Einlass: 15:30 Uhr

Halleluja! Seit 29 Jahren erzählen wir jetzt schon die Weihnachtsgeschichte – immer wieder anders.
In einer turbulenten Mischung aus kabarettistischem Theater und Stand-Up-Comedy bringen fünf Vollblut-Komödianten, angeführt von Adelheid Hönes, die alt-und-bekannte Geschichte bewusst stil-und-sicher auf die Bühne. Schwangerschaftsneurosen, Geschenke-Terror und überbuchte Hotels – eine Story mitten aus dem Leben.

Mitreißend-humorvoll, zwischen Satire und Klamauk, respektvoll gegenüber der Vorlage, aber immer mit einem Augenzwinkern: Eine Show, die endlich ALLES enthüllt, was Sie schon immer über Weihnachten wissen wollten! – aber nie zu fragen wagten.

Halleluja! Seit 29 Jahren erzählen wir jetzt schon die Weihnachtsgeschichte – immer wieder anders.
In einer turbulenten Mischung aus kabarettistischem Theater und Stand-Up-Comedy bringen fünf Vollblut-Komödianten, angeführt von Adelheid Hönes, die alt-und-bekannte Geschichte bewusst stil-und-sicher auf die Bühne. Schwangerschaftsneurosen, Geschenke-Terror und überbuchte Hotels – eine Story mitten aus dem Leben.

Mitreißend-humorvoll, zwischen Satire und Klamauk, respektvoll gegenüber der Vorlage, aber immer mit einem Augenzwinkern: Eine Show, die endlich ALLES enthüllt, was Sie schon immer über Weihnachten wissen wollten! – aber nie zu fragen wagten.

DAS RUHRICAL – DAS HERZ DES RUHRGEBIETS AUF DER BÜHNE!

„Türen zu und 3 Stunden einfach nur Spaß und Freude mit der Familie oder den Freunden“, so begrüßte der Hausmeister des RUHRICAL, Erwin Machulke, die Zuschauer. Und er hielt Wort: Das RUHRICAL vereint in einer mitreißenden Show Pop, Rock, Musical und Schlager und erzählt die Geschichten des Ruhrpotts in all seiner Vielfalt – authentisch, leidenschaftlich und voller Humor. Das Publikum tauchte fast drei Stunden lang in Emotionen, Kreativität und die große Herzlichkeit des Reviers ein – ein direkter Zugang ins Herz des Ruhrgebiets und der Besucher.

DER SOUND VON HIER – DAS RUHRICAL

Alles, was das RUHRICAL auf der Bühne präsentiert, ist direkt aus dem Revier – sei es das Ensemble, die Songs oder die Geschichten. RUHRICAL beweist, dass das Gute oft direkt vor uns liegt: Die größten Hits aus dem Ruhrgebiet sind oft auch weltbekannte Klassiker und werden in dieser fulminaten Bühneninszenierung zum musikalischen Höhepunkt. Vom modern arrangierten „Glück auf, der Steiger kommt“ bis zum mitreißenden „Helge Schneider Medley“ – präsentiert vom Stimmwunder Marc Stahlberg – ist jeder Moment garantiert zum Mitsingen und Mitfiebern. Wer sich fragt, was ein Michael Jackson Song mit dem Ruhrgebiet zu tun hat, wird im RUHRICAL die Antwort finden. Hier wird das Gute aus der Region auf einzigartige Weise lebendig – und sorgt für unvergessliche Gänsehautmomente.

TRADITION TRIFFT MODERNE

Tolle Tanzchoreografien und das hymnische „Glück auf, der Steiger kommt“ in einer Inszenierung, die Tradition und Moderne Dynamik des Reviers vereint: Dank realistischer Animationen taucht das Publikum 1000 Meter tief unter die Erde und erlebt die Magie des Ruhrgebiets hautnah. Ob Cranger Kirmes, Stadionbesuch oder Zeit mit Freunden im Schrebergarten – der Ruhrpott wurde im Mondpalast so lebendig.

