Die „POV: SUMMER TOUR 2027“ wird für Nico Santos zu etwas ganz Besonderem: Neben seinen größten Hits bringt er die Songs seines Alter Egos SANTOS sowie die neuen Tracks seines Albums „POV“ mit auf Tour. Gleichzeitig feiert er im Sommer 2027 zehn Jahre „Rooftop“ – den Song, mit dem alles begann. Was als Debüt-Hit startete, entwickelte sich zum Soundtrack einer außergewöhnlichen Karriere: Heute zählt Nico Santos mit weltweit einer Milliarde Streams zu den beliebtesten und erfolgreichsten Pop-Künstlern unserer Zeit.

Nach seiner zweiten großen Arena Tour 2026 ist die „POV: SUMMER TOUR 2027“ die nächste Gelegenheit, Nico Santos genau dort zu erleben, wo seine Musik besonders intensiv wirkt: unter freiem Himmel, gemeinsam mit Tausenden Fans. Hits wie „Play with Fire“, „Die Sonne“ und „Optimist“ treffen auf Songs von seinem neuen Album „POV“, die Nico Santos gemeinsam mit seiner sechsköpfigen Band erstmals Open Air präsentiert.

Dabei darf auch das visuelle Live-Erlebnis nicht fehlen: Feurige Show-Effects, mit denen Nico Santos bereits 2026 beim „Deichbrand“, „Superbloom“ oder „Lovestream“ für unvergessliche Festivalmomente sorgte, treffen auf einen Sound, der direkt ins Herz und in die Beine geht.

Einlass: 18:00 Uhr

Leidenschaftlich grenzenlos“
Leitung: Achim Fiedler
Lena Majewski, Klavier

Piotr I. Tschaikowsky: Romeo und Julia, Fantasie-Ouvertüre
Clara Schumann: Klavierkonzert a-Moll
Piotr I. Tschaikowsky: Sinfonie Nr. 5 e-Moll

Zum Saisonabschluss erwartet Sie ein Konzert voller Leidenschaft und großer Emotionen. Im Mittelpunkt steht Clara Schumanns einziges Klavierkonzert – ein jugendlich-frisches Meisterwerk voller Virtuosität und poetischer Ausdruckskraft, interpretiert von der vielfach ausgezeichneten Pianistin Lena Josephine Majewski aus Villingen-Schwenningen.
Den zweiten Höhepunkt bildet Tschaikowskis berühmte 5. Sinfonie, die mit ihrer eindrucksvollen Dramatik und ihrem bewegenden „Schicksalsmotiv“ zu den bedeutendsten Werken der sinfonischen Literatur zählt. Ein klangvoller Saisonabschluss mit zwei außergewöhnlichen Meisterwerken der Romantik.

Einlass: 17:30 Uhr

BOHEMIAN SPIRIT
FREIHEIT, FANTASIE UND FEURIGE FUNKEN

Das ECHO Klassik-prämierte Ensemble Spark entführt seine Zuhörerinnen und Zuhörer in die schillernde Welt der Bohème, dem Zuhause der Kunstschaffenden, Idealisten und Individualisten, Freigeister und Visionäre. Hier darf man groß träumen, eigene Wege gehen, sich frei entfalten und selbst verwirklichen.
Alles ist möglich; der Fantasie sind keine Grenzen gesetzt. Und zugleich ist an diesem Ort die Sehnsucht spürbar, sich mit der eigenen Stimme und den eigenen Ideen Gehör zu verschaffen, gesehen zu werden, eine Spur zu hinterlassen.

Bohemian Spirit ist Sparks Klang gewordene Liebeserklärung an die Freiheit und ein Leben, das sich nicht in Schablonen pressen lässt. Wenn die Fab Five der Klassik die Kraft des persönlichen Ausdrucks und die Lust am musikalischen Experiment zelebrieren, dann erzählen sie auch ihre eigene Geschichte. Bohème mit Blockflöte! Und so gibt es in diesem aufregenden Parforceritt vor allem auch das zu erleben, wofür Fans rund um den Globus das abenteuerlustige Quintett seit rund zwanzig Jahren lieben: Musik jenseits aller Genregrenzen. Musik, die Menschen verbindet.

