Programm:


Johann Sebastian Bach:
Konzert für Violine, Streicher und B.c. a-Moll BWV 1041

Pietro Locatelli:
Concerto a 4 Es-Dur „Il pianto d'Arianna“ op. 7 Nr. 6

Antonio Vivaldi:
Concerto grosso g-Moll RV 156
Sinfonia zur Oper „L‘Olimpiade” RV 725
Sonate für Violine und B.c. „La Folia“ RV 63
Concerto für Violine, Streicher und B.c. e-Moll RV 278

Carl Philipp Emmanuel Bach:
Symphonie in h-Moll H661


Mitwirkende:

Bochumer Symphoniker
Raphael Christ, Violine und Musikalische Leitung

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Du bist zwischen 8-12 Jahre alt und willst in die Tanzwelt einsteigen und coole neues Tanzmoves ausprobieren, dann bist du bei der Kids Dance Crew genau richtig!

Bei der Kids Dance Crew lernst du zu deiner Lieblingsmusik zu Tanzen, neue Tanzstile sowie coole neue Moves kennen. Egal ob Jazz, Hip-Hop oder Contemporary, bei Kids Dance Crew findest du alles! Zusammen mit Mona, die seit ihrer Kindheit tanzt, entwickelt ihr coole und einfache Choreographien für Tanzstücke.

Egal, ob du Anfänger*in bist oder bereits Erfahrung hast – unser Kurs bietet dir die Möglichkeit, dich in einem unterstützenden Umfeld weiterzuentwickeln. Lass dich von der Leidenschaft des Tanzens mitreißen und entdecke neue Seiten an dir selbst!

Melde dich jetzt an! – wir freuen uns auf dich!

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühr

Mit WiWa Club Ausweis: 30€ *zzgl. Gebühr

Informationen: Jugendkultur@werk-stadt.com

Anmeldezahl: maximal 12 Teilnehmende

Bring bitte bequeme Tanzkleidung, Schuhe, ein Handtuch sowie etwas zu Trinken mit.

Am 14.11.2026 startet die große ZUMBA Party in der WERK°STADT.
Seid bereit für 3 Stunden voller Energie, Bewegung und Spaß. Von 14:15 bis 20 Uhr heizen euch die ZUMBA Trainer*innen Tanju Koc, Kathi, Anja, Julia und Mary mit rhythmischen Bewegungen zu kraftvoller Musik ein und zeigen, dass Fitness richtig Spaß machen kann.

Wem es vorab schon in den Beinen kribbelt, kann bereits um 14:15 Uhr zum Bachata Workshop mit Special Guest Tanju Koc kommen.

In der Pause läd euch der Zumba Verkaufsstand zum Shoppen ein.

Im Anschluss an die ZUMBA Party kommen alle gemeinsam bei Snacks und guter Stimmung zusammen.

Ticketpreis Bachata Workshop:
20 € zzgl. Gebühren

Ticketpreise Party & Ausklang:
Early Bird bis 31.07.26 35€ € zzgl. Gebühren
Frühbucher ab 30.09.26 45€ € zzgl. Gebühren
Vorverkauf ab 01.10.26 50€ € zzgl. Gebühren

Eine Veranstaltung der WERK°STADT

Einlass ab 14:00 Uhr

Buchbar am dem 01.09.2026 um 18:00 Uhr

Der Workshop „TRAU DICH“ richtet sich an Anfänger*innen ab 16 Jahren und legt den Fokus nicht
auf Gesangstechnik, sondern auf Ausdruck, Emotion und Bühnenpräsenz. Ziel ist es, die eigene
Stimme als kreatives Ausdrucksmittel zu entdecken und Hemmungen im musikalischen Kontext zu
überwinden. In einer wertfreien Atmosphäre werden durch Improvisation, Zuhören und den Einsatz
von Mikrofon und Instrumenten neue stimmliche und performative Fähigkeiten erforscht. Die
Teilnehmenden sollen sich musikalisch ausprobieren, gemeinsam musizieren und sich gegenseitig
inspirieren – unabhängig von Vorkenntnissen oder musikalischer Perfektion.

Programm
Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonie Nr. 21 A-Dur KV 134
Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonie Nr. 26 Es-Dur KV 184
Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonie Nr. 38 D-Dur KV 504
„Prager“

Mozarts „Prager“ Sinfonie war schon bei ihrer Uraufführung 1787 ein Triumph und ist es bis heute. Und das nicht ohne Grund: Sie sprüht vor Energie und Virtuosität, leuchtet in brillanten Farben und verbindet überschäumende Lebensfreude mit packender Dramatik. Der Geist seiner Opern „Don Giovanni“ und „Die Hochzeit des Figaro“ ist hier deutlich zu spüren – kein Wunder, dass das Prager Publikum damals begeistert war. Chefdirigent Johannes Klumpp stellt diesem Meisterwerk zwei Sinfonien aus Mozarts Jugend gegenüber, die bereits erstaunliche Tiefe und Ausdruckskraft zeigen. Eine davon, die Sinfonie Nr. 26 in Es-Dur, war ursprünglich vermutlich als Ouvertüre für ein italienisches Bühnenwerk gedacht und beeindruckt mit ihrem üppig besetzten Orchester. Wie ein sinfonisches Porträt zeichnet dieses Programm den Weg vom eleganten Frühstil zur reifen „Prager“ Sinfonie – ein glanzvoller Auftakt zur Mozart-Reihe 2026/27!

Händel & Hendrix – eine imaginäre Begegnung, ein Tanzworkshop als Intermezzo und Musik zum Trinken und Tanzen in den Londoner Pubs

APOLLO’S CABINET
JUTTA VOß / Tanz

Als Rockgitarrist Jimi Hendrix 1968 seine kleine Wohnung in der Londoner Brook Street 23 bezieht, ahnt er nicht, dass gleich nebenan kein Geringerer als Georg Friedrich Händel gelebt hat, aber leider mehr als
200 Jahre früher. Was, wenn sich die Wege der beiden tatsächlich gekreuzt hätten, wenn Hendrix seine Gitarre geschnappt und an Händels Tür geklopft hätte, um eine gemeinsame Session vorzuschlagen? In seinem neuen Programm »Händel & Hendrix« lässt das Londoner Alte-Musik Ensemble Apollo’s Cabinet die Musik der beiden Legenden aufeinandertreffen. Die zweite Konzerthälfte führt in die lebendige Alehouse- und Tanzkultur des 17. und 18. Jahrhunderts. Da wird improvisiert, gesungen und getanzt zu »Ground«-Bassmodellen, über denen sich Melodien und neue musikalische Begegnungen frei entfalten können.
Zwischen den beiden Konzerthälften lädt Jutta Voß dazu ein, gemeinsam die einfachen historischen Tänze zu erlernen. So wird Musik zum geselligen, gemeinschaftlichen Erlebnis – wie schon zu Händels Zeiten.

Einlass: 19:00 Uhr

Musikalische Bitt und Dankgesänge des 17. Jahrhunderts von Heinrich Schütz, Samuel Scheidt, Johann Heinrich Schmelzer, Johann Hildebrand und Sigmund Staden im Dialog mit modernen Klangwelten

B’ROCK ORCHESTRA & VOCAL CONSORT
ANDREAS KÜPPERS / Leitung
INNE EYSERMANS, KATHERINA LINDEKENS / Soundscapes

»Ach Gott, wir haben es nicht gewusst, was Krieg für eine Plage ist«, klagt der sächsische Dichterkomponist Johann Hildebrand 1645 in seinen »Krieges-Angst Seufftzern«. Natürlich
hätten es die Menschen auch seinerzeit schon wissen können, doch erweist sich ihre Lernfähigkeit in diesem Punkt bis heute als sehr begrenzt. Durch die emotionalen Extreme eines Europas im Dreißigjährigen Krieg, von Bittgesängen und Bußpsalmen über stolze Kampfmusik bis hin zu einem abschließenden Dankgebet nach dem Westfälischen Frieden bewegt sich das Programm des belgischen B’Rock Orchestra und seines Vokal consorts mit bald intimen, bald großbesetzten Werken aus dem 17. Jahrhundert. »Krieg und Frieden« – ein Thema, das auch im Jahr 2026 unmittelbar an eine Weltkarte voller Konfliktherde denken lässt. Die Klangkünstlerinnen Inne Eysermans und Katherina Lindekens weiten
den Blick, in dem sie mit ihren Soundscapes akustische Inseln des Heute in den Strom der Musik von Heinrich Schütz und seinen Zeitgenossen setzen.

Einlass: 16:00 Uhr

Berauschende Klänge von John Eccles, David Mell, Dario Castello, Silvius Leopold Weiss, Athanasius Kircher, Paolo Benedetto Bellinzani und Marin Marais

STEFAN TEMMINGH / Blockflöte
MARGRET KOELL / Barockharfe

Was wäre ein Fest ohne die richtige Feierlaune, Ausgelassenheit, Euphorie? Da darf man auch schon mal etwas Verrücktes wagen, gelegentlich sogar »etwas zu viel davon«. Genau das meinen Stefan Temmingh und Margret Koell mit ihrer »festa della follia«: ein Fest des Verrücktseins. »Bei einer Feier bei mir zu Hause
serviere ich gerne einen opulenten, dicht strukturierten Rotwein, der mit jedem Schluck aufs Neue überrascht. Es geht um das Sinnliche – daher überrascht es nicht, dass mir für Musik und Wein die gleichen Adjektive in den Sinn kommen«, sagt Stefan Temmingh dazu. Und so kredenzt er jetzt im Zusammenspiel mit seiner Harfen-Partnerin hochvirtuose Musik aus dem 17. Jahrhundert. Die ist harmonisch opulent, satztechnisch dicht strukturiert und melodisch stets überraschend. Die Suche des Duos nach dem Rauschhaften in der Musik führt schnell zur Magie der Bewegung und zu zwei musikalischen Formen,
die dies wunderbar ausdrücken: der Tarentella und der Follia. Hinreißend mitreißend!

Einlass: 11:00 Uhr

Welche Karte fehlt deiner Sammlung noch – und was, wenn sie auf der Collectors Valley schon auf dich wartet? Tauche ein in eine Card Show, bei der sich alles ums Sammeln, Tauschen, Entdecken und die Community dreht.
Auf 1.800 m² erwarten dich 50+ Händler und über 300 Verkaufstische – darunter internationale Vendor aus Deutschland und den Niederlanden. Freu dich auf tausende Karten rund um Pokémon, One Piece, Riftbound, Yu-Gi-Oh!, Disney Lorcana und Sportkarten aus verschiedensten Sportarten. Von Singles, Sealed Products und Vintage Cards über High-End Hits, Graded Cards und internationale Imports bis hin zu Merchandise und handgefertigter Fan-Art gibt es jede Menge zu entdecken.
In der großzügigen Trade Area kannst du eigene Karten mitbringen, neue Deals machen und andere Sammler kennenlernen. Dazu erwarten dich ein Gewinnspiel, Content Creator aus der Szene und PRISM Grading vor Ort.
Ein besonderes Community-Highlight ist außerdem die separat buchbare, limitierte Collectors Valley Trade Night inklusive exklusiver, nummerierter Collectors Valley x PRISM Slab mit Custom Card im Collectors Valley Design.
Ob Einsteiger, Spieler oder erfahrener Collector:
Collectors Valley ist der Ort, an dem aus Karten, Deals und Begegnungen neue Erinnerungen werden.

Trade Night, 14.11.2026
Einlass ab 18:00 Uhr
Ende um 22:00 Uhr

Tradenight Kombi Tickets enthalten folgende Leistungen:
- Einlass für Tradenight am 14.11.2026
- 5 € Verzehrgutschein
- Einlass (Early Access) für den 15.11.2026
- Exclusive, auf 50 nummerierte, Collectors Valley X Prism Grading Slap

Collectors Valley - Card Show, 15.11.2026
Regulärer Einlass ab 11:00 Uhr
Early Access ab 10:00 Uhr
Ende der Messe 17:00 Uhr

Einlass: eine Stunde vor Spielbeginn

Programm
Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonie Nr. 21 A-Dur KV 134
Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonie Nr. 26 Es-Dur KV 184
Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonie Nr. 38 D-Dur KV 504
„Prager“

