Berlin Comedian Harmonists
Zwischen Nostalgie, Eleganz und neuer Frische
Der perfekte Klang für den Jahreswechsel

Seit 1997 führen die Berlin Comedian Harmonists die Tradition der legendären Comedian Harmonists fort. Was mit der Uraufführung von »Veronika, der Lenz ist da« in der Berliner Komödie am Kurfürstendamm begann, entwickelte sich schnell zu einer Erfolgsgeschichte: Presse und Publikum feierten das Ensemble, und Konzertreisen führten es in große Säle im In- und Ausland – von Berlin, Hamburg und München bis nach Paris, Rom, Florenz, Madrid, Zürich oder Amsterdam.

2022 feierten die Berlin Comedian Harmonists ihr 25‑jähriges Bestehen und präsentieren sich heute so frisch und virtuos wie zu Beginn. Neben Klassikern wie »Wochenend und Sonnenschein« oder »Ein kleiner grüner Kaktus« umfasst ihr Repertoire inzwischen auch moderne Arrangements, die ihren Klang zeitgemäß erweitern.

Kennzeichnend bleibt ihr perfekt abgestimmter Ensembleklang: präzise Intonation, musikalische Brillanz und ein feiner Mix aus Humor und Eleganz. Persönliche, heitere Moderationen verbinden die Lieder zu einem abwechslungsreichen Konzert, das die Faszination der historischen Comedian Harmonists lebendig hält und zugleich neue Akzente setzt.

Musikalische Arrangements: Franz Wittenbrink
Besetzung: Ulrich Bildstein (2. Bariton), Olaf Drauschke (1. Bariton), Wolfgang Höltzel (Bass), Norbert Kohler (2. Tenor), Holger Off (1. Tenor), Nikolai Orloff (Klavier)

Foto: © Oliver Betke

Einlass ins Haus ab 19:00 Uhr

Berlin Comedian Harmonists
Zwischen Nostalgie, Eleganz und neuer Frische
Der perfekte Klang für den Jahreswechsel

Seit 1997 führen die Berlin Comedian Harmonists die Tradition der legendären Comedian Harmonists fort. Was mit der Uraufführung von »Veronika, der Lenz ist da« in der Berliner Komödie am Kurfürstendamm begann, entwickelte sich schnell zu einer Erfolgsgeschichte: Presse und Publikum feierten das Ensemble, und Konzertreisen führten es in große Säle im In- und Ausland – von Berlin, Hamburg und München bis nach Paris, Rom, Florenz, Madrid, Zürich oder Amsterdam.

2022 feierten die Berlin Comedian Harmonists ihr 25‑jähriges Bestehen und präsentieren sich heute so frisch und virtuos wie zu Beginn. Neben Klassikern wie »Wochenend und Sonnenschein« oder »Ein kleiner grüner Kaktus« umfasst ihr Repertoire inzwischen auch moderne Arrangements, die ihren Klang zeitgemäß erweitern.

Kennzeichnend bleibt ihr perfekt abgestimmter Ensembleklang: präzise Intonation, musikalische Brillanz und ein feiner Mix aus Humor und Eleganz. Persönliche, heitere Moderationen verbinden die Lieder zu einem abwechslungsreichen Konzert, das die Faszination der historischen Comedian Harmonists lebendig hält und zugleich neue Akzente setzt.

Musikalische Arrangements: Franz Wittenbrink
Besetzung: Ulrich Bildstein (2. Bariton), Olaf Drauschke (1. Bariton), Wolfgang Höltzel (Bass), Norbert Kohler (2. Tenor), Holger Off (1. Tenor), Nikolai Orloff (Klavier)

Foto: © Oliver Betke

Einlass ins Haus ab 15:00 Uhr

Donnerstag, 31.12.2026, 19.00 Uhr

Silvesterkabarett mit der Leipziger Pfeffermühle
„Urlaub vom Gehirn“

Grundsätzlich müssen wir davon ausgehen, dass man zum Denken auch ein Gehirn benötigt. Jedenfalls behauptet das die Wissenschaft. Was aber bleibt übrig, wenn wir „Urlaub vom Gehirn“ machen? Rein physisch gesehen ist Denken ein Prozess der abhängig ist von der Anzahl der Synapsen. Je mehr Windungen das Gehirn hat desto mehr Gehirnoberfläche passt in den Schädel und umso klüger müsste der Mensch sein.

