POPA CHUBBY : BACK TO LIVE AGAIN

Seine 2024er-Tour musste aufgrund einer schweren Rücken Operation verschoben werden, doch im Mai 2025 kommt Popa Chubby in alter Frische zurück nach Europa.
Das legendäre Blues-Rock-Schwergewicht aus der Bronx präsentiert dabei mit seiner erstklassigen Beast Band das aktuelle Album „Live At G. Bluey´s Juke Joint NYC“.

Seit mehr als drei Jahrzehnten rockt Popa Chubby erfolgreich den Blues. Sein ebenso kraftvolles wie virtuoses Gitarrenspiel, sein geniales Songwriting und vor allem sein innovativer Stil machen ihn zu einem einzigartigen Vertreter seiner Zunft. Popa Chubby’s Musik wurde durch die Einflüsse seiner Heimatstadt New York City geformt und verbindet den Blues mit Rock, Rap und Soul. Mit seiner rasiermesserscharfen, beissenden Gitarre und seiner phänomenalen Fähigkeiten als Songwriter verknüpft Popa Chubby künstlerisch die Wurzeln des Blues mit modernen urbanen Elementen. Das aktuelle Album „Live At G. Bluey´s Juke Joint NYC“ hat Ted Horowitz, wie der Musiker mit bürgerlichem Namen heisst, am 24. und 25. Oktober 2022 in in Long Island City, New York, aufgenommen. Popa Chubby (Gitarre und Gesang) wird dabei von seiner Beast Band unterstützt, die aus dem Bassisten Mike Merritt (Conan O´Brien, Billy Gibbons), Keyboarder Mike Dimeo (Johnny Winter, Tommy James) und Drummer Stefano Giudici besteht. „Diese Platte ist in mehrerer Hinsicht eine Reunion“, so Popa Chubby. „Da wäre die Wiedervereinigung mit meinem langjährigen Partner, dem außergewöhnlichen Bassisten Mike Merritt. Dazu kommen die Aufnahmen im Studio meines alten Sound Engineers Glen Forrest, der Anfang der 90er bei meinen ersten Auftritten im legendären Manhattaner Blues-Club Manny’s Car Wash für den guten Ton sorgte“, erzählt Horowitz. „Das Sahnehäubchen auf dem Kuchen war Mike Dimeo am Keyboard. Dazu der Centurion Stefano Giudici am Schlagzeug - und schon hast du den feinsten Heavy Blues Rock. Dieses Album ist ein Live-Best-of-Dokument für die Ewigkeit!“ Auf der Tournee 2025 präsentiert Chubby sein aktuelles Album und wird zusammen mit der fantastischen Beast Band die große Bandbreite seines Repertoires auf europäischen Bühnen zelebrieren.

Einlass: 18:00 Uhr

Seit 20 Jahren spielt er in der beliebten ZDF-Krimireihe Wilsberg den etwas speziellen Kommissar Overbeck, dessen Weg hauptsächlich von Fettnäpfchen gepflastert ist.

Roland Jankowsky, der Schauspieler hinter Overbeck, ist neben den Dreharbeiten seit einigen Jahren sehr erfolgreich mit seinen Krimilesungen auf Tour. Hier pflastern weniger die Fettnäpfchen, sondern vermehrt Leichen seinen Weg. Im Jahr 2016 wählten die Zuschauer der Eifel-Kulturtage Jankowsky mit seiner Krimilesung zum Gewinner des Publikumspreises „Goldene Berta“. Im vergangenen Jahr wählten ihn die Zuschauer zum „Coolsten TV-Kommissar 2018“.

Roland Jankowsky kommt zum dritten Mal nach Hoya. Alle Kurzgeschichten sind gekennzeichnet durch überraschende Wendungen, Wortwitz, groteske Situationen und enden unerwartet. Jankowsky ist ein exzellenter Vorleser.

Einlass: 19:00 Uhr

Peter Orloff und die Schwarzmeerkosaken – diese bewährte Show blickt auf ein halbes Jahrhundert Geschichte zurück. Als damals jüngster Sänger aller Kosakenchöre stand Peter Orloff bereits seit der ersten Stunde mit auf der Bühne. Nun ist der deutsche Schlagersänger wieder auf Europa-Tournee!

Peter Orloff entstammt einem alten, russischen Adelsgeschlecht. Sein Vater, Sohn eines Zaren-Generals, war Theologe und leitete später den in den 30er Jahren gegründeten Schwarzmeer Kosaken-Chor, in dem Peter Orloff seine Stimme unter Beweis stellte.

Das Konzert ist eine musikalische Reise durch die märchenhafte Welt des alten Russland mit Romanzen, Geschichten und Balladen von grandioser Ausdruckskraft, tiefer Melancholie und überschäumendem Temperament. Ein Muss für jeden Fan russischer Chöre!

Einlass: 18:00 Uhr

Classic Rock, GoodTimes und Kulturnews präsentieren:
WISHBONE ASH: The Time Was - Tour 2026

Nach dem Erfolg ihrer Wishlist Tour 2025 spielt die britische Rock-Band im Januar und Februar 2026 weitere Konzerte in Deutschland, Österreich, der Schweiz und Skandinavien.

„Das war ein großes Abenteuer für die Fans und für die Band“, erinnert sich Leader Andy Powell gern zurück. „Songs zu spielen, die unser Publikum gewählt hat, gibt dem Ganzen ein erfrischendes, interaktives Gefühl, ein neues Gefühl von Ziel und Richtung für das Live-Erlebnis. Deshalb machen wir das Ganze gleich nochmal!“
Das Tourmotto basiert auf der Idee, die Fans aktiv in die Gestaltung der Setlist einzubeziehen. Über eine Umfrage in den sozialen Medien können Anhänger der Band ihre Wunschlieder einreichen – darunter auch selten gespielte Stücke. Diese Fan-Favoriten finden dann ihren Weg in die Live-Shows. So präsentieren WISHBONE ASH bei ihren Konzerten eine ausgewogene Mischung aus zeitlosen Klassikern, raren Songperlen und neueren Titeln aus den letzten Jahren. Dieses Konzept ist auch für die Fortsetzung der Wishlist Tour vorgesehen.

Anlässlich ihrer ersten Wishlist Tour haben WISHBONE ASH eine exklusive Sonderedition der Wishlist-CD aufgelegt, die nur bei den Live-Konzerten erhältlich ist. Darüber hinaus dürfen sich die deutschen Fans auf ein ganz besonderes Highlight freuen: Eine Live-CD und DVD des Konzerts in Köln, das im Rahmen der Tour 2024 mitgeschnitten wurde. Die Produktion befindet sich derzeit in der finalen Phase und die Veröffentlichung ist noch für dieses Jahr geplant.

WISHBONE ASH wurde 1969 in London gegründet – mitten in der aufregenden Anfangszeit des Progressive Rock. Die britische Band nutzte das kreative Klima dieser Ära, entwickelte einen charakteristischen, melodischen Rocksound und etablierte sich damit als eine der prägendsten Gitarrenbands der Rockgeschichte. Kraftvolle Energie gepaart mit eingängigen Melodien machten „The ASH“ zu einem außergewöhnlichen Live-Act, der heute auch von einer neuen Generation von Rockfans wiederentdeckt wird. Im Laufe ihrer Karriere wagte sich die Band immer wieder an unterschiedliche Stilrichtungen – von Folk, Blues und Jazz bis hin zu hartem Rock und elektronischen Einflüssen. Was WISHBONE ASH jedoch stets unverwechselbar macht, ist das harmonische Zusammenspiel ihrer beiden Leadgitarren – ein Markenzeichen, das unter anderem Gruppen wie Thin Lizzy, Lynyrd Skynyrd, Iron Maiden und Opeth maßgeblich inspirierte. Mit ihrem Album „Argus“ setzten sie schließlich ein musikalisches Denkmal.

Einlass ab 19:00 Uhr

Immer heisst es "Sei einfach du selbst!" - aber was, wenn du selbst auch nur müdes Mittelmass bist? "Authentizität" ist nicht nur schwer zu buchstabieren, sonder auch meist der Beginn einer lebenslangen Enttäuschung. Für alle! Auch Florian Hacke hat wirklich lange versucht, "einfach er selbst zu sein" und gleichzeitig seine Mitmenschen zu respektieren, aber mit mittlerweile drei kleinen Kindern bleibt einfach keine Kraft für langfristige Lebenslügen. Deswegen setzt er jetzt auf glaubwürdelose Ehrlichkeit und macht der Welt ein niedrigschwelliges Angebot: Er hindert niemanden aktiv daran, das Beste von ihm zu halten, aber wenn man ihn ehrlich fragt, dann kann er für nichts garantieren. Sei auch du mit dabei - live, echt, mit ohne Filter. "Authentischkeit" ist deine Chance, einen Abend lang genau das Wrack zu sein, das auch dir jeden morgen aus dem Badezimmerspiegel entgegenblickt. Ohne Druck. Ohne Anspruch. Aber mit Sekt. Damit du hinterher sagen kannst: "Ach, im Vergleich gehts mir doch gar nicht so schlecht!"

Einlass: 19:00 Uhr

Programm:

»Beam me up Scotty!«

Wie klingen die unendlichen Weiten des Weltraums – oder klingen sie überhaupt? Wir begeben uns auf eine faszinierende Zeitreise durch die Jahrhunderte und erforschen, wie sich die Menschen seit jeher den Weltraum, die Planeten und Monde vorgestellt haben. Musik von vor über 200 Jahren beschreibt die gleichen Bilder wie Filmmusik, die die Wände des Kinos vibrieren lässt. Schalten Sie Ihr Kopfkino ein und lassen Sie sich in die Welt des großen Orchesterklangs hineinziehen.


Mitwirkende:

Bochumer Symphoniker
Benjamin Reiners Dirigent und Moderation


Foto: © Bochumer Symphoniker

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Unter den kulturellen Zentren des italienischen Barocks ist Turin eines der weniger bekannten – und
damit passt die norditalienische Stadt perfekt zu Alte-Musik-Spezialist Reinhard Goebel! Mit Hingabe
durchforstet er Archive und Bibliotheken und hat dabei schon so manchen vergessenen Schatz
gehoben. In seinem Programm mit dem Folkwang Kammerorchester Essen begibt er sich mitten
hinein in das Treiben am Hof von Turin: Dort unterhielten die Savoyer für ihre Feste und zur
Unterhaltung eine Hofkapelle nach französischem Vorbild. Ihre Kapellmeister waren namhafte
Musiker und in ganz Europa berühmt. Wer hier ausgebildet wurde, konnte ohne weiteres in den

musikalischen Hochburgen von Paris oder Dresden Karriere machen. Besozzi, Guignon, Leclair oder
Pugnani – echte Superstars ihrer Zeit, die das FKO mit Reinhard Goebel wiederentdeckt!
In drei Oboenkonzerten ist die renommierte Oboistin Céline Moinet zu erleben, die seit 2008 die
Solo-Oboe der Sächsischen Staatskapelle Dresden spielt und international als Solistin,
Kammermusikerin und Dozentin gefragt ist.

Céline Moinet, Oboe
Reinhard Goebel, Leitung

Giovanni Antonio Giay Sinfonia C-Dur für Streicher & Basso continuo
Alessandro Besozzi “Concert pour Paris” für Oboe, Streicher & Basso continuo
Jean-Pierre Guignon “Folies d’Espagne” – 12 Variationen für zwei Violinen solo op. 9
Jean-Marie Leclair Concerto C-Dur op. 7 Nr. 3 für Oboe, Streicher & Basso continuo
Carlo Besozzi Concerto Nr. 6 B-Dur für Oboe, Streicher & Basso continuo
Gaetano Pugnani Sinfonie F-Dur op. 4, Nr. 6 für Streicher & Basso continuo

Comedy meets Magic! In seinem Programm "Magier des Monats"
zeigt Marc Weide, Weltmeister der Zauberkunst, warum er nicht nur
zaubern, sondern auch begeistern kann.

Mit verblüffenden Tricks, schlagfertigem Humor und jeder Menge
Überraschungen sorgt er für einen Abend voller Staunen und Lachen.

Clever. Witzig. Unfassbar magisch. Nicht verpassen!

Ein Abend voller Wow-Momente.

©FotoagenturWolf

Einlass: 19:00 Uhr

Musik beflügelt und beseelt uns, nimmt uns mit in die Welt der Phantasie und Emotionen und lässt uns den Alltag vergessen. Es gibt kaum eine Geschichte, die die Menschen nicht in Form eines Musicals verzaubert hat.

Wir laden Sie herzlich ein, unsere beiden Musicalprofis auf eine musikalische und kulinarische Reise zu begleiten, und hautnah dabei zu sein, wenn Donna mit Mamma Mia! die Bude rockt oder die Tränen in Elisabeths Augen funkeln.

Spannung, Emotionen, Nostalgie und jede Menge Gaumenfreude - die neue Dinnershow ist für die Musical-Liebhaber und Gourmets unter Ihnen definitiv ein Muss. Lassen Sie sich von unseren professionellen Sängern verzaubern und in die Welt der beliebtesten Klassiker, wie Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Elisabeth oder Grease entführen. Aber auch an moderneren Musicalhighlights wird Ihnen einiges geboten. Beim Musical-Dinner ist für jeden etwas dabei, denn Sie müssen sich nicht nur für ein Musical entscheiden, sondern erleben die gesamte Bandbreite der Evergreens, romantischen Duette und Showstopper aus der ersten Reihe. Vergessen Sie für ein paar Stunden alles um sich herum, geben Sie sich voll und ganz der Show hin und genießen Sie zwischendurch das köstliche Mehr-Gänge-Menü, das den Abend perfekt abrundet. Erleben Sie „Das Musical-Dinner“ mit allen Sinnen und teilen Sie Ihre Leidenschaft für Musicals und gutes Essen mit dem Ensemble und anderen Fans. Gänsehaut ist hier vorprogrammiert.

Sie sind auf den Geschmack gekommen? Dann sichern Sie sich jetzt Tickets für „Das Musical-Dinner“ und erleben Sie einen einzigartigen Abend wie am Broadway!
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zug

Der gefeierte Folkmusiker Seth Lakeman tourt mit seinem neuen Album "The Granite Way" - wie immer in den letzten Jahren auch mit einem Auftritt bei uns!

Seth Lakeman wurde in den musikalischen Mainstream katapultiert, als er 2005 für sein Album "Kitty Jay" für den Mercury Music Prize nominiert wurde. Inspiriert von den Legenden und Geschichten von Dartmoor, wo Seth aufwuchs, wurde es von seinem älteren Bruder Sean Lakeman produziert und kostete nur 300 Pfund, um es in seiner Küche in einem Dorf in Dartmoor aufzunehmen.

Mehrere Alben, Tourneen und hochkarätige Kollaborationen später bereitet sich der gefeierte Folk-Künstler nun auf Tour zum Album vor. Dies ist eine Sammlung von Songs, die zusammen mit einer Gruppe langjähriger Mitarbeiter von Seth aufgenommen wurden, die seinen Wurzeln treu bleiben und sich auf alte Geschichten beziehen, die das frühe Geschichtenerzählen im West Country inspiriert haben.

Seth Lakeman: "Jeder Song fühlt sich durch die Geschichte stark mit den Mooren und dem Meer verbunden. Ich hatte die Geschichten und Lieder im Voraus geschrieben und hatte die melodischen Melodien für uns alle bereit, um sie zu erkunden, als wir im Raum aufnahmen, und das musikalische Zusammenspiel zwischen dieser Besetzung zeigt wirklich ihren Appetit auf Klänge und Themen innerhalb der Folk-Tradition."

In den letzten Jahren war Seth hocherfreut, als er gebeten wurde, auf Van Morrisons Album "Moving On Skiffle" aufzunehmen, und er arbeitete mit Public Service Broadcasting zusammen. Seth hat zuvor auch ausgiebig mit Robert Plant (Led Zeppelin) und seiner Band The Sensational Space Shifters gearbeitet und getourt.

Copyright: Seth Lakeman

Einlass: 20:00 Uhr

Peter Orloff und die Schwarzmeerkosaken – diese bewährte Show blickt auf ein halbes Jahrhundert Geschichte zurück. Als damals jüngster Sänger aller Kosakenchöre stand Peter Orloff bereits seit der ersten Stunde mit auf der Bühne. Nun ist der deutsche Schlagersänger wieder auf Europa-Tournee!

Peter Orloff entstammt einem alten, russischen Adelsgeschlecht. Sein Vater, Sohn eines Zaren-Generals, war Theologe und leitete später den in den 30er Jahren gegründeten Schwarzmeer Kosaken-Chor, in dem Peter Orloff seine Stimme unter Beweis stellte.

Das Konzert ist eine musikalische Reise durch die märchenhafte Welt des alten Russland mit Romanzen, Geschichten und Balladen von grandioser Ausdruckskraft, tiefer Melancholie und überschäumendem Temperament. Ein Muss für jeden Fan russischer Chöre!

Einlass: 18:00 Uhr

Turbulente Dschungel-Action über Freundschaften, die Grenzen überwinden: Im energiegeladenen Musical „Dschungelbuch“ erwacht der Urwald zum Leben. Mogli und seine tierischen Freunde nehmen Klein und Groß mit auf eine abenteuerliche Reise. Eigens komponierte Musicalhits, viel Spannung und Humor sorgen für ein unterhaltsames Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Musical-Macher schaffen unvergessliche Show
Mit großem Herz und viel Temperament setzt das Theater Liberi den zeitlosen Bestseller von Rudyard Kipling über das mutige Findelkind und den Dschungelbuch-Liebling Balu neu in Szene. Ein beeindruckendes Bühnenbild, farbenfrohe Kostüme und bestens ausgebildete Musicaldarsteller hauchen dem Dschungel Leben ein. Musikalisch wird dem Publikum einiges geboten: eine groovende Affenbande, Shir Khan als König des Rock ´n´ Roll und ein funkiges Finale – abgerundet durch rasante Choreografien.

Im Dschungel wartet das Abenteuer
Seit über hundert Jahren fasziniert die Geschichte vom Findelkind Mogli ganze Generationen. In dem Wolfsrudel um Oberhaupt Akela, dem herzensguten Bären Balu und dem weisen Panther Baghira hat Mogli eine neue Familie gefunden, die ihm die Gesetze des Dschungels lehrt. Aufregende und große Abenteuer stehen bevor, denn Mogli trifft nicht nur auf eine wilde Affenbande, sondern auch auf ulkige Geier und die geheimnisvolle Schlange Kaa. Aber der Urwald birgt auch Gefahren: Der Tiger Shir Khan fürchtet seine Stellung als König des Dschungels und will das Menschenkind vertreiben. Mogli beginnt sich zu fragen, wo er eigentlich hingehört. Und als ihm dann noch das Mädchen mit der roten Blume begegnet, steht seine Welt endgültig auf dem Kopf…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Er hat in einem Programm mehr Ideen als Politiker ein Leben lang, schrieb die Stuttgarter Zeitung einmal über Leukert. In der Tat zeigt der Kabarettist, Buchautor und Musiker eine inhaltlliche und darstellerische Vielfalt, die in der Comedy-Szene selten ist.
An seinem bunten Abend sondiert er die Sachlage per se, wobei er sich thematisch auf das Leben in diesem Universum beschränkt: Barthaare im Waschbecken, das entbehrungs-reiche Dasein nach dem Tod, der deutsche Schlager als inneres Erlebnis und natürlich Ehefrauen sowie andere Erziehungs-berechtigte.
Auch der geplagte Autofahrer kommt zu Wort - früher bei der Naturfreundejugend, heute Mercedes AMG-Fahrer, beschreibt der Berliner ganz persönlich seine Entwicklung vom radikalen Softie zum gemäßigten Wutbürger.
Leukert war Gast in zahlreichen öffentlich-rechtlichen Sendungen wie WDR-Kabarettfest oder BR-Schlachthof. Er brilliert regelmäßig als Headliner im Quatsch Comedy Club.

Einlass: 19:30

Einlass: ab 19:00 Uhr

Unter den kulturellen Zentren des italienischen Barocks ist Turin eines der weniger bekannten – und
damit passt die norditalienische Stadt perfekt zu Alte-Musik-Spezialist Reinhard Goebel! Mit Hingabe
durchforstet er Archive und Bibliotheken und hat dabei schon so manchen vergessenen Schatz
gehoben. In seinem Programm mit dem Folkwang Kammerorchester Essen begibt er sich mitten
hinein in das Treiben am Hof von Turin: Dort unterhielten die Savoyer für ihre Feste und zur
Unterhaltung eine Hofkapelle nach französischem Vorbild. Ihre Kapellmeister waren namhafte
Musiker und in ganz Europa berühmt. Wer hier ausgebildet wurde, konnte ohne weiteres in den

musikalischen Hochburgen von Paris oder Dresden Karriere machen. Besozzi, Guignon, Leclair oder
Pugnani – echte Superstars ihrer Zeit, die das FKO mit Reinhard Goebel wiederentdeckt!
In drei Oboenkonzerten ist die renommierte Oboistin Céline Moinet zu erleben, die seit 2008 die
Solo-Oboe der Sächsischen Staatskapelle Dresden spielt und international als Solistin,
Kammermusikerin und Dozentin gefragt ist.

Céline Moinet, Oboe
Reinhard Goebel, Leitung

Giovanni Antonio Giay Sinfonia C-Dur für Streicher & Basso continuo
Alessandro Besozzi “Concert pour Paris” für Oboe, Streicher & Basso continuo
Jean-Pierre Guignon “Folies d’Espagne” – 12 Variationen für zwei Violinen solo op. 9
Jean-Marie Leclair Concerto C-Dur op. 7 Nr. 3 für Oboe, Streicher & Basso continuo
Carlo Besozzi Concerto Nr. 6 B-Dur für Oboe, Streicher & Basso continuo
Gaetano Pugnani Sinfonie F-Dur op. 4, Nr. 6 für Streicher & Basso continuo

Daniel Luis - HYPERAKTIV

DANIEL LUIS geht bei Social Media durch die Decke. Sein Spezialgebiet ist die spontane Interaktion & das Roasting des Publikums. Setz Dich lieber nicht in die 1.Reihe! Oder traust Du Dich doch? Sein Stand Up Comedy Solo Programm HYPERAKTIV hat es in sich! Sehr aufgedreht & aufgeregt redet er über Stereotypen, das verrückte Leben in Berlin & merkwürdige Alltagsbeobachtungen.
Daniel Luis ist geboren und aufgewachsen in Berlin Wedding, als Sohn ausländischer Einwanderer. Er war schon immer der Klassenentertainer. Jetzt macht er es über große Umwege zum Beruf. Vom Gangmitglied zum BWL Diplom, vom Bagpacker (85 Länder) zum Vegetarier, vom Model zum Grundschullehrer, vom selbstständigen zur Langzeitarbeitslosigkeit. Und jetzt zum Comedian. Was für andere eine Lücke im Lebenslauf ist, ist für Daniel Luis der Stoff aus dem er Comedy macht.

Einlass: 19:30

Dieser Titel des aktuellen Programms von Jochen Malmsheimer geht auf Simon Bolivar zurück, der ja, wenn man dem Internet glauben möchte, und das tun ja inzwischen viel zu viele, lange mit Jean Paul Sartre zusammen lebte. Vielleicht war es aber auch Simone Signoret, die mit Sartre zusammenlebte.
Oder Sartre lebte allein, dafür ständig im Boudoire. Vielleicht lebte Sartre aber auch mit niemanden zusammen, außer vielleicht mit einem Beaujolais und einigen Jetons. Gitanes. Wer vermag das zu sagen? Und, vor allem, warum? In diesem zwar morgenleerenden, dafür aber abendfüllenden Programm kommen weder Elenantilopen noch Bromelien oder andere Süßgrasartige vor, weil die, vollkommen zu Recht, streng geschützt sind. Zudem geht es, neben allerlei Absonderlichkeiten mehr, um den Fundamentalirrtum Radfahren, die Seltenheit von Kunst, ihre rätselhafte Beziehung zum Mond und andere große und mittelgroße Fragen, und zwar sehr rigoros. Doch wie immer und überall gilt auch hier: Was wirklich geschieht, weiß allein der Wind!

Einlass: 19:00 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Und raus bist du‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Restaurant Walkmühle in Mülheim an der Ruhr stattfinden wird.

Sie befinden sich im Ballsaal des exquisiten Wellnesshotels „Pachisi“. Das Galaessen steht bereit und aus der Küche duftet es bereits köstlich. Nach dem anstrengenden Yoga-Nachmittag haben Sie sich ihr Dinner wirklich verdient! Oder haben Sie sich lieber beim Bogenschießen oder in der Wassergymnastik ausgetobt? In welcher Gruppe Sie auch waren - nun treffen Sie sich gemeinsam zum Festschmaus und der exklusiven Vorstellung des neuen Brettspiels „Und raus bist Du“ - die Spieleautorin persönlich wird anwesend sein! Sehr zum Leidwesen der Yoga-Ikone Eva Endlich, die ihre Gäste lieber zeitig ins Bett geschickt hätte. Schließlich steht morgen „Yoga bei Sonnenaufgang“ auf dem Programm. Doch was als witziger Spieleabend angekündigt wurde, wird bitterer Ernst: Eine Leiche hängt tot über dem Gartenzaun - mit einem Pfeil in der Brust. Ein Wettstreit der konkurrierenden Sportgruppen? Oder eine perfide Version des „Spiel des Lebens“? Würfeln Sie mit! Es geht um nichts weniger als um die Wahrheit und die Notwendigkeit, den oder die Täter(in) ausfindig zu machen!

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Restaurant Walkmühle, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

„Statt wesentlich die Welt bewegt,
hab’ ich wohl nur das Meer gepflügt…“
ein Rigorosum sondershausen

Dieser Titel des neuen Programms von Jochen Malmsheimer geht auf
Simon Bolivar zurück, der ja, wenn man dem Internet glauben möchte,
und das tun ja inzwischen viel zu viele, lange mit Jean Paul Sartre
zusammen lebte. Vielleicht war es aber auch Simone Signoret, die mit
Sartre zusammenlebte.
Oder Sartre lebte allein, dafür ständig im Boudoire.
Vielleicht lebte Sartre aber auch mit niemanden zusammen, außer
vielleicht mit einem Beaujolais und einigen Jetons. Gitanes.
Wer vermag das zu sagen? Und, vor allem, warum?
In diesem zwar morgenleerenden, dafür aber abendfüllenden Programm
kommen weder Elenantilopen noch Bromelien oder andere
Süßgrasartige vor, weil die, vollkommen zu Recht, streng geschützt sind.
Zudem geht es, neben allerlei Absonderlichkeiten mehr, um den
Fundamentalirrtum Radfahren, die Seltenheit von Kunst, ihre rätselhafte
Beziehung zum Mond und andere große und mittelgroße Fragen, und
zwar sehr rigoros.
Doch wie immer und überall gilt auch hier:
Was wirklich geschieht, weiß allein der Wind!

Einlass: 19:00 Uhr

Programm:


Camille Saint-Saëns:
Symphonie Nr. 3 c-Moll op. 78 „Orgelsymphonie”

Gabriel Fauré:
Requiem op. 48


Tischgespräch mit Bjørn Woll um 19 Uhr im Kleinen Saal


Mitwirkende:

Alexandra Flood, Sopran
Yancheng Chen, Bariton
Christian Schmitt, Orgel

Philharmonischer Chor Bochum
(Mateo Peñaloza Cecconi, Einstudierung)
Bochumer Symphoniker
Steven Sloane, Dirigent


Foto Steven Sloane: © Christoph Fein
Foto Yancheng Chen: © Björn Hickmann

Hausöffnung um 18:45 Uhr, Einführung im Kleinen Saal um 19:00 Uhr