PETRA & RITCHIE – EINE LIEBE IM RUHRPOTT

Erlebt die berührende Geschichte von Petra und Ritchie, die von Liebe, Zusammenhalt und Miteinander erzählt – trotz aller Widerstände. Inmitten beeindruckender Industriekulissen und an den idyllischen Ufern der Ruhr entfaltet sich ihre Leidenschaft für Musik und das Leben im Ruhrgebiet. Eine Hommage an Freundschaft, Familie und die einzigartigen Orte des Reviers – eine Geschichte, die ins Herzen geht und begeistert, die das Ruhrgebiet im Herzen tragen.

DER RUHRICAL FAMILIENTAG
Gemeinsam und miteinander. Gemeinsame Zeit für alle. Im Theatersaal und auf der Bühne. Der große Familienspektakel direkt vor der Haustür – ohne teuren Urlaub, Tickets und lange Anreise. Kinder zahlen bei 2 vollzahlenden Erwachsenen nur 9,90€ Eintritt.

BEST FRIENDS TICKETS
Nichts ist schöner, als mit vielen Freunden und der Familie Spaß und Freude im Theater zu erleben. Nutzen Sie den Best Friends Tarif von 20%, sobald Sie 6 Personen oder mehr sind. Der Tarif ist in jeder Kategorie hinterlegt

Einlass: 14:00 Uhr

The Manky Melters are a Celtic Folk-Punk band led by a charismatic female singer, enough to renew this predominantly male-fronted musical genre. Around Giada on vocals, The Manky Melters bring together five seasoned rock musicians (including 3 members of the celtic-rock band The Moorings). Hence the chiseled song writing, a precise rhythm section and an innate sense of melody. The lyrics alternate a sharp look at society and invitations to let go, carried by fiery, turbulent and festive music. Because as long as you toast, you might as well get drunk!

Einlass: 15:00 Uhr

Nutcracker Reimagined:
Ein musikalisches Märchen mit Werken von Rautavaara bis Sibelius.

Jung, dynamisch und visionär: Die Baltic Sea Philharmonic ist weltweit mit innovativen Konzertformaten auf Tour und sorgt regelmäßig für Begeisterung bei Publikum und Presse. Der „Baltic Spirit“ – das Gefühl,
gemeinsam einen Traum zu verwirklichen – ist für die jungen Musiker*innen immer wieder eine prägende
Erfahrung. Unter der Leitung des amerikanischmexikanischen Dirigenten Robert Treviño vereint das Orchester herausragende junge Musiker*innen aus der gesamten Ostseeregion. Mit „Nutcracker Reimagined“
entführt das Ensemble in eine Welt voller Zauber und Fantasie. Das mystisch-spirituelle Konzert für Vogelstimmen und Orchester „Cantus Arcticus“ des finnischen Komponisten Einojuhani Rautavaara verbindet sich mit noch geheim gehaltenen Auszügen klassischer Werke zu einem eindrucksvollen Gesamterlebnis.
Dramatisches Lichtdesign und eigens entworfene Konzertkleidung verschmelzen mit der Musik zu
einer mitreißenden Inszenierung. Dabei spielen alle Musiker*innen das gesamte Programm auswendig
und bewegen sich frei auf der Bühne – ein außergewöhnliches Konzerterlebnis!

Konzertende ca. 18:30 Uhr
KEINE PAUSE!

