Einlass: 19:00 Uhr

Sonne, Mond und Sterne
Mobiles Musiktheater für Babys, Kleinkinder und Familien | 0+

Sanfte Klänge bringen uns dem Himmel und seinen Gestirnen ganz nah. Auf der Milchstraße entdecken wir Lieder an den Mond, sonnige Freudentänze sowie Saitenklänge, so fein wie Sternenstaub.

Das Qantara Trio verbindet die warme Stimme einer Mezzosopranistin mit den Klängen der Harfe und der Oud, einer orientalischen Laute, die besonders weich klingt. Spielerisch lässt das Ensemble verschiedene Musikrichtungen aufeinandertreffen: syrische Wiegenlieder, deutsche Volksweisen und spanische Flamenco-Rhythmen.
Eine Einladung an die Kleinsten und ihre Familien, gemeinsam unter einem symbolischen Himmelszelt zu träumen, zu staunen und die musikalische Verbindung zwischen Orient und Okzident spielerisch zu entdecken.

Produktion: Oper Frankfurt
Mit: Qantara Trio: Abathar Kmash , Samira Memarzadeh, Jessica Tassinari

Regie: Stephanie Riemenschneider

Einlass ist kurz vor Beginn

Hausmeister Krause: Du lebst nur zweimal
Verrückter Schwank von Tom Gerhardt und Franz Krause

Alarm! Alarm! Der notorische Unruhestifter Dieter Krause (alias Tom Gerhardt) ist wieder da. Und das gleich mit einem großen Drama. Nachdem der bockbeinige und stets übermotivierte Hausmeister ein Jahrzehnt lang im TV seine Mitmenschen gequält hat, drängt er jetzt auf die Bühne. Und das natürlich mit seiner überaus bildungsfernen Familie und dem unvermeidlichen Dackelclub: „Alles für den Dackel!“

Krause hat gerade einen höllischen Rosenkrieg mit seiner Lisbeth: Hat er doch wieder einmal den Hochzeitstag vergessen und nur seine Präsidentschaft im Teckel-Verein im Sinn. Das kennt Lisbeth und will ihn mit einigen Tagen Auszug aus der Wohnung bestrafen. Alles wäre bald vergessen, wenn Lisbeth nicht eine Nachricht hinterlassen hätte, die Dieter Krause auf seine Weise interpretiert und die ihn halb um den Verstand bringt: Offensichtlich nutzt Lisbeth nur die günstige Gelegenheit, um amouröse Abenteuer mit seinem ärgsten Feind zu veranstalten. Ein unfassbarer Verrat: Krause sieht sich „nackt unter Hyänen“ und plant ab jetzt den Gegenschlag. Der soll Lisbeth treffen und gehörig aufrütteln, was auch gelingt. Aber nicht so, wie Dieter es sich vorgestellt hat. Und jetzt geht es erst richtig los…

Ob Bühne, Fernsehen oder im Kino: Über drei Jahrzehnte hält Komiker Tom Gerhardt sein Publikum in Bann. Seine beliebtesten Figuren haben sich in das nationale Gedächtnis eingebrannt: Allen voran „Hausmeister Krause“. Um diese Figur hat sich in Fan-Kreisen ein Kult gebildet und auf Live-Veranstaltungen tauchen häufig Zuschauer in der passenden Verkleidung auf. „Hausmeister Krause: Du lebst nur zweimal“ ist ein absurdes Stück Volkstheater mit den beliebtesten Figuren der Fernseh-Serie für alle, die nicht in den Keller gehen müssen, um zu lachen.

Eine Koproduktion der Theater am Dom Köln und Theater an der Kö Düsseldorf.
Tourneedurchführung: Tournee-Theater Thespiskarren.

