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Alphaville-Sänger Marian Gold zu Gast im CONTROL ROOM der Werk°Stadt

Mit einem der prägendsten Sänger der deutschen Popgeschichte geht die Gesprächsreihe CONTROL ROOM in der Wittener Werk°Stadt in ihre zweite Ausgabe: Am 21. November 2026 ist Marian Gold, Leadsänger und unverwechselbare Stimme der 80er-Jahre-Legenden Alphaville, zu Gast.

Songs wie „Big in Japan“, „Sounds Like a Melody“ und „Forever Young“ machten Alphaville weltweit bekannt und gehören bis heute zu den großen Klassikern der Popgeschichte. Marian Golds markante Stimme, seine außergewöhnliche Bühnenpräsenz und sein Gespür für zeitlose Melodien haben den Sound der Band über Jahrzehnte geprägt.

Im CONTROL ROOM trifft Gold auf Moderator Thomas Elbern, bekannt unter anderem durch den legendären 1LIVE Kultkomplex. Gemeinsam blicken sie hinter die Kulissen einer außergewöhnlichen Karriere: auf die Entstehung weltbekannter Songs, internationale Erfolge, kreative Entscheidungen, musikalische Wendepunkte und ein Künstlerleben, das weit über die Grenzen eines einzelnen Jahrzehnts hinausreicht.

Dabei geht es nicht um eine klassische Bühnenshow oder eine gewöhnliche Interviewveranstaltung. CONTROL ROOM schafft einen persönlichen und unmittelbaren Rahmen, in dem Geschichten erzählt werden können, für die bei Konzerten und üblichen Presseterminen oft kein Platz bleibt.

Nach der erfolgreichen ersten Ausgabe mit Ralf Dörper von Propaganda und Die Krupps präsentiert die Werk°Stadt mit Marian Gold erneut einen Künstler, der deutsche und internationale Musikgeschichte geschrieben hat.

Ein besonderer Abend über große Songs, prägende Momente und die Geschichten hinter einer der bekanntesten Stimmen der 80er-Jahre.

CONTROL ROOM – Ausgabe 2

Zu Gast: Marian Gold von Alphaville

Moderation: Thomas Elbern

Eine Veranstaltung der WERK°STADT

Einlass: 19 Uhr

Programm:

Tango Argentino – getanztes Weltkulturerbe
Konzert und Tanzveranstaltung mit Live-Musik und DJ

Mitwirkende:

Terzetto Non Tipico:
Marko Genero, Viola
Suye Shao, Kontrabass
Dmitri Solodukha, Klavier
Walter Reetz, DJ

18.00 Uhr Schnupper-Workshop zum Kennenlernen der Tango-Grundlagen (Zutritt mit Tangomania-Ticket)

Bitte beachten Sie, dass die Veranstaltung nicht bestuhlt ist.

Schnupper-Workshop um 18.00 Uhr, Einlass ab 17.30 Uhr

Erzählt wird die Geschichte einer Magierin, die auf dem Rummelplatz Karten legt und so Verwicklungen und Gefahren für ein Liebespaar voraussieht. Kein Wunder: Will doch der Teufel die Seele der schönen Jana erobern und deren Freund Andy loswerden. Dafür mischt der Teufel die Karten zu seinen Gunsten. Magische Kräfte bestimmen den Verlauf der weiteren Handlung, und dem Teufel gelingt es tatsächlich, Jana in den „goldenen Käfig” zu locken. . .

Nach Motiven der 2016 verfilmten Version von Tarot, die 2019 in der Lichtburg Essen Filmpremiere hatte.



Es spielen für Sie:

Beate Wood: als Magierin
James Wood: als Teufel
Désirée Burger: als Jessica
Katharina Örnek: als Jana
Raffael Schmidtkord: als Andy
Dazu Tänzer/innen, Chor und Statisten


Produktion & Umsetzung:

Gesamtregie: Holger Hagemeyer
CoRegie: Stephan Lange
Musikalische Leitung: James Wood
Choreografin: Ramona Kunze
Kostüme: Stephan Lange / Maria Supovec
Bühnenbau: Christian Hagemeyer
Lichtbau: Holger Hagemeyer
Programmierung: Christoph Bayer
Ton: Christoph Bayer

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Oliver Wnuk - "Besser wird's nicht"

„Wnuk denkt laut und liest was vor“
- die autobiografisch gewürzte Lese-Show mit Tiefgang.


