Keiner hat gesagt, dass du ausziehen sollst
Ein Theaterabend nach Nick Hornby


In dieser pointierten, klugen und wunderbar komischen Inszenierung treffen zwei Menschen aufeinander, die eigentlich genau wissen, was sie wollen – nur leider nie im selben Moment. Es wird geredet, geschwiegen, gestritten, gelacht … und manchmal alles gleichzeitig.
Mit feinem Humor und einem unbestechlichen Blick für die kleinen Absurditäten des Alltags erzählt Nick Hornby von der großen Kunst, sich nicht ganz zu verlieren, während man versucht, zu zweit durchs Leben zu gehen. Schlagfertige Dialoge, überraschende Wendungen und jede Menge Wiedererkennung garantiert.
Ein Abend für alle, die schon einmal zu viel gesagt, zu wenig gehört oder einfach zur falschen Zeit das Richtige gefühlt haben.
Leicht, klug und herrlich unterhaltsam – genau das Theatererlebnis, das man am liebsten mit jemandem teilt. Oder über das man danach noch lange diskutiert.
🎭 Jetzt Tickets sichern – und herausfinden, warum Gehen manchmal viel komplizierter ist als Bleiben.

Nick Hornby gehört seit seinem Debüt "High Fidelity" zu Großbritanniens Kultautoren. Er schreibt mit Vorliebe über Musik, Bücher, Sport und neurotische Helden. Viele seiner Bestseller wie "High Fidelity", "About a Boy" oder "A Long Way Down" wurden mit prominenter Besetzung (u.a. Pierce Brosnan, Toni Colette und Hugh Grant) verfilmt. "State of the Union" lief als Serie mit zwanzig zehnminütigen Folgen bis 2022 in der ARD. Nick Hornby lebt in London.

ALL DAS SCHÖNE
Von Duncan Macmillan | Deutsch von Corinna Brocher
Was macht das Leben besonders? Die erste Kugel Eis im Sommer. Ein Lieblingslied im Radio. Ein unerwartetes Lächeln.
ALL DAS SCHÖNE ist eine berührende, humorvolle und zutiefst menschliche Theatererfahrung, die das Publikum auf eine Reise durch die kleinen und großen Glücksmomente des Lebens mitnimmt. Mit viel Charme, Witz und direktem Kontakt entsteht Abend für Abend eine einzigartige Aufführung voller Nähe, Leichtigkeit und überraschender Augenblicke.
Ein Stück über die Kraft der Erinnerung, die Schönheit des Alltags und die Dinge, die unser Leben lebenswert machen.
Ein Theaterabend, der berührt, zum Lachen bringt und noch lange nachklingt.

Mit ihrem unverwechselbaren Klang, ihrem perfekten Satzgesang und Liedern wie Mein kleiner grüner Kaktus, Veronika, der Lenz ist da, Ein Lied geht um die Welt oder Wochenend und Sonnenschein schrieben die Comedian Harmonists Musikgeschichte. In den 1930er Jahren begeisterte das Ensemble mit einer einzigartigen Mischung aus Humor, musikalischer Perfektion und Charme ein Millionenpublikum, bevor seine Erfolgsgeschichte durch die nationalsozialistische Verfolgung jäh beendet wurde.

Das Ensemble COMEDIAN HARMONISTS FOREVER widmet dieser außergewöhnlichen Geschichte mit dem szenisch-dokumentarischen Theaterabend „Das Leben ein Konzert“ eine ebenso bewegende wie unterhaltsame Hommage. Das Stück verbindet die Originalmusik der legendären Vokalgruppe mit ihrer wahren Lebensgeschichte und lässt die bewegenden Stationen ihres Erfolgs, ihrer Trennung und ihres Vermächtnisses eindrucksvoll lebendig werden.

Im Mittelpunkt steht Roman Cycowski, das letzte lebende Mitglied der originalen Comedian Harmonists, der am Ende seines Lebens auf die gemeinsamen Jahre zurückblickt. Seine Erinnerungen führen das Publikum zurück in die Zeit der Gründung des Ensembles, zu den großen Erfolgen auf den Bühnen Europas und zu den schweren Schicksalsschlägen, die Krieg, Ausgrenzung und Verfolgung mit sich brachten. Die bekannten Melodien begleiten diese Reise durch die Geschichte und verleihen den persönlichen Erinnerungen eine besondere emotionale Tiefe.

