Uraufführung:
Treffpunkt: Kiosk [10+]
Lieder und Erlebnisse rund um das Leben
Ob Büdchen, Späti oder Trinkhalle: Der lokale Kiosk ist Dreh- und Angelpunkt eines jeden Groß- und Kleinstadtviertels. Er ist Treffpunkt, Bühne und Brücke zwischen den Welten. Hier begegnet die Rentnerin dem Schulkind, die Bauarbeiterin dem Yogalehrer, der Rechtsanwalt der Kunststudentin. Wo die Wege dieser Menschen sich sonst selten kreuzen würden, treibt die Lust auf neue Kreuzworträtsel, eine kalte Cola, ein cremiges Eis oder eine Schachtel Zigaretten sie alle an denselben Ort. Hier werden Plausche gehalten, Herzen ausgeschüttet, Siege gefeiert und Konflikte gelöst. Es entstehen Geschichten im Vorbeigehen – und ist alles gesagt, geht jeder seines Weges. Bis der Kiosk erneut ruft. Auf einer musikalischen Reise quer durch Schlager, Pop, Rock, Folk und Swing erzählt »Treffpunkt: Kiosk« von Geschichten aus dem Kiez – von Sehnsucht, Zusammenhalt und den kleinen großen Momenten des Lebens.

Ein Schattentheater, das alles in den Schatten stellt

Die weltweit gefeierte Schattentheatergruppe Moving Shadows ist zurück und setzt mit ihrem neuen Programm „On Fire“ neue Maßstäbe in der Kunst des Schattentheaters. Unter der meisterhaften Regie von Stefan Südkamp und Michaela Köhler Schaer erleben Sie eine Show, die in ihrer Dynamik und Kreativität weltweit einzigartig ist.

„On Fire“ führt Sie in eine völlig neue Welt voller Magie und Bewegung! Die Schattentänzer entführen Sie auf eine abenteuerliche Reise und präsentieren ein atemberaubendes Spektakel, bei dem Licht, Schatten und Bewegung in packender Harmonie verschmelzen. Die Leinwand wird zum pulsierenden Spielplatz der Phantasie, auf dem dynamische Choreografien und faszinierende Bilder Ihre Sinne berühren.

Lassen Sie sich von einem berauschenden Musikmix und visueller Lichtpoesie verzaubern – jeder Augenblick voller Überraschungen, jeder Moment ein unvergessliches Erlebnis! Faszinierend, dynamisch und unvergleichlich! Die Moving Shadows sind ON FIRE!

Regie und Choreografie: Stefan Südkamp und Michaela Köhler-Schaer

die Mobilés & Magnetic Music

Mit dem Ensemble der Moving Shadows

Einlass: 18:30 Uhr

Uraufführung:
Treffpunkt: Kiosk [10+]
Lieder und Erlebnisse rund um das Leben
Ob Büdchen, Späti oder Trinkhalle: Der lokale Kiosk ist Dreh- und Angelpunkt eines jeden Groß- und Kleinstadtviertels. Er ist Treffpunkt, Bühne und Brücke zwischen den Welten. Hier begegnet die Rentnerin dem Schulkind, die Bauarbeiterin dem Yogalehrer, der Rechtsanwalt der Kunststudentin. Wo die Wege dieser Menschen sich sonst selten kreuzen würden, treibt die Lust auf neue Kreuzworträtsel, eine kalte Cola, ein cremiges Eis oder eine Schachtel Zigaretten sie alle an denselben Ort. Hier werden Plausche gehalten, Herzen ausgeschüttet, Siege gefeiert und Konflikte gelöst. Es entstehen Geschichten im Vorbeigehen – und ist alles gesagt, geht jeder seines Weges. Bis der Kiosk erneut ruft. Auf einer musikalischen Reise quer durch Schlager, Pop, Rock, Folk und Swing erzählt »Treffpunkt: Kiosk« von Geschichten aus dem Kiez – von Sehnsucht, Zusammenhalt und den kleinen großen Momenten des Lebens.