Oliver Wnuk kennt man aus „Stromberg“, „Nord Nord Mord“, "Der Schuh des Manitu" und weiterer erfolgreicher Kino- und TV-Produktionen sowie als Sprecher zahlreicher Hörbücher. Und nun denkt er laut: über das Glück, das sich gern versteckt, und über die Welt, die nicht immer logisch ist.
Seine Kolumnen für die Frankfurter Rundschau (FR7) bilden das Fundament dieses Abends – ein Mix aus Lesen, Erzählen, Spielen und feinem Humor.
Es geht um die großen Themen des Lebens: die Rätsel des menschlichen Ohrs, übersehene Stolpersteine, die Liebe – und die Frage, warum man beim Proktologen plötzlich prominent ist.“

Einlass: 19:30 Uhr

Brauhandwerk vor Ort erleben
Entdeckt unsere Familienbrauerei mit allen Sinnen: Bei unserer „BrauKultTour“ kann man sehen, fühlen, riechen und schmecken, wie wir mit Liebe und Leidenschaft unsere Bierspezialitäten brauen. Unter fachkundiger Führung kann man gemeinsam auf den Spuren des charaktervollen Biergeschmacks wandeln. Begleitet uns durch unsere Familienbrauerei und blickt gemeinsam mit uns hinter die Kulissen höchster Braukunst.

Wir bieten eine fachkundige Brauereiführung durch unsere Familienbrauerei, eine Probe unseres MORITZ FIEGE Zwickel und im Anschluss einen geselligen Ausklang in unserer Zirbelstube mit einem Ausblick weit über Bochums Grenzen hinaus. Dort bieten wir die Möglichkeit all unsere Bierspezialitäten zu genießen und mit einer echten Dönninghaus oder einer veganen Currywurst den Abend ausklingen zu lassen. Zusätzlich beinhaltet der Eintritt freie Fahrt mit dem ÖPNV am Tag der gebuchten BrauKultTour. Die Eintrittskarte kann kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket genutzt werden.

TERMINE
Montag bis Donnerstag 18.30 – 21.30 Uhr
Freitag & Samstag 12.00 – 15.00 Uhr
16.00 – 19.00 Uhr
(Veranstaltungsdauer: 3 Stunden)

Freie Fahrt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln (BOGESTRA und VRR):
Am Tag der Besichtigung kann die Eintrittskarte kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket für Busse und Bahnen
(BOGESTRA, VRR) genutzt werden. Unsere Familienbrauerei befindet sich nur wenige hundert Meter vom
Bochumer Hauptbahnhof entfernt.

Parkplätze:
Auf unserem Gelände können wir leider keine Parkplätze anbieten. Rund um unsere Brauerei befinden sich
Parkplätze und einige Parkhäuser. Aufgrund der Innenstadtlage und unserer Nähe zu einer Berufsschule und dem Bermuda3eck kann es allerdings gerade in den Abendstunden schwierig sein, einen (kostenfreien) Parkplatz zu finden. Wir empfehlen Ihnen deshalb die Anreise mit der Bahn.

ab 18:00 Uhr Einlass ehemals Moritz Fiege Fan-Shop

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

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Wer zwischen 8 und 11 Jahre alt ist und in die Theater-Welt einsteigen und sich in neuen Rollen ausprobieren möchte, ist im Kurs Bühnenluft genau richtig!

Raus aus der Schule und rein ins Theater. Im TTC spielen wir nur das, was wir möchten. Zusammen mit Alina dürft ihr selbst entscheiden, was ihr auf die Bühne bringen wollt. Wir entwickeln zusammen unser Stück mit unseren Themen und zeigen es auf der großen Bühne. Klingt das spannend? Dann meldet euch an.

Die Ferien sind Probefrei (:

Die Anmeldegebühr beträgt 35,00 Euro *zzgl. Gebühren

Mit WiWa Club Ausweis: 30,00Euro *zzgl. Gebühren

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

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Nachgewürzt...

...ist der kabarettistische Rückblick im Zwei-Monats-Rhythmus im Oberhausener Zentrum Altenberg. Vier unterschiedliche Kleinkunst-Köche aus der Region geben ihren satirischen Senf zu den jüngsten Ereignissen:

Benjamin Eisenberg (Politisches Kabarett, Bottrop)
Christian Hirdes (musiKabarett-poetiComedy, Bochum)
Matthias Reuter (Klavierkabarett, Oberhausen)

ergeben eine Würzmischung für jeden komödiantischen Geschmack. Garniert wird das humoristische Gängemenü mit einem erlesenen Gast aus der Belle Cuisine der Kleinkunstszene.

Einlass: 19:15 Uhr

Neun Kinder zwischen 9 und 13 Jahren wirbeln in The Round wie eine lebendige Horde über die Bühne – mal laut, mal wild, mal verspielt. Aus Tanz, Percussion, Atem und Tierlauten entstehen mitreißende Rituale, Prozessionen und Paraden voller Energie und Gruppendynamik. Das Publikum sitzt dabei ganz nah im Kreis um die Performer:innen und wird Teil dieser pulsierenden Gemeinschaft. Die Choreografin Claire Croizé verbindet kollektive Kraft mit den individuellen Geschichten und Eigenheiten der jungen Tänzer:innen - eine Feier von Jugend, Bewegung und ungezügelter Lebenskraft.