Bereits zum dritten Mal bereichert Spark die Alpirsbacher Kreuzgangkonzerte. Abschlusskonzert im Jubiläumsjahr mit Farblicht-Beleuchtung, abgestimmt auf das Programm.

"Weltklassik am Klavier - Rasend, flirrend, geisterhaft: Liszts zwölf Transzendentale Etüden!"

Franz Liszt
Études d'exécution transcendante S. 139
1. Preludio
2. Ohne Titel - Molto vivace
3. Paysage
4. Mazeppa
5. Feux-follets
6. Vision
7. Eroica
8. Wilde Jagd
9. Ricordanza
10. Ohne Titel - Allegro agitato molto
11. Harmonies du soir
12. Chasse-neige

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

"Weltklassik am Klavier - Beethoven Moments – Musik, die alles verändert!"

Wolfgang Amadeus Mozart
Sonate Nr. 4 B-Dur KV 282
I. Adagio
II. Menuetto I und II
III. Allegro

Frédéric Chopin
Barcarolle Fis-Dur op. 60

Maurice Ravel
La Valse

- Pause -

Ludwig van Beethoven
Sechs Bagatellen op. 126
1. G-Dur
2. g-Moll
3. Es-Dur
4. B-Dur
5. G-Dur
6. Es-Dur

Sonate Nr. 31 As-Dur op. 110
I. Moderato cantabile molto espressivo
II. Scherzo: Allegro molto
III. Adagio ma non troppo. Fuga: Allegro ma non troppo

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Ein Best Ager in der Blüte des Verfalls

Hans Gerzlich ist entsetzt, als er plötzlich feststellt, dass er im gleichen Jahr geboren ist wie... alte Leute. In den Werbepausen seiner Lieblingssendung werden keine verführerischen Aftershaves und rasante Sportwagen mehr angeboten, sondern Granufink, Voltaren und Wärmepflaster.

Außen 50, innen 20, fragt er sich noch immer, wann das Leben endlich anfängt. Doch stattdessen flattert schon wieder die persönliche Renteninformation ins Haus und seine Berechnungen ergeben, dass er bei einem Renteneintritt mit 67 für elf Tage recht komfortabel leben könnte. Eine Erhöhung des Flaschenpfands würde er deshalb sehr begrüßen.

Aber auch über das Verdrängen des eigenen Ablebens denkt er nach. Über verpasste Chancen, dafür zunehmende Gelassenheit, wie eine neue Altersethik aussehen müsste, in der Wirtschaftlichkeit zwar eine Rolle, aber nicht die 1. Geige spielt und welche Sprache er am besten noch lernen sollte, um sich später mit seiner Pflegekraft verständigen zu können.

Bei dem Kabarettprogramm „Ich hatte mich jünger in Erinnerung“ werden Sie sich kringelig lachen, wenn Sie 50 sind, mal 50 waren oder vorhaben, irgendwann 50 zu werden. Aber Achtung: Sie werden anschließend schon wieder zwei Stunden älter sein und etliche Lachfalten mehr haben.

Copyright : Veranstalter

Einlass: 18:30

Immer heißt es: „Sei einfach du selbst!“ Aber was, wenn du selbst auch nur müdes Mittelmaß bist? „Authentizität“ ist nicht nur schwer zu buchstabieren, sondern auch meist der Beginn einer lebenslangen Enttäuschung. Für alle! Auch Florian Hacke hat wirklich lange versucht, einfach er selbst zu sein und gleichzeitig seine Mitmenschen zu respektieren. Er setzt jetzt auf glaubwürdelose Ehrlichkeit und macht der Welt ein niedrigschwelliges Angebot: Er hindert niemanden aktiv daran, das Beste von ihm zu halten, aber wenn man ihn ehrlich fragt, dann kann er für nichts garantieren. „Authentischkeit“ ist deine Chance, einen Abend lang genau das Wrack zu sein, das auch dir jeden Morgen aus dem Badezimmerspiegel entgegenblickt. Ohne Druck. Ohne Anspruch. Aber mit Sekt. Damit du hinterher sagen kannst: „Ach, im Vergleich geht´s mir doch gar nicht so schlecht!“