Na ja… Wenn sie, liebe Zuschauer, von unserer jungen Viererbande, Mandy Neukirchner, Ada Scholl, Elisabeth Sonntag und Lena Wieprich, aufgefordert werden, Ihr Gehirn wenigstens mal für 2 Stunden zu beurlauben, dann doch nur, damit Sie nach dieser kleinen Auszeit alte Gedanken und Meinungen noch einmal neu betrachten sollen.

Unser “Mädels Abend” mit Humor, einem Quäntchen Leichtigkeit und viel Verständnis für den Nachbarn. Lassen Sie sich von den vier Pfeffermüllerinnen an die Hand nehmen und von allen Blindgängern des Alltags befreien. Vor allem aber, bleiben Sie dabei immer schön entspannt! Denn wie sagte schon Karl Valentin: Ich freue mich, wenn es regnet. Denn wenn ich mich nicht freue, regnet es auch.

„Urlaub vom Gehirn“ ist ein „Notfallhilfe Programm“ für Misanthropen mit wenig Kontakt zur Wirklichkeit - aber auch für Menschen, die sich einfach mal amüsieren wollen.

Einlass ab 18:00 Uhr

Das alte Jahr wird beerdigt und standesgemäß ins Jenseits verfrachtet. Und mit wem sollte man diese schöne Tradition feiern, wenn nicht mit dem Sensenmann persönlich?
Natürlich gibt es dazu auch die ungewöhnlichsten Friedhofsbilder, einen obligatorischen Jahresrückblick und die neusten Texte aus dem Schädel des dunklen Meisters. Der Erfinder der Death Comedy lädt ein: Zum Singen, Totlachen und dem standesgemäßen Abschluss eines verrückten Jahres.

Stimmen
„Ein Sensenmann zum Totlachen!“ (Süddeutsche Zeitung)
„Cool: der Tod schmeißt Konfetti.“ (MAZ)
„Teuflisch gut.“ (Münchner Merkur)
„Ich freu mich jetzt schon zum dritten Mal auf den Tod.“ (72jähriger Fan vor Auftritt)
„Hier spielt der Chef noch persönlich.“ (auf der Weihnachtsfeier eines Berliner Bestattungs-Instituts)

Auszeichnungen
- 1. Preis Café Hahn Koblenz, Komiker Jackpot 2024
- 1. Preis „Tuttlinger Krähe“ 2023
- Jurypreis “Schlumpeweck 2023”
- Jury- und Publikumspreis Paulaner Solo 2022
- Publikumspreis Leipziger Lachmesse 2019
- Thüringer Kleinkunstpreis 2016
- Achterbahn Kulturpreis 2015 für die Übersetzung des Programms in Gebärdensprache für Gehörlose
- Live-Kulturhighlight 2014 in München (Kulturküche)
- Jurypreis 2013 beim Großen Kleinkunstfestival der Wühlmäuse
- Gewinner des Kupferpfennigs bei der Leipziger Lachmesse 2013
- Publikumspreis 2012 beim Stockstädter Römerhelm
- Gewinner 2011 der RBB fritz Nacht der Talente (Bereich Wort)

Einlass: 19:00 Uhr

Nach einer stürmischen Flitterwoche sollte den Jahren des Eheglücks eigentlich nichts mehr im Wege stehen – es sei denn, sehr unterschiedliche Lebensauffassungen prallen aufeinander: Paul ist ein überaus korrekter und aufstrebender junger Anwalt, Conny hingegen hat Spaß und Vergnügen zu ihren Lebensprinzipien erklärt. Hinzu kommt, dass sich die erste gemeinsame Wohnung der beiden nicht gerade als Glücksgriff erweist: Fünf Stockwerke ohne Aufzug, ein kaputtes Dachfenster, durch das ein eisiger Wind hineinweht, und kein Platz für ein Ehebett. Und die Nachbarn können mit Fug und Recht als sonderbar beschrieben werden. So nutzt beispielsweise der exzentrische Hausbewohner Victor Velasco das Schlafzimmerfenster der beiden als Einstieg in seine Behausung auf dem Dachboden. Und als dann noch Connys Mutter unangekündigt hereinschneit und mit Kritik an den Lebensumständen ihrer Tochter nicht gerade hinterm Berg hält, wird die junge Ehe auf eine harte Probe gestellt. Freuen Sie sich auf einen hinreißenden Komödien-Klassiker, der mit Jane Fonda und Robert Redford in den Hauptrollen bereits Filmgeschichte geschrieben hat.