Mozarts „Prager“ Sinfonie war schon bei ihrer Uraufführung 1787 ein Triumph und ist es bis heute. Und das nicht ohne Grund: Sie sprüht vor Energie und Virtuosität, leuchtet in brillanten Farben und verbindet überschäumende Lebensfreude mit packender Dramatik. Der Geist seiner Opern „Don Giovanni“ und „Die Hochzeit des Figaro“ ist hier deutlich zu spüren – kein Wunder, dass das Prager Publikum damals begeistert war. Chefdirigent Johannes Klumpp stellt diesem Meisterwerk zwei Sinfonien aus Mozarts Jugend gegenüber, die bereits erstaunliche Tiefe und Ausdruckskraft zeigen. Eine davon, die Sinfonie Nr. 26 in Es-Dur, war ursprünglich vermutlich als Ouvertüre für ein italienisches Bühnenwerk gedacht und beeindruckt mit ihrem üppig besetzten Orchester. Wie ein sinfonisches Porträt zeichnet dieses Programm den Weg vom eleganten Frühstil zur reifen „Prager“ Sinfonie – ein glanzvoller Auftakt zur Mozart-Reihe 2026/27!

Musik der kaiserlichen Hofkapelle aus dem frühen 16. Jahrhundert von Heinrich Isaac, Paul Hofhaimer, Antoine Busnois und aus dem Tanzbüchlein der Margarete von Österreich

ENSEMBLE LEONES
MARC LEWON / Laute, Tenorgambe, Leitung

Weit über 100 Holzschnitte sind nötig, um einen »Triumphzug« von Kaiser Maximilian I. zu zeigen – eine grandiose Inszenierung mit dem gesamten Hofstaat, in der sich der mächtige Habsburger vor allem selbst
feiert. Auf sieben Doppelseiten hat Maximilian seine berühmte Hofkapelle abbilden lassen. Darunter die Elitetruppe für die edel-leisen Töne mit Lauten und Großgeigen, die Sänger unter Leitung des berühmten Hofkomponisten Heinrich Isaac und der Hof organist Paul Hofhaimer, der auf einem eigenen Wagen inmitten seiner Tasteninstrumente agiert. Ihre bezaubernde Musik lässt das Ensemble Leones wieder auferstehen. Es feiert die deutschen Lieder der Hofkapelle, wie sie in einem Mainzer Druck von Hans Schöffer aus dem Jahre 1517 erhalten sind. Dieses Liederbuch, das lange als verschollen galt, konnten Marc Lewon und Nicole Schwindt jetzt aus Fragmenten und Neufunden rekonstruieren, so dass in Herne eine Reihe von Tenorliedern aus der Zeit ihrer größten Blüte erstmals wieder erklingen wird. Ein Teil des Programms widmet sich Maximilians Hochzeit mit Maria von Burgund. Die zeremonielle basse danse aus dem Tanzbüchlein der Tochter Margarete von Österreich darf natürlich nicht fehlen.

Einlass: 10:00 Uhr

Der Workshop „TRAU DICH“ richtet sich an Anfänger*innen ab 16 Jahren und legt den Fokus nicht
auf Gesangstechnik, sondern auf Ausdruck, Emotion und Bühnenpräsenz. Ziel ist es, die eigene
Stimme als kreatives Ausdrucksmittel zu entdecken und Hemmungen im musikalischen Kontext zu
überwinden. In einer wertfreien Atmosphäre werden durch Improvisation, Zuhören und den Einsatz
von Mikrofon und Instrumenten neue stimmliche und performative Fähigkeiten erforscht. Die
Teilnehmenden sollen sich musikalisch ausprobieren, gemeinsam musizieren und sich gegenseitig
inspirieren – unabhängig von Vorkenntnissen oder musikalischer Perfektion.

Echos der Trauer, der Wiedergeburt und des Geheimnisvollen in Anrufungen und Dialogen der antiken Griechin Sappho, der RenaissanceDichterin Gaspara Stampa und der zeitgenössischen Komponistin Francesca Gaza

ENSEMBLE HOURGLASS
LIANE SADLER / Traversflöte, Leitung
FRANCESCA GAZA / Gesang, Spinettina da gamba, Komposition

Drei Tage lange haben die alten Griechen in der Stadt Amyklai auf dem Peloponnes alljährlich ein Fest zu Ehren des Hyakinthos gefeiert – jenes Geliebten des Apoll, der auf tragische Weise getötet und dann in Gestalt einer Blume wieder zum Leben erweckt wurde. Die archaischen Riten dieser Hyakinthien handeln von der Trauer, der Wiedergeburt und dem Geheimnisvollen. Sie bieten für das Ensemble Hourglass den Rahmen, vielschichtige, zeitübergreifende Anrufungen und Dialoge zwischen drei Künstlerinnen zu erkunden. Denn die Hyazinthe als starkes Symbol der Wiedergeburt taucht als Kernmotiv in einem Fragment der antiken griechischen Lyrikerin Sappho auf, das im 16. Jahrhundert durch die Renaissance- Dichterin Gaspara Stampa überarbeitet wurde. Deren Vertonung ging verloren; in der Neukomposition der 1995 geborenen Francesca Gaza für Gesang, Spinettina und Renaissance- Travers flötenensemble erhält sie aber eine neue Stimme. Hourglass schlüpft dabei in die Rolle eines antiken griechischen Chores. Er kommentiert das Fest durch polyphone Vokal- und Tanzmusik aus Stampas Lebenszeit mit kunstvollen
Verzierungen über hauchzarten polyphonen Linien und der rhythmischen Kraft selten zu hörender venezianischer Tänze.

Einlass: 15:00 Uhr

Henry Purcell
»Hail! Bright Cecilia«. Ode zum Cäcilienfest (London 1692)

INGA BALZER-WOLF / Sopran
AURÉLIE FRANCK / Alt
PAULIN BÜNDGEN / Countertenor
LEONHARD RESO / Tenor
BENJAMIN SATTLECKER / Bariton
FLÓRA FÁBRI / Cembalo und Orgel
MITGLIEDER DES WDR RUNDFUNKCHORES
MITGLIEDER DER CHORAKADEMIE DES WDR RUNDFUNKCHORES
WDR PROJEKTCHOR
CONCERTO KÖLN
PAUL KRÄMER / Leitung

Der 22. November ist der kirchliche Gedenktag für die Heilige Cäcilia, einer zur Schutzpatronin der Musik
erhobenen früh christlichen Märtyrerin. An der Wende vom 17. zum 18. Jahrhundert begeht man das Cäcilienfest in London mit einer großen Zeremonie. Die musikalische Elite feiert die Musik als solche –
und nicht zuletzt sich selbst. Die Kompositionen dazu liefert mehrmals Henry Purcell. Längst handelt man ihn als »Orpheus Britannicus«, als er sich 1692 mit der grandiosen Oden Vertonung »Hail! Bright Cecilia« noch einmal selbst übertrifft in einer so phantasievollen wie abwechslungsreichen Satzfolge für großes Ensemble. Zum großartigen Abschluss der 50. Tage Alter Musik in Herne möchten auch wir mit Purcells Ode gemeinsam die Musik feiern.

Einlass: 17:00 Uhr

Das besondere Instrument II
HERNES ÄLTESTE ORGEL

Gesprächskonzert mit Werken von William Byrd, Johann Sebastian Bach, Felix Mendelssohn Bartholdy u. a.
GEORGE WARREN / Orgel

»Als Napoleon mit seinen Scharen Europa durcheinanderwirbelte, da hat wohl in Herford in einer stillen Werkstatt ein Orgelbauer namens Meyer mit seinen Gesellen an dem Werk gearbeitet«, heißt es in einer
Kirchenchronik. Heute gilt dieses wertvolle »Werk« als älteste Orgel in Herne. Nach mehreren Umbauten,
Umzügen, Restaurierungen und einer Erweiterung auf 21 Register hat sie inzwischen ihren Platz in der
Kirche St. Joseph im Stadtteil Horsthausen; seit 2007 steht sie unter Denkmalschutz. Die Tage Alter Musik in Herne stellen das besondere Instrument in einem Gesprächskonzert vor. Dazu hat Organist George Warren Kompositionen aus England, Deutschland und Frankreich ausgewählt, die einen Bogen von der
Renaissance bis in die Romantik spannen. Einen Höhepunkt des Programms bildet Johann Sebastian Bachs
Choralpartita »Sei gegrüßet, Jesu gütig«, in deren Variationen die vielfältigen Farben und Ausdrucksmöglichkeiten der Orgel in besonderer Weise zur Geltung kommen. So wird das Instrument selbst zum klingenden Erzähler seiner Geschichte – die in Details bis heute Rätsel aufgibt …

Einlass: 13:00