Das Ensemble der COMEDIAN HARMONISTS FOREVER verbindet eine langjährige gemeinsame Theater- und Musikerfahrung sowie die Leidenschaft für das Originalensemble. Mit ihrem eigens entwickelten Theaterabend feierten sie im September 2022 ihre umjubelte Premiere am Schlosspark Theater Berlin und begeistern seitdem auf Gastspielen im gesamten deutschsprachigen Raum Publikum und Presse gleichermaßen.

Ein Heimspiel für Andreas Renee Swoboda

Der gebürtige Hattersheimer Andreas Renee Swoboda kehrt mit „Das Leben ein Konzert“ in seine Heimatstadt zurück – dorthin, wo seine musikalische Laufbahn bei den Hattersheimer Rosenkavalieren und im Panoptikum im Posthofkeller ihren Anfang nahm. Nach seiner Musicalausbildung an der Hamburger Stage School führten ihn Engagements unter anderem an den Berliner Friedrichstadt-Palast, in zahlreiche Musicalproduktionen sowie auf internationale Bühnen. Seit September 2026 gehört er als alternierende Besetzung des Ari Leschnikoff zum Ensemble der COMEDIAN HARMONISTS FOREVER. Umso mehr freut er sich, dieses besondere Konzertprojekt nun in der frisch renovierten Stadthalle seiner Heimatstadt präsentieren zu dürfen.

Einlass ins Foyer: 18:30 Uhr

„Kann man machen“
- endlich kommt das brandneue Programm von Sven Garrecht!
Der junge Mann mit der Kappe holt aus zu einem musikalischen
Rundumschlag zwischen Haltung und Hintersinn und sorgt dabei erneut für
Ohrwürmer, Lachfältchen und Furore. Mit feinem Wortwitz und charmanter
Frechheit fragt sich Garrecht nicht nur, was man machen kann in diesen
Zeiten, sondern auch, was dringend getan werden sollte und was man
vielleicht dann doch gerne mal lässt.
„Kann man machen“ richtet sich an alle anderen Verschieber und
Prokrastinatoren, Besserwisser aber Nichtsmacher, Weltverbesserer und
ewige Nörgler, die wie Garrecht auf der Suche sind nach dem perfekten
Gleichgewicht zwischen Aktionismus und Lethargie.

Einlass 19 Uhr

Eine Koch-Satire von Michael Herl

Dr. Kögel: Ilja Kamphues
Regie: Manfred Roth
Bühnenbild/Licht: Herbert Huber
Fotos: Harald Schröder

Eine Produktion des Stalburg Theaters in Zusammenarbeit mit dem Hessischen Rundfunk

Uraufführung 26. September 2002 im Stalburg Theater

Einlass 19:00 Uhr

Ausführende:
Fanie Antonelou, Sopran
Annelie Sophie Müller, Alt
Nikolaus Pfannkuch, Evangelist
Theo Rohde, Tenor - Arien
Marcell Bakonyi, Bass - Jesus
Dominik Wörner, Bass - Arien
Frankfurter Kantorei
Camerata Frankfurt
Mihály Zeke, Leitung

Das Konzert wird am Sonntag, dem 14.03.2027 in der Heiliggeistkirche Frankfurt am Main zu hören sein.

Einlass: 18:45 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im TURM MAINZ in Mainz wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im TURM MAINZ serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Vor 100 Jahren entstand mit dem „Alabama Song“ einer der berühmtesten Songs von Kurt Weill und Bertolt Brecht. Später wurde das Lied durch The Doors und David Bowie auch in der Rockmusik weltbekannt. Sängerin Sabine Gramenz und Pianist Malte Kühn nehmen das Jubiläum zum Anlass für einen musikalischen Streifzug durch Weills facettenreiches Schaffen.

Moritaten und Lieder aus der berühmten „Dreigroschenoper“ dürfen dabei ebenso wenig fehlen wie Weills kompositorische Ausflüge an den Broadway und nach Hollywood.

Kurt Weill war ein musikalisches Chamäleon. „Er wechselte die Stile öfter als die Länder“, schrieb einmal ein Rezensent – und meinte das vermutlich nicht einmal nett. Tatsächlich war Weill international oft bekannter als in Deutschland, wo seine Musik erst Jahrzehnte nach seinem Tod eine beeindruckende Renaissance erlebte. Maßgeblichen Anteil daran hatte seine Ehefrau und kongeniale Interpretin Lotte Lenya, mit der ihn eine ebenso turbulente wie öffentlichkeitswirksame Beziehung verband. „Zuerst kommt die Musik und dann du“, soll Weill die Verhältnisse klargestellt haben.

