Field Commander C. ist eine Hommage an den großen, kanadischen Singer-Songwriter Leonard Cohen und eine der eindrucksvollsten Cohen-Live-Shows, die Deutschland zu bieten hat.

Neben der großen Formation, die sich ausgiebig der legendären Tour von 1979 widmet und bundesweit in den renommierten Konzerthäusern für Gänsehaut und minutenlange Standing Ovations sorgt, geht Rolf Ableiters Field Commander C. nun mit intimerer Besetzung auf Spurensuche. „Leonard Cohen’s Early Works - the Roots of Hallelujah" ist Titel des neuen Programms.

Wer sich mit Leonard Cohen beschäftigt, kommt um den Song „Hallelujah" nicht herum. Wenn man aber verstehen möchte, wie dieser unglaubliche Song entstehen konnte, muss man sich mit dem Frühwerk Cohens auseinandersetzen. Songs wie „Suzanne“, „Bird on the Wire“, „So Long Marianne”, „Famous Blue Raincoat“ etc. sind neben Hallelujah mit die berühmtesten Werke Cohens und entstanden alle in der Schaffenszeit der ersten vier Alben.

Die Gäste erwartet ein Abend voller Melancholie, Poesie, virtuoser Spielfreude und Geschichten rund um sein grandioses Frühwerk: Leonard Cohen‘s Early Works und the Roots of Hallelujah - gefühlvoll interpretiert mit Gitarre, Violine, Cello, Orgel und Akkordeon.

Einlass: 18.30 Uhr

Mit Harmoniegesang zum Dahinschmelzen und rasanter Wortakrobatik nehmen Peter Fischer und Lucie Mackert die Gefühlslage unserer Gesellschaft ins Visier: lustig und albern, phantasievoll und poetisch, bissig und gnadenlos. Dabei bedienen sich die Mackefische einer wüsten Mischung an Instrumenten, von Piano über Banjo und Gitarre über Quietschtiere bis hin zu elektronischen Gameboysounds und selbstgebauten Upcycling-Trommeln aus alten Koffern. Ob martialisch treibend oder locker geswingt - die voranpreschende Energie dieses Zwei-Personen-Orchesters ist ansteckend. Mit ihren Songs liefern Mackefisch den ohrwurmtauglichen Soundtrack unserer Zeit und sie liefern gute Laune!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Winnetou, Old Shatterhand und die Rettung des Wilden Westens: eigentlich ganz großes Westernkino. Wäre da nicht ein klammer Regisseur, zwei Schauspielerinnen, ein Stuntman kurz vor der Rente und viel zu wenig Budget. Also spielen die vier kurzerhand alle Rollen selbst.

Zwischen Schießereien, Rollenwechseln und hitzigen Debatten über politische Korrektheit gerät die Karl-May-Show herrlich außer Kontrolle. Eine rasante, komplett absurde Komödie voller Slapstick, Westernklischees und großer Träume trotz kleinstem Aufwand.

Einlass: 19:00 Uhr

Tickets sind derzeit ausschließlich im Rahmen des Theater-Abos buchbar.

