Verdis Traviata wird in dieser légèren Bearbeitung der beiden Musikerinnen nicht nur auf die musikalischen Perlen gestrafft, sondern mit Original-Briefen von Giuseppe Verdi und Alexandre Dumas, dem Autor des zugrunde liegenden Romans „Die Kameliendame“, auf unterhaltsame Weise ergänzt. Dieses Format verspricht eine Werkeinführung der besonderen Art.
Franziska Dannheim stellt mit geschmeidigem Sopran nicht nur alle Partien einer Oper vor, die gebürtige Schwäbin erläutert erfrischend unverkrampft geschichtliche und musikalische Zusammenhänge. Charmante Anekdoten über „Pretty Woman”, oder „Frühstück bei Tiffany“ ergänzen den Inhalt der Oper; dabei rühren Verdis wundervolle Melodien zum beschwingten Mitsingen des Publikums im Alfredus-Chor.
Jeong-Min Kim ist ihre kongeniale Partnerin am Flügel, die mit virtuosem Spiel und Feingefühl in keiner Sekunde den Orchesterklang vermissen lässt. Der legere Opernführer begeistert Einsteiger und Kenner.

Bild: ©Hajo Müller

Einlass 19:00 Uhr

- Ausverkauft -

Professionelle Leichtigkeit und radikale Offenheit

Simon Spiess (Tenor-, Sopransaxophon)
Marc Méan (Piano)
Bänz Oester (Kontrabass)
Samuel Dühsler (Schlagzeug)

Schon lange haben wir nicht mehr über die Grenze zur Schweiz hinübergeblickt. Dabei findet sich im Nachbarland eine immens rührige und kreative Jazz-Szene, die vielfach keinerlei stilistische Grenzen anerkennen will. Getragen von höchst wirksamen Förderungs- und Distributionsstrukturen entwickeln sich dort immer wieder neue gestalterische Kräfte und formieren sich zu spannend musizierenden Band-Projekten. Eines davon ist HELIO, die Band des Saxophonisten Simon Spiess. Dieses aus mehreren Generationen zusammengestellte Quartett spielt eine leichte und luftige Musik, die dem aufmerksamen Zuhörer rasch meditative Angebote macht. In radikaler Offenheit verarbeitet das Quartett vielfältige Einflüsse aus der Geschichte des Modern Jazz. Allein Spiess‘ sparsames Saxophonspiel erinnert immer wieder an die hymnische Freiheit eines John Coltrane, ohne dessen Schwere und Vehemenz anzustreben. Getragen von einer souverän, in blindem Verständnis interagierenden Rhythmus-Gruppe aus Bassist Bänz Oester und Drummer Samuel Dühsler fällt es leicht, dem Netz dieser waghalsigen Saxophon-Linien zu folgen. Mit Pianist Malcolm Braff findet Spiess einen kongenialen Gegenpart, der immer wieder listige Verweise und Zitate einstreut. Wir erwarten ein Konzert zum wohligen Fallenlassen. Power-Chillen mit HELIO!

Veranstaltungsort: Foyer | Veranstaltungsdauer: 75 Min. keine Pause

Eintritt: 19,50 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Helio

Einlass: ab 18:30 Uhr

Es hätte ein kalter Wintertag oder eine warme Sommernacht in Finnland sein können – es war jedenfalls um das Jahr 2010. Jemand hatte die Idee, Bluegrass, finnische Folkmusik und Rock/Metal zu kombinieren. Das Ergebnis war und ist seitdem Steve'n'Seagulls. Die Band, von der du nicht wusstest, dass du sie vermisst hast, die du aber unbedingt wieder hören willst. Aus Finnland in Nordeuropa stammend, ist diese fröhliche Truppe so schnell und erfolgreich wie nie zuvor. Kurz gesagt: 2014 drehte die Band drei Live-Musikvideos auf ihrem Bauernhof. Das zweite, ihre neue und frische Interpretation des AC/DC-Klassikers Thunderstruck, eroberte das Internet im Sturm. Plötzlich tourte diese Möwenbande um die Welt, nahm ein Album auf und tourte intensiver denn je. Seit 2014 haben Steve'n'Seagulls vier Studioalben aufgenommen. Ihr Debütalbum „Farm Machine“ (2015) führte die Band auf 170 Konzerte in Europa und Nordamerika. Sie rockten und begeisterten ihr Publikum von kleinen Clubs bis hin zu einigen der größten Festivals Europas. 2025 erscheint endlich das lang erwartete fünfte Album von Steve'n'Seagulls: „The Dark Side of the Moo!“. Aufgenommen und produziert mit demselben Team wie beim Vorgängeralbum, haben Steve'n'Seagulls erneut die Grenzen von progressivem Bluegrass und Newgrass neu definiert. Das Album vereint Elemente aus Genres, die man sich kaum zusammen vorstellen kann. Und doch fügen sie sich harmonisch zusammen wie alte Freunde. Die Eigenkompositionen von Steve 'n' Seagulls und einige neu arrangierte Klassiker bilden eine weitere interessante musikalische Mischung, die auf ihrer „The Dark Side of the Moo“-Tour durch Europa im Jahr 2025 präsentiert wird. Bisher haben alle vier Alben von Steve 'n' Seagulls die Albumcharts in Finnland und die Billboard Bluegrass Charts erreicht. Ihre Musikvideos haben allein auf YouTube fast 346 Millionen Aufrufe erzielt. Sie haben auf einigen der größten Festivals der Welt gespielt – darunter das Wacken Open Air, Rescontres Trans Musicales, Nova Rock, Sweden Rock usw. – in über 30 Ländern und auf vier Kontinenten. Das Publikum von kleinen Clubs bis hin zu großen Festivals konnte ihre musikalischen Abenteuer und die ausgelassene Stimmung miterleben. Und die Seagulls fliegen weiter!

Einlass: 19:00 Uhr

Die Hinterhofsänger – angelehnt an den bekannten Fastnachtschor, setzen dem Fußball die Narrekapp uff. Gegründet von Felicitas Budde, Benedikt Engelberts und Jan Budde begleiten sie seit acht Saisons als Podcast von Fans für Fans jeden Spieltag des 1. FSV Mainz 05 mit allen emotionalen Berg- und Talfahrten, die der Verein zu bieten hat und werden dabei seit 2024 von Florian Schlecht und Dominik Theis von der Allgemeinen Zeitung fachkundig unterstützt

Eintritt:

mit vorheriger Anmeldung zahlst du vor Ort 3€

ohne vorherige Anmeldung zahlst du vor Ort 4€

Einlass 18:00 Uhr

Argan, ein wohlhabender und schlecht gelaunter Privatier, leidet vor sich hin und keine noch so teure Behandlung vermag seinen (Welt-)Schmerz zu heilen. Kein Wunder: Seine Krankheit bildet er sich bloß ein. Mit zu viel Zeit und zu viel Geld ausgestattet gibt der naive Argan sein ganzes Vermögen für wirkungslose Medizin aus. Dabei bemerkt er nichts von den falschen Absichten seiner Mitmenschen: Die Ärztin bereichert sich fröhlich an seiner Hypochondrie, während es seiner geldgierigen Frau Béline mit dem Tod ihres Mannes insgeheim nicht schnell genug gehen kann. Auch seiner Tochter Angélique gegenüber ist er ignorant und will sie, ganz eigennützig und entgegen ihrem Willen, mit dem Sohn seiner Ärztin verheiraten.
Argans griesgrämige Launen bekommt vor allem sein Dienstmädchen Toinette zu spüren. Doch Toinette durchschaut die Tricks und lässt sich von Argan nicht herumkommandieren, im Gegenteil: Sie kontert souverän seine Gehässigkeiten und gibt ihm von seiner eigenen Medizin zu kosten. Toinette weiß natürlich, dass Argan nicht wirklich krank ist und denkt sich eine kluge Behandlung für seine angeblichen Schmerzen aus: Indem sie die Verhältnisse von Hausherr und Bediensteter umkehrt, serviert Toinette Argan all die Wahrheiten, die er verleugnet – über die falschen Absichten seiner Frau, die Liebe zwischen Angélique und ihrem Cléante und nicht zuletzt über seinen Krankheitszustand.
Martin Heckmanns wirft einen frischen Blick auf die Molière’sche Komödie ohne dabei die Zeitlosigkeit des Stoffs aus den Augen zu verlieren. Ein Porträt unserer Zeit und eine humorvolle Perspektive auf zwischenmenschliche Verhältnisse, wie sie wirklich sind.

Bild: ©Landesbühne Esslingen

Einlass 19:00 Uhr

Ramon Chormann – Ramontische Weihnachten
Die Verwandtschaft kommt, der Tannenbaum ist noch nicht im Ständer, die
Weihnachtsgrüße sind noch nicht verschickt, Menschen wollen nicht vorhandene
Kochkünste beweisen, die Geschenke nehmen überhand und in den Städten und
Geschäften ist die Freundlichkeit bis Januar abgeschrieben Derweil rattert das Fernsehen
die Jahresrückblicke runter, Pfarrer lallen schläfrig von Besinnlichkeit und Verzicht,
Nachbarn fahren mit Ihren Illuminations-Künsten den Sicherungskasten an die Wand.
Ramon Chormann betrachtet mal wieder Weihnachten auf seine Art und es geht wie
immer um die Tücken des Alltags, die sich an Weihnachten extrem häufen. Es wird
musikalisch „ramontisch“ am Klavier und vielleicht bekommt man zwischen den
Geschichten von es Dummbeitels Heinz und es Schlappmauls Elvira eine etwas
andere Sicht auf das „Fest der Liebe“. Endlich ist sie da, die Fortsetzung des
Weihnachtsprogramms „Fröhliche Weihnachten mit Ramon Chormann“, welches
seit 2019 jährlich im HR-Fernsehen in voller Länge ausgestrahlt wird und sich
zwischenzeitlich zum Kult entwickelt hat. Hier wird Frust und Vorfreude gemeinsam
verkraftet in beiden RC-Theatern und auf Tournee: ... hohohoho! …

Einlass ab 18.30

ausverkauft

In der Hafenspelunke „Zum rostigen Anker“ haben sich allerlei zwielichtige Gestalten versammelt: Freibeuter, Korsaren, Leichtmatrosen. Der Rum fließt in Strömen, und bei Kerzenschein erklingen Seemannslieder am Klavier. Doch der Schein trügt – Ärger liegt in der Luft! Wo bleibt nur Captain Morgan mit der versprochenen Truhe voll Gold? Wen sollen die Taschenspieler-Tricks von Hanky-Panky Pete beeindrucken?
Und könnte es sein, dass hier irgendjemand ein ganz falsches Spiel spielt? Antworten auf diese Fragen kann wohl nur der geben, der auch das „Geheimnis von Tortuga“ ergündet....

Erleben Sie ein echtes Piraten-Abenteuer zum Miträtseln und lassen Sie sich gefangen nehmen von einer einzigartigen Mischung aus Comedy, Magie, Live-Musik, liebevollen Kostümen sowie Requisiten und einer spektakulären Atmosphäre.

Punschempfang ab 18:15 Uhr im Freien. Einlass in den Saal um 19 Uhr.

Boomer – das sind keine Gartenmöbel oder vom Aussterben bedrohten Kuscheltiere, sondern
Millionen von Menschen, die um 1960 geboren worden sind.
Pausbackig und brüllend vor Vergnügen kamen sie zur Welt: Menschen von außergewöhnlicher
Attraktivität und Intelligenz, beeindruckendem Scharfsinn, unerklärlicher Empathie und robuster
Leidenschaft! BOOOM!
Sie leben unbeschwert, lachen gerne, gehen oft ins Kabarett, sind zukunftszugewandt und genießen
verantwortungsvoll ihr nicht enden wollendes Leben.
Lars Reichow –selbst Muster-Boomer – zeigt mit dem Finger auf die größte und mächtigste Gruppe
unserer Gesellschaft. Bunter Wortwitz trifft auf schwarzen Konzertflügel. Wohlstand auf Dekadenz,
Ungeduld und Starrsinn auf Unsterblichkeit.
Wofür andere keine Worte mehr haben, lässt Reichow Melodien sprechen. Auf Samtpfoten führt er
sein Publikum in den Optimismus, träumt er von einem Deutschland aus glücklichen Menschen, in
pünktlichen Zügen mit einem starken W-LAN.
Eine musikalisch-rhetorische Achterbahnfahrt, gefühlvoll im Ton, hart in der Sache, summt Reichow
dem Ende des fossilen Zeitalters entgegen. Ein letzter Gruß im Stehen und dann erklingt sie, die
Symphonie des Lebens.
Willkommen im BOOMERLAND. Ein lustiger Abend in Dur und Moll. Mehr Transformation wagen - auf
der Klaviatur des gehobenen Entertainments. Reichows Boomerland - ein Fest der künstlerischen
Freiheit - nur für Demokraten!

Copyright Bild: ken adolph slaeter® Werbeagentur GmbH

Einlass 19:00 Uhr

Erich Kästners beliebter Klassiker

Die beliebte Verwechslungskomödie kehrt in einer farbenfrohen, turbulenten Inszenierung auf die Bühne zurück. Der exzentrische, aber freundliche Millionär Tobler nimmt unter einem Pseudonym an einem Preisausschreiben teil und gewinnt den zweiten Preis: Einen zehntägigen Aufenthalt im Grandhotel Bruckbeuren in den Alpen. Da er die Menschen studieren möchte, tritt er die Reise als vermeintlich mittelloser Herr Schulze an. Seine besorgte Tochter Hilde informiert das Hotel zwar vorab über dieses gesellschaftliche Experiment, doch ihr Anruf führt zu einem folgenschweren Missverständnis: Der Gewinner des ersten Preises, der tatsächlich mittellose Werbeexperte Dr. Fritz Hagedorn, wird für den schrulligen Millionär gehalten und entsprechend verwöhnt. Tobler hingegen landet in einer eiskalten Dachkammer und wird zunehmend schikaniert. Als Hilde zusammen mit der resoluten Hausdame Frau Kunkel ebenfalls unter falschem Namen im Hotel auftaucht, nimmt die turbulente Verwechslung auch romantisch an Fahrt auf ….

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 150 Min. inkl. Pause

Eintritt: 20,60 Euro bis 37,10 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende oder Personen im FSJ oder BfD, finden Sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Alexander Seidmann

Einlass: ab 18:30 Uhr

In ihrer ersten Live-Comedy-Tour spricht Gazelle von ihrem Leben als Handwerkertochter und frisch gebackene Hunde-Mommy - mit einer Gazelle-üblichen Prise Selbstironie und satirischem Blick auf unsere Gesellschaft.

Im Herbst 2026 startet Comedienne und Social-Media-Bekanntheit Gazelle ihre erste Solo-Live-Comedy-Tour und spielt in insgesamt neun deutschen Großstädten. In ihrem Programm spricht die 37-jährige über ihr Großwerden als Handwerkertochter und die Höhen und Tiefen einer Hundy-Mommy in Berlin. Im gewohnten Gazelle-Charme schaut sie aber auch kritisch auf uns als Gesellschaft und befasst sich mal eben so mit nichts weniger als ihrer eigenen Identität. Ganz nach dem Motto: Wer bin ich eigentlich, und wenn ja, kann ich dabei Pink tragen?

Auf Social Media ist Gazelle bereits seit 2021 mit ihrer Comedy erfolgreich und begeistert mit ihren satirischen Videos ein Following von 390.000 Menschen auf TikTok und 270.000 auf Instagram. Dort spricht sie nicht nur darüber, was “typisch Deutsch” ist, sondern regt mit gesellschaftskritischen Beiträgen rund um die Themen Queerness und trans* sein zum Nachdenken an. In ihrer Live-Show wird es aber um noch mehr gehen: “Ich glaube, wer meinen Content mag, wird meinen Humor und das, worüber ich auf der Tour spreche auch mögen”, erklärt Gazelle, “aber Stand-up erzählt die Geschichten nochmal ganz anders und neu. Dort habe ich Gelegenheit, alles zu erzählen, was auf Social Media gar keinen Platz findet. Ich kann mich quasi nochmal ganz neu vorstellen."

Auf ihrer Tour wird Gazelle von unterschiedlichen Künstler:innen begleitet. Wer, wird noch nicht verraten. “Ich möchte meine Bühne auf jeden Fall mit anderen Künstler:innen teilen, die ich selber gerne mag. Ich möchte ein Programm zeigen, das nicht nur anderen gefällt, sondern hinter dem vor allem ich selbst 100%-ig stehen kann.” Das Publikum darf sich auf einen Abend ganz ohne Filter - dafür aber mit jeder Menge charmanter Selbstironie und schonungslos komischen Einblicken in Gazelles Leben freuen.

Tradition, Ehre, Disziplin, Exzellenz – das sind die vier Grundprinzipien, die seit jeher an der Welton Academy vermittelt werden. Doch mit dem Auftauchen des jungen Englischlehrers John Keating werden die starren Traditionen der Schüler des Jungeninternats plötzlich aufgebrochen. In seinem ungewöhnlichen Unterricht motiviert er die Schüler eine eigene Persönlichkeit zu entwickeln und den Glaubenssatz „Carpe Diem! Nutze den Tag!“ zu verinnerlichen. Als der junge Neil vom geheimnisvollen „Club der toten Dichter“ erfährt, in dem sein Lehrer Keating selbst einmal Mitglied war, beschließt er, die Geheimgesellschaft zusammen mit seinen Mitschülern wieder aufleben zu lassen.
©G2Beraniak

Einlass: 18.30 Uhr

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 19:00 Uhr

Am Fr, 18. Dez. kurz vor dem Weihnachtsfest bieten vier Künstler ein wundervolles Konzert:
Kleinkunst trifft Weihnachten!

Clemens Bittlinger, David Kandert, Adax Dörsam & Matz Scheid zaubern ohne die in Dauerschleife laufenden Mainstream-Hits ein berührendes Konzert zum Fest!

Gepflegte Unterhaltung mit inhaltsvollen und auch lässigen Passagen bringt das Publikum im eleganten Parktheater in Bensheim zum Schwingen. Wer gehaltvoll schmunzelnd ins Fest gleiten will, ist hier richtig!
Der Liedermacher Clemens Bittlinger verbindet seit vielen Jahren Tiefgang mit Humor. Sein kongenialer Begleiter David Kandert ist ein herausragender Begleiter an Percussion und Gesang.
Adax Dörsam ist das virtuose Bindeglied zwischen dem Clemens Bittlinger Trio und „Die Wolpertinger“:
Mit Matz Scheid, dem bärtigen Barden und langjährigen Leiter des „Odenwälder Shantychor“ bildet er seit Jahrzehnten ein sehr originelles Duo mit dem Schwerpunkt schwarzer Humor.

Ein sehr unterhaltsamer außergewöhnlicher Abend ist zu erwarten!

Einlass 19:00 Uhr

Der Titel steht „Sie werre lache..!“
Die Spitzklicker: Vorverkauf läuft für die ersten Termine der Saison 2026/2027

Der 42.Titel eines Spitzklicker-Programms steht: „Sie werre lache..!“
Dieser umgangssprachliche Ausdruck heißt soviel wie: es ist nicht zu glauben, sie werden es nicht für möglich halten… Oder auch: stellen sie sich mal vor… In diesem Fall sind die vier Spitzklicker Franz Kain, Markus König, Iris Katzer und Daniel Möllemann aber zusätzlich überzeugt, dass die Menschen im Publikum auch „viel zu lache hawwe werre“. Das ist seit 1983 so, wenn das Kult-Ensemble die Bühne betritt.

Die Spitzklicker sind in Weinheim und der Region eine Institution und schreiben grade im wahrsten Sinne ihre Erfolgsgeschichte fort. Die Texter arbeiten für das 42. neue Programm auf Hochtouren und Ende
September steht der erste Workshop an. Dann werden die ersten Texte verteilt auf die Darsteller und gemeinsam verpassen die Akteure den Dialogen den Feinschliff, bevor es dann ans Lernen geht. Die
Regisseurinnen Patricia Kain und Felicitas Hadzik sind auch dabei und die Vorfreude ist bei allen Beteiligten groß.

Vor allem „comedyantische“ Alltagsszenen, aber auch politische, und sozialkritische Themen werden seziert und karikiert. Dass die Spitzklicker ein Garant sind, für einen Mundart gefärbten Abend zum
Lachen und Nachdenken, das versteht sich von selbst.


Copyright / Foto: Die Spitzklicker / © Thomas Rittelmann

Einlass: 19:00 Uhr

Theaterfassung von Christian Suhr
frei nach der Komödie "Le Père Noël est une ordure" (1979)
des französischen Kult-Ensembles "Splendid"
Übersetzung Caterina Suhr

Weihnachtsabend bei der Telefonseelsorge. Zwei Ehrenamtliche, ein Transvestit, eine schwangere Frau auf der Flucht, ein Weihnachtsmann mit Revolver und ein Nachbar mit Frosch-Schnaps. Was könnte schiefgehen?
Eine bitterböse Weihnachtsgroteske über Einsamkeit, Chaos und die kleinen Katastrophen des Lebens...

Alle Jahre wieder! Zum Jahresende wird es wieder weihnachtlich im Rind!

Flamenco Puro, der für seinen temperamentvollen Tanz, emotionalen Gesang, melodische Gitarren und dem treibenden Rhythmus der Percusion steht, trifft auf weihnachtlichen Zauber. Die Bühne erstrahlt im Weihnachtsglanz!

Gastgeberin Silke Beck entführt zusammen mit Ihren Künstler:innen das Publikum in eine weihnachtliche Welt der Villancicos (spanische Weihnachtslieder), umrahmt von einem Programm voller Tanz, Freude und Melancholie.
¡Feliz Navidad!

Diesmal dabei als Special Guest: Mercedes Pizzaro, eine brillante Flamenco Tänzerin mit zahlreichen Engagements in Deutschland und ganz Europa sowie im Fernsehen bei RNF + SWR. Als Solistin überzeugte sie mit dem weltberühmten Gitarrenduo „Cafe del Mundo" in deren Bühnenprogramm "The Art of Flamenco“.

Außerdem mit dabei ist der aus einer traditionsreichen Gitano-Familie aus Jerez de la Frontera stammende Flamencosänger Juan Granados, der das Publikum mit seinem kraftvollen und virtuosen Gesang immer wieder begeistert. Begleitet wird er von dem US-Gitarristen John Opheim, der mit seinen verspielten, melodischen Falsetas seine ganz eigene Note setzt, sowie von Antonio Lenzen (Valencia) an der Perkussion, der die mitreißenden Rythmen der Tänzerinnen meisterhaft unterstreicht und auch mit tänzerischen Einlagen überrascht. Und Ina Lenz, die seit vielen Jahren Silke Beck tänzerisch auf der Bühne begleitet.


