Von Johann Sebastian Bach bis  Heinz Rudolf Kunze
Domenico Cimarosa und UNHEILIG
Matthias Claudius und Rainer Maria Rilke – Eine Symbiose aus Musik- und Lichtpoesie

Moonlight Concert ist ein einzigartiges musikalisches Erlebnis, das auf faszinierende Weise verschiedenen Genre und Instrumentierungen vereint. Mit Gesang, Saxophon, Piano, Gitarre, syrischer Darbuka und Percussion entsteht eine Klanglandschaft, die die Sinne verzaubert und die Herzen berührt.

In Kerzenschein- und Mondlichtatmosphäre entführen Sie fünf Vollblutinstrumentalisten in die Welt bewegender Instrumental- und Singer-Songwriter-Musik. Angereichert mit ausdrucksstarken Vertonungen lyrischer Klassiker von Rainer Maria Rilke und abgerundet mit Bearbeitungen klassische Musikwerke von Domenico Scarlatti bis Johann Sebastian Bach. 

Moonlight Concert ist ein ganz besonderer Moment, sich von der Magie einer sinnlichen Atmosphäre poetischer Musik verzaubern zu lassen. Es ist eine Reise in die Welt der Poesie, die durch die leidenschaftlich-extravagante Musik zum Leben erweckt wird. Tauchen Sie ein in diese einzigartige Klangwelt und lassen Sie sich von lyrischen Texten, atmosphärischen Melodien und mitreißenden Rhythmen berühren.

Der Kölner Singer & Songwriter Michael Schweiger bekannt als DER SCHWEIGER lädt renommierte Künstler zu diesem außergewöhnlichen musikalischen Konzept ein. Mit melancholischen und sinnlich anmutenden Songs gibt Schweiger ungewöhnliche Einblicke in seltsam intime Geschichten. Der Kölner Musiker spürt im unkonventionellen Soundgewand immer wieder neue musikalische Impulse auf und schafft eine kraftvolle Balance zwischen Leichtigkeit und Schwere. 

Neben PETER KLINKENBERG  – erster Schlagwerker und Paukist des Philharmonischen Orchesters Heidelbergs, zieht der syrische Percussion-Virtuosen SHADI AL HOUSH mit bebenden Rhythmen die Besucher in seinen Bann. SHADI AL HOSH, entfaltet ein ungeahnt- rhythmisches Kaleidoskop. Er setzt neben der traditionellen Darbuka Trommel, die kleinere Riq mit Schellenkranz und die große Daf – Rahmentrommel ein. ROMAN KUSHNIAROU in Minsk geboren, erhielt ab dem 6. Lebensjahr Klarinettenunterricht und besuchte anschließend ein Musikgymnasium für Hochbegabte. Zahlreiche Konzertauftritte in Europa und Australien , Zusammenarbeit mit renommierten Orchestern . Außerdem gefragter Saxophonist für Ethno-, World- und Popmusik. BERND KRAMPE, gefragter Bassist in der Kölner Musikszene, setzt mit variantenreichen Bass-Linien Akzente und MORITZ GRÖGER , Musikproduzent und Multi-Instrumentalist unterstützt die Rhythmusabteilung mit klassischen Drums und rundet mit straighten und groovigen Gitarren-Riffs das Ensemble ab. 

Besetzung : 
Gesang, Piano und Komposition: Michael Schweiger  
Darbuka, Riq, Trommeln: Shadi Al Housh 
Schlagwerk, Vibraphon: Peter Klinkenberg
Saxophon, Klarinette: Roman Kushniarou        
Gitarre, Percussion, Arrangements: Moritz Gröger   
Bass: Bernd Krampe                                                                                                                                                  

Präsentiert von MIRO LIVE

Dagmar Schönleber und Annika Auweiler machen wieder den Sack zu - da bleibt kein Auge trocken. Für Rudolph Rotnasen und Weihnachtshasser, kongenial mit toller Musik und viel Spaß!

