Barocke Orgelmusik zur Weihnachtszeit

Einlass: 15:30 Uhr

Einlass: 15:30 Uhr

Auf seiner Weihnachtstournee 2026 kommt Rudy Giovannini wieder in die Nikolaikirche Freiberg.

Freuen Sie sich auf ein Weihnachtskonzert voller Vorfreude und Besinnlichkeit!

Es ist ein Konzert der besonderen Art. Mit seiner einfühlsamen Stimme singt Rudy Giovannini die schönsten deutschen Weihnachtslieder, klassische italienische Weihnachtsmelodien und besinnliche Titel. Neben neuen Liedern erklingen viele bekannte Weihnachtsklassiker wie Es ist ein Ros entsprungen, Leise rieselt der Schnee, Der kleine Trommler, Ave Verum, Weihnacht in der Heimat, Jingle Bells und White Christmas. Höhepunkte sind das immer wieder gewünschte Wolgalied aus Zarewitsch, der Gefangenenchor aus der Oper Nabucco und das Ave Maria.

Rudy Giovannini wurde in Italien von Maestro Arrigo Pola unterrichtet, bei dem schon Luciano Pavarotti Gesang studierte. Wer einmal ein Live-Konzert erlebt hat, ist beeindruckt und verzaubert: Der Südtiroler Besticht nicht nur durch seinen Gesang, sondern auch durch seine sympathische Art und seine humorvolle Moderation. Jedes Konzert wird zu einem unvergesslichen Erlebnis und seine Musik ist ein wahres Lebenselixier.

Rudy im Fernsehen: Volksmusik TV und Telegold

Hören Sie es riechen?

Was, das geht nicht? Oh doch, Kraft der Phantasie – Ihrer! Entdecken Sie das Wort und nehmen Sie im Jahr der deutschen Sprache, Steimle beim Wort.
Kurz vor Weihnachten lädt Uwe Steimle zu einem ganz besonderen Genuss-Erlebnis ein – und zwar im wahrsten Sinne des Wortes!
Mit seinem Programm "Hören Sie es riechen?" verbindet der beliebte Dresdner Schauspieler die Geschichte des berühmten Dresdner Christstollens mit einem einzigartigen Hörerlebnis.
Das besondere Weihnachtsprogramm rund um den Dresdner Christstollen. Steimle hat sich nicht weniger vorgenommen, als den Weihnachtsstollen für die Ohren erlebbar zu machen. In seiner humorvollen und charmanten Art erzählt er die Entstehungsgeschichte dieses Traditionsgebäcks und lüftet Geheimnisse rund um die Rezeptur, das Backen bei Oma und das richtige Lagern des Stollens. Wussten Sie, dass der Stollen nie "gediddscht" werden darf oder dass immer nur beste Butter verwendet werden sollte? Dresdner Christstollen ist gebackener Glaube – denn Liebe geht durch den Magen. All das und mehr erfahren Sie in diesem unterhaltsamen Programm, das die Vorfreude auf Weihnachten weckt.
Doch es bleibt nicht nur beim Hören: Steimle serviert Ihnen auch sein „Stollenmädchen“ und die wichtigsten Regeln rund um das Backen und Genießen des Dresdner Christstollens. Mit seiner ganz eigenen Mischung aus Humor und Wissen entführt er das Publikum in die duftende Welt des Stollens – ein Augenschmaus und eine Ohrenweide zugleich.
Uwe Steimle hat es geschafft, zwei Dresdner Traditionen zusammenzuführen: den Christstollen und sich selbst.
Sichern Sie sich Ihre Tickets und erleben Sie einen Abend voller Geschichten und Gaumenfreuden – und vielleicht hören auch Sie den Stollen riechen.
Ein weihnachtlicher Genuss für alle Sinne in unserem Bürgerhaus Geithain, der ganz sicher Appetit macht!

Einlass: 18:30 Uhr

Zum letzten Mal sind die „Könige aus Morgenland“ Auf Tour
Eine ausgelassene wie stimmungsvolle Weihnachtsreise von den Appalachen (A) bis zum Zuckerhut (Z) mit Zwischenstopp am Eifelturm

Zum Mitsingen und Mitmachen und auch mal ganz leise sein
Mit Musikern der Gruppe L‘ART DE PASSAGE und Therese Thomaschke (Schattenspiel)

Märchenhaft orientalisch gekleidet, mit bestickten Kappen und verzierten Gürteln, weiten Hosen und
Stehkragen-Hemden kommen die Musiker (die Könige) auf die Bühne.