Besetzung:

Tom Gerhardt: Dieter Krause
Irene Schwarz: Lisbeth Krause
Luana Bellinghausen: Carmen Krause
Stefan Preiss: Karl Göbel und weitere Rollen
Stephan Bieker: Herbert Fink

Regie: Tom Gerhardt

Dauer: ca. 2 Stunden und 10 Minuten, inkl. Pause

Einlass: 18:30 Uhr

Im Rahmen des URBÄNG-Festivals 2026

Di/STRAUSS Technique ist kein Abend zum stillen Zuschauen: Ivo Dimchev bittet zum kollektiven Walzer außer Kontrolle – wild, queer, musikalisch und befreiend.
Der bulgarische Ausnahmekünstler kehrt zurück! Bereits 2015 war Ivo Dimchev mit P Project zu Gast in der Freihandelszone – einer Performance, die schonungslos Kapitalismus und die Grenzen des Theaters auslotete. 2026 präsentiert er Di/STRAUSS Technique: einen partizipativen Musik- und Tanzkurs, inspiriert von den Walzern Johann Strauss’ II., der Lebensfreude, Lust am Singen, körperliche Freiheit und die Sehnsüchte des Publikums entfesselt.
Ivo Dimchev ist Theatermacher, Choreograf, bildender Künstler, Singer-Songwriter und Queer-Aktivist aus Bulgarien. In seinen Arbeiten verschmelzen Performance, Tanz, Theater, Musik und visuelle Kunst – exzessiv, humorvoll und immer wieder in unmittelbarem Austausch mit dem Publikum.
Mit Di/STRAUSS Technique verwandelt Dimchev die Musik von Johann Strauss II. in einen partizipativen Abend zwischen Konzert, Tanzkurs und kollektiver Eskalation. Zehn eigens komponierte „Healing Songs“, verspielte Choreografien und Requisiten wie Bänder, Fächer und Pompons laden zum Singen, Tanzen, Lachen und Mitmachen ein. Dabei geht es um Selbstliebe und sexuelle Selbstbestimmung, aber auch um Geldsorgen und emotionale Überforderung. Dimchev verbindet all das mit queerer Komik, Operettenkitsch und großer Lust an gemeinsamer Enthemmung.

Sprache: Englisch
Zugänglichkeit: Für Rollstuhlfahrer:innen geeignet

Mitwirkende: Ivo Dimchev

Einlass: 17:00

Maite Itoiz – spanische Instrumentalistin, Starsopranistin und Ehefrau von John Kelly bildet das Herzstück des Duos Maite Itoiz und John Kelly.

Das Duo war mit der Symphonic-Rock-Band "Elfenthal" und dem Duettprojekt "Maite Itoiz & John Kelly" sehr erfolgreich. Es gab diverse Albumveröffentlichungen, Live-Tourneen, Festivals, Galas mit hervorragenden Kritiken, Chartplatzierungen und Erfolgen.

In den Gründerjahren der Kelly Family war John Kelly der Frontsänger der Band mit Top Nr. 1-Hits wie z.B. „Who'll come with me“ oder „The Last Rose of Summer“.
Die Kelly Family verkaufte über 25 Millionen Alben und über 2 Millionen Videos und erreichte Millionen von Streams auf allen Plattformen.
Live trat die Kelly Family Kelly vor über 20 Millionen Menschen in Europa, Asien, den USA, Kanada, Russland und Afrika auf.

Im Jahr 2026 wird er wieder unter dem Format „Maite Itoiz & John Kelly“ Best of 20 Years Anniversary Tour auf große Deutschland-Tournee gehen. Natürlich haben Maite Itoiz und John Kelly auch viele Kelly Family Klassiker im Gepäck.

Es wird eine wahrhaft magische Reise durch 20 Jahre Musikgeschichte mit einer Auswahl der 20 beliebtesten Songs des Duos – ob als Solokünstler oder mit den Ensembles „Elfenthal“, „The Kelly Family“ oder „Kingdom of Navarre“. Außerdem präsentieren sie vier neue Songs, darunter ihre neue Single und ein neues „Best Of“-Album. Eine emotionale Achterbahnfahrt, untermalt von zauberhaften, harmonischen Duetten und Instrumenten wie keltischer Harfe, Cello, Klavier, Gitarren und Weltmusik-Percussion. Lachen, Tränen … ein unvergessliches Erlebnis für alle, die sich nach Nostalgie sehnen.