Der Struwwelpeter - Musical von den Tiger Lillies, Julian Crouch und Phelim McDermott

Die Geschichten vom Zappelphilipp, Suppenkaspar, Hanns-Guck-in-die-Luft bis hin zu Paulinchen mit dem Feuerzeug sind so legendär wie umstritten. Sie alle erzählen von unartigen Kindern, die schließlich ein böses Ende nehmen. Vor 180 Jahren schrieb und illustrierte der Frankfurter Arzt Heinrich Hoffmann den „Struwwelpeter“ als Weihnachtsgeschenk für seinen dreijährigen Sohn.
Die britische Kultband „The Tiger Lillies“ hat 1998 gemeinsam mit zwei englischen Autoren aus dem weltberühmten Kinderbuch ein fesselndes Grusel-Musical gemacht, das den heute als pädagogisch fragwürdigen Stoff ad absurdum führt. Ein kinderloses wie auch ordnungsliebendes Paar wünscht sich sehnlichst Nachwuchs. Was aber ist, wenn ein kleiner ungepflegter Struwwelpeter diesen Hoffnungen so gar nicht entspricht?
Mit viel groteskem Witz und einer musikalischen Mischung aus abgefahrenen Zirkusklängen und schrägmakabrem Sound à la Tom Waits bietet dieses mehrfach preisgekrönte Musical ein „Mordsvergnügen“ für alle, die schwarzen Humor lieben.

Nach Motiven aus „Der Struwwelpeter“ von Heinrich Hoffmann
Musik von Martyn Jacques

Regie: Gustav Rueb / Bühne: Christiane Hilmer / Kostüme: Oktavia Herbst

Mit dem Ensemble des Landestheaters Detmold

Einlass: 17:00 Uhr / Einführung: 17:15 Uhr im Studio

Alcina [14+]
Oper von Georg Friedrich Händel
nach Motiven von Ludovico Ariostos »Orlando furioso«
in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
In ihrem exotischen Zauberreich ist Alcina die alleinige Herrscherin: Alles und jeden kann sie verführen. Männer, derer sie überdrüssig ist, verwandelt sie in stumme Dinge. Doch für Ruggiero fühlt sie erstmals Liebe – und auch die Angst, den Geliebten zu verlieren.
Als dessen Verlobte Bradamante sich ins Zauberreich begibt, um Ruggiero zu befreien, droht Alcina alles zu verlieren. Händels 1735 uraufgeführtes Dramma per musica fasziniert bis heute durch den Zauber der exotischen Inselwelt voller Leidenschaft und Fantasie. Die brillante Musik lotet dabei die widerstreitenden Gefühle der Charaktere aus: Psychogramme junger Liebender in barockem Gewand. Ein Juwel der Operngeschichte.

Mit ihrem neuen Programm feiern Dominik und Florian Wagner die schönste aller Katastrophen: Familie. Zwei Brüder, ein Klavier – und unendlich viele Möglichkeiten, sich gegenseitig in den Wahnsinn zu treiben. Und zu berühren. Und zum Lachen zu bringen.

»Bruderliebe« ist nicht nur Konzert und Comedyshow, es ist ein emotionales Hochleistungsereignis: Virtuose Klassik trifft auf Pop, Funk, Oper und völligen Unsinn – und das alles in einem Atemzug. Sie spielen, streiten, singen, necken und versöhnen sich – oft gleichzeitig und immer überraschend. Niemand ist so kritisch wie der eigene Bruder, aber auch niemand versteht einen so gut. Wenn Florian versucht, Struktur zu schaffen, sorgt Dominik zuverlässig dafür, dass sie sofort wieder verschwindet. So entsteht Comedy auf höchstem Niveau – und ein Abend, nach dem man mit einem breiten Grinsen und besten Vibes nach Hause geht. Ein Abend über Nähe, Wettbewerb, Zuneigung und Musik – und darüber, dass Liebe manchmal lauter klingt, als man denkt. Auch für Einzelkinder geeignet.

Uraufführung:
Wie aus dem Gesicht geschnitten [16+]
Schauspiel von Boris Dennulat
Nach einem Brandunfall ist Berits Gesicht bis zur Unkenntlichkeit entstellt. Mehrere Jahre und dutzende Operationen später erhält sie eine Gesichtstransplantation, sodass sie endlich wieder den Weg zurück in ein normales Leben einschlagen kann. Auf der Straße begegnet sie einige Monate nach der Transplantation Lars, der vermeintlich auf Dienstreise unterwegs ist – Berit bietet ihm eine Stadtführung an und zwischen den beiden funkt es. Kurz darauf eröffnet ihr Lars, dass Berit ihn an jemanden erinnert: vor einem halben Jahr starb Lars‘ Frau Veronika – und spendete sämtliche ihrer Organe, inklusive ihrer Haut. Lars hat Berit als Empfängerin von Veronikas Spende ausfindig gemacht und aufgesucht. Daraufhin stattet Berit, die seit der Transplantation mit ihrer Identität hadert, Lars einen Besuch ab, um mehr über das erste Leben ihres neuen Gesichts zu erfahren. Als Berit dann auch noch Veronikas alte Tagebücher liest, fangen die beiden immer mehr an, sich zu vermischen …

Dieser Termin ist leider ausverkauft

Don Pasquale [10+]
Kammerfassung
Komische Oper von Gaetano Donizetti
Libretto von »M. A.« (Giovanni Ruffini und Gaetano Donizetti nach älterer Vorlage) in deutscher Sprache
Um sich gegen die Heiratspläne seines Neffen Ernesto zu stellen und ihm obendrauf alle Chancen auf das Erbe zu verbauen, beschließt Don Pasquale auf seine alten Tage selbst zu heiraten. Der trostlose Ernesto und seine selbstbewusste Norina werden die Pläne jedoch mit Hilfe ihres Freundes Malatesta gehörig durchkreuzen: Dem alten Geizhals wird die verkleidete Norina als charmante Braut zugeführt, die sich nach der Hochzeit als dermaßen eigensinnig und ungehörig entpuppt, dass der Titelheld zum Schluss ganz froh ist, sie an Ernesto abtreten zu können. Listige Frauen, geprellte Alte, tölpelhafte Diener, rechtverdrehende Notare – willkommen in der vergnüglichen Welt der Commedia dell’arte! Die locker-leichte Geschichte ist ein wahrer Tummelplatz für Donizettis lebensfrische Musik. Sie kichert und poltert und lässt zwischen all den federleichten Koloraturen auch noch Platz für echte menschliche Gefühle. Der netteste Nachläufer Rossinis, der charmanteste Vorklang auf Verdis »Falstaff« – und eine der beliebtesten Komischen Opern überhaupt. Unsere erquickende Kammerfassung bringt Italien-Flair und Entertainment auch in kleinere Spielstätten – Große Oper für alle!

Uraufführung:
Wie aus dem Gesicht geschnitten [16+]
Schauspiel von Boris Dennulat
Nach einem Brandunfall ist Berits Gesicht bis zur Unkenntlichkeit entstellt. Mehrere Jahre und dutzende Operationen später erhält sie eine Gesichtstransplantation, sodass sie endlich wieder den Weg zurück in ein normales Leben einschlagen kann. Auf der Straße begegnet sie einige Monate nach der Transplantation Lars, der vermeintlich auf Dienstreise unterwegs ist – Berit bietet ihm eine Stadtführung an und zwischen den beiden funkt es. Kurz darauf eröffnet ihr Lars, dass Berit ihn an jemanden erinnert: vor einem halben Jahr starb Lars‘ Frau Veronika – und spendete sämtliche ihrer Organe, inklusive ihrer Haut. Lars hat Berit als Empfängerin von Veronikas Spende ausfindig gemacht und aufgesucht. Daraufhin stattet Berit, die seit der Transplantation mit ihrer Identität hadert, Lars einen Besuch ab, um mehr über das erste Leben ihres neuen Gesichts zu erfahren. Als Berit dann auch noch Veronikas alte Tagebücher liest, fangen die beiden immer mehr an, sich zu vermischen …

Ein Volksfeind [14+]
Schauspiel von Henrik Ibsen
in einer Fassung von Dmitrij Gawrisch
Was passiert, wenn wirtschaftliche Interessen wichtiger sind als die Wahrheit? Wer kontrolliert diese Wahrheit – Medien oder Politik? Und ist es möglich, sich als einzelne Person gegen eine Masse zu stellen? Thomas Stockmann, der Kurarzt eines kleinen Städtchens entdeckt, dass das Wasser des örtlichen Heilbads durch Schadstoffe verseucht ist. Er will die Öffentlichkeit warnen und fordert eine teure Sanierung und vorübergehende Schließung des Bads. Doch sein älterer Bruder, Bürgermeister und Leiter der Badeanstalt, lehnt die Veröffentlichung der wissenschaftlichen Fakten vehement ab: Das Kurbad ist die wichtigste Einnahmequelle der Stadt und Tomas Stockmanns Entdeckung würde immensen wirtschaftlichen Schaden anrichten. Aus Angst vor eigenen finanziellen Verlusten wendet sich bald die ganze Stadt gegen den Arzt. Ibsens Drama entlarvt, wie Interessenpolitik und wirtschaftliche Bestrebungen politisches Handeln beeinflussen und demokratische Strukturen gefährden – ein Stück, das auch 150 Jahre nach seinem Erscheinen nicht an Aktualität eingebüßt hat.

Schauspiel nach dem Kinderbuch von Michael Ende

Meister Hora, der Herrscher über die Zeit, macht sich große Sorgen um die Welt, denn Zeitdiebe in Gestalt von grauen Herren breiten sich immer mehr aus. Mit seltsamen Sparverträgen stehlen sie den Menschen ihre Zeit und verarbeiten sie zu Zigaretten, die sie rauchen, um existieren zu können.
Das Leben der Menschen ist nur noch hektisch und „optimiert“, Eltern haben keine Zeit mehr für ihre Kinder, Langsamkeit ist verboten, und niemand hat mehr Muße für ein richtiges Gespräch.
Nur Momo lässt sich von dem Hype ums Zeitsparen nicht verführen. Mit Hilfe der magischen Schildkröte Kassiopeia nimmt sie den Kampf gegen die grauen Herren auf, um den Menschen die gestohlene Zeit und sich selbst die Freunde zurückzubringen.

Regie: Andrea Kramer
Dramaturgie: Sylvie Ebelt
Ausstattung: Stefanie Stuhldreier
Musik: Raimund Groß

Mit
Lena Entezami, Peter S. Herff, Thomas Kaschel, Julia Zupanc

Einlass: 14:00 Uhr

Schauspiel nach dem Roman von Jenny Erpenbeck

Mit diesem Jahrhundertroman gelang Jenny Erpenbeck der internationale Durchbruch. Die teils autobiographischen Geschichten ereignen sich generationsübergreifend in einem Haus an einem Brandenburger See und strecken sich zeitlich von 1906 bis 2002. Von der Weimarer Republik, über den Nationalsozialismus, über den Aufbau der DDR bis hin zur Wiedervereinigung beleuchtet und verknüpft Erpenbeck die Schicksale einzelner Menschen: Sie suchen in ihrer jeweiligen Epoche auf diesem Grundstück ein Heim.
Die Figuren lassen uns eintauchen in die Widersprüche ihrer Zeit und ihres Lebens. So entfaltet sich eine tiefgründige, literarische Erzählweise mit sehr unterschiedlichen Sichtweisen auf die ambivalente deutsche Geschichte.
Jenny Erpenbeck wurde 1967 in Ost-Berlin geboren. Sie gewann u.a. den Hans-Fallada-Preis (2014), den Thomas-Mann-Preis (2016) und den Uwe-Johnson-Preis (2022). 2024 erhielt sie als erste Deutsche den International Booker Prize. Sie ist Trägerin des Bundesverdienstkreuzes am Bande.

Regie: Nico Dietrich
Ausstattung: Tobias Sosinka

Mit dem Ensemble des Westfälischen Landestheater

Einlass: 18:30 Uhr / Einführung: 18:45 Uhr im Saal

von Hartmut El Kurdi
Jennifer ist allein zu Hause. Ihre Mutter muss plötzlich eine Nachtschicht im Krankenhaus übernehmen und ihr Vater wohnt nicht mehr bei ihnen. Eigentlich hat Jennifer ein bisschen Angst vor dem Alleinsein, aber es ist auch eine großartige Gelegenheit, all die Dinge zu tun, die Mama sonst verbietet: mit Schuhen auf dem Sofa liegen, unerlaubt Pizza bestellen und Fernsehen bis zum Umfallen. Aber auch das wird irgendwann langweilig, und Jennifer wird immer ängstlicher. Am besten versteckt sie sich im Schrank. Aber was ist das? Da hockt schon jemand drin: Angstmän, ein verängstigter Superheld aus einer fremden Galaxie. Er ist auf der Flucht vor dem fiesen Pöbelmän, der natürlich ausgerechnet jetzt an der Wohnungstür sturmklingelt. Das Chaos nimmt seinen Lauf.
Diese turbulente Geschichte über Ängste, Freundschaft und Superhelden zeigt, wie aufregend es sein kann, sich seinen Ängsten zu stellen und ist ein echter Mutmacher!