"Kay Ray Show" - Gewinner der Lorscher Abts - 2019, Gewinner des Bremer Comedy Preis (Jurypreis) - 2019
Aus Berufung und Leidenschaft und seit fast 30 Jahren ist Kay Ray hardest working man in showbiz. Ein Könner, der für einen Gag seine Oma verkaufen würde - zumindest aber Claudia Roth. Ein göttlicher
Gaukler. Ein Spaßmacher ohne Furcht und Tadel. Ein sich immer wieder wandelndes Naturtalent. Ein Provokateur, der das gesamte Genre mitgeprägt und beeinflusst hat.
Ingmar Stadelmann in einem Interview im Oktober 19: “Wenn mich etwas an der deutschen
Comedylandschaft nervt, dann, dass zum Beispiel ein Comedian wie Kay Ray nach über 20 Jahren
Bühne und Genialität immer noch keine anständige Aufmerksamkeit in der Fernsehlandschaft
bekommt, oder gar eine eigene Show. Das erscheint mir absurd. Aber wer bin ich schon?“
Torsten Sträter über Kay Ray: "Du bist Kay Ray und das ist ganz viel. Du bist ein Gesamtkunstwerk,
ein Einmannzirkus. Du bist der Sensenmann des Humors...“

Arnulf Rating: " Kay Ray - einer, der mit allem, was er hat, für seine Wahrheit einsteht. Jedes Risiko
geht er ein. Und ist dabei eine funkensprühende Fröhlichkeitsgranate mit hoher Sprengkraft. Das
muss man live erleben! Hingehen!"

Chris Tal bedankte sich bei der Bambi Verleihung im November 2019 bei Kay Ray. Verdankte er
doch seinen Durchbruch bei Stefan Raab einer Haltung und einem Witz, der maßgeblich von Kay Ray
geprägt und im Sinne von Chris Tal auf die Bühne gebracht wurde. “Darf er das?“ wäre ohne Kay
Ray‘s Inspiration nicht möglich gewesen.

Kay Ray ist der fleischgewordene Klingelstreich: Provokation und Poesie! Trash und Tabula rasa! Experiment und Extase! Anarchie und Amour fou! Klamauk und Kabarett! Comedy und Chanson! Als Sänger erreicht er unsere Herzen, als Clown jedes Zwerchfell und als Provokateur jeden Kleingeist. Keiner ist sicher vor seinen Zoten und seinem Zauber. Das macht ihn so anders. Und es macht seine Shows so anders - Abend für Abend. Erleben Sie es selbst!


Hallo! Ich bin es. Eine scheinbisexuelle Resterampensau! Ein fleischgewordener Klingelstreich. Provokation und Poesie! Trash und Tabula rasa! Experiment und Ekstase! Anarchie und Amour fou! Klamauk und Kabarett! Comedy und Chanson! Moral ist nur Mangel an Gelegenheit und Verständnis mehr wert als der Verstand. Ich bin anders. Willkommen liebe Zuschauer. Zeitgeistesgestörte bitte draußen bleiben. Viel Spaß. Euer Kay

Foto: Andreas Elsner

Einlass ab 19:30 Uhr

One Step Closer – Live in der Turbinenhalle 2 Oberhausen

One Step Closer bringt ihre energiegeladene Live-Show in die Turbinenhalle 2 nach Oberhausen. Die Band steht für kraftvollen Sound, emotionale Texte und mitreißende Bühnenpräsenz – ein absolutes Highlight für alle Fans von modernem Hardcore und Alternative.

Freut euch auf einen intensiven Konzertabend mit neuen Songs, bekannten Favoriten und einer Atmosphäre, die unter die Haut geht. One Step Closer garantieren ein unvergessliches Live-Erlebnis voller Leidenschaft und Energie.


Sichert euch jetzt eure Tickets und erlebt One Step Closer live in Oberhausen!