Einlass 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Im Rahmen des URBÄNG-Festivals 2026

Eine hybride Performance zwischen Körper, Klang und Technologie.
Donnarumma, bekannt für seine experimentellen Ansätze, verbindet physische Präsenz mit digitalen Klängen und schafft so eine immersive Erfahrung, die das Publikum in eine Welt zwischen Stille und Lärm, zwischen Mensch und Maschine entführt. „Ex Silens“ ist kein Konzert, keine Installation – es ist ein Erlebnis, das alle Sinne herausfordert.
Das Stück kommt ohne Lautsprache aus und ist daher zugänglich für taube und schwerhörige Menschen.

Anschließend Q&A mit Übersetzung in Deutsche Gebärdensprache

Sprache: Deutsch | deutsche Gebärdensprache | Nonverbal
Zugänglichkeit: Für Rollstuhlfahrer:innen geeignet | Mit Gebärdensprachdolmetscher:in

Mitwirkende: Marco Donnarumma

Einlass: 19:00

Ekaterina Leonova live bei uns mit ihrem neuen Buch!

Vierfache „Let's Dance“-Siegerin, Publikumsliebling und eine der erfolgreichsten Profitänzerinnen Deutschlands: Ekaterina Leonova begeistert mit Leidenschaft, Eleganz und beeindruckender Bühnenpräsenz. Hinter den Pokalen und TV-Shows steckt eine ganz persönliche Geschichte, welche sie in ihrem Buch zur Sprache bringt.

In ihrer Autobiografie „Bittersüßer Tanz“ erzählt sie erstmals von ihrer Kindheit im russischen Wolgograd, den Herausforderungen der 1990er-Jahre, Mobbing, mutigen Neuanfängen und ihrem Weg. Mit Disziplin, Durchhaltevermögen und ganz viel Herz erfüllte sie sich ihren Traum und schaffte den Sprung auf die größten Bühnen des Landes.

Freut Euch auf einen inspirierenden Abend mit persönlichen Geschichten, spannenden Einblicken hinter die Kulissen von „Let's Dance“ und der Gelegenheit, Ekaterina Leonova hautnah zu erleben!

Für Kinder im Alter von 3 bis 7 Jahren – Dauer: ca. 45 Minuten

Einlass: 10:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Früh "Em Jan von Werth" Cölner Hofbräu in Köln wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Früh "Em Jan von Werth" serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Tommy Engel ist ein „echtes Original“ – ein Grandseigneur der Kölschen
Musikszene. Mit seiner herzlichen, rheinischen Mentalität verzaubert
er sein Publikum durch seine Musik und „kleine Verzällcher“.
Seit über 20 Jahren ist der Vollblutmusiker Tommy Engel solo unterwegs.
Bekannt wurde er als Frontmann der Bläck Fööss sowie durch sein späteres
Projekt mit L.S.E.. Heute verbindet er in seinen Shows seine Evergreens mit
neuen Liedern, die sofort ins Ohr gehen – eben zu 100 % Engel. Begleitet
wird er von der Tommy Engel Band unter der Leitung von Jürgen Fritz.

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Im Rahmen des URBÄNG-Festivals 2026

In Simple Machines zeigt Ugo Dehaes, wie er Roboter züchtet und zu Tänzern ausbildet.
Wir leben in einer Welt, die von wirtschaftlichen Prinzipien beherrscht wird, die uns dazu drängen, alles so effizient und billig wie möglich zu gestalten. Als Reaktion darauf hat Ugo alle seine Tänzer entlassen und erforscht, wie er seine eigenen Roboter züchten und trainieren kann. Sie schlüpfen aus verrückten Kokons und krabbeln dann wie seltsame Raupen über den Tisch. Manche bekommen Haare, andere tappen wie kleine Hunde herum. Mithilfe künstlicher Intelligenz lässt er sie ihre eigene Tanzperformance entwickeln. Dann verschwindet auch Ugos Job als Choreograf … „Simple Machines“ ist ein Versuch, den Menschen im Schaffensprozess vollständig überflüssig zu machen. Willkommen in der Zukunft.