Die Stage Bottles wurden 1993 gegründet. Die anfängliche Besetzung rekrutierte
sich aus dem engen Freundeskreis der antifaschistischen Skinhead-Szene. Zu dieser
Zeit entbrannte ein harter Kampf in der Öffentlichkeit zwischen der sich als „original“
bezeichnenden Skinhead-Szene gegen die Nazi-Skinhead-Szene, um die
ursprüngliche, nicht neonazistisch ausgerichtete Skinhead-Bewegung zu retten bzw.
wieder aufleben zu lassen. In diesen Dienst stellten sich die Stage Bottles gerne.
Zunächst war es die aktive Unterstützung und Beteiligung an SHARP (Skinheads
Against Racial Prejudice), dazu kamen dann auch noch politischere Veranstaltungen
der Ende der 90er Jahre gegründeten Skinhead-Gruppe RASH (Red And Anarchist
Skinheads).
Trotz diverser Besetzungswechsel prägt der Einsatz des Saxophons den melodiös-
aggressiven Punkrock, der sich stark am Stil und an der musikalischen Flexibilität
des klassischen englischen Streetpunks in all seinen Facetten orientiert.
Textlich liegt der Focus klar im Aufruf zum aktiven Antifaschismus und zu einer
gesellschaftskritischen und antikapitalistischen Haltung. Eine ausgeprägte Affinität
zum Fußball und zu subkulturellen Themen erfolgt auf oft auch für den Punkrock
nicht konventionelle und sehr offene Art und Weise.
Die Stage Bottles spielten bereits viele hundert Konzerte - nicht nur in Deutschland,
sondern auch in vielen anderen Ländern Europas sowie Kanada, Weißrussland,
Mexiko und Russland. Viele dieser Veranstaltungen und Konzerte positionieren sich
klar gegen Homophopie, Rassismus, Nationalismus, Sexismus, Faschismus,
Kapitalismus usw., also gegen die Dinge, die die Stage Bottles in ihren Texten
thematisieren.
Die Stage Bottles veröffentlichten bislang 8 Alben, 4 Singles, eine Live-LP, eine Best-
Of-CD sowie 3 Split-Singles mit Los Fastidios, Scrapy und No Respect. Zudem gab
es viele, teils exklusive, Samplerbeiträge.
Der Titel des Songs « Sometimes anti-social – but always anti-fascist » entwickelte
sich über die Jahre zu einem weltweit gebrauchten Slogan aktiver AntifaschstInnen.
Er findet sich z.B. auf der Rückseite der Tribüne der Gegengerade des FC St.Pauli
als Wandmalerei oder ziert weltweit antifaschistisches Merchandise.
Der Song „Dead but not forgiven“ - Ausdruck der Erleichterung über das Ableben des
1993 bei einem Verkehrsunfall tödlich verunglückten Sängers der Neo-Nazi-Band
„Skrewdriver“ - provozierte vor allem Anfang der 90er Jahre mehrere teils sehr
handfeste Konflikte insbesondere mit der mittlerweile offiziell verbotenen Neo-Nazi-
Organisation „Blood and Honour“( bzw. mit deren Ableger „Combat 18“), deren
Gründer Ian Stuart war. Diese „Bedrohung“ durch militante Rechtsextreme ist immer
wieder aktuell, wird aber durch das starke Umfeld der Band und wehrhafte
VeranstalterInnen und selbstbewusstes Publikum immer wieder erfolgreich
abgewehrt. Diverse Mord- und Bombendrohungen stellten sich bisher immer als
Finten, die glücklicherweise dementsprechend nicht umgesetzt wurden, heraus.
Die Stage Bottles fanden auch in verschiedener Art und Weise ihren Platz in Kino-
Produktionen: Im Soundrack von „Green Street 2“ wurde der Song « Sometimes anti-
social – but always anti-fascist » verwendet. In den Dokumentationen „Skinheads“
(1995) und „Skinhead Attitude“ (2005) wurden Bandmitglieder interviewt und Live-
Mitschnitte von Konzerten der Stage Bottles gezeigt. In dem Film „Gegengeraden“
(u.a. mit Mario Adorf und Moritz Bleibtreu) wurden 3 Songs der Band für den
Soundtrack verwendet.
Die größten „Hits“ der Stage Bottles sind neben den bereits genannten Songs
„Sometimes Anti-Social – but always Anti-fascist“ und “Dead but not forgiven“ unter
anderem „Russia“, „All you need is hate“, „Too young to die“, „Come together“, „One
world one crew” und der Song „Solidarity“ (angelehnt an die Version der Band
„Angelic Upstarts”).
Die Stage Bottles planen für den Herbst 2023 die Veröffentlichung eines neuen
Studio-Albums.
Die aktuelle Besetzung:
Phillip – Bass
O2 – Drums
Olaf – Sax und Gesang
Holger – Gitarre
Michael – Gitarre