Einlass: 19:00 Uhr

Das ernsthafte Bemühen um Albernheit

Zwei Humor-Arbeiter lesen ihre Lieblings-Satiren und plaudern

Der eine gehört zu den beliebtesten TV- und Kinoschauspielern in Deutschland. Der andere ist Bestseller-Autor und Kabarettist. Und beide haben viele Gemeinsamkeiten: Sie lieben feine Satire, den schnellen Rollenwechsel und Loriot.
An diesem exklusiven Abend plaudern sie nicht nur über ihre Leidenschaft für intelligenten Humor – sie geben dem Publikum auch jede Menge Kostproben der satirischen Schreibkultur: Seien es Sketche eines gewissen Vicco von Bülow oder ein Entschuldigungsschreiben, das Herbst als Schüler an seinen Religionslehrer verfasste; seien es sarkastische Texte aus Netenjakobs Feder oder Live-Auszüge von Herbsts Lieblings- Hörbüchern; seien es Szenen aus Netenjakobs Erfolgsroman „Macho Man“ oder aus der Kult-Serie „Stromberg“.
Wenn sich der erfolgreichste Hörbuchvorleser Deutschlands (Herbst) mit einem „begnadeten Parodisten“ (Kölner Rundschau über Netenjakob) an die Mikrofone begibt, dann ist eine Vielfalt an Stimmen und Humorfarben zu erwarten, die in dieser Kombination mit Sicherheit einzigartig ist.

Einlass ab 19:30 Uhr

Nils Landgren
Christmas With My Friends 2026

Kurz vor dem vierten Advent bringt Nils Landgren sein legendäres Projekt „Christmas With My Friends“ nach Monheim am Rhein. Obwohl der schwedische Posaunist in seiner Weltkarriere bereits auf den größten Bühnen stand, ist dieser Abend auch für ihn eine Premiere – es ist sein erstes Konzert in der beeindruckenden Kulisse der Kulturraffinerie K714. In seinem 70. Jubiläumsjahr feiert „Mr. Red Horn“ gemeinsam mit langjährigen musikalischen Weggefährten wie Jonas Knutsson, Johan Norberg und einem herausragenden Vokal-Ensemble rund um Ida Sand, Sharon Dyall, Jessica Pilnäs und Jeanette Köhn das Fest der Freundschaft.

Statt auf kitschige Effekte setzt die Formation auf eine klare, reduzierte Musiksprache, die Jazz, Soul und skandinavische Tradition harmonisch vereint. Das Repertoire reicht von traditionellen schwedischen Chorälen und deutschen Klassikern wie „Stille Nacht“ bis hin zu swingendem Jazz und gefühlvollen Soul-Balladen. Ein barockes Kirchenlied kann nahtlos in einen entspannten Blues-Rhythmus übergehen, während poppige Akzente für moderne Leichtigkeit sorgen. Nils Landgrens markantes, weiches Posaunenspiel und sein sanfter Gesang betten sich in ein Klangbild aus akustischen Gitarren, Saxophon und Piano ein. Besonders die vierstimmigen Chorpassagen der Sängerinnen verleihen dem Programm eine spirituelle Tiefe. „Christmas With My Friends“ ist eine persönliche musikalische Weihnachtsgeschichte, die Tradition und Neuanfang auf einzigartige Weise verbindet.

Besetzung:

Nils Landgren Posaune
Jonas Knutsson Saxophon
Johan Norberg Gitarre
Clas Lassbo Bass
Ida Sand Piano

Ida Sand, Sharon Dyall, Jessica Pilnäs, Jeanette Köhn Vocals

Einlass: 19 Uhr

EIN BALLETT WIE EIN ZAUBERTRICK

Der Nussknacker ist längst mehr als ein Ballett - er ist ein Popkultur-Phänomen
mit Seele. Tschaikowskis Musik erklingt zur Weihnachtszeit überall, aber live auf der
Bühne entfaltet sie ihre volle Magie. Die Geschichte von Klara, die mit einem lebendig
gewordenen Nussknacker ins Reich der Zuckerfee reist, ist fantasievoll, wild und
herzerwärmend. Ein Abenteuer für alle Sinne.

EIN KLASSIKER MIT GESCHICHTE

Uraufgeführt 1892 in St. Petersburg, war Der Nussknacker zunächst kein großer
Erfolg. Doch im Laufe des 20. Jahrhunderts wurde er zur festen Größe im Kulturkalender
- besonders in der Adventszeit. Die Choreografie lebt von Überraschung, das Bühnenbild
von Poesie. Und jedes Detail ist ein kleines Stück Weihnachtstradition.