Konzerteinführung 20 Minuten vor Konzertbeginn im Saal

Goethe meets Ruhrpott
Eine Koproduktion mit dem Schauspiel Essen
Dass wir erkennen, was die Welt (genauer gesagt: das Ruhrgebiet mit Industrievergangenheit und Strukturwandel und allem Pipapo) im Innersten zusammenhält …
Seit Generationen führt die Familie Faust in Essen-Eiberg die Kneipe “Zum kernigen Pudel“. Nun ist der alte Faust gestorben und Faust junior – Typ ewiger Student – soll den Laden übernehmen. Doch die Gaststätte hat wie das Ruhrgebiet ihre besten Tage schon lange hinter sich. Kaum noch Gäste, aber dafür jede Menge Schulden.
Soll er die Kneipe schließen, dem Revier den Rücken kehren und woanders einen Neustart wagen? Oder ist es woanders “auch scheisse”? Zwei Seelen wohnen, ach!, in seiner Brust.
Doch mit einer Kneipenschließung ist der ewige Stammgast Mephis Topheles überhaupt nicht einverstanden. Er hält lieber die guten, alten Zeiten des Ruhrpotts hoch und versucht mit allen (teuflischen) Mitteln einen möglichen Verkauf zu verhindern.
Als dann aber die schöne Grete Gützel und mit ihr Marthe Majowski die Kneipe betreten und Faust Junior ein Angebot machen, das er nicht ablehnen kann, ist es nicht nur um Henry geschehen …
“Der Ruhrfaust“, eine Ruhrgebietsadaption des Urfaust, ist ein Stück zwischen Vergangenheitsbewältigung, Orientierungslosigkeit und rosigen Zukunftsaussichten.

Einlass: 19:40 Uhr

Eine weihnachtliche Mondpalastkomödie frei nach Charles Dickens

Einlass eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

Willkommen beim EisSalon Ruhr!
Vom 28. November 2026 bis 10. Januar 2027 wird die Jahrhunderthalle Bochum zu einer der größten Indoor-Eislaufbahnen Europas. Auf über 3.200 m² Eisfläche wartet dein Winterhighlight – von den ersten Runden bis zur perfekten Pirouette, mitten in beeindruckender Industriekulisse.
Ob freies Eislaufen, Eisstockschießen oder Firmen- und Familienfeiern: Der EisSalon Ruhr hat das passende Angebot. Vormittagszeiten für Schulklassen und Gruppen machen den Besuch besonders unkompliziert.
Und danach? Im Gastrobereich gibt’s regionale Snacks und heiße Getränke zum Aufwärmen.
Komm eislaufen!

Silvia Federici beschreibt, dass es vor der Ära der Hexenverfolgung in weiten Teilen Europas ein anderes Verständnis von Land, Gemeinschaft, Ahnenlinien, Besitz und Boden gab. Gemeinschaftliche Strukturen und geteiltes Land prägten das soziale Gefüge. Boden wurde nicht als reine private Ressource betrachtet, sondern als kommunale Verantwortung und geteiltes Gut einer Gemeinschaft. Die europäische Hexenverfolgung kann als ein Startschuss für eine Ära der Gewalt, Expansion und Verdrängung interpretiert werden.

BODEN arbeitet diese geschichtlichen Verkettungen auf und thematisiert die Konstruktion einer deutschen Nation, den damit einhergehenden Nationalstolz sowie die Erfindung einer abgegrenzten, nicht-deutschen, nicht-weißen Einheit, der das Recht auf eine Existenz auf deutschem Boden abgesprochen wird. Aus einer Schwarzen, deutschen Perspektive, begegnen die Künstlerinnen Sophie Yukiko und ZOE diesen Themen indem sie sich durch Voguing – einer Tanzform der queeren Ballroom Subkultur – dem Archetypen der Hexe annehmen.

Willkommen beim EisSalon Ruhr!
Vom 28. November 2026 bis 10. Januar 2027 wird die Jahrhunderthalle Bochum zu einer der größten Indoor-Eislaufbahnen Europas. Auf über 3.200 m² Eisfläche wartet dein Winterhighlight – von den ersten Runden bis zur perfekten Pirouette, mitten in beeindruckender Industriekulisse.
Ob freies Eislaufen, Eisstockschießen oder Firmen- und Familienfeiern: Der EisSalon Ruhr hat das passende Angebot. Vormittagszeiten für Schulklassen und Gruppen machen den Besuch besonders unkompliziert.
Und danach? Im Gastrobereich gibt’s regionale Snacks und heiße Getränke zum Aufwärmen.
Komm eislaufen!

