Denis Wittberg – Sänger der leuchten Muse, Entertainer auf hohem Niveau und zugleich liebenswertes Schlitzohr.
In seinem Programm entführt Sie Denis Wittberg in die Welt der vornehmen Salons und der mondänen Tanzpaläste, in die Zeit der zurückgegelten Haare, der Federboas und der endlos gebügelten Smokings. Mit ironischem Unterton, Zwischentöne mit Stil (Max Raabe) und leicht unterkühltem Charme, bietet der Sänger eine Zusammenstellung von Couplets und Filmschlagern der 20er, 30er und 40er Jahre dar.
In Titeln wie „Kommen Sie zu mir zum Tee“ oder „In einem kleinen Herrenartikelgeschäft“ widmet sich Wittberg augenzwinkernd dem Thema Liebe und Leidenschaft. Natürlich darf das tränenrührende Werk „In der Bar zum Krokodil“ nicht fehlen.
Diese Kleinstopern spiegeln nicht selten in ihrer drei- bis vierminütigen Dauer die Komik und Tragik menschlicher Abgründe wider. Jedes Wort, jede musikalische Phase ist sorgsam gewählt, selbst wenn es sich um banale Inhalte handelt.
Auch ein kleiner Ausflug in das Repertoire der „Neuen Deutschen Welle“ aus den frühen achtziger Jahren bleibt dem Publikum nicht erspart.

Einlass 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und drei verschiedene Showakte: Den Gästen im Frankfurter Hof Seppche in Frankfurt wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert: Das Burlesque Dinner - das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü mit der passenden Musik und beeindruckenden Licht-und Tontechnik wird für das richtige Ambiente und gute Laune gesorgt.

Welcome to „Burlesque Dinner“! Doch was steht auf dem Menü?

Diese Dinnershow bietet ein Unterhaltungstheater der Extraklasse, bei der die sinnliche Verführungskunst voller Eleganz, Weiblichkeit und Provokation serviert und mit deftigen Witzen und viel nackter Haut gewürzt wird.

Die Reise des Abends wird Sie ins frühe 20. Jahrhundert und damit zum Ursprung der Burlesque-Kunst führen. Lassen Sie sich neue Welten aufzeigen und genießen Sie eine humorvolle und glamouröse Show, bei der die talentierten Künstlerinnen mit den geheimen Wünschen und Fantasien der Zuschauer spielen. Schon das Ausziehen der Handschuhe kann dabei zur erotischen Attraktion werden. Bei dieser Kunstform feiern wir alle Menschen und alle Körperformen mit allen Ihren Unterschieden.

Im Wechsel mit drei verschiedenen Showakten wird ein exzellentes 3-Gänge-Menü serviert, das den Abend perfekt abrundet und das Burlesque Dinner zu etwas ganz Besonderem macht.

Sie sind auf den Geschmack des Burlesque Dinners gekommen? Dann scheuen Sie sich nicht und lassen Sie uns gemeinsam durch Klatschen und Jubeln für ausgelassene Stimmung und einen erinnerungswürdigen Abend sorgen, bei dem Ihnen ordentlich eingeheizt wird.

Sichern Sie sich jetzt Ihr Ticket!

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Frankfurter Hof Seppche serviert und kreiert. Die Dinnershow startet um 17:00 Uhr, Einlass ist ab 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Burlesque Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Keiner hat gesagt, dass du ausziehen sollst
Ein Theaterabend nach Nick Hornby