VON THEATERLOGEN BIS TIKTOK

Was früher klassisch galt, ist heute Trend: Der Nussknacker ist beliebter denn je.
Familien, Ballettfans, Social-Media-Creators - alle wollen Teil dieser magischen Welt
sein. Grand Classic Ballet bringt ihn in einer liebevollen Inszenierung auf die Bühne, die
modernen Glanz mit klassischer Eleganz verbindet.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

EIN BALLETT WIE EIN ZAUBERTRICK

Der Nussknacker ist längst mehr als ein Ballett - er ist ein Popkultur-Phänomen
mit Seele. Tschaikowskis Musik erklingt zur Weihnachtszeit überall, aber live auf der
Bühne entfaltet sie ihre volle Magie. Die Geschichte von Klara, die mit einem lebendig
gewordenen Nussknacker ins Reich der Zuckerfee reist, ist fantasievoll, wild und
herzerwärmend. Ein Abenteuer für alle Sinne.

EIN KLASSIKER MIT GESCHICHTE

Uraufgeführt 1892 in St. Petersburg, war Der Nussknacker zunächst kein großer
Erfolg. Doch im Laufe des 20. Jahrhunderts wurde er zur festen Größe im Kulturkalender
- besonders in der Adventszeit. Die Choreografie lebt von Überraschung, das Bühnenbild
von Poesie. Und jedes Detail ist ein kleines Stück Weihnachtstradition.

VON THEATERLOGEN BIS TIKTOK

Was früher klassisch galt, ist heute Trend: Der Nussknacker ist beliebter denn je.
Familien, Ballettfans, Social-Media-Creators - alle wollen Teil dieser magischen Welt
sein. Grand Classic Ballet bringt ihn in einer liebevollen Inszenierung auf die Bühne, die
modernen Glanz mit klassischer Eleganz verbindet.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Das Phantom der Oper, ABBA und Evita bitten zu Tisch
M&M Events – Die Showprofis mit ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW YORK, JEKYLL & HYDE, GREASE und vielem mehr

Tauchen Sie ein in die Welt der großen Musicals, träumen Sie unterm Sternenzelt des STARLIGHT EXPRESS, lassen Sie sich zum TANZ DER VAMPIRE verführen, spüren Sie das Knistern zwischen ELISABETH und ihrem Verführer dem Tod und fühlen Sie den Regen bei SINGIN IN THE RAIN auf der Haut. M&M Events macht den Saal zum Kit Kat Klub aus CABARET und zur griechischen Insel für die Hits aus MAMMA MIA.

Musical-Dinner-Show – ein Genuss für Auge, Ohr und Gaumen

Die Gäste der Musical-Dinner-Show von M&M Events erwartet ein bunter Abend mit den Highlights aus den ganz großen Musicalerfolgen, charmant moderiert mit dem ein oder anderen Blick hinter die Kulissen und kombiniert mit einem exquisiten mehrgängigen Menü.
Die professionellen Darsteller bespielen den ganzen Saal. Noch nie konnten Sie CATS oder TINA! Turner so hautnah erleben. Wunderschöne und aufwändige Kostüme, schwungvolle Choreographien, Requisiten, Effekte sowie professionelle Licht- und Tontechnik machen das künstlerische Gesamtpaket perfekt.
Der Abend besteht aus mehreren Showblöcken mit Hits von MY FAIR LADY bis WE WILL ROCK YOU im Wechsel mit den vorzüglichen kulinarischen Gängen.
So vielseitig wie das musikalische Programm ist auch die vorzügliche Küche. Unsere gastronomischen Partner freuen sich darauf, Sie mit saisonalen Highlights, bewährten Klassikern und kulinarischen Überraschungen zu begeistern.

Das meinen unsere Gäste
„M&M Events bietet großartige Unterhaltung mit Herz, Verstand und Seele.“
„Es war super, ein wunderschöner Abend.“
„Eine Gänsehaut nach der anderen. Bin voll begeistert!“


Der Broadway zum Greifen nah
Geben Sie den Alltag an der Garderobe ab und genießen Sie mit allen Sinnen einen wunderbaren Abend mit den schönsten Musicalmelodien.

