SWR3-HEAD OF COMEDY

Andreas Müller kommt mit neuem Programm.

Andreas Müller - Der langjährige Head-of-Comedy des Radiosenders SWR3, der bereits selbst unzählige Comedy-Formate im Radio geschaffen hat, wie z.B. Feinkost-Zipp (Morggään), die Lallers (Dringemroiner?), Klinscamp,und Jogis Jungs (Mirsindiewogwinnewelle) oder die Tierdocs (Washatterdann?), die Leihstimme unzähliger Promis, begibt sich auf die Suche, wer die Krone „Head of Comedy“ verdient oder auch nötig hat. Wer amüsiert uns am meisten, wer spendet der Welt gewollt oder ungewollt einen Lacher ?
Donald Trump ist bestimmt unter den Top 10, aber da gibt es bestimmt auch nettere Leute.
Erlebt die One-Man-Preisverleihung der besonderen Art.
Der Head-of-Comedy, der gleichzeitig auch als Head-of-Parody, Actuality und Music agiert, kommt in die Stadt.

Er imitiert, parodiert, politisiert, karikiert und musiziert. Er ist
Comedian, Kabarettist, Satiriker, Humorist, der Mann der 1000 Stimmen,
multitalentierter Großimitator (1,91 Meter). Sein Name ist Müller, Andreas
Müller. Comedy-Persönlichkeitsspaltung in Perfektion, multimedial und
interaktiv – das alles ist SWR3-Comedy-Chef Andreas Müller im Alltag.
Zu fast allem und jedem geht ihm was komödiantisches durch den Kopf.
Daher zappt sich der „Head-Of-Comedy“ in seinem Programm automatisch virtuos und manchmal auch virtuell durch alle alten und neuen Kanzlerinnen und Kanzler, Ministerpräsidenten, Sport- und Musiklegenden und vieles, was einem vielleicht noch so durch den Kopf gehen kann.
Erlebt den „SWR3-Head-of-Comedy“ Andreas Müller LIVE.

GEZEITEN - Zusammenspiel der Künstlergruppe wort:klang:spiel
Erleben Sie einen wunderbaren Abend mit Lyrik, Musik und Darstellendem Spiel.

Ebbe und Flut symbolisieren in der Poesie das universelle Auf und Ab des Lebens. Das Meer wird zum Spiegelbild der Seele. Die Gezeiten repräsentieren in der Dichtkunst die innere Zerrissenheit oder tiefe
Sehnsucht wider. Davon sprechen die Gedichte der Lyrikerin Sonja Viola Senghaus.
In der Musik symbolisieren sie das stetige rhythmische Auf und Ab, das Auf- und Abschwellen von Klangwelten oder metaphorisch den Wandel der Zeit. Der regional und international bekannte und beliebte Gitarrist Christian Straube begleitet mit einfühlsamen Klängen die poetischen Gedanken der Lyrikerin.
Die Pantomime ist eine faszinierende Form des expressiven Körpertheaters. Ingrid Elgert bereichert den literarisch-musikalischen Vortrag durch die Kunst der Stille, die sich in Gestik und Mimik ausdrückt.
Die Poesie gibt den roten Faden vor, die Musik erzeugt die emotionale Atmosphäre, und die Bewegung übersetzt die Worte in eine universelle, wortlose Sprache.
Das genreübergreifende Zusammenspiel erzeugt einen nonverbalen und emotionalen Dialog, der das Publikum tief in seinen Bann zieht und die Ausdruckskraft der einzelnen Elemente potenziert.
Durch das stete Wechselspiel und das gemeinsame Verschmelzen dieser Ausdrucksformen entsteht ein abwechslungsreiches und kurzweiliges Gesamtkunstwerk.

Einlass: 16:00 Uhr

„Es ist mir ein Plaisir“ – mit diesen Worten begann ein Abend in St. Petersburg im Jahr 1893. Fünf Herren mittleren Alter betreten den erstmals mit elektrischem Licht erleuchteten Salon von Herrn Belaiev. Eingeladen sind Freunde und einige wenige Bekannte. Man staunt nicht schlecht als Herr Viktor Ewald, bekannt als Cellist mit einer Tuba und vier weiteren Herrn mit ähnlichen anmutenden Instrumenten, wenn auch bedeutend kleiner, erscheint. Die fünf Herren nehmen Platz und stimmen ihre Instrumente. Eine noch nie gehörte Musik erklingt. Ein wunderbarer Abend sei es gewesen erzählt man sich noch lange … erstaunt über diese neuartigen Instrumente und deren ungewohnte Klänge!

Dieses Projekt stellt ein ganz neues Klangexperiment dar, so hatte man Blechbläser noch nie gehört.
Die besondere Literatur verlangt eine ganz andere Klangkultur, die Musiker verwenden teils ganz andere Instrumente, um diesen feinen kammermusikalischen Klang zu erzeugen. Die Trompeten spielen anstelle der sonst üblichen Instrumente auf viel schlankeren und im Klang weicheren Kornetten. Die Posaune wird durch ein Euphonium ersetzt. Die Tuba spielt konsequent mit einer schlanken F. Tuba, ja sogar das Horn verwendet leisere sanftere Spielweisen mit einem B-Horn. Solche Klänge in kleinen Räumen von Blechbläsern hört man sehr selten, ein sehr exklusiver Abend mit viel Feinsinn und subtilem Humor.

Programm

Edvard Grieg (1843-1907): aus der Holberg Suite: Präludium
Giacomo Rossini (1792-1864): Wilhelm Tell Ouverture
Viktor Ewald (1860-1935): Quintett Nr. 1
Claude Debussy (1862-1918): La Fille au Cheveux de Lin / Gollywogg´s Cakewalk / General Lavin – excentric
Eric Satie (1866-1925): Je te veux
Fritz Kreisler (1875-1926): Liebesleid
Joseph Horovitz (1926-2022): Music Hall Suite / Soubrette Song / Trick-Cyclists / Les Girls
Scott Joplin (1868-1917): Gladiolus Rag
J.P. Sousa (1854-1932): Washington Post March
Lew Pollack (1895-1946): Thats a Plenty

Die Werke wurden von SonusBrassEnsemble bearbeitet.

Einlass: 19:00 Uhr

„Madame sein ist ein ellendes Handwerck.“ - Als Prinzessin Elisabeth Charlotte von der Pfalz aus politischen Gründen mit dem Bruder des Sonnenkönigs Ludwigs XIV. zwangsverheiratet wird, findet sie sich geradewegs inmitten des schillernden „inner circle“ des französischen Hofstaats wieder. Die eher bodenständige „Liselotte“ erfährt im ausbordenden Pomp des Versailler Mikrokosmos einen veritablen Kulturschock, von dem uns ihre über 10.000 erhaltenen Briefe außergewöhnlich direkt und humorvoll berichten: Unverblümt erzählt sie dort von Lust und Frust, Frisurenmoden und extravaganten Kochrezepten, Eheproblemen und Heimweh.

Unser Programm umrahmt ihre Eindrücke musikalisch und lässt die Versailler Klangwelt zwischen Pracht und Poesie mit Musik von Lully, Marais, Hotteterre, Corelli und anderen wieder aufleben.

Kommen Sie mit auf eine musikalische Reise ins königliche Versailles, und genießen Sie mit Ausschnitten aus Liselottes Briefen die Erläuterungen einer ungewöhnlichen Reiseführerin!

Es spielen:
Mathis Wolfer, Blockflöten
Julius Lorscheider, Cembalo

In Mathis Wolfer (Blockflöte) und Julius Lorscheider (Cembalo) haben sich nicht nur zwei Virtuosen auf ihren Instrumenten, sondern auch feinfühlige Ensemblepartner gefunden. Ausgebildet in Amsterdam, Freiburg, Lyon und an der renommierten Schola Cantorum Basiliensis, entdeckten sie beim Deutschen Musikwettbewerb ihre musikalische Affinität zueinander und widmen sich mit kammermusikalischer Kunstfertigkeit dem Repertoire des 17. und 18. Jahrhunderts. Gemeinsam waren sie bereits im Deutschlandfunk zu hören.

Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb

Einlass: 18:00 Uhr