Benedikt Bogner wollte schon immer den Henro laufen. Im Oktober 2018 reist er nach Shikoku, um sein Vorhaben wahr zu machen. Doch als er vor dem ersten Tempel der japanischen Pilgerroute steht, geht ihm auf, dass er keinen Plan hat, wie er die nächsten 1.200 Kilometer Fußweg überstehen soll. In seinem Reisetagebuch schildert er die Höhen und Tiefen seiner Wanderung, aber auch die Tricks, Geheimnisse und wundersamen Begegnungen seiner 50-Tage-Reise.

Benedikt Bogner hat schon in Neuseeland, Australien, Japan und den USA gelebt und ist dort gewandert. Der Fernwanderweg Shikoku-Henro stellte ihn jedoch vor die besondere Herausforderung, sich nicht nur mit seiner Leidenschaft zum Wandern, sondern auch mit sich selbst auseinanderzusetzen.

Posaune & Orgel – diese Verbindung gibt es seit Jahrhunderten.
Frederic Belli & ECHO-Preisträger Martin Schmeding erwecken sie zum Leben: von Bach über die Romantik bis zur Moderne, von der Kammermusik zu symphonischen Klängen.

Frederic Belli ist Soloposaunist des SWR Symphonieorchesters und zählt zu den international profiliertesten Posaunisten seiner Generation. Als Preisträger bedeutender Wettbewerbe, darunter Deutscher Musikwettbewerb (als erster Posaunist in der 30jährigen Geschichte) und ARD-Wettbewerb, tritt er regelmäßig als Solist und Kammermusiker auf. Sein künstlerisches Wirken umfasst ein breites Repertoire von derKlassik bis zur zeitgenössischen Musik.

Martin Schmeding ist ein international gefragter Konzertorganist, vielfach ausgezeichneter Musiker (u. a. ECHO Klassik) und Professor für Orgel an der Hochschule für Musik und Theater Leipzig, wo er auch die „Europäische Orgelakademie“ leitet. Er konzertiert weltweit als Solist und Kammermusiker und hat zahlreiche vielbeachtete CDEinspielungen vorgelegt.

Musik entsteht immer im Dialog: zwischen den Partnern eines Kammermusikensembles, den Interpreten und Zuhörern, dem inneren Empfinden und äußeren Ausdruck, aber auch im Dialog der musikalischen Stile. Diesen inspirierenden Dialogen möchte das Programm mit Werken von Girolamo Frescobaldi, Antonio Vivaldi, Georg Friedrich Händel, Joh. Seb. Bach, Georg Chr. Wagenseil etc. nachgehen.

Copyright: Nieder-Mooser Konzertsommer

Einlass: 16:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Mit ihren „Pop meets Classic“ Konzerten hab sich die Musiker des Blasorchester des Turnvereins 1906 Berstadt bereits einen Namen gemacht. Ob bei der 1200-Jahr-Feier Berstadt im prall gefüllten Festzelt oder in der an zwei Tagen hintereinander ausverkauften Wetterauhalle begeisterten die Musiker unter der Leitung von Josef Retter mit einer mitreißenden musikalischen Mischung und höchster Qualität.
Das Blasorchester des Turnvereins 1906 Berstadt e.V. wird dabei wieder von der Harmonika Big Band unterstützt. Das Akkordeonensemble aus Haiger entlockt ihrem Instrument ganz ungewohnte „moderne“ Töne und bereichert das Blasorchester, das in der Region für herausragende Konzerte bekannt ist. Dem musikalischen Leiter Josef Retter ist es in der Vergangenheit gelungen, namhafte Gesangssolisten zu verpflichten. Mit dabei sind Bettina Skottke, Wasilena Dlugosch, Timo Semlitsch und Tom Pfeiffer.
Josef Retter hat für die fast 60 Akteure ein Programm geplant, bei dem LiebhaberInnen vieler verschiedener Stilrichtungen auf ihre Kosten kommen. Neben bekannten klassischen Werken werden auch Rockhymnen gespielt, die zum Mitsingen und Klatschen animieren, das alles gepaart mit einer fulminanten Lichtshow.