Einlass ab 18.00

Chris Hopkins' SWINGING CHRISTMAS
feat. Shaunette Hildabrand (USA/vocals)

Deutsche und Internationale Weihnachtslieder im elegant-swingenden Gewand

Unterhaltsam präsentiert vom vielfach ausgezeichneten deutsch-amerikanischen Pianisten Chris Hopkins,
der mit rund 5.000 Konzerten weltweit zu den meistbeschäftigten Solisten in Europa zählt.

Mit der wunderbare Stimme der amerikanischen Sängerin Shaunette Hildabrand
und einer handverlesenen Besetzung – der Crème de la Crème der Swingszene:

Shaunette Hildabrand (voc)
Engelbert Wrobel (cl/sax)
Chris Hopkins (p)
Rolf Marx (g)
Henning Gailing (b)
Oliver Mewes (dm)

Wenn Chris Hopkins zur „Swinging Christmas“ einlädt, bekommt Weihnachten einen ganz besonderen Rhythmus: elegant, beschwingt, stimmungsvoll – und mit einer gehörigen Portion Swing.

Der vielfach ausgezeichnete deutsch-amerikanische Pianist Chris Hopkins lebt seinen Traum und zählt mit rund 5.000 Konzerten weltweit zu den profiliertesten Vertretern des klassischen Jazz und Swing in Europa. Ob in renommierten Clubs, auf internationalen Festivals oder in großen Konzertsälen wie der Elbphilharmonie – Hopkins begeistert sein Publikum mit virtuosem Spiel, ansteckender Spielfreude und jener lässigen Eleganz, die den Swing seit jeher so unwiderstehlich macht.

Für seine „Swinging Christmas“ treffen Hopkins und seine handverlesene Band auf die amerikanische Sängerin Shaunette Hildabrand, deren Stimme dem festlichen Programm ein besonderen Glanz und eine internationale Note verleiht.

Gemeinsam präsentieren sie deutsche und internationale Weihnachtslieder in überraschenden, raffiniert swingenden Arrangements. Und natürlich dürfen die großen Weihnachtsklassiker nicht fehlen: „Jingle Bells“, „Süßer die Glocken", „White Christmas“ oder „Santa Claus Is Coming to Town“ zeigen dabei ganz neue Facetten – mal lässig, mal gefühlvoll und intim, mal mitreißend und voller Groove, aber immer mit Leichtigkeit, Charme und großer musikalischer Freude.

So verbindet „Chris Hopkins' Swinging Christmas“ die besondere Atmosphäre der Weihnachtszeit mit dem unverwechselbaren Flair eines stilvollen Jazzabends: festlich, aber niemals kitschig. Besinnliche Momente haben dabei ebenso ihren Platz wie temperamentvoller Swing, spontane Improvisationen sowie humorvolle und unterhaltsame Moderation.

Ein Konzert wie ein gutes Glas Champagner: prickelnd, elegant und voller Lebensfreude – und die vielleicht schönste Art, Weihnachten zu feiern.

Pressestimmen:
"Feiner Swing zur Weihnachtszeit ... Wie die Musik ist auch die Stimmung bei 'Chris Hopkins Swinging Christmas' locker und beschwingt. Stilsicher verwandeln die fünf Musiker und die Sängerin nicht nur bekannte Weihnachtsmelodien, sondern auch viele anderen Kompositionen fernab von Weihnachten in klassischen, beseelten Swing. ... Brillante Virtuosen ... Raffiniert arrangiert und instrumentiert ... Der Mix aus populären und weniger bekannten Melodien erinnert nicht von ungefähr an weihnachtlich swingende Jazzgrößen wie Ella Fitzgerald, Frank Sinatra, Bing Crosby und Dean Martin. Ein wohliger, leicht nostalgischer Trip, den das Publikum genießt. ..." (Berliner Morgenpost)

Einlass ab 18:45 (freie Platzwahl)

Dagmar Schönleber und Annika Auweiler machen wieder den Sack zu - da bleibt kein Auge trocken. Für Rudolph Rotnasen und Weihnachtshasser, kongenial mit toller Musik und viel Spaß!