Nach der Aufführung ist das Publikum eingeladen, den Robotern in der Installation Arena – dem ersten Teil des Zyklus Forced Labor, der als Kulisse für Simple Machines dient – selbst neue Bewegungen beizubringen.

Sprache: Englisch
Zugänglichkeit: Für Rollstuhlfahrer:innen geeignet

Mitwirkende: Ugo Dehaes

Einlass: 17:00

Bei "Dracula" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte. Geführt von Draculas Gehilfen Renfield besuchen Sie den Vampirgrafen auf seinem Schloss, reisen mit ihm nach London in den vornehmen Royals Club und in das verrufene Nachtlokal „Rote Höhle“. Sie lernen den jungen Immobilienmakler Jonathan Harker kennen, unterziehen sich den Vampirproben von Sadie van Helsing und bangen um die schöne Mina. Denn auf die hat Dracula ein Auge geworfen. Ein guter Rat: Passen Sie auf Ihre Hälse auf…
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Begeben Sie sich auf eine kulinarische Reise nach Indien und lassen Sie sich von den exotischen Aromen und Gewürzen verzaubern! Freuen Sie sich auf leidenschaftlich zubereitete, indische Spezialitäten und erleben Sie einen Abend voller Genuss.
Genießen Sie bunte Gerichte, lebendige Atmosphäre und herzliche Geselligkeit – ein Abend voller Geschmack, Freude und indischem Lebensgefühl.

Copyright: Gut Landscheid

Einlass: 17:30 Uhr

Die Meister-Dozenten der Workshops des Percussion Festivals zeigen im Duo Murat-Picas und Percussion Trio ihre Kunst. Danach wird mit der griechischen Fevronia Band ausgelassen gefeiert.

I. DUO MURAT COSKUN – BEATRICE PICAS
Ihre portugiesischen und türkischen Wurzeln rufen die Melancholie des Meeres und die Überschwänglichkeit der Berge hervor, beide bereichert mit einer tiefen Seele.

Murat Coskun Rahmentrommel
Beatrice Picas Gesang, Cello

II. PERCUSSION TRIO
Rhythmus ist mehr als nur Takt – er ist pure Energie, die Menschen weltweit in Bewegung versetzt und Herzen im Gleichklang schlagen lässt. Sie erzählen Geschichten von Jahrhunderten, lassen Traditionen lebendig werden und bringen Menschen zusammen, egal welche Sprache sie sprechen. Hier wird spürbar: Musik kennt keine Grenzen! Denn wenn der Beat einsetzt, zählt nur noch das Hier und Jetzt – und das verbindende Gefühl, Teil eines weltumspannenden Grooves zu sein.

Behnam Samani Tombak
Claudio Spieler Cajon
Syavash Rastani Daf

III. FEVRONIA– Neue Griechische Klänge
Das Programm der Sängerin Fevronia basiert auf traditionellem Liedgut: Rebetiko, griechischer Volks- und Modernmusik & Balkansounds, aber auch auf Greek Psych’ Rock. Fevronia begeistert sowohl mit ihrer ausdrucksstarken Stimme als auch durch ihre Vielseitigkeit und ihre Experimentierfreude.
Nebenbei debütierte Fevronia als Hauptdarstellerin der TV-Comedy „Rembetis – die Geisterjäger”, die dem Publikum ab Sommer 2025 auf ZDFneo in Serienform und mit viel Augenzwinkern die griechische Kultur näherbringen soll. Ebenfalls bereitet Fevronia mit ihrem Quintett das erste Album vor, das neben eigenen Kompositionen und Texten auch weitere Werke umfasst.

Fevronia (Vocals), Gert Kapo (Keys), Philipp Köbele (Guitar), Jonas Bareiter (Bass) und Sebastian Bauer (Drums)

Hygge gibt es in Dänemark, „Jeföhl“ aber nur in Köln. Nicht unwesentlich hat die seit 1972 erstmals als „Ne Höhnerhoff“ aufgetretene Kultband „Höhner“ zu der engen emotionalen Bindung zur Stadt Köln, ihrer Kultur, dem Karneval und der rheinischen Lebensart beigetragen. Ihre Hits begeistern nicht nur die Eingeweihten zwischen Kölsch- und Altbieräquator. Songs wie „Viva Colonia“ sind bereits in das deutsche Kulturerbe eingegangen.

„Prinzessin“, „Es ist nicht so, wie du denkst“, „Au Revoir“: Die Höhner schreiben ihre musikalische Erfolgsgeschichte auch im fünften Jahrzehnt ihres Bestehens mit Hits weiter, die in aller Munde sind. Mit ihrem Programm „11+11“ kombinieren die Musiker elf neue Titel mit elf zeitlosen Meilensteinen aus der Bandgeschichte.

Seit Jahrzehnten gefeiert für ihren scheuklappenfreien Sound und einer Sprache, die man trotz kölscher Mundart überall versteht, bewegen sich die „Höhner“ musikalisch nahtlos zwischen Rock, Pop, Party-Sound, Schlager oder Folk. Durch diese Flexibilität sprudeln die Hits wie vom Fließband und überraschen die Fans dennoch immer wieder. Der Abend mit „11+11“ wird garantiert extrem abwechslungsreich und vor allem einhundert Prozent authentisch.

Einlass: 19 Uhr

Im Rahmen des URBÄNG-Festivals 2026

In Simple Machines zeigt Ugo Dehaes, wie er Roboter züchtet und zu Tänzern ausbildet.
Wir leben in einer Welt, die von wirtschaftlichen Prinzipien beherrscht wird, die uns dazu drängen, alles so effizient und billig wie möglich zu gestalten. Als Reaktion darauf hat Ugo alle seine Tänzer entlassen und erforscht, wie er seine eigenen Roboter züchten und trainieren kann. Sie schlüpfen aus verrückten Kokons und krabbeln dann wie seltsame Raupen über den Tisch. Manche bekommen Haare, andere tappen wie kleine Hunde herum. Mithilfe künstlicher Intelligenz lässt er sie ihre eigene Tanzperformance entwickeln. Dann verschwindet auch Ugos Job als Choreograf … „Simple Machines“ ist ein Versuch, den Menschen im Schaffensprozess vollständig überflüssig zu machen. Willkommen in der Zukunft.

Nach der Aufführung ist das Publikum eingeladen, den Robotern in der Installation Arena – dem ersten Teil des Zyklus Forced Labor, der als Kulisse für Simple Machines dient – selbst neue Bewegungen beizubringen.

Sprache: Englisch
Zugänglichkeit: Für Rollstuhlfahrer:innen geeignet

Mitwirkende: Ugo Dehaes

Einlass: 17:00

El Flecha Negra sind Botschafter eines modernen, grenzenlosen Mestizo-Sounds. Was 2014 als Straßenmusik-Projekt begann, füllt heute die Clubs und großen Festivalbühnen Europas. Mit ihrem neuen Album „Mucho Picante Caliente“ bringt das Quintett aus Chile, Brasilien, Peru und Deutschland eine vibrierende Mischung aus Cumbia, Reggae, Ska und Mestizo-Power auf die Bühne.
Ihre Musik verbindet klare Haltung mit ansteckender Lebensfreude: In ihren Texten treffen reale Geschichten über Migration und Identität auf Melodien voller Hoffnung und Leichtigkeit. Ein Konzert von ihnen fühlt sich an wie ein Abend unter Freunden: tanzen, feiern, mitsingen – und mit einer Energie nach Hause gehen, die noch lange nachhallt.

Einlass: 19:00 Uhr