„Meine Kreativität ist kein Vogel, sondern ein Flugzeug.“ Mit Kurt Weill kam die Musik endgültig im 20. Jahrhundert an. Der in Dessau aufgewachsene Kosmopolit entwickelte im Berlin der Weimarer Republik seinen unverwechselbaren Stil. 1933 musste er als Jude vor den Nationalsozialisten fliehen, zunächst nach Frankreich, 1935 in die USA. Dort feierte er große Erfolge am Broadway. Sein früher Tod im Jahr 1950, im Alter von nur 50 Jahren, beendete eine außergewöhnliche Karriere.

Die Grenzen zwischen ernster Musik und Unterhaltung ließ Weill nicht gelten: Für ihn gab es nur gute und schlechte Musik.

Erleben Sie einen ebenso unterhaltsamen wie eindrucksvollen Querschnitt durch Kurt Weills musikalische Welt – mit Sabine Gramenz (Gesang) und Malte Kühn (Klavier).

Eine Late Night Show am Checkpoint Charlie zwischen Hofheim und Kriftel mit Musik, Gags und Gästen.
Daniel Schwingel und die Chefs des ShowSpielhauses witzeln und thematisieren über regionale Nachrichten und Ereignisse.
Eine Late Night Show für Hofheim, den Main Taunus Kreis und die ganze Welt.
Musikalisch wird die Show von der Sonnenkind-Band unterstützt.

Der/Die Gäste standen bei Redaktionsschluss noch nicht fest.

Rückzug über die Minen der Ebene - Zum letzten Mal in die KÄS!

Thomas Freitag setzt mit seinem neuen Programm einen Schlusspunkt.

Denn die einstigen Zukunftsträume des Nachkriegskindes Thomas haben sich mittlerweile in Albträume verwandelt – und die Wut darüber lässt ihn nicht kalt. Mit seinem enormen schauspielerischen Talent, seiner Erfahrung und seinem Alter nimmt er die Zuschauer an die Hand und führt sie auf seinem
„Rückzug über die Minen der Ebene“.

Wenn er dabei kafkaesk den Affen gibt, dann nur, weil er dem Ernst des Lebens mit der Heiterkeit der Kunst begegnen will.

Er entlarvt die menschliche Hybris, sich grundsätzlich dem Tier überlegen zu fühlen. Der Mensch ist keine arme Sau, nur weil er mit digitalen Errungenschaften, KI, Suchtmitteln, Reichtum und Ehre nicht zurechtkommt. Doch er ist es, der jeder positiven Errungenschaft sofort den Missbrauch folgen lässt – keine Sau würde so etwas tun.

So bekommt manch einer noch einmal den Kopf gewaschen. Nicht aber das Gehirn, denn dort, so scheint es, haben andere bereits ganze Arbeit geleistet.

Und da Thomas Freitags Parodien legendär sind, melden sich natürlich auch die Granden aus dem Himmel zu Wort – denn sie leiden unter dem derzeitigen Bodenpersonal am meisten.

Wer den großartigen Verwandlungskünstler also noch einmal erleben will, sollte sich dieses Programm nicht entgehen lassen.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Eva Eiselt // JETZT oder SIE

Das Ende des PatriarChats - du hast die Gruppe verlassen

Eva Eiselt ist längst kein Geheimtipp mehr. Die Haushaltsgerätepreise vom Stuttgarter Besen bis zur St. Ingberter Pfanne hat sie längst abgeräumt und so springt die aktuelle
Trägerin des Deutschen Kabarettpreises energiegeladen auf die Bühne und speist nebenbei mehrere Kilowattstunden in unser geistiges Stromnetz.

In ihrem brandneuen Programm geht sie lustvoll an Grenzen, geht über sie hinweg, löst sie auf - immer spielfreudig, gewitzt und überraschend, mit einem Hang zur schweren Leichtigkeit.

„JETZT oder SIE“ - wann ist eigentlich „jetzt“ und wer ist „sie“? Wie schön wäre es unabhängig zu sein und frei? Dabei sind wir schon von der Freiheit abhängig! Dennoch bleibt Eva Eiselt ihr eigener Herr - und das als Frau - und gibt alles für das, was wir immer wieder dringend brauchen: Einen schönen Abend!