Einlass: 19:00 Uhr

von Samuel Beckett

Und wieder ein Krieg.
Und wieder eine Katastrophe – verursacht vom Homo sapiens.
Der Mensch begegnet seinen eigenen Taten wie einem Echo der Vergangenheit.

Geschichte wiederholt sich – als Tragödie, als Farce, als Gewohnheit einer Spezies, die scheinbar unfähig ist zu lernen. Die großen Ideen einer besseren Welt sind zwischen Hoffnung und Verfall verloren gegangen.
Vor diesem Hintergrund begegnen wir Samuel Becketts Das letzte Band.
Ein Urmensch tritt auf. Dann der Bruch: Die Bühne wird zur kargen Landschaft außerhalb der Zeit. Krapp legt sein Gewand ab. Aus dem Affen wird ein alter Rationalist – ein moderner Sisyphus, der in endloser Schleife den Stimmen seiner Vergangenheit lauscht. Er wartet. Auf Erinnerung. Auf Sinn. Auf ein Leben, das ihm entglitten ist.
Becketts Figur wird zum kollektiven Ich. Ein Clown, gefangen in einem Ritual aus Tonbandstimmen, Erinnerungen und Gesten – auf der Suche nach sich selbst, ohne sich jemals näherzukommen.

Bühne, Musik und Video verschmelzen zu einer eindringlichen Theaterperformance über Erinnerung, Scheitern und Selbstentfremdung. Unter der Regie von Kostas Papakostopoulos wird Becketts Werk zum Spiegel unserer Gegenwart – einer Welt, die ihre Katastrophen erkennt und dennoch weitermacht.

Konzept & Regie: Kostas Papakostopoulos | Bühnenbild & Kostüme: Zezo Dinekov | Musik & Video: Herbert Mitschke | Dramaturgin: Erika Walter | Licht: Thomas Mörl | Maskenbildnerin: Birgit Riedl | Grafik: Andreas Tsortanidis | Krapp: Lisa Sophie Kusz

Gefördert durch: Kulturamt der Stadt Köln

Einlass: 19:00

Hochverehrtes Publikum!

Willy Brandt sagte einmal: „Es gibt Zeiten, da bleibt einem nichts erspart!“
Dennoch – Bauch rein, Brust raus! Ich tu’s nochmal und schreibe ein neues – und vermutlich mein letztes – Programm: Rückzug über die Minen der Ebene“

Ich freue mich auf Sie!

Ihr Thomas Freitag

Thomas Freitag setzt in seinem neuen Programm einen radikalen Schlusspunkt.
Denn aus den einstigen Zukunftsträumen des Nachkriegskindes Thomas sind mittlerweile Albträume geworden, und die Wut darüber lässt ihn nicht kalt. Sein enormes schauspielerisches Talent, seine Erfahrung und sein Alter stehen ihm zur Seite, wenn er die Zuschauer auf seinem „Rückzug über die Minen der Ebene“ an die Hand nimmt. Und wenn er dabei kafkaesk den Affen gibt, so nur deshalb, weil er dem Ernst des Lebens mit der Heiterkeit der Kunst begegnen will.

Die menschliche Hybris, grundsätzlich dem Tier überlegen zu sein, entlarvt er mit Schopenhauers These „Der Mensch ist das einzige Tier, welches Andern Schmerzen verursacht, ohne weiteren Zweck als eben diesen“. Folgerichtig verbietet Thomas Freitag sich jeglichen Vergleich mit der tierischen Kreatur, wenn der Mensch ein niederträchtiges Verhalten als „tierisch“ bezeichnet.
Der Mensch ist keine arme Sau, kontert Thomas Freitag, wenn ihm der Umgang mit digitalen Errungenschaften nicht gelingt, wenn er mit KI, Suchtmitteln, Reichtum und Ehre nicht umgehen kann und stattdessen prompt jeder positiven Errungenschaft den Missbrauch folgen lässt. Keine Sau würde so etwas tun.