In dieser pointierten, klugen und wunderbar komischen Inszenierung treffen zwei Menschen aufeinander, die eigentlich genau wissen, was sie wollen – nur leider nie im selben Moment. Es wird geredet, geschwiegen, gestritten, gelacht … und manchmal alles gleichzeitig.
Mit feinem Humor und einem unbestechlichen Blick für die kleinen Absurditäten des Alltags erzählt Nick Hornby von der großen Kunst, sich nicht ganz zu verlieren, während man versucht, zu zweit durchs Leben zu gehen. Schlagfertige Dialoge, überraschende Wendungen und jede Menge Wiedererkennung garantiert.
Ein Abend für alle, die schon einmal zu viel gesagt, zu wenig gehört oder einfach zur falschen Zeit das Richtige gefühlt haben.
Leicht, klug und herrlich unterhaltsam – genau das Theatererlebnis, das man am liebsten mit jemandem teilt. Oder über das man danach noch lange diskutiert.
🎭 Jetzt Tickets sichern – und herausfinden, warum Gehen manchmal viel komplizierter ist als Bleiben.

Nick Hornby gehört seit seinem Debüt "High Fidelity" zu Großbritanniens Kultautoren. Er schreibt mit Vorliebe über Musik, Bücher, Sport und neurotische Helden. Viele seiner Bestseller wie "High Fidelity", "About a Boy" oder "A Long Way Down" wurden mit prominenter Besetzung (u.a. Pierce Brosnan, Toni Colette und Hugh Grant) verfilmt. "State of the Union" lief als Serie mit zwanzig zehnminütigen Folgen bis 2022 in der ARD. Nick Hornby lebt in London.

Erleben Sie die neue Show in Hessens einzigem Travestie-Revue-Theater, im "Savira´s SHOWPALAST"

Einlass: 18:30 Uhr

AFRIKA
Daniel Kehlmann geht mit seinem neuen Roman „Afrika“ auf Tour

Eine koloniale Ordnung nimmt Gestalt an, während einer ihrer Verhandler verzweifelt versucht, einen privaten Betrug zu vertuschen. In seinem neuen Roman „Afrika“ führt Daniel Kehlmann in das Berlin des Winters 1884/85. Auf Einladung Bismarcks beraten dort Vertreter europäischer Staaten, der USA und des Osmanischen Reiches über Handel, Besitzansprüche und die Regeln kolonialer Expansion. Afrikanische Vertreter sind nicht beteiligt. Die Schlussakte wird zur Grundlage für die anschließende Aufteilung Afrikas in Kolonien.

Für Österreich-Ungarn sitzt Legationsrat Strinetzky am Verhandlungstisch, weil der Botschafter verhindert ist: Franz Liszt hat ihm ein Klavierstück gewidmet, das geübt werden muss. Strinetzky selbst hat beträchtliche Gelder an einen erfundenen Gutachter namens Doktor Waldbach überweisen lassen, um seine Affäre mit einer Schauspielerin zu finanzieren. Als in Berlin ein wirklicher Waldbach auftaucht, droht der Betrug aufzufliegen. Strinetzky muss 5.000 Gulden beschaffen. Dann fordert ihn auch noch ein preußischer Offizier zum Duell im Grunewald.
Mit diesen Sorgen irrt Strinetzky durch die Konferenz und entwickelt ausgerechnet unter Druck ein Talent für Verhandlungen. Seine private Panik entfaltet sich in der routinierten Sprache der Diplomatie. Der Roman zeigt, wie Verantwortung sich in Verfahren auflösen kann. Seine Komik richtet den Blick auf die Banalität, mit der Geschichte gemacht wird.

Nach „Lichtspiel“ wählt Kehlmann erneut eine historische Konstellation, in der ein Einzelner Teil einer politischen Katastrophe wird, ohne ihre Dimension zu begreifen. Daniel Kehlmann liest aus „Afrika“. Im Gespräch geht es darum, wie Literatur historische Wirklichkeit verwandelt und die koloniale Vergangenheit in die Gegenwart hinein sichtbar macht.

Daniel Kehlmann, 1975 in München geboren, lebt in Berlin und New York. Mit „Die Vermessung der Welt“ gelang ihm einer der größten Erfolge der deutschsprachigen Gegenwartsliteratur. „Tyll“ stand 2020 auf der Shortlist des International Booker Prize; die englische Ausgabe von „Lichtspiel“ stand 2026 ebenfalls auf der Shortlist und machte international Furore. Daniel Kehlmann lebt in New York und Berlin.