„Auf einer Skala von 1 bis 10 ist Eva eine glatte 11!“ (Martin Zingsheim)

Auszeichnungen:
2020 St. Ingberter Pfanne (Jurypreis)
2023 Stuttgarter Besen (Goldener Besen)
2023 Deutscher Kabarettpreis (Sonderpreis)

Foto: Sandra Stein

Einlass: 19 Uhr

Ein Abend mit Ferdinand von Schirach: „Der stille Freund“ ab 2026 auf Premieren-Tournee
Ab Herbst 2026 geht Ferdinand von Schirach mit seinem neuen Programm „Der stille Freund“ auf Tournee durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Es erzählt von den Triumphen des Menschen und seinem Scheitern. Von Freundschaft, Hoffnung, der griechischen Stoa und dem Tod. Das Programm wird dabei eine ganz eigenständige Form haben, angelehnt an das gleichnamige Buch. Es wird aber so nur auf der Bühne zu erleben sein.
Der Spiegel nannte Ferdinand von Schirach einen »großartigen Erzähler«, die New York Times einen »außergewöhnlichen Stilisten«, der Independent verglich ihn mit Kafka und Kleist, die Financial Times mit Raymond Carver, und der Daily Telegraph schrieb, er sei »eine der markantesten Stimmen der europäischen Literatur«. Seine Bücher wurden vielfach verfilmt und zu millionenfach verkauften internationalen Bestsellern. Sie erschienen in mehr als vierzig Ländern. Seine Theaterstücke Terror und Gott zählen weltweit zu den erfolgreichsten und meistdiskutierten Dramen der Gegenwart.

Copyright: Peter Rigaud

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Verfügbarkeit erfragbar unter 06131/242914

Gutgelaunt im klimatisierten Theater in den Sonntag starten - mit einem leckeren Frühstücksbuffet und ausgesuchten Comedians.
Bernhard Westenberger und Hans-Jürgen Mock sind Ihre Gastgeber und mischen sich ins Programm und unter die Gäste. Die Namen der jeweiligen Gastkünstler finden Sie auf unserer homepage und bei den Terminen. Das Frühstück beginnt um 10 Uhr (Einlass 9.45 Uhr), der erste Showblock um 10.30 Uhr. Dann geht es im halbstündigen Wechsel bis 13 Uhr weiter.

Ich hatte mich jünger in Erinnerung
Ein Best Ager in der Blüte des Verfalls

Hans Gerzlich ist entsetzt, als er plötzlich feststellt, dass er im gleichen Jahr geboren ist wie... alte Leute. Wenn er im Internet sein Geburtsjahr eingeben soll, kriegt er Krämpfe im Finger, weil er bis in die Steinzeit runter scrollen muss.

Eben noch hat er beim Metzger ein Stück Fleischwurst bekommen, jetzt sind Taschentücher in der Apotheke. Er kann sich noch gut an sein "erstes Mal" erinnern, aber nicht mehr ans letzte, und in den Werbepausen seiner Lieblingssendung werden keine verführerischen Aftershaves und rasante Sportwagen mehr angeboten, sondern Granufink, Voltaren und Wärmepflaster. Ist man so alt, wie man sich fühlt – oder wie man von der Werbung gemacht wird?

Außen 50, innen 20, fragt er sich "Wann fängt das Leben endlich an?" - da schneit aber auch schon wieder die "Persönliche Renteninformation" ins Haus. Der frischgebackene Best Ager hat ausgerechnet: Wenn er mit 67 in Rente geht, kann er davon recht komfortabel leben - für zwei Wochen. Deshalb hofft er auf Erhöhung des Flaschenpfands.

Bei diesem Kabarettprogramm werden Sie sich kringelig lachen, wenn sie 50 sind, mal 50 waren - oder vorhaben, irgendwann 50 zu werden. Aber Achtung: Sie werden anschließend schon wieder zwei Stunden älter sein und etliche Lachfalten mehr haben.

Foyer und Bar ab 16:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 16:30 Uhr.

Einlass: 17:15 Uhr

Als der Schriftsteller Paul Sheldon die Hauptfigur seiner erfolgreichen Romanserie „Misery“ sterben lässt, will er sich endlich anspruchsvollerer Literatur widmen. Doch kaum hat er ein neues, tiefgründigeres Buch fertiggestellt, verunglückt er auf schneeglatter Straße in den Bergen Colorados und wird in seinem Wagen eingeklemmt. Die Krankenschwester Annie findet ihn, befreit ihn schwer verletzt aus dem Wrack und nimmt ihn mit auf ihre abgelegene Farm, um ihn zu pflegen.