Nachdem Thomas Freitag in seinem letzten Bühnensolo „Hinter uns die Zukunft“ - analog zu seiner Autobiografie - seinem Publikum viel über seinen persönlichen Werdegang offenbarte, rechnet er nun ab: Wer also den großartigen Verwandlungskünstler noch einmal erleben will, sollte sich dieses Programm nicht entgehen lassen.

Einlass ab 19:30 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Wenn es draußen ruhiger wird und die Lichter heller, beginnt der Klang: Der Erste Kölner Barbershop Chor lädt gemeinsam mit musikalischen Gästen ins Senftöpfchen-Theater ein und bringt festliche Stimmung in fein abgestimmten, vierstimmigen Harmonien auf die Bühne. Warm, klar und mit kölschem Augenzwinkern. Zwischen stillen Momenten, bekannten Melodien und überraschenden Klangwelten entsteht ein Abend, der berührt, ohne schwer zu sein, und begeistert, ohne laut zu werden. Ein Konzert für alle, die Gänsehautmomente ebenso lieben wie die leisen Töne. Denn gerade die klingen am längsten nach.

Einlass ab 18:15 Uhr

Café-Konzert
mit den Mitgliedern des Kyiv Symphony Orchestras

Der krönende Abschluss für den Sonntagsspaziergang: Machen Sie Ihren Ausflug ans Rheinufer perfekt und tauchen Sie ein in das elegante Flair der Belle Époque. An ausgewählten Sonntagnachmittagen verwandelt sich das lichtdurchflutete Foyer der Kulturraffinerie K714 in ein lebendiges, stilvolles Caféhaus.

Hier erwartet Sie kein starres Konzertprogramm, sondern eine gehobene musikalische Begleitung zum Entspannen, Plaudern und Genießen. Von Wiener Kaffeehaus-Melodien über unvergessene Klassiker bis hin zu charmanten Neuentdeckungen – handgemachte Salonmusik, feinsinnig dargeboten von Mitgliedern des renommierten Kyiv Symphony Orchestra, bildet die stilvolle Klangkulisse für Ihre persönliche Auszeit.

Ob Vintage-Liebhaber, Kulturbegeisterte oder Familien beim gemeinsamen Ausflug: Genießen Sie die besondere Atmosphäre bei anregenden Gesprächen, einer feinen Tasse Kaffee oder Tee und einem köstlichen Stück Kuchen. Wir laden alle Generationen herzlich dazu ein, diese exklusiven Stunden am Nachmittag gemeinsam zu zelebrieren.

Alles inklusive: Eintritt, Konzert, ein Heißgetränk Ihrer Wahl und ein Stück Kuchen sind im Ticketpreis von einheitlich 15 Euro bereits enthalten.

Einlass: 14 Uhr

2. Internationales Orgelforum

Mit Werken von Karg-Elert, Franck u.a.
Prof. Wladimir Matesic (Orgel)

Wladimir Matesic (geboren 1969 in Bologna) ist Inhaber des Lehrstuhls für Orgel am Konservatorium für Musik "G. Frescobaldi" in Ferrara. Er studierte Orgel, Komposition und Orgelimprovisation an mehreren Konservatorien und Musikhochschulen.
1996 gewann er den 2. Preis beim XVI. Internationalen Orgelwettbewerb "Rijnstreek" in Nijmegen (Niederlande), 2001 den 1. Preis beim I. Nationalen Orgelwettbewerb "Benedetto XIII" in Gravina in Puglia sowie den 2. Preis beim XXIV. Internationalen Wettbewerb "V. Bucchi" in Rom. Außerdem war er Jurymitglied bei renommierten internationalen Orgelwettbewerben, darunter dem "Grand Prix Florentz" in Angers.
2006 schloss er sein Studium an der Universität Bologna mit einer Arbeit über Leben und Werk des belgischen Organisten J.N. Lemmens ab. Neben seiner internationalen Konzerttätigkeit nahm er drei CDs auf. Zudem ist er künstlerischer Leiter des Festivals "Voci ed Organi dell'Appennino" (Stimmen und Orgeln des Apennin).

Foto: Wlademir Matesic