Silke Beck, Mercedes Pizzaro, Ina Lenz: Tanz
Juan Granados: Gesang
John Opheim: Gitarre
Antonio Lenzen: Perkussion, Gesang, Tanz

Einlass 19.00 Uhr

Seit Jahrzehnten bringen The Queen Kings die unsterbliche Musik von Queen und Freddie
Mercury live auf die Bühne – mit purer Leidenschaft der geballten Power und Energie der
sechs Bandmitglieder.
Ihre neue Show „The Show Must Go On – 100 % Live“ ist keine Kopie, sondern ein echtes
Bekenntnis zur Musik – handgemacht, authentisch und voller Energie.
Anstatt auf Kostüme, Imitation und Backing Tracks setzen, spielen The Queen Kings alles
live – jeder Ton, jeder Chor, jede Emotion. Sogar „Bohemian Rhapsody“ wird komplett live
dargeboten – ohne Netz, ohne doppelten Boden, dafür mit Gänsehaut-Garantie.
Frontmann Sascha Krebs sagt selbst:
„Ich kann nicht – und will auch nicht – wie Freddie klingen. Das kann keiner. Ich will, dass
seine Musik und sein Vermächtnis weiterleben. Freddie war einzigartig und ein Original.
Und Originale kopiert man nicht. - weil man sie nicht kopieren kann.“
Und genau das passiert, wenn The Queen Kings spielen:
Krebs interpretiert die Songs mit beeindruckender stimmlicher Bandbreite und eigener
Persönlichkeit, Drazen Zalac lässt mit Original-Equipment den unverkennbaren Brian-May-
Sound auferstehen.
Das Rhythmus-Duo Jan Wienstroer (Drums) und Rolf Sander (Bass) sorgt für das
charakteristische Queen-Feeling, Christof Wetter liefert die orchestrale Tiefe an den
Keyboards, und Susann de Bollier ergänzt die Band mit ihrer Stimme zu den kraftvollen,
mehrstimmigen Queen-Chören.
Ein besonderes Highlight: Die Queen Kings spielen nicht nur die großen Stadionhits,
sondern integrieren immer wieder ausgewählte, weniger bekannte Perlen aus Queens
einzigartigem Repertoire – von frühen Songs über Raritäten bis hin zu einem kurzen
Unplugged-Set, alles ist möglich. So erleben Fans einen einzigartigen Mix aus bekannten
Hymnen und musikalischen Überraschungen, der die Show besonders lebendig und
einzigartig macht.
Musiker der Band arbeiteten bereits mit Brian May und Roger Taylor von Queen
zusammen, waren auch Teil des Musicals We Will Rock You und begeisterten auf
internationalen Queen-Fanclubtreffen.
Ihre Hingabe zur Musik macht jeden Abend zu einer Hommage an die Legenden – ehrlich,
emotional und zu 100 % live.

Einlass 19:00 Uhr

Das Heimspiel in der Halle 45. Die etablierten deutschen Hard Rocker THE NEW ROSES zählen seit vielen Jahren zur Spitze der Deutschen Rockacts. All ihre Alben erreichten hohe Platzierungen in den deutschen Album-Charts und ihre Single, wie „Down By The River“, Every Wild Heart“, „When You Fall in Love“ oder „Attracted To Danger“ laufen bei den etablierten Rocksendern sowohl in Deutschland wie auch in UK auf Rotationen. Bereits früh in ihrer Karriere konnten THE NEW ROSES für internationale Aufmerksamkeit sorgen, als ihr Song „Without a Trace“ in der Kult-US-Serie Sons of Anarchy zu hören war. Im Laufe der Jahre haben sie sich als feste und beim Publikum beliebte Größe im internationalen Rockbusiness etabliert. THE NEW ROSES waren nicht nur die erste deutsche Band, die 2018 und 2019 auf der KISS Kruise in der Karibik auftrat, sondern auch Support bei den Deutschland Shows der Rock-Ikonen. Außerdem teilten sie sich bereits mit weiteren beeindruckenden Genregrößen die Bühne, wie den legendären Aerosmith, Foreigner und den deutschen Hard Rock-Urgesteinen Scorpions. Im Jahr 2023 begrüßten sie den Gitarristen Norman Bites zurück in ihren Reihen und als Quintett vereint und sind sind seit dem rastlos on the road und ein Garant für einer energiegeladenen Live-Show mit großen Rocknummern. Die Zeichen stehen auf Sturm!

Einlass: 18.30 Uhr!