Komödie von Neil Simon
Produktion: Ohnsorg-Theater Hamburg
Regie: Nora Schumacher
Bühne & Kostüme: Anike Sedello
Mit: Lara-Maria Wichels, Flavio Kiener, Birte Kretschmer, Konstantin Graudus, Frank Gruppe

Foto: Oliver Fantitsch

Brass Band Berlin
Classic, Jazz & Comedy – mit Witz, Charme & Frack ins neue Jahr

Seit 1989 steht die Brass Band Berlin für unterhaltsame Konzertabende voller Virtuosität und Humor. Die zehn Musiker um Bandleader Thomas Hoffmann sind Mitglieder großer Berliner Orchester und zugleich brillante Solisten. Mit Spielfreude und technischer Raffinesse verbinden sie Klassik, Jazz und Comedy zu einer höchst originellen Bühnenshow – von Bach und Wagner im Swing‑Gewand bis zu Henry Mancini, Count Basie oder Benny Goodman.

Gestik, Mimik und überraschende Gags gehören ebenso zum Programm wie musikalische Höchstleistungen. Thomas Hoffmann führt als Schlagzeuger, Entertainer und Spaßmacher durch den Abend und nutzt dafür ein schier endloses Arsenal an Instrumenten – vom Xylophon bis zur Heulhupe. Unvergessliche Momente entstehen etwa bei der »Leichten Kavallerie«, einem wiehernden Trompetensolo oder der berühmten »Typewriter«-Nummer.

Brass Band Berlin begrüßt das neue Jahr mit einem Konzert, das man nicht nur hören, sondern sehen muss – mitreißend, witzig und musikalisch erstklassig.

Besetzung: Matthew Bookert (Sousaphon, Tuba), Daniel Busch (Posaune), Jo Gehlmann (Gitarre, Banjo), Thomas Hoffmann (Bandleader, Percussion, Gesang), Christian Meyers (Trompete, Flügelhorn), Marton Regöczi (Posaune), Stefan Schätzke (Klarinette, Saxophon), Tobias Schiller (Klarinette, Saxophon), Kai Schönburg (Schlagzeug), Alan Sommer (Trompete, Flügelhorn), Andreas Spannagel (Flöte, Piccoloflöte, Tenorsaxophon, Klarinette)

Foto: © Axel Bahr

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Donnerstag, den 14.01.2027, 20 Uhr, Brunnentheater

The Cat Stevens Tribute

„Ich schließe die Augen und plötzlich steht da Cat Stevens auf der Bühne.“ So hört man es von begeisterten Zuschauern und so wird es auch das Publikum der „Cat Stevens Tribute Show“ im Brunnentheater erleben.

Tausende Fans von Cat Stevens, der mit seinen Superhits wie „Wild Wold“ „Morning Has Broken“ oder „Peace Train“ bis heute unvergessen ist, feiern die Musik der Ikone, wenn Patrick Snow und seine ausgezeichneten Musiker diese in die Konzerthallen Europas bringen.

Dem jungen Sänger, der inzwischen als bekanntester und erfolgreichster Cat Stevens Interpret weltweit gilt, gelingt das Kunststück, das Publikum mit größtmöglicher stimmlicher Authentizität und sehr viel musikalischem Gefühl in den Bann zu ziehen und in die Siebziger Jahre zurückzuversetzen.

Einlass ab 19:00 Uhr

Walter Sittler liest Heinrich Heine
»Charmanter Gott und boshaft wie ein Teufel«
Gelesen von Walter Sittler, musikalisch begleitet von Siniša Ljubojević (Akkordeon)

Heinrich Heine war ein Dichter voller Gegensätze: romantisch und ironisch, liebevoll und spöttisch, witzig‑leicht und tief melancholisch. Als leidenschaftlicher Liebender und scharfzüngiger Beobachter seiner Zeit zählt er zu den facettenreichsten Autoren des 19. Jahrhunderts – immer brillant, niemals langweilig. Politisch unbequem und als Jude selbst nach seiner Konversion angefeindet, wurde er von Zensur verfolgt und schließlich ins Pariser Exil gedrängt.

Die Literaturexpertin Christa Linsenmaier‑Wolf hat aus Gedichten, Briefen und Prosatexten eine lebendige Lebensskizze zusammengestellt – von den frühen lyrischen Anfängen bis zu den späten Jahren in der berühmten »Matratzengruft «. Bekannte Texte wie die »Loreley«, »Im wunderschönen Monat Mai« oder »Denk ich an Deutschland« begegnen weniger vertrauten Passagen und eröffnen einen frischen Blick auf Heines Werk.

Walter Sittler leiht Heinrich Heine seine Stimme. Siniša Ljubojević begleitet ihn mit atmosphärischen Akkordeonklängen. Eine literarisch‑musikalische Hommage an einen der charmantesten und zugleich schärfsten Geister der deutschen Literatur.

Konzept: Christa Linsenmaier‑Wolf
Besetzung: Siniša Ljubojević (Akkordeon), Walter Sittler

Foto: © Jennifer Sittler

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Wenn er auftritt, wird er plötzlich unsichtbar. Er läßt seine Puppen in Rollen schlüpfen,
die an Virtuosität und Lebendigkeit unübertrefflich sind. Millionen Internetnutzer und
tausende Live-Zuschauer kennen ihn bereits. Mit seinem Programm: „Ze Hage – Best of
plus X“ tourt René Marik wieder durch Deutschland, im Gepäck seine Spielfiguren, allen
voran natürlich Maulwurfn, den Frosch Falkenhorst und Kalle, den Eisbären.
Angefangen hatte alles vor rund zehn Jahren mit ein paar Videos, die René mit
einfachsten Mitteln bei einer seiner Shows aufnahm und auf YouTube stellte. Diese
Videos verbreiteten sich wie ein Lauffeuer. Der Maulwurfn wurde zu einem viralen
Phänomen. Was dann folgte, ebnete den Weg für eine neue Sparte im Genre Comedy:
Puppenspiel für Erwachsene.
In nur wenigen Jahren wurde der Diplom-Puppenspieler René Marik vom Youtube-
Phänomen zu einer festen Größe der deutschen Unterhaltungslandschaft. Seine
gleichsam schräge wie liebevolle und einzigartige Puppen-Comedy bescherten ihm
zahllose ausverkaufte Shows, mehrfache Platinauszeichnungen für die DVDs, einen
Kinofilm und vor allem unendlich viel Applaus!
2012 legte René Marik eine künstlerische Pause ein, um neue Kräfte zu sammeln. Aber
bald konnten die plüschigen Bühnenhelden ihren Master of Puppenquatsch René
überzeugen, dass die Energie einer Live-Show und der direkte Kontakt zum Publikum
wichtige Teile seines Lebens sind. Und so kehrte René Marik 2015 mit neuen
Abenteuern auf die deutschen Bühnen zurück. In seinem Programm „ZeHage – Best of
plus X“ präsentiert er neue Abenteuer von Maulwurfn und Co, kombiniert mit den
beliebtesten Puppennummern aus den letzten 10 Jahren. Außerdem baut René Marik
regelmäßig weitere neue Nummern ein und so wird die Geschichte dieser allzu
menschlichen Handpuppen stetig weiter erzählt. Eines ist klar: Der Maulwurfn ist längst
eine feste Größe des kulturellen Kanons und damit kaum wegzudenken von den
deutschsprachigen Bühnen

Einlass: 19:00 Uhr

Moving Shadows – »On Fire«
Ein Schattentheater, das alles in den Schatten stellt
Präsentiert von Die Mobilés & Magnetic Music

»On Fire« führt in eine bilderstarke Welt voller Fantasie und Bewegung. Licht und Schatten verschmelzen zu fließenden Choreografien, während ein abwechslungsreicher Musikmix und präzise gesetzte Lichtakzente die visuellen Eindrücke intensivieren. Die Leinwand verwandelt sich in einen Raum für lebendige Szenen, poetische Momente und überraschende Formationen, die den besonderen Reiz dieser Kunstform sichtbar machen.

Die Mobilés gehören seit vielen Jahren zu den herausragenden Ensembles des Schattentheaters. Zu den Höhepunkten ihrer internationalen Laufbahn gehört der Sieg beim französischen Supertalent in Paris sowie zwei Auszeichnungen beim renommierten Comedy‑Festival »Juste pour rire« in Montreal – der Kreativitätspreis und der Publikumspreis. Regelmäßige TV‑Auftritte im deutschsprachigen Raum haben die Bekanntheit des Ensembles zusätzlich gesteigert. Präzise, fantasievoll und von unverwechselbarer ästhetischer Kraft getragen – Schattentheater in seiner eindrucksvollsten Form.

Produktion: Die Mobilés & Magnetic Music

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Neujahrskonzert
Schwung, Klang und Glanz – ins neue Jahr mit den Harzer Sinfonikern
Unter der Leitung von Johannes Rieger

Mit einem festlichen Konzert begrüßen die Harzer Sinfoniker das neue Jahr im Lessingtheater. Unter der musikalischen Leitung von Johannes Rieger gestaltet das Orchester einen schwungvollen Abend, der die Eleganz des traditionellen Neujahrskonzerts mit eigenen Akzenten verbindet.