Einlass: 18:30 Uhr

1050 JAHRE REGENSBURGER DOMSPATZEN

Mal leise, mal laut, mal zerbrechlich, mal eindringlich, mal romantisch, mal mystisch. Es ist dieser klare und warme Chorklang, der die Regensburger Domspatzen über Jahrzehnte berühmt und unverwechselbar gemacht hat. Im Jahr 975 in Regensburg als Domschule gegründet, sind die Domspatzen mit ihrer nun 1050-jährigen Tradition einer der renommiertesten Knabenchöre weltweit. Egal wo die jungen Musiker auftreten, der Applaus klingt in allen Sprachen der Welt gleich: begeistert. Die jungen Sänger nehmen ihre Zuhörer mit auf eine musikalische Reise durch die Zeit. Vom einstimmigen Gregorianischen Choral, über Gesänge der Renaissance, des Barocks, der Klassik und der Romantik, bis hin zur zeitgenössischen Musik – die Domspatzen beherrschen alles. Für Nieder-Moos haben sie Klassiker und Highlights der Chormusik aus 1050 Jahren Musikgeschichte zusammengestellt. Zu hören sind u.a. geistliche Werke von Palestrina, Mendelssohn und Bruckner, durchwirkt mit weltlichen Liedern. Dabei präsentiert sich der wohl älteste Knabenchor der Welt als quicklebendiges und dynamisches A-cappellaEnsemble. „Die Regensburger Domspatzen sind nicht nur ein Chor, sie sind ein lebendiges
Stück Kulturgeschichte, seit über 1050 Jahren!“

Copyright: Nieder-Mooser Konzertsommer

Einlass: 15:30 Uhr

Auf der Reise

Das Con Brio spielt Britten, Mahler und Dvořák

In seinem Sommerprogramm bietet das Würzburger Sinfonieorchester Con Brio zauberhafte Musik aus Spätromantik und gemäßigter Moderne. Als Hauptwerk des Konzertes erklingt Antonin Dvořáks berühmte Sinfonie Nr. 9 „Aus der neuen Welt“, zuvor geht die musikalische Reise mit Benjamin Brittens „Four Sea Interludes“ (aus der Oper „Peter Grimes“) übers weite Meer und mit Gustav Mahlers „Lieder eines fahrenden Gesellen“ in die Tiefen der romantischen Seele. Solist in Mahlers Liedern ist der Bariton Jakob Ewert, Ensemblemitglied des Theaters in Chemnitz, ein auf der Opernbühne, im Konzertsaal und im Rundfunkstudio gleichermaßen gefragter Künstler, der auch schon beim Würzburger Mozartfest das Publikum begeisterte. Die Leitung des Konzertes liegt wie immer in den bewährten Händen von Prof. Gert Feser. Karten gibt es bei Reservix und an den bekannten Vorverkaufsstellen.

In seiner Oper „Peter Grimes“ erzählt Benjamin Britten die schauerliche Geschichte eines Fischers, der schließlich im Wahnsinn auf dem Meer stirbt. Das dramatische Operngeschehen wird immer wieder von instrumentalen Zwischenspielen unterbrochen, von denen Britten einige unter dem Titel „Four Sea Interludes“ zu einer Suite zusammengestellt hat.

Aus den literarischen Gesten des Wanderns und der ersehnten, aber nicht erreichten Liebe gestaltete Gustav Mahler den Zyklus „Lieder eines fahrenden Gesellen“. Die vier Gesänge spiegeln – wie so oft in Mahlers Werk – schmerzliche Erfahrungen aus dem Leben des Komponisten und spielen die ganze Finesse des Mahlerschen Klangempfindens aus.

