Hannovers Meister-Mogler geht mit seinem Publikum auf einen fröhlich-entspannten Kurztrip voller wilder Wendungen, mit neuen trügerischen Tricks und frischen Ideen:
In seiner neuen Show erkundet DESiMO mit uns gemeinsam das wahre Geheimnis seines ersten Zauberkastens „60 Tricks von 6 bis 60“. Er nutzt die „Schwarmintuition“ der Zusehenden bis zur völlig überraschenden Auflösung – denn bei seiner Mentalmagie kommt sogar der irritierende Gedanke auf, er könne selbigen lesen. Und ja, das kann er! Offenbar. Nee, oder?!
Immer wieder an diesem erstaunlichen Abend erleben Sie, dass es zum Gedankenlesen keine Lesezeichen braucht – und Sie werden denken: „Da KANN doch gar kein Trick bei sein...“ Und dann setzt DESiMO noch einen drauf. Denn er führt Sie auf clevere Art in den Schatten – also „hinters Licht“...
Gekürt mit der Sonderauszeichnung „Deutscher Kabarettpreis 2019“, setzt der Hannoveraner spitze Pointen, brilliert mit überraschenden Wortspielen und singt locker-lustige Strophen zum gerissenen Zaubertrick.
In seinem achten Programm (Premiere Januar 2023) kombiniert der sympathische Entertainer unterschiedlichste Darbietungen und Stimmungen zu einem facettenreich-funkelnden Abend.
Und das ist definitiv DESiMO: lustig, magisch, optimistisch.
Diese gut 90 Minuten werden fein geschliffen lustig, treffend satirisch – aber auch komplett albern, immer wieder ganz spontan, manchmal berührend emotional. Sowie sowieso total verblüffend.
Kurz gesagt: DESiMO bringt reichlich frische Wunder auf die Bühne, präsentiert einige seiner Lieblings-Highlights aus den ersten Programmen im neuen Gewand und erzählt wahre Stories aus seiner eigenen Geschichte. In dieser geschickten Kombination wird der Abend zu einer ganz persönlichen One-Man-Show des „Magiers des Jahres 2019“.

Foto: Maike Helbig

Einlass: ab 19 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Für den, der heimlich lauschet...!"

Johann Sebastian Bach
Italienisches Konzert F-Dur BWV 971
1. Ohne Tempo-Bezeichnung
2. Andante
3. Allegro vivace

Wolfgang Amadeus Mozart
Sonate Nr. 12 F-Dur KV 332
I. Allegro
II. Adagio
III. Allegro assai

- Pause -

Robert Schumann
Fantasie op. 17
I. Durchaus fantastisch und leidenschaftlich vorzutragen
II. Mässig, durchaus energisch
III. Langsam, getragen, durchweg leise zu halten

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Zum 10-jährigen Jubiläum präsentieren Jan Galega Brönnimann, Moussa Cissokho und Omri Hason ihre dritte CD I Nia Yelle. Auf Mandinka, der Sprache einer Ethnie Westafrikas, bedeutet das: Open Your Eyes.

JMO sind nicht nur die Anfangsbuchstaben der drei Musiker Jan Galega Brönnimann, Moussa Cissokho und Omri Hason, sondern auch die drei Haupteinflüsse in deren Musik: Jazz - Mandinka - Orient

Die Musik von JMO - Jan Galega Brönnimann (Switzerland), Moussa Cissokho (Senegal) und Omri Hason (Israel) - lässt die Kunst des Geschichtenerzählens wieder aufleben. Der perlend klare Klang der Kora (traditionelle afrikanische Stegharfe mit 22 Saiten) trifft auf die sonoren, rauchigen Töne der Bassklarinette und wird unterstützt von den verschiedenen Perkussionsinstrumenten von Omri Hason. Das Zusammenspiel besticht durch schöne Melodien und rhythmische Eleganz – bei ihren unvergesslichen live Konzerten pendeln die drei zwischen magisch verklärten Momenten und rhythmisch explosiven Höhenflügen. Es entsteht eine authentische und zeitgenössische Kammermusik.