Der satirische Jahresrückblick 2026

Bernd Gieseking, Kabarettist und Autor, ist ein begnadeter Geschichtenerzähler, ein Meister des Humors. Er entdeckt scheinbare Petitessen und macht sie unvergessen. Er führt Buch und schreibt mit. Ein zuverlässiger Chronist im Chaos der Zeiten. Satiriker Gieseking beobachtet und bedenkt, berichtet, bedichtet und verdichtet und staunt gutgelaunt über Deppen und Dementis, über Witz und Wahn und präsentiert das Jahr 2026 als Kaleidoskop der Komik. Eine Jahresrevue voller Witz und Wunder.
Und er präsentiert und portraitiert jeweils sein „Gesicht des Monats“ aus Politik und Gesellschaft. Das Nebeneinander der großen Ereignisse und der privaten Sicht, das Formulieren des Großen-Ganzen in witzigen Geschichten, das Überspitzen oder auch nur mal das süffisante Zitieren machen das Programm „Ab dafür!“ einzigartig. Giesekings Rückblick ist ein „Magic Cleaning“ für die Seele, ein witziger Trost im Wahn der Zeiten.

Agentur Zirkel

Mit
Bernd Gieseking

Einlass: 18:30 Uhr

von Hartmut El Kurdi
Jennifer ist allein zu Hause. Ihre Mutter muss plötzlich eine Nachtschicht im Krankenhaus übernehmen und ihr Vater wohnt nicht mehr bei ihnen. Eigentlich hat Jennifer ein bisschen Angst vor dem Alleinsein, aber es ist auch eine großartige Gelegenheit, all die Dinge zu tun, die Mama sonst verbietet: mit Schuhen auf dem Sofa liegen, unerlaubt Pizza bestellen und Fernsehen bis zum Umfallen. Aber auch das wird irgendwann langweilig, und Jennifer wird immer ängstlicher. Am besten versteckt sie sich im Schrank. Aber was ist das? Da hockt schon jemand drin: Angstmän, ein verängstigter Superheld aus einer fremden Galaxie. Er ist auf der Flucht vor dem fiesen Pöbelmän, der natürlich ausgerechnet jetzt an der Wohnungstür sturmklingelt. Das Chaos nimmt seinen Lauf.
Diese turbulente Geschichte über Ängste, Freundschaft und Superhelden zeigt, wie aufregend es sein kann, sich seinen Ängsten zu stellen und ist ein echter Mutmacher!

Schauspiel nach dem Roman von Maria Lazar
Österreich, Anfang der 30er-Jahre. In dem kleinen, beschaulichen Ort Maria Blut sind die Bürger*innen in Aufruhr: Die Konservenfabrik – der große Arbeitgeber der Gemeinde – ist pleite. Und was jetzt? Wie soll man in wirtschaftlichen Krisenzeiten sein Brot verdienen? Als der findige Unternehmer Schellbach Aktien des neuen Produkts »Raumkraft« auf den Markt bringt, sind alle Feuer und Flamme und investieren, in der Hoffnung auf Gewinn, ihr letztes Geld. Doch schnell stellt sich das Produkt als pure Hochstapelei heraus und die Stimmung im Dorf kippt. Die ohnehin schon schwelenden politischen Querelen arten in einen offenen Kampf aus – und ein Sündenbock muss gefunden werden … Die Wiener Autorin Maria Lazar hat 1935 einen hellsichtigen Roman geschrieben, in dem sie die Folgen eines Ultranationalismus vorausahnt. Als Jüdin zur Emigration gezwungen, war ihr literarisches Werk lange Zeit vergessen und wurde erst kürzlich wiederentdeckt – doch die Brisanz ihrer Texte ist offenkundiger denn je.

Vier Stummfilmkonzerte

Die besten Komiker der 1920er Jahre werden live am Flügel vertont: virtuos und unnachahmlich. Ein grandioses Spektakel voll Witz und guter Laune.