Einlass: 18:30 Uhr

Ein Hotel, ein Visionär und über hundert Jahre bewegte Geschichte – genau dort erzählt, wo sie stattgefunden hat! Seit Dezember 2022 entführt das kuenstlerhaus43 sein Publikum auf eine musikalische Zeitreise durch die Geschichte des Wiesbadener Palasthotels. Und das mitten im Originalschauplatz! Über 50-mal wurde die turbulente Revue voller Humor, großer Gefühle, Pleiten, Pech und Pannen bereits aufgeführt. Eine Geschichte zwischen Dichtung und Wahrheit – und vor allem eine Liebeserklärung an das Theater!

Er war schick. Otto Schick. Er hatte Visionen und wäre heute sicherlich im Silicon Valley zu Hause. Er liebte das Moderne, den Fortschritt und war seiner Zeit weit voraus. In seinem Hotel, dem er den Namen „Palast“ gab, an exklusivem Standort direkt auf dem Wiesbadener Kranzplatz, waren elektrisches Licht und Fernsprecher längst selbstverständlich, als auf den Straßen noch der Nachtwächter die Gaslampen anzündete.

Sein Hotel war ein Palast. Und zur feierlichen Eröffnung um 1905 lädt er höchstpersönlich ein – mit Sektempfang, versteht sich! (Im Kartenpreis enthalten.)

Doch Pleiten, Pech und Pannen verfolgten den Utopisten. Schon wenige Jahre nach der Einweihung klopfte der Gerichtsvollzieher an Schicks Türen.

Wertes Publikum! Treten Sie ein ins Palasthotel!

Begleiten Sie uns auf eine turbulente Reise durch die Geschichte. Einen abenteuerlichen Ritt auf Messers Schneide und irgendwie auch auf Münchhausens Kanonenkugel. Denn Dichtung und Wahrheit liegen eng beieinander auf unserer Zeitreise durch Weltkriege, Wirtschaftswunder und Wiederaufbau. Voller Resignation, Rebellion und Rheingauer Wein. An deren Ende ein Hoteldirektor zum Theaterdirektor wird.

Es erwartet Sie eine musikalische Revue mit Cello, Klavier und Blockflöte. Mit Liedern aus den Goldenen Zwanzigern, Songs from Bella Italia und Hits vom Jungen mit der Mundharmonika bis Katja Ebstein. Große Literatur von Georg Büchner und eine kleine Liebesgeschichte.

Und am Ende vor allem eines: eine Liebeserklärung an das Theater.

Es spielen: Natalie Trost, Jürgen Knittl, Josh Platman / Annegret Cratz und Wolfgang Vielsack.

Ein heiteres Kriminalspiel von Nicolas Baciero, inspiriert von den Edgar-Wallace-Filmen der 1960er Jahre.

Nebel umhüllt das altehrwürdige Roxburgh Manor, geheimnisvolle Gestalten schleichen durch die Gänge, und über allem schwebt das Rätsel der weißen Äbtissin. Wer ist die unheimliche Erscheinung? Welche Pläne verfolgt sie? Und wer kann ihr das Handwerk legen?

Mit augenzwinkerndem Humor, skurrilen Charakteren und einer gehörigen Portion Spannung lässt diese Kriminalkomödie die Atmosphäre der beliebten Edgar-Wallace-Klassiker wieder aufleben. Freuen Sie sich auf einen unterhaltsamen Abend voller Geheimnisse, überraschender Wendungen und nostalgischem Gruselvergnügen.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

Einlass: 19:00 Uhr

Best of Musicals bringt bei der Tour 2026/27 erneut große Musicalmomente live auf die Bühne – in weiteren neuen Städten und ausgewählten Locations in ganz Deutschland.
Die Show vereint eine Auswahl der schönsten Songs, bewegendsten Szenen und mitreißendsten Augenblicke aus der Welt des Musicals zu einem abwechslungsreichen und emotionalen Abend. Auf dem Programm stehen Highlights aus weltbekannten Klassikern wie „Der König der Löwen“, „Tanz der Vampire“ und „Das Phantom der Oper“ ebenso wie Erfolge aus neueren Produktionen wie „Die Eiskönigin“, „Herkules“ und „The Greatest Showman“.