Beeinflusst vom kulturellen Erbe der westafrikanischen Griot Gesänge singt Moussa Cissokho vom heutigen Leben in Afrika und Europa. In seinen Texten geht es um Sehnsucht, um geheimnisvolle Flüsse oder Erfahrungen bei Grenzkontrollen in Europa. Er gehört zur 42. Generation der grossen Kora Dynastie und Griot Familie Cissokho, welche seit über 1000 Jahren die Tradition der Westafrikanischen Musik prägt.

Foto: (C) Jan Ocilka

Einlass: 19 Uhr

Kabarett von und mit Toni und Max Uthoff

40 Jahre Unterschied. Gen X und Gen Z. Lebenserfahrung oder eher weniger.

Lassen Sie uns ein Experiment wagen: In einem geschlossenen Raum (Theater) treten zwei Zyniker unterschiedlicher Generation und verschiedener Geschlechteridentität (Vater/Tochter) an, um unter fachkundiger Beobachtung (Publikum) die bedeutsamsten Fragen unserer Zeit zu klären. Wer bringt auf diesem Planeten den Müll runter? Was war zuerst da: Ei oder McChicken? Was lässt sich leichter verhüten, Kinder oder Klimawandel? Wie wird man einen alten, weißen Mann los, wenn der die Miete zahlt? Wie erklärt man der jüngeren Generation die Existenz der FDP? Wie der älteren den Unterschied zwischen LGBTQ und BLT?

Genießen Sie einen Abend voller Witz, Weltschmerz und Wahnsinn. Sie werden sich und ihr Umfeld hinterher nicht mehr hassen als vorher. Oder vielleicht doch?

Tickets für die Reihen 2 bis 5 erhalten Sie hier über das Nienburger Kulturwerk. Tickets für alle anderen Reihen erhalten Sie direkt beim Theater auf dem Hornwerk unter theater.nienburg.de

In seinem fünften Soloprogramm geht es Ningel um das große Ganze: Um Harmonie - in Musik und Gesellschaft. Schon die alten Griechen hatten einen verwegenen Gedanken: Musikalische Harmonie und kosmische Harmonie basieren auf der gleichen Ordnung. Ningel führt diesen Gedanken fort und fragt sich, wie es um die Harmonie der Gegenwart steht. Warum fühlen sich die heutigen Zeiten so aus dem Takt geraten an? Ist der Puls der Zeit nicht vielmehr ein Kammerflimmern? Und warum können diese ganzen Menschenfeinde weder singen noch tanzen? Ob schmerzhafte Nierenkoliken, versteckte Tragödien unterm eigenen Laminatboden oder die Omnipräsenz von Bildschirmen im öffentlichen Raum: Mit Gesang, Klavier,
Synthesizer und diversen Kleininstrumenten überträgt er gesellschaftliche Phänomene in Musik.
Trotz vielfacher Auszeichnungen mit Kleinkunstpreisen weiß Matthias Ningel leider auch nicht wie man die Welt in Ordnung bringt. Aber als promovierter Musiker und Kabarettist versucht er das Chaos zu ordnen bis ein stimmiges Ganzes heraustritt.
Er entlockt den Dingen ihre Musikalität, macht aus Wörtern Drumgrooves und schafft es sogar, die kreischende Spargelschälmaschine zum Soloinstrument im Weltenorchester zu machen. Harmonie ist universelles Musikkabarett für alle Generationen und eine Liebeserklärung an die Musik.

Einlass: ab 19 Uhr

Krimi-Musical
Theater für Niedersachsen (TfN)
Musik und Liedtexte | Paul Graham Brown
Buch und deutsche Fassung | James Edward Lyons
Musikalische Leitung | Aléxandros Emmanuil Velonis
Inszenierung | Jana Lindner
Bühne und Kostüme | Patrizia Bitterich
Choreografie | Daniel Wernecke
Mit Marion Wulf, Daniel Wernecke, Annemarie Purkert, Jack Lukas, Andreas Unsicker

Rätsel, Mord und scharfer Verstand: die Meisterin des Verbrechens ermittelt
Es ist das Jahr 1926 und die berühmte Kriminalautorin Agatha Christie wird vermisst. Gefunden wurde bislang nur ihr Auto in der Nähe eines Sees. Die Großfahndung läuft.
Währenddessen belauscht eine gewisse Clarissa Neale alias Agatha Christie in einem Hotel in Yorkshire die Gespräche der anderen Gäste, die sich um ihr Verschwinden drehen. Sie beginnt heimlich zu ermitteln: Was waren die Gründe für ihre gescheiterte Ehe? Welche Leichen hat die neue Freundin ihres Mannes im Keller versteckt? Und welche Geheimnisse trägt eigentlich dieses kleine verschlafene Hotel in sich? Sie rollt ihren eigenen Fall auf.
Die Geschichte des Musicals beruht auf der wahren Begebenheit von Agatha Christies Verschwinden, die elf Tage später in einem Hotel wieder auftauchte.