Einlass: 19:00 Uhr

Für Fans von: The XX, Imagine Dragons, Milky Chance

An der Schnittstelle von Pop, Electro, Rock und einem Hauch von Americana bewegt sich der Sound dieser in Straßburg ansässigen Band zwischen Intimität und Erhabenheit, Licht und Dunkelheit. Das 2025 gegründete Projekt wird von Ben, Sänger und Songwriter, und Thomas, Multi-Instrumentalist, geleitet, der die Ideen durch reichhaltige, mitreißende Produktionen zum Leben erweckt. Ben schreibt bereits seit mehreren Jahren Songs, insbesondere für andere Projekte wie „fuseo“, das 21 Millionen Streams verzeichnen konnte. Sein Gespür für Melodien und sein aufrichtiges Songwriting bilden den emotionalen Kern der Band. Er verfügt über fundierte Bühnenerfahrung, die er bei zahlreichen Auftritten, darunter bei den „Eurockéennes“ und dem „Printemps de Bourges“, gesammelt hat.

An seiner Seite erschafft Thomas Kieffer ein kraftvolles Klanguniversum, in dem er akustische Instrumente, Elektro und moderne Produktion miteinander verbindet, um eine Balance zwischen Authentizität und Tiefe zu schaffen. Thomas Kieffer ist selbst für sein Soloprojekt bekannt und trat europaweit in renommierten Veranstaltungsorten auf, darunter das Olympia in Paris. Mit Nico am Bass und Damien am Schlagzeug, zwei erfahrenen Musikern, verfügt die Band über eine solide Grundlage für ihre Live-Auftritte.

Der Name „Sodas & Monsters“ spiegelt die Dualität ihrer Musik wider: Die „Sodas“ stehen für die süßen, eingängigen Melodien, während die „Monsters“ die tieferen, atmosphärischeren Klangtexturen heraufbeschwören.

Ihre aus sechs Titeln bestehende Debüt-EP wurde von Christian „Wind“ Lang (Cock Robin) produziert und von Binj (Parcels, Thomas Bangalter) gemastert. Dieses Projekt legt den Grundstein für ihr musikalisches Universum: emotionaler, tiefgründiger, cineastischer Rock.

Support: THOMAS KIEFFER
Singer-/Songwriting, Folk & Americana mit 70er-Flair

Einlass ab 19.30 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Grenzenlose Fantasie - flüchtige Farben, dramatische Tiefe!"

Robert Schumann
Acht Fantasiestücke op. 12
1. Des Abends
2. Aufschwung
3. Warum?
4. Grillen
5. In der Nacht
6. Fabel
7. Traumes Wirren
8. Ende vom Lied

Franz Liszt
Fantasie und Fuge über das Thema B-A-C-H S. 529

- Pause -

Alexander Skrjabin
Aus: Préludes op. 11
21. B-Dur

Frédéric Chopin
Fantasie f-Moll op. 49

Johannes Brahms
Drei Intermezzi op. 117
I. Andante moderato
II. Andante non troppo e con molto expressione
III. Andante con moto

Alexander Skrjabin
Fantasie h-Moll op. 28

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

"Weltklassik am Klavier - Grenzenlose Fantasie - flüchtige Farben, dramatische Tiefe!"

Robert Schumann
Acht Fantasiestücke op. 12
1. Des Abends
2. Aufschwung
3. Warum?
4. Grillen
5. In der Nacht
6. Fabel
7. Traumes Wirren
8. Ende vom Lied

Franz Liszt
Fantasie und Fuge über das Thema B-A-C-H S. 529

- Pause -

Alexander Skrjabin
Aus: Préludes op. 11
21. B-Dur

Frédéric Chopin
Fantasie f-Moll op. 49

Johannes Brahms
Drei Intermezzi op. 117
I. Andante moderato
II. Andante non troppo e con molto expressione
III. Andante con moto

Alexander Skrjabin
Fantasie h-Moll op. 28

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

INGRID KÜHNE SOLOPROGRAMM »Ja, aber ohne mich!« Ja, aber ohne mich! Hier wird sehr schnell klar, was die Niederrheinerin Ingrid Kühne in ihrem 4. Soloprogramm sagen will. Vieles verändert sich in der Welt und da bezieht sie ganz klar Stellung, in dem sie den Satz: "Ja, aber ohne mich!" raushaut. Dann muss man auch mal über Sachen diskutieren, warum zum Beispiel plötzlich Deckel an Flaschen dranhängen bleiben müssen, oder warum sie das Thema Politik erst gar nicht anspricht. Als Bürgermeisterin würde sie viel lieber die Geburtstage der Menschen feiern, als sich über etwas im Rat streiten. Es wird auch dieses Mal nicht laut, böse oder schimpfend, sondern wie immer - einfach nur lustig. Sie freut sich auf ihr Publikum, das hoffentlich sagt: Ja, gerne mit mir!

Einlass: 19:00 Uhr

„DIBEDIBEDAB! Das Kikaninchen-Musical“

Endlich kommt Kikaninchen auf die große Bühne! Gemeinsam mit Anni und Christian
erlebt der beliebte TV-Held neue, lustige und fantasievolle Abenteuer – kindgerecht,
herzlich und voller Humor.

In der vertrauten „Schnipselwelt“ wird aus kleinen Ideen großes Theater: Die drei
Freunde werden zu Piraten, Rittern, Prinzessinnen oder Raumfahrern, reisen durch ferne
Welten und lassen mit viel Fantasie alltägliche Dinge lebendig werden. Dabei bleibt alles
sanft, fröhlich und ohne echte Gefahren – perfekt für die jüngsten Zuschauer.
Bekannte Songs aus der Fernsehsendung sorgen für Wiedererkennung und gute Laune
und sind spielerisch in die Handlung eingebunden. Mit viel Musik, Bewegung und
Mitmachmomenten werden die Kinder aktiv ins Geschehen einbezogen.
„DIBEDIBEDAB!“ ist ein liebevolles Musicalerlebnis für Kinder und Eltern – bunt,
fantasievoll und zum Staunen nah.

Einlass 14:00 Uhr

Ela und die Herzensbrecher entführen ihr Publikum mit ihren mitreißenden Interpretationen der Schlagerhits der 50er und 60er Jahre auf eine musikalische Zeitreise. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Nostalgie, Charme und Leidenschaft begeistern die Musiker Ela Kirchner (Gesang), Manne Stauss (Gesang/Akkordeon), Buddy Bosch (Gesang/Gitarre) und Hardy Fritsch (Gesang/Bass) ihr Publikum bei jedem Auftritt.

Ela Kirchner, die charismatische Sängerin der Band, verzaubert mit ihrer glockenklaren, kraftvollen Stimme und ihrer authentischen Interpretation der großen Schlagerklassiker. Zusammen mit den großartigen Musikern Manne, Buddy und Hardy sorgt sie für unvergessliche Live-Momente, die das Publikum zum Tanzen und Mitsingen animieren.

Ob bei Konzerten, privaten Feiern oder Firmenevents - Ela und die Herzensbrecher versprühen gute Laune und bringen das Flair der goldenen Schlagerära zurück auf die Bühne. Mit ihrem breit gefächerten Repertoire von bekannten Hits wie "Schuld war nur der Bossa Nova" bis hin zu Geheimtipps aus vergangenen Zeiten begeistern sie Jung und Alt gleichermaßen.

Erleben Sie Ela und die Herzensbrecher live und lassen Sie sich von ihrer musikalischen Vielfalt und ihrem einzigartigen Charme verzaubern.

Copyright : Veranstalter

Einlass: 18:30 Uhr

Holger Mück, ein begnadeter Dirigent und Musiker, hat es geschafft, die Tradition der Egerländer Blasmusik auf eine moderne und mitreißende Weise zu interpretieren. Mit seinem außergewöhnlichen, renommierten Orchester hat er bereits deutschlandweit zahlreiche Erfolge gefeiert, u.a. neun CD´s veröffentlicht und sich einen Namen in der gesamten Musikszene gemacht.
Leidenschaftliche Interpretationen beliebter und unvergessener Egerländer Melodien gehören genauso zum Live-Programm von Holger Mück und seiner Egerländer Blasmusik wie auch neue, speziell für das Orchester zugeschnittene ideenreiche Kompositionen und Arrangements.

Holger Mück und seine Egerländer Blasmusik, diese einzigartige Kombination aus traditionellen Klängen und zeitgemäßer Präsentation, werden ihr breitgefächertes Repertoire präsentieren, das von mitreißenden Polkas und Walzern bis hin zu gefühlvollen Melodien reicht.
Durch das Programm führt die charmante Sängerin und Moderatorin Sandra Spindler.
Aus ihrem Duett mit Holger Mück und seinem weiteren Gesangspartner Kalle Belz erschließt sich ein Trio, dessen Harmonie einfach zum Verlieben ist.

"Traditionen zu bewahren ist eine ehrenwerte Aufgabe, neue Wege zu gehen und die Spielart der Egerländer und böhmischen Blasmusik weiterzuentwickeln ist unser Ziel. Wir wollen diese Blasmusik pflegen, erhalten, aber vor allem auch mit neuen Ideen diese wunderbare Musiktradition in die Zukunft tragen", so Holger Mück.

Sichern Sie sich schon jetzt Ihre Karte im Vorverkauf für dieses einmalige Musik-Ereignis.

Copyright: Holger Mück

Einlass: 17:00 Uhr

Vom viralen Internet-Phänomen zur absoluten Live-Sensation – Joe Di Nardo ist zurück mit seinem brandneuen Bühnenprogramm „DON‘T TATSCHI SONST KLATSCHI“

Der ehemalige Apotheker und gefeierte „Italo-Schwabe“ erobert nach seiner restlos ausverkauften Debüt-Tour „COMEDY al dente“ erneut die Bühnen der Republik. Mit seinem neuen Programm „DON‘T TATSCHI SONST KLATSCHI“ liefert Joe Di Nardo ein explosives Feuerwerk aus rasanter Sketch-Comedy, gefühlvoller Musik und grenzenloser „Amore“.

Wer an Joe Di Nardo denkt, hat unweigerlich das Bild des verzweifelten italienischen Kellners vor Augen, der an der kulinarischen Ignoranz seiner Gäste – von der Bestellung von „Spaghetti a yo-yo“ bis hin zu „Pizza Pfannkuchen“ – beinahe zerbricht. Was einst mit einem witzigen Lip-Sync-Video in der Apotheke begann, hat sich längst zu einem echten Comedy-Imperium entwickelt. Über 1,1 Millionen Menschen folgen dem charismatischen Entertainer mittlerweile auf Social Media. Doch Joe Di Nardo ist weit mehr als nur ein Internet-Star. Er hat den Sprung von den Bildschirmen auf die Live-Bühnen meisterhaft vollzogen und sich als eine der spannendsten und eigenständigsten Stimmen der internationalen Comedy-Szene etabliert.

Nach dem überwältigenden Erfolg seiner ersten Tour legt er nun mit „DON‘T TATSCHI SONST KLATSCHI“ eindrucksvoll nach. Die Zuschauer erwartet ein rasantes Panorama aus überspitzten Akzenten, herrlich absurden Archetypen und purer Leidenschaft. Mit gnadenlos schnellen Rollenwechseln schlüpft Di Nardo in die Haut seiner geliebten Kultfiguren: Da ist „Antonio“, der südländisch-überemotionale Typ; der geschniegelte „Don Dondi“, der mafiöse Klischees mit pseudo-cooler Autorität persifliert; oder die chaotische „Ruina Bauer“, deren Humor durch hemmungslose Eskalation und Direktheit besticht. Di Nardo karikiert dabei verschiedenste Kulturen und Alltagssituationen meisterhaft, ohne sie jemals zu verraten. Es ist diese einzigartige Mischung aus satirischem Biss, tiefgreifender Empathie und charmanter Provokation, die seine Charaktere gleichzeitig so überzeichnet und doch eindrucksvoll authentisch macht.

Ein Abend mit Joe Di Nardo bietet jedoch weitaus mehr als klassische Pointen. Der Künstler hat eine ganz besondere Geheimwaffe: seine herausragende Gesangsstimme. Schon bei Stefan Raabs legendärer Casting-Show „SSDSDSSWEMUGABRTLAD“ bewies er einem Millionenpublikum sein enormes musikalisches Talent. In „DON‘T TATSCHI SONST KLATSCHI“ entfaltet sich deshalb eine mitreißende Dynamik aus brandneuen Sketchen, spontaner Impro-Comedy, den beliebtesten Internet-Klassikern und emotionalen italienischen Balladen. Di Nardo nimmt sein Publikum mit auf einen zweistündigen Kurzurlaub, in dem deutscher Pragmatismus frontal auf das südländische Dolce Vita prallt.

Was ihn darüber hinaus maßgeblich von anderen Künstlern unterscheidet, ist seine unbändige Freude an der Publikumsinteraktion. Der direkte Dialog mit dem Saal ist ein essenzieller Bestandteil seiner Dramaturgie. Er bezieht seine Fans aktiv in die Show ein, wodurch jede einzelne Vorstellung ihren ganz eigenen, unverwechselbaren Charakter erhält. „Lachen hilft in jeder Lebenslage“, lautet dabei sein erklärter Leitsatz. Mit seinem scharfen, ethnografischen Blick für interkulturelle Missverständnisse hält er der Gesellschaft auf humorvolle Weise den Spiegel vor, egal, ob es um den absurden Apothekenalltag, moderne Erziehungsmethoden oder die Tücken der Gastronomie geht.

Fazit: „DON‘T TATSCHI SONST KLATSCHI“ ist ein absolutes Pflichtprogramm für alle Fans feinster Sketch-Comedy und großartigen Entertainments. Ein Abend voller Überraschungen, exzellenter Charakterstudien und jener Extraportion Herz, die Joe Di Nardo so unverwechselbar macht.

Einlass: 19 Uhr

Zwei Typen, zwei Keyboards, zwei Stimmen und ein Abend voller Überraschungen: Bastian Pusch und Andreas Speckmann präsentieren ein Wunschkonzert der Extraklasse, wie man es noch nie gehört hat!
Ein Wunschkonzert, das jedes Mal komplett anders klingt – ganz nach Lust, Laune und Kreativität des Publikums. Das ist nämlich nicht nur live dabei, sondern gestaltet den Abend interaktiv mit. Im Duett und im Duell improvisieren sich die beiden Ausnahmemusiker kunterbunt durch Klassik, Jazz, Musical und Pop. Ohne Playback, ohne Hilfsmittel und ohne Noten führen sie sich und ihre Pianos an die Leistungsgrenze. Getarnt in Anzug und Fliege wird bei „Notenlos“ der Stilbruch zelebriert und die beiden wollen und haben vor allem eines: Spaß.

Einlass: 19:00 Uhr

Christoph Sonntag ist in „The Länd“ bekannt wie ein „Bunt Dog“: In der ARD als Mitstreiter für die gute Sache bei "Meister des Alltags“, als Akteur bei "Verstehen Sie Spaß?", wo er seine Mitmenschen immer wieder lustig aufs Kreuz legt. Und natürlich auch als "Bruder Christophorus" in seiner Kult-Sendung "Das jüngste Gerü(i)cht", wo er mit einer Fastenpredigt über die anwesenden Politiker herzieht. Aber seine Kernkompetenz ist die Liveshow; dort blüht er zu unglaublicher Größe auf, wenn er mit dem Publikum spricht und wenn er seine wilde technisch-aufwändige Kabarett Show abzieht.
„AZ-NZ, Alte Zeiten, Neue Zeiten“ so hieß Christoph Sonntags Erfolgs Kult-Comedy bei SWR3 und sprengte alle Rekorde! Im Radio begeisterte sie Millionen und die TV-Aufzeichnung aus der Porsche Arena wurde mittlerweile schon über zwei Dutzend Mal in der ARD gesendet. Jetzt kommt der „Der König des Schwäbischen Kabaretts“ (SWR) mit genau diesem Kult zurück; mittlerweile sind nämlich die „Neuen Zeiten“ von damals die neuen Alten Zeiten von heute! Und heute ist morgen schon gestern!

Christoph Sonntag mit neuem Programm "AZNZ 2.0“, aktuell und fulminant, in aufwendiger Inszenierung und mit Tränenlachgarantie!

• Ein tolles Bühnenbild, das seinesgleichen sucht
• Fetzige Musikeinlagen
• Scharfzüngige Wort-Akrobatik
• Und immer wieder Mutterwitz samt Schalk im Nacken

zeigen eindrucksvoll, dass der SWR Recht hat und hatte, wenn er Christoph Sonntag den "König der schwäbischen Kabaretts" nennt.

Wer da nicht dabei ist, ist von gestern!

Einlass: 18:30 Uhr