Einlass: 18:00 Uhr

GOOD ROCKIN` TONIGHT!
Die Rock`n`Roll-Party mit dem Ballroom Sündikat

Hallo Leute, hier kommt das Ballroom Sündikat endlich mit seiner zweiten Rock`n`Roll-Revue: Alle Ballroom-Freunde sind heute zu einer furiosen Rock`n`Roll-Party eingeladen unter dem Motto: „Good Rockin` Tonight!“ – ein Versprechen auf „gutes Abrocken heute Abend“. Dabei kann das Sündikat zeigen, was es Rock`n`Roll-mäßig gelernt hat, von „At The Hop“ bis „Yes Tonight, Josephine!“. Eine Hommage an die Heroen der 50er Jahre mit ihren unsterblichen Liedern. Also lasst euch zwei Stunden lang im beknackten Rock`n`Roll-Zug entführen, in die gute alte Zeit der Petticoats, Nietenhosen, Schmalztollen und Mopppeds. Wir wünschen jedenfalls viel Vergnügen beim Rock`n`Roll im Bigband-Sound: Beim Zuhören, Zuschauen und Abtanzen, sofern der Platz für einen kleinen Überschlag reicht…

Einlass ab 18:15 Uhr

Seelenlandschaften
Sonntag, 21.3.2027, 11 Uhr
Kulturraffinerie K714, Großer Saal

Myroslav Skoryk (1938–2020): „Hutsul Triptychon“ (1965) nach der Filmmusik zu „Schatten vergessener Ahnen“
Carl Maria von Weber (1786–1826): Klarinettenkonzert Nr. 1 f-Moll op. 73
Jean Sibelius (1865–1957): Symphonie Nr. 2 D-Dur op. 43

Kyiv Symphony Orchestra
Annelien Van Wauwe, Klarinette
Christian Blex, Leitung

Einlass: 10:00 Uhr

Mit Harmoniegesang zum Dahinschmelzen und rasanter Wortakrobatik nehmen Peter Fischer und Lucie Mackert die Gefühlslage unserer Gesellschaft ins Visier: lustig und albern, phantasievoll und poetisch, bissig und gnadenlos. Dabei bedienen sich die Mackefische einer wüsten Mischung an Instrumenten, von Piano über Banjo und Gitarre über Quietschtiere bis hin zu elektronischen Gameboysounds und selbstgebauten Upcycling-Trommeln aus alten Koffern. Ob martialisch treibend oder locker geswingt - die voranpreschende Energie dieses Zwei-Personen-Orchesters ist ansteckend. Mit ihren Songs liefern Mackefisch den ohrwurmtauglichen Soundtrack unserer Zeit und sie liefern gute Laune!

Einlass eine Stunde vor Beginn

NIGHT FEVER - A Tribute To The BEE GEES
Die Band gilt als eine der erfolgreichsten und authentischsten BEE GEESTribute-
Shows weltweit. Keine andere Band kommt dem Original so nah. Seit
2007 sind sie auf den Bühnen in ganz Europa .. sowie in zahlreichen Fernseh-
Sendungen zu sehen.
Das Feedback der Fans ist schier überwältigend, denn fast jedes Konzert dieser
Jungs ist schon bald ausverkauft. Sie haben es sich zur Aufgabe gemacht, die
Hits der Bee Gees so authentisch und perfekt wie möglich zu interpretieren und
dabei trotzdem der Show ihre persönliche Note zu verleihen. Basierend auf
dem legendären Konzert aus 1997 „ONE NIGHT ONLY“ in Las Vegas wurde eine
Show inszeniert, die Ihresgleichen sucht .. und im Tribute-Sektor haben sie
absolut neue Maßstäbe gesetzt.
Auch Schlager-Ikone ANDREA BERG nahm mit ihnen 2022 zu ihrem
30. Bühnenjubiläum Celine Dion’s Welthit IMMORTALITY auf,
der als AMAZON SPECIAL auf ihrer EP erschien.
Erleben sie die Band LIVE … schließen sie die Augen und beurteilen sie selbst,
wie nah sie am Original sind.Gehen sie auf ihre eigene Zeitreise … und
geniessen sie Klassiker wie :
MASSACHUSETTS - STAYIN‘ ALIVE - TRAGEDY - WORDS YOU WIN
AGAIN – TOO MUCH HEAVEN - JIVE TALKING HOW DEEP IS YOUR LOVE
- GREASE - I STARTED A JOKE NIGHTS ON BROADWAY -
IF I CAN’T HAVE YOU … und viele mehr.
... ein absolutes MUSS für jeden Fan dieser legendären Band !!!

Einlass: 18:00 Uhr

Was ist denn hier passiert? Ist Kabarettist Ingo Börchers plötzlich alttestamentarisch unterwegs? Ist er der Esoterik auf den Leim gegangen? Was will uns der Künstler sagen? Und worauf genau müssen wir uns einstellen, wenn Zeichen und Wunder geschehen? Auf ein Happy-End oder eher auf ein dystopisches Finale?

In seinem neuen Soloprogramm macht sich der Bielefelder Humorarbeiter auf die Suche nach dem, was ist, was war und wie das alles enden wird. Oder besser noch: Wie es weitergehen könnte.

Er hat weder Lust auf blinden Fortschrittsglauben, noch auf den Fatalismus der Letzten Generation. Er hat Lust auf was anderes. Auch, wenn er dieses Andere noch nicht so richtig dingfest machen kann. Um der Sache näher zu kommen, versucht er, nicht hinterfragte Glaubenssätze gegen den Strich zu bürsten und en passant sein eigenes Manifest zu formulieren:

Ergreifen statt festhalten.
Duett statt Duell.
Menschenrechte statt rechte Menschen.
Reinen Wein einschenken statt Wasser predigen.
Neugier statt Gier.
Bildung statt Vermögensbildung.
Wertschätzung statt Wertschöpfung.
Vernetzen statt Verstricken.
Fragen statt antworten.

Zeichen und Wunder. Ein ebenso lustiges wie lustvolles Plädoyer für eine neue Zuversicht.

Und wer weiß? Vielleicht finden wir alle schließlich im Unsinn den Sinn.

Denn es geschehen ja noch Zeichen und Wunder.

Foto: Marc Kruse

Einlass ab 19:30 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Der Polterabend-Killer‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Kristallhotel Fettehenne in Leverkusen stattfinden wird.

Der Polterabend von Madlen und Dennis soll ein unvergessliches Highlight werden. Mit Freunden, Verwandten und Kollegen will das junge Paar die bevorstehende Vermählung feiern.

Mitten in der Feier kommt es jedoch zu einem schrecklichen Zwischenfall. Ein nicht gerade unwichtiger Gast wurde ermordet. Nur gut, dass der Brautvater Hans-Peter Windisch Polizeihauptwachtmeister und Hobbyjäger ist.

Gemeinsam mit seinem Freund Kriminalkommissar Schimpanski will er den Täter überführen, um den Polterabend seiner Tochter zu retten.

Mit viel Humor nehmen Sie die Ermittlungen auf. Wird es den beiden Ermittlern gelingen den Fall zu lösen?

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Kristallhotel Fettehenne, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

THE DOORS IN CONCERT
Take a trip back to the 1960s with THE DOORS IN CONCERT - an authentic tribute to the legendary Psychedelic Rockband - THE DOORS - led by the equally legendary JIM MORRISON: The other members of the band added to its magic and majesty: keyboardist Ray Manzarek, guitarist Robby Krieger and drummer John Densmore.
At Morrison´s suggestion, the band found its name from the title of Aldus Huxley´s book „The Doors of Perception“, which references a quote from William Blake: „If the doors of perception were cleansed, everything would appear to man as it is, infinite.“
The Doors were unique and among the most controversial and influential rock acts of the 1960s, mostly because of Morrisons´s lyrics and charismatic but unpredictable stage persona. After Morrison´s death in 1971 at age 27, the remaining members continued as a trio until disbanding in 1973. THE DOORS IN CONCERT recreate the band’s glory days.
Prepare to be amazed as THE DOORS IN CONCERT are as alike the original legendary band you’re going to get, even down to matching their instruments and stage equipment. If you don’t believe us, see for yourself!

Einlass: 18:00 Uhr

Bachs Drama um Erlösung mit Nuria Rial, Anna Lucia Richter, Guy Cutting, Manuel Günther, Martin Häßler und Konstantin Krimmel. Der RIAS Kammerchor und die Akademie für Alte Musik musizieren unter Justin Doyle das Werk in historischer Aufführungspraxis.

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass 18:00 Uhr

Das neue Stand-up-Programm über das Älterwerden in einer immer lauteren Welt

Irgendwann passiert es: Man betritt eine Bar und denkt nicht mehr „Cooler Laden!“, sondern „War das schon immer so laut hier?“ Genau diesen Moment nimmt Ole Lehmann in seinem neuen Stand-up-Programm mit gewohnt trockenem Humor unter die Lupe.
Mit feinem Gespür für die Absurditäten des Alltags erzählt der Berliner Comedian von den kleinen und großen Veränderungen, die das Älterwerden mit sich bringt: von Lesebrillen, die plötzlich überall liegen, von Körperteilen mit Eigenleben und von der irritierenden Erkenntnis, dass viele Menschen um einen herum verdächtig jung aussehen. Lehmann beobachtet genau – und trifft dabei immer wieder den Nerv
seines Publikums.

Doch die Frage nach der Lautstärke stellt sich nicht nur im Nachtleben. Auch im Alltag scheint vieles lauter geworden zu sein: Nachrichten, Meinungen, Debatten, Social Media und das permanente Grundrauschen des Weltgeschehens. Zwischen politischem Dauerlärm, gesellschaftlichen Umbrüchen und digitalen Echokammern stellt Ole Lehmann mit augenzwinkernder Neugier die Frage, wie wir in dieser Zeit eigentlich noch einen klaren Gedanken fassen sollen – und warum Humor manchmal die beste Form der Orientierung ist.

So verbindet „War das schon immer so laut hier?“ persönliche Geschichten mit klugen Beobachtungen unserer Gegenwart. Lehmann erzählt vom Älterwerden, vom Jungbleiben im Kopf und von der Kunst, über sich selbst und die Welt zu lachen – auch wenn sie manchmal ziemlich chaotisch erscheint.

Ein Abend voller Pointen, Selbstironie und Wiedererkennungswert – für alle, die wissen, dass Erfahrung zwar nicht leiser macht, aber deutlich unterhaltsamer.

Foto: Hendrik Gergen

Einlass ab 19:30 Uhr

Das Ende des PatriarChats - du hast die Gruppe verlassen

Eva Eiselt ist längst kein Geheimtipp mehr. Die Haushaltsgerätepreise vom Stuttgarter Besen bis zur St. Ingberter Pfanne hat sie längst abgeräumt und so springt die aktuelle Trägerin des Deutschen Kabarettpreises energiegeladen auf die Bühne und speist nebenbei mehrere Kilowattstunden in unser geistiges Stromnetz. In ihrem brandneuen Programm geht sie lustvoll an Grenzen, geht über sie hinweg, löst sie auf - immer spielfreudig, gewitzt und überraschend, mit einem Hang zur schweren Leichtigkeit.

„JETZT oder SIE“ - wann ist eigentlich jetzt und wer ist sie? Wie schön wäre es, unabhängig zu sein und frei? Dabei sind wir schon von der Freiheit abhängig! Dennoch bleibt Eva Eiselt ihr eigener Herr - und das als Frau - und gibt alles, für das, was wir immer wieder dringend brauchen:

Einen schönen Abend!

Einlass ab 19:30 Uhr

Allmonatlich liefert das Kölner Kabarett Klüngelpütz eine Lesung satirischer Kostbarkeiten, die Herz und Verstand gleichermaßen bedient. Vorgetragen von der Stammautorenschaft Dagmar Schönleber, Katinka Buddenkotte, Christian Bartel und Marina Barth gibt es eine Handvoll Kurzgeschichten. Parallel liefern Live-Musiker eine anständige Portion Rock´n Roll zur erlesenen Literatur. Sichert euch Tickets für Rock´n Read, denn wir erwarten spannende Gäste!

Die Nachfolge-Show zur Erfolgsproduktion „Eiskönigin 1&2 - Musik-Show auf Eis“

Disney-Hits
in
MUSICAL DREAMS ON ICE
mit Starsolisten, Eistänzern und Akrobaten

ALLE SONGS LIVE
Musikhighlights aus Aladdin, Mulan, Vaiana, König der Löwen, Arielle, Eiskönigin 1&2, Tarzan, Rapunzel, Die Schöne und das Biest, Encanto sowie Wednesday und Wicked
Ein Muss für alle kleinen und großen Fans der beliebtesten Kino- und Musical-Hits!
Nach vier Jahren erfolgreicher Tourneen der gefeierten Musikshow auf Eis „Eiskönigin 1 & 2“ – mit über einer Million Zuschauern in mehr als 20 Ländern (darunter Deutschland, Dänemark, Estland, Frankreich, Griechenland, Israel, Italien, Liechtenstein, Litauen, Monaco, Norwegen, Österreich, Polen, Schweiz, Serbien, Slowakei, Spanien, Tschechien, Ungarn und Zypern) sowie jährlich in rund 180 Städten, präsentieren die Erfolgsproduzenten und Regisseurin Marina Beniashvili ihr neuestes Meisterwerk auf Eis: Disney-Hits in MUSICAL DREAMS ON ICE

Unglaubliche Weltklasse-Performance:
Mit herausragenden Musical-Solisten, faszinierenden Eistänzern und spektakulären Akrobaten – unter anderem internationale Stars aus Afrika und Äthiopien – entsteht eine Show, die das Herz höherschlagen lässt.

Magische Welten, spannende Geschichten und starke Charaktere, die inspirieren
Wednesday aus der Addams Family begeistert mit ihrem rebellischen Charme und bleibt sich selbst treu – egal, was kommt. Wicked erzählt von einer Freundschaft, die alle Hindernisse überwindet. Arielle zeigt, dass alle Träume wahr werden können.

Packende Musik mit den besten Disney-Hits und Serienhits, in der sich Hit an Hit reiht.
Von den mystischen Klängen Vaianas über die energiegeladenen Rhythmen von Tarzan bis hin zu den zauberhaften Melodien von Elsa - diese Show nimmt den Zuschauern mit auf eine emotionale Reise voller Mut, Freundschaft und Liebe und entführt das Publikum in eine magische Fantasiewelt, in der alles möglich ist!

Visuelle Highlights:
Auf einer beeindruckenden LED-Kulisse entstehen atemberaubende Szenerien im Sekundentakt – von tropischen Inseln bis hin zu glitzernden Eispalästen.
Disney-Hits in MUSICAL DREAMS ON ICE – Show, die Herzen berührt
Diese Eisspektakel ist mehr als Unterhaltung – sie inspiriert, bewegt und verbindet Generationen.
Ob jung oder junggeblieben – Disney-Hits in MUSICAL DREAMS ON ICE ist ein Erlebnis für die ganze Familie!
*Die Show wird auf Kunststoffeis aufgeführt

Einlass ab 18:00 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Sherlock Holmes und der vergiftete Rievkooche (Reibekuchen)‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Stuckhotel Fettehenne in Ratingen stattfinden wird.

Den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und seinen fleißigen Assistenten, Dr. Watson, hat es in die rheinische Tiefebene verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte Sherlock Holmes die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder ablehnen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie heute Abend ein köstliches Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos „schwadenden“ kölschen Baronesse, verpassen die beiden Ermittler allerdings knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber mit „de Nas“ in seine geliebten „Rievkooche“ zu kippen ist auch im Rheinland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Möglicherweise haben aber auch Sie die Lösung parat, denn Sie haben heute Abend ja auch noch ein Wörtchen mitzureden.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Stuckhotel Fettehenne das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

9 Jahre lang hat GYMMICK als Sänger und Gitarrist mit den Musikern der TON STEINE SCHERBEN die Aufgabe Rio Reisers übernommen. Da das flussauf- und flussabwärts mit grosser Begeisterung angenommen wurde, und der Traum ja bekanntlich nicht aus ist haben sich der Nürnberger Songpoet und seine Freunde entschlossen, die Songs von Rio und RPS Lanrue weiter zu singen. Mit Schlagzeug (Simon Froschauer), E-Gitarren (Flo Kenner, der selbst 2 Jahre als Gitarrist mit den TSS auf der Bühne stand) und Bass (Tim Steinheimer) klingen die ERBEN fast wie die original SCHERBEN ganz früher.
GYMMICK & die ERBEN schicken die ZuhörerInnen auf eine musikalische Zeitreise, die die rebellischen Hits der TON STEINE SCHERBEN und die tiefen Balladen von Rio Reiser mit eigenen, nahtlos an die Klassiker anknüpfenden Songs von GYMMICK vereint. Die Musik von Ton Steine Scherben verbindet Generationen, und GYMMICK & die ERBEN schaffen es, sowohl langjährige Fans als auch junge MusikliebhaberInnen mit ihrer erdigen
Musik zu begeistern. Die Songs klingen tatsächlich live wieder wie frisch aus den 70er Jahren. Gemeinsam feiern wir Rebellion, Freiheit und Liebe Gymmick & die ERBEN sind dabei mehr als nur eine Coverband. Sie erfassen den Geist und die die Freiheitsliebe der TON STEINE SCHERBEN-Songs und entwickeln gleichzeitig ihre ganz eigene musikalische Identität.
GYMMICK und die ERBEN übertragen die Kraft und Botschaft der Musik von Rio Reiser auf die heutige Zeit. Deren Konzerte sind kein nostalgischer Rückblick, sondern ein Plädoyer für eine bessere und gerechtere Welt.
Die Presse meint zu GYMMICK:
"Gymmick nähert sich dem 1996 verstorbenen Rio Reiser mit hoher Intensität und stimmlich mitreißend zwischen schnoddriger Erhabenheit, zärtlicher Brüchigkeit und krächzender Wut." (Kieler Nachrichten)
"Es ist keine leichte Aufgabe, in die Fußstapfen von Rio Reiser zu treten. Doch Gymmick vermag es auf erstaunliche Weise, die Seelenverwandtschaft zu zeigen. Einzigartig und konkurrenzlos, als würde Rio Reiser von seiner Wolke winken und sagen: `Du machst das toll!’ “ (Rhein-Zeitung)
"Geht das überhaupt ohne Rio Reiser? Oh ja – und wie!" (Mopo Hamburg)
und über neuere Songs von GYMMICK:
"...Als hätten sich Leonard Cohen und Bob Dylan mal eben auf ein Käffchen getroffen" Fürther Nachrichten.

Einlass: 18:00 Uhr

Bei uns ist die Veranstaltung leider ausverkauft. Evtl. sind noch Tickets beim Veranstalter erhältlich. Dazu bitte eine E-Mail an: info@pitcher29.com

Pfläge lieber ungewöhnlich!
Neues aus dem Haus Sonnenuntergang
Die fröhliche Altenpflegerin Sybille Bullatschek ist wieder da!
Nach ihrem Erfolgsprogramm „Volle Pflägekraft voraus!“, das ihr reihenweise
ausverkaufte Häuser und diverse TV-Auftritte bescherte, begeistert die sympathische
Schwäbin nun erneut mit skurrilen Geschichten und lustigen Gags rund um den
„Pfläge“-Kosmos.
Im Haus Sonnenuntergang ist wieder die Hölle los! Während sich die beiden
betagten Senioras Frau Grube und Frau Bongartz noch streiten, wer beim 100.
Geburtstag mit dem Bürgermeister aufs Foto darf, fällt das Enfant terrible Herr
Seifert beim Faschingsumzug mit einem mitgebrachten Jagdgewehr in Ungnade.
Doch nicht nur die Senioren sind auf 180. Bei einer dubiosen Kaffeefahrt zeigt Sybille
den Veranstaltern mal „wo der Pfläger die Heizdecken“ holt.
Ganz nebenbei kann man an diesem Abend auch wieder was lernen. Sybille hat auch
diesmal ihren Reiserekorder dabei und büffelt mit Hilfe einer Lern-CD eine neue
Fremdsprache. Löste sie doch in ihrem ersten Programm während des
Englischkurses mit Sätzen wie „my job isch Pfläge“ wahre Lachsalven beim Publikum
aus. Welche Sprache es diesmal ist, möchte die sympathische Pflegekraft noch nicht
verraten: „Exotisch wird’s!“ - so viel verspricht sie schon mal.
Auch der Fachkräftemangel ist für Sybille ein großes Thema. Nachdem die
Einarbeitung vier neuer Schulpraktikantinnen fehlschlägt reicht es ihr! Sie erfindet die
Pflägehypnose, um Menschen für ihren Lieblings-Beruf zu begeistern.
„Tief im Unterbewusstsein möchte doch jeder gern eine Pflägekraft sein.“ sagt sie
überzeugt.
Und zu guter Letzt darf die Liebe nicht fehlen. Wo kriegt man einen Mann her, wenn
zwischen Schichtdienst und beruflichem Engagement nicht viel Zeit bleibt?
Richtig: Man geht zum Speed-Dating und verdreht dort den Männern in
Sekundenschnelle den Kopf. So zumindest stellt Sybille sich das vor.

Einlass: 19:00 Uhr