Ab 8 Jahren.

Theaterstück von Winnie Abel
Das Liebesleben der tollpatschigen Hühnerhalterin Jenny ist total frustrierend. Zum Glück hat sie wenigstens Alex – ihren Liebes-Chatbot: eine künstliche Intelligenz, mit der sie jeden Tag schreibt und telefoniert. Doch dann tut sich eine sensationelle Chance auf! Eine IT-Firma bietet Jenny an, Testperson zu sein und Alex als Roboter-Mann zu bekommen. Und so kommt Jennys KI-Partner Alex tatsächlich auf den Hühnerhof! Als humanoider Roboter, der von einem Menschen nicht mehr zu unterscheiden ist. Gut so, denn Jennys Familie und die Hof-Mitarbeiter dürfen auf keinen Fall erfahren, dass ihre neue Liebe kein Mensch, sondern eine Maschine ist. Wenn das so einfach wäre! Denn wie soll man der eigenen Familie einen Mann als normalen Partner vorstellen, der übermenschlich stark ist, auf jede Frage in Sekundenschnelle eine detailgenaue Antwort hat und selbst nach einer Flasche Eierlikör nicht blau ist?! Außerdem dämmert Jenny allmählich, dass sich ihr Traummann für sie immer mehr als Albtraum entpuppt. Und mit Schrecken stellt sie fest: Mit einer KI kann man nicht einfach Schluss machen... Mit immer wahnwitzigeren Ideen versucht die verzweifelte Jenny, ihren KI-Partner wieder loszuwerden. Doch selbst Mord ist bei einem Roboter keine todsichere Sache – und so läuft Jennys mordsmäßig unterhaltsamer Spießrutenlauf völlig aus dem Ruder.

Einlass 60 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Vorverkaufsbeginn: Dienstag, 15.09.2026

Ein vielstimmiges Solo: Notes of Self ist eine intime Mischung aus Intellekt und Emotion, die Kindern und Erwachsenen gleichermaßen neue Wege zum Tanz eröffnet. Verspielt, überraschend und voller Bewegung spricht die Choreografie ein junges Publikum an, darunter auch diejenigen, die vielleicht noch nie im Theater waren, und lädt Erwachsene zu einem neuen Dialog mit dem radikalen Geist von Ausdruckstanz ein.
Das Werk ist inspiriert von Batchelors Forschungen zur diasporischen Geschichte des Ausdruckstanzes in Australien und seinem aktuellen Engagement für Kinder im Rahmen der LUNA PARK-Initiative in Berlin. Jahrhundertalte Avantgarde-Tradition trifft auf die spontanen Bewegungen von Kindern und schafft eine Performance, die sowohl historisch bewusst als auch zeitgenössisch ist.
Die Perspektiven von Kindern beeinflussen nicht nur die Bewegung, sondern auch die Dramaturgie – was sie wahrnehmen, was sie fasziniert, woran sie sich erinnern. Das Ergebnis ist ein Solo, das zu einem Dialog zwischen Generationen, Körpern und Betrachtungsweisen wird.

Die Performance richtet sich an ein Publikum jeden Alters und heißt sowohl erfahrene Tanzbegeisterte als auch neugierige Einsteiger*innen willkommen, die eingeladen sind, sich in Energie und Vorstellungskraft der Performance wiederzufinden.

Dauer: ca. 40 Min.
Ab 5 Jahren.

Erlebe bei “ABBA on Stage” live die besten Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA, mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Lass Dich 2 1/2 Stunden in die Zeit der Schlaghosen und Plateauschuhe entführen.In originalgetreuen Kostümen, lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen” und “Mamma Mia” an einem Abend wieder aufleben.

Werde Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha und begebe Dich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 19:00 Uhr

In unserem Contemporary Kurs für Erwachsene hast du die Möglichkeit, erste Grundlagen zu lernen und Choreografien einzustudieren. Der Fokus liegt auf fließenden, dynamischen Bewegungen, die in einem ständigen Wechsel von Spannung und Entspannung verlaufen. Du wirst lernen, den Raum mit deinen Bewegungen zu füllen und dich daran frei zu bewegen.

In diesem Workshop wirst du mit unterschiedlichsten Bewegungsqualitäten spielen – von sanften, kontrollierten fließenden bis hin zu kraftvollen, energiegeladenen Bewegungen. Es geht nicht nur um die Ausführung von Schritten, sondern darum, dich emotional durch Tanz auszudrücken. Angeleitet wird der Workshop von Jona Kühnen. Jona bringt viel Erfahrung und Leidenschaft im Tanz und Unterrichten von Gruppen mit.

Kosten: 75,- pro Person *zzgl. Gebühren, 50,- p.P *zzgl. Gebühren für Studenten (bitte beim ersten Mal einen Studentenausweis mitbringen)
Wo: Studiobühne

Du bist zwischen 8-12 Jahre alt und willst in die Tanzwelt einsteigen und coole neues Tanzmoves ausprobieren, dann bist du bei der Kids Dance Crew genau richtig!

Bei der Kids Dance Crew lernst du zu deiner Lieblingsmusik zu Tanzen, neue Tanzstile sowie coole neue Moves kennen. Egal ob Jazz, Hip-Hop oder Contemporary, bei Kids Dance Crew findest du alles! Zusammen mit Mona, die seit ihrer Kindheit tanzt, entwickelt ihr coole und einfache Choreographien für Tanzstücke.

Egal, ob du Anfänger*in bist oder bereits Erfahrung hast – unser Kurs bietet dir die Möglichkeit, dich in einem unterstützenden Umfeld weiterzuentwickeln. Lass dich von der Leidenschaft des Tanzens mitreißen und entdecke neue Seiten an dir selbst!

Melde dich jetzt an! – wir freuen uns auf dich!

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühr

Mit WiWa Club Ausweis: 30€ *zzgl. Gebühr

Informationen: Jugendkultur@werk-stadt.com

Anmeldezahl: maximal 12 Teilnehmende

Bring bitte bequeme Tanzkleidung, Schuhe, ein Handtuch sowie etwas zu Trinken mit.

Über 50 Jahre Bühnenarbeit als Schauspieler und Sänger Klaus Hoffmann veröffentlicht am 28.11.2025 sein 51. Album „Ich bin“ und geht damit auf Deutschlandreise.

Nach dem Realschulabschluss 1967 absolvierte Klaus Hoffmann eine Lehre zum Großhandelskaufmann für Stahl und Eisen ohne Aussicht auf Flucht aus dem Spiesserdasein. Aber er hatte die Gitarre für sich entdeckt, lernte ein paar Griffe, war fasziniert von Bob Dylan, schrieb erste Texte und Melodien und zog schließlich durch die Westberliner Clubs. Optisch hatte der junge Hoffmann mit dem damaligen Mode-Diktat des Rauschebarts nichts am Hut. Auch nicht mit dem politisch angesagten Partisanengesang. Er verzichtete auf jedwede Gesichtsbehaarung und perfektionierte stattdessen sein Songwriting. Nach Abschluss seiner Ausbildung unternahm er aber erst mal 1969 eine echte Abenteuerreise, wollte mit dem VW-Käfer nach Goa,
landete jedoch im Kriegsgebiet in Afghanistan, kam abgemagert und abgebrannt zurück.

1970 begann er eine Schauspielausbildung an der renommierten Max-Reinhardt-Schule in West-Berlin, wurde bald als Shooting-Star der Schauspiel-Szene gefeiert. Hatte Engagements an den großen Häusern wie der Freien Volksbühne Berlin, dem Hamburger Schauspielhaus und dem Thalia Theater in Hamburg, arbeitete mit
hochkarätigen Regisseuren wie Kurt Hübner und Boy Gobert. Aber auch mit Film-Größen wie Ingmar Bergman, in dessen Drama „Das Schlangenei“ er mit der Crème des europäischen Films vor der Kamera stand. Für die Titelrolle in der Verfilmung von Ulrich Plenzdorfs „Die neuen Leiden des jungen W.“ wurde er u.a. mit der GOLDENEN KAMERA und dem BAMBI ausgezeichnet.

Daneben arbeitete er intensiv an seiner Karriere als Liedermacherund Sänger, legte 1975 sein selbstbetiteltes Debüt-Album vor, dem inzwischen über vier Dutzend weitere gefolgt sind.

Untrennbar verbunden ist sein Name mit Jacques Brel, seinem Bruder im Geiste. Bodenständig geblieben, lebt der Musiker heute mit seiner Frau Malene und diversen Katzen in Kladow.

Die Lieder der neuen CD werden live vorgetragen. Daneben wird eine Auswahl an alten Liedern und Zwischentexten als bunter Mix aus 50 Jahren präsentiert. Wer je in den Genuss gekommen ist Klaus Hoffmann auf einer Bühne zu erleben, weiß, dass er sich auf eine „Achterbahnfahrt einmal quer durch die ganze Seele“ gefasst machen kann. Wir freuen uns auf die Konzertabende und Hoffmanns unnachahmlich neugierigen Blick auf das Leben.

Musikalisch begleitet wird er dabei von Nikolai Orloff am Klavier.

Einlass: 19 Uhr