Kann man zwei Personen mit akustischen Gitarren eigentlich eine Rockband nennen?
Dass man das kann, beweisen EZIO. In Zeiten, in denen Songs von Loops, Samples und elektronischen Drumkits beherrscht werden, konzentrieren sich EZIO auf das Wesentliche und sind dabei unglaublich kraftvoll und innovativ. Auch nach 15 Alben
haben EZIO niemals aufgehört, sich musikalisch weiterzuentwickeln. "Das gefällt", sagen tausende Fans in Deutschland & England und honorierten den Jungbrunnen
EZIO mit ausverkauften Konzertsälen auf zahlreichen erfolgreichen Tourneen.
Gründe für diesen rasanten Erfolg waren neben EZIOs erfolgreichen Alben die unglaublichen Liveauftritte. Diese verdeutlichen ganz einfach, dass eine Rockband kein Schlagzeug braucht, um die Zuschauer in ihren Bann zu ziehen. Und so hat auch das Livekonzept von EZIO nichts mit introvertierten Singer/Songwriter-Shows zu tun, sondern eher mit zwei Rock'n'Roll Gitarristen, die auf ihren akustischen Gitarren so richtig Gas geben. Diese kraftvolle und aufregende Show wird ergänzt von traumhaften Balladen, Geschichten vom Verlangen oder unerfüllter Liebe und wird durch Ezio Lunedeis Stimme und Boogas virtuose Gitarrenkünste zu einem ganz besonderen, begeisternden Erlebnis.

Einlass: 18:00 Uhr

In Dortmund verschieben sich Perspektiven. Diese Jubiläumsausgabe steht für Bewegung zwischen Realität und Illusion, Tradition und Zukunft, Risiko und Kontrolle. Künstlerinnen und Künstler werden zu Weltenwandlern – sie durchbrechen Erwartungen und erschaffen Momente, in denen Schwerkraft, Zeit und Raum neu verhandelt werden.

Internationale Spitzenartistik, fliegende Motorräder und exzentrische Comedy treffen auf neue Handschriften einer jungen Generation. Kraftvolle Dynamik steht neben stiller Intensität, rohe Energie neben poetischen Bildern. Gegensätze prallen aufeinander – und verschmelzen zu einer Welt, die nur für diesen Augenblick existiert.

Auf Grund des vielen positiven Feedbacks wieder dabei: Getragen und verbunden wird alles von der Liveband, die den Abend nicht begleitet, sondern antreibt – mal pulsierend, mal atmosphärisch, immer im direkten Dialog mit dem Geschehen auf der Bühne.

In rund 2 Stunden und 20 Minuten entsteht eine Produktion, die nicht zurückblickt, sondern Horizonte öffnet. Eine Show über Mut, Wandel und die Kunst, zwischen Welten zu stehen – ohne den Halt zu verlieren.

Besondere Gastronomie-Pakete (optional buchbar) runden den Abend ab und machen den Besuch zu einem vollständigen Event.

Ein kleines Jubiläum.
Ein großer Perspektivwechsel.
Und eine Show für alle, die mehr wollen als nur Unterhaltung.

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Antonio Vivaldi:
Die vier Jahreszeiten

Georg Friedrich Händel:
Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1

Joseph Haydn:
Abschiedssinfonie

Die namhafte und auch in Deutschland sehr bekannte Tschechische Kammerphilharmonie, Prag präsentiert drei Highlights aus ihrem umfangreichen Repertoire – zwei Meisterwerke der Barockmusik (Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Georg Friedrich Händels „Wassermusik“) und einen der wichtigsten Vertreter der Wiener Klassik (Joseph Haydn mit seiner „Abschiedssinfonie“). Die drei Stücke wurden sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit. Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus und das raue Klima
draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.

Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten: So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne Stücke daraus mehrmals wiederholen ließ.

Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit ohne Kontakt zu ihren Familien dort dienen mussten, sehnten sie den Urlaub herbei. Das merkte man auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch subtilen Humor.

Copyright: Great Performances Veranstaltungs UG

Einlass: 19:00 Uhr