In Schwarz bekleidet und barfuß sitzt die Erzählerin am Bühnenrand vor einem großen Schattenspiel.
Gerhard Schöne und seine Musiker berichten in (weihnachtlichen) Kinder-Liedern aus aller Welt von
den Appalachen, über den Eifelturm bis zum Zuckerhut von dem großen Fest der Familien weltweit.
Lebhaft und ausgelassen geht es zu, Mitsingen und Mitgestalten ist ausdrücklich gewünscht. Ganz still
wird es jedoch im Publikum, wenn die Weihnachtsgeschichte als Schattenspiel auf einer großen
Leinwand entsteht.

Gerhard Schöne liebt die Verwandlung. Doch bleibt er sich und seinem Publikum dabei treu. Sein
Weihnachtsprogramm für Familien ist zum letzten Mal auf Tour. Es gehört sicher zu den schönsten,
welches hierzulande für Kinder und Eltern, aber auch für patente Patentanten und coole Cousinen zu
erleben ist.

Besetzung:
Mit L‘art de passage: Stefan Kling (Piano), Rainer Schwander (Hackbrett, Saxophon, Flöte), Rolo
Rodriguez (Drums, Percussion) und Therese Thomaschke (Puppen -und Schattenspiel)
Regie: Therese Thomaschke

Einlass ab 17 Uhr

Werke von A. Vivaldi, A. Corelli u. a.

Heidi Maria Taubert, Sopran / Friederike Urban, Sopran / Bernadette Beckermann, Alt
Dresdner Barockorchester / Domkantor Albrecht Koch, Leitung

Einlass für Seitenschiff, -logen und -empore LINKS über Tür C

Einlass ab 17:00 Uhr

Santa Claus – das neue Weihnachtsmusical (nicht nur) für Kinder

Weihnachten steht vor der Tür! Die Vorbereitungen für den großen Tag sind schon
fast abgeschlossen. Aber was ist mit Santa Claus los? Er hat keine Lust mehr „der
Weihnachtsmann“ zu sein.
Die Elfen sind verzweifelt. Außer dem Weihnachtsmann besitzt niemand die
magische Kraft, die Raum-Zeit so zu verändern, dass alle Geschenke in einer Nacht
bei den Kindern ankommen! 
Sie beschließen, Weihnachten zu retten! 
Sie rufen bekannte Gestalten aus der Weihnachtswelt um Hilfe, um Santa zu zeigen,
wie wichtig seine Arbeit ist.
Doch reicht das aus? Gelingt der Plan der Elfen oder brauchen sie sogar die Hilfe der
Kinder im Publikum, um Santa Klaus die Freude an Weihnachten zurückzubringen?
Finden Sie es heraus und erleben Sie ein rasantes Weihnachtsmusical mit tollen
neuen Songs und klassischen Weihnachtsliedern im modernen Gewand!
Erleben Sie echte Familienunterhaltung mit leuchten Kinderaugen.

Einlass 15:00 Uhr

Derzeit sind keine Tickets verfügbar.

Die acht ukrainischen Sänger des Ensembles „The Gregorian Voices“ werden Sie mit ihren beeindruckenden Stimmen in die Welt der klassischen gregorianischen Gesänge entführen – einstimmige meditative Liturgiegesänge der christlich mittelalterlichen Mönchsorden.

In traditionelle Mönchskutten gekleidet erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum in sich kehren lässt und auf die feierliche Weihnachtszeit einstimmt.

Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und weihnachtlichen Gesängen aus verschiedenen Ländern.

Es erklingen der lateinische Choral „Gaudete - Christus est natus“, ukrainische, englische und bekannte deutsche Weihnachtslieder wie u. a. „Stille Nacht“, „Es ist ein Ros‘ entsprungen“ und „Tochter Zion“.

Abgerundet wird das Konzert durch Klassiker der Popmusik, wie unter anderem „The sound of silence“ von Simon & Garfunkel, „Hallelujah“ von Leonard Cohen oder „You raise me up“ von Josh Groban, die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

„The Gregorian Voices“ bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss …

Einlass 18:00 Uhr

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18:30 Uhr

EIN BALLETT WIE EIN ZAUBERTRICK

Der Nussknacker ist längst mehr als ein Ballett - er ist ein Popkultur-Phänomen
mit Seele. Tschaikowskis Musik erklingt zur Weihnachtszeit überall, aber live auf der
Bühne entfaltet sie ihre volle Magie. Die Geschichte von Klara, die mit einem lebendig
gewordenen Nussknacker ins Reich der Zuckerfee reist, ist fantasievoll, wild und
herzerwärmend. Ein Abenteuer für alle Sinne.

EIN KLASSIKER MIT GESCHICHTE

Uraufgeführt 1892 in St. Petersburg, war Der Nussknacker zunächst kein großer
Erfolg. Doch im Laufe des 20. Jahrhunderts wurde er zur festen Größe im Kulturkalender
- besonders in der Adventszeit. Die Choreografie lebt von Überraschung, das Bühnenbild
von Poesie. Und jedes Detail ist ein kleines Stück Weihnachtstradition.

VON THEATERLOGEN BIS TIKTOK

Was früher klassisch galt, ist heute Trend: Der Nussknacker ist beliebter denn je.
Familien, Ballettfans, Social-Media-Creators - alle wollen Teil dieser magischen Welt
sein. Grand Classic Ballet bringt ihn in einer liebevollen Inszenierung auf die Bühne, die
modernen Glanz mit klassischer Eleganz verbindet.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

EINE GESCHICHTE VOLLER SEHNSUCHT

Schwanensee ist vielleicht das berühmteste Ballett der Welt - und das nicht ohne
Grund. Die tragische Geschichte um Odette, die nachts zum Schwan wird, und Prinz
Siegfried, der ihr Herz gewinnt, ist tiefgründig, emotional und visuell atemberaubend.
Sie erzählt von der Suche nach Wahrheit, von innerer Stärke und der Hoffnung, dass Liebe
Grenzen überwinden kann.

VON KRITIK ZUR KRÖNUNG

Als Schwanensee 1877 uraufgeführt wurde, war der Erfolg zunächst verhalten. Erst
die Neuinszenierung 1895 machte es zum Welthit. Heute ist das Werk ein Maßstab und
Paradebeispiel für klassische Ballettkunst. Das berühmte Schwanenensemble - perfekt
synchron, dramatisch komponiert - bleibt bis heute eines der beeindruckendsten Bilder
der Theaterwelt.

MEHR ALS NUR EIN MÄRCHEN

Die Grand Classic Ballet Wintertournee bringt diese Legende in stimmungsvoller
Kulisse und mit einer feinfühligen Besetzung auf die Bühne. Ob Ballett-Neuling oder
langjähriger Fan - Schwanensee berührt, begeistert und bleibt im Gedächtnis. Für viele
ein fester Teil des kulturellen Winters.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Ragna Schirmer, Klavier
„…eine der klügsten, umsichtigsten und tatkräftigsten Künstlerinnen unseres Landes.“
— Jan Brachmann, Frankfurter Allgemeine Zeitung

Die preisgekrönte Pianistin Ragna Schirmer zählt zu den außergewöhnlichen Musikerpersönlichkeiten
unserer Gegenwart. In ihren Interpretationen vereinen sich die Kunst der Nuance mit einer
kompromisslosen Liebe zum Detail sowie einer großen Sensibilität für historische Bezüge.
Als Studentin erregte sie erstmals internationale Aufmerksamkeit, als sie nach dem Gewinn des
Bachpreises beim renommierten Johann-Sebastian-Bach-Wettbewerb in Leipzig erneut ebendort
antrat und den Preis als einzige Teilnehmerin in der Geschichte des Wettbewerbs zum zweiten Mal
errang. Dieser Mut, das Ungewöhnliche zu wagen, wurde zum Leitmotiv ihrer Karriere.
Dieses spiegelt sich etwa in dem unermüdlichen Bestreben wider, Musik nicht nur darzubieten,
sondern auch zu vermitteln und die gängigen Konzertformate beständig weiterzuentwickeln. Ihre
sorgfältig kuratierten und moderierten Solo-Programme reichen weit über übliche Gesprächskonzerte
hinaus. Sie führen dorthin, wo Musik auf Geschichte, Wahrnehmung und Haltung trifft.

In ihrem neuesten Projekt Den Himmel im Herzen etwa behandelt Ragna Schirmer Leben und Werk
der blinden Komponistin und Mozart-Zeitgenossin Maria Theresia Paradis. Das Publikum hört ein
Konzert bei teilweise stark gedämmtem Licht und erlebt so, wie sich Klangwahrnehmung verändert,
wenn das Sehen in den Hintergrund rückt.
Ein besonderer Schwerpunkt der Arbeit von Ragna Schirmer liegt auf Lebenswerk und
Wirkungskosmos der Clara Wieck-Schumann. Durch ihre Einspielungen Liebe in
Variationen, Clara und Madame Schumann sowie Hunderten von moderierten Konzerten mit
rekonstruierten Originalprogrammen, zum Teil an Originalspielorten und auf Originalinstrumenten,
hat sie nicht nur die Werke dieser Komponistin und Pianistin neu erfahrbar gemacht, sondern zugleich
deren Rolle in der Musikgeschichte nachhaltig gewürdigt. Für ihr Engagement erhielt Ragna Schirmer
den Schumann-Preis der Stadt Zwickau.