Antonin Dvořáks Sinfonie Nr. 9 „Aus der Neuen Welt“ trägt ihren Titel zu recht, denn der Komponist schrieb die Sinfonie nicht nur während eines Amerika-Aufenthaltes, sondern er verarbeitete darin auch Motive aus der Volksmusik des Landes. Insgesamt aber triumphiert in der Sinfonie der musikantische Geist aus „Böhmens Hain und Flur“.

Copyright : PHOTO PRISMA - Martina Kaiser

Einlass: 18:45 Uhr

HAMBURG - HORN

Franziska Hölscher, Violine - Wen-Xio Zheng, Viola – Andrei Ionita, Violoncello - Dominik Wagner, Kontrabass - Sebastian Manz, Klarinette - Hanno Dönneweg, Fagott

Felix Klieser ist ein außergewöhnlicher junger Mann: Er spielt seit 29 Jahren Horn – was nicht jeder 31-Jährige von sich behaupten kann – und das ohne Arme . Als Vierjähriger verkündet Felix Klieser wie aus dem Nichts seinen Eltern: »Ich will ein Horn!« Dabei bringt Felix für dieses Instrument die schlechtesten Voraussetzungen mit, die man sich denken kann: Er wurde ohne Arme geboren. Doch Felix nimmt Unterricht und übt wie ein Besessener. Und er hat Erfolg. Heute ist er einer der weltbesten Hornisten und hat Auftritte mit Sir Simon Rattle und dem Popstar Sting. In der Tat liest sich die bisherige Künstlerlaufbahn des 1991 geborenen Musikers eindrucksvoll: Erst jüngster Hornspieler aller Zeiten an der Musikschule Göttingen, dann mit 13 Jahren Jungstudent an der Hannoveraner Hochschule, Hornist im Bundesjugendorchester und auf Tournee mit Popstar Sting, „Life Award“-Preisträger und Bundessieger bei „Jugend musiziert“. „Das Horn ist eines der farblich vielseitigsten Instrumente, mit dem sich wunderbar Emotionen wecken lassen“, schwärmt der junge Mann von seinem Modell 103 aus der Mainzer Instrumentenfabrik der Gebrüder Alexander.

Copyright: Nieder-Mooser Konzertsommer

Einlass: 18:30 Uhr

Nach seinen erfolgreichen Lesungen in den vergangenen Jahren kehrt der beliebte Wetteransager, Moderator und Buchautor Tim Frühling auch in diesem Sommer nach Bad Orb zurück.

Am Freitag, 31. Juli 2026 um 19:30 Uhr lädt die Bad Orb Kur GmbH zu einer besonderen Krimilesung am Musikpavillon des Bad Orber Kurparks ein.

In gewohnt unterhaltsamer Manier präsentiert Tim Frühling sein neuestes Buch, das Ende Juni 2026 erscheinen wird. Darin trifft Cozy Crime auf politische Realität – ein spannender, humorvoller und zugleich aktueller Kriminalroman mit Biss.

Darum geht es:
In der idyllischen Rhön sorgt der Streit um den Bau eines Solarparks für hitzige Diskussionen und Spannungen zwischen den Dorfbewohnern. Als ein Ortsvorsteher tot im Straßengraben aufgefunden wird, übernehmen die Bad Hersfelder Kommissare Daniel Rohde und Brigitte Schilling die Ermittlungen. Dabei stoßen sie auf ein Geflecht aus dunklen Geheimnissen, Machtinteressen und menschlichen Abgründen – ein Krimi, der gesellschaftliche Themen mit Humor, Spannung und Lokalkolorit verbindet.

Tim Frühling ist in Bad Orb längst kein Unbekannter. Schon mehrfach begeisterte er hier sein Publikum mit seinen beliebten Lesungen und charmantem Humor. Auch in diesem Jahr dürfen sich die Gäste auf einen kurzweiligen Abend freuen, der Krimi, Witz und Genuss gekonnt vereint.

Passend zum Schauplatz und Thema des neuen Romans ist zudem ein »Rhöner Ploatz« im Eintrittspreis enthalten – eine kleine, regionale Köstlichkeit, die den Abend kulinarisch abrundet.

Wichtiger Hinweis:
Bei ungünstiger Witterung findet die Veranstaltung im Gartensaal der Bad Orber Konzerthalle statt.

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 19:00

LONDON BRASS
First Class British Brass

London Brass wurde 1986 aus Mitgliedern des legendären Philip Jones Brass Ensembles gegründet und zählt zu den traditionsreichsten Blechbläserensembles überhaupt. Dabei hat der Klangkörper seit seiner Gründung nichts an Virtuosität und charmanter Frische verloren. Denn damit sind die 10 Blechbläser 1986 angetreten: die Virtuosität und Klangfülle der klassischen Blechbläser-Kammermusik zu pflegen und stets frisch zu präsentieren. Das Ensemble besteht aus Musikern der großen Londoner Orchester. Viele der Gründungsmitglieder konnten schon während ihrer Zeit beim Philip Jones Brass Ensemble reichlich Erfahrung sammeln und so machte sich London Brass mit seinen Konzerten und herausragenden CD-Einspielungen in Großbritannien, in ganz Europa, in den USA und in Asien einen Namen. Auf dem Programm stehen u.a. Werke von Dowland, Gabrieli, Liszt, Ellington, The Beatles, Queen und sogar ein Song aus einem James Bond Film. First Class British Brass London Brass wurde 1986 aus Mitgliedern des legendären Philip Jones Brass Ensembles gegründet und zählt zu den traditionsreichsten Blechbläserensembles überhaupt. Dabei hat der Klangkörper seit seiner Gründung nichts an Virtuosität und charmanter Frische verloren. Denn damit sind die 10 Blechbläser 1986 angetreten: die Virtuosität und Klangfülle der klassischen Blechbläser-Kammermusik zu pflegen und stets frisch zu präsentieren. Das Ensemble besteht aus Musikern der großen Londoner Orchester. Viele der Gründungsmitglieder konnten schon während ihrer Zeit beim Philip Jones Brass Ensemble reichlich Erfahrung sammeln und so machte sich London Brass mit seinen Konzerten und herausragenden CDEinspielungen in Großbritannien, in ganz Europa, in den USA und in Asien einen Namen. Auf dem Programm stehen u.a. Werke von Dowland, Gabrieli, Liszt, Ellington, The Beatles, Queen und sogar ein Song aus einem James Bond Film.

Copyright: Nieder-Mooser Konzertsommer

Einlass: 18:30 Uhr

Eingebettet in den Sommer am See präsentieren die Gemeinde Wölfersheim und die Sparkasse Oberhessen erneut den Klasse Klassik Sommer am Ufer des Wölfersheimer Sees. Man darf auch diesmal auf eine abwechslungsreiche Mischung aus Klassik, Rock und Pop mit dem Capitol Symphonie Orchester Offenbach mit verschiedenen Solisten freuen. Moderiert wird der Abend von Dr. Ralph Philipp Ziegler.

Einlass: 17:30 Uhr

SOMMERABEND KLASSIK mit dem Main-Kinzig-Kammerorchester
Solist: Istvan Lukacs (Trompete)
Dirigenten: Helmuth Smola und Christoph Möller

Im Sonntagabend-Konzert der Musiktage wird Musik aus der Zeit der Wiener Klassik und der Romantik erklingen. Kompositionen von Ch. W. Gluck, L. v. Beethoven und Benjamin Britten. Solist des Abends ist der Trompeter Istvan Lukacs in dem Konzert für Trompete und Orchester von J.N. Hummel Es-Dur. Lukacs studierte an der Musikhochschule Frankfurt bei Prof. Schuhwerk. Seit 2019 ist er fest angestellter Trompeter des Sinfonieorchesters Aachen.
Als Solist konzertierte er u. a. mit den Budapest Strings und dem Sinfonieorchester Aachen. Auch bei den Musiktagen Hof Trages war er bereits 2018 als Solist dabei.

Der langjährige Dirigent und Leiter des Orchesters, Helmuth Smola, wird in diesem Konzert den Dirigentenstab an seinen Nachfolger, Christoph Möller, weitergeben, der viele Jahre regelmäßig erster Cellist des Main- Kinzig-Kammerorchesters war.
Christoph Möller studierte an der Musikhochschule Frankfurt Cello und Dirigieren und hatte zahlreiche Orchesterengagements bei den Frankfurter Sinfonikern, Kammeroper Frankfurt u.a. Seit 1997 ist er Dozent für Cello an der Musikschule Schöneck-Nidderau und seit 2017 dort Leiter der Musikschule.

Das MAIN-KINZIG-KAMMERORCHESTER gestaltet seit Beginn der Musiktage auf Hof Trages das Sonntagabend-Konzert auf der Bühne im Park. Im Orchester musizieren Musikpädagogen, versierte Musikliebhaber und professionelle Musikerinnen und Musiker aus den Orchestern des Rhein-Main-Gebietes unter der Leitung von Helmuth Smola.


Copyright Foto: @Istvan Lukacs

Einlass: 19:00 Uhr

DIE JUNGEN TENÖRE

CROSSOVER DER EXTRAKLASSE KAMMERORCHESTER PHILHARMONIA FRANKFURTLEITUNG JURI GILBO FRANK HOFFMANN-NIEDER-MOOSER ORGEL

Die Jungen Tenöre sind eine talentierte Gruppe von jungen Künstlern, die die Welt der Musik mit ihrer beeindruckenden Stimmenvielfalt und ihrem frischen, dynamischen Stil bereichern. Die passionierten Tenöre vereinen klassische Eleganz mit modernem Flair und begeistern ein breites Publikum auf der ganzen Welt. Das Repertoire erstreckt sich über eine vielfältige Auswahl an Musikgenres, von klassischen Meisterwerken über zeitgenössische Hits bis hin zu traditionellen Melodien. Dabei setzen sie stets auf höchste musikalische Qualität und emotionale Ausdruckskraft. Die Jungen Tenöre stehen nicht nur für musikalische Exzellenz, sondern auch für eine mitreißende Bühnenpräsenz. Unsere Auftritte sind mehr als Konzerte – sie sind ein Erlebnis, das die Zuhörer in eine Welt voller Emotionen und klanglicher Brillanz entführt. PHILHARMONIA FRANKFURT Aus aller Welt – in aller Welt Das 2019 gegründete Orchester Philharmonia Frankfurt zähltwahrscheinlich zu den jüngsten Klangkörpern Deutschlands, sicher ist es aber eine der derzeit überraschendsten, interessantesten und ambitioniertesten Formationen.

Copyright: Nieder-Mooser Konzertsommer

Einlass: 18:30 Uhr

Giuseppe Verdi ist ohne Zweifel einer der populärsten Opernkomponisten. Die Oper „Nabucco" gehört neben „La Traviata“, „Rigoletto“, „Aida“, „Falstaff“ und „Othello“ zu den berühmtesten Werken des Italieners. Besonders der sogenannte „Gefangenenchor“, der noch heute den Höhepunkt jeder Aufführung darstellt, avancierte bereits zu Lebzeiten des Komponisten zur heimlichen Nationalhymne Italiens. Opern-Fans erleben dieses Meisterwerk in diesem Jahr in wunderbaren Open Air-Locations.

Das dramatische Spiel um Liebe und Macht wird mit prachtvollen Kostümen, einem imposanten Bühnenbild und zauberhafter Beleuchtung sowie über einhundert Mitwirkenden einzigartig in Szene gesetzt. Renommierte Solisten, der große Chor und das gefeierte Venezia Festival Orchestra musizieren unter der Leitung von Nayden Todorov. Er ist Leiter des Sofia Philharmonic Orchestras, dem bekanntesten Orchester Bulgariens und wurde vor kurzem zum Kulturminister des Landes berufen.

Verdi schrieb „Nabucco“, als er 28 Jahre alt war. Nachdem er auf Grund des Todes seiner Frau vereinsamt und melancholisch lebte, verliehen die biblischen Worte des Nabucco-Libretto ihm neuen Lebensmut und er stellte die Oper Verszeile für Verszeile fertig. Die Uraufführung fand am 9. März 1842 an der Mailänder Scala statt und hatte außerordentlichen Erfolg. Dieser Triumph leitete Verdis Erfolgsjahre ein.

Bis heute hat die Oper um das Streben des jüdischen Volkes nach Freiheit aus der babylonischen Gefangenschaft nichts an seiner Beliebtheit verloren und rangiert mit seinen aufwirbelnden Massenszenen, grandiosen Melodien und brillanten Arien in der Hitliste der populärsten Opern ganz weit oben.

Einlass: 18:30 Uhr

Italienische Opernnacht
Gala der großen Stimmen

30.08.2026 - Schloss Heusenstamm - Heusenstamm
Beginn: 19:30 Uhr - Einlass: ab 19:00 Uhr

Eine musikalische Reise nach Italien erwartet die Besucher bei der "Italienischen Opernnacht / Gala der großen Stimmen" am Sonntag, 30.08.2026, im Innenhof von Schloss Heusenstamm. Internationale Gesangssolistinnen und -solisten, darunter auch der gefragte Tenor Marco Antonio Rivera, präsentieren gemeinsam mit dem Orchester der Opera Classica Europa die schönsten Arien und Duette der italienischen Oper.

Italien wird gemeinhin als Mutterland der Oper bezeichnet und ist damit natürlich auch die Heimat des "Belcanto", des "schönen Gesangs". Wohl in keinem anderen Land der Welt treffen Opernliebhaber auf eine solche Fülle unvergänglich schöner Melodien, die mit so vielen berühmten Namen verbunden sind. Die Musik von Gioacchino Rossini, Gaetano Donizetti, Vincenzo Bellini, Giuseppe Verdi und Giacomo Puccini gibt Einblicke in die italienische Lebensart mit all ihren Emotionen und übt damit eine große Faszination auf Opernfreunde aus.

Neben dem Ensemble der Opera Classica Europa stellt der musikalische Leiter des Konzertes, Professor Hans Friedrich Härle, in Heusenstamm auch einige große Stimmen von eindrucksvollen Nachwuchstalenten vor. Seit 2024 veranstaltet Opera Classica Europa den internationalen Romana-Vaccaro-Gesangswettbewerb, zu dem sich jährlich über 100 junge Talente aus der ganzen Welt bewerben. Einige der Preisträger(innen) dieses Wettbewerbs, bei dem Professor Härle auch Mitglied der internationalen Jury ist, sind bei der "Italienischen Opernnacht" in Heusenstamm als neue Sterne am Opernhimmel zu erleben.

Die Besucher dürfen sich auf ein sehr abwechslungsreiches und exklusives Programm freuen und sollten dieses außergewöhnliche Konzert keinesfalls versäumen.


Copyright: Michael Vaccaro

Einlass: 19:00 Uhr

Romy, la mer et la musique
Ein schauspielerischer Chansonabend

In ROMY, LA MER ET LA MUSIQUE nähert sich Jakob Gühring musikalisch und theatral dem Mythos Romy Schneider, dem Süden und dem Mittelmeerraum.
Stimmen von Romy Schneider, ihren Spielpartnern, ihren Filmrollen und Wegbegleitern treffen auf Chansons des 20. Jahrhunderts und lassen eine filigrane Raumkomposition entstehen.
Die vielen Facetten Romy Schneiders zwischen Glamour und Tragödie, zwischen Sehnsucht und Idealisierung, zwischen künstlerischer Exzellenz und tiefem Leid werden in dem Abend aufgegriffen. Die Chansons knüpfen an den Widersprüchen der Figur Romy Schneiders an und und vereinen die großen Themen der Menschheit in musikalischer Expression.

Verpassen Sie nicht einen Abend voller Romantik und Eleganz, bei dem die bekanntesten Melodien und Lieder aus der beliebten Serie Bridgerton erklingen. Das Licht von Hunderten Kerzen wird eine bezaubernde Atmosphäre für dieses Konzert schaffen.
Das Programm, einzigartig interpretiert von einem Streichquartett, präsentiert eine Auswahl musikalischer Werke aus dieser beliebten Serie, inspiriert von klassischen Meisterwerken und modernen Popmelodien, die die Herzen von Zuschauern auf der ganzen Welt erobert haben.

Einlass: 18:00 Uhr

Was macht Frank Sinatra bis heute so einzigartig? Dieser Frage widmet sich die neu gegründete Theatrium-„Big“-Band in einem packenden Theaterkonzert: „Das Sinatra-Experiment“ ist eine Inszenierung, die sich nicht nur mit Sinatras Musik befasst, sondern den Mythos des Entertainers selbst ergründet.
Im Zentrum des Abends steht ein Forscher (Marcel Wagner), der den Spuren Sinatras folgt und dabei immer tiefer in die Welt des Swing eintaucht. Seine Reise führt ihn durch die ikonischen Songs des Sängers und eröffnet neue Perspektiven auf Sinatras unvergleichliche Ausstrahlung und seinen Welterfolg. Auf seiner Suche begegnen ihm musikalische Highlights und überraschende Erkenntnisse, die die Faszination für Sinatra auf eine neue, erfrischende Weise erlebbar machen.
Begleitet von der aus heimischen Musikern bestehenden Theatrium-Big-Band (Diana Schmitz - Saxophon und Querflöte, Theresa Engel - Gesang, Dieter Krause - Bass, Magnus Schmerfeld - Piano und Keyboard, Matthias Müller - Schlagzeug) entfaltet sich so ein musikalisches Abenteuer, das Sinatras Widersprüche und seine Leidenschaft für den Swing lebendig werden lässt.

Einlass: 19:00 Uhr

ACHT CELLISTEN DER WIENER SYMPHONIKER

Was machen Musiker eines Orchesters, die so viel Spaß am gemeinsamen Musizieren haben, dass sie einander sogar in ihrer Freizeit vermissen? Sie gründen ein Ensemble.
Aus diesem Grund frönen die Acht Cellisten der Wiener Symphoniker Christoph Stradner, Erik Umenhoffer, Bence Temesvári, Alexandra Ströcker, Anna Nagy, György Bognár, Maria Grün und Primož Zalaznik ihrer Lust am Zusammenspiel – und das in Originalkompositionen wie auch eigenen Bearbeitungen, die neue und überraschende Blicke auf bekannte Werke ermöglichen.
Die Acht Cellisten der Wiener Symphoniker wurden 1980 gegründet. In den folgenden zehn Jahren wurden über 100 Konzerte im In- und Ausland gegeben.
Diese Besetzung ermöglicht es, unterschiedlichste Klangräume auszuloten. Für die Umsetzung der musikalischen Ideen wird aus der Vielfalt des Instruments geschöpft. Diese reicht von der virtuosen Brillanz des Soprans über die süße Klangfülle von acht Tenören bis hin zum vollen Bass-Fundament.
Die Besetzung mit acht gleichen Instrumenten lässt neue, spannende Querverbindungen im Ohr des Zuhörers entstehen. Die Cinemascope-Aufstellung tut ein Übriges. Sie werden beide Ohren brauchen.

Copyright: Nieder-Mooser Konzertsommer

Einlass: 13:30 Uhr