Immer wieder neu – jedes Jahr ein bisschen anders.
Ein hochkarätiges Ensemble mit internationaler Bühnenerfahrung begeistert mit starken Stimmen, großer Ausdruckskraft und beeindruckender Bühnenpräsenz. Doch Best of Musicals ist weit mehr als eine Aneinanderreihung bekannter Songs: Mit charmanten Moderationen, liebevoll inszenierten Szenen und überraschenden Momenten entsteht ein stimmungsvolles Gesamterlebnis, das das Publikum aktiv mit einbezieht. Mitfühlen, Mitlachen und ab und zu Mitsingen und mitmachen sind ausdrücklich erwünscht – hier wird der Theaterabend zu einem gemeinsamen Erlebnis.
So entsteht eine besondere Atmosphäre, in der sich Künstler und Publikum auf Augenhöhe begegnen und der Funke von der Bühne direkt in den Saal überspringt. Jeder Abend wird dadurch einzigartig und bleibt lange in Erinnerung.
Best of Musicals steht für die Faszination der größten Musicalhits – mitreißend, emotional, humorvoll und voller Charme. Ein Abend voller Gänsehaut, Energie und guter Laune – live und hautnah erlebbar.

Einlass: 19:00 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 21:30 Uhr

nicht verfügbar

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 18:00 Uhr

Die Jazzrausch Bigband ist ein Ensemble aus München, das Jazz und elektronische Musik zu einer der spannendsten musikalischen Synthesen der Gegenwart verschmilzt. Auf ihren Konzerten in Europa, Amerika, Asien und Afrika bringt sie mit „Klanggewalt, Groove und enormer Bühnenpräsenz“ (FAZ) Jazzfans und Tanzwütige zusammen , wie wohl aktuell kein vergleichbares Ensemble – Groove mit Köpfchen, Elektro mit Gebläse, Jazz im Rausch. Dabei begleitet eine Emotion ihre Auftritte mit elektrisierender Intensität: Euphorie. Getragen von unbändiger Spielfreude entsteht ein lebendiges Wir-Gefühl, das Publikum und Band verbindet und im neuen Album „Euphoria“ seinen musikalischen Ausdruck findet.

Einlass: 18:00 Uhr I Beginn: 19:00 Uhr

Music Discovery Project 2027
»ZeitLos«

Mousse T.
Emma Lanford
Revival House Project
Lutz Krajenski mit Band

Frank Strobel | Dirigent

Mit »zeitloser« Musik kennt sich das hr-Sinfonieorchester als klassisches Sinfonieorchester natürlich bestens aus und unter genau diesem Motto schließt sich beim diesjährigen Music Discovery Project ein Kreis: Wie bereits 2008, bei der ersten Ausgabe des Konzertformats in der Frankfurter myticket Jahrhunderthalle, ist die House-Ikone Mousse T. zu Gast – seines Zeichens ebenfalls Schöpfer von »zeitlosen« Klassikern.

Mit seinen Super-Hits »Horny ’98« und »Sex Bomb« feierte der Musiker vor fast 30 Jahren seinen internationalen Durchbruch. Auch heute ist der gebürtige Westfale eine weltweit gefragte DJ-Größe mit regelmäßigen Auftritten in England, Spanien und den Vereinigten Staaten. In seiner langjährigen Karriere hat Mousse T. seine musikalischen Einflüsse dabei immer wieder erweitert: Zu House, Funk und Soul kamen orchestrale Arrangements und vor allem der Jazz dazu. Die Begegnung verschiedener musikalischer Welten, die seit jeher im Mittelpunkt des Music Discovery Projects steht, wird in diesem Jahr also wie nie zuvor eingelöst.