Es stellt sich heraus, dass Annie Pauls größter Fan ist und die Romanfigur Misery über alles liebt. Dass diese nun im letzten Roman sterben musste, kann sie nicht verwinden und schmiedet einen Plan. Mit brutaler Gewalt zwingt sie den hilflosen Paul, eine weitere Folge zu schreiben und Misery wiederauferstehen zu lassen. Es entbrennt ein Spiel von gegenseitigen Abhängigkeiten, das sich immer mehr steigert. Paul wird klar, dass er seine bisher größte Geschichte planen muss: wie er mit seinem Leben davonkommt.

1990 wurde Stephen Kings Bestseller „Misery“ mit Kathy Bates und James Caan erfolgreich verfilmt. Das Drehbuch schrieb Oscar-Preisträger William Goldman, der auch das Theaterstück verfasste. Es hatte im Jahre 2015 am Broadway Premiere.

"Laut wird es selten. Das ist feinstes Konversationstheater. Vorerst. Mag sein, dass vorher einige denken: Warum brauchten sie denn Katharina Wiedenhofer, um eine Kampfchoreografie einzustudieren? Nachher denkt man das nicht mehr. Katharina Wiedenhofer hat ganze Arbeit geleistet". Ovationen im Stehen, auch in der Stalburg keine Selbstverständlichkeit". (Judith von Sternburg, Frankfurter Rundschau)

Einlass 19 Uhr

BTHVNight

Der lange Beethoven-Kammermusik-Abend
Beethoven 200

Musiker*Innen des hr-Sinfonieorchesters

Ludwig van Beethoven | Septett Es-Dur op. 20 / Violinsonate op. 30 Nr. 3 G-Dur / Cellosonate A-Dur Op. 69 / Klaviertrio Es-Dur op. 70 Nr. 2 / Sextett für zwei Hörner, zwei Violinen, Viola und Violoncello Es-Dur op. 81b / Streichquartett a-Moll op. 132
u. a.

Die Mitglieder des hr-Sinfonieorchesters ehren Ludwig van Beethoven kurz vor seinem
200. Todestag mit einem repräsentativen Querschnitt durch das ebenso umfangreiche wie qualitativ herausragende Kammermusik-Schaffen des großen Klassikers.

Werke aus allen Schaffensphasen Beethovens und in verschiedensten Besetzungen vom Duo bis zum Septett sind bei dieser breit angelegten Retrospektive vertreten, mit so zentralen kammermusikalischen Gattungen wie der Violin- und der Cellosonate, dem Klaviertrio und dem Streichquartett, die Beethoven mit so vielen gewichtigen Beiträgen bereicherte – aber auch Musiken eher leichteren, unterhaltenden Charakters wie das Es-Dur-Sextett für zwei Hörner und Streicher oder das schon zu Lebzeiten des Komponisten überaus populär gewordene Septett op. 20 aus der Feder des damals 28-jährigen Wahl-Wieners. Und wer einfach nicht genug von Beethovens Musik bekommen kann, hat in dieser Spielzeit noch viele andere Gelegenheiten zu weiteren Hörerlebnissen im Rahmen unseres Themen-Schwerpunkts »Beethoven 200« – bei neun weiteren Projekten mit insgesamt 14 Konzerten auf fünf verschiedenen Bühnen in Frankfurt, Wiesbaden und Nordhessen.

Konzertdauer: ca. 180 Minuten – inklusive Pause
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The members of the Frankfurt Radio Symphony pay tribute to Ludwig van Beethoven shortly before the 200th anniversary of his death with a representative selection from the great classical composer’s chamber music output, which is as extensive as it is outstanding in quality.

Works from all phases of Beethoven’s career and in a wide variety of formations, from duos to septets, are featured in this wide-ranging retrospective, including such central chamber music genres as the violin and cello sonata, the piano trio and the string quartet, to which Beethoven made so many significant contributions – but also music of a lighter, more entertaining nature, such as the Sextet in E-flat major for two horns and strings, or the Septet Op. 20, penned by the then 28-year-old Viennese resident, which had already become extremely popular during the composer’s lifetime. And for those who simply cannot get enough of Beethoven’s music, this season offers many other opportunities for further musical experiences as part of our »Beethoven 200« programme – with nine further projects comprising a total of 14 concerts across five different venues in Frankfurt, Wiesbaden and North Hesse.

Concert duration: about 180 minutes – including break

Hausöffnung: 17:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Einlass: 20:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Singh Restaurant am Park in Bad Homburg wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Singh Restaurant am Park serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen