Bielefeld darf sich in diesem Winter auf ein spektakuläres Live-Erlebnis freuen: Der Zirkus “Flic Flac produced by René Casselly” kommt vom 17. Dezember 2026 bis 10. Januar 2027 mit einer brandneuen “X-MAS-Show” an die Radrennbahn. Hinter der Produktion steht erstmals René Casselly (29), der als kreativer Kopf, Produzent und Regisseur die Inszenierung verantwortet.

Mit seiner unverwechselbaren Handschrift bringt Casselly eine energiegeladene Mischung aus moderner Artistik, packender Dramaturgie und innovativer Bühnentechnik in die Manege. Das Publikum erwartet eine Show, die Grenzen auslotet und klassische Zirkus-Elemente mit zeitgemäßer Inszenierung verbindet.

Obwohl Casselly selbst nicht als Artist in der Show auftritt, prägt er das Projekt maßgeblich hinter den Kulissen: „Es ist unglaublich spannend, eine Show aus der Regie-Perspektive und als Zirkus-Direktor zu formen.

Mit der kommenden Produktion verspricht Flic Flac erneut Nervenkitzel, Emotionen und Unterhaltung auf höchstem Niveau – ein Pflichttermin für alle, die außergewöhnliche Live-Events erleben möchten.

Kennen wir überhaupt unser Land? Bali, Brooklyn und die Seychellen sind den meisten geläufiger als die Höri, das Bliesgau oder die Oberlausitz. GEO- und National Geographic-Fotograf Peter Gebhard begab sich deshalb mit seinem Oldtimer-Bulli „Erwin“ auf eine außergewöhnliche Reise: 18.000 Kilometer rund um Deutschland, entlang von Küsten und Grenzen, durch Städte, Dörfer
und Geschichten.
Mit wachem Blick, feinem Humor und echtem Entdeckergeist zeigt Peter Gebhard ein Deutschland abseits der Klischees – rau und zart, vertraut und überraschend.
Seine Live-Reportage wird zur lebendigen Erzählung am Lagerfeuer, voller eindrucksvoller Bilder, Videos und Begegnungen, die berühren.
Ob bei den Windsurf-Pionieren auf Fehmarn, mit Malochern am Hochofen, einem Schellenriemenmacher im Allgäu oder einer Rückkehrerin im Erzgebirge – überall trifft Peter auf Menschen, die dieses Land prägen.
Vom Krabbenkutter bis zur alten Gräfin, vom Braunkohleprotest bis zum Zauber der Halliginseln – diese Reise ist ein Blick in die Seele unseres Landes, die den Wert von Heimat fühlen lässt.

Einlass: 15:00 Uhr

Nach dem fulminanten Erfolg der Jubiläumstournee und den ausverkauften Shows der vergangenen Jahre kehrt Rhythm of the Dance 2027 stärker zurück denn je. Das irische Tanz‑ und Musikspektakel verbindet die Urkraft traditioneller Klänge mit einer modernen, bildstarken Inszenierung und nimmt das Publikum mit auf eine unmittelbare, berührende Reise durch irische Kultur und Geschichte.
„Das ist das neue Kapitel der irischen Musik und des Stepptanzes“, sagt Choreograph James Greenan. „Wir bewahren die Wurzeln – und entwickeln sie weiter. Auf der Bühne erzählen wir kraftvolle, persönliche Geschichten, die direkt ins Herz treffen.“
Rhythm of the Dance ist weit mehr als eine Tanzshow: Lebendige Choreografien, mitreißende Live‑Musik und dynamische Bühnenbilder verweben vorkeltische Traditionen mit zeitgenössischen Rhythmen. Flinke Füße in perfekter Synchronität, aufwändige Kostümwechsel, spektakuläre Licht‑ und Sounddesigns sowie kraftvolle Stimmen schaffen zwei Stunden intensiver Emotionen und Eindrücke.
Seit mehr als 25 Jahren hat Rhythm of the Dance weltweit über sieben Millionen Zuschauer begeistert und in rund 50 Ländern Spuren hinterlassen. Jährlich sind mehr als 200 Shows Teil des Repertoires—eine Reise von alten Mythen bis zu modernen Klanglandschaften, dargeboten von Tänzern, Sängerinnen und Musikern auf höchstem Niveau. Die Live‑Band spielt traditionelle Instrumente wie Uileann Pipes, Bodhrán, Geige, Flöte, Akkordeon, Harfe und Banjo und bildet das energetische Herz der Produktion.
Die Show wurde international gewürdigt: Auftritte in großen Arenen, TV‑Übertragungen vor Millionenpublikum und Auszeichnungen belegen die Strahlkraft des Ensembles. Rhythm of the Dance begegnet dem Publikum ohne Worte – Tanz als universelle Sprache, die Menschen weltweit verbindet.

Einlass ins Foyer ab 19:00 Uhr

Manche Jobs sind so sinnlos oder gar offensichtlich falsch, dass sich ihre Ausführung nur schlecht rechtfertigen lässt und doch müssen wir darin bestehen, Sinn finden, uns behaupten. In »Bandscheibenvorfall« kämpfen fünf Angestellte im Vorzimmer des Chefs mit Selbstoptimierung und Intrigen, kämpfen mit den Kollegen genauso wie mit sich selbst, während sie auf ihren Auftritt im Löwenkäfig warten. Ingrid Lausunds scharfsinnige Satire beleuchtet den alltäglichen Bürowahnsinn und seine folgerichtigen »Haltungsschäden“, mischt absurde Komik mit bitterböser Kritik an »Bullshitjobs« und einer Ellbogengesellschaft ohne Rückgrat und echte menschliche Verbindung. Ist Erlösung möglich für
die zwischen Profilierungskämpfen und unbeholfenen zarten Annäherungen schwankenden Figuren?

Ingrid Lausund, die zu den vielgespielten Dramatikerinnen in Deutschland zählt, gelingt es, Heiterkeit mit Tiefsinn und Denken mit Fühlen zu verbinden. Im Mittelpunkt stehen immer der Mensch und seine gesellschaftlichen Verhältnisse, seine Sehnsüchte und Unzulänglichkeiten – und natürlich die Zumutungen des Alltags. Fans des »Tatortreinigers» erkennen ihre Wortspiele, ihren absurden Witz und menschlich greifbaren Figuren auch hier wieder.

Einlass: 19:30 Uhr

Wer kennt sie nicht? Diese Momente, in denen einem der Puls bis zum Kopf steigt und das Herz rast. Den ersten Kuss wagen? Vom 10-Meter-Brett springen? Seinem Chef mal die Meinung sagen? Kurz: Momente, in denen es ums Ganze geht.
Mit ihrem neuen Programm „So kurz davor“ gehen Anders aufs Ganze und besingen das Leben in all seinen Facetten auf ihre eigene poetische Weise: Humoristisch, melancholisch, philosophisch fragend und selbstbewusst.
Anders präsentieren eine fulminante A-cappella-Show mit unverkennbarem Popsound, authentischen Songs und einer Publikumsnähe, die ihresgleichen sucht. Anders schreiben smarte Popsongs auf Deutsch, die die Darbietungsform A-cappella ernst nehmen und dabei mehr sind als instrumentennachahmende Coversongs aktueller Charthits oder nostalgische Lieder über die Flora auf dem Balkon.

© Jonas Walzberg

Einlass: 19:30 Uhr

Die schönsten und berühmtesten Fjorde, ein großartige Natur, farbige Küstenstädte wie Bergen, Alesund oder Trondheim, die wildromantischen Lofoten im Sommer und Winter und schließlich die Gletscher Spitzbergens: Durch das große Nordland Norwegen reist der Fotograf und Filmer Reiner Harscher mit Schiffen der Hurtigruten, mit Wohnmobil und Zelt. Er bringt seine Zuschauer auf der Leinwandreise zu den schönsten Plätzen, wo er als Fotograf vor 40 Jahren seine Kariere begann. Plätze, die er in den letzten Jahren immer wieder intensiv erlebt, gefilmt und fotografiert hat.
Der Weg führt teilweise auch entlang der Hurtigrute durch die wilde Schönheit der berühmten Fjorde zum Nordkap und schließlich hinein ins Eis der Polar-Region Norwegens.
Die Mitternachtssonne im Sommer und magische Nordlichter verzaubern das Fjordland gleichermaßen. Auf vielen Reisen hat Reiner Harscher malerische Szenen eingefangen und zeigt sie seinen Zuschauern auf großer Kinoleinwand. Da entfaltet sich an steilen Felsen, dort wo Lappland im Meer endet, die Natur in üppiger Form. Hier nutzen Papageitaucher, Tölpel und Lummen den kurzen Sommer, um zu tausenden in regelrechten Vogelhochhäusern ihren Nachwuchs groß zu ziehen.

Von der Steilküste des Nordkaps geht die Reise zu den Inseln des hohen Nordens, nach Spitzbergen. Da sind kalbende Gletscher und Richtung Nordpol erstreckt sich die einsame Welt aus Eis. Hier jagt der König der Arktis, der Eisbär, das größte Landraubtier unseres Planeten.

Das Leinwanderlebnis fasziniert durch die unterschiedlichen Landschaften Norwegens.
Da ist das klare und tiefe Blau der Fjorde und die alpine farbige Blumenwelt der Berge, später leuchten die goldenen Farben des norwegischen „Indian Summers“. Auch schlendert er mit seinen Zuschauern durch die norwegischen Küstenstädte, besucht die Händler auf dem Markt in Bergen und die Schäfer im engsten Fjord Europas. Wie Farbklekse tauchen rote und gelbe Häuschen auf den Inseln der Lofoten auf, und mystische Stabkirchen verzieren wildromantische Täler. Auf spannende Weise live moderierte Geschichten, Bilder und Filme und nicht zuletzt anmutige Luftaufnahmen machen die Leinwandreise durch die faszinierende Schönheit der Natur Norwegens zu einem begeisternden Erlebnis.

Einlass ins Foyer ab 18:30 Uhr

Mit den Musik-Highlights aus
Eiskönigin 1&2
Die Musik-Show auf Eis mit Starsolisten, Eistänzern und Akrobaten!
Das Musik-Spektakel begeistert weiter – mit frischem Glanz und einem Erlebnis, das Menschen jeden Alters verbindet.

Mit großem Ensemble!

Und es gibt viel zu erleben: großartige Pop-Songs, ein begeisterndes Ensemble aus Musical-Solisten, Eistänzern und Akrobaten sowie ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild! Noch umfangreicherer und dynamischerer, schafft die Musik-Show eine Welt voller Wunder der Extraklasse.

Die Schwestern Elsa und Anna und ihre Gefährten begehen eine abenteuerliche Musik-Reise mit den Stars der deutschsprachigen Musicalszene, dem großen Schlittschuh-Ensemble sowie internationalen Künstler, die aus den verschiedensten Teilen der Welt zusammenkommen.

Alle Songs live!

Gänsehaut pur, wenn Elsa den absoluten Hit des Abends „Lass jetzt los!“ singt und dabei die Bühne und die riesige LED-Leinwand mit ihren magischen Kräften in ein Meer aus Eis und tiefblauen Kristallen verzaubert! Lustig, wenn Schneemann Olaf in „Im Sommer“ von Sonne und Strand träumt „mit einem Drink in der Hand und ganz knackig braun!“

Spektakulär, wenn sich Elsa und Anna mit den Trollen in „Willst du einen Schneemann bauen“ auf eine Schneeballschlacht einlassen oder Kristoff mit seinem geliebten Rentier Sven singt „Rentiere sind besser als Menschen!“

In dieser Show auf Eis folgen viele weitere Hits, darunter „Wo noch niemand war“, „Zeige dich“ und „Liebe öffnet Türen“.

Wenn die ersten Noten des oscarprämierten Hits " Lass jetzt los!" das Auditorium füllen, herrscht inmitten der Dunkelheit eine aufgeregte Stille, die in gebannte Begeisterung umschlägt.

LIKE-ICE!

Jeder live gesungene Song begeistert in spektakulärer Form – auf Eis! Diese nachhaltige künstliche Eisfläche, genannt LIKE-ICE! erlaubt es den Darstellern, den Zauber von "Eiskönigin 1&2" ohne den ökologischen Fußabdruck einer natürlichen Eisbahn zu entfalten.

So gipfelt die "Eiskönigin 1&2 auf Eis" in einem Ereignis von spektakulärem Ausmaß, das die Besucher mit einer beispiellosen Präsentation aus Licht, Klang und Bewegung in Staunen versetzt.

Einlass ab 1 Std. vor Beginn

Im Feierabendkino flimmern zwischen Oktober und April tolle Filme über die Großbildleinwand in der Cultura. An sieben Donnerstagen heißt es jeweils um 20 Uhr: Film ab! Den Anfang macht am 30. Oktober der Thriller "Konklave" (Großbritannien/USA 2024). Am 13. November ist das Drama "One Life" (Großbritannien 2024) zu sehen. Der Familienfilm "Weihnachten in der Schustergasse" (Norwegen 2023) stimmt am 18. Dezember aufs große Fest ein. Ins neue Jahr startet das Feierabendkino am 15. Januar mit der deutschen Komödie "Der Buchspazierer" aus dem Jahr 2024. Die französische Komödie "Die einfachen Dinge" (2023) ist am 26. Februar zu sehen, die Filmbiographie "Die Fotografin" (Großbritannien, USA 2024) am 19. März. Zum Abschluss der Kino-Saison wird am 16. April ein Klassiker-Wunschfilm gezeigt. Der Eintritt beträgt 5 Euro pro Person und Film. Gartenschaupark-Dauerkarten berechtigen nicht mehr zum kostenlosen Eintritt. Dafür gibt's jetzt ein neues Komplett-Angebot: Wer alle Filme sehen möchte, kann für 20 Euro ein Abo erwerben.

Einlass: 19:00 Uhr

Altersempfehlung: Kinder ab 3 Jahren


Jedes Gefühl braucht seinen Raum – sei es die ungestüme Wut, so laut, dass die Wände wackeln, die leise sprechende Traurigkeit oder die Liebe. Im »Grand Hotel der Gefühle« werden sie von der Hoteldirektorin empfangen: Sie hört ihnen zu, kümmert sich um sie und nimmt jedes einzelne Gefühl in seiner besonderen Art wahr. Die Dauer des Aufenthalts? Unbegrenzt!

Natürlich freut sie sich aber auch, wenn manches wilde Gefühl wieder abreist und ein anderes, friedvolles, einzieht. Im Grand Hotel wird es jedenfalls nie langweilig – und so verspricht ein Abstecher in dieses einmalige Etablissement für das Theaterpublikum ein im wahrsten Sinne des Wortes gefühlvolles Erlebnis zu werden.

Das Stück basiert auf dem Kinderbuch von Lidia Branković, das 2022 erschienen ist und bereits in 25 Sprachen übersetzt wurde. Es richtet sich an alle Menschen ab 3 Jahren, die sich ihren Gefühlen hingeben und das Grand Hotel mit all seinen Bewohner*innen in sich selbst entdecken möchten.

Einlass: 14:30 Uhr

Altersempfehlung: Kinder ab 3 Jahren


Jedes Gefühl braucht seinen Raum – sei es die ungestüme Wut, so laut, dass die Wände wackeln, die leise sprechende Traurigkeit oder die Liebe. Im »Grand Hotel der Gefühle« werden sie von der Hoteldirektorin empfangen: Sie hört ihnen zu, kümmert sich um sie und nimmt jedes einzelne Gefühl in seiner besonderen Art wahr. Die Dauer des Aufenthalts? Unbegrenzt!

Natürlich freut sie sich aber auch, wenn manches wilde Gefühl wieder abreist und ein anderes, friedvolles, einzieht. Im Grand Hotel wird es jedenfalls nie langweilig – und so verspricht ein Abstecher in dieses einmalige Etablissement für das Theaterpublikum ein im wahrsten Sinne des Wortes gefühlvolles Erlebnis zu werden.

Das Stück basiert auf dem Kinderbuch von Lidia Branković, das 2022 erschienen ist und bereits in 25 Sprachen übersetzt wurde. Es richtet sich an alle Menschen ab 3 Jahren, die sich ihren Gefühlen hingeben und das Grand Hotel mit all seinen Bewohner*innen in sich selbst entdecken möchten.

Einlass: 14:30 Uhr

Der rasante Jahresrückblick mit dem Satiriker-Duo ONKeL fISCH geht auf Tour!
Die beiden charmanten Bewegungsfanatiker Adrian Engels und Markus Riedinger glänzen mit ihrer virtuosen Mischung aus anspruchsvollen Inhalten, bissiger Analyse und hemmungsloser Komik und drehen 2026 auf links. 365 Tage in 120 atemlosen Minuten: Hier wird nach Herzenslust gespottet, gelobt, geschimpft, gesungen und getanzt. Das alles aus den kreativen Köpfen zweier preisgekrönter und erfahrener „Meister der Kleinkunst“ (Main Echo).

Einlass ab 20:00 Uhr

WICHTIG: Es stehen Rollstuhlplätze zur Verfügung. Bitte wenden Sie sich an das Bürgerbüro der Stadt
Beckum unter 02521 293350 oder buergerbuero@beckum.de.


Die Stadt Beckum lädt mit freundlicher Unterstützung der Sparkasse Münsterland Ost zum traditionellen Neujahrskonzert in das Stadttheater Beckum ein.

Unter der Leitung des Wiener Dirigenten Michael Zlabinger entfaltet sich an diesem Abend ein Programm voller Schwung, Eleganz und Wiener Lebensfreude.

Bezaubernde Klänge der Wiener Strauß-Dynastie und anderer namhafter Komponisten dieser Zeit garantieren den Gästen einen unvergesslichen Abend.
Von den berühmtesten Walzern bis hin zu mitreißenden Melodien erwartet die Gäste eine bunte Mischung erstklassiger Stücke. Die Moderation des Konzertabends übernimmt, wie gehabt, mit Charme und Witz Michael Zlabinger.



Änderungen im Programm sind vorbehalten.

Einlass: 16:30 Uhr

Wenn das Leben plötzlich einfach wird und genau darin seine Kraft liegt: Die Autorin nimmt ihr Publikum mit auf eine außergewöhnliche Reise in die Welt der Schweizer Berge.
Die Kölnerin, Workaholic mit 70-Stunden-Woche, kündigte Job und Wohnung und zog für mehrere Sommer auf eine Alp. Doch statt romantischem Idyll erwartete sie dort – wieder! – harte körperliche Arbeit: Melken im Morgengrauen, Zäune bauen, Heu machen, an sieben Tagen die Woche. Und doch entdeckte sie einen ungeahnten Zauber im Rhythmus der Natur, im Arbeiten mit den Tieren und weit weg von der nächsten Großstadt. Mit jedem Tag, den sie sich dem Alpleben stellte und der Abstand zu ihrer Vergangenheit größer wurde, wuchs etwas in ihr: Klarheit und das Gefühl, zu jedem Zeitpunkt im Leben neu wählen und neu abbiegen zu können.

Einlass: 19:00 Uhr

2 Stunden mitreißende, temperamentvolle Bühnenpower! Emotion Pur!

In einer über zweistündigen Show werden Highlights aus den bekanntesten Musicals eindrucksvoll und stimmungsstark präsentiert. Stars der Originalproduktionen zeigen auf einer Reise durch die Welt der internationalen Musicals, ausgewählte Solo-, Duett- und Ensemblenummern. Weltbekannte Hits aus dem aktuellen Broadway Musical „Aladdin” werden das Publikum gleichermaßen begeistern, wie die Sensationsmusicals die Eiskönigin mit dem Wahnsinnshit „Let it go” und „Moulin Rouge“ mit seinen leidenschaftlichen Pop-Hymnen voller Glamour und Emotion. Lassen Sie sich bei „Die Nacht der Musicals“ von einem Bühnenfeuerwerk aus schwungvoller Tanzakrobatik und weltbekannten Hits mitreißen und seien Sie live mit dabei, wenn die Starsolisten die schönsten Melodien der eingängigsten Songs zum Besten geben!

Neben Klassikern wie „König der Löwen“, „Mamma Mia”, oder „Tanz der Vampire“, dürfen natürlich All Time Favourites wie „Das Phantom der Oper”, „Cats”, „Die Rocky Horror Show”, „Elisabeth”, „Grease” nicht fehlen! Erleben Sie live wie „Das Phantom der Oper” Christine seine Liebe gesteht oder die Samtpfoten aus „Cats” mit „Memory” ihren absoluten Kultcharakter erneut unter Beweis stellen.
Lassen Sie sich von einem Musikcocktail der Extraklasse bei „Die Nacht der Musicals“ verzaubern!
Abwechslungsreich, vielfältig, einzigartig!

So abwechslungsreich wie die verschiedenen Musicals, so vielfältig ist auch die „Die Nacht der Musicals”. Ein ausgefeiltes Licht- und Soundkonzept, sowie aufwendige Kostüme und liebevoll gestaltete Bühnenbilder, machen dieses Event zur beliebtesten Musicalgala mit der Atmosphäre des New Yorker Broadway und des Londoner West End!

Bereits über 3 Millionen Besucher haben „Die Nacht der Musicals” mit einem Lächeln auf den Lippen verlassen und in unvergesslicher Erinnerung behalten! So wird diese einzigartige Musicalsensation auch zur 25-jährigen Jubiläumstournee die Zuschauer mehr als begeistern und vollkommen in ihren Bann ziehen!

Einlass: 19:00 Uhr

Der Frankfurter Gitarrist Max Clouth lebte drei Jahre in Mumbai, wo er indische Musik studierte und tief in das Land, seine Traditionen und Klänge eintauchte. Er arbeitet kontinuierlich im Bereich der indischen Musik und des Jazz.

Sein neues Projekt »Entelecheia« mit dem Shakuhachi-Virtuosen Tony Clark und dem senegalesischen Perkussionsmeister Khadim Seck verbindet diese Elemente auf organische Weise. Im Trio interagieren die Klänge der Shakuhachi mit der Perkussion und den Gitarrenklängen, die perkussive Akzente setzen und die Bewegung fortsetzen. Komplexe Akkorde, ausdrucksstarke Improvisationen, Musik wie ein Leporello, ein Bilderkabinett.

Der Begriff Entelechie (griechisch ἐντελέχεια entelecheia) stammt aus der aristotelischen Philosophie und bedeutet »sich in der Materie verwirklichende Form« – oder die Eigenschaft, dass etwas sein Ziel in sich selbst trägt.

Musikalisch findet diese Idee Ausdruck in einer kompromisslosen Fusion: Ambient-Jazz-Rock, Live-Elektronik, mitreißende Gitarrensoli, tiefgründige spirituelle Gedanken, Elemente der Weltmusik – das Ganze ist so opulent und farbenfroh, dass es aus den 1970er-Jahren stammen könnte, und doch wirkt es zutiefst modern, ja futuristisch.

Einlass: 19:30 Uhr

heavytones

Die wohl bekannteste Band des Deutschen Fernsehens mit Rock, Pop, Funk und Jazz in Perfektion

Die heavytones, die in über 2.500 Late Night Shows mit Stefan Raab mitwirkten, ebenso wie in Spezialformaten wie „Unser Star für Oslo“, oder „Gottschalk‘s große 90er Show“ sind seit fast 2 Jahrzehnten die präsenteste und profilierteste Band im deutschen Fernsehen. Dabei prägen sie mit ihrem druckvollen Live-Sound entscheidend den Charakter der jeweiligen TV- und Live Shows. Die überragende Qualität der heavytones machte sie über die Jahre auch immer wieder zur gefragten Begleitband, und die Liste internationaler Stars, mit denen sie LIVE gearbeitet haben, ist entsprechend lang:

Kylie Minogue, Adele, James Brown, Herbert Grönemeyer, Lionel Richie, Michael Bublé, Joe Cocker, Eminem, Tom Jones, Anastacia, Joss Stone, Katie Melua, Ronan Keating, Sugababes, Anastacia, Busta Rhymes, No Angels, Mary J. Blige, Bootsy Collins, Ricky Martin, Natasha Bedingfield, Jan Delay, Pussycat Dolls, Melanie C., Chris Isaak, Jason Mraz, David Garrett, Cecilia Bartoli, Curtis Stigers.
Ebenso waren die heavytones bei den esc Castings und damit bei der Geburtsstunde von heutigen Deutschen Musikgrößen wie Stefanie Heinzmann, Max Mutzke, Gregor Meyle, oder Lena Meyer-Landrut, mit von der Partie und unterstützten diese damals noch jungen Künstler dabei, aus ihren musikalischen Startlöchern zu kommen.

Auch jenseits der Fernsehindustrie genießen die heavytones einen exzellenten Ruf und haben sich mit den vier CD-Veröffentlichungen „heavytones No. 01“ (2006) „Freaks Of Nature“ (2010) sowie „Songs That Didnt Make It To The Show“ (2015) und „a tribute to Earth Wind and Fire“ (2019) als auch bei ihren Auftritten als LIVE ACT einen eigenen Rang in der deutschen Musiklandschaft erspielt. Bestechend sind dabei nicht nur der wiedererkennbare und flexible Bandsound, sondern auch die hohe Klasse der Instrumentalisten, die abseits der heavytones auch mit Künstlern wie „Till Brönner“, „Marc Forster“ , Herbert Grönemeier, den Fantastischen Vier, oder Helene Fischer bei ihren Tourkonzerten unterwegs sind.

Dies stellten sie nicht zuletzt im Frühjahr 2024 unter Beweis, als sie mit dem Rapper „Xatar“ eine gemeinsame Live Tour, mit dessen Rapmusik im umarrangierten heavytones - Funk – Kleid starteten und damit auf Anhieb große Häuser wie die Elbphilharmonie, die Philharmonie Köln und die Staatsoper in Stuttgart ausverkauften.
Es ist nicht vermessen, wenn die heavytones sagen, freuen Sie Sich auf weitere Livetermine der Band.

Scarie pockets und Wulf pack meets……… Instrumental versionen.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Ausnahmekünstlerin Angelika Milster lädt zu ihrem Jubiläum zu einem besonderen Konzerterlebnis: In ihrem neuen Programm „Ein Abend mit Angelika Milster“ präsentiert sie eine berührende Retrospektive auf ihr bewegtes Leben und ihre vielschichtige Karriere. Mit unverkennbarer Stimme und packender Bühnenpräsenz nimmt sie das Publikum mit auf eine Reise durch die großen Musicals, die sie geprägt haben, und durch persönliche Chansons, die ihr besonders am Herzen liegen.

Den Durchbruch erreichte Angelika Milster im Jahr 1983: Ihre Darstellung der Grizabella in der deutschsprachigen Erstaufführung von Cats machte sie über Nacht zum Star und etablierte sie als eine der markantesten Musicalstimmen des Landes. Seither begeisterte sie in prägnanten Rollen in Produktionen wie Sunset Boulevard, Cabaret und La Cage aux Folles und zeigte dabei eine beeindruckende Bandbreite zwischen dramatischem Ausdruck und großer Emotionalität.

Neben ihren Bühnenerfolgen ist Milster auch einem breiten Publikum durch Film- und Fernsehrollen bekannt; zu ihren bekanntesten Leinwandauftritten zählt die legendäre „Biggi“ im Kultfilm Club Las Piranjas. Darüber hinaus veröffentlichte sie zahlreiche Studioalben, unternahm langjährige Tourneen und gastierte in renommierten Theatern – Konstante in all dem ist ihre besondere Fähigkeit, Musical, Chanson und Schlager zu verbinden und dabei stets persönliche Nuancen einzubringen.

„Ein Abend mit Angelika Milster“ verbindet die großen Musicalklassiker mit fein ausgewählten Chansons und intimen Balladen. Zwischen emotionalen Höhepunkten und leisen Momenten erzählt Milster Anekdoten aus ihrem Leben und ihrer Bühnengeschichte und schafft so eine Mischung aus musikalischer Meisterschaft und persönlicher Nähe, die sowohl langjährige Fans als auch neue Zuschauer berührt.

Einlass: 18:00 Uhr