Neben den Hits von Mousse T., der dafür eine fünfköpfige Band und mehrere Gesangssolisten mitbringt, stehen auch weitere Klassiker der Popmusikgeschichte auf dem Programm. Passend zum Motto »ZeitLos« werden sie den entsprechenden Meilensteinen des klassischen Repertoires gegenübergestellt. Es wird also emotional, aber vor allem groovy an diesem Abend in der Frankfurter myticket Jahrhunderthalle.

Konzertdauer: ca. 120 Minuten – Keine Pause!
___________


As a classical symphony orchestra, the Frankfurt Radio Symphony is, of course, very familiar with »timeless« (»ZeitLos«) music, and it is precisely under this motto that this year’s Music Discovery Project comes full circle: Just as in 2008, during the first edition of this concert series at Frankfurt’s myticket Jahrhunderthalle, house music icon Mousse T. will be a guest—himself also a creator of »timeless« classics.

With his smash hits »Horny '98« and »Sex Bomb«, the musician celebrated his international breakthrough nearly 30 years ago. Even today, the Westphalia native remains a globally sought-after DJ, with regular performances in England, Spain, and the United States. Throughout his long career, Mousse T. has continually expanded his musical influences: orchestral arrangements and, above all, jazz have been added to house, funk, and soul. The convergence of different musical worlds—which has always been at the heart of the Music Discovery Project—will thus be realized this year like never before.

In addition to Mousse T.’s hits—for which he’ll be bringing a five-piece band and several vocal soloists—the program also features other classics from pop music history. In keeping with the theme »Zeitlos« (Timeless), these will be juxtaposed with corresponding milestones from the classical repertoire. So it’s sure to be an emotional—but above all, groovy—evening at Frankfurt’s myticket Jahrhunderthalle.

Concert duration: about 120 minutes – without a break!

Hausöffnung: 18:30 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

An Bord des Passagierdampfers Majestic nimmt eine unerwartete Begegnung ihren Lauf: Als die Sängerin Marlene ausfällt, springt die ehemalige Revuekünstlerin Greta kurzerhand ein und bringt gemeinsam mit Barmusiker Friedrich die Bühne zum Leben. Es beginnt eine musikalische Reise voller Charme, Witz und Erinnerungen.
Mit beliebten Schlagern und Chansons der 1920er- und 1930er-Jahre – darunter „Ausgerechnet Bananen“, „Ich hab das Fräulein Helen baden sehen“, „Oh Donna Clara“ sowie Melodien aus Der blaue Engel und den Comedian Harmonists – verbindet diese Eigenproduktion nostalgischen Musikgenuss mit einer berührenden Geschichte über Träume, Sehnsucht und den Mut zum Neuanfang.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

HOKKA:
The warrior and the sensei: Joel Hokka and Pauli Rantasalmi form a new band
An orphan arrives at the house of the sensei, worn down by the pain of past struggles, carrying a scar on his face. Under the sensei’s guidance he regains his strength and becomes a warrior – ready to face the world once more.
The warrior is Joel Hokka, former frontman of the nu metal phenomenon Blind Channel. The sensei is Pauli Rantasalmi, longtime guitarist of the beloved The Rasmus, a group he was part of for almost three decades. Pauli is also known for his songwriting and production work – not only for The Rasmus’s biggest hits like In the Shadows but also for artists like Tarja Turunen and many more.
Together with wonderkid drummer Jimi Aslak the two have now created a new band: HOKKA.
None of this was planned. Initially, they met simply to share stories – reflections on losing their respective bands of brothers. But neither the warrior nor the sensei has ever been short on ideas. One chord led to another, and the songs came.
The upcoming HOKKA debut album is a journey into the darkest corners of the heart, where vengeance entwines with the fragile thread of love and the path of suffering leads to unexpected beauty. Each song is like a bloody rose blooming amidst pain – its petals filled with longing, but its thorns remind us of the cost of loss.
The line ’I found a beauty in the pain’ is the heart of the album, a soul’s mass for the broken spirit that finds light in the darkest night. Vengeance is not only hate; it is a path that reveals the truth hidden in the shadows of love. The album is dedicated to those who dare to look in the mirror and see the beauty in their own vulnerability.
The first single In the Darkness offers a glimpse into what’s to come from HOKKA’s debut album. Musically it draws a clear line to the heritage of the global explosion of early 2000’s Finnish rock.
”The early 2000’s was my childhood and The Rasmus of that era was one of my favourite bands. When I saw the gold record of Dead Letters on Pauli’s wall it felt like something had come full circle”, Joel says.
The seeds for the collaboration of the warrior and the sensei were planted long ago. Now’s the time to reap the harvest.

Lost Society:
Finland’s fiercest export LOST SOCIETY are thrilled to announce their return to the road with a blistering Spring 2026 UK & Europe Tour.
Known for their explosive live performances and untamed stage presence, the band will once again unleash their signature intensity on audiences across the continent.
Kicking off in March 2026, the tour will see LOST SOCIETY hit cities throughout the UK, Germany, Netherlands and Switzerland. Fans can expect a high-voltage set packed with fan favourites, ferocious riffs, and the band’s unmistakable adrenaline-charged energy.
And that’s not all—while details remain under wraps for now, LOST SOCIETY are hinting that new music is already in the works, with a brand-new album on the horizon. The upcoming tour promises to offer the very first taste of what’s next.
Frontman Samy Elbanna comments: "LOST SOCIETY will be finally bringing a full headline set full of new music and old favourites to Europe and the UK in early 2026 and we urge you to secure your tickets right away! We can’t wait to be up and close with all of you once again, and show you what the newest chapter of LxSx sounds like."

Einlass: 18:00

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 19:00 Uhr

Mit „FIRE OF GEORGIA“ präsentiert das Staatliche Royal Nationalballett Georgiens eine spektakuläre Show voller Energie, Präzision und Emotion.

Mehr als 40 Millionen Zuschauer in über 80 Ländern haben die Compagnie bereits gefeiert. Mit brillanter Technik, unverwechselbarer Ausdruckskraft und explosiver Energie entfalten die Künstler ein mitreißendes Feuerwerk aus Rhythmus, Kraft und Leidenschaft.

Die Show verbindet die jahrhundertealte Tradition des georgischen Tanzes mit moderner choreographischer Inszenierung. Kraftvolle Männer und anmutige Tänzerinnen verschmelzen in einer einzigartigen Bühnenästhetik – dynamisch, präzise und voller Ausdruck.

Begleitet von authentischer georgischer Musik und über 370 prachtvollen Kostümen entsteht ein visuelles Erlebnis, das das Publikum auf eine emotionale Reise durch die Kultur Georgiens entführt. Unter der Leitung von Gela Potskhishvili und Maia Kiknadze steht das Ensemble für höchste Qualität und internationale Begeisterung.

Ein unvergessliches Erlebnis, das man nicht nur sieht – sondern spürt.
Wenn Tanz zu Feuer wird: „FIRE OF GEORGIA“

Einlass: 17:00 Uhr

Gutgelaunt im klimatisierten Theater in den Sonntag starten - mit einem leckeren Frühstücksbuffet und ausgesuchten Comedians.
Bernhard Westenberger und Hans-Jürgen Mock sind Ihre Gastgeber und mischen sich ins Programm und unter die Gäste. Die Namen der jeweiligen Gastkünstler finden Sie auf unserer homepage und bei den Terminen. Das Frühstück beginnt um 10 Uhr (Einlass 9.45 Uhr), der erste Showblock um 10.30 Uhr. Dann geht es im halbstündigen Wechsel bis 13 Uhr weiter.