Das Programm führt durch beliebte Werke der klassischen Orchesterliteratur – von beschwingten Walzern und rasanten Polkas bis hin zu funkelnden Konzertouvertüren. Klangvolle Melodien, virtuose Orchesterfarben und heitere Überraschungen schaffen eine festliche Atmosphäre, die perfekt zum Jahresbeginn passt.

Johannes Rieger, seit vielen Jahren prägender Dirigent und Intendant des Harztheaters, formt mit den Harzer Sinfonikern einen warmen, dynamischen Klang voller Energie und Präzision.

Prosit Neujahr!

Musikalische Leitung: Johannes Rieger
Besetzung: Harzer Sinfoniker
Produktion: Harztheater

Foto: © Ray Behringer

Einlass ins Haus ab 17:00 Uhr

Bei diesem Programm wird alles besser: Noch schönere Lieder und aberwitzigere Dialoge, kritischere Themen und überraschendere Pointen! „110 Prozent!“, sagt Friedolin! „Na, klar!“, sagt Wiebke. Aber das mit den 110 Prozent gilt natürlich auch für die Kinder und die Meerschweinchen, die klimafreundliche Ernährung und die Kreidefarbe, mit der sie die Treppe streichen wollen. Außerdem sind die Tage bis KW 48 im Grunde schon durchgeplant und nicht zu vergessen: Achtsamkeit und Selbstliebe. Ist das überhaupt zu schaffen? Nein, aber genau deswegen versuchen sie es.

Wenn dieses Duo die Bühne betritt, dann immer mit dem hohen Anspruch, es glorreich zu versieben. Betonung auf glorreich! Und damit sind sie nicht allein. Glanzvolles Scheitern ist ja der evolutionäre Signature-Move des Menschen. Wir sind so gut in allem, dass wir dabei aus Versehen unseren Heimatplaneten kaputt gemacht haben. Ups.

Mit ihrer eigenen Mischung aus kabarettistischem Schlagabtausch, Witz, Sprachakrobatik, Improvisation und Musik, schaffen Das Geld liegt auf der Fensterbank, Marie erneut das Gesamtkleinkunstwerk, mit dem sie sich einen Namen gemacht haben. Und zwar einen ziemlich langen.
Wer die Zwei noch nie live erlebt hat, sie nicht aus Die Anstalt oder ihrer SWR3-Comedy kennt, bekommt jetzt die Chance, es nicht schon wieder zu versieben!

Was ist eine 5-Euro-Sängerin?
Warum ist Sex wie Mehl?
Wer sagt: Geh deine Oma melken?
Aus welcher Küche stammt heiliges Geschnetzeltes?
Was ist Manna-Hamham und was macht ein Mönch mit einem Saxophon?

Ob diese Fragen Sie schon lange bewegt haben oder ob Ihre Neugier gerade erst geweckt wurde: Nichts wie hin, wenn Jürgen von der Lippe aus seinem aktuellen Buch liest. Der unermüdliche Önologe im Weinberg des Humors hat wieder einen Knallerjahrgang produziert. Mit feiner Nase, voller Dröhnung und superlangem Abgang.

Einlass 19:00 Uhr

Der Wal
Schauspiel von Samuel D. Hunter
Deutsch von Stephan Hoffmann

Nach einer persönlichen Erschütterung lebt der frühere Universitätsprofessor Charlie zurückgezogen auf einer Couch in Nord-Idaho – ein Zustand, den Autor Samuel D. Hunter als »gestrandet« beschreibt. Menschliche Nähe erfährt er nur durch eine engagierte Krankenschwester, den jungen Mormonen Elder Thomas und den vorsichtigen Wiederkontakt zu Ex-Frau und Teenager-Tochter Ellie.

Das Stück berührt nicht durch Charlies extremes Übergewicht oder seinen kritischen Gesundheitszustand, sondern durch Hunters präzisen und zugleich empathischen Blick auf seine Figuren. Mit feinem dramaturgischem Gespür gestaltet er Charaktere, die auf mehreren emotionalen Ebenen wirken und im Gedächtnis bleiben. In intensiven Szenen fügen sich Gegenwart und Vergangenheit wie Puzzleteile zu einem Bild aus innerer Not, verpassten Chancen und tiefer Sehnsucht.

Erst im bewegenden Schluss wird deutlich, warum ein Aufsatz über Herman Melvilles »Moby Dick« als roter Faden durch die Geschichte des isolierten Online-Englischlehrers führt und welche existenziellen Fragen sich daraus entfalten.

Regie: Stephan Hoffmann
Ausstattung: Izabela Joanna Münchow-Glódź
Besetzung: Iris Boss, Franziska Endres, Rajko Geith, Torsten Münchow, Daria Vivien Wolf
Produktion: Konzertdirektion Landgraf

Foto: © Konzertdirektion Landgraf

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Wir müssen reden
Ein Comedy-Schauspiel über Paartherapie, Psychotricks und Propagandakriege

Jennifer und Michael Ehnert haben ihre Ehe seit Jahren zur Bühne gemacht – mit großem Erfolg. Bekannt aus »Küss langsam« und »Zweikampfhasen« sezieren sie biologische Unterschiede, Gender-Debatten, Kommunikationsfallen und die alltäglichen Fehler des Partners mit präzisem Wortwitz. Ihr neues Programm »Wir müssen reden« beginnt mit der Erkenntnis, dass viele Paartherapien frappierend an Schauspieltechniken erinnern. Also verlegen die beiden die Therapie kurzerhand ins eigene Wohnzimmer – im Pyjama und ohne professionelle Anleitung.

Daraus entsteht ein Einblick in Paarwelten, die sonst verborgen bleiben: humorvoll, schonungslos und voller rasanter Schlagabtausche. Mit satirischem Blick nehmen die Ehnerts gesellschaftliche Debatten, politische Absurditäten und globale Schieflagen ins Visier, ohne den Charme ihres pointierten Beziehungshumors zu verlieren.

So entsteht eine temporeiche Zwei-Personen-Komödie, die Alltagsbeobachtungen, Selbstironie und gesellschaftskritische Spitzen verbindet. Ein komödiantisches Duett voller Spielfreude, das ebenso entlarvend wie unterhaltsam wirkt.

Besetzung: Jennifer Ehnert, Michael Ehnert

Foto: © Anya Zuchold

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Stimmgewaltiger denn je erzählt und singt die fantastische Hauptdarstellerin ihres eigenen Lebens brand new Geschichten. Ihre unverwechselbare Erfindung – das Dinglish, ein poetischer und pointierter Mix aus Deutsch und Englisch - schlägt dabei den Bogen von Brockton - über Buffalo, Broadway und Bielefeld - nach Berlin.

Die amerikanische Entertainerin und Sängerin erzählt von 7 Nächten, die ihr Leben verändert haben – ein Blick, ein Ton, eine Bewegung – und alles ist anders! Charmant und humorvoll, mit Selbstironie und Stärke, schrägen Sichtweisen und Hintersinn. Als erstklassige Besetzung ist sie dabei glamourös, unbändig leidenschaftlich und pulsierend. Gayle Tufts ist ein Volltreffer. Und sie rockt die wichtigen Themen im Hier und Heute.

Ein Abend voller neu interpretierter Classics, frischen Songs und überraschenden Geschichten. Getragen wird sie dabei von der musikalischen Untermalung ihres Bühnenpartners und Spielkameraden – der preisgekrönte Film-und Fernsehkomponist Marian Lux.

Gayle Tufts war die erste Frau im legendären Quatsch Comedy Club – und wurde dafür von Pro7 als Quatsch-Legende geehrt. Sie produziert seit über 25 Jahren ihre eigenen Bühnenshows. Im Fernsehen ist sie gern gesehener Gast in allen Formaten und hat dabei schon Nächte mit Thomas Hermanns,
Jasmin Tabatabai, Barbara Schöneberger, und Florian Silbereisen verbracht, Sie war das Date von Channing Tatum auf dem roten Teppich seiner MAGIC MIKE-Premiere in Berlin. Sie spielt mit umwerfendem Erfolg DOLLY in HELLO, DOLLY! am Theater Bremen – dabei unter anderem begleitet von den Bremer Philharmonikern. Und niemand kann sie stoppen.

Am Flügel: Marian Lux
Regie: Christopher Tölle

„Die aus dem Fernsehen und vielen Live-Auftritten bekannte Gayle Tufts ist einfach liebenswürdig .Sie ist eine begnadete Entertainerin. Wie Gayle Tufts das Publikum auf eine unverkrampfte Art mit den Themen Selbstverwirklichung der Frauen sowie die Sehnsucht nach Freiheit und Respekt anspricht, ist witzig und ernst zugleich.“ Frankfurter Rundschau