Charlie Chaplin: The Adventurer
Ein Sträfling – alias Charlie Chaplin – hat es geschafft, aus dem Gefängnis zu entkommen. Der Gefängniswärter nimmt die Verfolgung auf. [Charles Chaplin, USA 1917]

Buster Keaton: One Week
Buster und Sybil bekommen zu ihrer Hochzeit ein in Kisten verpacktes Haus geschenkt, das sich (angeblich) ohne Handwerker innerhalb einer Woche errichten lassen soll. [Edward F. Cline, Buster Keaton, USA 1920]

Stan & Olli: That’s my Wife
Oliver wurde von seiner Frau verlassen. Als Olivers steinreicher Onkel Bernal unerwartet vor der Haustür steht, bringt Oliver seinen Freund Stan dazu, sich als Mrs. Hardy zu verkleiden... [Lloyd French, USA 1929]

Die kleinen Strolche: Aufruhr im Hotel-Zirkus
„Die kleinen Strolche“ arbeiten in einem edlen Hotel und veranstalten einen köstlichen Tierzirkus für Kinder und bringen das ganze Hotel in Aufruhr. Köstlich! [McGowan, Hal Roach, Produzent USA 1928]

Mit
Stephan Graf v. Bothmer am Flügel

Einlass: 18:30 Uhr

Der satirische Jahresrückblick mit dem Wichtigsten Witzigsten aus 2026

Zum elften Mal geht das Satire-Duo ONKeL fISCH mit seiner furiosen Jahresrücksblicksshow auf lange Tour durch die Theater der Republik. Mit ihrer virtuosen Mischung aus anspruchsvollen Inhalten, bissiger Analyse und hemmungsloser Komik wird 2026 auf links gedreht. Das ganze Jahr prasselt Schlagzeile auf Schlagzeile auf uns ein. Das Nachrichten Dauerfeuer kennt scheinbar keine Pause – ONKeL fISCH helfen beim Durchatmen mit einer gut geölten Humormassage nebst Satire-Wellness. So macht das gemeinsame Zurückblicken einfach Spaß. Ganz nach dem Motto: Aufregen?! Auf Regen folgt Sonnenschein.

Doch es ist anzunehmen, dass ONKeL fISCH die Witze gar nicht selber schreiben müssen - die macht das Jahr von ganz alleine!

Einlass: 19:00 Uhr

Uraufführung:
Wie aus dem Gesicht geschnitten [16+]
Schauspiel von Boris Dennulat
Nach einem Brandunfall ist Berits Gesicht bis zur Unkenntlichkeit entstellt. Mehrere Jahre und dutzende Operationen später erhält sie eine Gesichtstransplantation, sodass sie endlich wieder den Weg zurück in ein normales Leben einschlagen kann. Auf der Straße begegnet sie einige Monate nach der Transplantation Lars, der vermeintlich auf Dienstreise unterwegs ist – Berit bietet ihm eine Stadtführung an und zwischen den beiden funkt es. Kurz darauf eröffnet ihr Lars, dass Berit ihn an jemanden erinnert: vor einem halben Jahr starb Lars‘ Frau Veronika – und spendete sämtliche ihrer Organe, inklusive ihrer Haut. Lars hat Berit als Empfängerin von Veronikas Spende ausfindig gemacht und aufgesucht. Daraufhin stattet Berit, die seit der Transplantation mit ihrer Identität hadert, Lars einen Besuch ab, um mehr über das erste Leben ihres neuen Gesichts zu erfahren. Als Berit dann auch noch Veronikas alte Tagebücher liest, fangen die beiden immer mehr an, sich zu vermischen …

Alcina [14+]
Oper von Georg Friedrich Händel
nach Motiven von Ludovico Ariostos »Orlando furioso«
in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
In ihrem exotischen Zauberreich ist Alcina die alleinige Herrscherin: Alles und jeden kann sie verführen. Männer, derer sie überdrüssig ist, verwandelt sie in stumme Dinge. Doch für Ruggiero fühlt sie erstmals Liebe – und auch die Angst, den Geliebten zu verlieren.
Als dessen Verlobte Bradamante sich ins Zauberreich begibt, um Ruggiero zu befreien, droht Alcina alles zu verlieren. Händels 1735 uraufgeführtes Dramma per musica fasziniert bis heute durch den Zauber der exotischen Inselwelt voller Leidenschaft und Fantasie. Die brillante Musik lotet dabei die widerstreitenden Gefühle der Charaktere aus: Psychogramme junger Liebender in barockem Gewand. Ein Juwel der Operngeschichte.