In spartenübergreifenden Projekten wie VolkseigenTon über DDR-Lyrik zwischen Dissidenz und
Anpassung oder in einer Marionetten-Adaption des Triadischen Balletts von Oskar Schlemmer
verbindet Ragna Schirmer Musik mit Literatur sowie darstellender und bildender Kunst. Das
gemeinsam mit dem Puppentheater Halle entwickelte Stück Konzert für eine taube Seele über das
Leben Maurice Ravels wurde in über zehn Jahren 125 Mal aufgeführt. Das Ballett Clara am
Opernhaus Zürich, in dem Ragna Schirmer den Part der Klaviersolistin innehat, geht 25/26 in die
zweite Spielzeit. Mit dem Schlagzeuger Matthias Daneck entwirft sie im Duo PiaCussion Programme,
in denen die rhythmische Dimension der Musik neu erlebbar wird: von Beethovens innovativen „OffBeat“-Experimenten bis hin zu einer Klavier-Percussion-Version der Bilder einer Ausstellung von
Modest Mussorgsky.

Ragna Schirmers Diskographie umfasst 19 CDs, 2 DVDs und 2 Vinyl-Einspielungen, die ihr
facettenreiches künstlerisches Schaffen eindrucksvoll dokumentieren. Die Gesamtaufnahme der
Klaviersuiten von Georg Friedrich Händel wurde mit dem ECHO Klassik sowie dem Händel-Preis der
Stadt Halle ausgezeichnet.
Seit vielen Jahren arbeitet Ragna Schirmer intensiv als Pädagogin sowohl in der
Hochbegabtenförderung als auch im Hochschulbereich. Über ihre Erfahrungen, Werte und Ansichten
schreibt sie mehrmals im Jahr KlavierKolumnen.
Seit dem Herbstsemester 2025/2026 ist Ragna Schirmer Professorin für Klavier an der Zürcher
Hochschule der Künste.

16.00 Uhr

Restkarten an der Abendkasse

So eine Art Best-Of-Programm

Ines Fleiwa und Cordula Zwischenfisch kennen sich schon seit fast immer. Und fast genauso lange betreiben die beiden eine Band: "Die bekannte Band Zärtlichkeiten mit Freunden". Neben mäßig gespielter Musik und
geklauten Witzen haben sie nicht viel zu bieten. Das zumindest behaupten sie von sich selbst. Schier unerklärlich erscheint es da, dass bei Ihnen über 20 Kleinkunst- und Comedypreise auf dem Schrank stehen. Darunter:
das Passauer Scharfrichterbeil, der Prix Pantheon, der Stuttgarter Besen, der Swiss Comedy Award und der Sonderpreis des Deutschen Kabarettpreises.

Nach reiflicher Überlegung haben sich die beiden Grobmusiker entschlossen, die schönsten Momente aus mehreren Dekaden "Zärtlichkeiten mit Freunden" auf die Bühnen der Schengen-Staaten zu bringen.

Bei der Nominierung zum Deutschen Comedypreis sagte Michael Mittermeier einst über sie: „Ihnen ist es gelungen, aus Lakonie eine Dampfwalze zu basteln und während wir schon über sie lachen, tuckern sie ganz
entspannt über uns hinweg.“

Live und in Farbe am 14.01.2027 im Bürgerhaus Geithain

Einlass: 18:30 Uhr

Moskito, das neue Bühnenprogramm von die feisten
Das 2MannSongComedy-Duo erzählt Geschichten, die das Leben schreiben würde, hätte es einen Stift.
„Moskito“: Gute Vorsätze, vom Flügelschlag eines Kleinstinsekten verweht...
„Als ich begann zu rauchen“, der nächste gute Vorsatz.In die Tat umgesetzt durch Unterstützung, die man beim besten Willen nicht haben wollte...
In „Untätowiert“ profitieren C. und Rainer von der Gnade der frühen Geburt.Als sogenannte Babyboomer haben sie es unterlassen, sich ein Tattoo zu verpassen.Gab es damals nämlich nur im Knast oder auf hoher See.
Ausgerüstet mit kleinen Saiteninstrumenten, Gitarren und viel Percussion schlagen die beiden Sänger einen geradlinigen Zickzackkurs durch ihre musikalischen Lieblingsgenres ein.So wie die Flugbahn eines Moskitos.

Einlass: 19:00 Uhr

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass 1 Stunde vor Beginn