Einlass 18:30 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Sternstunde der Klaviersonate - die berühmte h-Moll-Sonate von Liszt!"

Franz Schubert
Klaviersonate Nr. 21 B-Dur D 960
I. Molto moderato
II. Andante sostenuto
III. Scherzo: Allegro vivace con delicatezza - Trio
IV. Allegro, ma non troppo - Presto

- Pause -

Franz Liszt
Klaviersonate h-Moll S. 178
I. Lento assai-Allegro energico
II. Andante sostenuto
III. Allegro energico
IV. Andante sostenuto - Lento assai

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Übersetzt und bearbeitet von Carsten Richter

Vor dem Hintergrund einer bevorstehenden Hochzeit fliehen junge Liebende in den Wald vor den Toren Athens. Dort kreuzen sich ihre Wege mit einer Gruppe ambitionierter Laienschauspieler und den Mächten einer geheimnisvollen Feenwelt. Was als Suche nach Liebe, Freiheit und Glück beginnt, gerät zunehmend außer Kontrolle. Mit Witz, Poesie und großer Spielfreude erzählt das Stück von Begehren, Täuschung und den überraschenden Wegen des Herzens.

Seit 2010 begeistert der Theaterclub Garbsen junge Menschen für das Theater. Dieses Jahr bringt das rund 25-köpfige Ensemble, darunter 14 Darstellende im Alter von 14 bis 31 Jahren, ein Sommernachtstraum von Shakespeare, übersetzt und bearbeitet von Carsten Richter auf die Bühne. Die Abteilung Jugend und Integration der Stadt Garbsen macht dies seit 2010 möglich und so wird dieses Jahr bereits das 14. Theaterstück aufgeführt.

Fragen und Kartenreservierungen: theaterclub@garbsen.de

Einlass in den Zuschauerraum: 18.30

Übersetzt und bearbeitet von Carsten Richter

Vor dem Hintergrund einer bevorstehenden Hochzeit fliehen junge Liebende in den Wald vor den Toren Athens. Dort kreuzen sich ihre Wege mit einer Gruppe ambitionierter Laienschauspieler und den Mächten einer geheimnisvollen Feenwelt. Was als Suche nach Liebe, Freiheit und Glück beginnt, gerät zunehmend außer Kontrolle. Mit Witz, Poesie und großer Spielfreude erzählt das Stück von Begehren, Täuschung und den überraschenden Wegen des Herzens.

Seit 2010 begeistert der Theaterclub Garbsen junge Menschen für das Theater. Dieses Jahr bringt das rund 25-köpfige Ensemble, darunter 14 Darstellende im Alter von 14 bis 31 Jahren, ein Sommernachtstraum von Shakespeare, übersetzt und bearbeitet von Carsten Richter auf die Bühne. Die Abteilung Jugend und Integration der Stadt Garbsen macht dies seit 2010 möglich und so wird dieses Jahr bereits das 14. Theaterstück aufgeführt.

Fragen und Kartenreservierungen: theaterclub@garbsen.de

Kaffee und Kuchenbuffet ab 15 Uhr, Einlass in den Zuschauerraum: 15.30 Uhr

Mit einer für den modernen Jazz absolut ungewöhnlichen Besetzung wartet das diesjährige JazzArt Ensemble auf: Theorbe, Cembalo und Viola da Gamba, neben Stimme, Saxophon und Drums, bilden nur einen Teil des vielfältigen Instrumentariums, mit dem das Sextett um den künstlerischen Leiter Ulli Orth exklusive Eigenkompositionen der Ensemblemitglieder für einen spannenden Konzertabend auf die Bühne bringt.

Angeregt durch Einflüsse der hannoverschen Musiktradition seit Händel und Steffani entstehen außerordentliche Sounds und Grooves, die Epochengrenzen überspannen und Experimentierfreude mit ausgiebigen Improvisationsanteilen bieten.

Das Konzert verspricht einen Musikgenuss der Extraklasse, bei dem sich nicht nur Jazzliebhaber und Freunde der klassischen Musik berührt fühlen werden, sondern alle Musikinteressierten mit offenen Ohren für Feines und Neues.

Crossover at its best!

Eine Crossover-Konzertreihe mit dem JazzArt Ensemble mit:

Rolf Zielke, Andreas Düker, Martin Tschoepe, Brita Rehsöft, Ulli Orth, Rainer Winch

Die Projektreihe JazzArt Niedersachsen beschäftigt sich seit 2004 (Jazz goes Praetorius) im Abstand von zwei bis drei Jahren erfolgreich mit der Verbindung von modernem Jazz und anderen, auch außermusikalischen Kunstformen. So waren drei der vergangenen Projekte eine Begegnung dreier europäischer Nachbarregionen (Heimatklänge), eine Verschmelzung mit geistlicher Vokalmusik (Jazz goes Church Music) und eine Auseinandersetzung mit Texten deutscher Lyrik (In Wahrheit Jazz). Zuletzt wurde 2022 mit Rollin' 20s eine musikalische Verknüpfung der Musik der vergangenen und der jetzigen 20er Jahre mit Videokunst realisiert.

Die Projektreihe wird produziert von "Kunst und Begegnung Hermannshof e.V."

Einlass: ab 19 Uhr

Übersetzt und bearbeitet von Carsten Richter

Vor dem Hintergrund einer bevorstehenden Hochzeit fliehen junge Liebende in den Wald vor den Toren Athens. Dort kreuzen sich ihre Wege mit einer Gruppe ambitionierter Laienschauspieler und den Mächten einer geheimnisvollen Feenwelt. Was als Suche nach Liebe, Freiheit und Glück beginnt, gerät zunehmend außer Kontrolle. Mit Witz, Poesie und großer Spielfreude erzählt das Stück von Begehren, Täuschung und den überraschenden Wegen des Herzens.

Seit 2010 begeistert der Theaterclub Garbsen junge Menschen für das Theater. Dieses Jahr bringt das rund 25-köpfige Ensemble, darunter 14 Darstellende im Alter von 14 bis 31 Jahren, ein Sommernachtstraum von Shakespeare, übersetzt und bearbeitet von Carsten Richter auf die Bühne. Die Abteilung Jugend und Integration der Stadt Garbsen macht dies seit 2010 möglich und so wird dieses Jahr bereits das 14. Theaterstück aufgeführt.

Fragen und Kartenreservierungen: theaterclub@garbsen.de

Einlass in den Zuschauerraum: 18.30

Übersetzt und bearbeitet von Carsten Richter

Vor dem Hintergrund einer bevorstehenden Hochzeit fliehen junge Liebende in den Wald vor den Toren Athens. Dort kreuzen sich ihre Wege mit einer Gruppe ambitionierter Laienschauspieler und den Mächten einer geheimnisvollen Feenwelt. Was als Suche nach Liebe, Freiheit und Glück beginnt, gerät zunehmend außer Kontrolle. Mit Witz, Poesie und großer Spielfreude erzählt das Stück von Begehren, Täuschung und den überraschenden Wegen des Herzens.

Seit 2010 begeistert der Theaterclub Garbsen junge Menschen für das Theater. Dieses Jahr bringt das rund 25-köpfige Ensemble, darunter 14 Darstellende im Alter von 14 bis 31 Jahren, ein Sommernachtstraum von Shakespeare, übersetzt und bearbeitet von Carsten Richter auf die Bühne. Die Abteilung Jugend und Integration der Stadt Garbsen macht dies seit 2010 möglich und so wird dieses Jahr bereits das 14. Theaterstück aufgeführt.

Fragen und Kartenreservierungen: theaterclub@garbsen.de

Kaffee und Kuchenbuffet ab 15 Uhr, Einlass in den Zuschauerraum 15.30 Uhr

Ganz pur mit nur zwei Akustikgitarren erschaffen Sönke Meinen und Philipp Wiechert in ihrem Duoprogramm
eine musikalische Welt, die die Nische „Gitarrenmusik“ in alle Richtungen öffnet und weit über rein technische Fähigkeiten am Instrument hinausgeht. Mal voller Energie, mal zerbrechlich und intim, bewegt sich ihre Musik sich zwischen virtuosem Fingerstyle, gefühlvollem Folk und mitreißender Filmmusik. Die Gitarren sind dabei Mittel zum Zweck, im Vordergrund steht schlicht und ergreifend handgemachte Musik voller Ideen, Farben und Emotionen.

Sönke Meinen und Philipp Wiechert lernten sich schon im Teenager-Alter auf einem Festival-Campingplatz kennen, nicht ahnend, dass die gemeinsame Liebe für die Gitarre der Grundstein für eine enge Freundschaft und stetige gegenseitige Inspiration werden würde. Es folgten ein gemeinsames Studium - und im Anschluss zunächst verschiedene Karrierewege:

Sönke Meinen erspielte sich als Sologitarrist und im Duo mit dem dänischen Violinisten Bjarke Falgren einen herausragenden Ruf in der internationalen Gitarrenszene. Er
ist Preisträger diverser internationaler Wettbewerbe. Gitarrenlegende Tommy Emmanuel nannte ihn „einen der kreativsten Gitarristen der aktuellen Gitarrenszene“

Philipp Wiechert etablierte sich als gefragter Theatermusiker und -komponist, unter anderem am staatstheater Hannover und dem Kellertheater Winterthur, sowie als Gitarrist der Sarah Lesch Band. Außerdem ist er regelmäßig mit Bassklarinettist Falk Breitkreuz im Duo auf Tour.

Ihre verschiedenen Einflüsse und Herangehensweisen sind für die beiden Musiker keinesfalls eine Barriere, sondern vielmehr die Grundlage für ihre stilistische Offenheit, den kontinuierlichen Blick über den Tellerrand und einen unverwechselbaren Duo-Sound. Dies wird insbesondere in ihrem aktuellen Album „COCOON“ deutlich. Sönke Meinens und Philipp Wiecherts Musik ist poetisch, kreativ und lebendig, voller energiegeladener Grooves und ergreifenden Melodien.

Einlass: 19 Uhr

Amüsante Kollision zweier Nachbarn als Multimedia-Show ab 4 Jahren
Das Theater United Puppets lädt in ein gläsernes Mietshaus ein, in dem das Publikum Mäuschen spielt. Die beiden Nachbarn wohnen Tür an Tür. Die Eine schon immer, der Andere zieht gerade ein. Sie kennen sich nicht. Aber heute werden sie sich mal so richtig kennenlernen: Fetzen fliegen, Türen knallen und am Ende werden die Wogen geglättet.
Eine turbulente, warmherzige Fabel über die Komik im Streit und die entwaffnende Kraft des Humors. Für kleine Streithähne, Friedensstifter und alle dazwischen ab 4 Jahren.

Spiel: Melanie Sowa, Markus Schabbing
Spieldauer: 55 Minuten

Einlass: 08.30 Uhr

Amüsante Kollision zweier Nachbarn als Multimedia-Show ab 4 Jahren
Das Theater United Puppets lädt in ein gläsernes Mietshaus ein, in dem das Publikum Mäuschen spielt. Die beiden Nachbarn wohnen Tür an Tür. Die Eine schon immer, der Andere zieht gerade ein. Sie kennen sich nicht. Aber heute werden sie sich mal so richtig kennenlernen: Fetzen fliegen, Türen knallen und am Ende werden die Wogen geglättet.
Eine turbulente, warmherzige Fabel über die Komik im Streit und die entwaffnende Kraft des Humors. Für kleine Streithähne, Friedensstifter und alle dazwischen ab 4 Jahren.

Spiel: Melanie Sowa, Markus Schabbing
Spieldauer: 55 Minuten

Einlass: 10:00 Uhr

Amüsante Kollision zweier Nachbarn als Multimedia-Show ab 4 Jahren
Das Theater United Puppets lädt in ein gläsernes Mietshaus ein, in dem das Publikum Mäuschen spielt. Die beiden Nachbarn wohnen Tür an Tür. Die Eine schon immer, der Andere zieht gerade ein. Sie kennen sich nicht. Aber heute werden sie sich mal so richtig kennenlernen: Fetzen fliegen, Türen knallen und am Ende werden die Wogen geglättet.
Eine turbulente, warmherzige Fabel über die Komik im Streit und die entwaffnende Kraft des Humors. Für kleine Streithähne, Friedensstifter und alle dazwischen ab 4 Jahren.

Spiel: Melanie Sowa, Markus Schabbing
Spieldauer: 55 Minuten

Einlass: 08.30 Uhr

Amüsante Kollision zweier Nachbarn als Multimedia-Show ab 4 Jahren
Das Theater United Puppets lädt in ein gläsernes Mietshaus ein, in dem das Publikum Mäuschen spielt. Die beiden Nachbarn wohnen Tür an Tür. Die Eine schon immer, der Andere zieht gerade ein. Sie kennen sich nicht. Aber heute werden sie sich mal so richtig kennenlernen: Fetzen fliegen, Türen knallen und am Ende werden die Wogen geglättet.
Eine turbulente, warmherzige Fabel über die Komik im Streit und die entwaffnende Kraft des Humors. Für kleine Streithähne, Friedensstifter und alle dazwischen ab 4 Jahren.

Spiel: Melanie Sowa, Markus Schabbing
Spieldauer: 55 Minuten

Einlass: 10:00 Uhr

Amüsante Kollision zweier Nachbarn als Multimedia-Show ab 4 Jahren
Das Theater United Puppets lädt in ein gläsernes Mietshaus ein, in dem das Publikum Mäuschen spielt. Die beiden Nachbarn wohnen Tür an Tür. Die Eine schon immer, der Andere zieht gerade ein. Sie kennen sich nicht. Aber heute werden sie sich mal so richtig kennenlernen: Fetzen fliegen, Türen knallen und am Ende werden die Wogen geglättet.
Eine turbulente, warmherzige Fabel über die Komik im Streit und die entwaffnende Kraft des Humors. Für kleine Streithähne, Friedensstifter und alle dazwischen ab 4 Jahren.

Spiel: Melanie Sowa, Markus Schabbing
Spieldauer: 55 Minuten

Einlass: 15:00 Uhr

Die Autorin Julia Reymers ist Lehrerin an einer Gesamtschule, Autorin und Literaturvermittlerin. Als „Frau Booktok“ spricht sie auf TikTok unkonventionell über klassische und moderne Literatur, toxische Netzrealitäten und New Adult. Dabei setzt sie sich dafür ein, dass dieses Genre endlich die ernsthafte literarische Auseinandersetzung bekommt, die es verdient. Ihre Veröffentlichungen handeln von starken Frauen, die sich selbst verwirklichen.

In The Waves We Ride erzählt Reymers von Mai, die nach einem viralen TikTok-Video von Hass überflutet wird. Nachdem dieser bis in ihren Klassenraum vorgedrungen ist, entschließt sich die junge Frau, Social Media aus ihrem Leben zu verbannen.

Als ein Stipendium in Kalifornien ihr einen Neustart verspricht, hat dies jedoch einen Haken: Mia soll im Rahmen eines Umweltprojekts erneut auf TikTok viral gehen. Und ihr Teampartner ist ausgerechnet der Mann, der sie bei ihrer Ankunft öffentlich bloßgestellt hat. Mia wird schließlich vor die Entscheidung gestellt: Soll sie weiter schweigen oder endlich ihre Stimme zurückerobern?

Einlass: 19:00

Bei "Die Mumie" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte.

Nach einer Reihe kolossaler Pleiten träumt der Hollywoodregisseur Jack Arnold von einem grandiosen Comeback. Seinen neuen Horrorstreifen „Die Mumie“ will er deshalb ganz authentisch in einer echten Pyramide drehen. Mit üppigen Schmiergeldern sichert er sich die Drehgenehmigung – und landet an einem Ort des Schreckens. Seit Jahrhunderten hat keine Menschenseele diese Pyramide mehr betreten, und das aus gutem Grund. Bald muss sich Arnold nicht nur mit der kapriziösen Diva Daisy Donald und seinem unfähigen Filmteam herumschlagen, sondern auch mit einem unheimlichen Fluch und einem Wesen, das nur auf eine Gelegenheit zur Wiederkehr gewartet hat …

Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn