die lustigste Form der Völkerverständigung.

Patrick Nederkoorn ist bekannt aus der SAT.1-Sendung DIE BESTEN COMEDIANS DEUTSCHLANDS – und als Holländer will das schon was heißen. Mit seinem ersten Programm DIE ORANGENE GEFAHR wurde er nominiert für den PRIX PANTHEON und gewann den KOMIKER JACKPOT. Diese Vorstellung wurde mit der LÜDENSCHEIDER LÜSTERKLEMME ausgezeichnet.

Haller Kreisblatt schrieb:

“Kabarett von Feinsten. (…) Ein Abend mit Tiefgang. Der mit Standing Ovation für die Künstler endete. Bravo!”

Main Echo:

“Komisch und nachdenkenswert zugleich. (…) Patrick Nederkoorn ist ein hochsympathischer Comedian mit Tiefgang.“

Und Lüdenscheider Nachrichten:

„Fliehender Holländer verzaubert (…) Ein sehr unterhaltsamer Abend (…) ansprechende Chansons (…) Nederkoorn rockt!“

Einlass: 19:30 Uhr

Thomas Philipzen, Teil des Münsteraner Kultkabaretts STORNO, ist mit seinem 9. Soloprogramm auf Deutschland Tour. In HIRN IN TEILZEIT rast er spielend, singend und improvisierend durch die Unbeständigkeit der politisch-gesellschaftlichen Großwetterlage. Und die macht aus unserer Schaltzentrale derweil einen ordentlichen Brummschädel. Wie soll der Wahnsinn eines riesigen Planeten in ein so kleines Hirn passen? Um den Frontallappen ordentlich zu lüften, hilft mutiges Gegenlachen. Entfesselt zwischen verwirrendem Hirnfasching und pointensicherer Zuversicht, verirrt in den Fettnäpfchen des modernen Menschen. Mensch und Fehler verhalten sich nun mal wie Mode und Schlaghose: egal wie furchtbar, sie kommt immer wieder.

Skurrile Geschichten und schräge Lieder mit Tiefgang eingebettet in seiner gleichermaßen unverwechselbaren wie unkonventionellen Darstellungsvielfalt. Ein Abend gegen Frohstoffmangel und Scherzrhythmusstörungen.

Der Gewinner zahlreicher Kleinkunstpreise hat mit seinen skurrilen Geschichten und Liedern, mitreißender Spielfreude und unverwechselbarem Wortwitz in den letzten 30 Jahren das deutschsprachige Kleinkunstpublikum erobert.

"Gleichermaßen Freude wie Tiefgang mit Flügeln für die Seele" (WDR)

Einlass: 19:30 Uhr

ABBA ist aktuell, ABBA ist kultig, ABBA ist SUPER!

ABBA verbindet Generationen – weltweit kennen die Menschen Ihre Songs: In einem mit viel Liebe musikalisch choreographiertem Live-Konzert bringt „SUPER ABBA – a tribute to ABBA“ die un¬ver-gessenen Songs von ABBA auf die Bühne – ein Hochgenuss für jung und alt!

Genau 50 Jahre ist es jetzt her, dass aus den Köpfen Agnetha, Björn, Benny und Anni-Frid der Corpus ABBA wurde. Jene Pop-Einheit, die mit ihren pop-klugen, so eingängig, wie einzigartigen Songs fortan die Musikwelt auf den Kopf stellen und dominieren sollten.

„SUPER ABBA - a tribute to ABBA“ lässt jetzt den Glamour-Pop und die Ohrwürmer aus der Glitzerwelt, die unvergesslichen Superhits auf der Konzertbühne wieder aufleben.

Wochenlang wurde im Tonstudio am unverwechselbaren ABBA-Klang gearbeitet und die Vorgaben des Originals im Sinne Ihrer Vorbilder für die Besetzung von „SUPER ABBA – a tribute to ABBA“ interpretiert. Mit Superhits wie „Waterloo“, „Money, Money, Money“, „Thank you for the music“, „Mamma Mia“, „SOS“, „Super Trouper”, „Dancing Queen“, „Chiquitita” oder „Fernando” lässt „Super ABBA - a tribute to ABBA“ die ABBA-Glitzerwelt auf Plateauschuhen wieder auferstehen.

Nach dem Comeback des Jahrzehnts gilt heute mehr als je zuvor:

ABBA ist SUPER, ABBA ist zeitlos, ABBA ist hochaktuell!

„SUPER ABBA - a tribute to ABBA“ ist nicht nur ein eindrucksvolles Revival sondern auch ein wahrhaft „SUPER“ Konzerterlebnis.

Einlass ins Foyer ab 19:00 Uhr

Die Kult-Sauerländerin Frieda Braun auf Tour im Sauerland.
Viele kennen sie aus der ARD-Ladies Night sowie von den Tourneen mit Gerburg Jahnke: Frieda Braun hat inzwischen Fans in vielen Regionen Deutschlands. Jetzt stellt die schrullige Sauerländerin ihr Solo-Programm vor.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Wissenschaftspaar, eine Bühne, eine gute Nachricht: 2027 gehen Sabine und Dirk Steffens erstmals
gemeinsam auf Tour. Nach der ausverkauften Solotour von Dirk Steffens tritt das bekannteste
Wissenschaftspaar Deutschlands nun im Duo auf – mit doppelt so viel Wissen und Spaß.

In fast 40 Shows in Deutschland und der Schweiz erzählen beide gut gelaunt von der Zukunft. Nach
mehreren Jahrzenten und Expeditionen in mehr als 120 Länder sind die beiden überzeugt: Der
Weltuntergang fällt aus. Die Menschheit hat mehr Lösungen als Probleme. Sie erklären, live auf Tour,
warum es schlau ist, optimistisch zu sein und wie kackende Wale unser Klima retten. „Hoffnungslos
optimistisch“ ist eine Reise mit einem besonderen Blick auf die Welt.

Dirk Steffens ist TV-Autor, Moderator und Dokumentarfilmer. Seit drei Jahrzehnten vermittelt er einem
breiten Publikum Wissen über Natur, Umwelt und die faszinierenden Zusammenhänge auf unserem
Planeten. Seit April ist Steffens Presenter der ARD-Doku-Reihe „Erlebnis Erde“. Fernsehsendungen wie
„Terra X“ machten ihn einem breiten Publikum bekannt. Seit 2022 ist er zudem als Experte für RTL und
„GEO“ tätig. Zusammen mit seiner Frau Sabine erreichten sie mit ihrem Podcast „Kettenreaktion“ ein
Millionenpublikum.

Dr. Sabine Steffens ist promovierte Biologin, Wissenschaftsjournalistin und Filmemacherin. Sie war
langjährig als Wissenschaftsjournalistin beim ZDF tätig und seit 2022 führt sie die Redaktion GEO
Documentaries. Zusammen mit ihrem Mann Dirk Steffens produziert sie Naturdokumentationen, den
Podcast „Kettenreaktion“ und ist jetzt auch mit ihm auf Tour.

Einlass: 19:00 Uhr

TROGLAUER – Heavy Volxmusic Clubtour 2027

Heavy Volxmusic mit unvergleichlicher Live-Energie Die Troglauer sind fünf Freunde, die mit Akkordeon, Gitarre, Bass, Schlagzeug und einer gehörigen Portion Wahnsinn das tun,
was sie am besten können: Menschen zum Feiern bringen. Nicht geschniegelt, nicht inszeniert – sondern
echt, laut und mit einer Energie, die vom ersten Ton an den Raum übernimmt.

Ihre Heavy Volxmusic ist kein Genre, sondern ein Gefühl. Eine Mischung aus Volksmusik, Rock, Pop und Party, die keine Regeln kennt und genau deshalb funktioniert. Songs wie „Haberfeldtreiber“,
„Bobfahrerlied“, „Rasenmäher“ oder „Fendt (Layla)“ sind längst mehr als nur Titel – sie sind Hymnen für Nächte, die länger dauern als geplant, und für Momente, die man nie wieder vergisst.

Was mit der Idee begann, Musik ohne Grenzen zu machen, hat die Troglauer auf die größten Bühnen
geführt: zum Woodstock der Blasmusik in Österreich, zum Alpen Flair in Südtirol und bis nach Brasilien,
wo sie beim Oktoberfest in Blumenau tausende Menschen begeisterten. Sie standen auf
Festivalbühnen, in großen Stadien und Hallen und vor ausverkauften Zelten. Und egal, wo sie spielen
– es passiert immer dasselbe: Die Menge singt, springt und wird Teil der Show.

Mit ihrer neuen Single „Bierzelt Legende“, die am 10. April 2026 erscheint, widmen die Troglauer
genau diesem Gefühl ein musikalisches Denkmal. Der Song erzählt von Nächten, die nie enden sollen,
von Freundschaft, Freiheit und dem Moment, in dem aus einem ganz normalen Abend eine Legende
wird. Es ist mehr als nur ein Titel – es ist ein Statement. Denn die Troglauer spielen keine Konzerte. Sie
schaffen Momente, die bleiben.

Sie sind Erfinder der Heavy Volxmusic, ausgezeichnet mit Awards, millionenfach gestreamt und live
seit Jahren eine feste Größe auf den Bühnen im deutschsprachigen Raum. Doch was sie wirklich
ausmacht, lässt sich nicht in Zahlen messen – sondern nur erleben.

Fünf Musiker.
Unzählige Nächte.
Eine Mission: feiern, bis aus einem Abend eine Legende wird.

Die Troglauer sind nicht einfach eine Band.
Sie sind Bierzelt Legenden.

Einlass 19:00 Uhr

Keine andere Tribute-Band interpretiert das Schaffen von The Smiths so eindrucksvoll wie The Smiths Presumably. Die belgische Band hat sich nicht zuletzt im Vereinigten Königreich einen felsenfesten Ruf auf der Bühne erworben.

Im Geburtsort von The Smiths lassen sie Morrisseys und Marrs Klassiker der 1980er Jahre wie This Charming Man, Bigmouth Strikes Again, Girlfriend In A Coma und There Is A Light That Never Goes Out vor ausverkauften Häusern wieder aufleben.

Eingefleischten Fans zufolge handelt es sich um eine brillante Hommage und einen Abend voller Nostalgie, der selbst das größte Mauerblümchen zum Tanzen bringt.

Stimme, Charisma und Bühnenpräsenz des Sängers Jürgen Wendelen - halb Brite, halb Belgier - sind dem legendären exzentrischen britischen Sänger in seiner Glanzzeit besonders nahe. Unterstützt wird er dabei von der Band, die mit Hingabe und Präzision spielt.

Wer nicht die Gelegenheit hatte, einen Auftritt von The Smiths zu besuchen, oder wer sich gerne an sie erinnern möchte, kann jetzt dank This Charming One in die Vergangenheit reisen.

Einlass: 19 Uhr